我想您对作者所写的作品已经形成了独特的读后心得。写下读后感能够促使我们更深入地理解和思考书中的主题。在经过大量阅读的筛选后,我们挑选出了一本非常有价值的《戴望舒雨巷读后感》。本文旨在为您的工作和生活提供更多智慧!
同是天涯沦落人——读戴望舒《过时》有感手记
过时
说我是一个在怅惜着,
怅惜着好往日的少年吧,
我唱着我的崭新的小曲,
而你却揶揄:多么“过时!”
是呀,过时了,
我的“单恋女”都已经变作妇人
或是母亲,
而我,我还可怜地年轻——
年轻?
不吧,有点靠不住。
是呀,年轻是有点靠不住,
说我是有一点老了吧!
你只看我拿手杖的姿态
它会告诉你一切;
而我的眼睛亦然。
老实说,
我是一个年轻的老人了:
对于秋草秋风是太年轻了,
而对于春月春花却又太老。
望舒先生的这首诗始读之,并未触及我的深处,但随着天将拂晓,由景生情,不经意间令我拨开杂乱无章的云雾,思绪乱开:
一次单恋,使我默默老去,手持竹杖拼命追赶,却永远也无法达到常人的高度,永远地与过时为伴,被这个世界无情遗弃。
也是一次单恋,使我越发年轻,娇嫩的心灵在陌路上一次又一次地摔碎,泪眼婆娑间看见一地冰凉,流水无情。沧海茫茫,不见一人啊!滚滚巨浪,为何只剩下一具年轻的躯壳在岸边木讷地接受洗礼。风吹浪海,留下一串浅浅的脚印,在这个荒凉世界,显得尤为凄清孤寂!
老去的是如花般的容颜,年轻的是白纸般的履历。
然而相同的,是我那亘古不变的孤独
..即是天涯沦落人,同是在秋草秋风与春月春花间游走的人儿,此时巧会,相望凝噎,不免双眼迷离,相见恨晚!
戴望舒只有一个,所以,那飘满丁香花芬芳的小巷,也只有他才走得出那份独道的悠长与寂寥。那结着愁怨、有着丁香花般芬芳与忧愁的姑娘,只能在他的笔下,才会款款而行,摇曳生香。
看过一首诗,大意是这样的:以前我们狼狈为奸,狼还在,狈没了。以前我们衣冠禽兽,衣冠还在,禽兽没了。以前我们酒肉朋友,酒肉还在,朋友没了。以前我们寻欢作乐,我们还在,欢乐没了。
据说狼和狈是一类动物。狼的前腿长,后腿短;狈则相反,前腿短,后腿长。狈每次出去都必须依靠狼,把它的前腿搭在狼的后腿上才能行动,否则就会寸步难行。有一次,狼和狈走到一个人家的羊圈外面,虽然里面有许多只羊,但是羊圈既高又坚固,于是它们想出了一个好主意:让狼骑在狈的脖子上,再由狈用两条长的后腿直立起来,把狼驮得很高,然后,狼就用它两条长长的前脚,攀住羊圈,把羊叼走。
同样是撑着一把伞,一样的独自彷徨在这悠长的雨巷。可任凭你从黎明走到黄昏,把小巷走穿,把巷子踏平,那丁香花一样结着愁怨的姑娘也未能出现。也许,她被永久地停驻在了戴望舒的雨巷,那是一个只属于戴望舒的女人,那朵美丽芬芳的丁香花只为他一个开放。
谁都可以,撑着油纸伞,独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷,就象是人都可以华裳锦衣一样,却不一定能穿出神韵和气质来。满街清一色的低胸低腰装,可不是谁都能穿出性感与火辣的,其间不乏飞机场与水桶的败笔。
谁也都希望逢着,那个丁香一样的、结着愁怨的姑娘。可惜的是,如今的丁香不是在宝马里哭泣,就是在深闺中怒放,香了别人,苦了良心。纵使我们天天游荡在雨巷,也只能逢着些个的庸花俗草。
狈不在了,狼还要继续活下去。无以为奸,与狐狸共舞,裹腹怡情两相宜。
只要雨巷还在,就会有撑着油纸伞的过客。丁香般的姑娘没了,总会有茉莉、桅子花般的姑娘,与你一样撑着油纸伞从雨巷走过。你可以不是戴望舒,她也可以不是丁香花样的姑娘,但故事,相信会一样的凄美、缠绵。
第一次读到《雨巷》,它给我的感觉不怎么美,但我却深深的喜欢上它。一首好的抒情诗,应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。《雨巷》就是这样!
《雨巷》创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。在这里,诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音,没有欢乐,没有阳光。而诗人自己,就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个没好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘,就是这种美好理想到象征。然而诗人知道,这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅,而且又是倏忽即逝,像梦一样从身边飘过去了。留下来的,只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨,和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望!《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前,他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动,并加入了共产主义青年团,用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月,还因宣传革命而被反动当局逮捕拘留过。“四·一二”政变后,他隐居江苏松江,在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。诗里那撑着油纸伞的诗人,那寂寥悠长的雨巷那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘,并非真实生活本身地具体写照,而是充满象征意味地抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容,但我们可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。那个社会现实的气氛,那片寂寞徘徊的心境,那种追求二不可得的希望,在《雨巷》描写的形象里,是既明白又朦胧的,既确定有飘忽地展示在读者眼前。
在《雨巷》中,诗人创造了一个丁香一样的就着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是首古代诗词中一些作品的启发。用丁香结,即丁香的花蕾来象征人们的愁心。
戴望舒之为戴望舒,恐怕大抵是因为《雨巷》,这并非是说他别的诗不好,或有质疑他的才华。完全是因为这首实在是太美了,光辉太过灿烂,以致衬托得其它诗稍显黯淡。
《雨巷》就像太阳,其它月光之诗的亮竟都隐没于烈烈阳光下了。而别的诗人虽有许多也还不错的诗,但终非绝篇,充其量算繁星点点,偶尔也有月光般的诗作出现,但终究创作不出太阳般光辉的华章。这,也许就是伟大的诗人与诗人之间的区别。
读完了《雨巷》,心中别有一番感慨!
那个丁香一样的,结着愁怨的姑娘,是有多么地高洁、美丽,让诗人可望不可即。她那叹息般的眼光,丁香般的惆怅是有多么大的光芒,让世人沉醉其中,无法自拔,以至即使是徒劳的等待,也愿意在彷徨中继续追求。也许,这首爱情失落与理想失落的协奏曲,是他在苦苦彷徨追求的时候,那颗孤苦迷茫的心所演奏的,如此哀怨,凄清,连我这个局外人,也不禁感动得心都在颤抖了!
生在俗世,没有谁天生就具有诗人的气质,所以我们只能在喧嚣中沉浮,在忙碌中徘徊,在昏昏沉沉中迷失自我。可是,戴望舒却在徘徊、昏沉中写出了如此唯美的诗句,这该是经历了多少磨难与打击后的重生!成长,便是如此充实的一个过程。只有经历了痛,才会懂得苦,只有懂得苦,才会觉得甜,便能如满月朝阳,投射出圆润的光芒,才能在昏昏沉沉中,找到迷失的自我!
泰戈尔曾经说过:只有经历了地狱般的磨练,才能炼出创造天堂的力量;只有流过血的手指,才能弹出世间的绝唱。台湾作家刘墉也曾说过:人生如茶,不会苦一辈子,但总要苦一阵子。我想,那些苦难与挫折,便是成长中不可缺少的部分吧,其实痛定思痛,没有什么克服不了的挫折,愁中评愁,也没有什么越不过去的坎,抗中抗败,失败后的阳光依旧灿烂!
感谢戴望舒,感谢《雨巷》,感谢他在挫折中的执着。他带个我的不只是丁香般朦胧的姑娘,不只是美好高洁的理想,还有成长道路中面对艰难苦困不放弃、不退缩的勇气!
生命就像是一个舞台,偶尔有悲剧也是在所难免的,而我们每个人都是那舞台上的人,剧情再悲惨,也终会落幕,而那舞台上的演绎,也许已成为经典,闪闪发光,而故事的主角,却因为这个悲剧而变得更加出众,甚至名扬四海,万古流芳
挫折并不可怕,它是我们成长的催化剂,可怕的是不敢面对挫折,那会把我们推进堕落的深渊
夕阳残霞,静静地仰头,望着天空。
也是稀奇,雨竟然在如此环境下飘飘而至。我站在那条古老的无名小巷上,怅惘地望着小巷的尽头。
“撑着油纸伞,独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘”
戴望舒也曾此般站在一条静谧的雨巷,撑着那把代表姻缘的油纸伞,彷徨地等待着那个未知的丁香般的女孩,等待着他的愿想。如此情景,何等浪漫。那站在这条雨巷上的我,究竟在等待着些未知的什么呢?
仿佛虚幻,迷茫间,一个身影模糊的女孩撑着油纸伞,从我曾一步步走过的路上缓缓走来。每走一步,她的面容慢慢地清晰起来,成熟起来,身体也逐渐地变高,那个亦真亦幻的身影到底是谁?竟如此熟悉,竟让我如此心痛。
终于,她来到了我的面前。我的呼吸似乎骤然停止了,那是我啊!那个身影是过去的我呀!曾经的我,稚嫩的我,天真开朗的我。她履步走来,从小巷尽头,从过去到现在。而那脸上又是什么,可是无邪的笑容?
然而那个笑容刺得我生疼,那是如此的耀眼,天真烂漫,不掺杂着一丝污秽。与今截然不同。现在的笑容已经没有了那份纯洁,可爱。从嘴角荡漾着满满的无奈,尴尬,甚至是一份厌烦。曾经的明媚光芒不知所踪,荡然无存。眼泪从带着黑色的眼角滑落,滴滴失望地打碎在手中。
如今的我早没了当初那份满满的正能量,全是阴郁与惆怅,头顶常环绕着一团大大的乌云,无时无刻都在降着雨,稍不慎便电闪雷鸣。心情总是暴怒无常,发着脾气,不再焕发着一种积极向上的状态,完全没有祖国花朵的色彩。只是开得暗淡,萎靡。
不可如此,我要告别这个负能量的自己。
整了整衣冠,我从手中取出那一滴支离破碎的雨珠,轻轻抛向天空,划出一道优美的弧线,将心中仅存的一丝光芒放大,在绚丽的天空中描慕出一轮初出的太阳,配上美妙的霞云,在雨滴下折射出一道灿烂的彩虹。我清清楚楚地看见那缕暖暖的光芒,正插上我的翅膀,让我展翅高飞,驱赶走原覆盖在我头顶的那一大片乌云。
戴望舒的她走近了,那个忧郁的我走远了。在消失的最后一刻,我看到她露出了一抹明媚的笑容,嘴巴煽动着,我确信我正确理解她那笑容后的鼓励:
“相信你自己,勇敢向前走!”
老巷子里的风,永远不急不缓地吹着,高高的围墙,雕花的屋檐,岁月和风雨磨损了当年的风光,巷子里的老房子保存着历史的痕迹,却坐落在被遗忘的路口。小孩在巷子里跑来跑去,玩着他们的游戏。慢慢向小巷尽头走去,我整理好了衣襟,重新绽放出当年那个明媚的笑容,昂首挺胸,沐浴着新的光辉。
远处,推土机压倒了最后一栋房屋,我笑了笑,继续向前……
戴望舒雨巷读后感(一)
第一次读到《雨巷》,它给我的感觉不怎么美,但我却深深的喜欢上它。一首好的抒情诗,应该是艺术美的结晶。它将超越时空的限制,唤起人们的审美情怀。《雨巷》就是这样!
《雨巷》创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。在这里,诗人把当时黑暗沉闷的社会现实比作狭长寂寞的雨巷。这里没有声音,没有欢乐,没有阳光。
而诗人自己,就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个没好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。
诗人作品中的紫丁香姑娘就是这一美丽理想的象征。然而,诗人知道要实现这个美好的理想是很困难的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅,而且又是倏忽即逝,像梦一样从身边飘过去了。
剩下的只有诗人自己还在黑暗现实中徘徊的希望,还有无法实现的梦想!《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。
一年多前,他与同学杜衡、施蛰存、刘瑙一起从事革命文艺活动,加入共青团,用激情澎湃的笔投身党的宣传工作。____2004年3月,因宣传革命被反动当局逮捕拘留。4月12日政变后,他隐居在江苏松江,咀嚼着这个时代中国人的辛酸。
诗里那撑着油纸伞的诗人,那寂寥悠长的雨巷那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘,并非真实生活本身地具体写照,而是充满象征意味地抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容,但我们可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。那个社会现实的气氛,那片寂寞徘徊的心境,那种追求二不可得的希望,在《雨巷》描写的形象里,是既明白又朦胧的,既确定有飘忽地展示在读者眼前。
在《雨巷》中,诗人创造了一个丁香一样的就着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是首古代诗词中一些作品的启发。用丁香结,即丁香花蕾来象征人们的忧虑。
戴望舒之为戴望舒,恐怕大抵是因为《雨巷》,这并非是说他别的诗不好,或有质疑他的才华。完全是因为这首实在是太美了,光辉太过灿烂,以致衬托得其它诗稍显黯淡。
《雨巷》就像太阳,其它月光之诗的亮竟都隐没于烈烈阳光下了。而别的诗人虽有许多也还不错的诗,但终非绝篇,充其量算繁星点点,偶尔也有月光般的诗作出现,但终究创作不出太阳般光辉的华章。这可能是伟大诗人和诗人的区别。
戴望舒雨巷读后感(二)
戴望舒只有一个,所以,那飘满丁香花芬芳的小巷,也只有他才走得出那份独道的悠长与寂寥。那结着愁怨、有着丁香花般芬芳与忧愁的姑娘,只能在他的笔下,才会款款而行,摇曳生香。
读一首诗,大意是这样的:在我们勾结之前,狼还在,不在了。以前我们衣冠禽兽,衣冠还在,禽兽没了。
以前我们酒肉朋友,酒肉还在,朋友没了。以前我们寻欢作乐,我们还在,欢乐没了。
据说狼和狈是一类动物。狼的前腿长,后腿短;狈则相反,前腿短,后腿长。狈每次出去都必须依靠狼,把它的前腿搭在狼的后腿上才能行动,否则就会寸步难行。
有一次,狼和狈走到一个人家的羊圈外面,虽然里面有许多只羊,但是羊圈既高又坚固,于是它们想出了一个好主意:让狼骑在狈的脖子上,再由狈用两条长的后腿直立起来,把狼驮得很高,然后,狼就用它两条长长的前脚,攀住羊圈,把羊叼走。
同样是撑着雨伞,同样是独自徘徊在这条长长的雨巷里。可任凭你从黎明走到黄昏,把小巷走穿,把巷子踏平,那丁香花一样结着愁怨的姑娘也未能出现。也许,他一直停在戴望舒的雨巷里,那是戴望舒唯一的女人,那美丽芬芳的丁香只为他开放。
谁都可以,撑着油纸伞,独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷,就象是人都可以华裳锦衣一样,却不一定能穿出神韵和气质来。满街清一色的低胸低腰装,可不是谁都能穿出**与火辣的,其间不乏飞机场与水桶的败笔。
谁也都希望逢着,那个丁香一样的、结着愁怨的姑娘。可惜,今天的丁香不是在宝马里哭,就是在闺房里绽放,别人香,良心苦。即使我们每天在雨巷漫步,也只能遇见一些普通的花草。
狈不在了,狼还要继续活下去。无以为奸,与狐狸共舞,裹腹怡情两相宜。
只要雨巷还在,就会有撑着油纸伞的过客。丁香般的姑娘没了,总会有茉莉、桅子花般的姑娘,与你一样撑着油纸伞从雨巷走过。你可能不是戴望舒,也可能她不是丁香女孩,但故事,我相信,会一样美丽,挥之不去。
戴望舒雨巷读后感(三)
翻开这首诗,诗人会给我们一幅雨季江南小巷的画面:白墙黑瓦的楼房之间,小巷蜿蜒曲折,绵绵不绝;正是雨季,天空阴沉,小雨绵绵。小巷里空荡荡的,只有诗人一人在雨巷中独行;而他彷徨不定的步态则分明透露着他内心的孤寂和苦闷之情。
在这样阴郁而孤寂的环境,他心里怀着一点朦胧而痛苦的希望:希望逢着一个丁香一样结着愁怨的姑娘。那个女孩被诗人赋予了美丽而悲伤的色彩。
她虽然有着丁香一样的颜色,丁香一样的芬芳,但是也丁香一样的忧愁。
丁香花盛开于仲春时节,颜色或白或紫,给人以柔美、细腻、纯净、庄重的感觉。丁香花娇嫩易凋谢。中国古代诗人常以丁香伤春,说丁香是忧患之源。中国古代诗歌中有许多咏丁香的名句,如:
青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁(南唐李璨《浣溪纱》词);丁香体柔弱,乱结枝犹坠;芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁等等。由于中国古代诗人的反复吟咏和广泛流传,丁香逐渐成为文人心目中美、贵、弱、悲、怨的象征。丁香一样的姑娘,是做着脆弱的梦的姑娘,她的愁怨自然少不了。
在长久的期待中,姑娘终于来了,在雨中哀怨,她静默地走近,然而又终于失望了,又投出太息一般的眼光,终于从身边飘过去,二人间的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病,因而同病相怜。然而,正因为病症相同,不可能互相拯救,只得分手。
他们是在彷徨,更是在彷徨中继续追求。其实戴望舒诗中的姑娘形象就是他的理想的化身。他彷徨求索,就是为了寻找姑娘――理想。
姑娘出现了,但是,像梦中飘过一样,只在面前一闪,转瞬便消失了,连同她的颜色,她的芬芳,她的太息与她的惆怅,空留下主人公自己在雨巷独自彷徨。
在这里,诗人把当时黑暗沉闷的社会现实比作狭长寂寞的雨巷。这里没有声音,没有欢乐,没有阳光。而诗人自己,就是这样的雨巷中彷徨的孤独者。
他在孤寂中怀着一个美好希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的丁香一样的姑娘,就是这种美好理想的象征。
然而诗人知道,这美好的理想是很难出现的。她和自己一样充满了愁苦和惆帐,而且又是倏忽即逝,像梦一样从身边飘过去了。留下来的,只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨,和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望。
在这里我们听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。可是这却是低沉的倾诉,失望的自白。然而从这倾诉和自白里,我们可以看到失去美好希望的苦痛在诗句里流动。
人们读了《雨巷》,并不是要永远彷徨在雨巷。人们会憎恶这雨巷,渴望离开这雨巷,走到一个没有阴雨,没有愁怨的宽阔光明的地方。
打开诗篇,诗人就给我们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的图景:白墙黑瓦的建筑物之间,小巷曲折而悠长;正是梅雨季节,天空阴沉沉的,小雨淅淅沥沥地下个不停。小巷里空荡荡的,只有诗人一人在雨巷中独行;而他彷徨不定的步态则分明透露着他内心的孤寂和苦闷之情。在这样阴郁而孤寂的环境,他心里怀着一点朦胧而痛苦的希望:“希望逢着一个丁香一样结着愁怨的姑娘”。这个姑娘被诗人赋予了美丽而又愁苦的色彩。她虽然有着“丁香一样的颜色,丁香一样的芬芳”,但是也“丁香一样的忧愁”。
丁香花开在仲春时节,花色或白或紫,给人柔弱、娇美而又纯洁、庄重的感觉。丁香花娇美却易凋谢,中国古代的诗人们对着丁香往往伤春,说丁香是引愁之物。中国古代的诗歌中有不少吟咏丁香的名句,如:“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁”(南唐李璨《浣溪纱》词);“丁香体柔弱,乱结枝犹坠”;“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”等等。由于中国古代诗人们的反复吟咏和广泛传唱,在文人心中,丁香逐渐成为美丽、高洁、柔弱、愁怨之类性质的象征。丁香一样的姑娘,是做着脆弱的梦的姑娘,她的愁怨自然少不了。
在长久的期待中,姑娘终于来了,在雨中哀怨,“她静默地走近”,然而又终于失望了,“又投出太息一般的眼光”,终于从身边飘过去,二人间的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病,因而同病相怜。然而,正因为病症相同,不可能互相拯救,只得分手。他们是在彷徨,更是在彷徨中继续追求。其实戴望舒诗中的姑娘形象就是他的理想的化身。他彷徨求索,就是为了寻找姑娘――理想。姑娘出现了,但是,“像梦中飘过”一样,只在面前一闪,转瞬便消失了,连同她的颜色,她的芬芳,她的太息与她的惆怅,空留下主人公自己在雨巷独自彷徨。
在这里,诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音,没有欢乐,没有阳光。而诗人自己,就是这样的雨巷中彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个美好希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘,就是这种美好理想的象征。然而诗人知道,这美好的理想是很难出现的。她和自己一样充满了愁苦和惆帐,而且又是倏忽即逝,像梦一样从身边飘过去了。留下来的,只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨,和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望。
在这里我们听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。可是这却是低沉的倾诉,失望的自白。然而从这倾诉和自白里,我们可以看到失去美好希望的苦痛在诗句里流动。
人们读了《雨巷》,并不是要永远彷徨在雨巷。人们会憎恶这雨巷,渴望离开这雨巷,走到一个没有阴雨,没有愁怨的宽阔光明的地方。
读完了《雨巷》,心中别有一番感慨!
那个丁香一样的,结着愁怨的姑娘,是有多么地高洁、美丽,让诗人可望不可即。她那叹息般的眼光,丁香般的惆怅是有多么大的光芒,让世人沉醉其中,无法自拔,以至即使是徒劳的等待,也愿意在彷徨中继续追求。也许,这首爱情失落与理想失落的协奏曲,正是他为之奋斗时那颗孤独迷茫的心所演奏的。这是如此的悲伤和悲伤,甚至连我,一个局外人,都忍不住感到我的心在颤抖!
生在这个世界上,没有人天生就有诗人的气质,所以我们只能在喧嚣中漂浮,在忙碌中徘徊,在昏昏欲睡中迷失自我。然而,戴望舒却在游荡和昏睡中写出了这样一首优美的诗,这应该是历经磨难和打击后的重生!成长,便是如此充实的一个过程。
只有经历了痛,才会懂得苦,只有懂得苦,才会觉得甜,便能如满月朝阳,投射出圆润的光芒,才能在昏昏沉沉中,找到迷失的自我!
泰戈尔曾经说过:“只有经历了地狱般的磨练,才能炼出创造天堂的力量;只有流过血的手指,才能弹出世间的绝唱。”台湾作家刘墉也曾说过:
“人生如茶,不会苦一辈子,但总要苦一阵子。”我想,那些苦难与挫折,便是成长中不可缺少的部分吧,其实痛定思痛,没有什么克服不了的挫折,愁中评愁,也没有什么越不过去的坎,抗中抗败,失败后的阳光依旧灿烂!
感谢戴望舒,感谢《雨巷》,感谢他在挫折中的执着。他带给我的不仅是一个紫丁香般朦胧的女孩,不仅是一个美丽高尚的理想,更是一个勇于面对困难和困难,不放弃,不退缩的成长道路!
生命就像是一个舞台,偶尔有悲剧也是在所难免的,而我们每个人都是那舞台上的人,剧情再悲惨,也终会落幕,而那舞台上的“演绎”,也许已成为经典,闪闪发光,而故事的主角,却因为这个“悲剧”而变得更加出众,甚至名扬四海,万古流芳……
挫折并不可怕。它们是我们成长的催化剂。可怕的是我们不敢面对挫折,这会把我们推入堕落的深渊
生活如同没有书籍犹如没有阳光和智慧,我们常常在阅读作品后受到启发。在写读后感时,我们应该对所读内容进行评析。经过慎重考虑,幼儿教师教育网编辑为您精选了这篇名为“荷花读后感”的文章,希望您会喜欢并收藏它!
读孙犁的《荷花淀》,感触最深的,首先一定要是中国人。是中国人才能明白当年被蒙羞的耻辱;是中国人才会了解当年的英勇;是中国人才会懂得今日的来自不易。
《荷花淀》生动形象的再现了中国朴实的农民与日本侵略者之间的生死殊搏。它在每一句话中都表现了中国农民的朴实和勇敢,同时也从侧面衬托了日本鬼子的英雄主义和残忍。
关于这个平凡的小村庄,一群纯朴、纯朴的农民过着无忧无虑的生活。但因为国家的落后,zf的腐败无能使这一切的平静将被一群残忍,**的“魔鬼”给打破。这就像平静的水面,伸出头来探水,你可以清楚地看到他在水中的身影,像一面镜子,没有任何起伏。
可是有块巨大的石头从天而降,掉入水中,溅起巨大的涟漪,使原本清晰的身影变得模糊不清,原本清澈见底的湖水变得浑浊了,当时的情况,就如同这个比喻一般,这一点也不夸张,一点也不过分。
然而,正是由于这种巨大的波动,中国立即团结成一个大家庭。但是在这个叫白洋淀的小村里,朴素的农民,因为这个巨大的变化,更加团结起来,战胜敌人,回到自己和平的家园。在这里,每个人每天都在提心吊胆的过日子,每天都准备着为了乡人,为了家人而奉献出自己的生命。
听说了与敌人的战斗,他们变得更加勇敢无畏。我们有敌人战斗,我们可以做;我们可以做他们能做的;他们可以欺负我们,我们也可以欺负他们。同样都是人又何来的差距。
他们变得更有信心,就连整天呆在家里的妇女也来参与,而且都没办砸事情,这还真应了句古话“谁说女子不如男”。
今天,我读了《荷花》这篇课文,荷花那不孤傲、不娇贵、毫无私心的品格深深地感动了我。
文中写了荷花的美丽,荷叶像一个碧绿的大圆盘,碧绿的圆盘中间冒出两三片花瓣,荷花像穿着雪白的衣裳的仙子,在水中翩翩起舞。作者看了看,觉得自己也是一朵莲花。荷花不仅美丽,而且还有高尚的品质,她不孤傲、不娇贵,毫无私心。
我很喜欢荷花。
荷花是多么美丽,但是现在一些垃圾伤害了荷花。我看见有人在河里乱丢垃圾,我就对那些人说:“你们以后不要再乱丢垃圾了,要不然会把荷花弄脏、弄受伤的。
还会污染小河,把小河也弄脏,还会对我们地球人身体有害处的。”他们听了都表示他们知道自己错了。
我想对荷花说:“只要有我们爱护环境的人,你就不会受到伤害。”
我通常喜欢花草树木,因为它们能带来新鲜空气。我也希望每个人都能像我一样爱护环境。
教师点评:荷花写了自己读《荷花》之后的感受,有荷花的美想到了人们对河流的污染,揭示坏境保护的主题,语言虽朴素无华却也真挚感人。
关键字:《荷花》 有感
我最喜欢的文章是著名作家和教育家叶圣陶的文章《荷花》。
本文描述了夏日公园里一池荷花盛开的情景,以及我沉浸在荷花中与荷花融为一体的感觉。叶圣陶爷爷用丰富的想象力描绘了清新美丽的荷花,展现了一幅姿态各异、色彩鲜艳、生活生动的水中荷花图。读书使人沉浸在场景中,仿佛自己也是一朵莲花,随风起舞,使人陶醉而难忘。
每一次读都给我不同的感受和体会,使我爱不释手!
一个星期六,我到外婆家去。她知道我喜欢荷花,我以为奶奶会给我一个惊喜,奶奶真的给了我以个惊喜。她买了荷花的种子莲藕给我,外婆还帮我种了下去,我实在是太高兴了。
之后,我每个周末都去奶奶家观察。这根莲杆已经长了一米高,但还没开花。过了几个月,我放暑假时,已是夏天了。夏天是荷花盛开的日子。当我去塘边的时候,它们都开花了。
有红有白,花瓣白嫩嫩的,多漂亮!我兴奋得无法形容!我站在池塘边沉浸在荷花的芳芳里,一边观赏,一边体会《荷花》。
荷花给人美的享受,《荷花》给我一种超凡脱俗的感觉,给我启迪:人与自然完美和谐融为一体,这种境界多么美好!
我爱荷花,更爱叶圣陶爷爷《荷花》这篇文章。
江西省上饶市铅山县紫溪乡汪源小学三年级杨雨婷
孙犁**的独特艺术风格就是追求散文式的格调,追求诗歌般的意境,他的短篇**代表作《荷花淀》充分体现了这一风格。《荷花淀》所反映的是残酷的战争年代,描述的是白洋淀地区人民的抗日战斗生活,但从作品中,我们看不到残垣断壁,闻不到硝烟味,听不到声嘶力竭的声音;我们看到的是明月、湖水、荷花,闻到的是荷花的芳香、泥土的气息,听到的是哗哗的水声、清脆的笑声。一切都是那么的新鲜,明亮和美丽。读完后,我觉得自己置身于神话的世界。
**之所以能产生如此强烈的艺术效果,一个重要的原因是作者成功地运用了如画的风景描写。
**开头三段描写水生嫂月下编席的情景为全文定下了基调。“月亮升起来,院子里凉爽得很,干净得很。”整个画面的色调是洁净的、清新的。
接下来,作者抓住月明、云雾、微风、荷香等充满乡土气息的地方,展现荷花湖的乡土风情,将读者带入一个诗意的境界。试想:溶溶月光下,农家小院里,一位出水荷花般的**正在编着苇席等着丈夫,“不久,在她的身子下面就编成了一大片,她像坐在一片洁白的雪地上,也像坐在一片洁白的云彩上。
”景美,人更美。景物描写衬托出勤劳朴素、美丽多情、温柔善良的水嫂形象。
几个女人探夫未遇,羞红着脸,不好意思从马庄出来,摇开靠在岸边上的小船往家赶。“现在已经快到晌午了,万里无云,可是因为在水上,还有些凉风,这风从南面吹过来,从稻秧上苇尖上吹过来。水面没有一只船。
水像无边的跳荡的水银。”凉风拂面,人的心情舒畅;湖面广阔,人的心胸也开阔起来。此时此刻,此时此地,女人忘记了丈夫的不快,想起了幸夫的事情,很快又笑了起来。
蓝天下,碧水之上,一艘小船在水面上轻轻飘浮。水声悦耳,笑声清脆,溢满天地,流淌荷花湖。
她们轻轻划着船,继续往家赶,“顺手从水里捞起一棵菱角来,又顺手丢到水里去”。这种描述看似无意,其实却是有意的,说明她们热爱生活,热爱家乡,热爱家乡的花草树木。“那棵菱角就又安安稳稳浮在水面上生长去了。
”菱角的生命力很强,我们的人民生命力更强,绝不屈服于任何外来的摧残与侵略。
归途中她们遇到了敌人,把船驶进了荷花淀,接下来有一段景物描写,“那一望无边挤得密密层层的大荷叶迎着阳光舒展开,就像铜墙铁壁一样。粉红色的莲花箭高高耸立。是哨兵监视白洋淀。”作者在这里不是欣赏那“接天连叶无穷碧,映日荷花别样红”的美景,而是透露出一种暗示,暗示出即将在这里发生一场激烈的伏击站。
其中关键词语是“铜墙铁壁”“哨兵”,具有象征意义,表现了妇女们刚强的性格,还为下文写她们成立队伍配合子弟兵作战埋下了伏笔。
由此看出,《荷花淀》不是为写景而写景,不只描绘出了一副副美丽的风景画,而是通过写景来烘托人物,做到了情景相生,或寓意深刻,或暗示象征。《荷花淀》就是这样一篇景明、人美、情真、意切的**,有人评价它是“诗中的**,**中的诗”。语言富有特色:
质朴、清新、柔美,宛如蓝天上的明月,宛如山涧中的泉水。所以,阅读《荷花淀》之后,感觉就像三伏天喝了一瓶冰镇杏仁露,又像躺在芳草地上听了一首轻**。
在短短的寒假里,课外书让我的假期充满了书香色彩。叶圣陶**《荷花》里的《蚕》给我深刻印象:吐丝的时候,蚕昂起了头上下摇动,丝就从它的嘴里出来,本来是两缕,离了嘴才合成一缕,围绕着蚕身,渐积渐厚,结果成为椭圆形的,稍微有点弹性的茧。
蚕的奉献让我想起了奶奶和奶奶的手。
外婆有双勤劳能干的手。初夏播种,秋收,家里几亩地管理得生机勃勃,井然有序。劳作时,外婆手上常常会扎有刺儿,她从来不喊疼。
奶奶的米饭太甜了,她连邻居的阿姨都赞不绝口。她一路开车从上海回来买。青菜、番茄、香瓜、长豆、大蒜、马兰、韭菜、黄瓜……一年四季,外婆的菜园里蔬菜瓜果不断,鲜嫩肥美,令人垂涎。外婆的手让我羡慕。
外婆有双护老爱幼的手。太爷爷生了五个孩子,能常回家照看的只有外婆。每周外婆回老家一两次,帮着太爷爷烧洗收拾。
有一次下雷暴雨,太爷爷摔到水沟里,**一来,外婆二话没说直奔老家而去,用三轮车送太爷爷上医院看病挑针头,才使太爷爷转危为安。太爷爷夸外婆:“儿媳妇比女儿亲。
”我和姐姐是一对双胞胎姐妹,自从我俩出生后,外婆的手更没有停歇的时刻。那时候,我们特能吃能喝能拉,外婆给我俩泡奶粉、换尿布、洗衣服,而且一来就要俩。洗衣服的时候,奶奶也很注意。她说洗衣机不干净,她总是用肥皂洗手。
肥皂伤手,外婆的手都脱皮了。记得我刚蹒跚学步,就自作聪明地搬张凳子垫脚,去饮水机前倒水喝,结果烫伤了手。一天晚上,奶奶没有闭上眼睛。她用温暖的大手握住我的小手,生怕我的**被被子弄得伤痕累累。
外婆的手该多酸多麻啊,现在想起都有流泪的感动。外婆的手令我钦佩。
外婆不正是一条为家、为家人默默奉献的“蚕”吗?今年的妇女节,我想买个护手霜给你润手。看,外婆的手越来越粗糙,越来越苍老,毛乎乎,黑黝黝,长满了皱纹,结满了老茧,裂满了小口子,甚至贴着创口贴,却是一双我最爱的手,一双世间最“美”的手。
奶奶的手让我难忘。现在,将来,永远
《孙犁》*对故乡场景的描写,不仅充满了真实的生活情怀,更在于作者对故乡的情感诗意描写。例如在《荷花淀》的开头,作者是这样写的:
月亮升起来,院子里凉快得很,洁净得很,白天破好的苇眉子潮润润的,正好编席。那女人坐在院子中间,手指上缠绕着光滑的长芦苇眉毛。苇眉子又薄又细,在她怀里跳跃着。”
如此富有诗意的画面!皎洁的月光,清凉的庭院,雪白的芦苇眉毛,年轻女子在短短几十个字的时间里,给人们呈现了一幅水乡美景。
这些诗意的描写几乎让人感受到战争带来的沉重压迫。“作者敢于打破现实生活的既定框架,将残酷的现实斗争点染了无数新奇绮丽的浪漫色彩。”正是其故土情结的特别彰显。
孙犁就是用这样充满诗意的画笔,描画出了一幅幅充满故土风情的美好画卷,展现了冀中平原与白洋水淀上柔美的富裕诗意的故土场景。
作为一个农民,孙犁深深地依恋着冀中平原这片充满生机和活力的土地。这是他的根。只有深深扎根于家乡的土地上,他才能创作出更加辉煌的作品。作为一个农民知识分子作家,孙犁将自己创作的触角伸展到广大的冀中农村的每一个角落,用自己充满感情的彩笔,深情地记录着冀中农村在那个时代所发生的风云变幻,生动地书写着冀中农民在那片土地上所进行的战争与革命。孙犁就像艾青一样,眼里饱含着感激的泪水,写下了对故土这片土地深厚的爱,咏唱着故土美丽广阔的平原水淀,礼赞着故土纯朴善良的父老乡亲。
今天我读了一本书,书的名字叫:《小学语文课外阅读》。
这本书里有许多篇文章,我看了一篇文章,叫《荷花仙女》。
这篇文章是关于:从前,有一座玉青山。山前有一座翡翠别墅。别墅里有个年轻人。
他从小就死了爹和娘,只靠种藕为生;日久天长,人们都叫他藕郎。
藕郎家里非常穷,连个破凳子底都没有。
有一年,这一带干旱,把荷花旱得花箭弯了,叶也黄了,藕郎急得直转圈。
他想啊想终于想出了办法。
他每天都都到玉清泉里挑水。
他的肩给磨破了,鲜血滴在山道上,道旁的鲜花又开放了鲜艳的花瓣;毒日晒得他汗水不住地流在山道上,道旁的枯草又变成了绿色。
和华又挺起了头。
月日,天下起雨来,荷花仙女来到藕郎家,藕郎让荷花仙女当媳妇,荷花仙女说只要找到她就答应藕郎。
第二天,他找到了有智慧的莲花仙子,他们就回家了。
这篇文章告诉我们:不劳无获;勤奋是成功的关键。
只要你付出了,就一定会得到。
荷花镇的早市好词好句读后感
荷花镇,一个美丽而宁静的小镇,因其盛产荷花而得名。每当清晨第一缕阳光照射到这片土地上,荷花镇的早市便开始热闹起来。我有幸参观了这个早市,看到了各种各样琳琅满目的商品和热情的买卖交流,深受触动。
早市刚刚开始时,一股独特的花香扑鼻而来。这里有各色各样的鲜花,如醉人的玫瑰、娇艳的康乃馨以及神秘的紫藤花。它们在阳光下摇曳着,犹如彩色的波浪,吸引了无数人的目光。每一朵花都经过用心的培育,因此一朵朵都生机勃勃,留给人们无限遐想。
除了花卉,早市还有各种新鲜的水果蔬菜摆满了店铺。清晨新鲜的穿心莲、红艳艳的番茄、翠绿的西瓜……它们一路从农田中取来,保留了最纯粹的味道。商贩们将这些农产品摆放得整整齐齐,给人一种归家般的亲切感。我沿着店铺逛了逛,闻着水果的清香,被各种颜色和形状所吸引。这里每一样水果都饱满而有活力,仿佛在向我诉说着丰收的喜悦。
与此同时,早市上充斥着悦耳的吆喝声和叫卖声。商贩们通过各种手法来吸引买家的目光,他们高举着自己的商品,声情并茂地推销。如“新鲜的菠萝来了,价廉物美,货真价实!”、“这里有最好吃的杨梅,酸甜可口,吃了停不下来!”商贩们的声音在空气中回荡,仿佛组成了一首悦耳的歌曲。我被这些叫卖声所吸引,仿佛进入了一个全新的世界,心中泛起无限的喜悦。
荷花镇的早市是一个交流的平台。这里有各种不同年龄段的人们,从老到小,男女老少均可见。人们在早市上交流,互相问候,分享彼此的欢乐和忧愁。我看到一群老年人坐在一起,手捧着热气腾腾的茶杯,谈天说地,笑声不断。还有一对母女手牵着手,低声细语,选购着一件件服饰,彼此鼓励。这里不仅是商品交流的地方,更是人与人之间情感交流的地方。
荷花镇的早市是一个美丽而鲜活的画卷,给人们带来了无限的喜悦和感动。每个人都在这里找到了对生活的热爱和对美好的向往。这里的一草一木、一言一行都充满生机与活力,让人心旷神怡。在这个早市中,我领略到了人与自然的和谐相处,更感受到了生活的美好与希望。
总之,荷花镇的早市给我留下了深刻的印象。它不仅是一个商品交流的场所,更是人们心灵的沟通之地。在这里,我看到了自然的美丽、劳动的伟大和人们的真诚。我希望每个人都能去体验一次这个早市,感受生活的多彩与魅力。让我们一同走进荷花镇,走上那片色彩斑斓、充满喜悦与感动的田园之旅。
荷花淀读后感
荷花淀读后感(一)
人们永远充斥着战争,因为他带来的只有悲痛与泪水,愤怒与哀鸣。但当我们赶走侵略者时,这种喜悦抚慰了战争的创伤。
故事讲了一位叫水生的汉子,因为会上成立了一个地区队,要各位踊跃参加,而水生又很积极,就第一个举手报了名,回去与老婆一说,就匆匆走了。丈夫在外打仗,哪有媳妇不担心?水生的老婆与其他战士的老婆一商议,决定去看看水生他们。
她们哗哗摇着船去了淀的对岸,才知道水生他们刚走。她们不得不失望的往回走。这时,一艘日本军船,紧紧地跟上了她们。
幸亏她们在白洋淀长大,不船摇得飞快,她们打算把鬼子引进荷花淀,因为那里水浅,大船开不进,当她们驶进荷花堆中时,枪声响起了,她们想,陷在敌人埋伏里了,准要死了,就一齐翻身跳入水中,当她们不得不上来换气时,看到开枪的并不是鬼子,而是水生他们,最后,鬼子被逼无奈逃的逃,死的死,而水生老婆却如愿与水生见面了。
和平如大海,深邃如蓝天,向往如草原,而战争只能永远生活在人们的唾沫下。《荷花淀》写出了人们多么希望抗战早日结束,因为,生命只有一次,要是因为战争而牺牲,那未来的美好年华岂不如被海啸噬没一般。我们只需要精致的生活,而不是肮脏的长期战争。
我们只愿赶走侵略者,永保和平。
荷花淀读后感(二)
孙犁的《荷花淀》是典型的中国传统的婉约派文本。作者以一种高度情感化的叙事语调描述了一大批女形形象。无论是残酷的现实,还是激烈的战斗;无论是悲伤和悲惨的区别。
还是死亡的冷酷无情都笼罩在一层挥之不去的诗意氛围之中,那月光下柔情修长的苇眉子,女人缠绵绯恻的情意,体贴得无微不至的话语,含蓄婉转的内心波澜,像静静流淌的水,让月光冲刷得皎而洁,纯而圣全没有乱石蹦空,惊涛拍案,卷起千堆雪和雄奇气魄,也无金戈铁马。气吞万里如虎的壮怀激烈,也无面朝大海春暖花开的意境只味一地戏斟低吟或倚门口首,留一个拢抱琵琶半遮面的浅笑让人辗转反侧,寤寐思服地捉摸。
《荷花淀》的环境描写可谓充满了讲情画意,细节的点染强化了文章柔情的一面,语言的描写,更值得回味。栩栩如生的画意生动的细节传神的对话,其风神流美之致,虽诗之《蒹葭》《西厢》之拜月,《红楼》之葬花,也大致不过如此。
《荷花淀》看似无技巧,其实是技巧之极致。这种诗意的技巧把枯燥残酷的战斗场面描绘成一种诗意的游戏,甚至是一个充满甜蜜和柔情的浪漫故事。
荷花淀读后感(三)
《孙犁》*对故乡场景的描写,不仅充满了现实生活,更在于作者对故乡的情感诗意描写。
作为一个农民,孙犁深深地依恋着冀中平原这片充满生机和活力的土地。这是他的根。只有深深扎根于故乡的土地上,他才能创作出更加辉煌的作品。作为一个农民知识分子作家,孙犁将自己创作的触角伸展到广大的冀中农村的每一个角落,用自己充满感情的彩笔,深情地记录着冀中农村在那个时代所发生的风云变幻,生动地书写着冀中农民在那片土地上所进行的战争与革命。孙犁就像艾青一样,眼里饱含着感激的泪水,写下了对故乡这片土地深沉的爱,咏唱着故乡美丽广阔的平原水淀,礼赞着故乡纯朴善良的父老乡亲。
荷花淀读后感(四)
《荷花淀》讲述的是冀中白洋淀地区人民群众积极投身抗日的故事。
在作品中,作者成功塑造了以水嫂为代表的农村妇女群体形象。这些妇女勤劳朴实,心地善良,是在特定战争年代成长起来的新人。
水生嫂是作品着墨最多的妇女典型。她勤劳能干,编芦席,很快就成了大面积的芦席;她贤慧温柔,敬老爱子,爱护丈夫,具有中国劳动妇女的传统美德。水嫂虽然爱丈夫爱家庭,但眼光并不狭隘。她能了解大局、顾全大局,懂得处理爱国主义与家庭爱情的关系。
当她知道丈夫已经报名参军,虽然她也很爱丈夫,不愿意放弃依恋,但她很快同意了,并为丈夫准备了衣服。
白洋淀妇女代表了解放战争中妇女的新思想,也标志着妇女解放运动的初步胜利。这些被解放的妇女加入了解放战争的大潮,为国家的最终解放作出了自己的贡献。
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