如何把握好写作品读后感的关键要点呢？作者写的作品中的情节让我有很深的感触。我们需要保持着我们当下的感受，去写出一篇读后感，这是我精心为您准备的“挪威的森林读书笔记”希望您会喜欢它。
路渐渐的远去了，心却还在开始的地方挣扎着，这种痛一如离开母腹的婴儿，非要那么痛彻心菲的哭上几声才能证实自己真的存在。
直子就这样无声的啜泣着，虽然她很想哭出声来，可是女性的虚荣在阻止着她，不想成为众人取笑的对象，所能做的就是压抑。
曾说过以前我是这样活过来的，往后也只能这样活下去。一旦放松，就无可挽回了。是的曾经的目标在今天如果一旦放松，那么往后的希望就将不复存在，活着就是为了那一虚渺的幻想，尽管穷尽一生也未必能够完成。
喜欢直子，喜欢渡边君，喜欢《挪威的森林》，这种喜欢让我觉得迷失，因为没有任何的一个人可以让我知道只要跟着他就不会落入枯井，因为没有任何一个人可以像爱直子的渡边一样深爱着我的一切，包括思想，包括文字。于是就在那样的地方，就在那个阴惨惨湿漉漉的枯井里一个人孤零零一分一秒地挣扎着死去。
而我的记忆，最终也将在记忆堆那个昏暗场所里化为一摊烂泥。
“死并非生的对立面，死潜伏在我们的生之中。直子的死使我明白：无论谙熟怎样的哲理，也无以消除所爱之人的死所带来的悲哀。无论怎样的哲理，怎样的真诚，怎样的坚忍，怎样的柔情，也无以排遣这种悲哀。我们唯一能做到的，就是从这片悲哀中挣脱出来，并从中领悟某种哲理。然而领悟后的任何哲理，在继之而来意外悲哀面前，又是那样的软弱无力。”
以上这段话是主人公渡边在经历木月、直子双双死去后，领悟一些哲理后的一种悲恸的心情。这段话其实也给了我很大的心灵的震撼，我十分偏爱这段话。哪怕渡边能够面对直子死去的现实，然而他却逃脱不了失去心爱女人的精神折磨。于是，他会说：“我明白‘死并非生的对立面，死潜伏在生之中’的哲理，但我仍是在继之而来的意外悲哀面前，显得那样软弱无力。”看吧，这是一段多么令人心疼的内心独白，而我，而我们又何尝不是这样？
小说结局最终以直子死去、渡边打算去找回丢失的绿子为结尾，也正好是体现了那是已三十八岁的村上的心理状态。很多人都说，书里的主人公渡边实则就是村上青春岁月里的大部分折射。所以说，村上以这样的结局收尾，正是想告诉人们，他的这本《挪威的森林》的书正是写给自己青春的墓志铭。已经三十八岁的村上，已经没有了那段青春岁月里的迷惘、挣扎以及与现实相悖的理想，唯有的只是岁月沉淀下来的对现实生活的笃定、坚忍。大抵，这也是我将题目命名为“写给青春的墓志铭”的缘由。
我是一个喜欢爱情故事的人，所以这正是我把感受主要定位爱情话题的原因，但毕竟爱情是青春岁月里最美丽的风景。《挪威的森林》中，最后让直子选择自杀、然后追随木月，我认为这是情理之中的。只有这样，渡边才会放心地爱上绿子，也对直子的那份希冀从而勇敢地放下。《麦田的守望者》里曾经有这样的一句话：一个成熟男子的标志是他愿意为某种事业而卑贱地活着。是的，直子和木月死去了，但渡边活下来了，活着就是要有勇气面对这一切。于是，穿过青春爱恋的惶恐和分裂的丛林，渡边找到了一种对现实的态度：既是无所谓的，同时又是坚定不移的；既是边缘的，又是具有行动力的。
木月、直子、渡边和渡边、直子、绿子这两对三角关系，应该是一种理想与现实的关系。木月和直子的生活状态是一种理想的状态，他们对现实世界天生有着一种莫名的恐惧，活着说是他们的生活过于优越，当他们面对死亡的时候，无法从容应对。在他们的眼里，爱一个人的方式就是同他死去。于是，木月死后，直子逃脱不了精神的折磨，就算她曾一度认为渡边会将她从精神的泥沼里解救出来，但最终她还是去寻找木月去了。如渡边在小说里也说：“她在如同她内心世界一般昏暗的森林深处勒紧了她的脖子。”而渡边和绿子的生活则是一种现实的状态，他们终究会对现实世界的各种晦涩、污浊产生抗体，从而很坚定地活着。绿子是在一种很缺乏爱的空间里，扔像一棵从石头挤压下拼命汲取阳光和水的小草，而渡边就是她必需的一部分阳光和水。所以，在对渡边很多次的失望下，她仍能接通渡边的电话，仅是一句轻轻“你在哪里”的呓语，却抵过千言万语。渡边他爱直子，但他也爱绿子，正是直子的'死亡决定了渡边必须将绿子留住，即使是为了直子，他也需要这么去做；因为绿子见证了他和直子的爱情，她已经成为他爱情中的一部分。于是在小说的结尾处，手握电话筒的渡边开始不停地呼唤绿子的名字，他怎么能不重新找回他伤害过的女孩？
不管过去如何，对于渡边来说，结束便是一种最好的开始。于我们而言，同样也是这样。他年近四十，回首这段往事时，他一定是满满感动。尽管这段岁月里充斥着死亡这种最被人忌讳提起的事情，但仍掩盖不了岁月积淀下来的对往事的那种缅怀与深思。每段青春的逝去，我相信，都是一种成熟。
面对青春，我们都会有一种如同夕阳带给人美丽的心痛的心情，一下子抹煞了隐隐作痛的心胸。时间是最妙的过滤器，网罗了生命中最美好的东西，酿成多年后散发着芳香的醇酒。因为已然中年后，我们终会摆脱掉物质、精神两方面都在低水挣扎的悲哀，然后骄傲地坚持我们自己的选择。
不带抱怨的生活，这是一种尊严。
世界变大了，心却变小了，高度发达的物质文明把生活塑造得越来越完美，却把心雕刻得越来越粗鄙，把社会变得越来越繁华，而心却在这种繁华中渐渐落寞。
《挪威的森林》中展现的就是一群人在冷酷的现实社会面前的困惑与苦恼，他们孤独，寂寞，却无法排遣，于是便开始把玩孤独，把玩寂寞，把玩无奈……《挪威的森林》是日本作家村上春树的佳作之一，他给我们展现的就是一个孤独，腐化，堕落的世界。作家借此来表达现代人在机械化、科技化的现实社会中生存的悲哀与生存的困惑。
“我真的太寂寞了，非常非常的寂寞……”阿绿总是像一头黑夜被遗弃在荒漠中的狼向世界发出最沉痛的哀鸣。他们都很寂寞，所以需要被在乎的感觉，而这种在乎不一定是喜欢和爱，在乎只是寂寞中的人急切需要、时刻需要的镇痛剂，仅此而已。在他们的世界里，爱情不再是爱情，爱情是被亵渎被蹂躏的对象，他们只是打着爱情的幌子获取上的满足与快感来融化寂寞，腐蚀孤独。他们只靠啃食那点可怜的低级的肉体的快感在世上苟延残喘。
木月自杀后，世界寂静无声，四周围全是森森高墙，感到窒息好朋友渡边和女朋友直子睡了，虽是对方珍贵的第一次，可是在他们身上翻腾的不是爱，只有对世界浓浓的绝望。这之后，他们就分别了。
多年后在同一所城市再次遇见，直子已经抑郁成重疾，他们之间的沟通变成了来往疗养院的书信，直子发出的第一封信费了她几个小时，疾病打垮了她。第二封信能顺利完成，她有了好转，你觉得么，萤火虫振臂时微弱的希望才是最迷人的危险。第三封信只能靠疗养院的室友完成了，她由不得自己。慢慢地她被折磨枯了。渡边成了直子在这世界上的浮萍，是她向死而生的点点勇气。也是她唯一可以的哭丧人。
渡边给直子的陪伴是伟大的，直子痛苦，他也不会好过，抑郁症先杀死的往往是周边人。他却从未放弃过她。
20岁，他说，我对她有责任。
《挪威的森林》读后感2000字：“爱”是一个永恒的主题，却又是一个最难表达的话题。在《挪威的森林》里，爱情、友情和性交织在一起，融洽、冲突、此起彼伏。从诞生到死亡的整个过程，充斥着忧郁、痛苦的挣扎和无所畏惧的解脱，畸形的性接触和近于病态的心理。抽象而出的一个个不正常的人，不正常的心理，把活的部分拖进死亡，又把死亡拖进活的部分，终于是从不成熟走向成熟。
爱情是《挪威的森林》里的一大主要旋律，也是人生的一大重要课题。
关于爱情，《挪威的森林》里确实有太多太多的爱情，就像森林里有各种各样的树木一样，它们播种，发芽，长大，抽枝，但却没有开花结果。初美爱永泽，但永泽的畸恋观让他们永远不可能结伴同行，于是她只好割腕自尽；直子爱木月，但她却永远不可能为木月湿起来，因为他们就是彼此，熟悉得好似同一个人；渡边爱直子，但直子无法把他当成真正的恋人，即使和他发生过关系，直子最终还是拣选了死亡——拣选了木月；绿子爱渡边，即使她的爱充满了生命的活力，却还是无法驱散渡边心里那一抹与死亡相系的羁绊；渡边爱绿子，但他还是觉得对直子有愧，即使最终他呼唤的是绿子，却不清楚自己的灵魂已飞向何处；玲子爱丈夫，但她不愿意成为他的包袱，在她意识还清醒的时候，就选择了远离家园的净土，将自己关进了疯人院。这种种的爱千奇百怪却又似曾相识，同时又是那么令人扼腕叹息。
因为寂寞的时候很容易将不是爱情的东西误以为是爱情，所以，越是寂寞，越要警惕爱情。这表现在书中的年轻一代对性的态度上。泡吧、一夜情，在书中是很普遍的社会现象，很显然，对于性的放纵，是年轻一代试图解决寂寞感的一种方式。书的开始就写一口隐藏在草地里的让人毛骨悚然的井，那隐藏着的井是一个年轻女子意识里充满危险的地方，是个生命的陷阱，男人会小心翼翼的去提防，而女人，包括直子，因为不怕，或者那怕只是潜意识的怕，所以终于掉进去，是偶然之中的必然。爱，走的太近，付出的太全部，就可能变成相互的伤害。
在《挪威的森林》里：“爱与不爱？”已经不是一个简单的能回答的问题。记得余秋雨曾在一篇谈及爱情的散文中这样写道：“为什么把择定终身的职责，交给半懂不懂的年纪；为什么把成熟的眼光，延误地出现在早已收获过的荒原。”在情感的海洋里，很多人即使再竭尽人力，该受伤害的人也无一能幸免。爱情的孤舟最终将靠向如何的彼岸，是会顺利抵达还是会中途触礁，是会接受阳光的洗礼还是会经受暴雨的侵袭……这一切的一切都太不可知，太不为我们个人的意志所主宰了。
书里主人公们种种千奇百怪的、因爱而性、因性而爱的情感故事，让我明白，爱情其实就像一场毫无悬念的游戏，在这场游戏里没有人是赢家。无论是以怎样的心态，怎样的手段，怎样的目的，去对待这场“游戏”，认真去爱永远都不是一种浪费，勉强去爱，才是一种可悲。
这让我不禁想起才女张爱玲。“见了他，她变得很低很低，低到尘埃里，但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。”张爱玲一生都没有走出胡兰成的阴影，胡兰成的滥情，使张爱玲的精神深受伤害。其实我觉得张爱玲和书中的主人公有着同样的孤独,胡兰成像绝世的尘埃，像刀子在张爱玲的心头刻上烙印。当一切烟花趋于平静之后，张爱玲知道那像雾又像风的爱情，其实并不属于自己。爱情就像一袭华丽的袍，爬满了虱子。
我想，无论是对直子和木月、渡边和直子、绿子和渡边的爱情……还是对张爱玲和胡兰成的爱情来说，当爱情沦陷于一段僵死的、没有感情的感情，它只能让你在暗无天日的忧惧中和痛楚中死于孤独和心碎。
它们在短短的春里尽情地酣足地在花间飞舞，一旦春尽花残，便爽爽快快地殉着春光，好像它们生只是为了酣舞与享乐而来的，倒要痛快些。
《挪威的森林》让我明白一个道理：爱情只是你的社交生活，而不是生活的全部。你对待爱情的态度，决定了你在爱情里温度。爱情是不期而至的，可以期待，但不可以带着目的去制造。
“爱情”以及“性”……从来都不是万能的解药，《挪威的森林》的主人公可能把孤独和欲望包装成了爱情。就像宋丹丹说的，“原本只是想要一个拥抱，不小心多了一个吻，然后你发现需要一张床，一套房，一个证……离婚的时候才想起来，你原本只想要一个拥抱。”
莱昂纳德·科恩说过：“万物皆有裂痕，那是光照进来的地方。”真正的爱情应该是一股暖流时刻滋润着你。请记住，认真去爱永远都不是一种浪费，勉强去爱，才是。
看了另一个版本的短评，褒贬不一啊，而且批评的声音还挺多。我还是挺喜欢的。
村上写的感情太细腻了，又很温柔，林少华先生翻译的文字也刚刚好合上这种风格，整本书给我的感觉就是夏天的山谷里静静淌着的一条溪流，流水里有温润的鹅卵石，周围是刚刚好透着一星半点阳光出来的树荫，温和、清凉，又宁静。总之非常舒服。
这本书讲的是很复杂的感情，一个男人，他是爱着很多女人，一个女人，也同时爱着不止一个男人。人是复杂的，爱是复杂的。玲子写给渡边的信里面说：“绿子倒像是个非常可贵的女孩，你为她倾心着点，从信上也看得一清二楚；而你对直子的一片痴情，我也了然于心，这并非什么罪过，只不过是大千世界里司空见惯之事。”她说绿子是个可贵的女孩，但如果真的把绿子拿出来，放在现在的网络上，正义之士们早就把她批判的狗血淋头了吧，自己有正经的相处对象，还跟别的男人走那么近，毫不遮掩的表示自己对别人的喜欢，甚至即使知道那个男人心里有着另一个女人，这不是妥妥一个下贱坯子红茶婊吗？
但是绿子多么可爱啊，而且是从苦难的生活里昂起头然后发出太阳般的光亮的那种可爱。而且浪漫无比。而且坦坦荡荡。长大后定期去商场的饭店里吃顿饭，自己把小时候缺的爱补回来；住的街区有房子着火了，别人都忙着逃命，她拿上两瓶啤酒跑上二楼观看起火灾实况，渡边问她旁边是加油站被炸了怎么办，她说，那就炸了嘛，死掉也没什么大不了的；在大雨里让心爱的人抱住自己，要把雨伞丢掉双手紧紧的抱住才行，淋成落汤鸡有什么关系。真的是像春天的熊那样让人喜欢。
不过现实里，大多数人都不敢这么坦率的爱，也不敢这么坦率的索求爱吧。跟一个朋友讨论这个事情，问他为什么我们不能喜欢了就说喜欢，作文想要抱的时候就去要一个抱，为什么不能喜欢他的同时还喜欢另一个他，他说是因为规则，为了维持社会稳定而制定的规则。我只能说，好吧。可是人，是复杂的，规则只能粉饰这种复杂，让事情在表面上看起来一切太平，它消灭不了这种复杂。假设，如果真的没了这种复杂，那人类这种生物，会变得很无聊吧。
说回书里的故事，渡边喜欢绿子的感情我理解，但是渡边对直子的感情，要怎么理解呢？我总感觉渡边对直子，有一种拯救她的责任感，他们之间的感情，跟直子的病搅和在一起，跟木月的离世也搅和在一起，全都搅和在一起，乱七八糟。感觉很压抑，很拧巴，很费神，不快乐。但为什么渡边心里一直有着直子呢？直子心里有没有渡边呢？她对木月的感情是爱吗？那她二十岁生日那天对渡边的感情是爱吗？她跟渡边并肩散步把手放在他大衣兜里的感情是爱吗？直子果然是一个拧巴的人对吧。
永泽倒是一个“自得其乐”的人，有自己的一套完整而稳固的世界观人生观价值观，不在乎别人的想法，不按别人的期待过活，自由，也潇洒。M.yJs21.com
挪威的森林读后感1000字：
《Part1》有些人已经死了，他永远17岁。
这话听起来多文艺，可同情自己是卑劣懦夫干的勾当。我会选择把轿车的排气管接入车内自杀吗？不，直到如今我也不会理解木月，这世上能有多大的困难呢，哪怕这是西西弗斯的世界，活着，也是一种胜利。
抛开木月那段黯淡的青春回忆，我开始学习成长。我探到了外边漫天星的世界。因为天性、境遇等因素，我如今也只是一副郁郁寡欢，悲天悯人的形象，大多时候活在自己脆弱的玻璃迷宫里。街坊看到我，都会议论：“那孩子太像直子了，直子已经死了，那孩子可千万别学她。”
从成长步入成熟是需要代价的。我多读了些卡夫卡，多走了些石子路，多剖析了些自我，慢慢不再惧怕与社会接触。但缘于自己是从那个像直子般多愁善感的个性蜕化而来的，许多时候，我还把控不了某些处世的力度，我时常会抛出些让永泽都惊叹的话，做出些对不起绿子直子的事，可这也构成了当下立体的我，我是有血有肉的。
我不是渡边彻，我也不太喜欢那个名字，我心中一直构建着一个伟岸的形象。“他”在女人间的游走比我优雅，也能轻易实现自己的目标考入外务省，与其说是目标，不如说是想法，正如你去面包店买红豆面包，忽然发现旁边的波斯尼亚雪花包很漂亮，便一并买了回来。他浑身散发着金光，光芒永远泽被着我的沼泽人生。我便给他起了个名字：永泽。他是我塑造的偶像，《挪威的森林》中那些与他所谓的对话，不过是我在幽黑森林里与理想中的自己的拷问与回答。
21岁时，我心中的直子死了，我的优柔寡断也彻底斩净了。直子遗留的颓废感虽然还有，但心中的蓝天白云毕竟浮现了，我开始选择和绿子那般热情讨喜的女生交往，蓝天配绿坪，不失为一副佳画...
《Part2》村上小说的主人公，总是秉持着一种态度，把玩孤独，把玩无奈。主人公的年龄，大约构思在28至34岁之间，基本是刚刚离婚或老婆跟人跑了。主人公鲜有背景交代，已经彻底被简化。无妻（有也必定离异）、无子、无父母（有也不出场）、无兄弟（绝对独生子女）、无亲戚（只在《奇鸟行状录》中有过一个舅舅），甚至无工作（好端端的工作一辞了之）。
村上的小说，注重的并非情节的巧妙设计，而是对思想、对话、气氛的精心雕琢，也因此，我们不必考虑人物间关系及背景的粘连，可以把所有人物有机合成，汇聚成一个完整的意识体。塑造出一个遗世而独立的“我”。《挪》中的大部分角色，包括渡边君，都不过是“我”对过往人生每个阶段的思考，抽象出的一个个泥人。
Part1不是开脑洞，只是切入一种视角去谈感受。其实Part1也未完全忠于原著，“我”中更多代入笔者自己了哈哈，所谓读后感，不过也是这么回事。
我翻开书，看见自己色彩斑驳的青春。
谁没有过迷惘的青春?怀疑朋友的友情，无视父母的亲情，对存在的意义和世界的真相提出质疑。混混噩噩不知前路在何处，只得相信自己，一个人蜷缩得更紧。
人活于世，无非迷惘于未来，纠缠于情感，徘徊于成败，超脱于生死，这些都是一个阶段一个阶段来的。而在现在这个社会，十八、九岁这个年纪，我们已接触到了全部，并深深陷入其中。
在旁人看来，我们只是自说自话的无病呻吟。“哪有如此多的苦痛落在你们身上，等到你们长大了就知道这个世界上比这个残酷的事物还多着呢!”诚然，在他人眼里，这些莫名的伤感都是无用且乏味的。但对于我们来说，我们被种种迷惘纠结所缠绕不胜其烦，其苦痛怎轻于他人?
我苦于这些事情无人诉说，形单影只地走在成长的道路上，邂逅了《挪威的森林》。
从书中我看见了自己，也看见了跨越时间的真理。
初读时，我看见了一种在世人眼中称之为颓废的生活和思想。主角渡边无所谓明天如何，对大多数人漠不关心，按照自己的步调行走人生，平时去大学上课，周末呆在宿舍洗衣服和晾衣服，到了晚上去打工，如此反复。这种人生无所谓好不好，谁都没有资格对别人的人生指指点点。只是我想，在一味追求成功与荣耀的现在，能不受周围环境与世俗理念影响，保持着自己的个性与信念，实在难能可贵。这点给我感触颇深。
村上春树的《挪威的森林》讲述主角渡边彻纠缠在情绪不稳定且患有精神疾病的直子和开朗活泼的小林绿子之间，展开了自我成长的旅程。挪威的森林本是披头士的歌，在作品中更是出现多次，直子每听此曲必觉得自己一个孤零零地迷失在又寒又冻的森林深处，正是年轻人的迷惑、彷徨。
在作品中，渡边内心十分苦闷彷徨。一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情，一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。而在故事的最后，直子自杀的噩耗，使渡边失魂落魄地四处徒步旅行。最终在直子同房病友玲子的鼓励下，开始摸索此后的人生。在我看来，渡边其实是渴求温暖的人，尽管在他看来，无法被一些人明白是无可奈何的事，然而他寻求的并不是世界的温暖，而是在不一样的时刻段，从某一个人身上获取无边的旷野中的一点星火，对于除此以外的无尽的空间是别无他求的。
直子是敏感而纤细的，她的心显得那么的脆弱而透明。她是安静的，静得如同晶莹剔透的瓷器，姐姐和青梅竹马的男友无缘由、无征兆的自杀，使她的内心堆积着不安。她安静地活在自己的世界之中，而与渡边的重逢，使直子从他身上获取温暖与外界的联系。直子与渡边之间的爱是复杂的，他们共同拥有木月的死，更像是三角形失去一角，无所适从的另外两角的相互依偎，相互取暖。然而直子的迷失依旧使她最终难逃自杀的命运。
而绿子却是鲜活的，开朗活泼，喜爱跟人赌气和撒娇。她的家庭与在学校的生活也并不是称心如意的，但她有的只是寂寞与痛苦，却并没有迷失。她渴望被爱，并且直接明了地表达出来。她的生命是浓墨重彩的，是叫嚣着的。渡边在救赎直子的过程中也曾迷失过，而绿子便成了他的安慰，渡边对绿子的依靠使他难以放手。
村上春树以苍凉深刻的笔触书写着渡边与直子之间的精神苦恋，在迷失与徘徊之中，故事的每一个人走上了不一样的路途，走向了不一样的方向，而绿子成为了最终的救赎者。在冰冷的都市之中，陌生的都市人活在自己的欲望之中，内心焦灼而空虚，他们迷乱而不安的生活状态便在作品中得到最好的诠释。
小说在林少华的“永远的青春风景”译序里就写到了：这里没有神出鬼没的迷宫，没有卡夫卡式的隐喻（卡夫卡善于以魔幻现实主义的手法哲学式的反映现实，隐喻就成了卡夫卡创作的必不可少的手法），没有匪夷所思的情节，只是用平静的语言娓娓讲述已逝的青春，讲述青春时代的种种经历、体验和感触——讲述青春快车的乘客沿途所见的实实在在的风景。
村上说想趁着自己的三十年代还拖着记忆青春记忆尾巴的时候写一部类似青春小说的东西，所以他开始出国，在第一次降落在罗马机场的时候，他看到阿皮亚大道的松树，看到宫殿泛红的墙壁。看到特韦雷河的水面，他说南欧的秋天有一种无端让人感伤的地方，而我第一次读《挪》的时候也是在秋天，无论是那个的地方的秋天都蒙着一种无可形容的秋雾样的过滤网。
我们都渴望着自己的青春可以过的轰轰烈烈，有着轰轰烈烈的爱情，做出令人不凡的成绩，成为父母眼里的骄傲，做让别人远不能及的风，它囊括着所有积极向上的的青春元素，可是成长给的是连带与孤独，开朗与感伤，追求与失落，坚定与彷徨，充实与寂寞，纯情与放荡，时尚与乡愁，奔走于守望，无奈与救赎，忏悔与迷惘……它给你一份温暖一定会伴有一份冰雹，可所谓成长恰恰是这么回事，就是人们同孤独抗争、受伤、失落、失去却又要活下去。
青春离不开爱，《挪》也是如此，绿子喜欢渡边，渡边爱直子，可直子只心属木月，渡边也很喜欢初美，可初美是永泽的，而永泽从未珍惜过初美。时间和空间弄错了爱所有的秩序，所以他让温柔漂亮的直子，几乎完美的初美，品学兼优的姐姐都死掉了。每每读的时候总是开心不起来，它好像连带着我的青春也死掉了，就好像有人拍着你的背告诉你忘了就好，忘了就好！所以很能明白网上那句“喜欢就够了，能联系到就够了，在彼此心里带过就够了，他在这个世上就够了，在不在一起也没那么重要”。村上并没有详细的写出初美和直子的死，只是一笔带过直子死了；在永泽飞去德国两年后初美结婚了，又过了两年她用刀划断了自己的手腕，所以三十年后的村上坐在咖啡馆里看到那一抹绯霞，想起了初美，明白了初美于她意味着的是年少的那份憧憬，可我不明白那份憧憬是什么？或许死是成长或活下去必须付出的一个代价吧。
《挪》既是死者的安魂曲，又是青春的墓志铭。
可你再回头去想这本书不过是写的在青春时代我们每个人都会经历过的凄惨爱情，但再仔细想想好像是又不止，那往日一往情深的执着，那冲击语法藩篱的锐气，那唯有年轻才有的骄傲与洒脱恐怕很难出现了，所以你总会为故事的情节所吸引，或为主人公的个性所打动，或为韵味的别具一格所感染，或为语言的洗练优美所陶醉。有人说小河虾纤细的触角刺破自己的泪腺，有人说像静夜如水的月光抚慰自己孤独的心灵，有人说引领自己走出四顾茫然的青春沼泽，有人说让人刻骨铭心的懂得了什么是成长……一代又一代的人跟着他涉入青春的河床。
从我读挪威森林到今天写读后感已经很久了，我已经忘了书中提到的一些人物的名字，也忘了村上是如何描写自然的美景的，但是我记得大致的情节。读完这本书之后我又专门抽出时间将甲壳虫乐队演奏的挪威的森林和伍佰演唱的挪威的森林听了数遍。记得渡边君就是在机场听到挪威的森林这支曲并回忆起他年轻时的经历的。
人都有一种怀旧的心理，尤其是在他失落的时候。一个人经历了许多人事的变迁，心态上应该是比较平和的，而最让人难忘的恰恰是年轻时的情，一首熟悉的歌曲会令我们想起当年喜欢过的男孩(女孩)的模样，一幅相同的嘲也会让我们记起当年的故事。不管是怎样一个人，成功的或不成功的，男人或女人在他(她)的心底深处总是铭记着一段往事。
所以如果我没记错的话，小说中的开头并没有详细的交代渡边现在的生活情况，仅仅因为那感伤的曲调令他想起了往事。对于全文，我在印象中主要把问题归成了3点：
1、小说中绝大部分内容写的是渡边上高中的事情。一个高中生的忧郁和孤独却用性的方式来缓解，我不认为是件好事。我认为生理的宣泄只能缓解暂时的困惑，却不能彻底摆脱掉抑郁，反而会养成依赖。如同不能忍受疼痛的人用毒品来减轻疼痛一般，并不能从根本上来解决。记得当年歌德写少年维特之烦恼之后，有很多的年轻人向维特学习选择自杀。看来文学的导向作用是不可低估的，那么我们的文学评论者在极力抬高这部作品的价值的时候有没有考虑过它有可能会引起的负面效果?
2、渡边是不是好学生当然没有固定的评价标准，但是一个被父母辛辛苦苦送出家门去读书的学生心思却不放在学习上，那他还不如直接告诉他的父母再不要浪费他们的血汗钱了。所以从这点来看渡边的苦闷极不成熟，完全是一种青春期综合症了。
3、有人认为：当一个人对现实社会感到恐惧而无法逃避的时候只有选择死亡。直是这样做的。当然渡边不是这样做的，他选择出去流浪一个月，这是逃避。可后来又回来了，这却不是逃避。这也正是我们大都数人的生活经历。
其实我们每个人何尝不是一个路人呢?我以路人的眼光来看渡边，反之亦然。人与人完全默契与沟通简直如同天方夜谭。我们应该怎样去评价一部文学作品呢?如果人人都叫好是不是真的完美无缺呢?我认为人性的完美就在于它的真实：优点，缺点;健全，残缺;理智，感性;清醒，糊涂;等等等等。
所以我看到的是一个真实的渡边。因为年轻，所以忧愁。
每一部文学作品都或多或少的对社会与时代有所反映。六十年代的日本的具体情况我不了解，但是我想渡边之所以有如此的苦闷与孤独一定与大时代背景分不开的。社会的低迷状态自然使得人颓废。我不能理解渡边那时的行为，这恐怕就是所谓的时代与时代间的代沟吧!
对挪威森林一书我没有要求大家接受我的观点，就如同你不能强求我接受你们的观点一样，知人论世或者论世知人同样重要，压滤机滤布正如马克思所说：人是一切社会关系的总和。人不可能脱离社会独立存在，所以人的思想与行为必然受到时代的影响，那么渡边的失落与颓废就有了它存在的理由与合理性。
一千个读者就有一千个哈姆雷特。一直以来有一个问题困扰着我，那就是：到底是谁让这本小说浮出水面并如阳光下的水晶一般璀璨着?如果说真是村上自己的实力的话，我想很多文学好者应该知道很多的大师们他们的作品一开始是无人问津的，比如毕加索，卡夫卡，司汤达，等等，因为某个知名的评论家发现了这些金并使之袒露与尘土之外，然后众人发现了这块金。看来伯乐就显得相当重要了。
我们知道一部文学作品的传世滤布，作者、读者、评论缺一不可。如果说作家的文本如鹰的话，那么读者与评论者就是鹰的两翼，只有三者够强劲才能飞得更高更远，所以我们的评论家在评价挪威的森林的话是否全面，这是一个问题，至少我没有看到有关这本书的不好的评价，可能是我见识短浅吧，但是我愿意看到更多的人就此发表意见。你喜欢而我不喜欢，你不能因此指责我浅薄，各抒己见百花齐放才会满园春色。
教育笔记《挪威的森林读书笔记11篇》一文希望您能收藏！“幼儿教师教育网”是专门为给您提供教育笔记而创建的网站。同时，yjs21.com还为您精选准备了挪威森林读书笔记专题，希望您能喜欢！
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