相信学生应该都写过不少的作文,写作给予了我们独处的空间,写出一篇优质作文是值得钦佩的,哪些优秀范文是我们值得参考的呢?以下“心理观后感1000字集锦”由小编为大家收集整理,仅供参考,大家一起来看看吧。
坐在22层飘窗上,远眺城市的夜色,便想起了前几天读完的《女心理师》中的主角贺顿。性格上我是个场依存型的人,易受环境和书本的感化,读完这本书,我就被女主角的故事和性格所感染。
这本书很厚,400多页对于我这个不太读书的人来说很长很长,但是每天将宝宝哄睡着后我都独自来到飘窗点亮台灯细细品味,终于两个星期读完了它。说到细细品味其实有点不实,我品味的或许仅仅是心理师的成长故事,而毕淑敏那意味深长的文字我真的还要花第二遍或第三遍的时间真正地推敲和学习。现在我想描述的,是我对这位女心理师成长故事的感触。
贺顿是个有想法有行动的人;如果是我,当我有一个比自己实际生活高多个层次的理想时,我的理想可能会在自卑和抱怨中灭亡,而贺顿没有。她是通过自己一次次努力获得了一步步的前进,最终实现了理想——一个旁人无法想象的结果。尽管她失去了一些无法弥补的东西,但是她追寻理想的那股劲,她敢于尝试的胆量,是旁人难以抵及的。人,不怕贫穷,只怕思想贫穷。没有思想,就没有理想,没有理想就没有目标,没有目标的人最终只会没落到社会的最底层。对照自己,大学毕业后,经济上我们的确能够自给自足了,可我们渐渐失去了理想,让手机取代了书本,电视取代了锻炼,生活变得无聊,时间飞逝,一回首已是四年,什么也没干成。我们是不是该有一些行动了,让想法不再停留于想法。尝试才能创造奇迹。
心理咨询也不是我一直想的那样,一切事情只有做了才能知深浅、知长短,通过尝试发现问题,然后再针对性地学习和提升。我缺乏贺顿的行动力。希望贺顿能够成为我今后工作的一个精神督导,驱除我性格的弱点,重塑一个高行动力、善于学习、坚持理想的新我。
刚刚用两个星期把这本书看完,觉得如果不写写自己的想法,很有可能会让我的阅读达不到应有的效果。黑川雅之在《设计与死》中写到:
学习和创作的关系可想象为“呼吸”。
有入有出才能提高,所以要勤动手勤思考,遂成此文。言归正传:
诺曼厉害之处在于,他把用户提到了一个无比崇高的位置,真正提出了以用户为中心的设计。在现在可能已经是常见的看法,但在当时却被大多数的设计师所忽略,设计变成了设计师的个人秀,但往往倒霉的却是用户。
诺曼在书中十分注重强调设计的易理解性和可视性。特别是现在随着科技的发展,我们在生活中使用的产品越来越复杂,产品的工作原理已经远远超出了普通用户的常识范围。所以设计师应该减小产品与人之间的距离,让一个崭新的产品,即使它利用了全新的技术,也能让用户在使用的过程中能有一种亲切感,能够非常顺畅的完成操作。这就要求产品的操作方法要符合用户的常识和习惯。也许有人认为应该也有例外,比如苹果手机,在使用方法上可以说是完全打破了用户对手机的使用习惯。但是我们应该要意识到苹果让人与手机之间的交互变得更加直接和自然,它的设计是在做一个减法,所以人们很容易就接受了它,甚至爱上了它。苹果的用户往往很难再使用其他手机,就是因为苹果手机的`使用体验是有着很强的特色的,一旦习惯了就不想再改变。
再说可视性。诺曼提出了:
绝大多数的日常知识储存于外部世界,而非人的头脑中。
也就是说只有在被外部世界所刺激时那些知识才会被人们意识到,这种刺激就是我们所说的“信息”,认知心理学就是这些信息的接收、转化和理解的过程。人们头脑中的“内部世界”是与“外部世界”进行着持续不断的信息交流转化的,而“内部世界”的处理结果就是人们的行为,而人的行为又会在某种程度上影响着“外部世界”。这样一个完整的循环就形成了。所以设计师想要产品能够被正确地使用,就要提高产品的可视性,能够让用户正确迅速的理解设计师的意图。
诺曼在书中举了很多很多的例子,这些例子都是生活细微处的小例子,有他自己经历过的,也有其他人的经历。所谓见微知著也不过如此吧,作为一个设计师就应该有这样细致入微的观察力和领悟力。从“门”到“开关”,生活中最常见的事物却把最深奥的设计原理体现的明明白白。设计是生活的一部分,设计在生活的每一个角落。也许设计在很多情况下,并不是药到病除的良药,但设计是“盐”,一点点便可让生活有滋有味。
但是,这本书也给我了一个疑惑,那就是用户想要的究竟是什么?现在很流行的用户体验设计,用户调研,但是调研的结果和数据也不是那么可靠。用户有时候不知道自己想要的是什么,就像那个有名的福特和马的故事。我们要做的是以一个设计师的专业的视角,帮助用户找到他们自己也说不清道不明的需求。可是似乎只有实践才能证明设计师的想法是真正切合用户的需求的,否则就只是设计师自己的YY而已了。
有的设计师会比较想坚持自我,就是做自己喜欢的设计,总有与他们品味相同的人会喜欢他们的设计的。这似乎是两种完全不同的设计风格,似乎也都有可取之处,但是中间的度很难把握。只有经验丰富的设计师,才能做到随心所欲吧。
花了三天时间,断断续续看完了《我的心理治疗之路》,这本书是中德班15位心理专家自述个人成长和个案实战的真实记录书籍,这些前辈也是目前活跃在中国心理学一线的大咖老师,对于同样是心理咨询师的我学习成长颇有感触和启发。
1.流派的选择。我觉得一个人选择什么样的流派确实跟他是一个什么样的人、有着什么样的经历非常相关,很多人选择精神分析学派,以原生家庭的视角来解释自己的认知、行为、情绪等。有也有选择存在主义学派,喜欢探索生命与死亡、存在与意义。每个人看问题的视角不同、世界观价值观不同,选择的流派也不相同。我之所以选择人本主义流派,在于我比较喜欢看向现在和未来,我期待探索生命的意义。
2.心理咨询的本质就是协助来访者觉察自己、看见自己。当然,在此之前,咨询师首先要自己能看见自己、觉察自己。不管是咨询师也好、来访者也好,当我们能够觉察自己,我们也就知道自我认知、情绪、家庭、社会环境、文化在怎样影响着自己,于是也就有了自我选择的机会、在调整和改变自我层面也会更加适切。
3.心理咨询师的学习。首先咨询师不仅要学习专业上的能力,还要不断增加生活上的经历和阅历,跳出自己熟悉的圈子,去体验生命,丰富生命,拓展自己的边界,咨询师走得多远,往往也就影响了来访者能走多远。其次,咨询师需要系统的学习,不是光看几本书就可以,要找自己感兴趣的流派深入研究,要找督导老师做个人体验或者团体体验,要不断的实践、反思、总结。最后,成长是终身的,咨询师的学习应该永不止步。
4.中西方文化的差别。西方崇尚个人主义,解决的主要是孤独感的问题。东方崇尚集体主义,解决的主要是亲密关系、人际关系问题。作文西方针对某个问题解决某个问题,东方把人看做一个整体,注意提升一个人整体的层次和意境,各有各好,各有各的优势和弊端,心理咨询起源于西方,做为中国的咨询师最好还是中西结合,但这条路需要坚定、持续学习才能持久走下去。
5.如何面对来访者的“攻击”。咨询过程中有的来访者会对咨询师产生攻击,咨询师要能承受这些攻击,要做出反应和态度,但又不能做出让来访者曾经感受到伤害的反应和态度,对于咨询师来说,这本身就是艰难的,就像一个人在伤害你,但你还得继续爱他、对他好、对他关心、给他支持。咨询师就像一个妈妈,而且是一个智慧的妈妈,给“孩子”节制而有度的爱,在这种爱下,来访者才能发展他的自信、自尊、自我认同感。
6.没有配合的来访者。有的来访者到咨询室就是没有那么配合,或许他是没有准备好,或许他是故意不配合,没有一个完美的来访者来等着自己的咨询,我过去陷入一个误区,以为别人主动来了就一定会配合,现在发现,还真的未必是这样,过去还真的存在过有对来访者不理解的情况,现在来看,不管来访者是怎样的状态,首先是理解,在理解的基础上再与来访者探讨如何建立咨询同盟关系。
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青春赛道奋力奔跑观后感作文
在电影《青春赛道》中,我看到了年轻人为了理想和梦想的奋力拼搏,看到了他们在青春的赛道上奔跑的坚持和激情。这部电影通过一群年轻人的努力和成长,让我深受鼓舞和感动。
电影中的主人公是一位年轻的运动员,他深爱着田径比赛,对自己的梦想充满了渴望。然而,在这个竞争激烈的赛道上,他遇到了各种挑战和困难。在这个困境中,他并没有放弃,而是选择坚持下去,不断努力奋斗。他知道只有通过自己的努力和坚持,才能实现自己的理想和梦想。
电影中的情节让我深刻地认识到青春就像一场奋力的赛跑,每个人都要拼尽全力,向着自己的目标去奔跑。没有人可以轻松取得成功,也没有捷径可以走。只有通过一点一滴的积累和不断的努力,才能逐渐接近自己的目标。就像电影中的主人公一样,他用自己坚强的意志和不屈的精神,最终实现了自己的梦想。
电影中的运动场景让我感受到了青春的活力和力量。当年轻人们在运动场上全力奔跑,汗水湿透了他们的衣服,但他们的脸上却充满了笑容。这种坚持和拼搏的精神感染了我,让我明白了付出才能收获的道理。不论是在学习上还是在工作上,只有付出足够的努力和汗水,才能获得成功。正如电影中的主人公一样,他们日复一日地坚持训练,用自己的努力和汗水,最终收获了成功。
电影中的音乐也给了我很大的启发。有时,当我听到那些动听的旋律时,就仿佛身临其境,感受到了青春的活力和力量。这些音乐给了我很大的鼓舞和激励,让我对自己的未来充满了信心。
通过观看电影《青春赛道》,我深刻地认识到了青春的价值和意义。作为一名年轻人,我们应该要有梦想,有追求。只有不断地努力和奋斗,才能实现自己的价值和梦想。电影中的主人公们就是一个很好的榜样,他们用自己的努力和坚持,向我们展示了青春的力量和精彩。
正如电影中所说:“青春就是奔跑中的泪水,是奋斗中的欢笑。”我们要勇敢地向前奔跑,不畏困难和挑战。无论遇到什么样的困境和困难,我们都要坚持下去,相信自己,相信未来。只有这样,我们才能在青春的赛道上奔跑,追逐属于自己的梦想和成功。
青春赛道奋力奔跑的观后感可以参考下述示例:
在这部电影中,展现了一群年轻人在青春赛道上奋斗的故事,他们为了梦想,不断努力,克服各种困难和挑战,最终实现了自己的人生价值。
这部电影深刻地表达了青春的意义,青春是一个充满无限可能的阶段,也是一个充满挑战和机遇的阶段。在这个年龄段,我们充满了朝气和活力,有着无限的梦想和追求,但是我们需要不断地努力,才能在这个竞争激烈的社会中立于不败之地。
电影中的主人公们,虽然有着不同的背景和经历,但是他们都有着共同的梦想,那就是成为成功的人。他们不断地努力学习和实践,不断地挑战自己,克服各种困难和挑战,最终取得了巨大的成功。
这部电影还强调了团队合作的重要性。在青春赛道上,只有相互协作,共同努力,才能取得优异的成绩。电影中的主人公们,虽然每个人都有自己的特长和优势,但是他们都能够充分发挥自己的潜力,与其他人协作,共同完成工作任务。
青春赛道奋力奔跑的观后感可以参考下述示例:
这部电影深刻地表达了青春的意义,让我们认识到青春是一个充满无限可能的阶段,也是一个充满挑战和机遇的阶段。在这个年龄段,我们需要不断地努力,才能在这个竞争激烈的社会中立于不败之地。同时,我们也需要具备团队合作的能力,与其他人协作,共同实现自己的目标。
这部电影还告诉我们,成功并不是一蹴而就的,需要不断地努力和坚持。只有坚持不懈,才能取得成功。因此,在青春赛道上,我们需要不断努力,坚持自己的梦想,最终实现自己的人生价值。
青春赛道奋力奔跑观后感作文
赛场上,年轻的身影奋力奔跑。这是对青春的赞美,也是对梦想的追寻。电影《青春赛道奋力奔跑》以其深刻的情感和生动的画面让我沉浸其中,为每一个奋斗的青年心潮澎湃。
电影以一群追逐梦想的大学生为主线,讲述了他们在青春赛道上一路奔跑的故事。这些年轻人来自不同的背景,有的贫穷而才华横溢,有的家境殷实而内心空虚。然而,他们都怀揣着追求成功、实现梦想的信念,勇敢地迈出了第一步。
影片中的每个角色都深入人心。旷世天才的远远是个可爱的天才,他用自己的过人才华和古灵精怪的性格赢得了大家的喜欢。他面对困难时总是乐观向上,从不气馁。而曾经是富家子弟的杨涛则在一次车祸后失去了父亲的所有财产,却没有放弃。他面对困境选择了坚持,最终通过自己的努力实现了自己的梦想。还有阳光开朗的白晗,她以自己的热情和才华赢得了大家的尊敬。他们的坚持和努力给予了我巨大的鼓舞和启示。
而姚文的到来给影片带来了一丝无奈的喜剧色彩。他是一位无所谓的吉他手,他以自己的音乐追求快乐,不愿接受现实的一切规则和束缚。他用自己特立独行的方式在台下弹着吉他,为大家带来了欢乐和感动。尽管他并没有取得什么具体的成就,但他在心中找到了自己想要的东西。
一路奔跑的青春,不仅是对自己,也是对社会的追求。电影中,这群热血青春所面对的不仅仅是内心的挣扎和对未来的期望,更是来自现实的无情打击和社会的冷漠。有时他们会遇到各种困难和挫折,有时他们会被打击得无法承受。然而,他们从不放弃,因为他们清楚,只有咬紧牙关坚持下去才能迎来成功的曙光。
电影中的每个细节都让我深受触动。电影开局出现的一句“青春不朽”就让我激动不已,这是一句对青春的赞美和肯定,也是对自己奋斗的认同和期望。在电影中,每一个奋斗的青年都通过自己的努力和汗水赢得了成功,这个过程让我看到了希望和未来。
电影的画面也相当精彩,特别是赛车场的场景。当主角们驾着赛车在轨道上飞驰时,每一个弯道和加速都让我感到刺激和振奋。这种热血奔驰的画面不仅仅是对速度的追求,更是对青春不断冲刺和追逐的象征。
《青春赛道奋力奔跑》这部电影让我重新认识了青春的力量和成功的意义。它告诉我,青春本身就是一种无坚不摧的力量,只要坚持就能战胜一切困难。同时,它也让我明白,成功并不只是金钱和地位,更是对梦想的追逐和实现。
看完这部电影,我对自己的未来充满了信心和期待。无论前路多么艰难,我都愿意像电影中的主人公们一样,勇敢地追求自己的梦想。因为我相信,在赛道的尽头,一定有成功的鲜花等待着我。
青春赛道,让我们奋力奔跑!让我们不畏艰险,追逐梦想的坚定。无论是成功还是失败,只要我们拥有青春的热血和追求,就已经获得了人生最大的收获。让我们一起追逐那片属于我们的蓝天吧!
青春赛道奋力奔跑观后感
《青春赛道奋力奔跑》是一部非常感人的电影。通过讲述几个青春少年在赛道上奋力奔跑的故事,引发了我对青春与成长的深思。
故事发生在一个名叫荣华中学的地方,这所学校因其优秀的田径队而广为人知。影片以郝飞、刘宇、任嘉红、李志、王代纯五个重点塑造的学生为中心展开。他们每个人都有着自己的追求,但在赛道上,他们都面临着种种困难和挑战。
首先是郝飞,他是学校的九百米栏栏目的冠军,但却遭遇了重大的伤病。对于一个长期投身于运动的人来说,突然失去运动能力是一种让人难以接受的打击。然而,郝飞并没有放弃,他通过不断努力、坚持康复训练,最终克服了伤病并重新站到了起跑线上。他的坚韧和毅力深深地触动了我,让我明白了只要有足够的意志力,我们就能战胜一切困难。
刘宇是一位天赋异禀的短跑选手,但他却因为过于自信和自负,付出了代价。在一次比赛中,刘宇疯狂地加速,最终导致自己摔倒并受伤。他这次的失败让他痛定思痛,明白了团队合作和谦逊的重要性。他从此以后变得更谦虚,学会了与队友们一起协作努力。这让我意识到,虽然个人的才华和能力重要,但只有懂得团队合作才能走得更远。
任嘉红是一位女学生,她梦想成为一名优秀的长跑运动员。然而,由于性别和种种传统观念的束缚,她面临着巨大的压力。很多人认为运动是男性的事情,女孩子应该关注其他方面的发展。然而,任嘉红并没有放弃自己的梦想,她坚持追求自己的热爱,并最终证明了自己的实力。她在比赛中表现出色,用她的努力和才华为自己争取到了平等的机会。任嘉红的勇气和坚持教会了我,要相信自己的能力和价值,不被他人的偏见所束缚。
李志是一个考入名校的学霸,他的追求不仅仅局限于学术上,他也想成为一名优秀的田径运动员。在学业和运动上,他付出了巨大的努力。虽然在纷繁的任务和压力下,李志常常感到疲惫和无力,但他坚持不懈地继续前行。他的坚定和毅力让我明白,成就来自于执着和一步一个脚印的坚持。
王代纯是一个内向且胆怯的学生,他从小就被人嘲笑和欺负。然而,王代纯发现自己擅长长跑,进入了田径队,并通过追逐自己的梦想,最终获得了他一直向往的尊重和自信。王代纯勇敢地面对自己内心的恐惧和质疑,向着自己的目标勇敢前行。他的坚韧和勇气激励着我,让我明白只要我们敢于追逐自己的梦想,我们就能改变自己的命运。
整部电影充满了正能量和青春活力。每个人都有自己的梦想和目标,他们为了追求梦想付出了巨大的努力。他们遇到了挫折和困难,但他们没有放弃,而是敢于面对挑战,坚持奔跑。他们的故事真实而感人,让我明白了青春无畏无惧的不屈精神和努力拼搏的重要性。
通过观看《青春赛道奋力奔跑》,我深刻体会到了青春的力量。青春是人生中最美好的阶段,也是最充满热情和梦想的时期。青年人应该用自己的热血和激情去拼搏,不断超越自己,实现自己的梦想。只有在奋力奔跑的过程中,我们才能真正感受到生命的意义和价值。
《青春赛道奋力奔跑》是一部值得每个人观看的电影。它让我明白了追逐梦想的艰辛和可贵,在面对困难时要坚持不懈,不放弃追求。它也激励着我,让我对自己的青春充满了希望和激情。无论是在学业还是个人发展上,我都要勇敢地朝着梦想前进,用自己的青春去书写精彩的人生。
为了娱乐而观看的同时也会受益匪浅。撰写观后感可以提高我们的思考能力和表述能力,观后感是我们与电影书籍等艺术作品沟通的方式,还在为写作品名观后感而烦恼?下面是幼儿教师教育网小编为您整理的“大漠青春观后感”类希望对您有所帮助,读完本文您会发现您有许多有用的收获!
5月28日,在**复信保定学院西部支教毕业生群体一周年之际,由团中央宣传部监制的电影《大漠青春》全国首映式在河北保定学院举行,我很久不曾被撼动的心被这部真正的青春偶像剧深深的震撼了。
是的,这才是一部真正的青春偶像剧。电影《大漠青春》是共青团中央宣传部与河北好人缘影视制作发行有限责任公司、山西飞天影视传媒、北京九州同映数字电影院线联合摄制的。电影《大漠青春》以保定学院毕业生田英普、岳超和志愿者刘诗雨怀着“献身西部、绽放青春”的理想,扎根新疆且末县中学任教为主线,艺术地再现了保定学院西部支教毕业生群体淡泊名利、克服困难、乐观向上、倾心育人的感人故事。来自保定本土的编剧袁凤岐胡杨红柳般的坚持终于有了收获,整个剧本脉络清晰、高潮迭起,现场笑点泪点交织、掌声连连。导演智磊和贡米、吕聿来、赵千紫等深受青少年喜爱的青年演员给观众带来了无数惊喜,他们的表演行云流水般清新,毫不造作。这些传统意义上的`青春偶像派演员把他们最朴实自然的部分呈现给了观众,打造了一部*的青春偶像剧!
是的,田英普们才是真正的青春偶像。要知道,2000年,“大学生志愿服务西部计划”还没启动,到西部去并不能享受特殊的政策和资金补贴。刚刚大学毕业的他们带着青春的梦想,从家乡河北来到几千里之外的新疆且末县,站在三尺讲台上,一站就是十多年。时间在变,容颜也在变,但不变的是那份追求和执着。十几年来,保定学院的志愿者们,手握知识的火炬,把爱和希望传递到每个需要的角落。凭着青春热血,凭着对教育事业的执爱,他们选择了遥远的西部。抉择,就意味着远离故土,在那里扎根。这个偶像泛滥的时代,我们见过了太多莺莺燕燕耍酷卖萌博眼球博头条的“偶像”,但是这些所谓的“偶像”除了做人们茶余饭后的谈资以外,实在无法完成一个偶像的使命,无法为我们社会发展的进程带来正能量。我们的社会需要田英普、岳超、刘诗雨这样的优质的真正的青春偶像!
是的,田英普们正在拥有和正在逝去的才是真正的青春。电影里有一句台词非常打动我——“只有荒凉的沙漠,没有荒凉的人生。”是的,戈壁荒漠——这个词在我们脑海里可能只是一个名词或者一张图片,只有真正走进并生活下来的人,才能体会到其中的含义。看着电影里被高原反应折磨的流鼻血、嘴脱皮、要上县城治疗的志愿者刘诗雨,我对她们既感动,又钦佩。他们承受着身体和心理的双重压力,却没有退缩。且末的风景是荒凉的,也是唯美的。电影里可爱的维吾尔族少年用真诚、质朴感动着支教的老师们,也感动着现场的观众。原本顽劣如一匹野马的努尔江在老师的引导下,转变为一个乐于助人、积极向上的少年;濒临辍学、不善言辞的希玲娜依,在老师的`帮助下,走上了县演讲比赛的赛场……演讲台上,希玲娜依说:“当我遇到你们的那一刻,我就中奖了!我长大了,也要上大学,上你们那所大学!”5月28日,遥远的保定学院首映礼现场,掌声雷动,泪雨纷飞……繁星中的月亮照亮了所有人的心灵。有限的青春年华里,能够这样深切的影响、帮助到那样一群幼小的心灵,这样的青春才算得上真正的青春!
在迷恋、追捧聚光灯下偶像的时代,《大漠青春》这部青春励志的西部支教电影,如一股清流般洗涤了我们的心灵,湿润了我们的双眸。
大漠茫茫,三师渺渺。在这荒凉地带,他们的到来,是孩子们眼中最美的颜色。影片中以田英普、刘诗雨、岳超为代表的支教团队,忍其亲情爱情的割舍,受其恶劣气候的袭打,历经教学生活的考验。
三位老师用真诚感化每个学生,用独特的教育方式关爱他们的成长。让顽劣的努尔江转为一个热心懂事积极向上的少年,让频临辍学、不善言辞的茜玲娜依打开心扉,勇敢的站在了演讲台上……
支教也许只是一个志愿者的选择,却能影响一群孩子的一生。就如田老师点亮他们的大学梦,让我悟到,这里的老师在三尺讲台上,笔沫飞溅中传授的不仅是知识,更多是为了丰盈孩子们的精神羽翼,让大漠中的孩子用知识打开外面世界的精彩。
影片中老师们的倾心付出,也让孩子们自发地捧出爱。田老师生病时,努尔江的‘拆板’,茜玲娜依的爱心餐;刘老师嗓子发炎时,茜玲娜依甘愿舍弃预赛,为待她如女的老师挖寻药材;还有暴风雪中,孩子们用简易的雪橇拖出的生命长廊;更有茜玲娜依动容的演讲“在遇到你们的那一刻,我就中奖啦,奖品就是你们的爱……”他们演绎着人间最美的师生情,爱泉双向涌流。
‘埋骨何须桑梓地,人生无处不青山’
“我得去个需要我的地方”这是扎根边疆的,师姐一直坚守的信念。他们抵住了物欲横流,在理想与现实间,选择最有价值却并非耀眼的角落,把青春之花,绽在最需要芬芳的孩子们中。这爱也如种子般一代代播撒,更多的英才选择雄心万里,纵横天涯,投入西部的建设,用青春维护那充满爱的旗帜,用时间和无悔完成爱的交接,用语言和心灵书写爱的故事,西部也会因为他们的选择而更加美好!
“在历练中坚强,在简单中幸福,在平凡中精彩。”西部支教团队是当今最可爱的人。是我们最可敬的榜样,是保院永远的骄傲,更是祖国最需要的`激流。
无论我们的青春作何选择,只要心有所向,情系祖国,明天同样精彩!
团中央宣传部部长景临在首映式上讲话。他首先传达了团中央领导对我院西部支教毕业生群体的高度评价。他指出,保定学院西部支教毕业生群体,参与见证了西部的建设和发展,用奋斗的青春和矢志的坚守印证了“只有荒凉的沙漠,没有荒凉的人生”,他们谱写了一首壮丽的青春之歌。他号召广大青年向保定学院西部支教毕业生群体学习,用不懈奋斗和无私奉献弘扬青春正能量,为实现伟大中国梦做出自己的贡献。
市委宣传部常务副部长贡希强勉励全市广大团员青年坚定信念、勇担使命、甘于奉献、自强不息,到基层和人民中去建功立业。
我院党委书记王军在首映式上致辞。他说,西部支教精神是爱国情怀、责任担当、使命意识与奉献精神的高度凝聚,是社会主义核心价值观的生动诠释,也是我院培育和践行社会主义核心价值观的有力抓手,已经成为我院大学精神的重要组成部分。我们将进一步弘扬保定学院优良的办学传统和西部支教精神,立德树人,持续推进践行社会主义核心价值观,持续推进大学生创新创业教育,培养更多有志青年到祖国和人民最需要的地方建功立业,在实现中国梦的伟大实践中书写别样精彩的人生。
团中央宣传部副部长张健为;团省委书记郭竞坤,副书记商黎兵;省委宣传部副部长武鸿儒;我院领导胡连利、刘清波、张德义、回顺利、高颖、徐景星;团市委书记杨跃峰,副书记蔡红星、刘丹及相关部门领导出席了首映式并与演职人员合影,来自驻保高校、企业和市直单位团委书记及青年代表共计300余人共同观看了影片。
首映仪式前,景临等领导参观了我院西部支教主题展。
电影《大漠青春》由共青团中央宣传部与河北好人缘影视制作发行有限责任公司、山西飞天影视传媒有限公司、北京九州同映数字电影院线有限公司联合摄制,艺术地再现了我院西部支教毕业生群体淡泊名利、克服困难、乐观向上、倾心育人的感人故事。
为贯彻中央部署要求,根据我校“三严三实”专题教育工作安排,5月22日,校党委书记倪邦文为全体中层干部、党总支委员和党支部书记上了一堂题为《践行“三严三实”,弘扬清风正气,努力实现第十次党会提出的奋斗目标》的专题党课。倪邦文从准确把握“三严三实”的丰富内涵和实践要求、清醒认识学校存在的“不严不实”问题、扎实推进学校“三严三实”专题教育等三个方面作深入阐述。
程龙,理学院物理系 级博士研究生。研究 方向为理论物理,现阶段 主要关注的领域是将引力 理论应用于高能物理以及 凝聚态物理中的强耦合体 系。他博士期间已分别在 SCI一区、二区期刊上发表 学术论文两篇。另外,他还 参与了国家自然科学基金 项目“引力规范场对偶在 强耦合体系中的应用”,参 加了“中国物理学会引力 与相对论天体物理分会 年学术年会”。
程龙给人的第一印象是稳重内敛,看上去书 卷气十足,是个典型的理科男。硕士三年、博士 三年,他在理论物理学的知识海洋里尽情遨游。 坚持不懈的努力,收获了越来越多的科研成果, 也更加坚定了他的科研梦想:愿继续从事学术研 究,为理论物理学的发展尽一份绵薄之力。 学习:兴趣第一“做任何事都要有兴趣作为前提,如果你的 兴趣足够强烈,你就不会觉得科研是一件枯燥的 事。”程龙如是说。作为一个从事纯理论研究的 博士生,程龙坦言,兴趣是自己最大的科研动 力。本科读数学系,硕士和博士从事理论物理相 关研究,如果不是对物理学抱有极大的兴趣,程 龙不会做出这样的专业选择。他说,纯理论研究 应用性不强,与现实生活关系不大,没有兴趣根 本无法投入到理论思考中去。之所以选择这个研 究方向,就是因为自己很享受逻辑思考的过程。 程龙经常关注自己研究领域的最新学术动态,保 持对学术前沿的关注是他每天必做的功课。“ Arxi u。org”是他经常浏览的数据库,这是发布数 学、物理学以及计算机科学等领域最新研究成果 的预印本数据库。“你的研究领域在哪,你的兴 趣点就应该放在哪,学术研究不是闭门造车,要 时刻关注领域内的新动态。”程龙很认真地说。
从事科研工作,认真负责的态度也是不可或 缺的。一年前,程龙和导师一起做一个项目。经过 一番艰苦探索,这个项目就快要完成了,但这时 他们发现最初的一些假设是存在漏洞的,还有进 一步修补的需要。于是,整个项目不得不换一种 思路重新再来。那时,程龙觉得有些沮丧,但他 很快调整好心态,认真做好每一步工作。最终,项 目顺利完成,获得了成功。导师对他的评价是: “心思缜密,态度认真。”这无疑是对程龙科研态 度的一个肯定。程龙说,“我经常会工作十小时以 上,当我沉浸于某个问题的思考中时,就会废寝 忘食。当找到解决问题的思路,你最想做的就是 尽快依据思路得出结论,吃饭睡觉什么的似乎都 不重要了。”科研对程龙的魅力大概就在于此 吧。
保定学院西部支教毕业生是一个把青春与梦想安放在祖国西部的'有志青年的集体,他们响应国家西部大开发的号召,放弃内地舒适的工作和生活环境,远离家乡和亲人,主动选择扎根西部,教书育人播撒大爱,在大漠深处和雪域高原唱响了一首追寻梦想的青春之歌。
,求贤若渴的新疆且末县教育局到内地招聘人才,保定学院一天之内就有数百名毕业生报名,这让前来招聘的同志非常感动,临时增加名额,一次就与15个人签了约。
奔赴西部之前,几名预备党员在“七六护校烈士纪念碑”前宣誓,学校为15个人举行了隆重的欢送仪式。8月,一路向西的列车带着他们出发,开启了一段别样的青春旅程。也正是从这个火热的夏季开始,保定学院与西部结下了不解之缘。
,西藏日喀则教育局来保定招聘。虽然这次要去的地方是海拔3000米以上的雪域高原,但保定学院的毕业生们报名依然踊跃。因为名额有限,甚至还传出了“投硬币定人生”的佳话。那是同为数学与计算机系的两名毕业生,成绩一样优异,选择一样坚定,为争一个去西藏工作的名额,最终两人只能以投硬币的方式决定去留,结果甄纪兜成为日喀则市三中的教师。这次共有10名同学奔赴西藏,其中被分配到海拔4000米的南木林县中学的岳刚、徐建旺、闫俊良经受了最为严峻的考验:住在废弃的院落,蒿草足有半人高,两排土坯房,不是漏雨就是落土;做饭要用牛粪生炉子,喝水得到河里去担。到学校上班,有几百年历史的尺把宽的铁索桥是必经之路……但这一切都没吓住他们,三个小伙子在高原教坛中一天天磨炼着意志,增长着才干,很快成长为教师队伍中的中坚。现在,岳刚已经是二中的副校长,徐建旺和闫俊良分别是一中和二中的教导处副主任。
,……,保定学院共有百余名毕业生怀揣梦想背起行囊,奔赴新疆、西藏、贵州、四川、重庆、陕西等条件艰苦的地区,用岁月的坚守和无私的奉献,写下了充满激情和奋斗的青春历程。201月15日,本报在头版报道了保定学院西部支教群体的先进事迹,在全国引起了强烈反响。年五四青年节前夕,习近平总书记通过本报给保定学院西部支教毕业生代表回信,对他们的感人事迹和崇高精神给予了充分肯定,并勉励更多青年人到基层和人民中去建功立业,在实现中国梦的伟大实践中书写别样精彩的人生。
这才是一部真正的青春偶像剧。电影《大漠青春》是共青团中央宣传部与河北好人缘影视制作发行有限责任公司、山西飞天影视传媒、北京九州同映数字电影院线联合摄制的。电影《大漠青春》以保定学院毕业生田英普、岳超和志愿者刘诗雨怀着“献身西部、绽放青春”的理想,扎根新疆且末县中学任教为主线,艺术地再现了保定学院西部支教毕业生群体淡泊名利、克服困难、乐观向上、倾心育人的感人故事。来自保定本土的编剧袁凤岐胡杨红柳般的坚持终于有了收获,整个剧本脉络清晰、高潮迭起,现场笑点泪点交织、掌声连连。导演智磊和贡米、吕聿来、赵千紫等深受青少年喜爱的青年演员给观众带来了无数惊喜,他们的表演行云流水般清新,毫不造作。这些传统意义上的青春偶像派演员把他们最朴实自然的部分呈现给了观众,打造了一部新时代的青春偶像剧!
是的,田英普们才是真正的青春偶像。要知道,20,“大学生志愿服务西部计划”还没启动,到西部去并不能享受特殊的政策和资金补贴。刚刚大学毕业的他们带着青春的梦想,从家乡河北来到几千里之外的新疆且末县,站在三尺讲台上,一站就是十多年。时间在变,容颜也在变,但不变的是那份追求和执着。十几年来,保定学院的志愿者们,手握知识的火炬,把爱和希望传递到每个需要的角落。凭着青春热血,凭着对教育事业的执爱,他们选择了遥远的西部。抉择,就意味着远离故土,在那里扎根。这个偶像泛滥的时代,我们见过了太多莺莺燕燕耍酷卖萌博眼球博头条的“偶像”,但是这些所谓的“偶像”除了做人们茶余饭后的谈资以外,实在无法完成一个偶像的使命,无法为我们社会发展的进程带来正能量。我们的社会需要田英普、岳超、刘诗雨这样的优质的真正的青春偶像!
是的,田英普们正在拥有和正在逝去的才是真正的青春。电影里有一句台词非常打动我——“只有荒凉的沙漠,没有荒凉的人生。”是的,戈壁荒漠——这个词在我们脑海里可能只是一个名词或者一张图片,只有真正走进并生活下来的人,才能体会到其中的含义。看着电影里被高原反应折磨的流鼻血、嘴脱皮、要上县城治疗的志愿者刘诗雨,我对她们既感动,又钦佩。他们承受着身体和心理的双重压力,却没有退缩。且末的风景是荒凉的,也是唯美的。电影里可爱的维吾尔族少年用真诚、质朴感动着支教的老师们,也感动着现场的观众。原本顽劣如一匹野马的努尔江在老师的引导下,转变为一个乐于助人、积极向上的少年;濒临辍学、不善言辞的希玲娜依,在老师的`帮助下,走上了县演讲比赛的赛场……演讲台上,希玲娜依说:“当我遇到你们的那一刻,我就中奖了!我长大了,也要上大学,上你们那所大学!”5月28日,遥远的保定学院首映礼现场,掌声雷动,泪雨纷飞……繁星中的月亮照亮了所有人的心灵。有限的青春年华里,能够这样深切的影响、帮助到那样一群幼小的心灵,这样的青春才算得上真正的青春!
在泪点和笑点交织的一个多小时里,电影《大漠青春》感动了我。当代大学生克服困难、追逐梦想、淡泊名利,倾心育人,用真心、爱心、责任心、事业心诠释了为人师表的深刻内涵,呼唤着当代学子肩负起历史赋予青年的责任与使命,在实现中国梦的伟大实践中书写别样精彩的人生……为电影《大漠青春》喝彩!向台前幕后的奉献者致敬!
是的,这才是一部真正的青春偶像剧。电影《大漠青春》是共青团中央宣传部与河北好人缘影视制作发行有限责任公司、山西飞天影视传媒、北京九州同映数字电影院线联合摄制的。
电影《大漠青春》以保定学院毕业生田英普、岳超和志愿者刘诗雨怀着“献身西部、绽放青春”的理想,扎根新疆且末县中学任教为主线,艺术地再现了保定学院西部支教毕业生群体淡泊名利、克服困难、乐观向上、倾心育人的感人故事。来自保定本土的编剧袁凤岐胡杨红柳般的坚持终于有了收获,整个剧本脉络清晰、高潮迭起,现场笑点泪点交织、掌声连连。
导演智磊和贡米、吕聿来、赵千紫等深受青少年喜爱的青年演员给观众带来了无数惊喜,他们的表演行云流水般清新,毫不造作。这些传统意义上的青春偶像派演员把他们最朴实自然的部分呈现给了观众,打造了一部新时代的青春偶像剧!
是的,田英普们才是真正的青春偶像。要知道,20,“大学生志愿服务西部计划”还没启动,到西部去并不能享受特殊的政策和资金补贴。刚刚大学毕业的他们带着青春的梦想,从家乡河北来到几千里之外的新疆且末县,站在三尺讲台上,一站就是十多年。时间在变,容颜也在变,但不变的是那份追求和执着。
十几年来,保定学院的志愿者们,手握知识的火炬,把爱和希望传递到每个需要的角落。凭着青春热血,凭着对教育事业的执爱,他们选择了遥远的西部。
抉择,就意味着远离故土,在那里扎根。这个偶像泛滥的时代,我们见过了太多莺莺燕燕耍酷卖萌博眼球博头条的“偶像”,但是这些所谓的“偶像”除了做人们茶余饭后的谈资以外,实在无法完成一个偶像的使命,无法为我们社会发展的进程带来正能量。
我们的社会需要田英普、岳超、刘诗雨这样的优质的真正的青春偶像!
5月28日,在习近平总书记复信保定学院西部支教毕业生群体一周年之际,由团中央宣传部监制的电影《大漠青春》全国首映式在河北保定学院举行,我很久不曾被撼动的心被这部真正的青春偶像剧深深的震撼了。
是的,这才是一部真正的青春偶像剧。电影《大漠青春》是共青团中央宣传部与河北好人缘影视制作发行有限责任公司、山西飞天影视传媒、北京九州同映数字电影院线联合摄制的。电影《大漠青春》以保定学院毕业生田英普、岳超和志愿者刘诗雨怀着“献身西部、绽放青春”的理想,扎根新疆且末县中学任教为主线,艺术地再现了保定学院西部支教毕业生群体淡泊名利、克服困难、乐观向上、倾心育人的感人故事。来自保定本土的编剧袁凤岐胡杨红柳般的坚持终于有了收获,整个剧本脉络清晰、高潮迭起,现场笑点泪点交织、掌声连连。导演智磊和贡米、吕聿来、赵千紫等深受青少年喜爱的青年演员给观众带来了无数惊喜,他们的表演行云流水般清新,毫不造作。这些传统意义上的青春偶像派演员把他们最朴实自然的部分呈现给了观众,打造了一部新时代的青春偶像剧!
是的,田英普们才是真正的青春偶像。要知道,,“大学生志愿服务西部计划”还没启动,到西部去并不能享受特殊的政策和资金补贴。刚刚大学毕业的他们带着青春的梦想,从家乡河北来到几千里之外的新疆且末县,站在三尺讲台上,一站就是十多年。时间在变,容颜也在变,但不变的是那份追求和执着。十几年来,保定学院的志愿者们,手握知识的火炬,把爱和希望传递到每个需要的角落。凭着青春热血,凭着对教育事业的执爱,他们选择了遥远的.西部。抉择,就意味着远离故土,在那里扎根。这个偶像泛滥的时代,我们见过了太多莺莺燕燕耍酷卖萌博眼球博头条的“偶像”,但是这些所谓的“偶像”除了做人们茶余饭后的谈资以外,实在无法完成一个偶像的使命,无法为我们社会发展的进程带来正能量。我们的社会需要田英普、岳超、刘诗雨这样的优质的真正的青春偶像!
是的,田英普们正在拥有和正在逝去的才是真正的青春。电影里有一句台词非常打动我——“只有荒凉的沙漠,没有荒凉的人生。”是的,戈壁荒漠——这个词在我们脑海里可能只是一个名词或者一张图片,只有真正走进并生活下来的人,才能体会到其中的含义。看着电影里被高原反应折磨的流鼻血、嘴脱皮、要上县城治疗的志愿者刘诗雨,我对她们既感动,又钦佩。他们承受着身体和心理的双重压力,却没有退缩。且末的风景是荒凉的,也是唯美的。电影里可爱的维吾尔族少年用真诚、质朴感动着支教的老师们,也感动着现场的观众。原本顽劣如一匹野马的努尔江在老师的引导下,转变为一个乐于助人、积极向上的少年;濒临辍学、不善言辞的希玲娜依,在老师的`帮助下,走上了县演讲比赛的赛场……演讲台上,希玲娜依说:“当我遇到你们的那一刻,我就中奖了!我长大了,也要上大学,上你们那所大学!”5月28日,遥远的保定学院首映礼现场,掌声雷动,泪雨纷飞……繁星中的月亮照亮了所有人的心灵。有限的青春年华里,能够这样深切的影响、帮助到那样一群幼小的心灵,这样的青春才算得上真正的青春!
下面由笔者为大家介绍“致青春的观后感”一片的写作技巧,写一篇好的观后感有几点需要注意呢?当我们观看完一部优秀的电影后,心中必然会有很多感悟和体会,而观后感则是以这些感受为基础,对作品进行评价和总结的文章。好的作品名观后感需要具备哪些要素?希望以下内容可以对您的写作提供一些启示!
当初看完《致青春》小说时,也写过读后感。现在翻出来看看,都是对郑微感情的分析,例如她最爱的仍然是陈孝正,只是与命运握手言和,才接受了林静。现在想来,当时的自己单单着眼于爱情这一小小的部分,因为那时会觉得爱情是生活的全部。可是被迫长大了,自己也必须与生活握手言和。
因为青春太美好,所以走过青春才会觉得残酷。女主人公郑微在爱情里毫无保留。年少时固执的喜欢林静,长大后执着的爱着陈孝正。可惜的是两个男人都让伤的她体无完肤。也许有人觉得她命运坎坷,但正如原著所写的那样,她的爱情是圆满的,用尽了爱和泪,浇灌着无法开出的花,没有遗憾。
生命中注定有人只能陪你走过一段路程,你无法强留他陪你走过人生的道路,看尽世间所有的美景。可是这又有什么关系,只要你们曾经一起看过最美的花,越过最湍急的河,品尝过最醇的酒,一切便都有了意义。
我想,没有人的青春是圆满的,因为许多事情都没有去做,留下了遗憾。可是有遗憾的青春才是青春。因为不圆满,所以若干年后的今天,我们才会总去回忆它,总想着去圆个青春的梦。在现实的残酷和庸碌中,保留自己的纯真。
我的青春也并不圆满,可是,我仍然高兴,我没有辜负它。在青春岁月里,做了许多不敢做的事情。爱过的人和恨过的人,都是我们青春存在的意义。
希望正当青春年华的人们,为自己矫情一回。
希望青春逝去的人们,微笑以对。
《致青春》反映的是90年代的大学生活,这对于85后、90后都是陌生的。那个时候没有电脑、没有互联网、没有手机,大学生不可能通过宅在宿舍里融入校园,而是需要更多的行动力,于是在共有记忆方面就有了更多的现实形态,人与人的走近和疏远都是可以通过物理距离来量化的。对于很多观众来说,这是一部卖回忆的电影,比如我,一个宿舍楼公用电话的细节就可能带出我的很多记忆,这会让我想起在那些与我一起消磨鬼混过四年的哥们儿姐们儿,走出影院我就想给他们打个电话。
当然这些东西是用来锦上添花的,它们可以构成影片的卖点和氛围而不能成为让观众走进人物的戏剧主体,《致青春》最大的价值在于成功地塑造了女主角郑微这个人物,这个人物其实有点平凡,但她的奇妙之处在于几乎每一个女性观众都能在她身上找到自己的影子,无论是作为追求者和被追求者,无论是自我审视还是意淫,郑微这一角色所体现出来的执着、勇气、活力、自嘲等等品质对女性观众来说都有着强烈的代入感,除非你生来就是个人群中的女王。《致青春》这样的灰姑娘策略是极其聪明的,实际上它是通过对观众的恭维来实现对观众的征服的。
赵薇首次执导电影,表现令人惊喜,感觉和品味都很好,只是在剧情把握上有些失衡,韩庚所扮演的角色语焉不详,没达到预期的戏剧效果,毕业后的段落在节奏上不够贯通,但这些缺陷由于赵薇在角色和情节上所倾注的个人体验而得到了弥补,甚至一些生涩之处也可以为影片的风格所融汇,因为青春本来就是生涩的。
青春校园电影其实在中国电影类型中是长期缺位的,《致青春》之前的同类电影我只能想到《80后》,再早就是八十年代的《女大学生宿舍》、《青春万岁》了,而《致青春》对这一类型电影的商业性开发也许比影片本身更有意义,这不同于艺术电影中所展现的残酷青春物语,这种青春缅怀是快乐而阳光的,它会带给人惆怅,而更重要的,是提醒观众,那段注定逝去的岁月是多么可爱,请你为曾经拥有过这段苦乐年华而骄傲。
关于演员,女演员普遍不错,杨子姗前途无量;男演员可发挥余地不大,只有包贝尔值得关注;最佳客串授予韩红,那一场戏,从头笑到尾。
那些青春年华,那些欢声笑语,那些山盟海誓,那些伤痕累累,那些诀别离去。才明白,青春从未止步,只是,唯有一片黑白罢了。
郑微,你的痛锥心刺骨
你是郑微,是大大咧咧的郑微,是无所顾忌的郑微,是天真纯净的郑微,也是那个痴想林静的郑微,更是哪个为爱痴狂的郑微。
当你怀揣着梦想于这南方小城中孤独站立,有一种爱,奔袭而来。
你手握提箱,在这个校园里晕出嘴边的微笑,许开阳,张开,都如过眼烟云一般。你咧嘴,笑意吟吟,那是你便是爱憎分明的“玉面小飞龙”,带着年少轻狂,带着骄傲狂妄。直到他无声的闯入了你的世界,带着孤寂和陌生。然后你的马尾辫便不再肆意摇晃,然后你的梨涡不再轻易显现,然后你的信念坚定不移。他就是陈孝正,不轻易大笑,不轻易动容,不允许他的人生大楼有一厘米的误差。但你依旧是,从前是,现在是,以后,亦是。
你为他不断失去颜面,哪怕惹得旁人惊吓诧异;你为他在考场上苦苦久等,哪怕他已是最后一人;你为他在亭里忍受蚊的凶猛,直到她甜蜜的吃下那口蛋糕。你知道了等待是什么味道,可以磨尽你一切的骄傲,可以毁灭你以前的伶牙俐齿,慢慢消去你的希望,慢慢让你变得彷徨。
终于,你等到他将你拥入怀中,你等他深情亲吻,你等到你一生中最美的月光,直到他们,它们,全部被埋葬。
你的阿正眼里,无论被多少爱填满,却满足不了他对名利的欲望,而后等来的是他无声的扔下你远去,而后你在毕业典礼上唱那首《红日》,满世界都是悲切,满世界都是凄凉,似乎听到低低的抽泣。疯了,累了,痛了,走了,叫了,这年华,这青涩,逝去。
良辰,美景,奈何天。青春,无声的在你身上流淌。
岁月的长河已经流逝,但我明白,青春曾经流过,带着不羁,带着迷茫。
阮菀:你的青春未腐朽
你叫阮菀,是倾倒众生的阮菀,是为爱执着的阮菀,却要笑你的痴,笑你的无知,对赵世永,对张开。
最心痛的,是你。
你曾在寝室里倾诉爱情,豪情万丈的喝酒,痛不欲生的哭泣。你曾为赵世永帮女孩打胎,平静的对他说“仅此一次,下不为例。”然后在火车上嚎啕的哭,哭得撕心裂肺,然后平静的微笑,倾国倾城,却没有人能懂,你内心的千疮百孔,你身体里的满目疮痍。
如果青春是一张纸,洁净,无暇。那么你便在上面酣畅淋漓的画上黑色的抽象画,代表黑色的爱情,你的青春,便代表爱情。在爱情的面前,你如此的无畏,如此的无惧,如此的执着,如此的坚守。哪怕也是飞蛾扑火,也要燃尽生命的火花,来守护爱。
你的爱,终究无果,也许只有死,才是上苍对你的仁慈,让你在最美的年华里老去,死去,比在枯萎的时候凋零,要好得多。就是那辆车的奔驰,虽然夺取了你的命,却没有夺取你的爱,你的青春。始终还记得,你在寝室里大声谈论梦想,你说:“我希望我的青春,永不腐朽。”
是的,阮阮,只有你的青春永不腐朽。
张开:你的爱甘做配角
你是张开,嬉皮耍闹的张开,无理取闹的张开,但你也是,宁做配角的张开。
谁都猜不透,你对阮阮的情谊。因为你觉得自己不配,只是送来大把大把的鲜花------满天星,如漫天的星斗。生命里很多人注定无法预见,很多人,错过了,就是陌路。
我知道,你曾豪迈的起身,大唱:“醉笑陪君三千场,不诉离殇。”我知道,那是你对阮阮告别,对那苦苦的暗恋告别。知道遍体鳞伤,才来以酒麻醉。啤酒入口的味道虽然苦涩,但你轻轻地让他淌过舌尖,再细细的品味,你的舌尖上就仿佛盛开了一朵清芬的花,正如爱,正如青春。
当你站在她的墓前,拿着灿烂的满天星缅怀时,才明白晓燕过,已无声。
张开,阮阮的爱,赵世永不配,你亦不配。
后记:赌一次永恒青春
青春,是一曲永不泯灭的歌,不止不灭,哪怕右手逝去的是年华,左手失去的是凋零的爱情。青春,却永远是心,不会停止跳动。
致我们必将永恒的青春。
高兴的是,终于可以进入青春了,听说青春是人生最美好的年华,但我有悲伤着即将来临的毕业,到那时将会有多少的泪水洒落?回忆小学的六年时光,我默默的感叹着时光的无情。还记得一年级时,老师每天都会说一句,“放学要小心哦!”二年级时,我们小小的手总在语文早读课时挥来挥去,写着每个生字的一笔一划;三年级时,初次接触英语;四年级时,开始会说“同学,你长得好漂亮,我们交个朋友吧!”也开始学会和好学生搭讪;五年级时,“这道应用题好难啊,我该怎么办……”一张张的试卷总让我们伤透脑筋;而六年级时,却总是不经意的望向操场上那些欢快的身影,这时才发现时光是个无法用括号括起来的单位。
六年,太短太短,我们总是跟不上时间的脚步。我突然不想长大,却发现那也只是幻想。《致我们终将逝去的青春》让多少人流下眼泪,作文我开始慢慢幻想着以后的样子,也许,我会满脸皱纹;也许,我会白发苍苍;也许,我会杵着拐杖吃力地行走,也许到那时我才后悔从未珍惜时间。
翻开抽屉里的照片,看这儿是的我可爱的容颜,重复翻着页页纸张,流逝的只是时间。我恍然,人生有多少个十年?又有谁,能没有遗憾的走过十年?
《致我们终将逝去的青春》读后感1000字:
还记得是在某一个晚上,有位同学向我推荐了辛夷坞的作品。老实讲,当时我对这个作家是没有什么印象的,但是百度了一下发现了一个比较眼熟的书名,《致我们终将逝去的青春》(简称:致青春)。大约是在很久以前赵薇曾经执导过同名电影,似乎还是处女作。不过遗憾的是我也没有看过。对于这种青春文学我以前似乎是不太感兴趣的,或许是书荒的缘故在大约一周前我开始看起了这本书,然后便一发不可收拾。
最开始的时候我是抱着一种学习写作技巧的心态去看的,但看着看着总感觉一种青春文学特有的酸甜之味油然而来,故事很简单,也很平凡。但是情节确实挺跌宕起伏,引人入胜。总的来说,是一本不可多得的好书。
最重要的是,在看完这本书之后我似乎是感觉自己的情商提高了那么一点点,这大概就是读这本书最大的收获吧。
书的具体情节我就不在这里详细的说明了,因为也不是一两句就能概括的完的。或者我的概况会一定程度上曲解原文,还是如果有兴趣的话自己去看原书吧。我这里主要想说一下两个人,陈孝正和林静。
作为本书的男一号、男二号。我有点稍微分不清谁是男一,如果单以出场的戏份来论,大概陈孝正多些,但我总觉得最后的赢家才是男一。所以有些纠结。陈孝正和林静,两个人的性格是有着极大的不同,这也与他们的成长经历有关,所以啊,我在想,郑微又是如何能在这样一种的家庭环境下保持自己的性格呢?难道说,是林静影响了他吗?
陈孝正的性格偏向孤独,而林静偏向阳光。但也并不绝对,在不同的时期,经历的不同事情都会影响到他们的状况,在大学的时候,因为郑微的进入生活而使得陈孝正的性格得到了极大的完善,但是他最终还是走向了一个极端,这不得不说是一种不幸。读后感·而林静,在书的前半部分对他的描写很少,大部分只是从郑微对于童年时候的回忆而得到的,他的性格总体是很好的,但在步入职场前和职场后又发生了两种不同的反应……
纵观全书,我还是更喜欢在步入职场前的部分,而后面的部分显得有些太过于黑暗了。但想想自己终有一日也是要步入职场的,又多了些释怀。大学里的生活,无论是恋爱与不恋爱、学习与不学习,都在展示着每个人的个性,而这些是职场所最不需要的。有人说过一句比较经典的话,在一个人上大学之前,都是不需要个性的。但一步入大学,有个性的人能生活的如鱼得水,这里也需要有个性的人。然而一切到步入职场又一次改变,职场不需要个性。我觉得这话说的还是有一定的道理,所以也给我带来了不少的思考。
只是可惜看到这本书有些迟了,我的大学即将结束。而那也是我即将逝去的青春吧。
“正如故乡是用来怀念的,青春就是用来追忆的,当你怀揣着它时,它一文不值,只有将它耗尽后,再回过头看,一切才有了意义――爱过我们的人和伤害过我们的人,都是我们青春存在的意义。”《致青春》这句经典台词解答了青春很多的迷茫和疑惑。我们会为稀里糊涂过了一天而扼腕,会为自己的执着和倔强而不解。回首来时路,我们可以释然一笑,因为留下的脚印踏出的是实实在在的年华。
因为主人公是自己,因为是不可复制的青春,所以它“实实在在”。当学校的人以为郑微疯了,放弃条件优越的许开阳,死缠烂打陈孝正,郑微对舍友说:“不管前面是刀山火海还是万丈深渊,我将义无反顾,勇往直前”“见鬼去吧,什么终将逝去的青春,我赌一次永恒!”这就是校园时代那个敢爱敢恨,扎着两个俏皮辫子的率性郑微。孝正最终选择了出国读书,在这几年的时间里,郑微已经蜕变成了利落精悍的职业女性了。孝正学有所成回国之后找到郑微希望重新开始,郑微看到了曾经最痛恨吸烟的孝正开始抽烟了。其实在看到郑微关掉电视正在播放的孝正接受杨澜访问的节目,我们就已经得到了答案,那是一段回不去的爱恋。时间是一剂霸道的良药。“曾经我们都以为自己可以为爱情死,其实爱情死不了人,它只会在最疼的地方扎上一针,然后我们欲哭无泪,我们辗转反侧,我们久病成医,我们百炼成钢。你不是风儿,我也不是沙,再缠绵也到不了天涯。”
我想孝正会是郑微内心最柔软的一块,在疗养伤口的过程中郑微脱却了当年的单纯,变得成熟而冷静,如果你不仔细看,很难发现那个留着齐耳短发的郑秘书是当年那个大大咧咧、疯疯癫癫的小女生。这种蜕变一定很疼,我们喜欢那个不羁的女生,那个时候的郑微是幸福的,因为她不顾一切的爱过,争取过,执着过。
青春是青涩的,既甜又酸。正值青春年华,我们总希望自己能够成熟,年华逝去,我们总怀念那个懵懂的自己。不管在十来岁到二十出头这段时间,你的青春是品尝苦涩、甜蜜、辛酸还是幸福,它都以最美的生命姿态绽放,请用敬畏的态度致敬我们终将逝去的青春。
伴着一阵阵隐隐的心痛,看完了《致我们终将逝去的青春》。泪眼朦胧的挥别了郑微,挥别了年少时的那个玉面小飞龙。我知道她们终将要离开我,一转身,便是个诀别,今后都不会再见。即使多年后的梦里,当我们再次遇见那个曾经深深爱过的陈孝正,也只能说一声,我们再也回不去了,对不对?
青春终将逝去,曲终人散时,才发现爱是那样铭心,而伤害却也同样刻骨。那个曾经如此飞扬跋扈的小飞龙,那个曾经如此孤傲冷峻的阿正,那棵老槐树,那本《安徒生童话,那场7年的失约,那个陪你一起走过青春的阮阮,那个一生中最亮的月光,统统都将被埋葬。
正如故乡是用来怀念的,青春就是用来追忆的,当你怀揣着它时,它一文不值,只有将它耗尽后,再回过头看,一切才有了意义――爱过我们的人和伤害过我们的人,都是我们青春存在的意义。
每个人或多或少都可以在郑微身上找到自己当年的影子,每个年轻的女孩都会遇到自己生命中的阵孝正,而每一个陈孝正都要在经历过失去后才会蜕变成林静,而每个郑微在长大后都知道林静才是最终最好的选择。
成长的代价就是要失去一些东西,而那些东西当时不觉得有什么珍贵,若干年后,过尽千帆才明白这些将不会在以后的人生路上再次出现。可是没关系,每个人的成长之路都是如此,但愿我们失去后会懂得好好珍惜现在所拥有的一切,因为那些都是用青春,用眼泪,用心碎换来的。在未来的日子里,有过去的记忆温暖于心,甜蜜也好,痛苦也罢,都是存在过的证据。我的青春,你来过。虽然没有陪我走下去,但我是如此庆幸,在我一生中最美好的时光里,有你来过的痕迹,久久都不曾退去。这就够了。希望你日后想起,也会会心一笑,我们曾经的傻气。
写到这里,泪水早已落下。我的青春年华,我的欢声笑语,我的誓言哭泣,我的伤痕累累,我的诀别离去,如同一幕幕黑白电影,慢慢变得清晰,再慢慢得灰飞烟灭。过去是如此的浓墨重彩,如今看来却只剩黑白。
有人说我们的青春,并非说的是郑微,陈孝正和林静。而是指微微,阮阮,还有朱小北她们。见仁见智的问题。其实,谁没有过青春,就连许正阳回忆起自己的青葱岁月,也可以骄傲的说,当年我是如此的爱微微。还有老张,如此默默的感情,没有张扬,只有等待和祝福,又何尝不是另一种美好的青春呢?还是那句话,有谁没有过青春呢?又有谁的青春不会逝去呢?
网上有人偏爱阮阮,那样的女孩,我想是大多数人喜欢的吧。爱情在她心里,是绚烂的烟花,一次就耗尽了生命,但是谁又有勇气抵挡那花开般的美丽呢?
我想,我要去买书。在书的扉页写上献给我已经逝去的青春。若我以后生个女儿,在她十八岁的时候,我会把书送给她,然后告诉她,我曾经爱过谁,又伤害过谁。
致我们终将逝去的青春。
《致我们终将逝去的青春》读后感
青春易逝,梦想犹在,向青春和梦想致敬
---《致我们终将逝去的青春》读后感
青春是人生最美好的时期,暖暖的却带着初恋的酸涩,带着青春的悸动。辛夷坞小说的《致我们终将逝去的青春》(以下简称《致青春》)是一部献给所有中国年轻人的青春史诗,把暗恋、青春、励志、感动、小清新等元素进行了蓝天白云红墙绿树的校园包装后,让70、80、90后几乎人人都能产生共鸣,换句话说,你和我都有过小说中相似的经历:青春的约定、友谊、萌动、爱情,都在《致青春》中被发挥的淋漓尽致。
这部小说前半部分还原了校园生活——社团招新、女生寝室卧谈会、排着长队的食堂、屡试不爽的翘课理由??。后半部分,则转向职场和社会,由纯美的恋情转至人生的选择,现实的残酷,这其实就是一个关乎成长的轨迹。学校里几个宿舍兄弟建立的友谊与冲突让观众感觉轻松愉悦,成熟之后的面面观也跃然纸上。
《致青春》几乎复制了我们这个时代的青春,写过情书耍过帅、玩过扑克搭过讪、爬过山游过水,一起追过女孩子??我们在她(他)伤心时一起落泪,在她(他)高兴时一起大笑,在她(他)难堪时为她解围,在她(他)离开时默默祝福,最后的毕业分手宴上豪言壮志泪如雨下,我们大声歌唱,但其实每个人只想唱给某一个人听;我们嫉妒那些牛粪,但鲜花往往都在牛粪上,青春的当下,我们期待快快长大,又在长大的当下,感动自己的青春。数年之后再度重逢,那些看得见的伤口涟漪,慢慢的波澜不惊,伤痛迟早有一天会痊愈。
用小说的原话总结一下:如故乡是用来怀念的,青春就是用来追忆的,当你怀揣着它时,它一文不值,只有将它耗尽后,再回过头看,一切才有了意义。
青春时期是壮怀激烈时候,而过了这段时间之后,就会心静如水,在青春的两头,前面是童年的天真无邪,后面是中年必须承受的生活之重。唯有青春,唯有那段没心没肺、敢爱敢恨的青春,才是生命中最热情的岁月。
《致青春》没有过多的无厘头,而是很认真的去思索人生的价值、生命的意义,以及情感之于人的重要性。郑微因爱情祭奠阮莞,陈孝正以回归救赎内心,林静努力想换回爱的能力,朱小北以遗忘告别过去??他们得到了许多,也失去了许多,无法用成败来形容。生活的真相就是这样,于残忍之中奢侈地品尝点滴甜蜜。
小说对于沉重部分的把握恰到好处,不回避现实问题,也不失冷静和积极向上。“如鱼饮水,冷暖自知”,内心充满欢愉者,会通过这部小说得到欢愉;内心曾有荆棘者,也会得到一些安慰。青春总是会和"遗憾"、"伤痛"、"做了错误的选择"联系在一起。而回忆的时候,你突然发现,你再看问题的角度不一样了,你可以接受当年你无法接受的问题了,若干年后时过境迁,无论当初的所做所选造成了多大的创伤多大的遗憾,大多数人还是会说"青春是美好的"。
小说突出了人生的“选择”,它不仅仅是一部爱情小说,因为一个人的青春里不可能只有恋爱,而没有其他,学业、爱好、精彩的课余生活、个人价值观的推翻与重塑等等,这些同样都是青春的组成部分。
同样是青春,有些人会选择让“追逐向往的爱情”占据生活的几乎全部,比如说女主角郑微,爱的轰轰烈烈,爱的飞蛾扑火;有些人会选择通过努力学业为自己的将来铺路,而不愿让其他事比如说恋爱这种事影响自己的前途,比如说男主角陈孝正家境贫寒,冷静的置身风花雪月之外,他有一句经典名言:“我的人生是只能建造一次的大厦,不可以有一厘米的误差。
我不想说谁对谁错,应为根本没有对错,有的只是真实。在读了整部小说后,你会发现,书中总有一款适合你,你总能从中找到从前你自己的影子,因为你和我的青春都是那么的真实。
也有人说青春片是给已经失去青春的人看的,拥有青春的人才不屑去谈青春。我同意这样的观点,但我也要说在青春消失中,人心是变得坚强起来的。就像原小说里写的那样,我们应该感谢那些曾经伤害过我们的人,是他们让我们变得更加坚强。在青春逝去的时候,我们也收获了理性和成熟,说到这,我们可以悄悄问自己,还记得当年的梦想藏在哪里了吗?
我儿时的梦想是当一名飞行员,我曾经羡
慕邻家小孩的电动飞机好多年,但是自打我眼睛近视之后就破灭了。2012年11月25日,中国首艘航母“辽宁舰”成功起降歼-15舰载机后,舰载机指挥员在起降过程中的手势动作引起中国网友的浓厚兴趣。航母起飞指挥员以半蹲为姿势,右手蜷缩伸出食指和中指,指向飞行甲板前端,代表“允许起飞”信号。起飞指挥员帅气、干净、有力的“起飞手势”成为最大亮点,受到网友的热情追捧和模仿,“航母Style”的走红,
背后是祖国的日益强大和群众的自豪之情。虽然我当不了飞行员,但是看到祖国的经济飞速发展,综合国力蒸蒸日上,我骄傲!在祖国各项事业快速发展的大好局面下,现在我的梦想就是好好工作,幸福生活!
青春是热情是火焰,但激情过后更多的是责任和坚强,父母身体健康是我的幸福,娶妻生子是我的希望,培育下一代飞行员也是我的梦想!摇动摇篮之手,就是支配世界之手,我生活我思考,是为了将我对世界的观察告诉我的小孩,让他成为一个对社会有用的人,成为一个快乐的人!
慈母手中线,游子身上衣。临行密密缝,意恐迟迟归。谁言寸草心,报得三春晖。我感谢祖国的大好局面,我感谢社会和谐稳定,我感谢父母生我养我。我的梦想已经实现,我不再需要什么,我只需要好好工作,赚更多的钱,买更大的房子,孝敬父母,我活在感谢中,我很幸福。唐代元稹有诗云:“曾经沧海难为水,除却巫山不是云。取次花丛懒回顾,半缘修道半缘君”,能逢太平盛世,是我的缘分,也是我的`福分,我甘心做一个普通人,但我不会遮住自己的眼睛,我不会压抑热血的沸腾,以青春的名义,我想大声喊出,祖国,我爱你,我的命运永远和你在一起!
《致青春》中有句话很醒目:如果你失恋了,请多看一眼祖国的大好河山吧,它会让你忘记痛苦,如果你热恋了,也请你不要忘记这片土地,因为它会令你更加幸福!
南海,国际上的通用名称为“The South Sea of China ”直译为中国的南海或南中国海,海域面积有356万平方公里,约等于中国的渤海、黄海和东海总面积的3倍,其中属于中国管辖范围的也就是九段线之内的有210万平方公里左右,约为祖国大陆面积的四分之一。
在整个南海主要有东沙、西沙、中沙、南沙4个群岛及多个小型的礁滩,目前东沙、西沙、中沙都控制在国人手中,而南沙群岛中,中国有效控制的岛礁只有11个,越南实际控制28个,马来西亚控制4个,菲律宾控制9个,汶莱主张拥有南沙群岛“南通礁”之主权,但未驻军。从60年代迄今,我国南沙群岛露出水面的岛礁以及海域被周边国家侵占和分割,资源遭到大量掠夺。
南沙群岛是中国人民最早发现,最早命名,最早开发经营,并由中国政府最早进行管辖和行使主权的。据史籍记载,中国早在公元前两世纪的汉武帝时代,
通过航海实践发现了南沙群岛。中华人民共和国成立后,1951年8月15日,周恩来总理发表《关于美英对日和约草案及旧金山会议声明》,庄严指出:西沙群岛、南沙群岛和东沙群岛、中沙群岛一样,向来为中国领土。
南海是祖国的瑰宝,蕴含着丰富的宝藏,其中就包括石油。作为一个石油人,我的心从未远离祖国的需要,我希望同千千万万同胞一道通过自己踏踏实实的工作,促进祖国的日益强大,可喜的是我们已经开始采取直接行动维护祖国权益了:2012年5月9日,“海洋石油981”在南海海域正式开钻,是中国石油公司首次独立进行深水油气的勘探,标志着中国海洋石油工业的深水战略迈出了实质性的步伐;2012年7月24日,三沙市人民政府正式挂牌成立,意味着中国在对南海各大群岛、岛礁有关领海的控制,迈出了重要一步,标志着中国对南海及其附属岛屿、岛礁及有关领海的控制,有了更为有利的法理依据。
舒婷有句诗很好:“我是你的十亿分之一,你是我九百六十万平方的总和;我是你簇新的理想,刚从蛛网里挣脱;我是迷惘的、深思、沸腾的我,你永远是我的祖国!”
青春有梦负责任,脚踏实地幸福活!《致青春》是本好书,以青春的名义向生活致敬,不要忘了你的梦想,我祝大家活的精彩,活的幸福!
前天和80后、85后和90初三大美女去看《致我们终将逝去的青春》,看完之后萌生很多想法。我一般不会写影评,可是这部片子实在有争议,我对有争议的东西又比较感兴趣,所以想说几句。仅代表个人观点。本文大概属于影评但又不限于此,我尽量不跳出电影内容的范畴。
这部片子名曰致青春,实则谈爱情。青春是人生的一个特殊的阶段,这个阶段里不只有爱情,而爱情是青春中最显著的标记,最重要的段落。青春的意义在于学会如何去爱,在于认知自我,在于成长,而这一切都可以融入到爱情之中。用不着刻意修学,大胆地爱一场,就全明白了。本片即如此,片中人物对待爱情的态度,便是对待青春的态度,亦即对待人生的态度有的是抗争,有的是盲从,有的是逃避,有的是欺诈。如此说来,这部片子算是主题突出,中心明确。
那天进入放映厅之前,由于我要买四个人分量的饮料和爆米花,所以入座时影片已经放了十分钟了。我看到的第一个场景是在几位女主人公的宿舍里,黎维娟说她有洁癖的那一段。我刚开始没想到这部片子是以女生们的视角来讲述故事,可能我的惯性思维还停留在《那些年》,但是女主角积极主动、为爱不顾一切的性格让我比较快速地入戏了。
先总体叙述一下情节吧,这部影片所描述的应该是1980年左右出生的男女从大学到工作后五年内的人生经历,以各自的爱情经历和体验为主。影片试图通过人物不同的价值取向所导致的截然不同的人生轨迹,来展现这一代已经失去或正在失去青春的人曾经历过的矛盾与挣扎。说挣扎一点都不为过,因为每个人物在成长过程中都不断地否定自己,却又不断被另一个自己否定。女主角就是这么一个集万千纠结于一身的人物。
女主角叫郑微,主要女配角是她的三个室友阮莞、黎维娟、朱小北。男主角叫陈孝正,主要男配角则是他的室友许开阳、张天然。这些人物都是同班同学关系,郑微和陈孝正起初是敌人,然后化敌为友成为恋人,再然后因陈孝正选择功利放弃爱情,两人又陌若路人,再然后呢?陈孝正想要破镜重圆,却彻底变成衰人;陈孝正出身贫寒却志存高远,各方面都很优秀,但是过于功利,为了所谓的成功可以放弃任何东西。阮莞是剧中第一美女,善良而理性;许开阳属于高富帅,匪气较重;黎维娟对爱情属于极端现实主义者,颇有心机;朱小北是男人婆,情窦基本未开,即使开了也无人问津,生活在春风吹不到的角落,正因如此,影片中难得出现了与爱情无关、只与成长有关的
幼儿教师教育网相关专题:“音乐剧观后感”。
观影是现代人愉悦身心的一种重要途径,令人难忘的故事情节让我们受益匪浅,在观看了以后,不禁为演员精湛的演技所钦佩,观后感可以帮我们整理累积从影片中获取的知识。你是否在思考怎样安排观后感才更好呢?下面是幼儿教师教育网的编辑精心整理的"音乐剧观后感",欢迎你参考,希望对你有所助益!
音乐剧《猫》
我们这一学期选修的《音乐基础与视唱》课程,主要观看了《歌剧魅影》,《猫》等几部大型的世界著名音乐剧,以及介绍和解释了音乐基础和视唱以及鉴赏方面的知识。不像《歌剧魅影》中繁华褪尽似的无奈,《猫》给我的影像是神秘莫测的,也是统一唯美的。因此《猫》成为音乐剧中的传世经典.
为何猫可以成为音乐剧中的传世经典为何猫可以成为音乐剧中的传世经典? 其实《猫》的故事很简单:杰里科猫族每年都要举行一次聚会,众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天,升天以后可以再次获得新生。于是,形形色色的猫纷纷登场,尽情表现,用歌声和舞蹈来讲述自己的故事,希望能够被选中。最后,当年曾经光彩照人今日却无比邋遢的“魅力猫”以一曲《回忆》打动了所有在场的猫,成为可以升入天堂的猫。
简单的故事,却被演绎的异常动人与真实;音乐剧通过不同的音乐旋律,舞蹈编排,场景设计,服饰装扮,展现出其非凡的魅力.
他们那些演员,听老师说都是数一数二的大演员,确实,演了那么久,结束的时候连气都不喘,最最精彩的便是人物众多,而服装竟没雷同的,虽然是猫的服饰,与现代人的角色也差不多,有威严老人,有落魄老妇,有凶恶男人,有活力男人,有娇媚女人,有贤惠女人,有黑衣,白衣,花衣,有资产者,有魔术师等等。很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑,脖子上的皱褶非常明显,看的出是由老人演的,她唱起来也是大段大段歌词的,与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望,脉脉含情,互相对歌,这些老人很值得佩服. 这个音乐剧的美工,舞蹈,音乐等元素融合为一体得综合性艺术演出。剧情结束时,魅力猫载着大家的祝福登上了九重天,获得了新生。这部音乐剧欣赏完了,《猫》的世界浓缩了人类社会。从音乐剧中看世界,我们可以看到许多,《猫》的故事更像一个寓言,世态炎凉,人情冷暖,应有尽有。
剧中人物的风格,其实应该是猫物才对,各个角色都有着自己的性情与故事,每一只猫的个性都是那么的鲜明,就如世上的人一样,有着各自的内心世界,剧中的猫仿佛也被附上人类的影子,成为表达的载体。也从中映射出纷繁世界的变幻无常与多姿多彩。但整部剧以魅力猫为贯穿剧集的主线,也成为将故事推向高潮的关键,令宽容与爱这一主题在此部音乐剧中得以升华,而一首旋律梦幻却透着无限哀伤与渴望的“回忆”成为传世的经典。
《猫》从剧情到表演,无一不充满着诡异凌乱的色彩,然而回味起来却似乎又有着共同的中心。无论如何,猫剧确实散发着一股令人无法抗拒的魔力,令人们不得不臣服在它的意境之下,这也正是音乐剧的魅力所在.
剧中的故事是讲述一群贵族猫在礼拜夜推举谁上天堂,她们都讲述着自我富有的人生,豪华的生活,自我主人的才华,忽然来了一致流浪猫,动情的诉说了自我平淡流浪的生活,多么凄凉又是多么的丰富多彩,自我的信仰是多么的坚定,在她的述说间,还动情的唱了这首经典的《memory》,把整个歌剧带向了高潮,也正是在这幽幽的歌声中,她一步一步的迈向天堂,所有的的猫都面带崇敬的目送她而去
每次看到这只黑白相间,好奇调皮优雅而傲慢的小猫在舞台上上窜下跳的时候,就激动得要流泪。因为这只小猫代表了我所有的恶趣味:晚礼服,紧身裤,尾巴一甩就从阳春白雪的科班芭蕾跳到了撩人的Salsa,并且情窦初开,天然呆一只小公猫。当这只破破的大头皮鞋打断他们的骄傲时,所有的猫都惊愕了,但两秒钟之后,他们又会大声的高歌:杰里科猫是夜之后。
《猫》中的舞蹈和相当突出。为了传情达意,编导们不惜用了很多的舞蹈场面来表现猫的不一样特征和性格。那里既有简便活泼的踢踏舞,又有凝重华丽的芭蕾舞,还有充满动感的爵士舞和现代舞。怎样好看怎样编,没有框框,别具匠心,不拘一格。尤其是那段长达十几分钟的“杰里克舞会”的舞蹈,场面宏大,活力澎湃,让人看得如痴如醉。既有简便活泼的踢踏舞,又有凝重华丽的芭蕾舞,还有充满动感的爵士舞和现代舞,使全剧风格奔放,活力四射。优美的舞姿、高难度的动作让我们体会到了一种纯洁无暇的美。简便活泼的踢踏舞体现了保姆猫风趣幽默的性格特征。她十分具有亲和力,她总是忙忙碌碌,为猫族做一些慈善公益性的事业。所以大家都十分喜欢她。
正因是第一次观看这部音乐剧,因此印象也较为深刻。虽然我不能用艺术的PRO的眼光来欣赏它,但是以普通人的眼光来看,仍然有许多触动人心的地方让我感动。在开始前的一段片头里,首先看到了很多双猫的眼睛,虽让人畏惧,但很有灵气,如同在黑暗里的猫显出一双双眼。片头音乐,给人阴森的感觉。剧一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”:“毛色”不一样、“脸面”不一样、表情不一样、动作也不一样。笔者很欣赏演员们的表演动作,十分逼真,十分灵活,会让人感到这就是一个活生生的猫的世界。在现实世界中,你鲜有机会能看到如此多的猫聚到一齐,也很少能看到如此多种类的猫。他们在舞台上欢快地舞动,尽量展现自我。一场猫的盛会,在那里,是他们的天堂。虽然大体的情节很难把握,每一只“猫”都有他们自我的故事,零零散散,完全不能拼凑,但是,在每一只“猫”的背后,咱们能隐约看到大的社会背景最新音乐剧猫观后感最新音乐剧猫观后感。那里试举几例。
1、贫富比较咱们能看到一只在电影院门口流浪的老猫,瘦小、身体肮脏,虽然很穷,但很善良,因此大家都很尊重她,但更多的是同情她;与她构成鲜明比较的是另一只光鲜亮丽的肥猫,身穿西服,手持手杖,很gentleman,大家也同样尊重他。并且在笔者眼里,群猫都有点阿谀奉承的媚态。他们的比较,显示了猫世界的贫富差距,但同时也能推出猫的主人同样具有贫富差距,猫尚如此,人与人之间的差异就更大了。
2、盲目崇拜在具有很高威望的老肥猫面前,每只猫都很想尽量让他满意,都在不断表现自我。在权利面前,他们都期望自我能得到那个机会DD重生。老猫的选取似乎决定了它们的生死,因此它们把老猫看成至高无上的“神”。那么,现实生活中呢?咱们同样能够看到一些盲目崇拜的例子。比方说迷信活动,很多巫师或神婆在玩弄把戏之后被信为“神的代言人”甚至是“神”,这不得不说是人类的无知与愚蠢。虽然很多现象咱们不能透过科学来解释,但是也不能被巫术迷惑,这常是在中国出现。另外,在西方国家,有的人的宗教狂迷行为也是同样的问题。这些都是透过猫的行为所看到的。
3、阶级观念之后,舞台上缓缓走上一只老猫,她身材瘦小、毛色灰暗、爪子残破、表情痛苦,似乎流浪了许久许久。此时所有其他的猫都很排斥她,不愿意接触她,似乎一旦与她有了关联就降低了自我的身份,那么,老猫在这样不平等的对待面前作出何种反映呢?当然是痛苦万分。被忽视,被排挤、受冷落,这是处于多么悲惨的境地啊!大家都是同类,为什么就有不公平的待遇呢?咱们的现实难道不是这样吗?西方国家向来等级森严,往往把人分三六九等,在不一样人面前有不一样的表现,不能偈越一步。我国古代社会也分等级,并且还要守礼,不能对上不敬。猫的这些行为不正揭示了人类社会的真实画面吗?
以前看过韦伯电影版的《歌剧魅影》,看到朋友给我的宝冢碟子里,也有同名剧。这个版本的情节音乐完全不一样。也很好看的,只是风格不同。以前听说这个主题,有三个人写过,只是韦伯的版本太出色了,所以其它的两个完全被俺盖了。我想宝冢的这个,大概就是其中一个吧。
我看的这个,是和央与花总演的,据说这个剧团还有其它的组演过。Youaremusic,这首歌应该算是主题曲吧,我觉得是里面最好听的一首歌,感觉飘逸,很合东方的审美。几个主演唱得都不错。特别说一下和央,以前看《伊丽莎白》,只注意姿月的死神了,有人说和央唱歌比较差,看了《歌剧魅影》觉得她唱得也挺好的。宝冢的这个版本,除了三角恋情,还加入了埃瑞克的父亲杰拉德这个人物,增加了亲情元素。通过杰拉德对克里斯汀讲述埃瑞克的身世,还有父子两人相认的过程,使故事情节更充实。但是老妹说,这样一来就将爱情内容淡化了,她不喜欢。
我最喜欢的一段戏,是埃瑞克把克里斯汀带到了地宫里,他穿着大红色戏服的那一场。埃瑞克带着克里斯汀参观他住的地方,拿自己最喜欢的诗集给她看。和央演的埃瑞克,在这里是有着满心的欢喜与憧憬的,还有一些青涩的感觉。当克里斯汀想看他的脸的时候,那种内心矛盾的心情,整个过程表演得很到位。看到这里的时候,我就在想,其实这样的体会很多都会有的吧。一个人内心里总是会有些隐藏的秘密,总有不为人知的一面,这是一种自我保护的本能。但心里有时候又会渴会被人了解,也会有这样内心矛盾吧。
最后的结局很悲惨,埃瑞克受了重伤就要死了。克里斯汀抱着他,唱着youaremusic。她伸手去摘面具,埃瑞克先是别过头不让,后来在她坚持下,埃瑞克还是让她把面具摘下了。她轻轻的吻了那半边以往面具遮住的脸,再帮他把面具戴上。埃瑞克便安心的离去了。(老妹讲,姿月不在,死神的差使花总干了,呵呵)
不过这个剧有点遗憾的是,和央的化妆,怎么就不能弄得好看点呢。画得细眉细眼的,没阳刚气。发型也不怎么好看。特别是面具,那个蓝色的面具,做得太差劲了。化妆师和道具师要挨板子。服装不错,演员穿着都挺好看的。还有那个父亲,看着太年轻了,应该弄点胡子,看起来会更好一些。
音乐剧《猫》是百老汇历史上上演时间最长的作品之一,它的作者是安德鲁·洛伊德·韦伯。我认为《猫》中最著名的就是《回忆》。
我在很早以前就明白这支歌荡气回肠的音乐《回忆》,“夏日阳光穿过树林又一个清晨在等待犹如破晓时分的花朵记忆淡去触碰我吧让我重享往日记忆的美丽时光是多么容易触碰我你将明白什么是幸福看吧新的一天已经开始”,既充满宿命感,又有对生命不可抑止的活力。这是由“有魅力的格里泽贝拉”老猫唱出的“回忆”,该曲以忧伤的情调和动人心弦的旋律,表现了思归的格里泽贝拉回忆它离开杰里科猫族外出闯荡,经历了各种艰难遭遇和人生痛苦,昔日完美时光的流逝,青春不再,夕阳黄昏,对家乡和亲人的眷眷思念与渴望,都在歌中得到淋漓尽致的宣泄。如今已广为传唱,成为当代的经典曲。
在两个小时的观赏中,我并不是很在意歌词,大多是在观察人物的化妆、身体语言和动作。演员经常匍伏在地,很贴合猫的特征,异常是扮演母猫的女演员,天然一股风流,媚不可挡。公猫的阳刚与自得,则在典型的麦可杰逊式抚下腹摇臀部的动作中体现出来。各人只要踢脚便是笔直,只要伏下便是柔软,只要张手便是伸展,只要张望便是专注,见满台人影,却丝毫不乱。演员唱歌时趣稚可爱,有些又显狰狞。最难得的是表情,丰富多彩,很难想象他们怎样会表演的如此的好,似乎人人都把自我当作猫了,表情各异,但都有猫的慵懒,眼睛不大睁得开,一睁开又精光四射,吓人一跳。动作也轻捷,配合细心谨慎的一副猫容,真如脚踩肉垫,无声无息。
最最精彩的便是人物众多,而服装竟没雷同的,虽然是猫的服饰,与现代人的主角也差不多,有威严老人,有落魄老妇,有凶恶男人,有活力男人,有娇媚女人,有贤惠女人,有黑衣,白衣,花衣,有资产者,有魔术师等等。很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑,脖子上的皱褶十分明显,看的出是由老人演的,她唱起来也是大段大段歌词的,与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望,脉脉含情,互相对歌,这些老人很值得佩服。
猫一向被人们认为是多变的动物,令人难以捉摸,而如果一部戏剧的主角全部由猫来组成,这会是什么样貌呢音乐剧《猫》就是这样一部作品。《猫》中的猫儿多得让你数不清,我想即便你看了很多遍的人,也还是没有完全弄明白,因为那里面的猫实在太多,并且各有特点,要全部记住确实要伤不少脑筋。好在《猫》的剧情相当简单,如果你没有记住猫儿的特性,照样能很顺利得看懂这出戏,可是,如果你能对每只猫儿多了解一点,相信必须能让你看得更有意思。
夜幕降临,欢迎来到猫的神秘世界。
在伦敦的郊外,有一个垃圾场。皎洁的月亮升起,一年一度的杰里科猫的聚会开始了。首先登场的是雪白猫,她纯洁美丽,雪白的毛一尘不染,就如她善良的心。然后是英雄猫,当老戒律伯不在的时侯,他就是猫族的统帅。摇滚猫十分疯狂淘气,他穿着华丽的衣服,唱着叛逆的歌,他总是喜欢和别人不一样,总是做出不一样的选择(可摇滚猫好酷哟);接下来老流浪猫回来了,她苍老而肮脏,谁也不愿理解她;还有仁慈的胖胖保姆猫,富有的会打高尔夫球的富翁猫,总是形影不离的小偷猫,长得狰狞吓人的犯罪猫,认真负责的铁路猫,苍老瘫痪的剧院猫,现代打扮的超人猫,还有最最神奇和最有魔力的魔术猫……猫们一只一只地精彩上场,唱出跳出他们的故事他们的感受,直到老戒律伯来评判谁能够获得重生。
流浪的老猫登台了。她的歌声又沙哑,又甜美可是十分的动人,她唱的是“回忆中的我以往多么地美丽,可是此刻的漂泊让我苍老和孤独。仅有回忆会让我的生命有意义,还有我能够期望即将来临的黎明能带给我期望……”所有的猫都被深深感动了,在雪白猫的帮忙下,大家都理解了老猫作朋友。老戒律伯也伸出了他的手,把重生的机会给了老流浪猫。
这时天空露出了第一缕阳光,上帝的手自天而降。在猫们“上上上上到九重天”的歌声中,老戒律伯将以往美丽迷人但此刻已经苍老劳累的流浪猫送上了天堂。
猫的神秘世界渐渐地消失在幕布后,我的心却激动地跳个不停。感激你,美妙的音乐剧,我明白其实猫的世界就是我们人的世界,有完美有丑陋,有欢乐有痛苦,但只要我们能够真诚地唱出自我的心声,就会被理解被爱护。
话说《猫》这部音乐剧来自伦敦西区,已经是30年来的经典,现在又幻化为中文,漂洋过海来到重庆大剧院。
《猫》这部音乐剧构思新奇,背景是夜晚的垃圾场,出自根据老妈的超级偶像诺贝尔文学奖获得者艾略特的诗集――《老负鼠的猫经》。
灯光渐暗,一片幽黑中,垃圾场四周响起欢快的歌声,任何一个人类都不知晓,今晚将是杰里科猫的盛会。几十只杰里科猫灵敏地在成堆的罐头上跳跃,唱着属于它们自己的歌曲。
”每当夜幕降临,有谁在黑暗中跳跃?你是否看见,王者降临?”每一句歌词中都包含着它们作为猫的深深骄傲。
接着,一直胖乎乎身着橘色衣裙的老猫出现了,她的臃肿笨拙和旁边灵巧跳跃的杰里科猫产生了鲜明的对比。她是照顾一代又一代幼猫长大而倍受尊敬的保姆猫珍妮点点。
纯洁猫一身雪白的皮毛特别与众不同,在皎洁的月光下,显得十分优雅清纯;两只来无影去无踪的小偷猫,奇怪地从烤箱飞出的肘子,莫名打碎的明朝大花瓶,都是拜它们所赐;唱反调的摇滚猫,一身蓬乱的皮夹,在台上高唱凯歌;超级英雄超人猫,是“小破狗”和“大恶狗”的克星,一双眼睛直射红光;火车猫是勤劳的“园丁”,驾着它的老火车日夜操劳,乐此不疲;剧院猫是深沉的老者,无数优秀歌剧在它的笔下流淌而过,《雪山里的猫妖》在猫族中塑造永恒的传奇;当然还有年迈的长老猫,广受尊敬,看着年轻一代的杰里科猫成长……
最终,最后的主角上场了——那是一只并不显眼的老猫,她身披夹杂着斑纹的灰色皮毛,毛发零乱不堪,衣襟破破烂烂,明显流浪已久,十几年前离家出走,现在岁月已在这只杰里科猫身上留下不可磨灭的痕迹。从小以来,她就不懂得幸福,一个人在孤独和寂寞中度过,最终,她在这次晚会上现身,用自己的嗓音唱出自己的心声:“夜深,街上弥漫着寂静,月儿寻找着梦境,留下孤独笑影。在月光下,一片片枯叶飘落在地,夜的风呜咽呻吟。回忆始终伴随着月光,梦中昔日的情景,依旧光彩照人。我忘不了那一刻甜蜜幸福时辰,愿那旧梦再重温。每一盏灯似提醒:一切由命运注定。街灯闪烁,细听有声无声,眼看将东方微明。我要迎接旭日的东升,安排崭新的生活,决不屈从命运。”
清澈沧桑的嗓音,引以了全场杰里科猫的注意,使得这只本来受冷落的老猫成为中心。善良的纯洁猫第一个携起老猫,同意她成为每年唯一获得永生的那只猫――而选出获得永生的猫,正是一年一度的杰里科猫大会的目的所在。
最终,这场音乐剧以如此圆满的结局结束了。明年,再聚大剧院!
音乐剧《猫》以忧伤的情调和动人心弦的旋律,表现了思归的格里泽贝拉回忆它离开杰里科猫族外出闯荡,经历了各种艰难遭遇和人生痛苦,昔日美好时光的流逝,青春不再,夕阳黄昏,对家乡和亲人的眷眷与渴望,都在歌中得到淋漓尽致的宣泄。如今已广为传唱,成为当代的经典曲。
在两个小时的观赏中,我并不是很在意歌词,大多是在观察人物的化妆、身体语言和动作。演员经常匍伏在地,很符合猫的特征,特别是扮演母猫的女演员,天然一股风流,媚不可挡。公猫的阳刚与自得,则在典型的麦可杰逊式抚下腹摇臀部的动作中体现出来。各人只要踢脚便是笔直,只要伏下便是柔软,只要张手便是伸展,只要张望便是专注,见满台人影,却丝毫不乱。演员唱歌时趣稚可,有些又显狰狞。最难得的是表情,丰富多彩,很难他们怎么会表演的如此的好,似乎人人都把自己当作猫了,表情各异,但都有猫的慵懒,眼睛不大睁得开,一睁开又精光四射,吓人一跳。动作也轻捷,配合小心谨慎的一副猫容,真如脚踩肉垫,无声无息。
最最精彩的便是人物众多,而服装竟没雷同的,虽然是猫的服饰,与现代人的角色也差不多,有威严老人,有落魄老妇,有凶恶男人,有活力男人,有娇媚女人,有贤惠女人,有黑衣,白衣,花衣,有资产者,有魔术师等等。很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑,脖子上的皱褶非常明显,看的出是由老人演的,她唱起来也是大段大段歌词的,与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望,脉脉含情,互相对歌,这些老人很值得佩服。
猫一向被人们认为是多变的动物,令人难以捉摸,而如果一部戏剧的角色全部由猫来组成,这会是样子呢?音乐剧《猫》就是这样一部作品。《猫》中的猫儿多得让你数不清,我想即便你看了很多遍的人,也还是没有完全弄明白,因为这里面的猫实在太多,而且各有特点,要全部记住确实要伤不少脑筋。好在《猫》的剧情相当简单,如果你没有记住猫儿的特性,照样能很顺利得看懂这出戏,但是,如果你能对每只猫儿多了解一点,相信一定能让你看得更有意思。
上音乐课时,教师给我们播放了世界著名的音乐剧《猫》。
一开场,我就被舞台上的庞大阵容所震撼了。随即,我开绐有点忘乎所以的感觉:里面的猫太多了,也搞不清楚谁是谁。
这时,教师给我们作了点评:原先,故事发生在一个废物堆积场里。今夜是月圆之夜,杰里科猫族举行一年一度的舞会,所有的杰里科猫都在那里汇集,在黎明之前,它们会从里选出一只猫,送它上云外之路,从而获得重生。所以,在这个舞会上各种各样的猫儿们都要登场介绍自已,期望能获得重生。
明白了剧里面的基本要素,我看起来明白多了,此时,我又开绐被不一样猫儿的特性所吸引了,我感觉我好像成了里面的一只猫,对即将产生的能获得重生的猫充满了期盼。
渐渐地,许多猫都陆续登场了:“有迷人猫”“保姆猫”“领袖猫”“剧院猫”……出场时,我们所有人的眼球都被它的无穷魅力所钩住了。就像剧里面迷恋他的母猫们一样……
主角出场了。其实她第一次出场,并不怎样引起我们的注意。我们只明白:她以前是一个不好的女人,一天到晚风光地在夜总会里左穿右插,但此刻,她落魄了,遭到了他猫的唾弃,是一只极不受欢迎的母猫。
第二次出场,她高歌一曲《回忆》,使我想到了许多:我仿佛看到了她对岁月的无柰,对回首的沧桑。我仿佛看支了她的过去,看到了她依然风光的时候,是那样的扬眉吐气,她期望回到过去,继续过那种腐朽的生活。是啊,谁没有风光的时候呢可是到老了,那段时光永远不能回来了。应对往日,她能够微笑;可此刻、将来呢。
于是,我从她第三次出场时继续寻找答案,这一次,我从她的眼睛里看到的不只是她对过去岁月的悔恨,对过去虚度时光的自已的悔恨,更生重要的是她对未来的期望。新的一天即将开始,没错,既然在过去,大部分的光阴已被浪费,我们又何必再用未来的时光继续悔恨呢展望明天,你将发现,一切都是完美的。仅有能走出昨日的阴影才能走向完美的明天。
人的一生仅有3天:昨日、这天和明天。昨日已经过去,就像获得重生的老母猫回忆着的过去日子一样,风光也罢,落魄也罢,我们已经无法挽回,唯一的方法就是离开对昨日的悔恨,把握好这天,仅有这样,我们才能走向完美的明天。学会珍惜和把握这天的一切,在明天,才能不因虚度年华而悔恨。请记住:我们的人生仅有一次!
经过我们精心整理,推出观后感心灵捕手。当我们回过头来看一看曾经经典的电影时,就算时隔多年,再次观看仍然充满感动。最好的办法是把这些触动你的点记录下来,观后感主要就是写心得感悟,是日常最常见最实用的文体之一。供有需要的朋友参考借鉴,希望可以帮助到你!
参加了心理咨询培训班,看这部电影时,完全是从心理咨询的角度来看赏析啦!
心灵捕手,亦或是心灵伴侣,讲述的是一个心里不完善的孩子在心理咨询师的帮助下从扭曲走向健康的成长故事。再说简单一点,就是一个成功的心理咨询的案例。主人公威尔、尚恩,一个是被动的求助者,一个是咨询师。在我看来故事的主题从心理学的角度来说即是:用爱、用信任强大心灵,走向健康。
欣赏《心灵捕手》我不会对电影内容的故事背景问过多的为什么,特别是关于主人公威尔为什么会有这么聪明的头脑惊人的记忆,那些不是导演想要表达的思想,只是作为一种天赋的象征出现在电影中。“心灵捕手”猎捕的对象固然是人们的心灵,但是心灵的归属究竟是自己还是他人呢?无论是己或他,对于影片的理解都不会有太大的影响,因为这一切都是建立在一定的心理学理论基础上的。欣赏电影时在我脑海里跳跃的词语都是与心理学相关的词:自我意识、潜意识、心理暗示、阻抗心理、共情、自我暴露、自我成长……
从影片的主人公威尔是一位拥有足以令人感到羡慕嫉妒恨得普通人,他的社会地位尽管不高,仅仅只是麻省理工大学的一名不收人关注的清洁工,但是其过目不忘的记忆力和对数理的敏感大脑,能够在瞬间知晓答案显然与这种身份格格不入。不过与此同时则在于他的社会背景和交际圈层致使他成为了一个自我放逐、失去生活目标和方向的社会青年。无所事事的状态、浮躁、自我、虽不张扬但却让人感到他的狂妄和攻击力,类似披头士的生活,朋克的态度。这些让想拯救他的兰波教授无计可施,即便是心理医生也黔驴技穷。
整个状况在尚恩这位心理学教师接手后发生了改变。
在老师的推荐下看了这部1998年上映的老片子。我很喜欢。太阳和我一样。我们每个人都是一轮太阳,因为只要我们选择突破自己内心的心理矛盾,太阳不仅会照耀我们,也会让别人温暖。
影片中的主人公威尔起初是一个放荡不羁但极其聪明的数学天才,但他只是一名大学清洁工。获得诺贝尔数学奖的兰博教授发现了这个不寻常的孩子,将威尔从监狱中释放出来,开始为他寻找心理老师,帮助他实现更多的价值。当其他心理咨询师无法取笑威尔的态度时,他想起了大学同学肖恩教授。虽然威尔的态度第一次对老师表现出极大的不尊重,但肖恩先生并没有放弃,而是在接下来的七次心理咨询中逐渐带领他走出了迷宫。肖恩教授第二次把自己放在孩子身上,以示理解。第三次,威尔显然没有被老师的真诚打动,他们选择保持沉默,直到时间的尽头。第四次,威尔在飞机上开始和肖恩教授开玩笑,他的精神防线逐渐打开。第五次,他们开始讨论威尔的爱情,教授用他和妻子过去的经历讲述了他的爱情观。也许是哈佛女生的出现让威尔从小就想为一个孤儿多展示自己坚强的一面,但他其实没有十二个兄弟,这成为他们争吵的原因之一。第六次,他们建立了很好的基础关系,但威尔仍然无法突破他埋藏的勇敢。第七次,威尔在教授的帮助下开始突破自我。和女朋友分手后,他似乎让自己相信了自己的错误。在门外听到肖恩教授和兰博先生的争论后,他开始感谢肖恩教授的帮助。肖恩教授在努力帮他寻找灵魂伴侣,而兰博教授则急于帮他选择一条美好的数学道路,这其实反映了我们现实生活中现实与理想之间的选择。他们相拥而泣,这时太阳进来了,世界会因为你而美丽。第七次,威尔很不情愿,也很感激,但教授认为威尔已经突破了自己,敢于勇敢承认自己,表明他们的咨询关系可以结束了。
除了西恩教授的帮助外,还有一部分我认为和他一起在工地上工作的三个兄弟也给了他莫大的鼓励,有一个兄弟每次都想着却叫他的时候他不会给自己开门,因为他不想看到威尔拥有的天赋被浪费,不想让他有能力改变自己但是二十年后还是在工地上和他们混在一起,三人在最后给他合力打造了一辆“友谊之车” 。片尾一西恩教授过去的和现在的威尔的一句话“对不起,我要去见一个女孩”作为结尾,告诉了我坚持梦想,释放心灵的可贵,我们的人生路上也会有这么几个好友,能替自己的快乐而快乐,因为有了分享,我们才会觉得快乐被放大了更多倍。
因为兰博老师的发现,西恩教授的信任,女朋友的爱意,朋友之间的帮助,让这位外刚内柔的男孩打破了自己想逃避的那层心理防线,他们就是威尔的心灵伴侣,每一刻爱的阳光,为这个男孩撑起了一片天,让他的天空不再充满黑暗,让他能遵循自己的那份美好去寻找梦想。这一切和我们的生活也存在巨大的联系,感恩生活,信任自我和他人,让爱捕捉我们的心灵,那么最美的骄阳一定会降临在我们的身上!
很喜欢它的另外一个名字——骄阳似我,我们每个人都是一轮骄阳,因为只要我们选择突破自己心中的心理矛盾,阳光不仅能普照在我们身上,还会让他人得到温暖。
片中的男主角威尔开始只是一个放荡不羁却绝顶聪明的数学天才,但他只是一个大学的清洁工,获得过数学中的诺贝尔奖荣誉的兰博教授发现了这个不寻常的孩子,从监狱里把威尔保释出来,开始为他寻找心理老师以便帮助他实现更多的价值。在其他心理咨询师都威尔的态度给作弄的没办法的时候,他想起了自己大学同学西恩教授。
虽然第一次威尔的态度对这位老师对他显示出了很大的不敬,但是西恩老师并没有放弃,而是在之后的七次心理咨询中逐渐引导他走出迷潭。
第二次西恩教授设身处地的站在这个孩子身上表示理解。
第三次威尔显然没有被老师的诚意给打动,两人选着了沉默不语到时间结束。
第四次威尔开始和西恩教授开起了飞机上的玩笑,他的心灵防线正在逐步的打开。
第五次他们开始讨论威尔的爱情,教授以自己过去对妻子的经历在诉说着他的爱情观,也许哈佛女孩的出现对于从小就是孤儿的威尔来说让他更想展现自己强大的一面,但他实际上没有十二个兄弟,这点也成了他们吵架的原因之一。
第六次他们已经建立起了良好的基础关系,但是威尔还是不能突破自己心中的那份埋藏的勇敢。
第七次威尔在教授的帮助下开始突破了自我,经历了和女朋友的分手后他似乎要说服自己的过错,在门外听到西恩教授和兰博老师的争论后,他开始更加感谢西恩教授的帮助,西恩教授是为了让他找到自己的心灵伴侣,而兰博教授则急于帮他选择一条觉得美好的数学道路,这实际上也折射除了我们现实生活中的现实与理想的抉择。他俩相拥而泣,这一刻的阳光照进来了,世界都会因你而美好。
第七次威尔恋恋不舍而且心存感激,但是教授却认为威尔已经突破了自我,敢于勇敢的承认自己,说明他们的咨询关系已经可以结束了。
除了西恩教授的帮助外,还有一部分我认为和他一起在工地上工作的三个兄弟也给了他莫大的鼓励,有一个兄弟每次都想着却叫他的时候他不会给自己开门,因为他不想看到威尔拥有的天赋被浪费,不想让他有能力改变自己但是二十年后还是在工地上和他们混在一起,三人在最后给他合力打造了一辆“友谊之车”。片尾一西恩教授过去的和现在的威尔的一句话——“对不起,我要去见一个女孩”作为结尾,告诉了我坚持梦想,释放心灵的可贵,我们的人生路上也会有这么几个好友,能替自己的快乐而快乐,因为有了分享,我们才会觉得快乐被放大了更多倍。
因为兰博老师的发现,西恩教授的信任,女朋友的爱意,朋友之间的帮助,让这位外刚内柔的男孩打破了自己想逃避的那层心理防线,他们就是威尔的心灵伴侣,每一刻爱的阳光,为这个男孩撑起了一片天,让他的天空不再充满黑暗,让他能遵循自己的那份美好去寻找梦想。这一切和我们的生活也存在巨大的联系,感恩生活,信任自我和他人,让爱捕捉我们的心灵,那么最美的骄阳一定会降临在我们的身上!
心灵捕手是一部优秀的电影,在70年奥斯卡获得了最佳剧本奖,是一部经典的反映教师题材的电影。
电影主要讲述了一个天才少年威尔,他是一名孤儿,在童年饱受欺凌,但他在学习方面颇有天赋,尤其是数学,他能轻易解开由麻省理工大学教授出的难题。但他并没有接受过正统的教育,只做清洁工、建筑工人等工作。数学教授兰波在发现其天赋之后,决定拯救他,找来了心理医生,但是由于威尔在童年遭受过巨大的打击,不愿意打开心灵与他人交流,心理医生都被他利用高智商赶走。
无奈之下,兰波只好找到了自己的大学同学尚恩。经过几次别开生面的谈话后,威尔发现尚恩并不像其他人一样,他们关系逐渐变好,在这期间尚恩也向威尔讲述了自己亲爱的妻子去世的故事,并由此告诉威尔,完美不是最好的,适合自己的才是最好的。威尔长久以来封锁的内心,开始升起第一缕阳光。
在接受心理治疗期间,威尔与史凯兰陷入爱河,但由于威尔总觉得自己配不上身为富家女的史凯莱,在史凯兰决定前往加州之时,威尔决定分手。其实威尔不愿意离开,是因为不舍自己的好友查克。之后查克的一段话改变了维尔,他说每天最开心的时候便是希望去接威尔士,威尔早已离开。查克认为威尔不能像他们一样,碌碌无为地度过平淡的一生,不能浪费与生俱来的才华与天赋。
在这时候,威尔与西恩进行了最后一次谈话,这次终于打破了威尔心中禁锢已久的枷锁。威尔哭泣地抱着尚恩,尚恩也被其拯救,决定重新面对生活。影片最后威尔驾车前往加州寻找史凯兰。
这部电影最重要的情感分别为师生情、友情、爱情。威尔虽然有天赋,却不知道自己想要什么,而尚恩在经历妻子死去之后,也不愿意打开自己的心灵,影片中的高潮便是二人互相拯救的部分。
查克虽然觉得每天和威尔玩耍是最开心的事情,但却希望威尔能离开他们,因为他们更不想看见他,最终泯然众人。这是真正的朋友才会有的想法,也是最使我感动的部分。
这部电影告诉我们,如何才能不枉活一生,教会我们如何追寻内心。因为人活一生,最重要的便是找到自己内心深处的声音。
影片《心灵捕手》是一部经典的励志电影,看完之后给我的心灵触动很深。影片主要讲述了一个名叫威尔的清洁工的故事。故事由一道复杂的数学题开始。数学系的蓝勃教授在学院的黑板上留下了一道数学题,让数学系的学生作答,几天过去了没有一个人有答案。突然有一天黑板上的题目被解出来了,然而没有人知道是谁做的故事由此引出主人公—威尔》
威尔在数学方面有着过人天赋,却是个叛逆的问题少年,平日除了在麻省理工学院担任大楼的清洁工作之外,便是与三五好友在酒吧喝酒、玩闹。一人独处之时,就一目十行地获取各式人文与科学的新知。在被蓝勃教授发现正是这位不起眼的清洁工完美的回答了他的问题时,他决定要栽培威尔。在威尔与他人打架滋事后,蓝勃教一道数授便费心地将他保释出来,要求他参与数学研讨与接受心理辅导。蓝勃教授期望威尔能重视并发挥自己的天赋,不再恶作剧、耍蠢、吹擂而耗费生命。蓝勃教授在无计可施的情况下,只好求助大学好友尚恩出马。尚恩以信任突破了威尔的心防,抚慰他受创的心灵,帮助他重新拾回对人的信任,并鼓起勇气向女友表达爱意。
在这部电影中真正体现了千里马常有,而伯乐难寻。蓝勃教授是威尔的伯乐,原本他是高傲自负的大学教授,在看到威尔在数学方面的超人才能后,他多次找到威尔并帮助他,并企图把威尔留在身边。他给威尔请了很多位心里辅导教师,最终都被威尔气走,然而他并没有放弃从蓝勃教授的坚持和耐心我们可以看到他对人才的爱护,当看到威尔的问题后,他希望能凭借自己的努力改变威尔。现实生活中却鲜有像蓝勃这样的伯乐。
我的第二个感受就是人与人之间的相处需要信任,坦诚相待。威尔起初并不与尚恩合作,还百般刁难尚恩,可尚恩教授并没有放弃,最终他以真诚和信任打动了威尔,也顺利地打开了威尔的心结。给我触动最大的一句话就是:“这不是你的错”,也正是尚恩一次又一次的肯定,给了威尔莫大的支持,也让他能放下心结,真正地正视自己的过去。
其实无论在任何时候,信任、真诚都是人与人交往的前提,家人,朋友,同事之间都需要坦诚相待,信任是开启心灵的法宝。例如现在很多企业怕员工盗取公司财物,工作中开小差,随处安放摄像机,其实这不仅不能杜绝此类事情的发生,还可能伤害了员工的自尊,从而使工作效率大大下降。
我的第三个感受就是友谊在我们生活中有着举足轻重的力量,直言不讳的朋友才是真正的朋友。当查克看到威尔拥有才华却自甘堕落,不求上进时,严正指出:“因为我明天醒来五十岁了,还在这干活,无所谓。而你已拥有百万奖券,却窝囊着不敢兑现。”朋友是关键时刻给自己以指引方向、给予力量的人。查克最后来到威尔的家,敲门却再也没有人开门时,除了忧伤,更多是欣慰与高兴。朋友是一生的财富,每个人的一生或许有很多朋友,但真正能谈心的却只有两三个,真正的朋友是能在你失意时陪你哭,你得意时在角落为你默默祝福的人。所以珍惜我们身边的朋友吧!
生活中我们应该有一双善于发现的眼睛,学会信任别人,珍惜友情,我们每个人都会拥有一个美好的明天。
打开电脑,我们能观看全世界优秀的电影和电视剧,脑袋里面会产生许多新颖的想法和见解,我们可以通过撰写观后感,进一步领略作品的玄奥,我们可以从其他人的观后感中得到不同于自己的感悟,你知道写作品观后感重点应该放在哪里吗?以下“电影八佰观后感”由幼儿教师教育网编辑为大家收集整理,为防遗忘,建议你收藏本页!
因为疫情,已经有一年多没有进电影 院了,由于疫情得到了有效控制,暑假有幸和爸爸妈妈观看了一场电影《八佰》。通过观影介绍,才知这是一部战争题材的电影,也是一部票房很高,又有我喜欢的演员郑凯和俞灏明,让我对这部电影充满了好奇。
对历史没有多少了解的我,在爸爸妈妈的初步讲解当中,大约有一些模模糊糊的了解。这部电影由管虎导演执导,电影出现的人物众多。它讲述的是淞沪会战末期,中国 军队西撤,只留下420余人,固守上海,但是为了迷惑敌人,谢晋元报出虚假人员800人,这才有了800壮士之说。在生与死的决择中,800壮士为和平奔赴沙场,发出了不当亡国奴的怒吼,他们以血肉之躯誓死坚守上海,彰显了中华民族宁死不屈的气节。电影的开头是一条河,隔着四行仓库和租借,河这边断壁残桓,满目苍夷;河的那边,万家灯火,歌舞升平,影片一开始就是以逃兵的世界进入,这个老百姓以及逃兵误打误撞被编入了自行仓库的国民革命军第八十八十五二四团。
这些人有从乡下来的青年和孩子,本来想见识大上海的繁华,却被误当成逃兵,抓起来送进四行仓库;也有积极领军饷,消极上阵的老兵油条,不幸成了敢死队的一员,这些本来习惯于置身事外的形形色色电影片尾字幕模板2020年高清视频模板视频背景素材广告电影片尾字幕模板,片头,倒计时,相册,特效,粒子,婚庆,快闪,字幕,查看详情精校版?精品文档?2??的中国人被迫经历了这场战斗。?兄弟们,我们这些军人一步都没有退守!东北沦陷,华北沦陷了,但是现在因为有你们,上海还在!这段台词,简直将现场观众的爱国情怀和泪点激发到了极致,全场充满了嘤嘤的抽泣声,中国正是有这样的民族精神才得以日益强大。?电影结束时,全场鸦雀无声,都在悲痛的情绪中默默地离开,这样的场景是我没有见过的,深深地震撼了我的心灵。?
没有人不怕死亡的,也没有真正的英雄,毕竟他们和我们一样也只是凡胎肉 体,是父母细心呵护养育长大的。历史虽然过去了,但是要牢记历史,要努力让自己更强大,少年强则国强,吾辈应当自强自立!?
很久不曾写什么东西,今天,一个人坐在办公室里,回想不久之前看《八佰》的场景,我决定,还是提笔,写一写自己的观后感受,都说一千个读者眼中会有一千个哈姆雷特,以下内容毕竟是一家之言,真有措辞有误之处,还望各位见谅。
观看《八佰》,何香凝的这句国人皆如此,倭寇何敢,堪称整部电影的点睛之笔。
整部电影是基于四行仓库之役来创作的。电影中,最让我难以忘怀的,还应该是这三个场景:
一是谢晋元收到撤退命令,得知真相后说的那句你们就是这样定义这场战斗?语气里的崩溃,痛心的眼神,只能一个虐心表述我内心的感受。
二是主动殉战的陈树生,在他自爆前的那个敬礼,在我的脑海久久挥之不去,在他的'脸上,没有后悔,没有难过,有的只是丈夫许国,实为幸事。
三是租界巴蜀商会的刀子请愿以身涉险,给国军运送电话线。
说真的,三个场景,导演都狠狠的抓住了我的泪点,我想,这应该是所有观影人的共同感受,
一寸山河一寸血!十万青年十万兵!电影的精彩,震撼我承认,但或许是应为艺术创作的原因,历史上,四行仓库之役的撤退,其实是得到日本军部同意的,可是,影片的展示让人觉得有点不解,影片中,部队的撤退部分,个人看起来更像是导演的一次个人煽情。
我也知道这不是一部纪录片,更不是教科书,只不过是一部电影,我们就应该允许他有创作空间来表达这场战役,但是正是因为这样的创作空间,让人感觉到了当时战争的残酷,同时也有些严重美化了GMD抗战之感。取材毕竟是真实的历史事件,我们在创作之时,还是应该尊重历史,不应太过美化,特别是对于那些熟知历史,了解八百壮士最后的结局的人来说,这样的结局或许会让人难免有些憋屈。
怀着激动的心情,我和烧结厂的同事们一起观看了《八佰》,感谢公司,感谢阚总给予我们这次特殊的观影机会。
电影刚开始的几分钟,感觉很压抑,透不过气。同事说我,这是最基础的战争题材,你连这个都看不了?看完整部电影,在我看来这不是战争题材,这是一部民族主义历史沉淀片。引起了我们强烈的共情:当他们在自己身上绑上炸药喊出自己的名字义无反顾的跳下去的时候,当他们说来生再见的时候......
四行仓库与租界隔河而望,形成了鲜烈的对比,一线天堂,一线地狱。连接租界和四行仓库的桥叫浙江路桥,也叫老垃圾桥,长59.741米。影片的最后是生的希望,而这生的希望就是穿越这59.741米,许多人留在了这59.741米上。
观影后觉得我们现在的幸福生活实在是来之不易,我们要珍惜现在的幸福生活。当下每个人都有不同的压力。许多人在夜晚跨越白昼的时间无法自处。或许这是社会现状,形成这样的原因是我们不够强大,对社会的认知不够多。和《八佰》里面的战士一样,有了民族信仰,有了对自由的向往,就不会再有崩溃的时刻。
我们没有生在战争时代,我们的今天是祖祖辈辈为我们创造的。当我们有了梦想,有了要努力的方向,就要去拼搏。为我们美丽的特钢,我们的德龙集团贡献出一份力量!要把每一分每一秒都用在努力上,学习上。努力学习自己没有接触过的知识,学之所用在阚总的带领下会建设出一个更美好的新特钢!在厂领导的推动与鼓舞下我们会更出色的完成每一项任务,努力向上!
刚开始我并不知道《八佰》这部电影讲述了什么故事,只是知道它在网上的争议很大,为了保持对电影内容的好奇心和神秘感,我也没有过多去了解。今天我去看了这部电影。本来有千言万语,但是看到B站,微博上已经有太多人点评分析过了,我也说不出什么新意,那就从我个人的角度,不参杂任何历史,谈谈对这部电影的感受吧。
整部电影给我映象最深的就是隔着苏州河迥然不同的天堂和地狱。
当仓库内死守的战士筑建防御工事的时候,河对面的人们喝酒听曲唱戏,富太太们照样喝茶打麻将嚼着上海话吐槽老公微薄的工资。当日军围攻仓库,扬言三个小时攻下仓库时,河对面的人们抱着看戏的心态,戏虐的下赌注,抢观戏的最佳位置。当仓库内战士现场直播式的以血肉之躯与日军拼死相搏时,河对面的国人心底产生了或是怜悯或是悲愤的情感。当看到仓库内的战士冒死也要守住国旗时,河对岸的民众的爱国之情真正被点燃。在最后战士们争分夺秒的过河时,河对岸的民众更是不顾一切的冲破铁丝网要和战士们同在。
这整部电影不仅仅是在写仓库中每位战士的成长,不仅是端午(欧豪饰)从刚开始的懦弱到最后护旗牺牲;不仅是小湖北(张俊一饰)从一个被保护到主动拿起枪投入战斗,成为一个真正的战士;不仅是老铁(姜武饰)从刚开始胆怯消极应战到最后掩护主部队撤离;不仅是陈树生(郑恺饰)留下舍身取义儿所愿就身绑手榴弹英勇跳下与敌人同归于尽,以及一个个和他一样甘愿牺牲的勇士他们的牺牲当然是我们应该歌颂的,他们是我们的榜样,我辈皆应如此!!!
但是我觉得导演好像并不满足于对这些单个人物的成长和表达,导演想要传达的'是一种大视角,大格局。
苏州河一侧满目苍夷,断臂嶙峋,寸草不生,尸横遍野。苏州河另一侧热闹非凡,琳琅满目,灯火通明,近在眼前的战争好像与他们毫不相干。只要自己还能生活的好好的,什么国家,民族,大义统统不关我的事!不禁让人感叹商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花。
在近距离的直观了仓库内战士的战斗后,租借内的国人整体上也在逐渐转变成长。这也许才是导演真正想表达的东西。导演不仅想让河对岸租借内的国人成长,更希望给每一个观影的观众以启迪:国家遇到危难时,每一个国人都不应该也不可能是身外人,战火时刻都会因为你的漠不关心和高高挂起而愈烧愈烈,烧到自己身上只是迟早的事,所以我们必须同仇敌忾!
十点多,和朋友看完点映《八佰》。
大概有半年多没有去电影院看电影,以至于疫情前最后一场电影和谁看的、看的什么,完全没有一点印象。时间流淌得真无情,不久之前鲜活的记忆竟然会消失不见。
因为买票晚了,坐得太靠前,一开始出现的音效让我对朋友一直说:“我害怕。”现在不自觉惊叹,害怕这种感受,我是多久没有拥有过了。
说说电影。仅仅一河之隔,对比强烈,炮弹声此起彼伏,一面中国军人在流血流泪,一面租界百姓在犹唱后庭花。经历炮火的中国军人让人心疼,那么多英勇无畏甘心奉献的,那么多向死而生勇往直前的,让“大无畏精神”不单单是形容词,更成为了中国军人纵身一跃、牺牲自我的动词,“大无畏精神”背后浮现着的中国军人形象让这个词语永远饱含力量。另一面看热闹的百姓也发生了大的变化,从一开始不允许中国军人跨河到最后伸出想要帮扶的双手,“商女不知亡国恨”渐渐消失了,“我以我血荐轩辕”的认同支持、奋不顾身越来越多。的确,日本的炮弹伤了多少同胞、中国军人的明知不可为而为之的气魄让国人不得不警醒:国不太平,何以为家?
说到如今。一个民族对我国伤害如此之深,但是我们的历史那样客观地讲给人们,我们的观点那么正确地引导人们,是要多么大的胸怀才能这样毫无恩怨色彩地教育子子孙孙千秋万代:赞美和平。
影片结束时,朋友边哭边说非常感动,我倒是很久没有过想哭的感动了,等拥有这样的感动我一定第一时间记下来。
电影八佰观后感范文7
晚上去看了八佰这个电影,感觉还是挺好的。讲的是1937年淞沪会战后期国民党大部队撤退,只剩一个师独自留守一个仓库里跟日本军交战的几天。仓库地处市区和租界一河之隔,河这边是士兵应对日军残酷围剿,河那边是各种百姓生活,有商铺戏院也有各国使馆人民,大家都在观望河对岸这场战役。
几次交锋的战争场面很震撼,士兵们身绑炮弹与日军同归于尽往下跳的时候,瞬间泪崩。但也有临阵脱逃,临时收编的百姓摇摆不定,对于杀人对于战场充满畏惧,不敢迎敌。感觉挺真实的还原了士兵们的各种心态状态,包括他们聊天时那些话语。不同于之前看过的战争题材的电影。还有一匹白马出境,不太明白寓意什么。
河对岸有战地记者不顾风险进入仓库拍摄,也有召集募捐的女同学冒着枪弹游到对岸送旗子,有老外对赌下一场交锋输赢率,也有对岸高楼里用望远镜观察局势的知识分子。
电影里有一句:战争的背后就是政治,类似这样的一些话。
还有一个片段记得很清楚,有很多百姓排队要支援(需要冒着敌人枪林弹火跑到对岸,很壮烈的行动)报名时需要报哪里来的,听见一人大喊:聊城东昌府区某某某。把我惊了,这不我家乡的人呐~
总之电影拍的很好,很真实。各种视角描述都有。战争场面也挺震撼。值得一看。
突然想起十几年前在二环胡同里和管虎导演有过几句近距离聆听和面谈。全然已忘当时的状态模样。
电影八佰观后感范文8
今年暑期档有一部大热影片——《八佰》,听说好评连连,妈妈迫切地在上映一周后就带我去观影了。一开始并不热衷的我,看完以后深受触动。
这是一部讲述淞沪会战末时在上海四行仓库,国军顽强抵御敌军的一场战斗。是以微弱的420多名士兵以少敌多对抗30万日军倭寇的惨烈战争。然而为了壮大声势,迷惑敌军,当时的团长对外宣称抵抗士兵有800余人,这也是《八佰》这部影片的由来——不是“八百”,而是“八佰”!
这样人数悬殊的战斗无疑是十分艰难的。其中有一个片段是最让观众震撼的:有重要人物要与仓库里的指挥官通话,有人捐了电话线却苦于无法送进仓库,爱国人士排队主动请缨跑过桥送电话线,然而无一例外都被日军射杀于桥上,这时看赌场的刀子自报姓名,冒着敌军的枪林弹雨,跑上桥,拾起前面英雄掉落的电话线向桥那头跑去,一枪,他倒下……又站起来跑出去,接二连三的子弹飞射而来,他无处躲避,两枪,三枪,他已经跑到桥那头,用尽最后力气将电话线抛向仓库,最后倒下……那边的战士终于顺利拿到电话线。仅仅是为了一通电话,仅仅为了跑过一座桥,就是数条人命……我的耳边一片沉寂,还有隐隐的啜泣声……
我没有生活在那样的年代,无法感同身受。但是这部影片让我知道今天的和平安宁来之不易,没有战争不惨烈,没有牺牲不让人痛心,历史告诉我们落后就要挨打。我们少年儿童一代要了解历史,好好学历,走科技强国的道路!少年强则国强!
电影八佰观后感范文9
现在有一个电影特别火,那就是《八佰》,暑假快结束时,这个电影上线,随后就掀起了热潮,人们无时无刻都在谈论这部电影,我也想看看这部电影,昨天晚上,写完作业,就去看了这部电影。
这部电影讲了抗日时期,上海被日军轰炸,只有上海租界没有被炸,日军想进入上海租界,可却被四行仓库里的四百名国军守着(文中说八百),四百对几万,多大的差距,人们说他们守不过半天,可是他们却守了四天,最后他们的长官下达命令,让他们进入上海租界,放弃坚守。
这是一部抗战剧,也是由真实的故事改编,不难想象那时有多困难,在第三天时,日本扬言要在三个小时内攻下四行仓库,日本立马发起猛攻,日本为了打破墙体,组成了一个铁皮阵,也就是日军头顶一个大铁皮,让国军枪打不进去,手榴弹扔不到。这时一位国军做出了自杀的举动,他身上拿着好几个手榴弹,跳了下去,成功炸到了日军,其他几个国军见到之后纷纷效仿,最后成功击退了日军的进攻。人的生命只有一次,好死不如赖活,能活为什么要死,可有这样一群人,不怕死,困难来临之时,冲杀在最前面,他们就是抗日军,如果不是他们,我们泱泱大国早已沦陷。
让我们铭记历史,从惨痛的历史中汲取教训,好好学习,报效中国。
电影八佰观后感范文10
在假期和我最好的朋友去我们那儿的电影院看了新上映的电影《八佰》。总体来说非常的震撼。让我们的内心激动万分。
战争让我们的民族国家陷入了炮火之中,尽管这样也并不会让中国人退缩,反而是奋勇前进。国民党80,80刚开始的800人,为了抵抗日军,他们把炸药捆绑造捆绑到了自己的身上。跳楼去炸日本兵,用自己的身体去换来安宁,他们一个接一个,站在窗户高处喊着他们自己的名字,那是他们唯一可以让自己留在这个世界上的痕迹。
相反,在河的两岸租界内,歌舞升平,灯红酒绿,繁华的街角,动人的音乐。一片祥和,而在河的这头炮火连天,枪声震震,活命的时刻,就像天上的恩赐一样,他们对河这边的渴望全部转化为了爱国奋斗的意志。在这部电影中,我看到了刚进入战场中的人们的软弱,恐慌以及想要逃离。这些再真实不过了。人不是完人,每一个人都会有困难的一面,都有不为人知的一面。可我更看到了他们最后的英勇无畏,视死如归,为了国家舍弃了自己的生命。不是苟且存活,是明知道把旗子升上去,就会招来炮轰,也要升起的决绝,他们守护的单单是一面旗子吗?不是,是信仰,是希望。
国人皆如此,倭寇何敢待。我成尘时,你将见我的微笑。隔岸乡故判,愿再无喧闹。
星期五下午,妈妈带我和妹妹去电影院看了一部抗日爱国电影。它的名字叫——《八佰》。电影里的故事让我感动地哭了!
1937年淞沪会战的最后一役,“八佰壮士”奉命坚守上海的四行仓库,在以少敌多的情况下顽强抵抗日军四天四夜而最终取得胜利。
在这部电影中,有两处场面令我热泪盈眶。第一个场面是日军来临,他们有防强盾,组成了一个大盾疯狂向仓库攻击,想把四行仓库铲成平地。国民党用枪打,无疑是以卵击石。在这危难的时候,他们毫不犹豫的往自己身上绑炸弹,跳下楼去牺牲自己,一个没有炸死,第二个跳下楼去炸,直到日本人全都炸死为止。我们现在的幸福生活都是抗日英雄用身躯和鲜血换来的,我一定要好好学习,成为国家有用之人像他们一样保卫这个国家。
这部电影中还有一个场面,让我感动的地方。在第三天的时候,要把中国国旗立起来的场面,因为挂国旗是无疑是对日本人说的“三天拿下四行仓库”是个极大的讽刺。所以日本人开着飞机用炮弹扫射他们。那个场面看起来很愤怒,他们按原先的计划一队一队护住红旗不倒,第一队倒下第二队继续上,他们用身躯护住国旗不倒。其中一名战士虽然血流不止,但是他一直用手撑着国旗也不让它倒下,直到飞机被另一个战士打跑了,但这个战士不幸中枪牺牲了。这时我发现我的口罩早已被我的眼泪浸湿。我对国旗意义的认识更加深刻了。
看了这部电影,我非常难过,有这么多的英雄牺牲自己的生命保卫这个国家,这种爱国精神值得我们学习,我为生活在中国感到自豪,我爱中国!
看了电影《八佰》,在我心中,有一种感觉,那是佩服;有一种希望,那是全世界的人和平相处。我不想再看到那么多人的无谓牺牲,不想。
《八佰》这部电影有两个多小时,原来我看这种关于战争关于打仗的电影、电视剧,都坐不住。但是这部这么长的抗日电影我居然完完整整地看下来了,而且它让我泪流满面,为什么呢?大概是电影中的场面太让我震撼了吧。
我佩服那些人,那些抗日时期不怕艰难,不怕吃苦的人。有些人还很年轻,就在战场上倒下了。电影里的小湖北、谢团长、老算盘,这几个人给我印象最深。老算盘一心想逃命,想着他的那个还没见过面的肉嘟嘟的女人;谢团长是八十八师的一面旗,为了唤醒更多的人起来抗日,他率领战士们顽强抗战;小湖北呢,我想,他应该就是那颗种子吧!
很多内容一闪而过,我也记不清了。但是,有两个场面,让我印象深刻。一个是他们升国旗护国旗的场面,为了让红旗不倒,让全世界的人都看到中国人的反抗精神,英勇的战士们用满是伤痕的身体撑起了国旗,虽然他们都知道,日本的枪炮一定会瞄准他们,但他们没有人退缩。另一个感人的场面就是最后战士们冲桥的时候,那一双双伸出来的手,那手是那样的美丽,那样的温暖......
我喜欢《八佰》这部电影,因为它除了让人感动,更给人力量。
扬中华之魂,明爱国之志!
9月7日周一,八·十中队的同学们来到了电影院,一起观看了一场爱国电影《八佰》。
最近非常热门的这部电影,讲的是在1937年淞沪会战之后,三十余万国民党军撤出了上海,仅剩400多名将士镇守在苏州河畔的四行仓库。谢团座为了鼓舞士气,对外号称士兵有800人,于是就有了“八百勇士”的名字。这400名勇士坚持不懈,勇敢坚强,坚守阵地十多天,与日军鏖战之后冲锋过桥,撤退到了对面的英租界。
剧中塑造了一个个鲜活的形象,一名名为国捐躯的烈士,他们的舍生忘死,坚强不屈,让队员们非常的感动震撼,战场上鲜血淋漓炮火纷飞,残酷而又无情。作文队员们深刻的理解了现在的幸福生活来之不易,懂得应该更加珍惜现在的美好。我们的革命先辈为我们付出了太多,我们以后也要好好学习,天天向上,做祖国的新栋梁,在祖国需要我们的时候挺身而出!
有一天,妈妈带我去电影院看了《八佰》这部电影,看完电影后,我直观地感受到了中国人民的大无畏精神和祖国的伟大。
这是一场被世界围观的“死守”,400多人抵抗数以百倍的日军,无异于以卵击石,但是他们毅然抵抗了四天四夜。尽管这是一场注定失败的战斗,但战士们却以自己的血肉之躯告诉身后的四万万同胞,我们没有挫败,中国还有希望。这便是令我感到震撼的影片——《八佰》。影片所带来的并不仅仅是绝望与希望相互缠绕所呈现出的一种震撼,更是民族的耻辱与自豪相交杂的一种心灵撞击。
影片中被苏州河隔开的上海租界和四行仓库,一边是热闹的繁华,一边却是令人战栗的荒芜。我记得影片中有这样一句话——“那边是天堂,这边就是地狱。”这句话恰如其分地描述了当时的情景,不但让我深刻地感受到了战争所带来的后果,更让我看到了中华民族的“脊梁”。
影片中最令我震撼的场面是一个战士身上绑满炸药,留下血书,跳进日军的铁甲阵中,接着第二个、第三个……前赴后继,他们一个个报出自己的姓名籍贯,慷慨赴死,尤其最后那一句“娘,孩儿不孝了”,直接让我的泪水夺眶而出,好一会儿,我才咬着牙止住了悲伤。自古忠孝两难全,总有人英勇就义是为了换取更多人的幸福安康,疫情中的白衣天使、灾难中的逆行者……他们和这些战士一样,都是真正的英雄。
“哪有什么岁月静好,只是有人在替你负重前行罢了。”虽然我们年龄还小,不能挺起脊梁负重前行,但我们一定要懂得感恩,要对这些为了“岁月静好”而努力的英雄们说一声谢谢! 战争早已结束,电影也已结束,唯一没有结束的是我们伟大祖国发展壮大的进程,唯一没有停下的是我们伟大祖国前进的步伐。我们青少年要拿起学习的武器,刻苦努力成长为栋梁之材,将来报效国家。
说说不久前看的一部爱国教育片《八佰》。看这部电影也是因为妹妹的推荐才去观看的。这是件真实的历史事件。其中让我印象深刻的是何香凝先生的一句话,国人皆如此,倭寇何敢。那一群让我热血沸腾的将士们,深深的感染着我。
仅仅一河之隔,形成强烈的对比,此岸炮弹声此起彼伏,中国 军人在流血流泪,堪称人间地狱,另一岸租借里的百姓在隔江犹唱后庭花,这么强烈的对比,让我感受到当时的无奈,但更多的是悲伤痛心。
那场战斗已经是淞沪会战的最后,国民党已经是伤亡殆尽,对于当时还在拼死抗战的国民党军队来说,这场战斗是看不到任何希望,也看不清意义,对于他们来说,那是一张足够绝望且彼此的战斗,面对这样的情况,他们未曾后退,到生命的最后向全世界展现了中国 军队,中国人民,中华民族的尊严和不屈精神,这一点很多的细节有所体现,将士最后仍然奄奄一息,镜头不断的诉说着最后的遗愿,一组组的战士们在生命的尽头牢牢的抓住守代表中国 军队还在的旗帜,还有那幕排着队,身上扎着成捆的手榴弹从几层楼的跳下去引爆,瓦解敌人的铜墙铁盾,那句绑紧点这一句,戳中了我的泪点,戳痛了我的心。
对岸的百姓们从一开始享受着英国带来的和平,把自己置身事外到自愿报名奔赴前线,集物资,目睹了战争的惨烈,中国 军队的牺牲,对岸的百姓们一点点的发生了变化,民族意识一点点的觉醒,人们终于愿意伸出手,为中国的未来而愿意为之努力,
这场战争注定不能胜利,但是它是火苗,在燃烧,叫醒对岸的中国人,唤醒中华四万万同胞。从开始不允许中国 军队跨河,到最后伸出想要帮助他们跨过那座桥,商女不知亡国恨也渐渐地消失,越来越多的奋不顾身。
炮弹伤了多少同胞?中国的军人明知不可为而为之,让国人不得不警醒,国不太平,何以为家在影片的那匹白马,在战争的废墟中一跃而起,飒爽飞驰,其中的意义也是令人无比的亢奋。
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歌剧魅影观后感是由幼儿教师教育网编辑为您整理和分享的内容,供大家借鉴和使用,希望大家分享。看电影是我们生活中消遣放松的方式之一,优秀的电视节目通常能够让我们学习到很多新知识。观后感,可以认为是看完一部电影或电视剧之后的感悟,从而写下来的短篇文章,观后感的开头内容要简明扼要,开门见山,不能绕圈子卖关子。
《歌剧魅影》这部剧主要讲述了在歌剧院的地底深处,住着一名从小因面貌丑陋而被人愚弄,心中充满对世人的仇恨但却是满腹经纶,才华横溢的音乐家、作曲家、建筑师、甚至是魔术师,然而这过人的才智并没有使人们忘记他那丑陋的面容,多年来他隐藏在黑暗深处,躲避着世人鄙夷的目光,之后众人称之为魅影。魅影的人生正因女主角克莉丝汀的出现而有了一点的改变,在他心底,只有克莉丝汀能够诠释他的音乐,只有克莉丝汀能给予他音乐的灵感,他认定克莉丝汀就是他创作的剧本中的第一女主角,就犹如克莉丝汀是他在是人前的面具一般,他对她的爱到了一种偏执的程度,这种偏执狂般的爱充满了强烈的占有欲,容不得半点杂质。然而对于克莉丝汀来说,对于魅影,也许只是崇拜,正因魅影刚开始现身时,克莉丝汀被深深诱惑,让她分不清眼前的是天使还是幽灵,他从小伴她成长,教导她如何唱歌,是她心中的音乐天使,是她永远景仰、顺从的导师。之后英俊、富有并且和克莉丝汀以前青梅竹马的子爵爱上了克莉丝汀,克莉丝汀也爱上了子爵。魅影却感觉这是自己的爱人背叛了自己,无法理解唯一一个亲近的人也离他而去,他将那象征性的绑着黑丝带的红色玫瑰花捏得粉碎,就如同他那被撕碎的心一样,他愤怒了,之后他将克莉丝汀带到他的黑暗城堡,子爵不顾危险前去营救反被魅影俘获,并一次要挟克莉丝汀在自己跟子爵之间选取一个,克莉丝汀为了解救自己的爱人,用自己的吻来融化眼前魔鬼的冰冷和疯狂,而魅影,当他期盼一生的吻真正贴近他矿石孤独的脸时,带给他的却是更为痛苦和沉重的悲凉,他也最终明白了克莉丝汀不是真正的爱着他,他选取了放手,并放两人离开。
在《歌剧魅影》中,克莉丝汀无疑是女主角,她是美丽的化身。幼年丧父的她是孤独的,她天天期盼着父亲说的音乐天使会降临在她的身边。她是善良的,当魅影在阴暗处教她唱歌时,她坚信他就是自己的音乐天使;当魅影的面具被摘下是,她也是毫不怀疑地坚信着魅影是他的音乐天使。她是痴情的,当子爵相隔9年再次出此刻她眼前时,她期望子爵能认出她,当子爵叫出她多年未曾听到的小名时,她按捺不住心中的激动,两人更是擦出了感情的火花。但是,与其谈克莉丝汀,我更想谈谈围绕在克莉丝汀身旁的两个男主角音乐天使魅影和子爵劳尔。
克莉丝汀心中的音乐天使魅影,小时候正因容貌的与众不一样,有过被人羞辱的惨痛回忆,他被光鲜的世界排斥了,没有尊宠、没有关爱、漂泊四方。在任何地方都成为别人猎奇的目标,甚至成为马戏团铁笼中的小丑。他虽然容貌丑陋,但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质,遮蔽不了他出众的才华,也无法抑止他对爱的追求。我坚信,是金子总会闪闪发光的。尽管魅影的面容是丑陋的,我还是挺喜爱这个主角的。从他出场时的音乐就能知道他是一个神秘的主角。他出此刻阴暗处,让我误以为他是一个反派的主角,但是看到他在地底下做的克莉丝汀塑像,便知道他是一个心灵手巧的人,在克莉丝汀晕过去之后,魅影对她的温柔更是无声地道出了他的心并不像外表那样丑陋。但是他的占有欲又是那么的强,以至于他认为克莉丝汀是他的,正因他向她倾注了全副的心思。因此当子爵劳尔在巴黎歌剧院的楼顶对她海誓山盟的时候,他彻底心碎了,他感到了被抛弃的恐惧与不安。或许他意识到无法改变现实,可又心存不甘。他采用偷梁换柱的手法,杀死皮昂吉,把自己扮演成唐璜,成为他为克里斯汀创作的歌剧中的主角,唱响最后的绝唱。在克莉丝汀给他最真挚的吻时,仅仅是那一瞬间,他觉得很幸福,这是他付出了那么多的回报,但是心中也存在震惊,这似乎并不是他想要的,最后他选取了放手。我们能够知道。当你真正爱一个人的时候,并不是要把她占为己有,而是期望她过得幸福快乐。
其实我觉得魅影并不是一个残忍的人,他也不缺同情心,更不稀罕别人同情他。他需要的,仅仅是他人的尊重,最重要的是他所爱的人对他的尊重。真的,我觉得万事都像牛顿第三定律一样,作用力与反作用力是一样的。当大家都不尊重他、都觉得他很可笑的时候,他才回逐渐地扭曲了自己的心灵。若是人们一开始就不好对他抱有歧视的态度,也就不会酿造成后面的杯具了。玫瑰虽终归会凋零,魅影对克莉丝汀的爱却一向存在。那绑着黑丝带的红玫瑰,有些邪恶,有些浪漫,使人被诱惑,又使人不敢接近,它不就是象征着魅影吗?他一向默默地守候在克莉丝汀身边,这种无私的爱,早就超越了青梅竹马,早就超越了简简单单的男女之间的感情。但是事实确是赤裸裸地摆在我们眼前。
饰演魅影的演员主要透过一个面部表情、一个眼神、甚至是语调的改变让我们知道他的心理活动。他能够演的很温柔,也能够很疯狂。这是他的一种潜质。作为戏剧部的我期望我的演技有一天也能做到这样。
而另一个男主角子爵劳尔,主要是透过动作跟言语演出自己的个性。编剧把他塑造成了一个善良正直、勇敢英俊的年轻人。因此在劳尔出场时音乐就比较开阔,让人觉得听起来没有压抑感。而之后劳尔认出克里斯汀后,与之演绎的歌曲中充满爱意,节奏温和快慢适中,表达了劳尔对克里斯汀的爱慕与爱护,并表现出在很多年后见到克里斯汀后,回忆两人完美过去的甜蜜。在背景音乐的舒缓叙述下,让听者也能感觉到他们的完美回忆。让我印象深刻的还有两个情节,一个是在克里斯汀被魅影带走后,在吉里夫人的带领下夏尼子爵进入黑暗的地下室背景交响乐慷慨但是却不高昂,开阔却不单调,表现出夏尼子爵一心想救出克里斯汀的坚定信念和对她的浓浓爱意。另一个情节是夏尼子爵在见到克里斯汀被魅影胁迫的那一刻,音乐响起,节奏轻缓浑厚,突出了夏尼子爵的勇敢和与克里斯汀感情的坚定。
子爵劳尔在外表看来比魅影多了一份柔弱。可当劳尔宁肯被吊死,也不愿放下克莉丝汀的时候,我就知道,他其实比魅影的意志更为坚定,他也比魅影更多了一分勇敢。他对爱的追求,能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧而去发奋争取。但是我总觉得子爵和克莉丝汀的感情有点青梅竹马式的感情,或者说是邻家妹妹爱上王子的梦幻般童话的感觉。这种感情有点太过于理想化或者太老套了,而且劳尔跟克莉丝汀最后怎样了也不了了之。歌剧开始的拍卖会上,为什么只有拉乌尔一个人呢?克里斯汀呢?30年的时刻已是沧海变桑田,但这个倾城的美丽女孩,是否已长眠地下了呢?更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。对此,我更期望的看到的是克莉丝汀跟魅影在一齐,来一场轰轰烈烈的感情。
《歌剧魅影》就是一段传奇、一出悲喜剧、一个关于爱的故事、一种令人心醉的美丽。
歌剧魅影是一部安德鲁·洛伊·韦伯作曲的百老汇音乐剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。1986年首演,于1988年获得七项托尼奖,是音乐剧四大名剧之一。《歌剧魅影》的音乐带给了我们视觉和听觉上的享受。无论是幽灵、克里斯汀还是拉乌尔都带给了我们不一样的音乐感受,他们用自我的声音去诠释了对各自的爱。这无疑对观众来说是一种音乐美的享受。
这是个典型而感人的感情故事,关于一个出没歌剧院里,用一副面具遮掩自我丑陋面孔的神秘幽灵,爱上一个女高音歌唱演员的故事。那里面有错综复杂的人物感情,充满张力的戏剧化冲突,以及19世纪社交界特有的那份自严谨中爆发出来的神秘恐惧和性格压抑。舞台上展现出气势恢宏的大剧院,阴森恐怖的地下世界,敏感多情的贵族青年,楚楚可怜的红伶少女。还有那张脸,那隐藏在木然恐怖的假面背后的自卑嫉恨,狂暴而又脆弱的心灵,几乎所有能够调动观众情绪的要素都浓缩在卡斯顿-勒胡德原著中,并在韦伯的手中为它拂去浮尘,再绽芳华。
我认为全剧最精彩的唱段莫过于第一幕中幽灵和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌剧院下头,深不可测的地底两人的深情二重唱“歌声魅影”,演唱多有美声成分,音乐动机在不一样的调上一次次再现,把当时那种亦真亦幻般睡半醒的戏剧情境表现得淋漓尽致以及将充满爱与幻想的情感交融表现得及其凄婉、完美而动人;旋律节奏中多采用的附点音型,有一种强烈的推动感和紧张感,制造出全剧中第一个情感高潮,克里斯汀与幽灵声情并茂的歌唱,使观众完全沉浸在这个美妙、真诚而又略带感伤的浪漫感情故事当中,同时也期待着幽灵、克里斯汀、拉乌尔这两个男人与一个女人的的感情接下来将会如何发展下去。
当拉乌尔对克里斯丁的感情给予肯定时会响起一首Thepointofnoreturn,我看到了克里斯汀对魅影的迷恋和依靠,我几度误认为她是爱魅影的,但事实上只是对魅影的一种深深的依靠罢了。其中还有一段《AllIAskofYou》,是全剧中反复出现的一段旋律,在不一样的场次因不一样的主角有不一样的唱词。能够说,这是全剧的主题旋律,不一样主角、不一样唱词的不一样演绎,表达了两位男主人公对克里斯汀不一样的感情。
《歌剧魅影》不仅仅在音乐和艺术方面取得惊人的成果,在情节的资料上更是更了观众很深的震撼!在影片的结尾,影片给了我们很大的想象空间。克里斯汀墓地旁边小小的角落里,一朵红玫瑰配着幽灵以往送给她的戒指,静静躺在那里,任凭岁月逝去如潮。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。剧院已破败,青年已成老叟,他得到幽灵的小猴音乐盒,并将其供奉在亡妻墓前,心愿已了般轻叹一口气,这是他的心愿,还是她的遗言有一点能够肯定,她从未忘记过她的天使,当丈夫看到墓边居然停放着一朵绑着黑丝带的红玫瑰——那是幽灵感情的信物,只是多套了枚幽灵曾打算送她的结婚钻戒,丈夫并不感到异常吃惊,观众看到了他的成熟和对爱妻真正的理解。时光已老,玫瑰依然红。
总之,这是一部很值得推荐一看的音乐剧影片,感激教师给我们播放了《歌剧魅影》!
也许我们可以说,魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢?每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候,往往也会伤害别人。
但我觉得,拉乌尔对克里斯汀的爱,更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说,歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单薄。让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为,克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。
而拉乌尔和克里斯汀后来怎样呢?无从得知。歌剧开始的拍卖会上,为什么只有拉乌尔一个人呢?克里斯汀呢?30年的时间已是沧海变桑田,但这个倾城的美丽女孩,是否已长眠地下了呢?更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的 魅影 。
华丽的服饰、精致的布景、变幻莫测的舞台,再加上专业的演员。使得这幕百老汇的歌剧显得如此美丽。从演出开始,巴黎歌剧院的拍卖会上展示第663件拍品的时候,就感觉自己仿佛来到了1911年的巴黎。昏暗的拍卖会现场、垂垂老矣的拉乌尔,落满灰尘的海报,有些机械失灵的铙钹,倾覆的吊灯,让人情不自禁的投入其中。
倏的一下时空倒转,30年前的巴黎歌剧院一片金碧辉煌。《汉尼拔》的排演,有些耍大牌的皮昂吉腆着肚子在演唱。灯光照得他将军的盔甲闪闪发亮。只有惊叹的份。……
当场景转移到歌剧院的地下湖时,干冰营造出梦幻般的效果。小舟在湖面穿行。魅影此时仿佛变成驾驶贡多拉的船工,引领着克里斯汀来到他的宫殿。
当拉乌尔与克里斯汀为了避开魅影,来到歌剧院楼顶的时候,背景墙上显现的是19世纪巴黎的迷人夜景。街巷里闪烁的烛光与满天繁星呼应。仿佛在星河中徘徊。
克里斯汀来到她父亲的墓前倾诉心声与困扰。魅影出现在十字架旁。深情的演唱,矛盾的心理,灰暗的服饰、苍白的面具,加上幽暗的十字架。让人也为他感到无限悲哀。
而当歌剧的最后,一个女孩来到曲折的地下室,发现魅影那件披风下的面具,拿起端详、定格的时候,忽然间感到时光流转。这感觉不亚于电影中的蒙太奇镜头。看到这个场面,我是第一次彻底折服于剧场演出的魅力。令人无法言表的感动,那是一种令人心醉的美丽。
第一次进上海大剧院看演出,深深的折服于歌剧的魅力。只能说,《剧院魅影》带给我的感觉,就是一段传奇,一出悲喜剧,一个关于爱的故事,一种令人心醉的美丽。
我最喜欢的一本书就是《歌剧魅影》。因为它真的很好看,原来世上还有一个不管外表只靠歌声就答应跟他在一起的女生,我根本不能想象外表像活死人,歌声却像天使般的美妙。而且夜夜笙歌的巴黎歌剧院,发生一连串离奇事件!歌伶克莉丝汀信任有加的‘音乐天使’,竟然就是传闻中的‘剧院之鬼’。而他为什么被叫剧院之鬼?
每个人都有自己的优点和缺点。像书中人人都怕的剧院之鬼,有那绝妙的嗓音,这就是他的优点,所以我们每个人应该多看别人的优点,而不是只看他人的缺点。如果我们只看剧院之鬼得优点的话我们就不会觉得他可怕了,就不会叫他剧院之鬼了!还有像书中的克莉丝丁他也有优点,她的优点也一样是歌声美妙,可是他有一个每个人都有的缺点,就是很好奇,就因为太好奇而才差一点结束自己的生命,‘这让我学到了人的好奇心不要太强’而为什么克莉丝汀为什么没死,因为剧院之鬼不要她死而要克莉丝陪她一辈子。虽然没有结束自己的生命但结束了自己的未来,跟不喜欢的人在一起过着不快乐的生活。
人生的优点就要像剧院之鬼一样发挥出来而不是向克莉丝汀一样发会缺点,如果像他一样发挥缺点的话恐怕会惹上杀身之祸。所以我们要改掉我们的缺点,再把我们的优点发挥出来给世人知道。
这本书给我们的收获是如果有优点就每天发挥出来,每天用自己得优点帮助别人,但如果是缺点的话就要让缺点变成有点,而不是把缺点当成优点去帮别人,这样就不会有很好的人际关西反而会惹上杀身之祸。
《歌剧魅影》是我所看过的电影中给我留下最深刻印象的一部歌剧。是著名的安德鲁。洛伊。韦伯的得意之作。华丽的服饰,揪心的音乐,沉重的悲吟,黑暗与光明的不断交替,一切都那么吸引着我。
心理学理论认为一个人的人格发展很大程度上与童年经历、家庭关系相关密切,魅影因丑陋面孔而惨遭抛弃,甚至被马戏团的人关在笼子里为人取笑,人格早已扭曲,他对世人有的只是冷酷和恨意,而一个人始终都心存期望,他不自觉地期望纯真的女主人公能给予他爱,唤醒他对爱的渴望,但长期的受苦让他在现实和梦想之间打转,渴望爱又自觉得不到爱,他勇敢地去尝试,向光明靠近,伸手去触摸温暖,但仍旧无情地被拒绝,他心里只剩一个声音便是:“我不配得到爱,因为我这鬼面孔!没有人会爱我!”多么可怜的人,音乐是他的救命稻草,是他唯一珍视的东西,所以他期望用音乐交换感情,就好象一个小孩哭着要拥抱一样,那便是他所有的期望。
我想如果他能意识到自我的心理问题,不放大现实的残酷,冷静地理解现实,努力认识自我,悦纳自我,他会好起来的,毕竟一个人的心理力量是不可估量的,感情是什么什么是感情没有答案!就我觉得魅影对女主人公的感情真的'便是爱了吗是他对爱的渴望之极的结果,与感情有多少联系或许需有人帮忙他分析。所以在未确定是感情前,不要过早地去为之肝肠寸断。与其这样,不如多剖析自我,多认识下自我,何况没有完善的自我,也成就不了完美的感情!
[歌剧魅影观后感(1500)字]《剧院魅影》,讲述了一个发生在1870年的巴黎的故事,歌剧魅影观后感(1500)字。一个卡西莫多似的苦命人游荡在巴黎歌剧院迷宫般的地下室中。年少的不幸让人们同情他的身世,但丑陋的面容更使人们对他恐惧与排斥,不知道他来了歌剧院多少年,但他安于成为人们心中的魔鬼,成为歌剧院的幽灵。这幕音乐剧,便是讲述这个剧院魅影的传奇故事。一出悲喜剧在这场音乐剧中,有人只出现短短的一瞬,便消逝了。有的人却经历物是人非的变迁,依然健在。有的人咆哮命运的不公、向社会报复,有的人享受贵族的荣耀与幸福,安享生活。沉陷于爱情的泥沼,或者为爱疯狂。所有的一切,都发生在巴黎歌剧院的剧场内。这是一幕爱恨交织的悲喜剧。结局出人意料,却也是皆大欢喜。一个关于爱的故事什么是爱?谁能说得清道得白呢?两情相悦的幸福,背后总有自我牺牲的悲壮。包容是爱,宠溺是爱,暗恋是爱、依恋是爱、虐恋也是爱…我们每个人都深深的陷入爱的漩涡。期待着、享受着、回味着、追忆着爱。剧院魅影,一个出生于贵族家庭的象人,面具是他来到这个世界以后穿的第一件衣裳。仅仅是因为他的容貌。他被光鲜的世界排斥了,没有尊宠、没有关爱。漂泊四方,在任何地方都成为别人猎奇的目标,甚至成为马戏团铁笼中的小丑。…喜爱魅影这个角色,因为他虽然容貌丑陋,但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质,遮蔽不了他出众的才华,也无法抑止他对爱的追求。他爱克里斯汀,一个巴黎歌剧院里看上去默默无闻的舞者。魅影为她创作优美的音乐、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。魅影以为克里斯汀就是他的,或者说是因为他向她倾注了所有的热情。她代表了他所有的理性(对音乐的热爱)与非理性(对爱的痴狂)的追求。当克里斯汀与拉乌尔在巴黎歌剧院的楼顶海誓山盟的时候,魅影的心碎了。再次感到无依无靠、被抛弃。凄厉的呼喊响彻巴黎的夜空,却仍然无法改变命运的安排。他并不想复仇,或者说,他也知道自己无力改变现实世界中的一切,所以他才会使用偷梁换柱的手法,杀死皮昂吉,把自己扮演成唐璜,成为他为克里斯汀创作的歌剧中的角色,在厚厚的披风下掩饰自己的面容,在警察遍布的巴黎歌剧院中,在舞台上与他心中的爱人上演这幕绝唱。希望在他自己创造的世界中,成为爱的主宰。也许,他知道,在现实上演的悲喜剧中,他必须死。他带走了克里斯汀,然而,他真的是为了占有她、霸占她吗?未必。因为当克里斯汀不在乎他的容貌,给他深情的一吻时,他颤抖了。我甚至能感觉到那副怪兽似的脸上在流泪。这是一种幸福的感觉,一种常人难以体味的幸福。他并不残忍,也不缺同情心,他需要的是他人的尊重,所爱的人对他的尊重,观后感《歌剧魅影观后感(1500)字》。◆分享好文◆他可以放弃克里斯汀,让她与拉乌尔远走高飞。但希望看到克里斯汀的坦诚,看到拉乌尔的执着。当拉乌尔宁肯被吊死,也不愿放弃克里斯汀的时候,魅影明白了,这个看似柔弱的男人,拥有更大的勇气。对爱的追求,能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧、去争取。也许我们可以说,魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢?每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候,往往也会伤害别人。但我觉得,拉乌尔对克里斯汀的爱,更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说,歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单薄。让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为,克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。而拉乌尔和克里斯汀后来怎样呢?无从得知。歌剧开始的拍卖会上,为什么只有拉乌尔一个人呢?克里斯汀呢?40年的时间已是沧海变桑田,但这个倾城的美丽女孩,是否已长眠地下了呢?更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。一种令人心醉的美丽华丽的服饰、精致的布景、变幻莫测的舞台,再加上专业的演员。使得这幕来自伦敦西区,后又在百老汇等地上演的音乐剧显得如此美丽。从演出开始,巴黎歌剧院的拍卖会上展示第663件拍品的时候,就感觉自己仿佛来到了19xx年的巴黎。昏暗的拍卖会现场、垂垂老矣的拉乌尔,落满灰尘的海报,有些机械失灵的铙钹,倾覆的吊灯,让人情不自禁的投入其
中。倏的一下时空倒转,40年前的巴黎歌剧院一片金碧辉煌。《汉尼拔》的排演,有些耍大牌的皮昂吉腆着肚子在演唱。灯光照得他将军的盔甲闪闪发亮。只有惊叹的份。…当场景转移到歌剧院的地下湖时,干冰营造出梦幻般的效果。小舟在湖面穿行。魅影此时仿佛变成驾驶贡多拉的船工,引领着克里斯汀来到他的宫殿。当拉乌尔与克里斯汀为了避开魅影,来到歌剧院楼顶的时候,背景墙上显现的是19世纪巴黎的迷人夜景。街巷里闪烁的烛光与满天繁星呼应。仿佛在星河中徘徊。克里斯汀来到她父亲的墓前倾诉心声与困扰。魅影出现在十字架旁。深情的演唱,矛盾的心理,灰暗的服饰、苍白的面具,加上幽暗的十字架。让人也为他感到无限悲哀。而当音乐剧的最后,一个女孩来到曲折的地下室,发现魅影那件披风下的面具,拿起端详、定格的时候,忽然间感到时光流转。这感觉不亚于电影中的蒙太奇镜头。看到这个场面,我是第一次彻底折服于剧场演出的魅力。令人无法言表的感动,那是一种令人心醉的美丽。第一次进上海大剧院看演出,深深的折服于音乐剧的魅力。只能说,《剧院魅影》带给我的感觉,就是一段传奇,一出悲喜剧,一个关于爱的故事,一种令人心醉的美丽
特意抛开某种情感去观看这部电影,音乐没得说的,歌剧魅影主题曲的旋律很容易在大脑里形成回音,不断播放。
魅影除了在歌剧中学习一些做人的东西,他的生活全然隔离在人类社会之外。理解他的人,只有一个,就是带他进入剧院生活的居里夫人。她深知他的一切,并默默的保护这个可怜的孩子,尽量避免外界的人对他的扰乱。魅影是个天才,他无师自通学会了很多东西,自从他的生命中出现了克莉丝汀,他便他的音乐全部贡献给她,通过他的爱。对克利丝汀来说,这种爱满足了她精神上的一切,她却不知他的存在,以为那只是一个神灵、一个梦,当然,她喜欢这个梦。拉伍是克莉丝汀小时候的朋友,在她一唱成名后,他出现了。他是一个俊朗有钱的白马王子。魅影感觉到爱情的威胁,他把克莉丝汀带到了他的地下宫殿表达爱意。本来一切都很美好,但克莉丝汀却因为好奇他面具后面的面孔,揭开了即使母亲也要抛弃的丑陋面孔,也让魅影怒不可揭,他自怜的叹到——从此,他在她心中不再存在美好的一面。无奈之中,唯好送她回到剧院。
克莉丝汀和拉伍的感情因为魅影杀死一个工作人员,而讯速长温,克莉丝汀已经开始恐惧魅影的所作所为了。然而,她却对他慈父般的关怀念念不忘,她渴望再次听到那熟悉的歌声。在魅影差不多成功诱惑克莉丝汀回到他的地下宫殿时,拉伍不失时机的杀出来,并带走了克莉丝汀。魅影再也控制不住自己,愤怒的他决定不择手段要把她带回身边。
魅影在舞台上设置两道机关,成功的把她带到了地下。拉伍也在居里夫人的帮助下找到他们。魅影上前把他给勒住,然后以拉伍死的代价让克莉丝汀选择是否跟魅影离去。克莉丝汀歌唱他的可怜,并吻了他。这一吻唤醒了魅影对克莉丝汀最真诚的爱,魅影只好放了他们,让他们离开。爱一个人,如果她的幸福快乐不是他的幸福快乐,他还离住她,就是贪婪。
拉伍没什么好说的,是个勇敢的白马王子。
克莉丝汀是个可爱美丽善良勇敢的女孩。在魅影没有向她顷诉爱意前,她从来不知剧院的那只鬼就是她的梦中天使。后来让她在白马王子与丑陋的魅影之间作爱恋的选择,正常人都会选前者。
魅影是个孤独的黑马绅士,他一直以来都深爱着克莉丝汀,即使是在暗中。有最丑陋的面孔,也有拥最真诚的心和才华。自从爱上克莉丝汀后,她就是他生命的一切,而这一切都给一对小情人夺走时,他还是活了下来。从他母亲抛弃他开始,他一生注定是孤独寂寞的,他的生命就是《学习承受孤独》。
看了电影版的《歌剧魅影》,电影从1919年拍卖歌剧院内的古董起镜,当拍卖到修缮好的歌剧院的大吊灯时,大吊灯被冉冉升起,画面就由黑白变为彩色,时光也被拉回到18年,此时的歌剧院内,大家正在排练歌剧。在全剧中,导演多次用这种线索物件颜色从黑白到彩色或者从彩色到黑白的变化的手法让故事往返于回忆和现实之间,表达效果流畅而自然。不一样于以往的回忆使用黑白,现实使用彩色,那里恰恰是相反的,从而突出电影的主旋律还是在过往。歌剧院内总是接连地出现怪事,正在排练的女主唱被突然从空中降下来的挂帘砸到,一气之下决定罢唱,于是有人推荐克里斯丁·戴做主唱,开始大家很怀疑她的本事,等她一开嗓的时候,大家都被她的歌声打动了。她演出成功后回到了自我的准备室,“魅影”出现了,那个教她歌唱,给她启示的导师。“魅影”带着面具,他和着歌的语言直抵人心,女主角不由自主地被他牵引着走过长长的隧道,又乘小船划过一条小河,到达了他平时栖居的宫殿。他孔雀型的大床很吸引我,仿佛就是为女主角准备的。他们在他的宫殿里和着歌的交流是那么让人倾慕。此时,女主角青梅竹马的爱人正在她准备室的外面等着她,可是,她却不见了。天亮的时候“魅影”把女主角又送了回去,并且给歌
剧院的老板写信要求以后都让克里斯丁演女主唱,可是老板没有同意,于是魅影又开始在歌剧院作怪。故事到高潮的时候是女主角和她青梅竹马的爱人在天台是互诉钟情,被“魅影”听到了,然后两个男人决斗,青梅竹马占了上风,可是他并没有杀了“魅影”,从而留下了后患。于是“魅影”继续捣乱,那个一开始标志性的大吊灯从棚顶掉了下来,“魅影”把克里斯丁引到他的宫殿,克里斯丁的爱人为了寻她也去了宫殿,这次他被“魅影”打败了,让克里斯丁抉择的时候,他还是选择了她的爱人,可是她吻了“魅影”,并把自我的钻石戒指放在了他的手里,于是“魅影”放过了他们。
看到最终,我对克里斯丁的心意有些迷惑,她到底爱着谁呢或者说她到底更爱谁呢
我个人觉得,她是喜欢她的青梅竹马劳尔的,她能够为了救他去死或者怎样,除了喜欢也许还有一点点爱吧,否则她也不会有勇气为他死;而对于“魅影”,克里斯丁必须是爱的,因为“魅影”是她灵魂的伴侣,是任何人无法代替的。有的观影者提出疑问,那克里斯丁为什么选择劳尔而并非“魅影”呢我觉得有两种可能。
第一,是因为克里斯丁是一个世俗的女子,“魅影”长得实在是吓人。
第二,是因为克里斯丁是一个文艺女青年,她觉得,相儒以沫,不如相忘于江湖。
电影到最终的镜头是在克里斯丁的墓前放在一支玫瑰,玫瑰上绑着丝带,丝带的结处是克里斯丁当年最终送给“魅影”的戒指。我觉得从这一幕出发,导演要表达的是第二点可能,即她和“魅影”要留下最好的印象给彼此,不要因为在一齐而破坏了这种美丽的距离。若是两个人日复一日地过着琐碎的生活,也许就成了张爱玲说的红玫瑰和白玫瑰的故事了,娶了红玫瑰,久而久之,红的变了墙上的一抹蚊子血;娶了白玫瑰,白的便是衣服上沾的一粒饭黏子。她在追求这种隔阂的美,这种触不到的伤。
而此时的我,更愿意相信是第一种,克里斯丁是个世俗的女子。否则,为何她多次在众人面前摘掉“魅影”为了掩饰自我丑陋的半边脸的面具呢难道是为了让他能够勇敢地应对生活我想这是不可能的。因为在那样的年代里,他这么做是会被当做怪物抓走关起来的。克里斯丁这么做分明就是想让他出丑,想摆脱他对她心灵上的控制。并且,她的未婚夫是一个子爵,是在上流社会里的人物,有权有钱有势有地位,跟着他的未婚夫是会成为受人尊重的夫人的,而跟“魅影”在一齐却要过着不见天日躲躲藏藏的生活,即使自我的歌声再美,再打动人,那又有什么用呢只可是就是个卖唱的罢了。有一点值得欣慰的是她心里确实是有劳尔的,即使劳尔不是她最爱的人,所以这个结局还是能够让人理解的。
就此搁笔吧,想到了苏轼和佛印的故事:“苏轼是个大才子,佛印是个高僧,两人经常一齐参禅、打坐。佛印老实,老被苏轼欺负。苏轼有时候占了便宜很高兴,回家就喜欢跟他那个才女妹妹苏小妹说。一天,两人又在一齐打坐。苏轼问:你看看我像什么啊佛印说:我看你像尊佛。苏轼听后大笑,对佛印说:你明白我看你坐在那儿像什么就活像一摊牛粪。这一次,佛印又吃了哑巴亏。苏轼回家就在苏小妹面前炫耀这件事。苏小妹冷笑一下对哥哥说,就你这个悟性还参禅呢,你明白参禅的人最讲究的是什么是见心见性,你心中有眼中就有。佛印说看你像尊佛,那说明他心中有尊佛;你说佛印像牛粪,想想你心里有什么吧!”
在我落笔之前,我还坚信着故事要表达的是第二个原因,可是,我动摇了自我……
Gerard扮演的非但不丑,配上白色的面具或唐璜的面罩简直帅的过分,尤其是他出场的唱腔,邪恶中充满力量,自信中带着妒忌,神秘又蛊惑.领着Chrisitine走过火把摇曳的地下通道时,背影简直帅的没法形容了。
然而对于一个这么有魅力的 人,Chrisitine还是选择和平淡的劳尔在一起了。她爱过魅影吗?劳尔和她青梅竹马,劳尔执着勇敢,但他完全被魅影的魅力这改掉了,这足矣作为她选 择他的理由吗?而Chrisitine着迷沉醉于魅影带给她的音乐世界,沉迷于他们灵魂的交流,依赖着他对她的守候。“克丽丝汀历经百般滋味,居然从爱恨交缠的情孽中升腾到原初的清透,四目相对就是地老天荒。”唱唐璜的时候,Chrisitine撕下了他的面具,但已不再是害怕,眼神里明明充满了温情。
于是有人告诉了我一个答案,“面具不面具没有关系,她要的是一个可以温善地指引她灵魂的人。当魅影歇斯底里的时候,劳尔的‘我会给你自由’反倒占了上风,她倒向他并不是一种改变,而是基于自己不变的心理需要——被保护,被指引,而不是迷失,不是黑暗。”
魅影的世界让她迷醉也让她害怕。魅影的爱对于她来说变得疯狂又粗暴了。
结尾Chrisitine吻了他,也许那时的她不再害怕,想要了解他,感化他,用这 种方式解救他的灵魂。可我的阴暗面又告诉我那是带有一些利用味道的吻,给他一个满足,就可以摆脱他的阴暗,因为她还是要和他走的,她只是想说她不爱他。无 论如何,一个吻那么轻易的感化了他。一个傻子,这么容易就被搞定。。叹。因为感觉到了温暖,感觉到了他渴望却不可求的美好,于是被融化,选择了孤寂。并且别无所求。
灵魂被扭曲?因为只有你。 放掉你后,流着泪说我爱你。
打碎了所有镜子,说看到了光明,声称要走出黑暗,只是因为看到你幸福就是他的光明吧。
这样,在孤独的时候可以骗骗自己,告诉自己,已经得到了光明,不至于再带着恨,而是很美好的把你、把融化他的温暖留在记忆。默默地守护。
不过从开头劳尔说那个音乐盒和她描述的一模一样就可以知道,Chrisitine注定不会忘了魅影,相反,一定常常提起他想念他吧。
嗯。别无所求。
《歌剧魅影》是一部由百老汇的同名歌剧改编而成的电影。电影开场是一场拍卖会,第633号拍卖品是一只八音盒,白发苍苍的绅士抱着这只已经褪色的八音盒陷入到长久的追忆中,由此引出一个关于音乐的故事,一段与歌者有关的往事。
19世纪巴黎歌剧院屡发诡异的事件,当家女高音卡罗塔每每在排练或者演出时总出现舞台布景上的纰漏,卡罗塔一气之下罢工不干,由舞蹈演员克莉丝汀替代她演出,没想到大获成功,成为歌剧院的新宠。谁也想不到克莉丝汀从小就有一个“音乐天使”相伴,每到夜晚便会教她唱歌,为她谱曲、排剧,正是她的“音乐天使”无所不用其极,不惜恐吓、杀人也要让自我心爱的女孩成为巴黎歌剧院中耀眼的明星。克莉丝汀之后最终了解了“音乐天使”的身份,他是一个因相貌丑陋自出身起便被抛弃并饱受蹂躏但有着极高音乐天赋和建筑天赋的人,之后被救,戴着面具永远躲在了歌剧院的地下。他以音乐为纽带,想要把自我和心爱的克莉丝汀永远捆绑在一齐,可是这时克莉丝汀青梅竹马的男子劳尔出现了,他英俊潇洒,有金钱与地位,更有着每个女孩子心中白马王子应具备的温柔与勇敢,克莉丝汀深陷爱河。这激怒了她的“音乐天使”,嫉妒的怒火燃烧,他感觉绝望,自我唯一生存的期望就这样轻而易举地被抢走了,于是“音乐天使”成了一个真正可怕的恶魔,开始了他的诅咒、抢夺与报复。
每个人表达爱的方式都不一样,活在黑暗中的魅影用音乐表达对爱人的爱,这也是他唯一能为她做的,他觉得自我和克莉丝汀的爱是最纯洁高尚,超越一切世俗,没有物质的彰显,只是两颗音乐灵魂的触碰。他引领着她、指导着她,走向歌后的位置,他们所有的情感都融合在那悠扬的旋律中,或空灵、或悲伤、或轻快、或缠绵,他们相会在每个有着点点烛光的夜晚,她看不见他的相貌,却能够感觉他的心。他们用生命在吟唱,他们用爱在低回。
虽然活在黑暗的地下,但有一个有着天籁般嗓音的美丽姑娘与他对唱,聆听他的心声,所以他不觉孤独,而是幸福。但当他被剥夺了这唯一的幸福时,孤独感、被遗弃感的黑色恐怖迅速侵蚀了他那颗原本鲜活跳动的红心。
当一个人把所有的爱与期望都寄托在一个人身上,一旦此人离开,他会变得异常极端。爱带来的不全是甜蜜,还有伤害,情到深处演变成了恨,因为太在意了。他付出了所有,却没有得到爱的回应。他没有了依靠,被遗弃了,感觉这个世界没有值得他留恋的人事了,这个世界不需要他。他自卑,自卑到要用毁灭他人来平衡自我的遗失,他已经无所畏惧,因为没有人在乎他、关心他。
魅影的心灵已经彻底扭曲,他疯狂地破坏他人的幸福,疯狂地毁灭所有的欢愉,疯狂地抢夺那一具心不在己的肉体。劳尔是一个勇敢的王子,为了自我心爱的公主与邪恶殊死对抗,但他怎样会是一个已经失去理智、丧心病狂的魔鬼的对手。
肉搏确实可分个输赢,但那是以俱伤为代价。怎一个皆大欢喜呢,解铃还需系令人。爱引起的斗争,最终应当以爱来化解。克莉丝汀最终在那张丑陋脸上的真诚一吻最终为这段畸恋化上了一个美丽的句点。魅影醒悟了,放走了克莉丝汀和劳尔,黑暗的地洞唯剩他独自应对八音盒。
从回忆中走出,这手抱刚拍卖得到的八音盒的老绅士正是劳尔,克莉丝汀已经年迈去世了,他来到墓前看望他一生守护的爱人,却发现了当年魅影强行为克莉丝汀戴上的求婚戒指,还有一束新鲜的玫瑰。
什么是爱。不是牢牢地拴她在自我身边,而是让她自由地选择。她爱唱歌,你做最忠诚的听者;她爱舞蹈,你做她最真诚的观者;她也爱你,你做她最坚实的守护者。强制让她在自我身边,不是爱她,而是爱自我。空间、宽容、理解、信任才是对爱最好的诠释。魅影给予了克莉丝汀自由,劳尔给予了克莉丝汀无可摧破的安全感,那都是爱。
只要是真爱,恶魔尚且被真诚的爱与善良的吻感化,还有什么能够让人久久耿耿于怀不能宽容与理解呢。爱,是这个世界最柔软又最坚硬的武器。
记得一段劳尔向克莉丝汀示爱的唱词,“涤净过往的思绪,让日光擦干你的眼泪,让我成为你的避风港、你的照明灯,无论身往何方,也让我们同行”。克莉丝汀最终与劳尔合唱,“与我分享每一天,每一个黄昏晨曦,爱我,那是我对你唯一的要求”。
歌剧魅影观后感
《歌剧魅影》的电影应该有很多人看过,书也同样受欢迎,毕竟算是名著嘛。
故事中的女主角克丽斯丁有着动人的声音,对唱歌极有天赋,但在暗中她有一位老师在默默指导她,当克丽斯丁的童年玩伴,现在的英国子爵拉乌尔找到她时,深深的.爱上了克丽斯丁,可这时,克丽斯丁的那位从未谋面的老师,就是“幽灵”艾里克也爱上了她。后来,由于剧院中的管理者没有把五号包厢让给艾里克,也没有把钱给他时,他杀了两个人,最后将克丽斯丁绑架,拉乌尔和神秘的波斯人一起去寻找她,结局是,克丽斯丁为了拉乌尔和波斯人都可以生存下去,自己吻了艾里克,艾里克明白其实克丽斯丁爱拉乌尔已经胜过了自己的生命,便悄然离开,在也没有出现......
看完这本书时我真的被故事中的女主角感动了,为了爱情不惜自己的生命,她的勇气实在是令人钦佩!
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