上课前准备好课堂用到教案课件很重要,因此就需要我们老师写好属于自己教学课件。教案是应对新课程改革和新教育发展的必要手段。以下为栏目小编为大家整理的小学音乐课教案,仅供你在工作和学习中参考!
各位老师:
你们好。
今天,我给大家带来了一堂丰富多彩的音乐课。
一、说教材
1、教材分析:
本课我所用的教材是小学音乐歌曲《嘀哩嘀哩》。《嘀哩嘀哩》是一首欢快活泼,富有朝气的儿童歌曲。它的旋律给孩子们勾画了一幅宽广明媚的春天景象,而本课教学正是对歌曲情感的再延伸和发展。是在第一课时歌曲学习的基础上,以审美教育为主线的一堂自创音乐课。
2、设计思路:
设计本课前,我首先对教材进行了深入的研究,对学生的基本情况进行了广泛、细致的调查,根据教学大纲的指导思想和新的教育教学理论以及学生的实际情况,屏弃原来的教学模式,大胆改革,本着少讲精讲,把学习的权利还给学生。让学生想学、愿学、乐学。并给学生提供想像的环境和空间,充分体现学生的自主学习和创造性。
教学目的:
本课的教学目标,包括对学生音乐技能技巧的训练,能力的培养以及品德的教育。通过学习,让学生能用轻快明朗的声音演唱歌曲,培养学生的音乐听辨和想象的能力。使他们的表现美、鉴赏美,创造美的能力得到煅炼,激发学生热爱春天,热爱大自然,热爱生活的良好情感,从中渗透对学生心灵美、行为美的品质教育。
重点和难点:
本课的重点是:通过学生感受春天的美,表现音乐的美,提高学生的审美能力。
本课的难点是:学生分组为旋律创编春天的歌词。
分割线
二、说教学方法:
我在教学中准备主要采用情景教学法,运用现代信息技术,利用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大等优点,为学生创设一个春的环境。在这种环境中,让学生感受自然的美、音乐的美。针对儿童爱玩、好动的年龄特点,我还采用了游戏法,实施了寓教于乐的教学策略。
三、说学法指导:
音乐课应重视对学生的音乐实践,所以我把学习的主动权交给学生,让学生主动参与学习并且自由发挥。采用人机交互的手段,让学生点击鼠标自由选择画面上的对象,组成春天的图画。学生分组进行活动,在交流和协作中,加深对音乐的体验。
现代音乐课程标准力求体现深化教育改革,全面推进素质教育的基本精神,体现以音乐审美体验为核心。所以,我为这节课拟定的题目为《春天的旋律》。它所蕴涵的内容本身很美,给学生提供了一个音乐艺术想象的空间。在这个空间里,我把以音乐审美为核心的基本理念贯穿始终。把音乐基础知识和基本技能的学习,有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。在教学中我打破传统、单一的音乐教学模式,把音乐和多媒体相结合,利用多媒体技术所提供的形象、生动的画面,为学生创设良好的学习环境,从而帮助学生更好地聆听音乐、理解音乐,为音乐所表达的境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,萌发对音乐的兴趣和爱好,从而激发学生去表现音乐、创造音乐。
四、说教学程序:
第一个环节:音乐形式师生问好
第二个环节:大屏幕显示美丽的夜晚,星星闪烁,师生一起做《小星星》律动。通过律动导入了游戏照镜子,通过欢快、活泼的音乐和简单有趣的动作,一开始就把学生带入了浓浓的音乐气氛中,激发了学生的学习兴趣。音乐为歌曲《春天在哪里》的伴奏音乐。通过伴奏音乐给学生以暗示,也使学生对歌曲的旋律有一个初步的印象。
第三个环节:综合训练
我吟古诗“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”导入当山林公公披上青绿色的礼服,当鲜花姐姐换上鲜艳的裙子,当小草弟弟从泥土里钻出来,当漂亮的小黄鹂在翠柳上鸣叫的时候,它们都在做什么呢?哦,春姑娘悄悄的来到我们身边,它们是在迎接春姑娘的到来!你听:小黄鹂在唱“嘀哩哩……”这时我放动画显示小黄鹂的歌声,然后引导学生唱这两句也就是歌曲的难点,通过动画形式激发了学生兴趣,调动了学生学习的积极性!
第四个环节:学习歌曲
这个环节主要让学生“感受春天”:包括看春天、说春天、唱春天三环节。通过这样的安排,使学生的欣赏美、感受美、表达美、歌唱美、创造美这一系列的审美能力得到提高。
1、用语言描绘多彩的春天
我首先采用提问的方式:黄鹂教会了大家唱歌,它还有问题要问问你呢?你听:屏幕显示小黄鹂问:“小朋友,你感觉到春天来到了吗?春天里你最感兴趣的是什么?你在什么地方找到了春天呢?”
学生发言,说春天:也许有的孩子会说太阳,冰雪融化了,很多小花也开了,有的学燕子飞回来了,有的用身体表现柔柔的柳条,还有的渴望在草地上放风筝。你一言,我一语,把所想到的春景用语言来描述,并进行模仿。
看春天:学生回答后,我进行小结:嗯!春天真美,你们观察的真仔细,只要大家用心去看,去感受,其实春天就在咱们每个小朋友的眼睛里,小草变绿了,花儿开了,说明春天就来到了,春天有许许多多好看的好玩的,大家喜欢春天吗?今天老师要教小朋友一首跟春天有关的歌曲,想知道是什么歌吗?请认真看看,仔细听听。学生随着媒体展示的动画《嘀哩嘀哩》,完整欣赏歌曲,感受欢快、热烈的歌曲情绪,视听结合、动静结合、声像一体、形神兼备,让学生有身临其境之感,充分调动了学生感官,激发他们的兴趣与求知欲。
2、唱春天
接下去,我又让孩子们用优美的旋律去歌唱春天。学生演唱歌曲第一段,我给予指点,情绪提示,然后让学生为歌曲起名字,由于这首歌版本很多,歌名也不少,所以我在这里设计了学生起名,既解决了问题,也培养了学生的创造力、想象力,学生发言后,我再小结:我们经常在一些光盘和磁带上看到如:《嘀哩哩》《嘀里嘀哩》《春天在哪里》这样的歌名,它们都是指的同一首歌曲,还有刚才小朋友们起的一些很好听的名字都可以作为这首歌曲的名字。
3、合作学习,培养能力
让学生自学歌曲第二、三段歌词,真正实现学习自主,培养了学生的自学能力,提响了学生自主学习精神。我启发思考歌曲的情绪和速度,然后学生有感情的完整演唱歌曲,用歌声告诉老师答案,激发了学生的好胜心。
4、教学延伸,创编歌词,体现创新
春天在青翠的山林里,在湖水的倒影里,小朋友的眼睛里……,下面让我们走进春天,找一找还有哪些景色是歌曲里没有描绘到的?为多方面提高学生的综合实践能力,我收集图片语言资料展现春天的各种风光景色,接着,我让学生分小组为这段旋律填写春天的歌词,这唤起并促进儿童潜在的音乐本能。让孩子们感受到音乐是自已生活中的需要。学生在一起进行创作,发挥集体协作精神,我再让小组展示自己的创作,并进行互评。另外还有一个小组为打击乐队,用小乐器为歌曲编伴奏。这样的创作活动无论是过程还是结果,孩子们在心理上都得到满足、肯定、愉悦。在轻松快乐自由的氛围中学生知道了春天到底藏在哪里?它,在温暖的阳光里,在嫩绿的枝头上,在大家的歌声里,在老师的笑脸上,在我们的心里,在美好的生活里。孩子们感受到了春天的无处不在,从而更加热爱大自然。珍惜幸福生活。
第五个环节:教师小结
今天,我们一起体会了春天带给我们的快乐,谢谢春姑娘带来的春天的礼物,春天里处处有美景,只要同学们细心观察,你会在春天里发现更多更多更美好的东西。下面让我们踏着春天的脚步到校园、到田野、到大自然去寻找更美的景色吧!随音乐出教室。这时课虽终,思未了、趣未尽,情更浓。
法国著名艺术家罗丹曾说过:“对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”我想,通过这样的设计,让学生在音乐中认识美,在生活中寻找美,在未来里创造美,让美融入每一个孩子的心里。
以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位专家老师提出宝贵意见。
谢谢大家!
这是引领我踏入教师行列的一篇说课稿,由本人撰稿,经数位专家老师的精心指点后的精华之作,凝聚了很多人的心血。小学1—12册音乐教材中的表演曲目均可套用此说课稿,只需将里面的教学重难点稍加改动即可。
尊敬的各位评委老师,大家好!我是 * 号。小学音乐是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一。根据我对小学音乐的理解,现在我来说一下人音版第7册第4课《快乐的课间》中的表演曲目《哦,十分钟》。
《哦,十分钟》是一首2/4拍的歌曲,情绪欢快活泼,旋律清新流畅,节奏简练明快,描绘了学生在课间活动中的各种情景,抒发了学生自由欢乐的心情。
根据我对教材和音乐新课标理念的理解,以及四年级学生的心理特点和年龄特征,我制定了如下教学目标:
1、用自信的歌声演唱歌曲《哦,十分钟》
2、通过演唱歌曲,感受自由欢乐的情绪。
3、能为歌曲进行简单的打击乐伴奏和舞蹈创编,培养学生的想象力创造力。
本课的教学重点为:学生能自信的演唱歌曲,感受歌曲自由欢快的情绪,掌握2/4拍。 难点为:掌握×××后十六音符和0××带休止的切分节奏。
为了实现本课教学目标,解决教学重难点,我将采用以下教法和学法:
1、我采用“参与——体验、情境——陶冶”的情感教学模式,借用多媒体,努力创设轻松欢快的气氛,让学生主动参与学习,在体验中感受和表现音乐,从而促进学生音乐素养的发展。
2、音乐教学应由浅入深、由易到难,在本课的两个难节奏的解决中,我努力体现了这一规律。
3、本课的编创等实践活动中,我努力做到唱中有创,动唱结合;听中有创,边听边动。
我设计了如下的教学过程,一共四个环节:
第一个环节,在音乐声中律动进教室。
我将采用《哦,十分钟》的伴奏音乐,让学生在音乐中律动,学生可以按节奏做各种动作,让学生感受到欢快自由的情绪。
我这样设计的理念是:
1、音乐课堂应该有一个美的开始,在这个环节中,师生共同听音乐律动,能有效的将师生融合在一起,营造出宽松、和谐的氛围。
2、律动为歌曲后面的编舞部分做了一定的铺垫。
3、音乐是听觉的艺术,聆听是学习、体会音乐的最基本途径。当学生进教室时我用的音乐就是我今天要学的歌曲《哦,十分钟》的伴奏音乐,让学生有个无意识印象,但这种欣赏我是有意指导,为下一步学好歌曲做好铺垫,这时学生却在无意中学会聆听
第二个环节,学唱歌曲《哦,十分钟》
这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生模仿等方法来引导学生自信的有感情的演唱歌曲。其中我将以示范和对比来解决歌曲中和“××带休止的切分节奏”这两个难点,感受歌曲自由欢快的情绪,掌握2/4拍”的重点。我的具体流程是这样的:
1、借用多媒体,我将用幻灯片播放学生在课间活动的各种场景,视听结合,聆听歌曲范唱。在观赏和聆听的过程中,让学生感受歌曲的情绪、内容、速度,确定基本曲调和节拍。
2、学习2/4拍。我会问学生:一个小节里有几拍?通过讨论,我会告诉学生2/4拍的强弱规律是强弱,并作出(示范)。
3、按照歌曲节奏边划2/4拍图势边读歌词。由于这首歌曲节奏简单,歌词优“0××带休止的切分节奏”。
×0 ,通过让学生听、比较和多次练习,掌握突破此难点。第二个难点我将指导学生划2/4拍指 来突破这个带休止的切分节奏(示范)。
4、以师生接龙的形式跟钢琴简单的学唱歌谱。由于在读歌词时已解决了教学重难点,这样对曲调的演唱,学生能很快的掌握,在唱的过程中,我会做适当的示范,如(示范),并用手势提示。在学生唱的过程中,我会视情况及时指导。
5、学唱歌词。这个环节,我会注意对学生的情绪的引导,表达出歌曲的欢快活泼轻松自由的感情。此时我会问学生:你们在课间都会玩什么游戏啊?通过师生间的交流,让学生能体会到歌曲的情绪,达到“用自信的歌声演唱歌曲,感受轻松自由欢乐的情绪”的教学目标。
我这样设计缘于:
1、兴趣是学习的最好的引导和动力。我在教学设计中借用多媒体视听结合的手段,创设轻松欢快自由的情景,让学生自然而然的进入歌曲的意境,从而体会歌曲所要表达的快乐的课间生活的主题。
2、学生从看、听、念、唱等活动中,感受到歌曲轻松愉快自由的情绪,体现了新课标提出的“音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置”这一理念。
第三个环节,创编活动,学生为歌曲进行即兴的打击乐伴奏和舞蹈创编。
这一环节,为了让学生更加乐于参加音乐实践活动,我会让学生展开丰富的想象力,选择合适的节奏型和打击乐器,如三角铁、铃鼓等,为歌曲作伴奏。同时我会适当提示几个舞蹈动作,如(示范 ),让学生根据歌曲的节奏、情绪等要素去编排简单的舞蹈动作。通过3—5分钟的准备时间,然后分组表演,最后抽出几名具有代表性的学生来台前随着音乐表演,此时台下的学生可以和着音乐演唱。同时我会考虑到有些学生的舞蹈能力薄弱,可能不太愿意积极的做舞蹈表演,我会安排这些孩子演唱歌曲,用歌声为其他学生的表演做伴奏。
这体现了新课标中“面向全体学生,关注学生个性发展”的理念,根据学生的特点,因材施教。
同时,新课标指出“教学应体现学科综合”的理念,我将音乐与舞蹈有机结合起来,培养了学生正确的审美观,发展了学生丰富的想象力,增强了学生的创造意识和团队精神。
第四个环节:课堂小结。
此环节中我会指出学生学习中的问题,进一步强调2/4符和0××带休止的切分节奏,突破重难点。同时,我会鼓励学生去课外寻找和学习跟本课的内容相关,或节奏相同的歌曲和音乐知识。
教科书已不再是唯一的课程资源,课堂也不是学生获取知识的唯一途径。音乐教学的功能绝不仅仅只体现在一堂课上,我鼓励孩子们去寻找和学习课外资源,为学生的终身发展起到了推波助澜的作用。
以上所述只是我对本课的一种预设,很多环节可能还需要不断的改进,在实际教学中可能还有各种问题产生,我会根据实际情况及时引导和调整。
一、 说教材
我说课的题目是《大鹿》,选自人民音乐出版社出版的小学二年级音乐课本第三册的第九课,通过准备分析我对本课有以下了解:1:复习以前学过的d r f,2:基本的节奏练习3.学唱歌曲《大鹿》同时进行情景表演培养学生的创造能力。
二.音乐课程
作为义务教育阶段的必修课程,对学生的人格成长、情感陶冶及职能的提高具有重要意义,而对学生的生活情感、文化素养和科学认识等具直接和间接的影响,音乐课程要求培养学生音乐能力,同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和扩与转换的能力,促进人的全面发展,课程标准的这些要求,就是我设计本课贯穿始终的教学思想,结合课程标准的这些要求和本课的特点,我认为学生学习本课应完成的教学目标有以下几方面:
1. 知识目标:指导学生用富有弹性的声音,欢快活泼的演唱歌曲《大鹿》初步 感受法国民歌的音乐特点
2. 能力目标:培养学生相互合作、相互配合和创造能力
3. 情感目标:通过学习个表演然学生明白动物是人类的朋友,从而教育诱导学生应该热爱大自然,保护小动物。
二、 重难点的解决
三、 根据学生特点和学生的认知程度,我认为学生学习本课的难点是:fa与i的半音关系。我解决的方法是通过游戏如:听音连线、射击打靶等练习为突破口,游戏中掌握知识最终解决难点。
四、 教具:为了加强教学的直观性兴趣性、我在教学过程中使用多媒体、钢琴、打击乐、头饰等教学工具。
五、 依据课程标准和二年级学生自律性差、好动的特点,我在教学过程中采用的教学方法有:合作探究法、快乐教学法、直观等教学方法,运用引—激—拓的课堂教学模式,坚持以“教师为主导,学生为主体。训练为主线,创造为目的”的教学原则,发展学生能力。本课我准备用一课时来完成。下面我就把本课的教学过程展示给各位老师:
六、 教学过程部分(分为7个环节)
1) 情景导入
根据本节课的教学目标,我为课堂的每一个环节都作了精心设计,制作了一套flash,将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来,以媒体为手段,让学生在快乐中学习,把技能训练渗透于艺术感受中,贯穿于音乐实践中。一开始大屏幕显示,蓝蓝的天空飘着几朵白云,红花在绿树映衬下格外鲜艳,一只小鹿自由自在的在草地上奔跑,并向大家问好自我介绍,与学生拉近距离成为好朋友,为后面小鹿被猎人抓住,求助同学闯关解救等一系列内容没下伏笔,猎人一共设有三导管卡:
1听音连线(猎人移动鼠标,指向音符,弹奏后大家演唱)
2射击听音(请学生演唱靶心的几组音符,音准才能过关)
3节奏练习(用打击乐器完整打出节奏才能把猎人的关押小鹿的音乐牢门打开)
[设计理念:这样设计师根据地年级学生热小动物有同情心喜欢动画的心理特点,在枯燥的基本练习中,学生仍会兴趣高涨,精神专注,在游戏闯关中得到锻炼掌握知识。]
2) 学唱新歌
过我们大家的努力终于解救出了大鹿,为了感谢同学们,大鹿特别把俺们的事迹编了歌曲,我们一起聆听以下?(第一次聆听歌曲,因为是大家自己的事迹,所以内心特别激动兴奋高兴,精神专注,这是整个新授部分中最重要的环节,运用把学生带到虚拟的动画世界,在具体情境的启发下有效的学习,同时指导学生读准节奏词
3) 共同探究
针对学生的聆听于小鹿的演唱,共同讨论或小组讨论以下几个问题:
1]歌曲的情绪是怎样的?
2]你听完后有什么想法?
3]歌曲所要表达什么样的感情?
让学生再有针对性地欣赏,加深对歌曲的理解让学生再主动提出问题,共同讨论引出本课的难点;fa的音高练习,组织讨论应该怎样唱,那一句难唱,来唱一唱、做一做、比一比,小鹿拉出结合一组键盘,边弹边唱,使抽象的音高变为有形的实物,更容易低年级学生理解。
4) 即兴创编
这个环节,小鹿回鼓励学生采用各种打击乐器为他伴奏,或者是拍手、拍腿等小动作。组织分组表演,我泽及时地给予评价和指导,这里主要是锻炼学生的相互配合、动手能力以及节奏感、乐感的培养。
5) 游戏《森林里的大鹿》
让学生戴着头饰扮演不同的角色,增强对歌曲的理解和培养学生初步的表演能力。
6) 回顾本节课的内容谈话小结,进行思想教育,达到情感性目标。
7) 作业:1.带着你做的头饰,回家与爸爸妈妈共同进行歌表演。
2.收集关于
七、 在组织教学中我适时地进行板书,本堂课完成后我的板书是:
《大鹿》
键盘挂图
多媒体
大鹿挂图
一、说教材
1、教材内容的地位和作用
《美妙多变的线条》是岭南美术出版社出版的义务教育课程标准实验教科书小学美术第四册第二单元第四课,本单元是以“人际关系与生活”为主要取向的课程,“点线色你我他”是单元的主题。本单元共四课,均以“人”为媒介,以学生熟悉和客观存在的事物进行联想,诱发学生的想象力。本课的主要内容是认识线条的运动变化以及线条对人类情感的表现。
线条是一种神奇的符号,它随着儿童涂鸦的开始,便陪伴着儿童成长,成了许多孩子表达内心世界的手段,这种用线来表现儿童内心世界的东西一旦被引上正规化的道路,将完成用线造型的环节。用线造型的训练在儿童美术实践中被了解、掌握、运用,能帮助儿童充分的展现自己的创造性,开发儿童的潜能和智力能力。一二年级学生处于幼儿期向儿童期发展中,儿童的美术活动主要体现为游戏性。因此,美术课不要过多的讲绘画知识和造型原理,教学要求主要是使学生通过观察、体验、记忆、想象来表达自己的生活感受,以培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力。本节课,我准备运用大量的美术游戏、音乐游戏帮助孩子们了解线条的节奏感,大胆运用各种各样的线条来抒发自己的情感,创作优秀的个性化的儿童美术作品。
2、教学目标
根据《美术新课程标准》的精神和教材要求,结合低年级学生特点,本着提高学生对美的感受能力和艺术创造能力,我确定本节课的教学目标为:
知识与技能:
A、认识各种直线、曲线及其作用;
B、感知线是绘画语言之一;
C、培养学生线控与线性的感知与表达能力。
过程与方法:
A、在游戏中,引导学生观察生活中和自然中的线,感受听觉的“线”,激发记忆与发现的兴趣;
B、在比较中体验线条的美感;
C、在创作中训练线的表现力。
情感、态度、价值观:
A、感知生活中和自然中的线及其美感,培养学生热爱自然、热爱生活的情感;
B、能与同学合作交流,学习人际交往;
C、能用审美的眼光观察生活中和自然中的线,提高审美能力。
3、教学重点和难点
重点:感知生活中和自然中的线及其美感,体会线条表现出的情感。
难点:学会用不同的线表达自己的情感。
4、课型:
造型﹒表现
5、课时安排:
一课时
通过以上教材分析,为了更好的达到教学目标,突出重点、突破难点,我准备采用下列教学方法。
二、说教学方法
(一)说教法
依据本课的性质及学生的特点,我主要准备采取以下教法:
(1)“启发引导法”,根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律,我以实例为线索,充分动用教具,不断采用欣赏、启发、讨论、归纳相结合的教学方法,在实例的引导下,充分调动学生的积极性和自觉性,让每个学生都能参与到动脑的积极思维中,真正做到面向全体学生,优化课堂教学,提高课堂效率。
(2)“演示法”,根据心理学原理,再造想象是根据词语的描述或图样、图解、符号记录等的示意,在人脑中形成新形象的过程。因此,我针对学生的年龄特点,运用多媒体教具,展示教学相关资料,为学生提供大量的感性材料,让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。演示过程中教师的语言与实物、多媒体教具的交替使用,用语言渲染演示,用演示形象地说明讲授的内容,把演示与讲授有机结合,更好地引导学生边看、边听、边思考、边议论,以获得最佳效果。
(3)运用“研究性学习”的方法,让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新,变学生被动学习为主动学习,变“要我学”为“我要学”。
总之本节课的全过程主要是创设各种情境让学生自主学习,主动探究的过程,充分体现学生在学习中的主体地位。
(二)说学法
线条是绘画艺术的重要语言与工具,在艺术领域中既有视觉的“线”又有听觉的“线”,理解它们的节奏与情感是比较抽象的,需要全面的知识技能和创造思维,要想让学生在短时间内运用不同节奏的线条来表达各种不同的情感不是一件容易的事。本节课,学生可以在教师创设的情境中借助教师准备的大量实例、音乐等课件演示和参与体验性学习活动,产生“记忆”与“联想”,在多元的文化环境中形象地认识生活中和自然中的线条以及绘画中的线条,感受听觉的“线”,发展创造思维,陶冶艺术情操,学会人际交往。
三、说教学程序
《美术新课程标准》提出:“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此,教师必须精心设计一堂课的每一个环节,使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程,体验审美的快乐,促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识,培养个性。为了顺利达成教学目标,突出重点,突破难点,我设计的教学程序如下:
(一)创设情境观察线条形态
意图:观察线条的形态,激发学习兴趣
过程:
(1)游戏导入
根据教育学原理:直观性教学能显示事物的内部结构、发展过程,使肉眼感知不到或短时看不见的现象或事实出现在学生面前,有利于学生充分观察和思考事物的变化。因此,在课堂教学之初创设一种真实的情境是非常重要的。比如,学生喜欢做游戏,可以从这一点切入主题,唤起学生对本课的兴趣。教学开始部分,“绕线”游戏导入:每一位同学小时候大概都玩过这种游戏,它可以是一个人单独操作,也可以是两三个人共同操作。让学生利用准备好的毛线,自由选择游戏方式。在翻线的过程中注意提醒学生观察线条变化的不同形态。再欣赏课件1“运动的线条”,在欣赏的过程中提醒学生观察表演者手中的彩线有哪些变化,并把这些变化画在纸上。
(2)引出课题:线条
(二)走进生活感知线条节奏
1、探究活动一:寻找生活中和大自然中的线
意图:感知线的节奏,认识到线条的存在使生活变得更加丰富多彩。
过程:让学生们想一想不管我们画什么笔尖落到纸上画出来的都是什么呢?(演示)生:“线”。师:“对了,是各种各样的线,我们先一起来找一找,在生活中,自然界中你在哪些地方见到过线”?学生充分发言后演示课件2“生活中和自然中的线”,学生欣赏自然界中存在的各种各样的线,并提醒学生注意观察这些线是不是相同的?如果不同它们有什么区别?各自有什么特点?学生讨论、发言后选出代表将不同节奏的线画到黑板上,教师讲解这些线条的疏密不同、粗细不同、起伏不同正体现了线条不同的节奏。
2、探究活动二:听音乐画线
意图:感受听觉的线,启发学生发展创造思维,培养学生的艺术情操。
过程:由线条的“节奏”自然过渡到音乐中的“节奏感”,出示课件3“听音乐画线”,播放两段音乐,请同学们在纸上将两种节奏画出来,并邀请几位同学到讲台上选用一种教师准备的材料将听到的不同节奏表现出来。这一环节学生们在愉快、兴奋的气氛中不知不觉地融入到美术与音乐的艺术魅力中了。
(三)合作比较探讨线条美感
3、探究活动三:我们的发现最多
意图:在“比较”中感受线的丰富多变,与同学合作交流,学习人际交往。
过程:将五种“比较内容”分别装入不透明的袋子中,让学生分小组选择、探讨各种线的不同美感,体会线的丰富多变和美妙,然后各小组汇报,教师归纳板书:曲线、直线、粗细线,有疏有密变化多。(教师可以提供一些适当的感觉词语)
A、直线与曲线的比较B、曲线与折线的比较C、粗线与细线的比较D、线的疏与密的比较E、长线与短线的比较
(四)探究发现体悟线条魅力
4、探究活动四:画家与小朋友的画美在哪里?
意图:感受线是绘画的基本元素之一,感受画面线的组织、排列的美感和各种线表达的情感。
过程:出示课件4“画家与小朋友的画美在哪里?”,让学生欣赏一些线描画,提醒学生在欣赏的同时思考以下两个问题:A、他主要运用什么线来表现的?B、猜测一下画者在画这幅画时心情怎样?学生讨论后积极发言,得出结论:线条反映了画者不同的心情:有平静的、烦躁的、激动的、愉悦的等等。教师请出几位同学在黑板上用线条画出一种情绪,其他同学来猜猜他们表现的是什么样的情绪。学生们在这一环节积极投入到绘画游戏中,体会了线条的魅力。
这是引领我踏入教师行列的一篇说课稿,由本人撰稿,经数位专家老师的精心指点后的精华之作,凝聚了很多人的心血。小学1―12册音乐教材中的表演曲目均可套用此说课稿,只需将里面的教学重难点稍加改动即可。若有朋友需要,可拿去分享!
尊敬的各位评委老师,大家好!我是xx号。小学音乐是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一。根据我对小学音乐的理解,此刻我来说一下人音版第7册第4课《快乐的课间》中的表演曲目《哦,十分钟》。
《哦,十分钟》是一首2/4拍的歌曲,情绪欢快活泼,旋律清新流畅,节奏简练明快,描绘了学生在课间活动中的各种情景,抒发了学生自由欢乐的情绪。
根据我对教材和音乐新课标理念的理解,以及四年级学生的心理特点和年龄特征,我制定了如下教学目标:
1、用自信的歌声演唱歌曲《哦,十分钟》
2、通过演唱歌曲,感受自由欢乐的情绪。
3、能为歌曲进行简单的打击乐伴奏和舞蹈创编,培养学生的想象力和创造力。
本课的教学重点为:学生能自信的演唱歌曲,感受歌曲自由欢快的情绪,掌握2/4拍。
难点为:掌握×××后十六音符和0××带休止的切分节奏。
为了实现本课教学目标,解决教学重难点,我将采用以下教法和学法:
1、我采用“参与――体验、情境――陶冶”的情感教学模式,借用多媒体,努力创设简单欢快的气氛,让学生主动参与学习,在体验中感受和表现音乐,从而促进学生音乐素养的发展。
2、音乐教学应由浅入深、由易到难,在本课的两个难节奏的解决中,我努力体现了这一规律。
3、本课的编创等实践活动中,我努力做到唱中有创,动唱结合;听中有创,边听边动。
我设计了如下的教学过程,一共四个环节:
第一个环节,在音乐声中律动进教室。
我将采用《哦,十分钟》的伴奏音乐,让学生在音乐中律动,学生能够按节奏做各种动作,让学生感受到欢快自由的情绪。
我这样设计的理念是:
1、音乐课堂就应有一个美的开始,在这个环节中,师生共同听音乐律动,能有效的将师生融合在一齐,营造出宽松、和谐的氛围。
2、律动为歌曲后面的编舞部分做了必须的铺垫。
3、音乐是听觉的艺术,聆听是学习、体会音乐的最基本途径。当学生进教室时我用的音乐就是我这天要学的歌曲《哦,十分钟》的伴奏音乐,让学生有个无意识印象,但这种欣赏我是有意指导,为下一步学好歌曲做好铺垫,这时学生却在无意中学会聆听
第二个环节,学唱歌曲《哦,十分钟》
这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生模仿等方法来引导学生自信的有感情的演唱歌曲。其中我将以示范和比较来解决歌曲中“×××后十六音符”和“0××带休止的切分节奏”这两个难点,用谈话法来落实“能自信的演唱歌曲,感受歌曲自由欢快的情绪,掌握2/4拍”的重点。我的具体流程是这样的:
1、借用多媒体,我将用幻灯片播放学生在课间活动的各种场景,视听结合,聆听歌曲范唱。在观赏和聆听的过程中,让学生感受歌曲的情绪、资料、速度,确定基本曲调和节拍。
2、学习2/4拍。我会问学生:一个小节里有几拍?通过讨论,我会告诉学生2/4拍的强弱规律是强弱,并作出(示范)。
3、按照歌曲节奏边划2/4拍图势边读歌词。由于这首歌曲节奏简单,歌词优美,比较适合朗读,通过读歌词找出本课的学习难点为“×××后十六音符”和“0××带休止的切分节奏”。我将用边击鼓边念两种不同的节奏的方式来示范,第一种是×××,第二种是×××0,通过让学生听、比较和多次练习,掌握×××后十六音符这个节奏,突破此难点。第二个难点我将指导学生划2/4拍指挥图势,从念空大大到默念空来突破这个带休止的切分节奏(示范)。
4、以师生接龙的形式跟钢琴简单的学唱歌谱。由于在读歌词时已解决了教学重难点,这样对曲调的演唱,学生能很快的掌握,在唱的过程中,我会做适当的示范,如(示范),并用手势提示。在学生唱的过程中,我会视状况及时指导。
5、学唱歌词。这个环节,我会注意对学生的情绪的引导,表达出歌曲的欢快活泼简单自由的感情。此时我会问学生:你们在课间都会玩什么游戏阿?通过师生间的交流,让学生能体会到歌曲的情绪,到达“用自信的歌声演唱歌曲,感受简单自由欢乐的情绪”的教学目标。
我这样设计缘于:
1、兴趣是学习的最好的引导和动力。我在教学设计中借用多媒体视听结合的手段,创设简单欢快自由的情景,让学生自然而然的进入歌曲的意境,从而体会歌曲所要表达的快乐的课间生活的主题。
2、学生从看、听、念、唱等活动中,感受到歌曲简单愉快自由的情绪,体现了新课标提出的“音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置”这一理念。
第三个环节,创编活动,学生为歌曲进行即兴的打击乐伴奏和舞蹈创编。
这一环节,为了让学生更加乐于参加音乐实践活动,我会让学生展开丰富的想象力,选取适宜的节奏型和打击乐器,如三角铁、铃鼓等,为歌曲作伴奏。同时我会适当提示几个舞蹈动作,如(示范),让学生根据歌曲的节奏、情绪等要素去编排简单的舞蹈动作。通过3—5分钟的准备时间,然后分组表演,最后抽出几名具有代表性的学生来台前随着音乐表演,此时台下的学生能够和着音乐演唱。同时我会思考到有些学生的舞蹈潜力薄弱,可能不太愿意用心的做舞蹈表演,我会安排这些孩子演唱歌曲,用歌声为其他学生的表演做伴奏。
这体现了新课标中“面向全体学生,关注学生个性发展”的理念,根据学生的特点,因材施教。
同时,新课标指出“教学应体现学科综合”的理念,我将音乐与舞蹈有机结合起来,培养了学生正确的审美观,发展了学生丰富的想象力,增强了学生的创造意识和团队精神。
第四个环节:课堂小结。
此环节中我会指出学生学习中的问题,进一步强调2/4拍和×××后十六音符和0××带休止的切分节奏,突破重难点。同时,我会鼓励学生去课外寻找和学习跟本课的资料相关,或节奏相同的歌曲和音乐知识。
教科书已不再是唯一的课程资源,课堂也不是学生获取知识的唯一途径。音乐教学的功能绝不仅仅仅只体此刻一堂课上,我鼓励孩子们去寻找和学习课外资源,为学生的终身发展起到了推波助澜的作用。
以上所述只是我对本课的一种预设,很多环节可能还需要不断的改善,在实际教学中可能还有各种问题产生,我会根据实际状况及时引导和调整。
我的说课完毕,恳请各位评委老师的批评指正,谢谢!
今天我说课的内容是:人教版音乐教科书五年级上册第三单元《美丽的草原》中的第一课欣赏《天堂》。 下面我从四个方面作简要的说明。
一、领悟课标,把握重点──说教材《天堂》是一首优美抒情的蒙古族歌曲,抒发了蒙古族人民对美丽草原和幸福生活的热爱之情。蒙古族是一个质朴豪爽的民族,其民歌有着优美的旋律,独特的韵味,歌中时时透射出蒙古人开阔的胸襟。这首歌曲采用五声调式,极具蒙古族牧歌风格,悠长起伏的音乐旋律把人们带入到了如诗如画的美景之中:蔚蓝的天空,如茵的绿草,洁白的羊群,弯弯的河水无不尽收眼底。《天堂》的作者及演唱者腾格尔,出生在内蒙古,他的演唱浓厚而富有激情,以其真挚的民族情感及全身心投入的演唱深深感动着听众。这是学生第一次接触到蒙古族音乐,教材编排的意图是让学生进一步了解我国的多民族音乐文化。基于对教材的理解和对学情的把握,我把本课的教学目标确立为:1.知识技能目标:通过欣赏《天堂》这首歌,让学生感受蒙古人民对美丽草原的热爱之情。2.音乐素养目标:引导学生感受蒙古民歌的风格特点,学会听辨乐段,提高学生的音乐感受、鉴赏能力。3.情感态度目标:通过欣赏蒙古民歌及了解相关文化,使学生喜爱蒙古民歌,弘扬民族音乐,理解多元文化。教学重点:感受、欣赏歌曲《天堂》,理解歌曲表达的思想感情,激发学生对蒙古民歌的热爱之情。教学难点:引导学生感受蒙古民歌的风格及特点,听辨乐段。
二、彰显主体 自悟探究──说学法音乐新课标认为:音乐教育应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,音乐课的全部教学活动都应以学生为主体。因此在学法的指导时,我紧紧围绕教学目标,坚持以学生自悟探究、自主练习、自信表演等学习方式,坚持“教师为主导,学生为主体”的原则,注重发展学生的能力。三、精选教法 激趣乐学──说教法美国教育家杜威说:“老师在教学中只是协助学习活动的助手作用,让学生在创作的活动中学习。”因此在本课教学中,我按照新课标的要求采用了激趣诱导、体验学习、情境练习等方法,让学生在“参观那达慕盛会──游玩农场──篝火晚会”等一系列活动中,体验蒙古的民族音乐、舞蹈及有关风土人情,感受蒙古族音乐的风格特点,学习和继承蒙古族的民族民间音乐文化艺术,拓宽学生的视野。并能进行一些创新,培养学生即兴创造的能力。养成共同参与群体意识和互相尊重的合作精神。四、参与活动 丰富体验──说过程
(一)兴趣导入──感受美
1.跳跳筷子舞,引入音乐一堂好课必须有一个良好的导入作为前奏,也是激发学生学习兴趣的关键。上课伊始,我出示教具筷子,向学生介绍:筷子不仅是生活用具,它还能发出美妙的声音,可以作为道具用来跳舞。接着播放《天堂》伴奏带,带领学生表演一段极具蒙古族特点的筷子舞,使学生随着老师的翩翩起舞而进入意境。让他们在观赏中激发起本课学习的兴趣,潜移默化地接受了与本课学习有关的文化,同时也建立了同学与老师之间的人际交往关系,为课堂合作奠定了良好的基础。2.观看多媒体,了解风土人情学生们通过视听,能说出这是蒙古族的音乐。让学生根据已有知识漫谈蒙古族,然后播放多媒体,让学生进一步了解蒙古族的风土人情,拓展学生的知识。
(二)逐层聆听──品味美
新课程标准提出,音乐是听觉的艺术,音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听。引导学生养成聆听的习惯,逐步拥有音乐的耳朵,是我们音乐老师不可推卸的责任。因此,我设计了以下四个环节:1.初听全曲,整体感知。让学生从歌词和音调两方面来感受歌曲的民族特点。2.再次聆听,听辨乐段。引导学生从速度、音区、力度、节奏上听辨并感受歌曲两个部分的内涵及情绪。3.深入聆听,体会情感。通过简介腾格尔,及蒙古人民与草原的密切关系,深入聆听,启发学生体会情感。4.感受风格,作曲练习。感受风格,学以致用,完成课本上的作曲练习。通过四次不同要求的听,使听、辨、品、练有机融合,使学生在聆听音乐的基础上,提高了感受鉴赏能力,品味了蒙族音乐的美。
(三)丰富体验──表现
美首先,我用筷子歌曲节奏,请学生模拟并诱发联想。通过进行草原小骑兵,那达慕盛会,农场挤羊奶的活动,在体验的过程中模拟音响、表演动作表现蒙古族音乐的美。营造全员参与的气氛,注重学生的体验,激发学生的表现热情,培养他们的自信心。让学生感受中体验蒙古族音乐舞蹈所表现的奔放情绪。唤起学生心底的遐想,激发学生对蒙古族音乐的兴趣。
(四)发散思维──创造美
匈牙利音乐家柯达伊说:“艺术的精髓并不是技术,而是创造。”因此在教学中我以“篝火晚会”为情境,以创编为突破口,引导学生用自己喜欢的方式自由组合并分组,如骑兵组、筷子组、演唱组、挤奶组等等,通过深化体验充分运用体态律动、共同合作来表现歌曲,绘画组的学生画下自己感受到的美,诵读组的学生收集并诵读有关诗文。师生共同创造音乐美。五、多元评价激励唤醒──说评价德国教育家第斯多惠说:“教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、呼唤和鼓舞。因此我采取了多元评价:有表情的鼓励评价,如一个赞许的微笑、惊喜的眼神;也有肢体语言鼓励评价,如夸张的眼神、风趣地竖起大拇指或轻拍一下学生的肩膀;还有对学生个别差异灵活评价,针对学生个别特长、强项评价,使各个层面的学生都能轻松愉快地接受,树立学习的信心。
一、说教材:
(一)教材分析:
《采菱》是苏少版小学音乐教材四年级下册第六单元“甜甜江南”中的一首歌曲。歌曲由五个乐句组成,前两句方整对称,第三句活泼、生动,第四句模拟划船动作,最后抒发情感。
这首歌曲是对学生进行爱家乡教育的一首非常贴切的歌曲。
(二)教学目标:
1、指导学生用优美、亲切的歌声表达热爱家乡的真挚感情。
2、简单了解江南的相关文化。
(三)教学重点:
指导学生学唱歌曲《采菱》
(四)教学难点:
高音的演唱及切分节奏的把握
(五)教学准备:
钢琴、多媒体课件等
(六)课时安排:
1课时
二、说学生:
本学期,虽然我不任教四年级,但是根据曾经教过多届四年级音乐的经验,这首歌曲对于学生来说,还是有一定难度的。尤其是高音部分,教师要给予适当的引导,避免让学生出现嘶喊的现象。另外,切分节奏也是学习中的一个难点。教师要通过各种方法提高学生学习的兴趣,声情并茂地表现歌曲。
三、说教法
在本课的教学过程中我综合运用谈话法、示范法、等诱发学生学习歌曲的兴趣。同时充分利用生动形象的教学语言,调动学生的学习积极性和主动性,令整个教学活动成为师生之间不断进行思想交流与心灵沟通的过程,从而培养学生的创新思维能力。
四、说教学过程:
一、导入:
首先我播放一首林俊杰的歌曲让学生聆听,不用说,孩子一定能猜出歌名《江南》,继而让学生简单了解何谓江南?再利用多媒体课件出示一些江南的画面,让学生有感官上的认识。接下来,再出示一幅画面,让学生猜测画面中的人物在做什么?答案为(采菱),同时,教师引出本课所学歌曲为《采菱》。
二、学唱歌曲:《采菱》
1、学生熟悉歌词
2、教师范唱,请同学跟着小声哼唱,注意切分节奏处的演唱一定要准确。
将切分节奏处找出,依次练唱。(这是这首歌曲的一个难点)
3、教师弹琴,学生跟琴学唱,教师给予点评,并纠正错误的地方。
4、多种方法练习(接龙唱、小组唱、男生、女生分别唱等等)
5、处理歌曲:
师生共同讨论,《采菱》这首歌曲,应该用什么样的音色、速度和情绪来演唱更能表达对家乡的热爱之情。(用自然优美的音色,连贯流畅的气息,唱出水乡的孩子对家乡、对生活的热爱之情。)
6、全体学生有感情地演唱歌曲《采菱》。
7、分小组进行创编表演,并分组上台展示,选出最好的小组。
教学过程中,教师应以平等、尊重、理解、关心、赏识的态度去对待每一位学生。在这一环节中我把学习的主动权还给学生,给学生留下了自主活动和自主创编的时间和空间,师生互动,共同学习。让孩子们在轻松愉快的学习环境中学会歌曲,突破重难点。
8、拓展:利用多媒体课件欣赏部分江南的著名景点。
最后,教师对本节课进行总结。
五、说教学预想
希望通过这样的教学设计,发挥学生主体作用,使整个教学在愉快合作、多彩、友爱、融洽的气氛中进行。从全面提高学生素质出发,为学生创造良好的教学氛围,从对立变为和谐,变被动为主动,努力做到既能促进学生能力最大限度地发展,又不加重学生负担,特别是在情感上使学生的学习积极性得到激发,让每个学生享受到成功的欢乐。
一、设计说明:
音乐是一门听觉艺术,音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科特点”,这是新课标中对音乐教育重要的指导思想。我设计的这堂音乐课遵循了“以听为中心”的原则,在听中辩,听中学,听中想,听中演。真正做到了突出音乐学科的特点,达到感受美、体验美这一效果。
二、教学分析:
1、教材分析:
《卖报歌》曲调欢快活泼、形象单纯,唱起来朗朗上口。歌中的主人公与学生年纪相仿,所以整体比较贴近二年级学生的情感世界和心理特点。这单元在本册教材中是唯一对学生进行爱国主义教育的内容。
除了情感上的适合外,在内容上隐含着许多的教育价值,既有前一课的乐理知识的深化应用,又有心得节奏型出现,只要老师在活动过程中充分挖掘,就能对学生现有的认知和音乐表现技能有一定的提升。
2、学生分析:
新课标中指出:二年级的学生以形象思维为主,并有好奇、好动、模仿力强的身心特点,适合进行直观教学。
教学中学生通过听、奏、演、唱、造等一系列的参与音乐的活动,陶冶了情操,激发了兴趣,激活了表现欲、创造欲,使其群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
三、教学目标:
情感目标:体会歌快乐的情绪,启发学生热爱祖国建设祖国的责任感。
知识目标:能用活泼欢快的情绪、柔和的声音完整准确的演唱歌。
能力目标:能用恰当的动作表现歌,培养学生的音乐表现力、创造力。
教学重点:
①学会正确演唱歌。
②能对歌进行歌表演的创作。
教学难点:
①后十六节奏的正确演唱。
②使用打击乐为歌伴奏。
四、教学方法:
老师通过运用故事法、听唱法、谈话法等生动活泼的教学形式吸引学生,为他们提供了充满自信地感受音乐、表现音乐、体验音乐的机会。整个教学过程强调学生在学习过程中的主体地位,老师和学生是平等关系,老师是平等中的首席。
五、教学过程:
(一)情境引入,设疑激趣
1、聆听法,创设教学情境。
说明:放国歌,在听的过程中提出两个问题给同学们思考,从而启发学生热爱祖国建设祖国的责任感,达到本节课的教学目标
2、介绍作者,及其相关作品。
说明:分别播放《金蛇狂舞》和《梅娘曲》让学生体验两首歌的情绪。
小学音乐《卖报歌》说课稿
3、讲故事,引出《卖报歌》的创作背景。
说明:用讲故事的方法为学生创设了一个具有浓厚生活味道的情境,引发他们的求知欲,这样做极其符合二年级学生的心理特点。
(二)聆听学唱,突破难点
1、不同方式的两次聆听歌的第一段。
2、填词演唱,发现节奏问题,并进行节奏念白。
3、学唱第二段时,后十六的节奏再次应用。
4、学唱第三段,让学生自行突破。
说明:由于这首歌大部分同学以前听过所以这个环节只安排了两次聆听歌的第一段,其实就是一个听唱教学的过程,最终目的是熟悉歌旋律,达到突破教学重点的目的。跟唱后发现节奏问题,首先用“da”来慢读节奏,在把歌词带进去进行节奏念白,最终突破第一个教学难点。唱完第一段后引导学生说出通过第一段的学习知道了些什么,然后引出第二段,这段就是后十六的节奏型再次应用,加深学生的印象。第三段的节奏问题有同学们自行突破。这样循序渐进教唱既遵循了音乐学科的特点,又符合二年级学生的认知规律。
(三)介绍、使用打击乐器
1、引导学生用探索的认识打击乐器沙锤。
2、唱、奏两种形式体验音乐快乐的情绪。
说明:这是一个增趣的环节。让学生们通过触摸、试奏,自己总结出沙锤的声音特点和演奏方法。通过学习使用打击乐器,会提高他们的积极性。然后让学生们分别用演奏和演唱的形式合作,一起体验音乐,从而可以让他们产生愉悦的情绪,拉近了学生之间的距离,增强了学生之间的合作意识。唱、奏、两种形式的体验音乐,会把同学们的愉悦推向了高潮,完成了最初设定的激发学生对于音乐喜爱的情感目标。
(四) 动作创编——动作表现与歌的情感结合
1、尝试对歌的表演创作。
2、分组进行,老师巡视帮助。
3、分组表演,进行评价,改进提高。
说明:新课标中鼓励音乐创造,注重个性发展,老师应为学生提供发展个性的可能和空间。本节课安排了歌表演创作的环节,分三段,以小组的形式讨论,创设“小毛头”当时卖报的情景,表现“小毛头”的心情。这一环节的设计重在启发学生展开音乐想象,在课堂上大胆说、大胆想、大胆创造、大胆唱、大胆演,鼓励在音乐体验中的独立见解。这个环节还可以锻炼学生的动作协调能力。
(五)教学评价
生生互评,师生共评的评价过程,能使学生达到感受自我,正确评价自我的目的。
教学预设:
本节课的设计中,我依据学生的年龄特点,采用了多种教学方法。每个知识点的出现尽量做到自然流畅,难点教学中遵循由浅入深的原则。学生在老师的引导下,或聆听感受,或听辩体验。40分钟的快乐学习,一定会让全体同学都有所收获,那就是能完整准确的演唱歌,并且会用动作表现和歌情感来进行歌表演。
以下内容为栏目小编整理的音乐欣赏课教案。老师提前规划好每节课教学课件是少不了的,因此我们老师需要认认真真去写。教案是构建课堂教学和学校教育教学品牌的重要途径。欢迎你阅读和收藏,并分享给身边的朋友!
一、教学目标
【情感与态度价值观】
了解《卡门序曲》,让学生体会乐曲不同段落的思想感情,提高学生对欧洲古典音乐的兴趣。
【过程与方法】
让学生聆听《卡门序曲》并引导学生对全曲进行分析,综合了解全曲。
【知识与技能】
通过分析《卡门序曲》,让学生对乐曲结构有一定的把控能力,并提高学生对古典音乐的鉴赏力。
二、教学重难点
【重点】
分析《卡门序曲》的曲式结构分析,了解每个主题的音乐情绪。
【难点】
《卡门序曲》曲式与传统的曲式结构不同,后面加入了与歌剧部分的连接段落。
三、教学过程
环节一:导入新课
1.为学生播放《卡门序曲》,并在投影仪上播放斗牛场图片,并让学生回答这首乐曲的整体情绪是什么样的。
2.学生回答完问题后给出答案:热烈欢快。
3.告诉学生这段音乐描绘的斗牛场的场景,它选自歌剧《卡门》。《卡门序曲》是歌剧开幕前的短曲,它综合的叙述了全剧发展的重要关键场面,奏出剧中代表主角的旋律。今天我将带领同学进一步了解此曲。
环节二:新课教学
(一)剧情介绍
歌剧《卡门》讲述了唐霍赛钟情于卡门,并参与了卡门的烟草走私,但卡门却与斗牛士埃斯卡米洛热恋起来,在一次斗牛活动中,埃斯卡米洛获胜。当群众正在欢呼的时候,唐霍赛杀死了卡门。随后,他自己也自杀身亡。所以整首歌剧塑造了卡门这个追求个性解放的妇女形象,最终却以她的死来结束,充满了悲剧色彩。
本剧以女工、农民出身的士兵和群众为主人公,这一点,在那个时代的歌剧作品中是罕见的、可贵的。因为作者的刻意创新,本剧在初演时并不为观众接受,但随着时间的推移,这部作品的艺术价值逐渐得到人们的认可。
(二)作者简介
乔治比才,法国作曲家,生于巴黎,世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。九岁起即入巴黎音乐学院学习作曲。后到罗马进修三年。1863年写成第一部歌剧《采珍珠者》。1870年新婚不久参加国民自卫军,后终生在塞纳河畔的布基伐尔从事写作。在音乐中他把鲜明的民族色彩,富有表现力的描绘生活冲突的交响发展,以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉,创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。其它作品还有歌剧《唐普罗科皮奥》。
(三)作品欣赏
1.再次聆听全曲,并向学生询问:
(1)乐曲给了你们怎样的感受?
(2)乐曲一共分为几部分?
对学生的回答进行概括总结并告诉学生乐曲一共分成两大部分,第一大部分为ABACA的回旋曲式。第二大部分为一个展开性段落。
(四)分段聆听
1.为学生播放乐曲A段,让学生聆听并思考:
(1)这段音乐是什么情绪?(向学生提问后对学生的答案做一个总结,并说出音乐表现了欢快热烈的情绪,表现了西班牙斗牛场上的喧闹、狂热的气氛)
(2)为什么会产生这样的情绪?(A段音乐节奏紧凑,连续的十六分音符快速地奏出形成了这种热烈欢快的场面)
播放一段斗牛士视频,从视觉角度让学生进一步感受其中的场面。
2.为学生播放乐曲B段,播放完之后为学生分组,并让每小组派一个代表回答:主题B表现的是什么情绪?
提问其中几个小组代表,并对学生们的回答进行总结并给出答案:表现的是妇女、儿童活泼欢快的场面。
请学生哼唱B段主题,让大家更好的记住B段主题。
3.为学生播放乐曲C段,并告诉学生这段音乐表现了斗牛士的英勇形象。
在屏幕上给出《斗牛士之歌》的谱子,并带着学生学唱这首歌曲。
4.打乱三个段落的顺序为学生播放,并找学生回答播放的是第几个段落。(引导学生说出正确答案并点评学生正确与否)
环节三:巩固提高
为学生讲解回旋曲式:回旋曲式是主题周而复始地循环往复,在其重复之间,插以对比性格的插部(副题),在回旋曲中,主要主题至少要呈现3次。这首乐曲的回旋曲式部分的结构是ABACA。
为学生播放乐曲《献给爱丽丝》,聆听过程中依次为学生讲解这首回旋曲的曲式结构是如何划分的。
告诉学生由于序曲是歌剧的引子部分,所以这首乐曲在回旋曲结束之后又插入了一个展开性乐段,目的是为了与歌剧主体部分相连。
环节四:课后小结
1.听辨和感受乌龟和兔子的音乐的不同,并用图式表现出来。
2.了解表现乌龟的音乐是由大管演奏的,兔子的音乐是由单簧管演奏的。
请学生听由大管演奏的表现乌龟的音乐和由单簧管演奏的表现兔子的音乐。
如果音乐表现的是两种小动物,他们会是谁?
②介绍演奏乐器及其所表现的动物。
今天就来听一听《龟兔赛跑》的故事。
不同的是这是一部由管弦乐演奏的音乐童话故事《龟兔赛跑》。大管和单簧管就分别是一种管弦乐器。
2.完整的听赏童话故事音乐《龟兔赛跑》(看书上的图画)问题:
可以用线条、颜色图画等分别表现乌龟和兔子的形象。
为什么爬得很慢的乌龟胜利了,而跑得很快的兔子却输了?
教师可准备一些森林的花草、树木小路小溪、终点路标等背景及一些小动物的头饰、小彩旗、玩具枪、花环等创设情境。
①学生模仿乌龟和兔子跑、爬的动作,选择模仿象的同学扮演这两个角色。
②老师和其余的学生一起分别扮演各种小动物:放枪的、挥旗的、助威的、给乌龟佩带花环的等等。
③师生共同简单串演。
④师生共同边听音乐边表演(根据时间,可以只表演比赛开始至乌龟胜利片断)。
今天教学的内容二年级的欣赏《快乐王子的小船》《进行曲》《俄罗斯舞曲》三首乐曲。
我提出问题:“请同学们闭上眼睛仔细听听,这首乐曲让我们联想到哪些场景”,同学们很认真的各个闭上眼睛,一边听还有个别同学手舞足蹈,我没有打扰他们。歌曲听完了,我说:“请你们说说你们听到了哪些场景。”有些同学马上举手说:“我听到美丽的城堡,里面住着王子和公主,他们在开舞会”:还有同学说“我听见王子和公主出去游玩回来了,他们的士兵在城堡门口迎接他们的到来”,还有“我听到这是猫和老鼠动画片里面的音乐”等等,我很开心,看到他们快速转动的脑袋。接下来我播放视频片段《快乐王子的小船》看到视频里面跳舞花朵,已经情不自禁小组、同桌开始讨论,这时我抛出问题,从这段视频当中,你可以发挥你的想象,在刚才的基础上,你还想到什么呢。
这次的小手更多了,城堡里有很多人,他们在开生日会;还有白雪公主和七个小矮人他们也来了;王子开着自己的小船带着我们也去了这个城堡,好多人很开心等等。看着他们满脸幸福的样子,真是不想打断他们,接下来让我们也驾着自己的小船,去我们向往的城堡吧!视频《快乐王子的小船》,先让我们观看视频,看看一会你打算表演里面的什么角色吧!大家看的很认真,早已安奈不住的已经在一边想一边比划的。接下来让我们小组站好吧,让我们也来学习下。大家很有序站好位置上,这时小组内开始讨论,你做什么,我做什么,你应该怎么做,等等。音乐开始,看着每小组都在认真的表演,歌曲里面的小小花甲虫,一朵小花。特别是最后一个结束的造型是最难的,要求小组内合作完成,每个人都是结束造型的一份子。有的小组已经急得的像是热锅上的蚂蚁,在比划来比划去,都感觉不满意。
这时我提点下,组里间相互帮助,大家一起想,我们以前课堂上学过的动作,都可以加进来。过一会我过去在检查,都已经做好了,幸福和开心写在他们每个人的脸上,那让我们跟着音乐再来一次吧。这次同学们更加有自信了,表演的都很好。很多同学表演完后说还想再表演一次,我也不想让他们失望,那我们再来一次吧,看着他们我也很高兴。音乐课,我们不能抹杀孩子们的天性,他们好动、好玩、喜欢模仿,那我们就把这些加到课堂中来,他们喜欢,我们老师更加喜欢。
教学理念及设计思路:
歌曲《斑鸠调》是江西安远的民间小调,也是当地节日歌舞活动中的一种传统“灯歌”。
将“灯歌”这种载歌载舞的形式作为本课的知识点和动点贯穿于学生的实践活动中,让学生在课堂上动起来,调动学生听觉的动、视觉的动、全身的动。使学生在动中体验,在动中喜悦,从而真正了解江西灯歌的音乐与舞蹈特征。
教学方法:
采用情境教学法、对比欣赏法、视觉图像法、参与体验法等。学生是学习的主体,根据教材的内容和学生年龄的特点,我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,主要通过“听”、“唱”、“看”、“做”等要素,让学生去感知歌曲的情绪、演唱方式,使学生通过直观感受、亲身体验从感性认识到理解接受。本课我在教学中引导学生独立探索、去发现问题、学生互相交流讨论问题,采用交流重于传授式教学。并将难点教学融入兴趣中,与学生在反复对答演唱中,师生互动既提高了学习兴趣,又在不知不觉中解决了难点。
教学过程:
一、走进江西
展示一幅瀑布画面——庐山瀑布,请学生介绍江西人文,景色等。(设计意图:音乐是人文的一个严重领域这一理念。体现人文、学科的交叉,使学生加深对江西的了解。)
二、感受江西民歌(播放歌曲)
1、《江西是个好地方》。
2、《请茶歌》。
3、《斑鸠调》。
提问:歌曲给我们勾画了一幅怎样的画面?曲中有哪几种动物在歌唱春天?你们能模仿这几种动物的叫声吗?
(设计意图:体现课标内容弘扬民族音乐,通过欣赏几首江西民歌,使学生了解和心爱江西音乐文化,激发学生对江西的兴趣。)
三、学唱民歌
1、教师范唱《斑鸠调》,学生随音乐唱出动物的叫声。
2、请学生解放分组互相演唱并讨论歌曲的音乐特征:节奏、旋律、歌词、演唱形式等。
3、学生演唱第一段,教师伴奏询问学生哪一句最难演唱,为什么难唱?
4、出示难点旋律:
A、范唱难点旋律。
B、指导学生边唱边按旋律的凹凸用手指画出旋律线。
C、师与全体学生对答演唱难点部分。
D、师与个别学生对答演唱难点部分。
E、教师伴奏难点部分。
F、教师伴奏难点部分。
5、放全曲伴奏带,提问:《斑鸠调》适合在什么场合演唱?并介绍“灯歌”。
6、音乐活动:
教师伴奏《斑鸠调》第一段指导学生模拟一场“灯歌会”。
(设计意图:面向全体学生,让学生参与体验,在课堂上“动”起来。调动学生听觉的动、视觉的动、全身动起来。充分调动学生的积极性,提高学生的表现力。)
四、小结:
教师小结,放录音《江西是个好地方》,学生在歌声中离开教室。
教学目标:
一、通过讲述《天鹅湖》故事内容,让学生感受体会乐曲的情绪的发展。
二、通过选择彩带表现乐曲的情绪发展,让学生接触了解带再现的三段式结构。
三、通过各种形式的对同一乐曲的欣赏,让学生能记住乐曲的主要旋律。
四、启发学生展开丰富地想象。鼓励学生能和自己的好朋友一起用自己喜欢的方式 (如:演奏、跳舞、画画、写诗等等)来表现出对乐曲的感受。
教学重点:
感受乐曲的情绪和发展变化,记住主题旋律与乐曲的结构。
教学难点:
理解乐曲所要表达的意境。能用自己喜欢的方式来表现自己对乐曲的理解和感受。
1、师:孩子们,让我们随着音乐,模仿老师的动作进教室。音乐《天鹅湖》
2、师生问好。
二、谈话式引入教学。
孩子们,大家喜欢看动画片吗?老师也特别喜欢,让我们一起来欣赏一个动画小片断好吗?播放动画片《四小天鹅舞曲》
1、边听边让学生仔细看看这是哪种小动物?2、让我们来模仿一下它的动作,师生共同学习。3、再拍手、拍腿、跺脚、等形式为音乐伴奏。4、学生选择自己喜欢的方式为乐曲伴奏。
3、教师曾看过一个关于天鹅的童话故事,大家想听吗?教师讲故事的同时播放相应的动画片
故事:在很久很久以前,有一位美丽、善良的公主名叫欧得珍。由于她不愿意嫁给邪恶的猫头鹰妖精罗度巴特,被罗度巴特变成了一只不会说话的白天鹅。一天晚上勇敢的王子奇夫里特王子露过天鹅湖边,发现了只有在晚上才能变回人形的公主。王子很好奇便上前询问,公主向他讲述了自己的不幸遭遇,并且告诉他只有勇敢、真诚的人才能解除魔法。罗度巴特知道他们见面非常生气,为了阻止王子解除魔法,他想出了一个坏主意。他让自己邪恶的猫头鹰女儿变公主的模样去参加王子的舞会,而把真正的公主关进了高高的铁笼子里,公主多伤心呀,当王子发现真像以后,便与罗度巴特展开了生死搏斗,最终王子用勇敢消灭了邪恶的魔法师和他的女儿,解除了施加在公主身上的魔法。让她变回了原来的样子,并且快乐的生活下去。
三、今天老师就将带着大家走进这神奇的童话世界。去欣赏由俄罗斯著名的作曲家、音乐教育家DD柴科夫斯基为故事中公主讲述自己不幸遭遇时创作的一段管弦乐曲。
1、请大家认真倾听,感受一下乐曲所要表现的情绪,并充分发挥你所想像力,为乐曲取一个好听的名字。多媒体播放《天鹅湖》教师轻声的配上讲述,帮助学生理解内容。
2、让我们来看看乐曲的创作者为乐曲取了一个怎样的名字。请大家看大屏幕,出示课题《天鹅湖》
3、随着故事中公主讲述时情绪的波动,乐曲的情绪也随之上下起伏,大家的座位底下有红、蓝两种颜色的彩带,请大家随着乐曲情绪的变化选择颜色适合的彩带挥动,感受乐曲发展时的情绪变化。并记一记你使用彩带的颜色顺序。
4、学生谈谈使用的颜色顺序,教师总结:大家在开头和结尾都用了蓝色,中间则是蓝红交替使用,是不是?根据大家所使用的颜色顺序,我们把乐曲分成了三个部分。
5、谁来说说蓝色代表的情绪(学生谈)那红色呢?(学生谈)
6、那让我们一起来欣赏一下开头的第一部分,请大家用“啦”轻哼旋律。思考:在宁静、忧伤的乐曲声中你仿佛听见公主正开始说些什么?播放片断欣赏。教师启发:这是公主变成天鹅后第一次看见人类,你想她首先会对王子说些什么?
7、再来听听第二部分,公主正在说些什么让她的情绪这样激动。大家可以继续挥动红色彩带来体会公主此时此刻的心情。
8、让我们轻声用“啦”哼唱结尾部分,并把这部分与开头部分的旋律进行比较,看看两部分旋律的关系。并思考:公主情绪趋于平衡想想她会在最后说些什么?
9、学生发现开头和结尾的旋律很相似,教师总结:像这样开头和结尾情绪、旋律相似,而中间有着较大的差异,我们把这种曲式结构称为:带再现的三段式结构。
10、请三位同学随着音乐把刚刚大家想到的公主的语言加入到相应的旋律情绪中去,来为这首乐曲加上精彩的旁白。
教学内容
欣赏:《卡门序曲》《今夜无人入睡》。
教学准备
钢琴(或其他键盘乐器)、音响及多媒体软件等设备、有关歌剧音乐的文字、图片材料。
教学目标
1.通过欣赏歌剧唱段《今夜无人入睡》和《卡门序曲》《威廉·退尔序曲》,使学生初步了解欧洲歌剧艺术的魅力及其起源与发展。
2.随音乐划拍或指挥,并背唱《卡门序曲》主题旋律和《今夜无人入睡》的曲调,体会歌剧音乐所具有的艺术魅力。
3.以歌剧《图兰朵》为例,了解本土文化与多元文化的联系。
教学过程
1.教师使用多媒体播放歌剧《卡门》录像片段并聆听《卡门序曲》,师生共同探究歌剧《卡门》的剧情和序曲音乐特点。
2.继续聆听《卡门序曲》,使学生从音乐艺术形象的角度初步领略其艺术魅力,并知道《卡门序曲》是歌剧开始时的一首明朗而辉煌的管弦乐曲,它仿佛概括了歌剧的内容。结构基本属于回旋曲式。乐曲主部是一首节日进行曲,它来自歌剧最后一幕的合唱旋律,气氛热烈欢快,由木管和小提琴主奏,音乐把人们带到西班牙斗牛场的喧闹狂热的气氛中。
3.引导学生随音响边划拍边哼唱“节日进行曲”和弦乐主奏著名的《斗牛士之歌》(第二插部)曲调,使学生体会《斗牛士之歌》雄壮、威武的曲调,与主部音乐“节日进行曲”形成鲜明的对比。要求学生记住这两首音乐的旋律。
4.教师简介四幕歌剧《威廉·退尔》剧情,并引导学生聆听《威廉·退尔序曲》,使学生初步了解该序曲的结构分为四个部分,教师可采用边欣赏边列表的方式,引导学生从每部分音乐使用的乐器、音乐主题、音乐表现要素表达的意境和音乐形象等,进行分析以加深对序曲音乐的感受和理解。
5.学生可随《威廉·退尔序曲》主题音乐划拍哼唱,记住主题。
6.欣赏《今夜无人入睡》,简介歌剧《图兰朵》剧情,了解欧洲歌剧音乐融入中国民歌《茉莉花》,使学生了解本土文化与多元文化的联系。并记住《今夜无人入睡》的曲调。
教学内容:听《乒乓变奏曲》唱:《五星红旗》
教学目标:1、欣赏与运动有关的歌曲,感悟同类题材的音乐作品的特点与异同。
2、在律动、队列变换、音乐游戏等活动中能用适当的肢体语言表现音乐作品的情绪、力度与速度;在创造性音乐活动中,表现出积极的态度。
教学重点:
学习新歌;感受作为中国人的骄傲
教学难点:
歌曲节奏
教学过程:
一、组织教学:听《运动员进行曲》,变换队形走进教室2’
二、师生问好
三、欣赏《乒乓变奏曲》
1、听一段声音,说说这是什么运动的声音
2、听2段音乐,选择一段最适合表现乒乓的音乐
3、比赛开始了,听一听,这2段比赛是不是一样激烈
4、请一组小朋友打拍子,另一组小朋友念节奏,看看是速度变快了,还是节奏变紧了?
5、象这样用改变节奏等使乐曲有变化、更丰富叫“变奏”。所以这首曲子就叫做变奏曲,你能给这首曲子起一个合适的名字吗?
6、让我们一起跟着音乐来参加这场时而轻松时而紧张的比赛吧!(再次欣赏)
四、导入
1、刚才我们模拟了打乒乓时的情景,接下来,让我们来看一段真正的乒乓比赛(奥运比赛片段)
看了这段录像,你想到了什么2’
2、是啊,此时此刻,老师也非常激动,我国奥运健儿在赛场上,奋力拼搏,为中国夺得了51枚金牌,鲜艳的五星红旗一次又一次的升起在鸟巢的上空,升起在我们心中。
五、学唱《五星红旗》
1、听老师范唱,回答:五星红旗飘在了哪些地方
2、听录音,这首歌曲的情绪是怎样的。
3、有节奏的朗读歌词
4、跟录音轻轻哼唱
5、齐唱
6、有感情的演唱歌曲
六、音乐奥运会10’
下面,让我们也来进行一场音乐奥运会,好不好?看看我们要比些什么?(播放赛事安排)
1、比一比谁的歌声最美。请每个小组推荐一个代表上来,演唱歌曲《五星红旗》
2、节奏模仿的比赛,请各小组派另一名代表上来抽取节奏题,并进行模仿
3、认一认这是什么打击乐器,这些打击乐器适合为哪首歌曲伴奏,能不能伴奏一小段?(统计获奖情况)
七、小结
虽然北京2008奥运会已经结束,我们的音乐奥运会也结束了,但是五星红旗永远飘扬在我们心上。
教学内容
学唱歌曲《赶海的小姑娘》
教学准备
手风琴、磁带、录音机
教学目标
1.学唱歌曲《赶海的小姑娘》
2.感受大海边的生活情趣
教学重点
通过演唱歌曲体会“赶海”的情景,感受音乐欢快活泼的情绪。
教学难点
1.第三乐句第二小节的休止符要做到声断气不断。
2.乐曲中的附点四分音符的时值要唱够。
3.最后结束句的七拍长音,要训练学生用较长的气息支持来歌唱。
教材分析
《赶海的小姑娘》
《赶海的小姑娘》由马金星作词,刘诗召作曲。歌曲通过对一个小姑娘“赶海”的描写,表现了小姑娘欢快的心情和一颗纯真的童心。
歌曲的音乐形象鲜明,旋律流畅,结构工整。歌曲为单二部曲式结构。第一乐段由四个乐句组成,第二乐段由三个乐句组成,最后以模仿螺号的长音结束。
教学过程
一、组织教学
二、学唱歌曲《赶海的小姑娘》
1.发声练习
2.听录音,感受音乐的情绪
3.学生学唱歌曲
(1)跟随老师学唱
(2)在演唱过程中老师指导学生纠正错误的地方
(3)采用不同方式演唱(例如:领唱加合唱、分组唱、独唱等。)
三、小结
这节课我们通过演唱歌曲《赶海的小姑娘》体会了“赶海”的情景,感受音乐欢快活泼的情绪。有机会的话,希望同学们能和自己的爸爸妈妈一起去看看美丽的大海。
四、课后反思
一、教学目标:
1、通过对手风琴作品的欣赏,使学生学会更好地运用风箱来表现乐曲,并亲自参与艺术实践和艺术表演。
2、正确的练琴方法。
二、教学重点:
掌握正确的练习方法,快捷准确地练好作品。
三、教学用具:
手风琴、钢琴、音响设备、CD.
四、教学过程:
1、播放手风琴曲《啤酒波尔卡》等3首不同风格的乐曲。
2、总结前一阶段手风琴教学中的一些问题。
1)读谱错误。(音高、节奏)
2)双手配合困难。
3)时间花了很多,练习效果却不好。
3、教师范奏乐曲《微笑波尔卡》
4、以《微笑波尔卡》为例,讲解怎样练习新乐曲。
(在课堂上讲解四小节)
5、学生展示,并交流学琴感受。
6、教师点评。
7、艺术综合体验活动:演奏《粉刷匠》、《熊猫爬杆》。
1)、作品介绍。
2)、教师范奏。
3)、将学生分成两组,一组练习右手,一组练习左手。
4)、两个声部合在一起。(角色交换)
5)、部分学生双手合奏。
8、教师总结:
美妙的音乐在你我身边,相信通过努力,每位同学都能再现优美的旋律。同学们,加油吧!
目标:
3、在结伴舞蹈活动中进一步体验和朋友在一起的快乐。
准备:故事图片三幅;场景布置、公主和王子的角色;乐曲磁带和录音机。
过程:
一、引出欣赏内容,感受悲伤的乐曲性质。
1、安静倾听音乐,造成相应的氛围。
2、教师随着乐曲讲述事例。
二、配乐故事欣赏,进一步感受与表现音乐表达的情感。
提问:小矮人们看到白雪公主死了都怎么样?你伤心的时候是什么表情?怎么哭的?(我们来哭一哭)
2、这次我们看着美丽的图画来听音乐里的故事。
提问:白雪公主有没有醒啊?我们帮小矮人想想办法让她醒过来吧!
三、通过表演,尝试用动作、表情表现悲伤的情绪。
现在,我们就是小矮人。教师与幼儿一起表演直到王子救活公主。
四、即兴舞蹈,体验快乐情绪。
白雪公主醒过来了!!让我们快乐地跳舞吧!
活动目标:
1、学唱歌曲《夏》,能初步唱准歌曲中的象声词“轰隆隆”“哗啦啦”“呱呱呱呱”。
2、用拍节奏的方法掌握歌曲节奏。
3、能注意倾听同伴与教师的歌声,较协调一致地唱歌。
活动准备:
老师与幼儿一起跟随音乐,表现小朋友睡觉——起床——散步——打雷——下雨——回家的一系列动态
(在此过程中鼓励幼儿表现与别人不一样的动态,调动幼儿的积极情绪)
(2)哗啦啦,是什么声音啊?是下大雨还是小雨呢?(哗啦啦,下大雨)
(2)重点练习了XXX和XXX的节奏型,可以引导幼儿用拍手、拍腿或拍身体的其他部位来表现这两个节奏型。
在旋律的伴奏下唱出歌曲《夏》,鼓励幼儿边拍出歌曲的节奏边演唱歌曲
在有雨声的音乐中参与音乐活动,体验即兴舞蹈的快乐与奔放。
活动目标:
1、熟悉乐曲、儿歌的韵律,感受音乐强弱变化。
2、喜欢打击乐活动,体验拍打不同位置发出的各种拍打声。
2、发声练习:出示玩偶引起幼儿兴趣,用歌欢迎。启发幼儿变换拍打的部位和动作。
*启发幼儿用强弱不同的声音演唱歌曲《大猫和小猫》、《幸福拍手歌》,并用身体动作和节拍表现
5、音乐游戏《听音学走路》:启发幼儿注意倾听,根据音乐的变化模仿鸟飞、大象走、解放军走路
活动目标:
1.感受歌曲活泼、有力的情绪,会用欢快、跳跃唱法唱歌。
2.愉快运用动作表现歌曲内容。
一.熟悉歌曲内容。
2.在教师语言提示下,幼儿模仿教师动作。
3.教师与幼儿边说歌词,边做相应动作。
二.理解歌词内容。
1.教师范唱,幼儿倾听。
2.教师用问答方式说上半句,幼儿说下半句。
3.师幼完整朗读歌词。
三.学唱歌曲。
1.教师与幼儿速度较慢完整跟唱。
2.引导幼儿唱时应跳跃些。
四.根据歌词表现动作。
1.鼓励幼儿边唱边即兴做动作。
2.教师注意了解幼儿表演愿望。
3.带领幼儿跟着音乐磁带边唱边表演。
活动目的:1、初步学会演唱歌曲。2、尝试创编简单的歌词并进行演唱,培养初步的创造性。活动准备:小猫、小兔、小猴、小ji等木偶各一只。活动过程:1、幼儿律动入场。小朋友,你们听——是谁在走路呢?我们一起来学它们好吗?2、组织幼儿练声。小朋友,你们知道小猫怎么叫吗?我们来学学小猫叫。老师还要问你们其它小动物是怎么叫的,不过你们要唱着告诉我行吗?3、出示木偶小猫引起幼儿的`兴趣。小朋友,你们看这是谁?(一只大猫出来了)它怎么了?(肚子饿得咕咕叫)你们猜它看见谁了,那么高兴?(看见了小老鼠)大猫将老鼠怎么了?(啊呜,啊呜吃完了)4、师范唱歌曲。小朋友,老师唱一首歌给你们听,你们注意听唱了谁?它怎么了?看见什么?结果怎么样?5、幼儿讨论。刚才听到老师唱什么?6、组织幼儿学唱歌曲。小朋友,我们一起来学唱《谁饿了》这首歌,你觉得它饿了会有什么表情呢?7、出示木偶(小兔、小猴、小ji)引导幼儿创编歌词并演唱。小朋友,我们来看看还有谁饿了?怎么唱呢?8、鼓励幼儿大胆进行创编。小朋友,你们想想,还可以创编哪些小动物饿了?怎么唱呢?9、活动结束。小朋友,我们现在一起来模仿这些小动物边唱边表演好吗?
活动目标:
1、借助手指游戏熟悉记忆歌词,学唱歌曲。
2、能大胆地为歌曲创编动作及仿编歌词。
3、体验与同伴互动交流的乐趣。
师:美丽的春天来了,瞧,一只小小鸟飞来了(出示指偶)提问:小鸟是怎么叫的?小小鸟还会边叫边唱歌呢。仔细听!教师范唱将歌曲中的第三句旋律配上“叽叽喳喳”唱出来。师:好听吗?我们也来和小鸟一起唱一唱。练声3个音阶
(1)师:小小鸟美妙的歌声又引来了另一只小小鸟,现在有几只了?两只小小鸟见了面会发生什么事呢?请你们仔细看,认真听。教师边演示指偶边有节奏地念歌词。
(2)提问:两只小小鸟见面发生了什么事情?先怎么样?然后呢?接下来呢?最后呢?
师:你们看得真仔细,现在请你们看着两只小小鸟也来说一说他们的故事。
(1)教师范唱。
(2)跟着钢琴也来学一学。
(3)提问:两只小小鸟见面了,心里怎么样?(高兴、快乐)我们一起用高兴快乐的声音再来唱一唱。
(4)边唱歌边表演手指游戏,进一步熟悉歌曲。
(5)师:你们想不想也来变两只小小鸟?瞧!我这儿就有一只小小鸟,我是用什么变出来的?(手指)还有一只小小鸟怎么变?两只小小鸟见面点点头可以怎么做?亲一亲呢?谁来做碰一碰。飞走了。
(6)幼儿边玩手指游戏边学唱。
(7)两两结伴边玩手指游戏边歌唱。
(8)请一对幼儿到前面表演,其余幼儿演唱歌曲。
(2)幼儿边歌唱边用身体动作表演,提醒幼儿在前奏处找到朋友。
(3)针对表演进行评价,并鼓励幼儿换一个朋友再来表演一次。
:
1、学习在纸上画好楼层后粘在盒子上,剪出“门”,从而做成一幢高楼。布置宝宝新村,体会制作成功的愉快心情。
2、发展幼儿的语言讲述能力。
:
一、引出课题。
(出示高楼)装饰过的一面背对幼儿,这是什么?(纸盒)。它可以做什么?老师用纸盒做了一幢什么?它是怎样的?
二、讲解示范。
1、在白纸上画上楼层、窗口、门。
2、在白纸背面涂少许浆糊,粘到纸盒较宽的一面,贴紧。
3、将多余的纸修剪掉,并在底部剪出“门”。
三、幼儿制作。
用过浆糊后要手擦干净,剪“门”时要沿着的“门”的轮廓线进行。
四、讲评。
1、将幼儿完成的楼房布置成一个宝宝新村,在新村内放置玩具小车及花草。幼儿自由参观,评评什么楼房造得好。
2、幼儿自由交流、探讨。
:
活动过程中每个幼儿都能够积极参与,动手动脑,基本能够制作出不同的楼房,但有的稍粗糙,挖门时有些困难,不过小朋友们都比较兴奋。
幼儿教师教育网特意为您准备了“小学音乐课件教案”,希望能帮到您。每个老师在上课前需要规划好教案课件,这就需要我们老师自己抽时间去完成。写好教案,完整课堂教学可达成。如果合你所需,不妨马上收藏本页!
尊敬的评委老师,大家好!
我是__号考生,这天我将给大家带来一堂丰富多彩的音乐课。
这天我说课的课题是《。。。。》,这是一篇歌曲教学(欣赏)课。本节课我主要从说教材、说教法、说学法、说教学过程等四个方面进行说课。
一、根据课标要求,结合学生的实际本课的设计理念就应是:透过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣,开发音乐的感知力,体验音乐的美感。并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。
二、学情分析:小学段的孩子在对音乐的感受和表现上:能对自然界和生活中的各种音响感到好奇搞笑,能用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、群众舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。。
三、说教材
这部分资料我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。
1.教材分析
这天我所选用的教材是义务教育课程标准实验教课书,小学音乐教材X年级下册第X单元的《。。。。》。本课在小学音乐教学中占有很重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词,轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副完美的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。
2.教学目标
美国著名教育家杜威认为:教学目标在教育活动中起着十分重要的作用,是教育者从事教育活动的指南。根据教材的特点和X年级小学生的年龄特征和心理特点,本课的教学目标我是这样来设置的。
⑴知识与技能:指导学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地演唱歌曲《。。。。》,并乐于参与到音乐活动和即兴创造活动当中。(能够选取适当的演奏方法表现乐曲的情绪,并对自己和他人的演奏进行简单评论)。
⑵过程与方法:运用体验聆听、模唱学习歌曲(游戏、歌表演、群众舞蹈),运用小组探究、小组合作的形式进行歌曲创编。
⑶情感态度与价值观:培养学生持续对音乐学习的兴趣,培养乐观的态度和友爱的精神。获得丰富的情感体验(爱大自然、热爱底蕴深厚的民族音乐)
基于音乐新课程标准,在吃透教材的基础上,我确定了以下教学重点和难点。
3.本课的教学重点是:引导学生用自然圆润的声色有感情地演唱歌曲
4.本课的难点是:掌握歌曲节奏(切分节奏、小附点等)正确把握音乐的风格
为了讲清重难点,使学生能够到达本课设定的教学目标,我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈。
四、说教法学法
教学有法,但无定法。思考到X年级学生的现状,我主要采取设置情境教学法,运用现代信息技术,利用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大等特点,为学生创设了一系
列优美的情境,激发学生的学习兴趣,活跃课堂气氛,促进学生对知识的掌握。
基于本课的特点,我还采用了以下的教学方法:
1.直观演示法:利用图片等手段进行直观演示,激发学生的学习兴趣,提高学生的学习效率。
2.活动探究法:引导学生透过创设情境等活动形式来获取知识,一学生为主体,使学生的独立探索性得到充分的发挥,培养学生的自觉潜力、思维潜力、活动组织潜力。
3.群众讨论法:只对学生提出的问题,组织学生进行群众和分组讨论,促使学生在学习中解决问题,培养学生的团结协作的精神。
我还运用了学科整合的方法,在联系生活和拓展创编这两个环节中,我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识,拓展了学生的音乐视野,促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。
我们常说:“授人以鱼不如授人以渔,教会学生知识不如教会学生学习的方法”,因而,我在教学过程中个性重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践,所以我把学习的主动权交给学生,让学生主动参与学习并且自由发挥。
这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法:小组合作法、自主探究法、总结反思法,同时我还让学生多听多练,自省自悟,从而到达预定的教学目标。
五、说教具准备
传统的教学是以静态形象为主,学生的学习会感到枯燥乏味,而现代化的教学手段却能集音、形、色、动为一体,有效的吸引学生的注意力和学习兴趣,这是其他手段不可比拟的。因此,本节课我准备的教具有多媒体课件、电子琴。
最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。
六、说教学过程
本节课的教学过程我是这样思考的,总的设计思路分为五个环节:
律动表演导入音乐课堂——学唱歌曲——歌曲处理——创编活动——拓展延伸
下面,我将分别来介绍这五个环节:
(一)律动表演,导入音乐课堂(2-3分钟)
俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉快、欢乐的气氛,我让学生在《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐中做律动进入教室,透过律动来调动学生的用心性,引领学生步入音乐的殿堂。
(二)学唱歌曲(占时25分钟)
这是本节课的主要资料,这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生分句模唱等方法来引导学生学习新歌。
1、为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中,播放歌曲《。。。。》先请同学们听一听这首歌,在听的时候思考两个问题:这首歌是什么情绪?给你留下什么印象?学生作答:
2、教师完整地范唱歌曲,指导学生听辨出歌曲中(切分节奏、休止符)的位置,感受歌曲(天真活泼)的情绪。
3、学生交流,初步熟悉歌曲
4、跟钢琴演唱2-3遍,教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求:(1)速度不宜过快,学生用中速跟琴演唱(2)声音自然统一气息通畅,避免让学生用喊叫的声音演唱,注意保护嗓音。
5、难点的解决:(1)歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。
解决方案:透过用手击拍以及画强弱箭头图的方法,解决附点节奏和小切分节奏音型。
(三)歌曲处理
有感情的歌声,永久是音乐教学工作者追求的最美境界。
a.请学生根据歌曲的情绪,试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在适宜的地方,尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面,分组讨论对歌曲的处理意见。
b.采用领唱与齐唱的演唱形式,有感情、完整的演唱歌曲。
(四)创编活动(5分钟)
在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下,将全班同学分为两个表演组,一个是合唱组一个是舞蹈组,每个组推荐一名组长。大家在组长的.带领下能够很好的合作表演,在合作中培养同学们团结协作的精神。
(五)拓展延伸(3-5分钟)
这一环节主要是让学生拓展和积累课外的音乐知识,拓宽学生的文化视野,提高学生的人文素养。
我衷心的期望,透过这样的设计,能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术,成为孩子们心中的花朵,让他铺满孩子们的人生道路,散发出不绝的芬芳!
我的说课到此结束,敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家!
一、说教材
它是本课的的重点教唱歌曲。第四课共需三课时进行,下面我说的是第一课时的内容,它紧紧围绕《小螺号》。《小螺号》是一首曲调欢快活泼的儿童歌曲。歌曲富有童趣地通过“小螺号嘀嘀嘀吹”抒发了少年儿童热爱生活、热爱大自然等美好心情。歌曲为2/4拍、羽调式、二段体结构。
二、说教学内容
本节课具体内容包括:
1、感受、学唱歌曲。
2、处理、编词表演歌曲。
3、拓展歌曲,延伸教育。
三、说教学目标
教学目标有三个:
1、认知目标:学习并掌握用上滑音、波音装饰演唱《小螺号》,使歌声更具有活力更动听。
2、能力目标:创新发展歌曲,启发引导学生们能自己编词演唱,大胆参与,自信表演,展现创新火花。
3、情感目标:在歌曲演唱、处理与创新中,自然渗透“爱”的教育,激发少年儿童热爱生活、热爱自然、热爱亲人等“爱”的美好情感。
四、说教学重点
1、能运用装饰音完整地唱好歌曲。
2、激发学生们编词创作的灵感。
3、渗透“爱”的情感教育。
五、教学难点
启发和引导学生们能自信地编词和表演。
六、教学准备
CAI课件、多媒体教学光盘、钢琴、一串串制作的假鱼、小海螺等。
七、说教法
根据新课改理念,老师要以学生们为主体,要做学生们的引导者、合作者、参与者和促进者。根据新的《音乐课程标准》所倡导的完整而充分地聆听音乐作品,是学生们在音乐审美过程中获得愉悦的感受和体验,启发学生们积极参与、展开想象,大胆创新。我采用了感受铺垫法、启发引导法、比较法、发现法、激趣法、讨论法等各种灵活多变的方法,使学生们能主动学习,积极探究,合作互动,共同发展。为激发学生们的兴趣,在整个教学过程中。我设计制作一套课件,不用粉笔板书。歌曲曲谱、乐谱知识中的符号、歌曲动画等全部用多媒体大屏幕展示,使学生们感到形象、美观、直观、生动。
八、说学法
为了在学生们中形成“我要学”的宽松、民主、和谐的氛围,根据老师教法的确定,学生们将在老师各种灵活方法引导下通过感受欣赏自然而迅速的学会歌曲唱法;通过探究、讨论、发现去主动学习;通过合作、想象去创新发展歌曲,并得到爱的情感教育。
九、说教学程序
(一)、激趣活动:课堂一开始,我要利用歌曲中的主要节奏,编成律动让学生们模仿。点燃学生们的兴趣之火,激发学生们信心,感受学习快乐。
(二)、感受、学唱《小螺号》。
1、情景小故事导入。
刚才同学们的表现相当棒,老师要给大家一个小小的奖励。请闭上眼睛听这是什么声音?(老师吹螺号)同学们听出来的吗?下面老师就要奖励大家一个爱吹小螺号的小朋友的故事,想听吗?这位小朋友名叫涛涛,他生活在大海边,是渔民的儿子。每天早晨阿爸迎着朝阳,出海打鱼,到了傍晚,阿爸伴着夕阳,满载而归。一家人的生活幸福又快乐!对于涛涛来说,最大的快乐是每天晚学后,来到大海边,欣赏着美丽的海边风景,深情地吹起小螺号,螺号声声换船归,盼望阿爸快快会!同学们听涛涛又吹响了嘀嘀嘀的《小螺号》。(放动画歌曲《小螺号》。)
2、反复欣赏范唱。
根据音乐新课改的理念要引导学生们完整而充分地多次聆听音乐作品,让学生们在感受欣赏中不自觉的就能学会歌曲。原因很简单我们学会一首歌曲大多都是听会的,并非是先学歌谱,再学歌词。新课程重感受默化,轻专业技能。因此我设计了三次欣赏动画歌曲,每次欣赏之前提出设问;如1、歌曲的情绪是怎样的?2、歌曲的“景色”是怎样描绘的?3、出示歌谱。边看边听,然后回答歌曲表达了什么情感?通过学生们的回答,老师进行总结和完善以上的问题。
3、学唱歌曲。
(1)学唱歌曲第一部分。
在学习中引导学生们寻找、发现上滑音出现了几次,并通过老师运用和不运用演唱的比较,让学生们总结出运用上滑音更能表现出歌曲欢快的情绪。
(2)学唱歌曲第二部分。在学唱中引导学生们寻找新的记号波音,并通过比较演唱让学生们更能感受到波音更能使歌曲表现出大海的辽阔、海滩的无际、美好的心情。
(3)老师伴奏,学生们初步完整演唱歌曲。
(三)、表现歌曲。
(1)根据学生们素质和表现,即兴利用齐唱、对唱、领唱等等形式,进行各种歌曲演唱处理、表现。
(2)启发学生们唱好上滑音和波音,并运用正确的声音,有感情地演唱歌曲,表现出渔家儿童对幸福生活的热爱之情。
(3)引导全体学生们到前面来自由发挥进行动作表演,老师给与激励。
(四)、拓展歌曲,创作表演。
1、引导学生们想象生活中有很多声音,如自然的风声、雨声、雷声,各种动物的叫声、火车、汽车等物体发出的声音等。请各小组堂论、创作的新歌词,并划分小组引导学生们展开想象,大胆创编歌词,展现创新能力。
2、分组进行展示,其他小组同学进行评价。
3、老师出示为歌曲创作的第二段歌词:小螺号,嘀嘀嘀吹,阿爸听了架船归,小螺号,嘀嘀嘀吹,阿爸听了笑微微。小螺号,嘀嘀嘀吹,欢唱收获多,小螺号,嘀嘀嘀吹,欢迎阿爸凯旋归罗。甜甜的生活,暖暖的亲情,见到了亲人,笑开颜也。
4、师生各扮角色发唱不同的乐句,进行创新演唱歌曲。
5、创编表演亲情故事。可以老师扮演阿爸、一男孩扮演涛涛,一女孩围上围巾扮演阿妈,即兴发展表演亲情故事。比如面对满载而归的阿爸,涛涛怎样表现出喜悦,回到家里阿妈做了什么好的饭菜,备的什么好酒,一家人和和乐乐吃完饭后,涛涛是怎样给阿爸解乏的等等,在表演中老师要不断的引导剧情的发展,及时引出发展的话题,使表演有看点,又能达到自己预设的教育目的。
(五)、总结评价,延伸“爱”教育。
最后,老师要给与学生们充满激励的评价,并继续延伸“爱”的教育。可问学生们,你们平日在家里怎么向爸爸妈妈表达爱心的?最后老师可以有感情地教育学生们说:愿同学们个个都是爱心小天使,在学校、家庭、社会上处处去关爱他人,帮助他人,只要你心中有爱,你就会伸出千万只手去帮助别人,同时你也会得到千万只手对你的帮助。希望同学们的爱心象阳光一样播撒到每一个角落,祝愿同学们人人都成为有爱心的公德小模范!同学们,再见!
我说课的内容是九年义务教育人音版小学音乐第八册第五单元《童年的回忆》第二课时《红蜻蜓》。
一、教材分析:
《红蜻蜓》是一首著名的日本儿童歌曲,由作曲家山田耕作(1886—1965),根据日本诗人三本露风(1889—1965)回忆童年情景的诗作谱而成。歌曲为三四拍,共八小节,短小精炼。曲调自然流畅,感情真挚,具有梦幻般的意境。1924年歌曲问世后,不仅在日本广为传唱,还被改编为管弦乐曲等各种形式,流传到其他国家,受到各国人民的喜爱。
歌曲分为两个乐句,第一乐句旋律上行,第二乐句以下行作为呼应。歌曲中设置了较多的力度记号,力度变化细腻、频繁,但基本上都与旋律的起伏结合紧密。第二声部的哼鸣,烘托了宁静而深远的气氛。
二、教学目标:
美国著名教育家杜威认为:教育目标在教育活动中起着非常重要的作用,是教育者从事教育活动的指南。根据教材的特点以及小学生的年龄特征和心理特点,本课的教学目标我是这样来设置的:
知识目标:能用亲切、优美的声音,自信、有表情地演唱歌曲《红蜻蜓》,表达对童年生活的向往。
技能目标:学生能专注地聆听歌曲,乐于用自己喜欢的表现形式表现音乐,认识渐强渐弱记号、换气记号,能初步感受合唱的效果并学唱二声部合唱歌曲《红蜻蜓》的第三段歌词。
情感目标:感受歌曲深情的情绪以及勾起心中美好的回忆,培养学生热爱生活,热爱大自然的感情。
三、教学重点:感受音乐情绪,能用亲切、优美的声音深情地演唱歌曲,培养良好聆听习惯,感受童年带来的美好回忆。
四、教学难点:学唱二声部合唱歌曲《红蜻蜓》的第三段歌词。
五、教法
托尔斯泰指出:"成功的教学要的不是强制,而是激发学生的学习兴趣。"教师不是为了教而教,而是帮助学生学,在教学过程中,我创设愉悦和谐的情感氛围,充分发挥以学生为主体,老师为指导的作用,以"美"为突破口,以实践为中心,以技能为手段,以能力为重点,运用创设情境法、听唱法、对比感受等手段,让学生在大量的音乐活动中学会学习,不断调动学生们的学习积极性。
六、学法
学生是学习的主体,根据教材的内容和学生年龄特点,我在学法的指导上紧紧围绕教学目标,主要通过"看""听""唱"等环节,让学生自主探究,去感知歌曲的情绪、把握歌曲内容。
七、教学过程:
一、情境创设
导入:同学们,欢迎大家走进今天的音乐课堂,这节音乐课,我给你们带来了一段动听的音乐。.师提问:你听到了什么?联想到了什么?学生回答后通过教师诗一般的语言把学生带入童年的美好的意境中,牢牢抓住学生兴趣。
二、歌曲教学
过渡:童年生活快乐而难忘,听!晚风中有传来了一阵优美的旋律——
1.初听《红蜻蜓》伴奏。师提问:它描写了什么?给了你怎么样的感受?
2.教师钢琴伴奏学生有感情朗读歌词。
3.听教师范唱
4.学唱歌曲
(1)跟琴唱第一段,认识换气记号。
(2)再次跟琴唱第一段,认一认渐强渐弱记号。
(3)自学第二段、第三段。
师:给你们半分钟时间,请你练唱一下第二段歌词。
师:能马上把第三段歌词唱一唱吗?(注意:第三段歌词和第一段歌词的不同)
(4)齐唱全曲。
三、对比体验快速演唱
师:由于这首歌曲的广泛传唱,如今它已有许多版本,让我们来唱一唱这个速度的版本,给你们什么不一样的感觉?(播放快速伴奏)设计意图:速度、情绪的变化,能表现出不同的情境,这正好比学生在欣赏同一首乐曲时,会因个人喜好和经历的不同,产生不同的联想、感受,音乐不可能是千篇一律的,而歌曲的不同情境的表现正是应证了音乐的多元化。
四、二声部合唱
欣赏日语演唱的合唱曲《红蜻蜓》对比合唱与齐唱——合唱比齐唱效果更丰富、饱满、有变化。接着用"lu "跟琴哼唱二声部。最后把学生分成两大组,演唱不同声部,体会合唱效果。此环节主要是让学生通过两声部歌曲的合唱学习,体验二声部合唱歌曲所表现的和声效果,学习合唱知识,练习二声部合唱技能。
五、表现歌曲
为每一段设计不同的演唱形式。(比如:齐唱+领唱+合唱)
设计反思:在整堂课中,我都注重了个体性与整体性相结合,这种结合体现在既有一些音乐特长生的自信表演,也有群体性的合作演唱;体现在小组化的探究与整体的共鸣。本堂课最重要的一点是充分发挥学生的自主探究愿望,让学生自己去思考、对比、体验,找到解决的方法。达到提高学生学习的正确性、简捷性、灵活性、自主性和创造性。
一、对教材的把握
这是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲,歌曲生动地表达了孩子们一个美好的愿望和共同的心声“我是小音乐家”。歌曲为2/4拍,一段体结构,弱起节拍贯穿全曲。第一乐句从弱句开始,四度跳进旋律上行,进而下行,曲调流畅,情绪欢愉,即刻点名了主题“我是小音乐家”。第二乐句是第一乐句的变化重复,仅在节奏上作了紧缩的变化。第三乐句的五度跳进和“xx xxx”节奏的连续出现,级进的旋律配以乐器演奏时发出的象声词使得歌曲的情绪欢快而又热烈。第四乐句突出了“跳”、“唱”二字,把孩子们尽情欢畅的情绪推向高潮。最后再现第三乐句的旋律,歌曲在充满欢乐的气氛中结束。
1、教学重点
学唱歌曲,并表现出歌曲的情绪。
2.教学难点
弱起节奏的掌握。
二、教学目标的定位
1、学生能初步学会演唱《我是小音乐家》,能唱出歌曲活泼、欢快的情绪。
2、在体验音乐过程中,激发学生表演欲望和创新能力。
三、学情分析与学法指导
1、学情分析
本节课是三年级下学期将要学习的内容,在音乐知识技能上,学生有了一定的积累,能够初步表现节奏、强弱、速度、音高等音乐要素,所以在本课中我设计了以学习歌曲为主、以体验表演歌曲为辅,以此来逐步提高学生的音乐的感受力和表现力。
2、学法指导
新课程改革积极倡导自主、合作、探究的学习方式。“人的心灵深处,都有一种根深蒂固的需要,这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探索者。”学生在充分感受音乐情绪基础的上进行自主探究、合作交流,体验发现美——认识美——创造美的方法,体验“创造”的过程和乐趣。
四、教法的选择
1、创设情境,激发兴趣
“儿童是用色彩、形象、声音来思维的。——苏霍姆林斯基”教学中通过各种乐器的演奏创设乐器音乐会的情境,利用音乐渲染情境,借助多媒体课件再现情境,给学生创造丰富而愉悦的学习空间。
2、引导交流,激活体验
学生是有个性、有灵性、有创造性的个体。《音乐课程标准》指出:“要促进学生个性形成和全面发展。”充分尊重学生在学习中的独特体验,让学生用自己的眼睛去观察、欣赏。通过设置问题情境引导学生用自己的语言来表达。
3、游戏活动,激励创造
活动是认识的基础,智慧从动作开始。通过小组合作学习,让学生兴趣盎然地在一起想、一起唱、一起跳,角色扮演,充分体验音乐活动的乐趣,产生对音乐学习的持久兴趣。
一、说教材
(一)我说课的题目是《大鹿》,选自人民音乐出版社出版的小学二年级音乐课本第三册的第九课,通过准备分析我对本课有以下了解:
1:复习以前学过的drmf,
2:基本的节奏练习
3:学唱歌曲《大鹿》同时进行情景表演培养学生的创造能力。
(二)音乐课程作为义务教育阶段的必修课程,对学生的人格成长、情感陶冶及职能的提高具有重要意义,而对学生的生活情感、文化素养和科学认识等具直接和间接的影响,音乐课程要求培养学生音乐能力,同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和扩与转换的能力,促进人的全面发展,课程标准的这些要求,就是我设计本课贯穿始终的教学思想,结合课程标准的这些要求和本课的特点,我认为学生学习本课应完成的教学目标有以下几方面:
1.知识目标:指导学生用富有弹性的声音,欢快活泼的演唱歌曲《大鹿》初步感受法国民歌的音乐特点
2.能力目标:培养学生相互合作、相互配合和创造能力
3.情感目标:通过学习个表演然学生明白动物是人类的朋友,从而教育诱导学生应该热爱大自然,保护小动物。
二、重难点的解决
三、分析教材
根据学生特点和学生的认知程度,我认为学生学习本课的难点是:fa与mi的半音关系。我解决的方法是通过游戏如:听音连线、射击打靶等练习为突破口,游戏中掌握知识最终解决难点。
四、教具:
为了加强教学的直观性兴趣性、我在教学过程中使用多媒体、钢琴、打击乐、头饰等教学工具。
五、教学方法
依据课程标准和二年级学生自律性差、好动的特点,我在教学过程中采用的教学方法有:合作探究法、快乐教学法、直观等教学方法,运用引—激—拓的课堂教学模式,坚持以“教师为主导,学生为主体。训练为主线,创造为目的”的教学原则,发展学生能力。本课我准备用一课时来完成。下面我就把本课的教学过程展示给各位老师:
六、教学过程部分(分为7个环节)
1)情景导入
根据本节课的教学目标,我为课堂的每一个环节都作了精心设计,制作了一套flash课件,将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来,以媒体为手段,让学生在快乐中学习,把技能训练渗透于艺术感受中,贯穿于音乐实践中。一开始大屏幕显示,蓝蓝的天空飘着几朵白云,红花在绿树映衬下格外鲜艳,一只小鹿自由自在的在草地上奔跑,并向大家问好自我介绍,与学生拉近距离成为好朋友,为后面小鹿被猎人抓住,求助同学闯关解救等一系列内容没下伏笔,猎人一共设有三导管卡:
1听音连线(猎人移动鼠标,指向音符,弹奏后大家演唱)
2射击听音(请学生演唱靶心的几组音符,音准才能过关)
3节奏练习(用打击乐器完整打出节奏才能把猎人的关押小鹿的音乐牢门打开)
[设计理念:这样设计师根据地年级学生热小动物有同情心喜欢动画的心理特点,在枯燥的基本练习中,学生仍会兴趣高涨,精神专注,在游戏闯关中得到锻炼掌握知识。]
2)学唱新歌
过我们大家的努力终于解救出了大鹿,为了感谢同学们,大鹿特别把俺们的事迹编了歌曲,我们一起聆听以下?(第一次聆听歌曲,因为是大家自己的事迹,所以内心特别激动兴奋高兴,精神专注,这是整个新授部分中最重要的环节,运用课件把学生带到虚拟的动画世界,在具体情境的启发下有效的学习,同时指导学生读准节奏词
3)共同探究
针对学生的聆听于小鹿的演唱,共同讨论或小组讨论以下几个问题:
1]歌曲的情绪是怎样的?
2]你听完后有什么想法?
3]歌曲所要表达什么样的感情?
让学生再有针对性地欣赏,加深对歌曲的理解让学生再主动提出问题,共同讨论引出本课的难点;fa的音高练习,组织讨论应该怎样唱,那一句难唱,来唱一唱、做一做、比一比,小鹿拉出结合一组键盘,边弹边唱,使抽象的音高变为有形的实物,更容易低年级学生理解。
4)即兴创编
这个环节,小鹿回鼓励学生采用各种打击乐器为他伴奏,或者是拍手、拍腿等小动作。组织分组表演,我泽及时地给予评价和指导,这里主要是锻炼学生的相互配合、动手能力以及节奏感、乐感的培养。
5)游戏《森林里的大鹿》
让学生戴着头饰扮演不同的角色,增强对歌曲的理解和培养学生初步的表演能力。
6)回顾本节课的内容谈话小结,进行思想教育,达到情感性目标。
7)作业:
1.带着你做的头饰,回家与爸爸妈妈共同进行歌表演。
2.收集关于
七、在组织教学中我适时地进行板书,本堂课完成后我的板书是:
《大鹿》
键盘挂图
多媒体
大鹿挂图
各位评委老师,大家好,我是()号考生,我说课的课题是人教版小学音乐教材五年级下册第五单元影视音乐中的第一课——《让我们荡起双桨》
一、教材分析
《让我们荡起双桨》是电影《祖国的花朵》插曲,歌曲是明显的两段体,四二拍,旋律优美但又不乏热情。第一段轻盈的旋律给人以亲切感,弱起小节的运用,对歌曲的情感起到了推动作用,第二段的合唱,旋律起伏摇荡。歌曲更展现了新中国少年儿童幸福生活和健康向上的精神风貌。
二、教学目标
根据教材的特点及小学生的小学生的年龄特征和心理特点,本课的教学目标我是这样来设置的:
(1)通过学习本歌曲,初步了解影视音乐
(2)通过倾听、练唱、小组合作、教师指导等多种学习方式,培养学生的音乐感知能力、音乐表现能力及合作能力。
(3)正确掌握歌曲的旋律、节奏、能背唱歌曲的第一段歌词,并能用情绪饱满、优美亲切的声音演唱整首歌。
三、教学重点、难点
我把能够有表现力的演唱歌曲作为本节课的教学重点,二声部整齐和谐的演唱作为本节课的难点。
四、教学设想
这堂课,我运用多媒体课件,创设与歌曲相配合的情境,采用歌曲、乐器与律动相结合进行直观的教学,充分调动学生积极主动性,从而达到教学目的。
五、教学过程
1、激趣导入
根据音乐课程理念“以兴趣爱好为动力”我采取的是观看影片《祖国的花朵》中的片段,调动学生的兴趣,抓住学生的注意力。并让学生很自然的在影片中欣赏了歌曲,使学生初步对影视音乐有了印象,也提高了学习歌曲的兴趣。
2、聆听歌曲
我之所以设计这一环节是让学生对《让我们荡起双桨》这首歌有一个大概的了解和熟悉,为后面的学唱歌曲做好铺垫。在这里,我采用了两种不同的聆听方式,一是听音响,让同学对旋律有一个初步感受,二是带问题欣赏由少年合[内容来于Y-Y_课-件_园]唱团演唱的《让我们荡起双桨》这首歌的视频,通过观看视频创设情境,让同学们更深一层的感受歌曲的速度和情绪。最后我会对同学们的感受做归纳总结,再由我有表情的完整的范唱歌曲,让学生小声跟唱。我相信,通过这一环节,同学们对这首歌曲有了一定的旋律基础。
3、学唱歌曲
通过前面的铺垫,对于歌曲的学唱,同学们会觉得简单了一些,所以在这一环节我主要是突破歌曲的难点,低声部的学唱。在同学们对歌曲不是完全领会之前,我先通过识谱学唱、分句学唱、随范唱齐唱等形式让学生进行低声部的学唱,这样先入为主,让学生先攻破难点,在低声部掌握的较好的情况下,再进行高声部的学唱,通过这样的方式,学习高声部就会觉得简单的多。
4、合作表演
最后我将进行生生合作及师生合作、男女声换声部演唱来表现音乐,同时和同学们进行简单的律动,例如身体像小船一样随着音乐摆动,这样让同学们兴趣满满的参与,指导学生带有感情,声情并茂的演唱。使同学们表现音乐美的能力得到锻炼。并能和谐、完整的合唱歌曲。
5、巩固教学
学生用表演的形式来演唱歌曲,让学生把右手变成一只可爱的小船让它随着音乐的起伏划行,这个活动加强音乐的动感,也让学生不由自主的画出了旋律线体会了音乐的优美。
6、自评师评
表演结束后,我和同学们一起对这堂课的表现进行了评价,让学生分组讨论、自评,对于自己表现好的方面给予鼓励,这样,让每个学生参与到评价之中来,最后,教师做总结性的评价。
六、总结
在这一课的教学中,我利用各种有利的教学因素,始终以音乐为主线,努力激发学生的学习兴趣,提高学生的实践能力和创新精神。
交响音乐是音乐中的高级形式,也是人们难以接近的高雅音乐,小学生更是如此。可是小学生的心理却更具幻想和憧憬。如何正确地引导学生欣赏交响音乐,消除“高雅音乐高高在上”的心理障碍,轻简便松地接近交响音乐,步入音乐的殿堂,感悟音乐的无穷魅力,正是本堂课的教学定位。
一教材分析
童话交响诗《魔法师的弟子》是人民音乐出版社出版的义务教育九年一贯制教科书试用版,第十一册第五单元“神奇的童话”中的一首欣赏曲目。是法国作曲家、音乐教育家笛卡斯创作于1897年。乐曲以德国文学家歌德(1749-1832)的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。
《魔法师的弟子》全曲分为序奏、谐谑曲、和结尾三部分。序奏部速度较慢,98拍。由小提琴和单簧管先后奏出两个动机,描述了魔法师轻声咕哝,诵念咒语的情景。
第二部分是由谐谑曲组成的主体部分,诙谐、跳跃的主题,生动的描绘了扫帚拎水的情景,同时也使人联想到魔法师的弟子得意洋洋的神态。在这一部分里,拎水的主题不断的展开、升华,气氛越来越热烈,使人仿佛看到没有学会解除魔法咒语的弟子在滔滔不绝的流水面前,手足无措的慌张神情。
结束部分由铜管奏出的号角性的音调,表示魔法师回来了。于是,乐曲又恢复到平静。
二学情分析
小学六年级的孩子正处在小学向中学的过渡阶段,理解了近六年的音乐学习,有必须的音乐鉴赏本事,能听辨部分乐器的音色,能听辨简单的多声部音乐,并且小学生的心理却更具幻想,具有欣赏交响音乐的基础,是本堂课的一个有利因素,可是对音乐的理解还需要进一步的引导。根据教材和学生的特点,从而确立本堂课的教学目标和重难点:
三教学目标和重难点:
1、情感目标:培养学生对交响乐的兴趣,感悟音乐魅力,塑造学生健全的人格。
2、本事目标:初步学习欣赏交响乐的方法,提高对音乐的感受与鉴赏本事。
3、认知目标:要求学生能够熟悉和听辨各种乐器的音色以及在乐曲中的表现作用。
教学重难点是:能听辨《魔法师的弟子》的主题以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用。
四障碍分析及突破策略
在本堂课的学习过程中有两个可能出现的阻碍学生欣赏音乐的障碍:
(一)由于学生对高雅,严肃的交响音乐十分陌生,加上对西洋乐器也不熟悉,学生不容易听辨各种乐器的音色以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用,所以在介绍音乐的结构时,我分别展示各种主奏乐器的图片和音色,为后面的听辨打基础。这一点将在后面的教学流程中详细说明。
(二)由于音乐主题在整个乐曲中出现的次数十分多,并且每次出现的速度、力度、和情绪都不一样,甚至有时是主题的变化和展开,学生很难听辨准确,为此,我从两个方面进行突破。一是我在介绍拎水的主题时,引导学生唱熟主题。二是结合视频、图片,我在影片中关键的地方加上提示性的字幕,帮忙学生理解音乐,感受音乐,便于引导学生听辨各次主题。并且将每次出现的主题进行比较,从而得出每一次主题的不一样之处。
五教学流程设计及教学理念:
音乐新课标指出:感受与鉴赏是重要的音乐学习领域,是培养学生音乐审美本事的途径。良好的音乐感受本事与鉴赏本事的构成,对于丰富情感,提高文化素养,增进身心健康具有重要意义。可见,上好音乐欣赏课,对小学生的全面和谐发展有着举足轻重的作用。新课标同时指出:教学中应激发学生听赏音乐的兴趣,养成聆听音乐的良好习惯,逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生主动参与音乐体验,鼓励学生对音乐有独立的感受与见解,帮忙学生建立起音乐与人生的密切联系,为终生学习和享受音乐奠定基础。为了落实和体现这一理念,我设计了如下的教学环节:
(一)童话激趣、引入新课
孩子们都喜欢童话故事,本堂课我以孩子们讲自我喜欢的童话故事的方式引入新课,从而激发孩子的学习兴趣和欲望。因为小学生的年龄特点,喜欢幻想进入神奇的童话世界,利用这一有利因素,将高雅的交响音乐与神奇的童话结合起来。让学生更加容易接近交响音乐,为本课的学习创设一个活泼趣味的心理氛围。
(二)介绍作品、作者、及时代背景。
主要让学生明白:《魔法师的弟子》是一首童话交响诗,作者是迪卡斯,《魔法师的弟子》是他创作于1897年,乐曲以德国文学家歌德(1749——1832)的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。音乐有生动的节奏和绚丽的配器,是他最具独创性的代表作品,被德彪西誉为一部“作曲法讲义”。
然后,我给孩子们播放他们最喜欢的节目主持人董浩叔叔和金龟子姐姐讲的故事,这样,就能很快地将学生带入乐曲表现的意境中,展开丰富的想象,提高进一步聆听音乐的欲望。
(三)了解结构、认识乐器
听完了故事,接下来就该介绍乐曲的结构:全曲分成序奏部、谐谑曲、和结尾三个部分。
1、序奏:小提琴和单簧管演奏,分别出示两种乐器图片及声音,要求学生听辨它们的音色。
2、谐谑曲:大管演奏,首先出示大管图片及声音。之后出示拎水的主题(演奏)。这个主题生动的描绘了扫帚取水的情景。由于音乐的主题在乐曲中出现的次数很多,学生不好把握。那里,我引导学生唱熟音乐的主题,然后经过聆听,在音乐中找出主题,使学生有重点地聆听音乐。
3、结尾:铜管乐演奏,出示铜管乐家族成员。听辨它们的音色。
(四)运用媒体、视听结合
音乐是人类的第二语言,不分国界,能够表达语言所不能表达的情感。音乐又是是听觉的艺术,再复杂多变的花样,到头来,聆听才是欣赏音乐的最佳途径和方法。那里,我让学生带着问题观看由中国交响乐团演奏的交响诗《魔法师的弟子》,做到视听结合,既欣赏了音乐,又了解了交响乐队的一些基本知识。
新课标指出:表现是实践性很强的音乐学习领域,是学习音乐的重要性资料,是培养学生音乐表现本事和审美本事的重要途径。在那里,我要求同学们听到每一次出现主题时,能否模仿一下扫帚拎水的动作?或者用其他的动作表现出来?这样便将音乐语言和同学们的形体语言结合起来,更加便于理解音乐。
(五)合作学习、讨论探究:
在突破本课的难点时,采用小组合作、探究的学习方法,经过小组讨论完成下头的问题:
(1)、拎水的主题在音乐中出现了几次?
(2)、它主要由什么乐器演奏?
(3)、每次在力度、速度和情绪上有什么变化?
从而得出答案:随着音乐情绪的发展,拎水的主题力度一次比一次强,速度一次比一次快,音乐情绪越来越紧张,象征着情景越来越危急!
(六)课堂小结。
在那里,我提出了一个思考题:欣赏了童话交响诗《魔法师的弟子》,你从中明白了什么道理?经过这个思考题,将课内教学延伸到课外生活中,从而到达对学生的情感熏陶,品格陶冶。
六教学特色
(一)充分利用视频、字幕和图片,结合故事情节将严肃、高雅、难以接近的交响音乐变得通俗、易懂,学生学习的兴趣浓厚。
(二)充分利用媒体,刺激学生的多种感官,视听结合。学生在音乐审美的过程中能获得愉悦的感受与进取的体验。
总之,本节课,我将以生动、形象、直观的教学方法,将抽象的交响音乐变成易于接近的童话故事,唤起学生对交响音乐的热情向往,提高对音乐艺术的强烈追求。
我相信:这将是一堂能让孩子们得到充分享受的课,让他们享受自由的空气,感受音乐的活力;得到情感的熏陶,享受成功的喜悦,享受一段幸福欢乐的时光!
今天我说课的内容是:人教版音乐教科书五年级上册第三单元《美丽的草原》中的第一课欣赏《天堂》。 下面我从四个方面作简要的说明。
一、领悟课标,把握重点──说教材《天堂》是一首优美抒情的蒙古族歌曲,抒发了蒙古族人民对美丽草原和幸福生活的热爱之情。蒙古族是一个质朴豪爽的民族,其民歌有着优美的旋律,独特的韵味,歌中时时透射出蒙古人开阔的胸襟。这首歌曲采用五声调式,极具蒙古族牧歌风格,悠长起伏的音乐旋律把人们带入到了如诗如画的美景之中:蔚蓝的天空,如茵的绿草,洁白的羊群,弯弯的河水无不尽收眼底。《天堂》的作者及演唱者腾格尔,出生在内蒙古,他的演唱浓厚而富有激情,以其真挚的民族情感及全身心投入的演唱深深感动着听众。这是学生第一次接触到蒙古族音乐,教材编排的意图是让学生进一步了解我国的多民族音乐文化。基于对教材的理解和对学情的把握,我把本课的教学目标确立为:1.知识技能目标:通过欣赏《天堂》这首歌,让学生感受蒙古人民对美丽草原的热爱之情。2.音乐素养目标:引导学生感受蒙古民歌的风格特点,学会听辨乐段,提高学生的音乐感受、鉴赏能力。3.情感态度目标:通过欣赏蒙古民歌及了解相关文化,使学生喜爱蒙古民歌,弘扬民族音乐,理解多元文化。教学重点:感受、欣赏歌曲《天堂》,理解歌曲表达的思想感情,激发学生对蒙古民歌的热爱之情。教学难点:引导学生感受蒙古民歌的风格及特点,听辨乐段。
二、彰显主体 自悟探究──说学法音乐新课标认为:音乐教育应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,音乐课的全部教学活动都应以学生为主体。因此在学法的指导时,我紧紧围绕教学目标,坚持以学生自悟探究、自主练习、自信表演等学习方式,坚持“教师为主导,学生为主体”的原则,注重发展学生的能力。三、精选教法 激趣乐学──说教法美国教育家杜威说:“老师在教学中只是协助学习活动的助手作用,让学生在创作的活动中学习。”因此在本课教学中,我按照新课标的要求采用了激趣诱导、体验学习、情境练习等方法,让学生在“参观那达慕盛会──游玩农场──篝火晚会”等一系列活动中,体验蒙古的民族音乐、舞蹈及有关风土人情,感受蒙古族音乐的风格特点,学习和继承蒙古族的民族民间音乐文化艺术,拓宽学生的视野。并能进行一些创新,培养学生即兴创造的能力。养成共同参与群体意识和互相尊重的合作精神。四、参与活动 丰富体验──说过程
(一)兴趣导入──感受美
1.跳跳筷子舞,引入音乐一堂好课必须有一个良好的导入作为前奏,也是激发学生学习兴趣的关键。上课伊始,我出示教具筷子,向学生介绍:筷子不仅是生活用具,它还能发出美妙的声音,可以作为道具用来跳舞。接着播放《天堂》伴奏带,带领学生表演一段极具蒙古族特点的筷子舞,使学生随着老师的翩翩起舞而进入意境。让他们在观赏中激发起本课学习的兴趣,潜移默化地接受了与本课学习有关的文化,同时也建立了同学与老师之间的人际交往关系,为课堂合作奠定了良好的基础。2.观看多媒体,了解风土人情学生们通过视听,能说出这是蒙古族的音乐。让学生根据已有知识漫谈蒙古族,然后播放多媒体,让学生进一步了解蒙古族的风土人情,拓展学生的知识。
(二)逐层聆听──品味美
新课程标准提出,音乐是听觉的艺术,音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听。引导学生养成聆听的习惯,逐步拥有音乐的耳朵,是我们音乐老师不可推卸的责任。因此,我设计了以下四个环节:1.初听全曲,整体感知。让学生从歌词和音调两方面来感受歌曲的民族特点。2.再次聆听,听辨乐段。引导学生从速度、音区、力度、节奏上听辨并感受歌曲两个部分的内涵及情绪。3.深入聆听,体会情感。通过简介腾格尔,及蒙古人民与草原的密切关系,深入聆听,启发学生体会情感。4.感受风格,作曲练习。感受风格,学以致用,完成课本上的作曲练习。通过四次不同要求的听,使听、辨、品、练有机融合,使学生在聆听音乐的基础上,提高了感受鉴赏能力,品味了蒙族音乐的美。
(三)丰富体验──表现
美首先,我用筷子歌曲节奏,请学生模拟并诱发联想。通过进行草原小骑兵,那达慕盛会,农场挤羊奶的活动,在体验的过程中模拟音响、表演动作表现蒙古族音乐的美。营造全员参与的气氛,注重学生的体验,激发学生的表现热情,培养他们的自信心。让学生感受中体验蒙古族音乐舞蹈所表现的奔放情绪。唤起学生心底的遐想,激发学生对蒙古族音乐的兴趣。
(四)发散思维──创造美
匈牙利音乐家柯达伊说:“艺术的精髓并不是技术,而是创造。”因此在教学中我以“篝火晚会”为情境,以创编为突破口,引导学生用自己喜欢的方式自由组合并分组,如骑兵组、筷子组、演唱组、挤奶组等等,通过深化体验充分运用体态律动、共同合作来表现歌曲,绘画组的学生画下自己感受到的美,诵读组的学生收集并诵读有关诗文。师生共同创造音乐美。五、多元评价激励唤醒──说评价德国教育家第斯多惠说:“教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、呼唤和鼓舞。因此我采取了多元评价:有表情的鼓励评价,如一个赞许的微笑、惊喜的眼神;也有肢体语言鼓励评价,如夸张的眼神、风趣地竖起大拇指或轻拍一下学生的肩膀;还有对学生个别差异灵活评价,针对学生个别特长、强项评价,使各个层面的学生都能轻松愉快地接受,树立学习的信心。
古人云,工欲善其事,必先利其器。幼儿园的老师都希望自己讲的课学生们爱听,能学习的更好,教案的作用就是为了缓解学生的压力,提升效率,有了教案,在上课时遇到各种教学问题都能够快速解决。你知道如何去写好一份优秀的幼儿园教案呢?以下是小编为大家收集的“音乐课件教案汇总9篇”欢迎你参考,希望对你有所助益!
设计意图:《快乐的罗嗦》是一首广为流传的欢快、活泼的云南民间舞曲。是幼儿所喜爱的。新《纲要》中提到:幼儿艺术活动的能力是在大胆表件的过程中逐步发展起来的,教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣,丰富他们的审美经验,使之体验自由表达和创造的快乐。
那么,怎样在本活动中体现新《纲要》的精神,使幼儿轻松、愉快地演奏乐曲呢?在此活动中,我以幼儿最喜欢的动物为题材,编成简单的故事导入教学,并将乐句分解,与故事中动物的特征相匹配,在这基础上,让幼儿扮演小动物并自由创编表演动作,结合形象、生动的图谱,使幼儿在轻松、愉快的情境中掌握乐曲的节奏,再请幼儿将动物与乐器相匹配,这样的做法使幼儿能轻易地感受曲子中不同乐句的强弱变化,较快地感受、理解乐曲。
重点:运用舞蹈动作和观看图谱来表现乐曲及演奏乐曲。
难点:有节奏的创编舞蹈动作。
难点解决:学习看图谱及教师的身势动作。
目标:
1、学习节奏乐《快乐的罗嗦》,感受、表现乐曲欢乐、活泼的情绪,体验合作成功的快乐。
2、运用舞蹈动作和观看图谱来表现乐曲及演奏方式。进一步学习看图谱演奏。
工具与材料:
1、图片、图谱,幼儿使用的胸饰:小兔、小马、小青蛙、小羊若干,狮子一个。
2、录音机、录有《快乐的罗嗦》的磁带。
3、打击乐器:小铃、铃鼓、圆舞板、双响梆子、鼓、钹、洗衣板等。
活动过程:
一、欣赏故事及乐曲。
提问:小动物们演奏的这首曲子,曲名叫什么?你听起来感觉怎么样?
二、动作与节奏相匹配。
1、出示图片,听音乐,请幼儿随音乐自由做小动物的动作,并在教师的帮助下确定节奏型。
2、幼儿自由选择,教师指挥,幼儿完整表演动作。(幼儿选择自己喜欢的小动物并佩带胸饰坐到该位置上。)教师:让我们一起跟着音乐来完整跳舞吧,那么怎么跳呢?请看图谱吧。(出示图谱)
(1)幼儿看图谱跟随音乐完整表演动作。
(2)教师用身体动作指挥幼儿完整表演动作。
三、乐器与动物相匹配。
教师:小动物们,我们要开始演奏了,我们来请一些乐器做朋友,请你们找一件适合你们的乐器吧。
1、小白兔,跳跳跳,可以用什么乐器来表现?为什么?
2、小马,的笃的笃用什么乐器好?
3、小羊“咩——”地叫着,可以用什么乐器?
4、小青蛙,呱呱呱,用什么乐器表现?
四、幼儿选择乐器,尝试演奏乐曲《快乐的罗嗦》。
1、分句练习。
2、跟随音乐教师指挥,幼儿完整演奏。
3、累加乐器钹、鼓完整演奏。
4、艺术活动的高潮表现:尝试部分幼儿演奏,部分幼儿跳舞的综合艺术活动。
活动目标:
1、通过撕报纸、传球等游戏,感知欢快乐曲中的延长音,表达自己对音乐的理解,增强对音乐的敏感度。
2、感受倾听音乐、合作游戏带来的快乐。
3、增强思维的灵活性。
4、遵守游戏规则,掌握游戏的玩法。
活动准备:
1、幼儿人手一份报纸、记录纸、笔。
2、教师操作的大记录纸。
活动过程:
一、情景导入,初步感知延长音。
1、 在《十个小矮人》音乐声中幼儿边唱歌边进教室。
2、 欣赏小矮人找朋友的乐曲,初次感受音乐。
3、 教师带领幼儿第一次欣赏音乐。I教师:这首曲子有什么特别之处?小矮人在什么样的音乐声中找好朋友的?
4、 听音乐用手指做小矮人在身体上跳舞,延长音时找朋友(呼喊好朋友)。
二、在撕报纸、传纸球、做记录游戏活动中感知延长音的次数和延长音不同的时值。
1、听音乐玩"撕报纸"游戏,自主感知延长音出现的次数,并在"撕"的过程中感受延长音的延续。教师:发现小矮人找了几次朋友?可以用什么方法来记录?如果只给你一张旧报纸,你有什么办法?来记录?什么时候撕报纸?一起听音乐试试。
2、听音乐玩"传纸球"游戏,合作完成游戏过程中加深对延长音的理解。
教师:要让纸球有秩序的传,每位小朋友手中都要有一个纸球我们怎么做?(同一个方向,同一时间传)老师唱出乐曲,你们听音乐在小矮人找到朋友后开始传纸球
3、听音乐找找在每次延长音中小矮人找到了几个好朋友并用符号记录下来。
4、再次玩"传纸球"游戏,听音乐找到好朋友,结束活动。
三、讨论"小矮人开火车"游戏的玩法。
四、教师带领幼儿第一遍游戏,根据音乐延长音时的节奏来邀请朋友。
五、请一幼儿做火车头,带领大家游戏。
六、感受每次延长音时值的不同。
教师:在刚才传纸球的时候,你有没有遇到什么困难?小矮人找到的朋友一样多吗?
七、教师清唱第一段延长音,帮助幼儿了解小矮人喊到了三个好朋友,并请一幼儿上前在黑板上用短线记录。
八、教师清唱第二段延长音,幼儿自己找出小矮人喊道四个朋友,老师示范记录方式。
九、幼儿倾听音乐,自己记录每次小矮人找到朋友的个数。
十、帮助幼儿检验,分析第三,第四次找到几位朋友。
一、说教材
各位评委老师:
大家好!我说课的题目是《雪绒花》,它是人音版13册第6单
元《荧屏乐声》中的四首歌曲当中唯一一首学唱的歌曲,歌曲为C大调,两段体结构,采用3/4拍和中等速度,曲调优美恬静、朴实感人,《雪绒花》是美国著名电影《音乐之声》中的一首插曲,具有浓郁的奥地利民歌风格,歌曲通过对雪绒花的赞美,抒发了对大自然的热爱,寄托了主人公对亲人、国家深深的热爱和祝福之情。
二、说目标
通过对《音乐课程标准》的学习,我懂得了音乐以审美体验为
核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,结合七年级学生审美、表现、想象和创造能力逐渐增强的特点,我设定了本课的教学目标。
1、情感目标:在聆听体验《雪绒花》的过程中,感受歌曲所表达的对祖国深切的眷恋和热爱之情。
2、能力目标:学唱《雪绒花》,能以优美、深情、自信的歌声演唱中文版和英文版《雪绒花》。(学习二声部合唱,声部之间能够相互配合,声音和谐统一)
3、知识目标:了解歌曲的创作背景,准确演唱歌曲中出现的八分休止符
三 、说教学重难点
通过对教材进分析,了解教学目标后,就不难理解本节课的重点与难点
重点:学唱《雪绒花》,能以优美、深情、自信的歌声演唱中文版和英文版《雪绒花》。
难点:八分休止符的准确演唱
四、说教法、学法
为了顺利地完成教学任务,充分调动学生的兴趣,使学生主动参与到音乐实践活动中,享受音乐带来的无穷魅力,我采用了情景创设法、启发式教学法、合作探究法等。
1、情景创设法:是在教学中运用多媒体让学生欣赏电影片断,增进学生学习的兴趣,使学生们主动参与到音乐活动中来,丰富学生的情感世界。
2、启发式教学法:是在教学过程中通过提出问题启发引导学生积极思维,主动解决问题,以提高学生的音乐感受和鉴赏能力,发展学生表现音乐的能力。
3、合作探究法:是在教学过程中通过分组开展音乐活动,来丰富和提高学生的想象力和创造力,增进学生的群体意识,锻炼学生的合作与协调能力。
学生是学习的主体,要让学生主动积极地学习,选择学法很重要,我在学法指导时紧紧围绕教学目标,通过让学生看、听、唱、说、合作等方式,(主要是让学生看电影片段、听歌曲旋律、唱谱子、回答问题、小组合作),让学生充分感受、体验、表现、探究、合作,积极思维、主动探索,层层深入,从而培养学生的综合能力。
4、教学准备:
另外为了使整个教学过程生动有趣,我准备了多媒体课件和钢琴
五、说教学过程
接下来说一说教学过程的设计,为了让学生尽情享受音乐带来的快乐,这节课我设计了新课导入、聆听、学唱、音乐演唱会、拓展活动五个环节
1.新课导入:好的开始是成功的一半,上课之前我运用多媒体播放电影《音乐之声》当中的插曲《Do-Re-Mi》片段,考虑到这首歌曲大部分学生都比较熟悉,学生会很自然的进入到歌曲中,听完后引导学生说一说《Do-Re-Mi》的来历,从而引出美国著名的电影《音乐之声》,启发学生讲一讲电影当中的故事,来激发学生学习的兴趣,从而导入新课《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》、《雪绒花》都是这部电影当中的插曲,刚刚我们已经欣赏了《Do-Re-Mi》,今天我们就来学习其中的另一首《雪绒花》,通过课件出示主题《雪绒花》,接着出示作品的简介,介绍歌曲的词曲作者,及电影的获奖情况,以提升《雪绒花》这首歌曲和《音乐之声》这部电影在学生心中的认识和地位,以便更好的来学习歌曲。
2、聆听:为了体现音乐的审美体验价值,让学生充分感受音乐蕴含的美和丰富的情感,我设计了聆听《雪绒花》这个环节,第一遍聆听引导学生感受歌曲的整体情绪,第二遍聆听引导学生感受3拍子的旋律起伏及强弱规律,并教会学生3拍子的指挥技巧,第三遍聆听引导学生感知歌曲蕴含的思想感情,通过学生充分的聆听,积极的表述自己的体验,来激发学生学习的兴趣,为接下来学唱歌曲奠定良好的基础。
3、学唱:为了在学唱的过程中调动每一位学生参与的积极性,培养学生演唱时的自信心,使他们在唱歌中享受到快乐,我把重难点的解决和歌曲情感的处理都融入到学唱歌曲这个环节中。
(1)首先让学生跟钢琴伴奏哼唱《雪绒花》的旋律,引导学生在哼唱旋律时感受旋律的变化并分出A、B两段,接着A段通过唱谱子、小组讨论的方法引导学生在体验的同时找出相同旋律的乐句唱一唱并感受A段旋律比较平稳、起伏小的特点,然后通过模唱,师生接龙等方法唱谱子填歌词,使学生掌握A段旋律。
(2)接着以同样的方法引导学生体验感受B段旋律起伏较大的特点,并找出歌曲节奏发生的变化,出现了八分休止符,通过引导学生打节奏、唱谱子来解决这节课准确的演唱八分休止符这个难点,然后还是通过模唱,师生接龙等方法唱谱子填歌词,使学生掌握B段旋律。
(3)在进行歌曲情感处理时,通过让学生闭眼睛听歌曲的伴奏感知歌曲的旋律起伏、力度、节奏等发生的变化进一步感知歌曲的情感发生的变化,启发学生用音乐的语言把感受到的描述出来,然后引导学生深情的、自信的演唱歌曲,演唱前指导学生唱歌时正确的方法,口腔打开、嘴巴张开、科学用嗓、均匀的运用气息等,让学生养成良好的唱歌习惯。师生通过共同体验、探究、合作、表现,充分调动了学生学习的积极性,使学生主动地参与到音乐活动中,培养了学生的音乐感受鉴赏能力及表现音乐的能力。
4、音乐演唱会:为了丰富和提高学生的艺术想象力和创造力,增进学生的团队意识,我举办了音乐演唱会,让学生在演唱《雪绒花》的基础上分组进行创作表演,学生通过齐唱、重唱、领唱、尝试唱英文版等形式自行指挥完整的表现歌曲,使整节课达到一个高潮,在创作和表现的过程中不仅增进了对音乐的兴趣,还锻炼了自己的合作与协调能力,表演结束后各组进行相互评价,进一步提高学生的音乐鉴赏能力。
5、拓展活动:在音乐演唱会的过程中学生对用英文演唱《雪绒花》很感兴趣,因此我增加了拓展活动这一环节,引导学生尝试用英语演唱《雪绒花》,先让学生通过聆听英文版《雪绒花》,感知英文发音和中文发音的不同,然后介绍英文发音的特点,并教读学生不认识的英文单词,如:Edelweiss、 Blossom、bloom、Bless等,然后师生共同用英语深情的自信的演唱《雪绒花》,最后小结:同学们这节课我们通过学习《雪绒花》尽情的享受了音乐带来的无穷乐趣与魅力。
(为了使学生感受多声部音乐的丰富的表现力,尽早建立与他人合作演唱的经验,培养团队精神和团结协作的能力,我增加了拓展活动这一环节,引导学生学习二声部合唱,通过唱谱子的方式学生掌握二声部旋律,分成两个声部练习,相互配合,达到声音统一,然后完整的合唱歌曲,学生在这个环节中通过感受、体验、合作享受到和谐美妙的音乐从而获得成就感,使学生更加喜欢音乐)
最后作为一个小奖励,和学生一起欣赏电影《音乐之声》当中的另一首诙谐幽默的插曲《孤独的牧羊人》结束新课。
歌曲《恰利利恰利》是一首欢快的印度尼西亚民歌,表现了庄稼人的劳动热情。旋律中贯穿着欢跃的舞蹈节奏,虽然连续八次出现相同的节奏型,却毫无单调冗长之感,反而使人感到意犹未尽。在音乐教学过程中,教师都注重了激发学生学习音乐的兴趣,引领他们吸收丰富的音乐营养,进行美的熏陶。
首先,律动导入,营造气氛,通过《掀起你的盖头来》的音乐律动,学生消除紧张气氛,很快融入到音乐学习中来。
第二,二声部轮唱是这首歌曲的难点部分,所以我设计了一个情景,就是印尼小朋友欢迎中国小朋友的一个对歌视唱,这样就把难点化简为易,学生也乐于接受,从而很快解决了难点。
第三:学唱歌曲,边歌边舞启发学生模仿庄稼人劳动的动作来体验劳动的辛苦,感悟曲情,实践音乐,丰富想象,鼓励创新,提升学生的音乐素养。
第四:创编衬词快乐升华,我设计了一个为劳动人们加油的环节,可以在歌词中加入衬词,也可以用身体打击乐进行打击,还可以为他们唱歌跳舞等等,这样学生学习兴趣非常浓厚,从而使课堂气氛达到高潮。学生也深切体会到:创作并非大家的专利,我们小学生同样能行!至于运用新理念去实施音乐教学,就再也不是强人所难的事了。
我说课的内容是九年义务教育人音版小学音乐第八册第五单元《童年的回忆》第二课时《红蜻蜓》。
一、教材分析:
《红蜻蜓》是一首著名的日本儿童歌曲,由作曲家山田耕作(1886—1965),根据日本诗人三本露风(1889—1965)回忆童年情景的诗作谱而成。歌曲为三四拍,共八小节,短小精炼。曲调自然流畅,感情真挚,具有梦幻般的意境。1924年歌曲问世后,不仅在日本广为传唱,还被改编为管弦乐曲等各种形式,流传到其他国家,受到各国人民的喜爱。
歌曲分为两个乐句,第一乐句旋律上行,第二乐句以下行作为呼应。歌曲中设置了较多的力度记号,力度变化细腻、频繁,但基本上都与旋律的起伏结合紧密。第二声部的哼鸣,烘托了宁静而深远的气氛。
二、教学目标:
美国著名教育家杜威认为:教育目标在教育活动中起着非常重要的作用,是教育者从事教育活动的指南。根据教材的特点以及小学生的年龄特征和心理特点,本课的教学目标我是这样来设置的:
知识目标:能用亲切、优美的声音,自信、有表情地演唱歌曲《红蜻蜓》,表达对童年生活的向往。
技能目标:学生能专注地聆听歌曲,乐于用自己喜欢的表现形式表现音乐,认识渐强渐弱记号、换气记号,能初步感受合唱的效果并学唱二声部合唱歌曲《红蜻蜓》的第三段歌词。
情感目标:感受歌曲深情的情绪以及勾起心中美好的回忆,培养学生热爱生活,热爱大自然的感情。
三、教学重点:感受音乐情绪,能用亲切、优美的声音深情地演唱歌曲,培养良好聆听习惯,感受童年带来的美好回忆。
四、教学难点:学唱二声部合唱歌曲《红蜻蜓》的第三段歌词。
五、教法
托尔斯泰指出:"成功的教学要的不是强制,而是激发学生的学习兴趣。"教师不是为了教而教,而是帮助学生学,在教学过程中,我创设愉悦和谐的情感氛围,充分发挥以学生为主体,老师为指导的作用,以"美"为突破口,以实践为中心,以技能为手段,以能力为重点,运用创设情境法、听唱法、对比感受等手段,让学生在大量的音乐活动中学会学习,不断调动学生们的学习积极性。
六、学法
学生是学习的主体,根据教材的内容和学生年龄特点,我在学法的指导上紧紧围绕教学目标,主要通过"看""听""唱"等环节,让学生自主探究,去感知歌曲的情绪、把握歌曲内容。
七、教学过程:
一、情境创设
导入:同学们,欢迎大家走进今天的音乐课堂,这节音乐课,我给你们带来了一段动听的音乐。.师提问:你听到了什么?联想到了什么?学生回答后通过教师诗一般的语言把学生带入童年的美好的意境中,牢牢抓住学生兴趣。
二、歌曲教学
过渡:童年生活快乐而难忘,听!晚风中有传来了一阵优美的旋律——
1.初听《红蜻蜓》伴奏。师提问:它描写了什么?给了你怎么样的感受?
2.教师钢琴伴奏学生有感情朗读歌词。
3.听教师范唱
4.学唱歌曲
(1)跟琴唱第一段,认识换气记号。
(2)再次跟琴唱第一段,认一认渐强渐弱记号。
(3)自学第二段、第三段。
师:给你们半分钟时间,请你练唱一下第二段歌词。
师:能马上把第三段歌词唱一唱吗?(注意:第三段歌词和第一段歌词的不同)
(4)齐唱全曲。
三、对比体验快速演唱
师:由于这首歌曲的广泛传唱,如今它已有许多版本,让我们来唱一唱这个速度的版本,给你们什么不一样的感觉?(播放快速伴奏)设计意图:速度、情绪的变化,能表现出不同的情境,这正好比学生在欣赏同一首乐曲时,会因个人喜好和经历的不同,产生不同的联想、感受,音乐不可能是千篇一律的,而歌曲的不同情境的表现正是应证了音乐的多元化。
四、二声部合唱
欣赏日语演唱的合唱曲《红蜻蜓》对比合唱与齐唱——合唱比齐唱效果更丰富、饱满、有变化。接着用"lu "跟琴哼唱二声部。最后把学生分成两大组,演唱不同声部,体会合唱效果。此环节主要是让学生通过两声部歌曲的合唱学习,体验二声部合唱歌曲所表现的和声效果,学习合唱知识,练习二声部合唱技能。
五、表现歌曲
为每一段设计不同的演唱形式。(比如:齐唱+领唱+合唱)
设计反思:在整堂课中,我都注重了个体性与整体性相结合,这种结合体现在既有一些音乐特长生的自信表演,也有群体性的合作演唱;体现在小组化的探究与整体的共鸣。本堂课最重要的一点是充分发挥学生的自主探究愿望,让学生自己去思考、对比、体验,找到解决的方法。达到提高学生学习的正确性、简捷性、灵活性、自主性和创造性。
教学内容:
1、欣赏歌曲《铁匠小尔卡》
2、学唱歌曲《理发师》
3、表演歌曲《理发师》
教学目标:
1、通过欣赏乐曲《铁匠波尔卡》,感受体验乐曲鲜明的音乐形象,并选择恰当的打击乐器,体验参与音乐表现的快乐。要求学生个人设计表演歌曲的方式方法,并养成听音乐做动作的习惯。
2、模唱法学习歌曲《理发师》,通过录音与教师范唱,引导学生用轻巧的声音,清晰准确地演唱歌曲。
3、以歌曲《理发师》音乐为伴奏,结合歌词组成开办“理发店”游戏活动,引导学生主动参与、积极投入游戏活动中。通过自主创编动作表演,增强学生的自信心,激发学生的编创热情。学习用欢快活泼的动作表现自己感受到的意境与情感。
教学准备:
录音机,电子琴。
教学过程:
一、常规练习
1、随乐曲自编动作进室,(要求自创,无规范动作要求,但要引导学生跟随音乐节拍或节奏)。
2、复习前课内容:表演及唱。
二、新课学习:
1、欣赏乐曲《铁匠波尔卡》。
1)初听,启发学生边听边引导学生辨别乐曲中听唱的内容;想到什么?并说说;后引导学生通过内容展开讨论:“打铁”时发出的铁锤与铁镦的声音?
2)复听,鼓励学生选择合适的打击乐器为乐曲作伴奏。(教师可稍作引导性动作与学生共同参与即兴表演)
2、教师范唱歌曲《理发师》;引导学生边拍边轻声随唱,
3、歌词学习:提示式学习歌词,(边听录音边读歌词)活跃课堂气氛。
4、歌曲学习:要求同学模唱学习歌曲,教师提示式随同学唱(录音伴奏)。
5、通过自编动作表演歌曲《理发师》
1)引导学生用课前所学习的打击乐器沙球、串铃自选节奏为歌曲作伴奏;
2)动作创编
三、课堂小结:鼓励与表扬,并指出不足之处。
尊敬的评委老师,大家好!
我是__号考生,这天我将给大家带来一堂丰富多彩的音乐课。
这天我说课的课题是《。。。。》,这是一篇歌曲教学(欣赏)课。本节课我主要从说教材、说教法、说学法、说教学过程等四个方面进行说课。
一、根据课标要求,结合学生的实际本课的设计理念就应是:透过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣,开发音乐的感知力,体验音乐的美感。并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。
二、学情分析:小学段的孩子在对音乐的感受和表现上:能对自然界和生活中的各种音响感到好奇搞笑,能用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、群众舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。。
三、说教材
这部分资料我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。
1.教材分析
这天我所选用的教材是义务教育课程标准实验教课书,小学音乐教材X年级下册第X单元的《。。。。》。本课在小学音乐教学中占有很重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词,轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副完美的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。
2.教学目标
美国著名教育家杜威认为:教学目标在教育活动中起着十分重要的作用,是教育者从事教育活动的指南。根据教材的特点和X年级小学生的年龄特征和心理特点,本课的教学目标我是这样来设置的。
⑴知识与技能:指导学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地演唱歌曲《。。。。》,并乐于参与到音乐活动和即兴创造活动当中。(能够选取适当的演奏方法表现乐曲的情绪,并对自己和他人的演奏进行简单评论)。
⑵过程与方法:运用体验聆听、模唱学习歌曲(游戏、歌表演、群众舞蹈),运用小组探究、小组合作的形式进行歌曲创编。
⑶情感态度与价值观:培养学生持续对音乐学习的兴趣,培养乐观的态度和友爱的精神。获得丰富的情感体验(爱大自然、热爱底蕴深厚的民族音乐)
基于音乐新课程标准,在吃透教材的基础上,我确定了以下教学重点和难点。
3.本课的教学重点是:引导学生用自然圆润的声色有感情地演唱歌曲
4.本课的难点是:掌握歌曲节奏(切分节奏、小附点等)正确把握音乐的风格
为了讲清重难点,使学生能够到达本课设定的教学目标,我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈。
四、说教法学法
教学有法,但无定法。思考到X年级学生的现状,我主要采取设置情境教学法,运用现代信息技术,利用其视听结合,声像一体,形象性强,信息量大等特点,为学生创设了一系
列优美的情境,激发学生的学习兴趣,活跃课堂气氛,促进学生对知识的掌握。
基于本课的特点,我还采用了以下的教学方法:
1.直观演示法:利用图片等手段进行直观演示,激发学生的学习兴趣,提高学生的学习效率。
2.活动探究法:引导学生透过创设情境等活动形式来获取知识,一学生为主体,使学生的独立探索性得到充分的发挥,培养学生的自觉潜力、思维潜力、活动组织潜力。
3.群众讨论法:只对学生提出的问题,组织学生进行群众和分组讨论,促使学生在学习中解决问题,培养学生的团结协作的精神。
我还运用了学科整合的方法,在联系生活和拓展创编这两个环节中,我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识,拓展了学生的音乐视野,促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。
我们常说:“授人以鱼不如授人以渔,教会学生知识不如教会学生学习的方法”,因而,我在教学过程中个性重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践,所以我把学习的主动权交给学生,让学生主动参与学习并且自由发挥。
这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法:小组合作法、自主探究法、总结反思法,同时我还让学生多听多练,自省自悟,从而到达预定的教学目标。
五、说教具准备
传统的教学是以静态形象为主,学生的学习会感到枯燥乏味,而现代化的教学手段却能集音、形、色、动为一体,有效的吸引学生的注意力和学习兴趣,这是其他手段不可比拟的。因此,本节课我准备的教具有多媒体课件、电子琴。
最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。
六、说教学过程
本节课的教学过程我是这样思考的,总的设计思路分为五个环节:
律动表演导入音乐课堂——学唱歌曲——歌曲处理——创编活动——拓展延伸
下面,我将分别来介绍这五个环节:
(一)律动表演,导入音乐课堂(2-3分钟)
俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉快、欢乐的气氛,我让学生在《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐中做律动进入教室,透过律动来调动学生的用心性,引领学生步入音乐的殿堂。
(二)学唱歌曲(占时25分钟)
这是本节课的主要资料,这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生分句模唱等方法来引导学生学习新歌。
1、为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中,播放歌曲《。。。。》先请同学们听一听这首歌,在听的时候思考两个问题:这首歌是什么情绪?给你留下什么印象?学生作答:
2、教师完整地范唱歌曲,指导学生听辨出歌曲中(切分节奏、休止符)的位置,感受歌曲(天真活泼)的情绪。
3、学生交流,初步熟悉歌曲
4、跟钢琴演唱2-3遍,教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求:(1)速度不宜过快,学生用中速跟琴演唱(2)声音自然统一气息通畅,避免让学生用喊叫的声音演唱,注意保护嗓音。
5、难点的解决:(1)歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。
解决方案:透过用手击拍以及画强弱箭头图的方法,解决附点节奏和小切分节奏音型。
(三)歌曲处理
有感情的歌声,永久是音乐教学工作者追求的最美境界。
a.请学生根据歌曲的情绪,试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在适宜的地方,尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面,分组讨论对歌曲的处理意见。
b.采用领唱与齐唱的演唱形式,有感情、完整的演唱歌曲。
(四)创编活动(5分钟)
在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下,将全班同学分为两个表演组,一个是合唱组一个是舞蹈组,每个组推荐一名组长。大家在组长的.带领下能够很好的合作表演,在合作中培养同学们团结协作的精神。
(五)拓展延伸(3-5分钟)
这一环节主要是让学生拓展和积累课外的音乐知识,拓宽学生的文化视野,提高学生的人文素养。
我衷心的期望,透过这样的设计,能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术,成为孩子们心中的花朵,让他铺满孩子们的人生道路,散发出不绝的芬芳!
我的说课到此结束,敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家!
活动目标:
1.学初步了解“双簧”的表演形式,知道双簧中的角色。
2.尝试用“双簧”的形式来进行儿歌表演。
3.乐意参与表演活动,感受活动的快乐。
重难点:用“双簧”的形式来进行儿歌表演。
活动准备:
醒木(小积木)、大张写有诗歌的纸、鸡头米、大螃蟹等美食的图片
活动过程:
一、导入,复习诗歌
1.师:现在是什么季节?
2.幼儿大胆的表演儿歌。
师:昨天我们学习了一首关于秋天的儿歌,一起来表演给客人老师看,好吗?(幼儿大胆的表演儿歌)
二、认真学习双簧,感受双簧带来的快乐。
1.教师表演双簧,幼儿认真欣赏。
师:下面老师也来表演一遍,请小朋友们仔细看好了,老师的表演和你的有什么不一样?
2.教师讲述双簧的含义
师:(1)这种表演几个人合作?(两个)
(2)后面的人干什么?后面的人动嘴巴,不做动作那叫后脸。
(3)我在做什么?(做动作、动嘴巴但不出声音)动嘴巴不出声音叫对口型。你们觉的我脸上怎么样?(笑眯眯的叫表情)后面的人叫后脸,你们觉的我会叫什么?我叫前脸。
(4)这个节目有个好听的名字叫双簧。
(5)还有一个朋友在帮助我,它叫醒目(小积木)。为什么要这样?(这样后脸就知道什么时候开始了)
3.再次表演,感受双簧的有趣。
(1)师:注意看了,这一次会有什么不一样的地方。(这一次表演诗歌第一遍念的慢的,在念完第一编的时候后脸说再来一次,第二遍念的时候速度快的。后脸又说不够再来一次,第三遍还是快的。后脸还在说不够再来一次,前脸敲一下醒目说:有完没完。)
(2)师:你们为什么笑?觉的什么地方有趣。(幼儿大胆的讲述)
三、大胆的表演双簧
1.集体表演双簧
师:我们表演的时候要把表情和动作加上。准备好醒木。
2.多种形式联系演双簧
(1)师:你们做后脸,我做前脸,我们一起来表演。我的动作是大大的还是小小?
(2)师:这一次老师做后脸,你们做前脸。刚刚我看到有的小朋友做吃个饱的时候是这样的我们一起来学一学。
(3)小朋友大胆的表演(一个做前脸一个做后脸)
四、结束部分。
大家好!今天我要说课的题目是《鳟鱼五重奏》第四乐章,内容来自人音版八年级第三单元《浪漫旋律》,下面我将从教材分析、教学目标、教法、学法、教学程序五个方面对本课的教学设计进行说明。
一、说教材
《A大调钢琴五重奏鳟鱼》是舒伯特在1819年根据他创作的一首同名歌曲改编的,它也是舒伯特最著名,最成功的室内乐作品。作品采用了小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴各一把及一架钢琴的编制,打破了室内乐重奏曲多为四乐章奏鸣套曲的传统模式。在结构上他采用的是主题+五次变奏+结束段
的变奏曲式,舒伯特运用器乐的各种特点与手法,将原歌曲中所表达的内容进行了深入的刻画与描述。《A大调钢琴五重奏》又称其为《鳟鱼五重奏》,它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往会被奸诈和邪恶所害,同时借助于对小鳟鱼不幸遭遇的同情,抒发了其对自由的向往和对迫害者的憎恶,是一首典型的寓意深刻的作品。
二、说目标
1、引领学生了解浪漫主义时期的音乐风格及特点,懂得黑暗终将过去,善良永存的真理。
2、熟悉《鳟鱼五重奏》的主题旋律,感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。引导学生体验音乐要素及表现手法对表达情感的作用。
3、能初步了解室内乐、变奏曲式的音乐知识,尝试用所学的变奏手法进行变奏练习。
教学重、难点:
1、引导学生体验音乐要素及表现手法对表达情感的作用。
2、运用所学变奏手法进行简单的变奏编创。
三、说教法
现在的学生大部分都只喜欢流行音乐,而对古典音乐却不知如何去欣赏,所以教师的引领很重要。
为了让学生更加直接形象地了解作品,帮助学生收到最好的学习效果,使他们更好地掌握和感受变奏曲、五重奏的知识,在学习中我引导学生实行五多,即多听、多看、多唱、多思、多辨。具体采用了以下的教学方法。
1、视觉图象法:展示五种乐器的图片,让学生对这些乐器有初步的印象,熟悉各乐器的音色,为后边的听辨音乐作好铺垫。
2、多媒体辅助-视听结合法:为了加深学生对这首变奏曲的了解与记忆,我利用电脑课件和教学平台,把几个变奏分别放给学生听,让学生们讨论其变奏手法,使本来抽象的内容变得具体形象化。后边加入听辨音乐的环节,打乱变奏顺序,提高了学生的听辨能力。
四、说学法
本课为专题欣赏课《鳟鱼》的第二课时,第一课时的内容是认识歌曲之王—舒伯特,了解什么叫艺术歌曲,学唱歌曲《鳟鱼》。本节课作为第一节课的延伸,重点是了解室内乐及变奏曲的相关知识,在教师的引导下学生分组去感受、体验、鉴赏音乐的风格与特点,从而更深刻的理解作品的寓意,并能用所学的变奏手法进行变奏练习。
五、教学程序
一、首先,教师弹奏钢琴变奏曲《卡农》导入:
提问:你知道这首曲子的名称么?你能听出它采用的什么曲式结构么?
用这首曲子导入是因为它是一首通俗的钢琴曲,大家较熟悉,能够拉进古典音乐与学生间得距离。同时它也是一首变奏曲,能为后边变奏曲的学习做好铺垫。
二、新课教学
1、首先复习歌曲《鳟鱼》,让学生随伴奏唱词,引出课题。熟悉音乐的旋律,为后边听辨几个变奏作准备。
2、介绍室内乐的.音乐知识并出示乐器图片,介绍钢琴五重奏里的五样乐器:钢琴-小提琴-中提琴-大提琴-低音提琴,了解其声音特征。
(室内乐:
又称之为重奏乐,17世纪起源于意大利。近代室内乐指每一声部都由一件乐器演奏的小型合奏曲。按声部人数的多少可分为“二重奏”、“三重奏”等,也可按演奏的乐器分为“铜管重奏”、“木管重奏”等,其中最常见的形式是弦乐四重奏,分别由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴组成。)
3、简介作品后分段欣赏《鳟鱼》钢琴五重奏(第四乐章)。
(1)结合书本,了解乐曲结构及各乐段主奏乐器。
(2)播放主题,学生按照课件打出的谱例,跟随主奏小提琴哼唱主题旋律。
(3)欣赏变奏一至变奏五。学生分成五个小组各自完成老师提前布置的任务。(问题提前下发)
教师作为向导提示引领学生欣赏,听后请每个小组派一名代表来回答问题。
变奏一:主奏钢琴使音乐发生了什么变化?谁在和钢琴对话?钢琴和小提琴是怎样造出欢快、跳跃的情绪的?(音乐情绪变得欢快、跳跃。像是小提琴在和钢琴对话。钢琴音色明亮、主题移高八度、小提琴演奏三连音。)
变奏二:谁叫醒了你的耳朵?主奏大提琴营造了什么意境?(小提琴的演奏最为清晰,大提琴使人感到安详、惬意。)
变奏三:教师提示:请你跟唱主题,别让它溜走!主题的情绪变得怎样?(阴沉、有些压抑)哪件乐器促成了这种情绪?(低音提琴)是谁拉扯着你离开主题?它表达了怎样的心情?(是钢琴,快速的演奏,显得很焦急。)
变奏四:将你的心贴紧音乐,你联想到了什么?找出造成恐惧情绪的要素。(我仿佛看到了渔夫拼命搅浑河水,而小提琴的演奏像小鳟鱼在逃。ff的强音六连音造成的紧迫感d小调)
变奏五:说说你此刻的心情,音乐是怎么告诉你的?(伤感)
4、欣赏结束段,体会作者的创作初衷。
教师:虽然歌曲中叙述的故事已经讲完了,但舒伯特还是意犹未尽地写下了结束段。他想借助结束段的情绪告诉我们什么呢?(黑暗终将过去,善良永存的真理)
5、复听:变奏一、变奏四,体验音乐要素的变化在变奏中的作用。
(1)听变奏一,请学生用手势及图形谱的方式表现情绪中的跳跃性,感受音乐要素的改变为乐曲带来的变化。(主题移高八度、钢琴明亮的音色,弦乐器六连音的琶音伴奏)
(2)听变奏四,请学生用动作表现强音的节奏。(由D大调转为同名小调d小调,强力度,节奏上有较大的变动。)
6、师生共同总结:此作品所使用的基本变奏手法。归纳“变奏”的概念。
(由代表基本乐思的音乐主题及若干变奏所构成的曲式,称为变奏曲式,变奏中最初的呈现并作为以后变奏所依据的原型部分,称为变奏的主题,其后的各次变奏依次称为变奏一、变奏二、变奏三……结构图式为A+A1+A2+A3+…常见变奏手法:改变演奏、演唱方式;加入各种装饰音;改变音色、速度、力度、节奏、调号等。)
(板书)
变奏一
音高
音色
音型
变奏四
力度
音型
调性
7、完整欣赏由巴伦博伊姆——帕尔曼——祖克曼——杜普蕾——梅塔五位大师演绎的全曲。(出生在以色列的帕尔曼从小就患有小儿麻痹症,是被公认为“小提琴的帕瓦罗蒂”、“轮椅上的小提琴家”,获奥斯卡金像奖的电影《辛德勒的名单》的主题曲正是帕尔曼配乐的。)
三、学习检测
师打乱顺序播放《鳟鱼》的五个变奏片段,让学生判断当前播放的音乐是变奏几,考察学生的记忆力。
四、实践与创作
学习了变奏曲,你能用改变节奏、节拍的方法将下面的旋律写成一条变奏曲吗?试试吧。(学生提前分好的五个小组创编两个小变奏,学生写完后教师作简要点评,指出优缺点以便以后改进。培养学生的创造力。)
1=C
1155│665─│
五、小结:
先请学生自由发言谈本课的收获。
教师:舒伯特—音乐是生命之声,音乐是生活之源。
在今天的这堂课中,我们初步感受了“变奏”,探索了音乐要素在变奏中是如何展现魔力的。如果说舒伯特总是带给我们幻想,那么这些神奇的变奏则为幻想插上了翅膀。愿你用实践丰满你的羽翼,我期待着与大家共同分享!
我的说课到此结束,谢谢大家!
板书:
《鳟鱼五重奏》
变奏一
音高
音色
音型
变奏四
力度
音型
调性
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