贤从智中取，智从学中求，演讲稿的使用渐渐成为一种趋势。演讲稿可以让演讲者更好地展示他们的专业知识和才能，一篇好的演讲稿必须要重点突出。想要了解关于“关于音乐的演讲稿”的详细信息请继续往下阅读，以下内容很重要请认真阅读！
1.海浪为劈风斩浪的航船饯行，为随波逐流的轻舟送葬。
2.生活的激流已经涌现到万丈峭壁，只要再前进一步，就会变成壮丽的瀑布。
3.习惯了城市旳拥挤，却不能放下心中旳回忆。
4.不要说你不会做!你是个人你就会做!
6.伟大的事业不是靠力气速度和身体的敏捷完成的，而是靠性格意志和知识的力量完成的。
8.勇士搏出惊涛骇流而不沉沦，懦夫在风平浪静也会溺水。
12.挑战人生是我无悔的选择，决胜高考是我不懈的追求。
13.路是脚踏出来的，历史是人写出来的。人的每一步行动都在书写自己的历史。
14.考验人的才能不在于他是否拿到一副好牌，而在他能打好一副坏牌。
16.六点起床很困难，背单词很困难，静下心很困难，但是，总有一些人，五点可以起床，一天背六课单词，耐心读完一本书。谁也没有超能力，但是自己可以决定一天去做什么事情。你以为没有了路，事实上路可能就在前方一点点。那些比自己强大的人都在拼命，我们还有什么理由停下脚步?
17.海浪的品格，就是无数次被礁石击碎又无数闪地扑向礁石。
18.用最少的悔恨面对过去;用最少的浪费面对现在;用最多的梦想面对未来。
19.一个人最大的破产是绝望，最大的资产是希望。
20.作业考试化，考试高考化，将平时考试当高考，高考考试当平时。
21.学习是人类进步的阶梯。
24.自然界没有风风雨雨，大地就不会春华秋实。
25.活在别人的掌声中，是禁不起考验的人。
26.遇难心不慌，遇易心更细。
27.当一个人先从自己的内心开始奋斗，他就是个有价值的人。
尊敬的学生们，各位家长：
大家好！我是学校的音乐老师，今天我很高兴能在这里和大家分享一些我对于音乐教育的看法。我们都知道，音乐不仅是一种艺术形式，更是一种文化，是一种语言。通过音乐，我们能够打破国界和语言的限制，传递思想和情感，让心灵得到滋养。
作为音乐教育工作者，我深知音乐对于学生成长的重要性。音乐能够增强学生们的创造力和想象力，提升他们的自我表达能力和文化素质。在这个快节奏的社会中，学习音乐还能帮助学生们放松身心，培养健康的心理和生活习惯。
我认为，音乐的教育需要从幼儿园开始，因为这个年龄段的孩子们对于音乐具有强烈的好奇心和兴趣，能够快速地接受和学习音乐知识和技能。因此，我们应该为幼儿园的孩子们提供丰富多彩的音乐课程，让他们在游戏中体验音乐的魅力。
在小学阶段，我们需要加强对于音乐基础知识的教育，包括音乐学、乐理和唱歌等。同时，我们也应该鼓励学生们参与音乐种子班、乐团和合唱团等音乐活动，培养他们的音乐兴趣和艺术能力。
到了中学阶段，我们应该着重培养学生们的音乐专业技能和表现能力。除了学习各种乐器和音乐理论，学生们还需要参加各种音乐比赛和演出活动，提高他们的音乐素质和自我表达能力。
当然，音乐的教育也需要与时俱进。我们需要加强对于新型音乐形式和艺术风格的教育，例如流行音乐、爵士乐和电子音乐等。同时，我们还要注重培养学生们的音乐创作能力和创新意识，让他们成为能够创造美好音乐的音乐家和创作者。
最后，我想说，音乐教育需要全社会的关注和支持。我们应该为学生们提供更好的音乐教育资源，加强对于音乐教育的资金投入和政策支持。只有这样，我们才能培养出更多的优秀音乐人才，为我们的国家和社会带来更多的文化和艺术财富。
谢谢大家！
尊敬的老师，亲爱的同学们：
你们好！
回想起上周的音乐课，我就无比激动，那真是一段难忘的经历啊，因为我参加了音乐课代表的竞选。
星期二一上课，老师就让大家自愿报名。一开始，大家都跃跃欲试，可是当听到还要演讲、表演才艺的时候，大部分都打了“退堂鼓”。我也感觉有点难，想要放弃，可是又不甘心，在心里默念了一遍我要演讲的内容，然后鼓足勇气举手上台了。
站在讲台上，我把心里怎么想的非常流利地讲了出来，同学们报以热烈的掌声。演讲的顺利使我的信心更加足了，我又趁热打铁唱了两首歌：《青春修炼手册》和《宠爱》，大家都跟着一起唱了起来，气氛非常热烈，我感觉我好像成了舞台上的明星，棒极了！
我表现地不错，其他几个同学也很好，难分高下。老师让我们星期四的音乐课继续PK。接下来我表演什么呢？左思右想，想了好久还是想不出来，就在我感到无计可施的时候，突然眼前一亮，我想到前几天唱过的一首歌，一个绝妙的主意出现在我的脑海……
星期四很快到了，轮到我的时候，我不慌不忙胸有成竹地走到讲台上，清了清嗓子，开始唱了起来：“长亭外，古道边，芳草碧连天……”一曲李叔同的《送别》，打动了全班同学，大家都情不自禁的跟着哼了起来。
下周就到了全班投票环节了，音乐课代表究竟花落谁家呢？大家拭目以待吧。
这是八年以前的事了，那年我整整15岁，是个懵懂的小孩，父亲安排我到他所在的城市，一所中学就读，也正是因为这次他乡求学，我陷入了僵局，陷入了悲痛、陷入了命运最终的抉择!清楚记得，那是20xx的8月31日，我来到这所学校，自己被老师安排了插班生考试，最终被分到了一个普通班，但这对我来说，已经真的不错了，刚进入这个陌生的环境，我感到了很不适应!但是我知道，“既来之，则安之”我打消了一切念头，开始了新的生活，憧憬着美好的明天，忘记过去，在这里，我的班主任是一位数学老师，他曾无数次的鼓励我，给我了精神支柱，很是感激，一切都感觉极为陌生，连最起码的语言都无法和同学进行沟通，有点自卑的感觉，但是我更加努力，因为置身这样的一个城市，觉得自己和父母终于能够在一起了，无论这条路上，多么的不尽人意，我依然坚持着自己的原则，也许那个时候，环境给了我希望，我宁可饿着肚子，也要完成当天老师布置的作业，只要给我提供学习的空间，我会力争给自己一份满意的答案!
可总是计划赶不上变化，短暂的一学期即将结束了，父亲告诉我，让我回到老家继续念书，这次的打击让我感到了无法忍受的悲痛，刚刚和老师、同学建立起来的感情，被父亲的一句话，让我感觉到了可怕，我真的不愿意离开这里，可那时候我年龄尚小，一切都没有掌握在自己的手中，我无法掌控自己的未来，渐渐的我开始有这极大的心理负担，在最后的期末考试，我的成绩滑到了极点，这让我更加的悲痛，一向孤身自傲的我，实在忍受不了这种打击，寒假的时间，我会骑这那辆破旧的自行车来到学校的大杨树下，安静的凝望，不知道是自己内心的脆弱，还是对老师、同学的留恋，我情不自禁掉下了眼泪，这是我第一次在求学的路上，落下的第一滴眼泪。我感到了内心的空虚，想方设法的继续留在这所学校，可时间已经来不及了，眼看就要开学了，我前思后想，不知道做出怎样的选择?渐渐的觉得自己好像陷入了困境，为难着我自己，这样的离开，真的无法忍受，在20xx年的元月28号，我做出了最后的选择!回去吧，这也许是我的宿命，我认了，带这焦虑、带着愤怒踏上了东去的列车，我离开了九中。觉得梦已然破碎，我已经没有其他选择!只好认命了。
回到了故乡，我已经没有任何精神去学习，我开始放纵自己，那一年，我并没有把功夫用到学习上，上课总是在发呆，看这那窗外的小鸟，感叹似乎自己被关在笼子里，我似乎觉得好像社会对我为什么这么不公平?是我太追逐世俗的繁华?还是其他什么原因?我不应该放弃，一直在想着，想这打破这层僵局，还想回到九中，那一次月考，无法调整自己的心态，考出了全年级最差的成绩，那个班级的班主任把我请出了教室，我开始对所有的人都是一副愤怒的表情，那一年的6月3日，那天倾盆大雨，我买了西去的车票，想再去九中看望下自己的老师，不顾雨水打湿我的衣领，不顾风中的我如何的艰难顶风冒雨，踏上了西去的列车，那时候的我，窘迫的眼神已经没有了精神，经过几个小时的旅途，见到了自己的老师，我们在一起只吃了一顿饭，我就匆匆的走了，回到了故乡，在故乡无助的岁月里，我准备放弃学业，开始了不顾任何眷恋，期末考试以失败而告终，觉得那时候的骄傲和自豪就在这一瞬间化为灰烬，我终于弃学了。
时至今日，我感到了后悔，我感到了自责!也许这就是我的宿命，但是，老师的恩情我无法言语，“铁打的营盘、流水的兵”，老师依旧是老师，激励着一届又一届学子的抱负，那所校园里，虽然没有了我的踪迹，但是偶尔我会去看下九中，这注定了留下足迹的人是我，留下遗憾的人还是我，我无法表达内心的想法。也许是我心胸狭窄的缘故、也许是我固执的原因，也许这是老天对我的安排，被这种无情的岁月划上了一道又一道疤痕。
漫步人生，昔日的夕阳已然不存在了，但回忆毕竟是回忆，人还要往前看，我对侄子们说，十年寒窗是多么的不易，不可放弃，要认真的对待学业，这十年过去了，我还是没有什么成就，但是我学会了逆来顺受，学会了如何去理解、包容，我不记恨任何人，因为命运掌握在自己的手中，只是时来不运而已，笑着面对自己的人生，坦然去接受生活中的喜乐与忧愁!不要悲伤、不要难过、明天的朝阳依然从东方升起!
尊敬的评委老师们：
你们好！
很快乐能有这样一个时机，和大家分享我的教育故事。每朵花都是美丽的，每一个孩子都有闪光点，没有赏识就没有教育！作为教育工作者，应该拥有一双发现美的眼睛，去挖掘孩子的潜能，特别是对那些学习根底差，纪律松散的学生，更要努力发现他们身上的闪光点，并把这些闪光点放大，让每个学生都有展示自己才华的时机，让每个学生都在成就感中获得自信。所以，今天我演讲的主题是《赏识，孩子信心的源泉》。
前不久我上了这样一节音乐课。那是四年级某班的音乐课，师生互相问过好后，孩子们坐了下来。我扫视了一下全班，发现一个叫张俊的孩子两眼空洞，神思似乎飞去了远方。这个同学学习和纪律都不太好，班主任说起他来就头疼，说他语、数、英三科成绩加起来还不够一百分，也因为这样，所以没有人愿意跟他玩。看着他那张发呆的脸，我不由得想，他应该很不快乐吧，现在的独生子女其实很孤独，很渴求友谊和平等的尊重。我决心拉他一把。回过神的时候，我微笑着说：“今天老师要表扬你们，排队进课室的时候特别安静，坐也坐得特别端正，你们看看，张俊同学坐得多好呀！”同学们的眼光刷的一下都集中在张俊身上了，他有点慌神，腰条件反射地挺得更直了，我对他翘了翘大拇指，他有点不好意思地笑了笑。那一节课上的是舒伯特的《摇篮曲》。我先放了一段弦乐版的《摇篮曲》，让学生边听边想象：“在音乐中你听到了什么，看到什么？”放音乐的时候我注意看了一下张俊，发现他的眼睛扑闪扑闪的，似乎在边听边思考。放完音乐之后，让我意想不到的事情发生了，张俊第一个举起了手。我让他起来答复以下问题，老实说我对他的答复不抱有太大的.期望。他站起来结结巴巴地说：“刚......刚开头的地方有。有湖水的波纹，然后......然后风，风是轻轻的，天上还飘着几朵白云”我惊异地看着他，课室里鸦雀无声，同学们也想不到这么美的句子居然是出自张俊同学的口中。这首乐曲的开头3432121，旋律线就是小波浪线，而在器乐曲的中间部分，小提琴在上方拉出了飘逸的高音，不正像天上的白云嘛！我有点冲动地说：“你能不能把你想象的画到黑板上？”他点点头，走到黑板前画起画来，画波浪线的时候他还特别选了蓝色的粉笔，不一会，湖水，白云都画出来了。我在旁边提示他，你觉得刚刚音乐表现的是夜晚还是白天？他想了想，又画了一弯月亮。“他画得美吗？”我大声问孩子们，全班异口同声地说“美！”我带头给张俊鼓掌起来，他在全班的掌声中满脸欢欣地坐下来。我接着问小朋友：“小宝宝就在这样美的环境中睡觉觉，舒服吗？假设我们在旁边，我们说话或者唱歌应该怎么去做？“应该轻轻地说话轻轻地唱”。张俊没等大家答复就立刻抢着说，我赞许地对他点点头。
在接下来的上课过程中，张俊屡次举手，虽然他的答复并不是每一次都正确，但我却从他的眼睛里看到了主动和自信，而那双刚刚还失去荣耀的眼睛，此刻充满了灵气。
下课的时候我对孩子们说：“今天老师特别快乐，因为我发现了咱们班有个同学原来是很有音乐想象力的，你们说是谁呀？”大家都指着张俊。我微笑着地看着他说：“你今天表现很棒，继续加油哦！”张俊脸都红了，听音乐离开课室的时候，我看到他是连蹦带跳地跑出去的。下课后我感慨万千，自己不过是很轻松地表扬了几句，就让张俊从冬眠状态一下子感受到欣欣向荣的春天。而他也让我懂得，在音乐课堂教学中，老师一个赞许的眼神，一句鼓励、夸奖的话语，对于学生来讲，都是莫大的鼓励，能自然激发学生的音乐表现欲望和参与音乐活动的积极性。要知道，好孩子是夸出来的。
我记得著名的教育家陶行知先生说过“你的教鞭下有瓦特；你的冷眼里有牛顿；你的嘲笑中有爱迪生。”他只用几把糖几句话，就感化了一个打架的孩子，让他痛哭流涕地认识到自己的错误。而周弘，中国一位普通的爸爸，把双耳全聋的女儿培养成中国式的海伦·凯勒，让她成为了中国第一位少年聋人大学生，留美硕士。他成功靠的是什么？就是通过赏识教育！我知道，在以后的音乐课里，张俊可能还会神游太虚，教育不是一时半刻就可以成功，它是一个长期积累的过程，路何其慢慢兮，但我会时刻提醒自己，爱孩子，赏识孩子。因为赏识教育，就是爱的教育，它是孩子学习的动力，它信心的源泉。
最后，我引用周弘先生的一段话完毕我的演讲：每一个孩子，都有自己的独立人格，有自己的生命权，我们要懂得尊重；每一个孩子，都有宏大的不可估量的开展潜力，我们要懂得信任；每一个孩子，都有自己的独特个性，有与众不同之处，我们要懂得理解；每一个孩子，都有长处、闪光点，我们要懂得热情鼓励；每一个孩子都有短处，都有缺点，我们要懂得耐心和宽容；每一个孩子都免不了会犯错误，我们要懂得友情提醒。谢谢大家！
1、有音乐，灵魂便不会寂莫，用美妙的音符，编出灿烂的人生乐章。
2、跟上时代的节奏，演绎未来的韵律。
3、有音乐的地方就有陶醉的人们。
4、心有多大，舞台就有多大。
5、舞是乐之心，乐为舞之声。
6、文舞相融，德艺双馨。
8、我不算聪明，但我不笨；在艺术的迷宫里，多走几圈必会更快找到出口。
10、即使是最简单的乐曲，要做得完美也是困难的，也要多加练习。——巴克豪斯
11、当你演奏的时候，别管你的听众是谁。当你演奏的时候，要永远觉得有一位大师在谤听。——舒曼
12、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。——贝多芬
13、当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候，我对最幸福的国王也不羡慕。——海顿
14、音乐是上天给人类最伟大的礼物，只有音乐能够说明安静和静穆。——柴科夫斯基
15、音阶练习是很重要的，不仅是为了训练手指，也是为了训练耳朵对协调性的感觉，对音程的了解，以及对钢琴总的音域的理解。——霍夫曼·约瑟夫
16、我从来不喜欢练习，但当我开始练琴时，首先慢练十分钟的音阶，倾听弹奏的声音，每一个音都会产生回应，它给我动力，我一生将坚持这样做。——克里本·范
17、音阶、和弦、琶音的学习，对学生是非常必要的，因为通过这些练习，学生才能掌握那些基本规律。钢琴作品结构中的种种变化形式都是这些规律发展而成的。—尼古拉耶夫·里安涅德
18、练习音阶和琶音必须坚持不懈，这些技巧都帮助学生掌握扎实的钢琴技巧。——玛格丽特·朗
19、学习技术必须耐心、刻苦，并持之以恒；没有技术，艺术就不过硬，就没有风格，没有特性。练习曲、音阶、琶音、和弦等是非常货真价实的，不能骗人。——帕德雷夫斯基·简
20、和弦能增强音程的感觉，弹奏的力量与稳定，并能训练手在钢琴上的合适位置。—柯尔托·阿尔弗莱德
21、该强调音阶、琶音及巴赫作品的.练习。每天都练半小时以上的音阶、琶音，一定都要加上表。只练那些旋律动听、自己非常喜欢的作品是很有害的，不能认为只把技术上困难的地方练好就是达到了目的。——巴克豪斯
22、每天练习的时间应随着每个人的体力、精力而定。最重要的是身体不觉得疲劳，提倡身体放松，精神集中地演奏音乐。——阿劳
23、练习好音阶、琶音是必须的，练习时要根据自己的弱点，需要而有所不同。练习和弦是要用很慢的速度来弹，把手放在键盘上感受它的扩张。——拉罗查
24、练习时要弹得很慢，不用踏板，听清乐曲中的每个音，然后用“心”来弹奏。如果需要一些特别的技巧，如八度就找一些八度的曲子来练。——卡扎德絮
25、让我们潇洒的起舞释放青春的激情，让我们尽情地歌唱伴随美好的年华。
26、舞蹈是人类一种独特的艺术形式，她能激发人们无限的遐想。
27、一路倾听花开的声音，真情凝聚芬芳的足迹。
28、目光传递热爱生活的神情，动作展示表演技艺的天才。
一 、说教材
1、教材分析：本曲优美抒情，富于歌唱性，表现力丰富。歌曲前部分旋律平稳，“X X X X XX | X X X – | ”的节奏贯穿，营造出一种宁静的富有诗意的夜景氛围。歌曲后半部分采用弱起格式，大跳音程，使音乐更具有感染力，揭示了不管能力大小，只要勇于付出，世界将更加美好的真谛。
2、教学目的：
（1）通过感受、体验等方式帮助学生学唱歌曲《萤火虫》，指导学生用天真、纯朴的情感、优美抒情的声音来演唱歌曲，让学生感受到歌曲给他们带来的愉快心情。
（2）在情景式的教学环境中，能自然、有感情的语言表现音乐，体验音乐带来的美感。
（3）发展学生的音乐表现能力和创造能力。
3、教学重点及难点。
重点：体会歌曲意境，尽情表现歌曲。
难点：歌曲前半部分气息的连贯，后半部分气息的支持，不要叫喊。
二、说教学方法
托 尔斯泰指出：＂成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的学习兴趣。＂教师不是为了教，而是帮助学生学，教学就是要教给学生借助自己已有的知识在获得知 识。因此，在教学本课时，一是要尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣；二，是要创设情景，让学生自主参与，自主探索，独立获取知识。在教学过程中 我综合运用谈话法，示范法，情景导入等教法诱发学生学习音乐的兴趣。同时充分利用生动形象的`教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的学习积极性 和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以达到培养学生的创新思维能力。
三、说教学过程
一 导入。闭上眼睛欣赏钢琴曲《萤火虫之舞》让学生感受这段优美的钢琴曲把我们带入了怎样的一幅情景？听到什么声音了吗? （静谧的夜晚）谈谈你对萤火虫了解多少？
1欣赏《萤火虫》边听边思考根据节奏和歌词，可以把歌曲分为几个乐段？分别描写了什么？
2 A段学唱
（1）有节奏的读歌词 描写了什么？（萤火虫在夏夜里飞来飞去，给别人送去光明，自愿的奉献、甘心的付出。）
（2）接唱歌谱 （3）轻唱歌词
二引出萤火虫的精神燃烧自己，给别人送去光明，它的奉献是一种发自内心的自觉行为。这种自愿的奉献、甘心的付出就更显得可贵。就对人们的奉献这点而言，小小的萤火虫并不逊色于日、月。它的奉献精神值得我们学习。
3. B段
(1)观察出现哪些小知识 节奏
4．用WU试唱歌谱画旋律线
5．加上歌词
6.完整演唱歌曲
7.总结从萤火虫身上你学到了哪些？
也许你现在很渺小，但是，请相信终有一天你会让世界感受到你真正的价值。我们要懂得坚持，坚持自己的信念，每个人都能发出属于自己的光芒，每个人都应该像萤火虫一样懂得奉献！
8.改变演唱形式
三拓展
1．改变速度和节奏 改变歌曲情绪
（优美、抒情、柔和的，温馨的）
视唱三四拍 说说情绪变化
2．观看《燃烧的萤火虫》
（感受古往今来，有多少人曾为中华的振兴，为华夏的崛起、腾飞，无声无息地奉献着自己的一切。在一次次的大地震面前我们是如此渺小，可是当我们汇集在一起，汇聚出了大大的光，照亮了灾区的每个角落，集合了大大的爱，点燃了孩子们的希望，灾区同胞的寄托。）
3．总结：人的一生不一定要做一只扎眼的蝴蝶，做一只小小的、不起眼的萤火虫，用自己短暂的一生发出生命的光芒，也是无憾的。也许一只小小的萤火虫不能照亮整条道路，但只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间！让我们的光更强，让我们的爱更温暖！
本节课通过视觉，听觉等让学生了解萤火虫的生活方式，生命的短暂。并且通过萤火虫的奉献精神延伸感受总结它的奉献精神值得我们学习。通过对节奏及时值等的把握再次感受点明萤火虫的可贵精神。它发出的光亮虽然微小，但这点光明仍然能够冲破黑暗的束缚，光芒不在大小，就突破黑暗、带来光明这一点而言，它们都是平等的。所以萤火虫虽然微小，但绝不渺小，平凡中同样见出伟大。正如世间万物，有崇高的伟大，也有平凡的伟大。
听 是感知和理解音乐的前提条件，为减少学生学歌的困难，我把听觉体验贯穿于音乐教学的全过程。感受也尤其重要，所以在教学中我通过多次示范让学生感受不同的 强弱以及速度和节拍带给歌曲的意境。在拓展部分，用不同的速度表达唱一唱，在变化多端的音乐变奏下，让学生感受到音乐本身的艺术美。在优美的歌声中让学生总结萤火虫的优秀的品质。从这里接开始启发了学生的助人为乐的，思想品德，总结：人的一生不一定要做一只扎眼的蝴蝶，做一只小小的、不起眼的萤火虫，用自己短暂的一生发出生命的光芒，也是无憾的。也许一只小小的萤火虫不能照亮整条道路，但只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间！让我们的光更强，让我们的爱更温暖！
萤火虫虽然很小，很平凡，但是它却努力地发着光，用自己的光和热装扮着整个世界，愿“萤火虫”精神随着《萤火虫》这首歌的教学也能深深地扎根在学生的心中。
我沉郁着漫不经心的悠闲，一段音乐飘进了我的心海。她清理了我那漂浮的、杂乱的思绪垃圾，流淌一汪清泉净化出澄明的世界。她如少女的纤手轻捋顺直的发丝，轻轻地涤荡我心的海平面，触摸着，牵引着，激起我心里层层涟漪。
我飘一叶轻舟在心海里遨游，却为这浪花激起我左右摇摆，她却如一调皮的孩子，越觉得这格调该再澎湃，激起一次次高潮。我渐变得心无旁骛起来，专注掌握这波动的节奏，自己也如一个音符随之起伏，她终是牵起了我的心一起跳跃，直至触及我灵魂深处的悲哀，像是一次深沉的恋爱!
我并不懂音乐，甚至是说有些不通音律，我不知道音符的排列起伏有什么诀窍;分不清相似两个音的不同之处;不懂得歌曲高低音的变化规律，不会吹旧时农村兴起的笛子、短箫、风琴等，甚至某一次鼓乐师团队吹唢呐，我敲的鼓点都不对，没有很好地跟上节奏，但对于流行音乐，我却也心生触动，由衷的喜欢。
我的启蒙音乐应该是小时候叔叔吹的笛子、短箫。他是一个极为灵性的人，似乎没有见他跟谁学过，只是某一次从外地回来就带回了这些，有空时他就吹几段悦耳的音乐，什么东方红、鸿湖水等，有时候我在他身边时，他还教我唱起来，虽然没学会，但依然很开心，偶尔还拿他的口琴、笛子之类的吹起来。有时哪家办婚丧之事请了鼓乐师，哪怕是远一些，他们也要带我去听，但听过之后，我觉得唢呐以及“转丧”时唱的“孝歌”并没有那么好听，总是充斥着淡淡的忧伤，还不如年轻人嗓子好的唱一段山歌。
后来，逐渐有了录音机，起初是比较大的那种，用家用电，装磁带播放，总是听到一些黄梅戏、秦腔之类的。随后的几年逐渐就有了小的，也是装磁带，不过是用干电池，随身携带方便。这时，也有了电视，人们的视野、听觉更广阔起来，音乐的多样性也能通过这些窗口接触到。刚接触流行音乐是在我上初中的时候，刀郎、郑源……等一些著名歌手的歌开始在学校流行，那时候那些歌曲值得我们在早读时用心去记背歌词，放学回家路上还三五成群的整齐传唱，什么情啊、爱呀，轻快地从少年的最里脱口而出，而周围的青年也在唱着(冬天里的一把火)、(离家的孩子)……
再后来，随着手机、Mp3等一些电子产品的普及，能听到的音乐更多，有过去的，现在的，曲风也各有不同。音乐听得多了、久了，渐渐有了感觉，起了依赖性，隔段时间不听音乐，生活似乎就少了什么，在城市的某些角落，人们整天沉浸在音乐之中。音乐成了时代的发声、流行的元素、人们心底的情感寄托，甚至是现代精神生活的一部分。回头来再看音乐的发展，的确变得多元化了。
在战争年代，我们创作出了振奋人心的爱国歌曲，反映了当时社会的状况和人们心中的渴望;在建国初期，我们可以听到人民对生活的希望与奋斗;改革开放后，我们听到了工人撒热血、干事业的雄心，自此以外，我们还能听到有史以来的爱情里的恋曲，听到忧伤里的孤独与寂寞;听到欢快音乐里的搞怪与非主流，从这些美妙的声音中，我们听到了伤感、优雅、欢乐、甜蜜……有似水的柔情、激昂的.豪气、扣人心弦的忧伤、超凡脱俗的雅致……
需要激发感情了吗?来点儿伤感的音乐吧!细细品味那如声如泣的歌词，再跟着音乐的忧伤曲调，陶醉在曲目中，她一定能唤起你的一汪眼泪;低沉的心需要一点活力吗?来点激昂欢快的音乐吧!踩着那轻快的节奏，让她带着你的心飞舞跳跃起来，走进一片希望的春天;悠闲得无聊了吗?来点轻音乐或纯音乐吧!让她为你营造一个静谧、清雅的环境，给你一份超然物外的享受。我渐发现音乐能激发起心灵深处那一缕缕情丝，深入我们的灵魂，甚至可以疗养心灵，不管是有没有语言的发声。
音乐世界里的孩子，让她为你唱首歌吧!拭去你那眼里的伤，抚平你内心的痛，激起你心灵的颤动，激发你心的向往、新的希望!
有人说，音乐是放松心情，舒缓压力，医治心伤的良药，的确如此，当今社会，喧嚣的现代都市已没有了田园般的宁静，每天陀螺般的快节奏令人内心焦灼、窒息，人生在世，谁都逃不出三分惆怅七分无奈，而音乐恰恰是调解心绪的最佳良药，陶醉在音乐中，放松紧绷的神经，营造出快乐的心境，尽管生活中希望与回忆相间，悲伤与喜悦相杂，碧绿与金黄相混，有阳光有黑暗，生活给了我们太多的忧伤与无奈，但若融入音乐中，放飞心灵的音符，就会回归到我们内心的最初纯净的领地。有音乐做动力，生活就不枯竭;以音乐做指引，情感就不盲目，营造音乐般人生，便会更懂得该如何对待生活，音乐会使你摈弃烦恼，给心情以舒缓。
我虽然不懂乐理知识，也没有能歌善舞的音乐细胞，却对优美的乐曲情有独钟，每天上网有QQ音乐相伴。孤单、苦闷、纠葛的日子便会远离。音乐如一个知心的朋友，鼓励、启迪、开化了某个时期苦涩的日子。
一个人的时候喜欢听歌。有些歌词真滴就是生活的感悟，给人以启迪，催人奋进，给人愉悦!
钢琴曲；是贝多芬献给恋人苔雷泽的生日礼物。
钢琴曲《致爱丽丝》是德国作曲家贝多芬1810年所作。作者将这首精致的钢琴小品题献给女学生特雷泽？马尔法蒂。乐曲以回旋曲式写成。一开始出现的主题纯朴亲切，刻画出温柔美丽、单纯活泼的少女形象。这一主题先后重复三次，中间有两个对比性的插部。第一插部建立在新的调性上，色调明朗，表现了欢乐的情绪；第二插部在左手固定低音衬托下，色彩暗淡，节奏性强，音乐显得严肃而坚定。一连串上行的三连音及随后流畅活泼的半音阶下行音调，又自然地引出了主题的第三次再现。乐曲在欢乐明快的气氛中结束。
一个冬天的夜晚
——致爱丽丝
贝多芬的一生是伟大的，也是充满苦难的。世界不曾给过他什么欢乐，而他却创造了永久的欢乐献给了世界。当人们感到忧伤的时候，贝多芬会悄然来到他们身边，在琴弦上唱出他那隐忍的心曲，安慰着那些哭泣着的人们。所以，罗曼．罗兰才说，贝多芬是依靠心灵的善良而伟大的英雄。
贝多芬二十几岁时的一个冬天，一个寒冷的圣诞节之夜，贫困、孤独的青年音乐家，一个人徘徊在维也纳的街心，仿佛在寻找什么，又似乎是漫无目的，仅仅为了享受一下这圣诞之夜的冷寂的星空……
空气中飘过了富人们餐桌上的烤鹅和苹果的香味，年轻的贝多芬在寒风中高昂着头颅，火焰般的卷发在风中飘扬……他的心灵似乎感到了一股冲动……
突然，他看见一位身体单薄的小女孩，匆匆地从教堂的那边走过来。她的脸色那么难看，仿佛正因为什么不幸的事儿而感到绝望，她的弱小的身体在寒风中哆嗦……
“小姑娘，什么事鼓阏饷瓷诵模夷馨镏懵穑俊？
原来，小女孩叫爱丽丝，她的一位邻居雷德尔老爹正病得厉害，他身边一个亲人也没有，唯一的小孙女上个月也得伤寒病死了。雷德尔老爹哭瞎了眼睛，正躺在床上发着高烧。他有一个愿望，在这个愿望没有实现之前，他是不能死去的，否则，他的灵魂就不能升入天堂。
小爱丽丝说，“先生，雷德尔老爹是个善良的人，他爱画画，爱听音乐。每到春天，他就骑着马到森林里去，秋天带着一大捆画回来。他把卖画的钱都分给了我们这些穷邻居，而他自己穷得只剩下一架破钢琴。他病了，他天天都念叨：‘让我再看一眼森林和大海吧，让我到塔希提岛，到阿尔卑斯山去看一眼它们吧！……这是我在这个世界上最后的唯一的愿望啊！’”小女孩含着泪水告诉面前的这位先生说：“多好的老人啊！可是没有人能帮助他实现这一愿望！”
“不，也许有的！”
就在这个寒冷的圣诞之夜，青年音乐家随着小爱丽丝来到了老画家的身旁。他轻轻地打开了老画家的那架旧钢琴的琴盖。他坐在这架旧琴前，心中似有一种神秘的激情涌起……他的手指轻轻的按动了琴键……
是的，他的灵感和激情迸发出来了，在他接触琴键的的一刹那间，仿佛有一仲无法言说的神秘召引，又若内心深处正在接受神祗的帮助，他弹奏着，弹奏着……那么自如，那么专注……
这时候，雷德尔老爹停止了咳嗽，好象是一种回光返照似的，他坐了起来，咧开嘴巴，微笑着，头部也随着音乐的节拍摇晃……小爱丽丝更是满脸惊讶地望着这架破旧的钢琴，好象在怀疑，这位年轻的先生是不是一位巫师，怎么好象具有魔法一般……
“啊，看到了！我看到了！阿尔卑斯山的雪峰，塔希提岛四周的海水，还有海鸥、森林、耀眼的阳光……全看到了！啊，上帝！我的灵魂终于可以升入天堂了……
雷德尔老爹扑上前，拥抱了正沉醉在琴声里的音乐家。“先生，感谢你让我在圣诞之夜看到了我想看到的一切——我终生热爱的大自然。”
贝多芬站起身，“不，是你那仁慈的心灵在召引我，在趋动着我，还有您，美丽可爱的，天使一般的爱丽丝！是您把我引到了这架钢琴前……”
“不，是您帮助雷德尔老爹实现了他的美丽愿望。”
“请允许我把这首曲子献给您吧——可爱的小爱丽丝。”说完，青年音乐家低下头，轻轻地吻了小爱丽丝，然后猛地转过身，拉开门，大步走进了夜色中，他的火焰般的卷发在风中飘扬，雄壮的姿态活象一只雄狮……
许多年过去了，贝多芬从没忘记过这个冬天的夜晚。他的心灵常被一种难以名状的感情缠绕着。终于有一天，他凭着准确的记忆，写出了那首曲子，他的心情才稍微平静了一些。他难以忘怀那位善良、美丽的小女孩爱丽丝。他不假思索地把这首钢琴曲题名为《致钢琴曲；是贝多芬献给恋人苔雷泽的生日礼物。
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