人们经常会在特别的场合写下感言，在生活中发生触动心灵的事情时。就可以借由感言表达内心深处最真实的想法，感言可以抚慰我们的心灵。出于您的愿望我们精心编辑了“挪威森林心得感悟”，我们欢迎您浏览我们的网页并了解我们的内容！
一位朋友告诉我，读罢《挪威的森林》，满目凄凉，十分纠结、十分压抑。感觉这世上似乎人人都不正常，每个人都在密闭幽暗的空间里演绎着自己的猥琐，身处这荒诞的人世时常让人感到绝望。于是，“嘭”的一声，整个人便垮掉了。
然而我觉得。村上春树不是苦难的咀嚼者。也不是悲惨现实的呻吟者。
他精心描绘和雕琢出的只是一个温暖的心灵木屋，它能让流离失所的流浪灵魂找到一个倾吐一切的家。他伸出一只手，抚慰你的身心。把你徘徊在生命悬崖边缘的信念拉回来。
他就在你耳边，低语着，让这一切孤独归于尘土，把心交给自然，把爱留在人间。然后，他和你分享那令人陶醉的阳光。
翻开《挪威的森林》，仿佛立刻置身于一片芳草萋萋的原野，四季寂寞地变换着，蓝天白云依旧。男孩女孩背靠背静静地坐着，孤独和悲伤常常出现在眼睛里。对，正是这种感念。
美好光艳的外壳下，满含着止不住的忧伤，却又无能为力。最后，象征性地抬起惺忪的眼皮：“哦，是吗，怎么样都无所谓。
”大家都说，这是一个关于三角恋或四角恋的故事。我想，并非如此。男女主人公的爱恨恋情虽是**的主要情节，可布满全书的忧伤气息却寄寓出另一番蕴意。
那便是生于这世间的无奈与茫然无措。渡边和直子，以至于全书中的所有人物都像是这纷繁嘈杂的尘世中的异数，因为他们安静而厌世，他们或多或少地过着一种隐逸的生活。这让我想起了塞林格笔下的霍尔顿，只是，《挪威的森林》中的人物少了几分轻狂，多了几分无奈承受。
也许，这就是村上春树先生想告诉你的，我们正在振动的世界里上升。我们无法保持平衡，然而当心灵归于沉寂，当生活如冷风掠过般寂寞时，我们连同我们的世界终将是一池波澜不惊的清水。
**最后，渡边没能等到直子。直子如秋天的枫叶般无声无息地飘落，未能惊扰到一尘一土，似乎是命里本该如此。然而。
渡边在经受了无数的混沌与梦魇之后，也最终认识到，直子与自己是柏拉图式的爱情，纯洁美好，带有初恋般的义无反顾。而绿子才是自己拨开层层迷雾之后的真爱，于是他去追寻了，更加的义无反顾。只是这颤动的世界。
困扰着他的神经，他开始害怕有一天，自己也会“嘭”的一声垮掉了。于是他在心里喊出了绿儿子的名字，期待着一种能让他入睡的孤独感。
虽然生活一直不美好，世界依然危险，但活着的生活一直是上天最好的礼物。《挪威的森林》想要唤醒人们坚强地走下去，即使悲悯的色彩渲染了整片天空，你要相信，没有什么能触动你沉静如水的心弦。学会寂寞可以使您成熟，更热爱生活。
我第一次读村上先生的作品，也是第一次欣赏日本作家的风格。我感觉很不一样。他的作品，以及他所传达的意蕴和情感，充满了人文关怀和独特的思想。正是这些，让我们不断咀嚼反思，品味人生这杯茶。
他让我们明白，像一个人一样活着并非易事。
悲剧就是悲剧，不管前面有多少幸福。
我还有一个坏习惯，就是读书。当我读到一半的时候，我总是先看结尾。
我翻到书最后一章最后一页的最后一幕：“我被世界的洪水淹没了。”。
我想，这样的结局，恐怕是最好的。带有不确定性，带有悲剧色彩，也给读者想象空间。如果做鉴赏题，我相信，我会写下精彩的答案。
但我从心里，并不喜欢这样的结局：太悲伤、太无情，仿佛一把命运之刃，将时间一刀两断，'我'的生命也就此终结。但我还活着，生活在一个无情的世界里，就像行尸走肉。
事实上，直子死后，“我”的表达已经暗示了这一点：我无法控制自己的感情，无法接受绿子的爱。其实，绿儿子只是直儿子的替代品。
在我心中，直子是我永远的真爱——即使她不爱我——她也会把我当成木月的替代品。
村上的语言，我不知道是否都是这样：平淡，带着一丝忧伤。但从前言来看，是这样的。
村上春树最大的特点是他能冷静地写悲伤。尽管我们已经知道悲剧是无法避免的，但我们仍在心中，为故事中的人们祈祷。好像他们，就是我们纷乱生活中一点指路的萤火：
坚强地面对挫折。在哀叹自己的生活的同时，我们也在反思：当我面对挫折时，感觉如何？
生活充满了不幸和悲伤。我们所能做的就是拿起我们勇敢的刀，挑战我们的生活和命运。
我想这就是村上想告诉我们的。他的语言，就像黑暗中的一直小萤火虫，总是有点遥远，却始终指引着我们！
我一直以为《森林报》不过是一份报纸而已。拿到手之后，我愣住了：原来它居然是一套书，按照春、夏、秋、冬四季分成了四本。四本书的封面都是一棵粗壮的老树，但树底下的草地却按照季节呈现出淡绿色、浓绿色、金黄色、雪白色;草地上还留着一串小动物的脚印、一丛丛矮小的花卉灌木。
有趣的封面一下子把我吸引住了。我迫不及待地打开了《森林报·夏》：“6月——蔷薇花开，候鸟搬完了家，夏天开始了。现在的白昼最长，在遥远的北方，完全没有了黑夜——太阳24小时都在天上。在潮湿的草地上，花儿越来越富于阳光的色彩……”书的开头引人入胜：在最长的白昼里，我们有暑假，森林里的小动物们有暑假吗?假如我们在太阳24小时都在天上的日子里，是不是可以一直玩到不用担心天黑要回家……
我一鼓作气往下看：森林里的动物们各有各的住处，地上的，地下的，水上的，水底的，树上的，树干里的，草丛中的，半空中的，全住满了。原来小动物们是根据自己的生活习性来选择住宅的。我喜欢蚂蚁、黄蜂们的大公寓，大家成群结队地住在一起，多热闹啊，想玩的时候就不用担心找不到伙伴。
《森林报》带着我走出了用钢筋、水泥建设起来的“森林”，来到了真正大自然的有趣怀抱。它告诉我们，森林里每天都发生着有趣的故事：狐狸把老獾赶走了，欧夜鹰的蛋莫名其妙地不见了，草种族和小白杨、小白桦为了争阳光打仗、浆果的旅行充满危险，没有妈妈照顾的鳊鱼宝宝怎么长大……还有，神出鬼没的夜行大盗闹得林中的居民们个个提心吊胆。太有意思了……
我喜欢这“份”独特的报纸带给我们的发生在森林里的“新闻”故事。这些新闻故事比城市里的新闻故事更有趣，更生动。我幻想着，有一天我能成为森林报的牛通社记者，报道森林里的新闻故事……
今年寒假，我有幸读了《森林报》这本经典名著，读后使我回味无穷。
《森林报》这本书，作者用轻快地笔调，采用报刊的形式，按照春、夏、秋、冬四个季节12个月，生动地描写了动物和植物一年中发生的故事。
在这本书里，我印象最深的是“林中大战”。林中大战主要讲述的是：春天到了，植物们争先恐后地从土里钻了出来，想占领身子下面的一片土地。春雨过后，野草铺天盖地般钻了出来，过了几天，小云杉也从土里长了出来。野草和云杉便开始了战争：野草死死地缠住云杉的根，许多云杉都被勒死了，但是更多的云杉活了下来，终于云杉占领了这片土地。几百年过去了，云杉被砍光了，野草又死灰复燃，占领了这片土地，但几个月后，又出现了两大“军团”——白杨和白桦，它们在野草的覆盖下飞快地成长，个头很快超过了野草。而这里曾经的统治者——云杉，也不甘沉沦，在这几年里暗暗积聚力量，并在最终的大战中取得了胜利。这个故事告诉了我：不管遇到什么困难，都不要退缩，应该像云杉那样，勇往直前地去面对，才能取得最终的胜利。
这里的植物把森林装扮地丰富多彩，而动物们也十分有趣：有成群结队地飞来救助自己的同伴的勇敢的野鸭;有为了能在雌琴鸡面前展示一下自己力量和能量而不顾自我安危的雄琴鸡;有为了称霸而横冲直撞的麋鹿……正因为这些可爱、有趣的动物们的参与，整个大自然变得精彩纷呈、异常生动。
《森林报》是一部比故事书更有趣的科普读物，是一部关于大自然四季变化的百科全书。让我们走进《森林报》，跟大自然中的生物一一握手，深情拥抱、感受它们的生机勃勃，变化成长，探索领略大自然的无穷奥秘吧!
开学到现在来，读过的书虽不多，多少也有一些的，然而，让我至今不忘并仍然深深触动我灵魂的还是村上春树的《挪威的森林》。
这是一个关于青春的故事，一首关于青春的情歌！
直子性情忧郁、个性温柔，叔叔、男友木月和姐姐的自杀，使她陷入一个人的思绪里不可自拔，渡边和木月是好朋友，木子死后，渡边觉得应该照顾滑落人生边缘的直子，可是他自己有时也很迷惑，最后渡边的爱也无法让直子重新燃起生的渴望；而绿子则与直子性格相反，活泼开朗，热情，有许多奇怪的想法，经历生活的磨难却仍然保持着对生活和人生的信念！常常在失望与希望之间徘徊的渡边，绿子可以说是他的一根平衡木，直子自杀后，绿子的爱，让渡边对生仍有着向往！
就像听甲克虫乐队的歌一样，总是会让人感到一丝无法释怀的忧伤，那首“yesterday”，每次听到，都会让我陷入深深的怀念当中，怀念过去的一切，拥有的，巳经失去的，曾经的欢喜和撕心裂肺的悲伤，都会像某个阳光的午后的日影一样，斑斑驳驳在我的心头摇曳！
这本书巳经好久没看，但是过去看这本书的感觉仍在！
关于死亡
电影《太阳照常升起》里有句台词：以前你比我大，以后我就比你老了！是的，只有死人才17岁！
死亡和生命不是相对的，而是作为生命的一部分而存在！活一天，死一天，生命是短暂的，只有死亡是永恒的！“挪威的森林”里描写了很多自杀，直子的叔叔自杀了，直子的姐姐和直子都受到了伤害，这种伤害深刻而致命，直子的姐姐的死，与这种伤害不无关系，而姐姐的死，成了直子和木月心头无法打开的结，即使是爱也无法使伤口愈合，只有死才是心灵的永恒归宿！
其实整部**都弥漫着这种死亡气息的，就是活泼如绿子，却有个与死亡很接近的父亲！实在让人很受不了！也许生与死对人有很强的吸引力。
对我而言，死亡本身是很恐怖的事情，因为害怕孤独，害怕黑暗，但是会常常想到死，死亡对于人有种本能的**！我们中国人崇拜生命，但有些部落崇拜死亡！日本本身就是一个自杀率很高的国家，当然也有社会因素！
青春永远是一道难解之谜，青春同时也是脆弱的，总觉得有许多无法过去的槛，而迈过去再回头看，觉得不过如此，人生也不过如此，而当时，却是很执着！陷于执着之中出不来，也只有结束生命来解决吧！尊重生命，或许也该理解死亡！
关于孤独
**里面的人基本上都是很孤独的，他们不喜欢和人交往，独来独往，做自己的事情，或许自高自大，孤芳自赏，有点自私，如永泽；或许丧失了与人交流的能力；如直子，或许是对人产生了深深的不信任，如玲子,而渡边上课也总是坐在最后排，有时上课教授点名，故意不答，说是不想答，是很有个性的。
人本来是孤独的，生而孤独，最后孤独，只是因为对集体生活的孤独渴望，才需要爱来抚慰心灵的创伤！即使这种爱是一种欺骗，它也会让人像飞蛾一样扑灭大火，绝望！
看过**后，我自己也陷入深深的沉思和孤独之中，我不想和任何人说话，甚至觉得说话变得很没有意义，或许只有受过伤害的灵魂才会更容易贴近，更容易引起共鸣！白天我们或许在尘世的喧嚣中暂时忘记了这种独立无助的孤独感，但到了夜晚一个人的时候，我想，连梦也是孤独的可怕！生命无时无刻不处于一种未知当中，人类对自身的了解总会有限制的，人不可能完全了解自己的，而且周围本身就存在许多不确定的因素，生命中的不安全因素也越来越多，社会越来越发达，人却越来越孤独了，不知道该相信什么，觉得什么都不可信，爱情也好，朋友也好，什么都不确信的，或许只有看得见摸得着的利益是可确信的！
读这本书，最大的感受就是这种凄凉的孤独！
前言：请**后自行适当编辑修改,相信《读《挪威的森林》有感》这篇文章能帮到您～-5-11字数：1668从我读《挪威森林》到今天写读后感已经近二个月了，我已经忘了书中提到的另一些人物的名字，也忘了村上是如何描写自然的美景的，但是我记得大致的情节。
读完这本书之后我义专门抽出时间将甲先虫乐队演奏的《挪威的森林》和伍佰演唱的《挪威的森林》听了数遍。记得渡边君就是在机场听到《挪威的森林》这支曲子并回忆起他年轻时的经历的。人们有一种怀旧的心态，特别是当他迷路的时候。
一个人经历了许多人事的变迁，心态上应该是比较平和的，而最让人难忘的恰恰是年轻时的爱情，一首熟悉的歌曲会令我们想起当年喜欢过的男孩(女孩)的模样，—+幅相同的场景也会让我们记起当年的故事。不管是怎样一个人，成功的或不成功的，男人或女人在他(她)的心底深处总是铭记着一段往事。所以如果我没记错的话，**中的开头并没有详细的交代渡边现在的生活情况，仅仅因为那感伤的曲凋令他想起了往事。
至于全文，我主要把问题分为三点：1。中绝的部分内容是关于渡边上高中的。我不认为高中生的抑郁和孤独可以通过性来缓解是件好事。
我认为物理宣泄只能缓解暂时的困惑，但不能完全摆脱抑郁，反而会形成依赖。就像不能忍受疼痛的人用药饭止痛一样，也不能从根本上解决。记得当年歌德写《少年维特之烦恼》之后，有很多的年轻人向维特学习——选择自杀。
看来文学的导向作用是不可低估的，那么我们的文学评论者在极力抬高这部作品的价值的时候有没有考虑过它有可能会引起的负面效果？2、渡边是不足好学生当然没有固定的评价标准，但是一个被父母辛辛苦苫送山家门去渎门的学生心思却不放在学习上，那他还不如直接告诉他的父母再不要浪费他们的血汗钱了。所以从这个角度来看，波旁的萧条是非常不成熟的。这是一种青少年综合症。
三。有人认为，当一个人害怕现实社会而无法逃避时，只能选择死亡。直于是这样做的。
当然，渡边没有这么做。他选择在山上漂泊一个月，这是一种逃避。但金正恩来了，但这不是逃避。这也是我们几个人的生活经历。
其实，我们每个人都不是过客？我从过路人的角度看渡边，反之亦然。人与人完全默契与沟通简自如同天方夜谭。
我们应该如何评价一部文学作品？如果人人都叫好是不是真的完美无缺呢？我认为人性的完美在于它的现实：
优点，缺点：健全，残缺；理智，感性：清醒，糊涂：
等等等等。所以我看到的是真正的渡边。闪为年轻，所以忧愁。
每一部文学作品或多或少都反映了社会和时代。六十年代的日本的具体情况我不了解，但是我想渡边之所以有如此的苦闷与孤独一定与大时代背景分不开的。社会的萧条状态自然使人颓废。
找不能理解渡边那时的行为，这恐怕就是所谓的时代与时代间的代沟吧!对《挪威的森林》一书我没有要求大家接受我的观点，就如同你不能强求我接受你们的观点-样，知人论世或者论世知人同样重要，正如马克思所说：人是一切社会关系的总和。
人不可能脱离社会独立存在，所以人的思想与行为必然受到时代的影响，那么渡边的火落与颓废就有了它存在的理由与合理性。“一千个读者就有一千个哈姆雷特。”一直以来有一个问题困扰着我，那就是：
到底是准让这本**浮山水面并如刚光下的水晶-般璀璨着？如果说真是村上自己的实力的话，我想很多文学爱好者应该知道很多的大师们他们的作品一开始是无人问津的，比如毕加索，卡夫卡，司汤达，等等，因为某个知名的评论家发现了这些金子并使之袒露与尘土之外，然后众人发现了这块金子。看来伯乐就显得相当重要了。
记得第一次看村上的《挪威的森林》的时候，心中有一种强烈的刺痛和不安，不曾想到有一个人，一个我对于他来说如此陌生的人能如此精确的描绘出我当时的生活和心理，随即放下书，不愿意去可以用别人的故事来诠释自己似曾相识的生活。时间毕竟会洗涤一切，让很多的过往变得已经没有印记，当我第二遍、第三遍乃至更多遍的领会村上文字的时候，越来越多的是发掘文字中更深层次的意境和写作的风格。生活就是这样，我们有了新的目标，我们心中依然有着年少时纯洁的梦想，不会因为一些什么别的而做过多的停留。
现在的我，更多的喜欢文字的风格和意境，另一个就是富有哲理的对白。村上文字里的对白，简短、有力，并且还有一丝玩世不恭的冷漠。有时候人与人的交流和沟通是需要一点技巧的，或者说对于某些人不要那么的一本正经，运用一点小聪明，用一点吊儿郎当自然和达到更好的效果。对于哲理性的对白，我一直很喜欢，有一种迂腐但不失高雅的味道。村上的哲理在于不是应用别人的话语，而是喜欢用歌曲的名称开始对白，然后越来越多的文字描述，使得整个篇幅开始活灵活现，富有哲理，其中的文字都是他亲手制造，无需引用他人的。
最喜欢的是《森林》的开始和结尾，很有诗意，很有一种让人神伤的感觉。对于最后渡边仰天长叹，我自己到底在哪里的时候，我想很多人都会扪心自问，曾经的有一段时间，我们自己似乎在生活中迷失了自我，找不到方向。对于我们这个年纪的人来说，存在于成年和孩子之间，似乎很多时候永远的长不大一样，所以对待生活对待人和事物有一种依赖感，还有一种无所适从的状态，难免迷失自己，找不到前进的路。
《森林》对于我来说是一部彻底反映现实生活，现实社会的文字作品，从中可以了解生活的细节，人生的起伏。最重要的是活着，真实的活在这个世界上，因为活着，我们需要考虑的是如何更好的活下去。
每一部文学作品都或多或少的对社会与时代有所反映。六十年代的日本的具体情况我不了解，但是我想渡边之所以有如此的苦闷与孤独一定与大时代背景分不开的。社会的低迷状态自然使得人颓废。我不能理解渡边那时的行为，这恐怕就是所谓的时代与时代间的代沟吧!
翻过最后一页合上书本，《挪威的森林》终于被我看完了！
《挪威的森林》在我很小的时候就听说过这本书，几次在书店也都有想买的冲动，或许是那时民族感比较强因为作者是日本人便一直拖着没买，后来因为找不到喜欢的封面，又拖了下来。今年寒假实在没忍住到底还是买了。
虽然以前就听人说起过这本书里面有开放的情节，也有心里准备，但是真正看到了之后还是有些尴尬。这不是不能接受的，毕竟都是19岁的人！以前看的书就算有类似情节基本也会一笔带过，决不做过多的形容。
由此可见，译者在这方面做了很多努力，试图掩盖这一部分，但为了不破坏结构，应该保留的还是保留。
我还能说什么呢？日本人的风格是开放的，写作风格也是如此。
**让我印象深刻的不仅仅是开放式的写作风格。男主角的感情故事是一大看点，但我不在意这个，毕竟是爱情**，感情不曲折还说的过去吗？
木月是这本书里第一个死的人，但我感觉他好像一直活着，像一缕魂飘荡在这本书的每一页，活在每个人的脑海里甚至侵入我这个读者的大脑，让我感觉他好像真的存在。惊叹村上春树的写作技巧，如果不是经过长时间的沉淀就无法达到这个境界。
我想每个人年轻的时候都会遇到一两个。你很注意她（他），知道她今天穿什么，知道她喜欢什么颜色，知道她的行为习惯。但这样的人总有一天会悄悄地离开你，然后留下个人的己一。
那时，我突然发现孤独是从美好的回忆中诞生的。
敢死队是我认为和木月对立的人物。我认为用一台卷绕的机器来形容他是非常合适的。只要卷绕机转够了，他就根本停不下来。全书他是一个很轻松的角色，浑身散发出不自知的喜感。
男主角每当快心烦意乱就想想他，然后“噗嗤”一声就什么烦恼都没有了，快乐的回忆总能冲散忧愁。虽然他也离开了，但他没有选择死亡。我相信他会过上很正常的生活。他确实活在书中，活在我心里。
书看到一半的时候我和朋友交换了意见，她说：“村上笔下的世界都是荒唐的，每个人都在寻找自己，也在**自己”。书中每一个角色我认为都是对立的，例如：
直子和绿子，木月和死亡中队。。。玲子是一个缓冲器。在这样一个极端的精神世界里，如果没有缓冲，那将是无法忍受的。
永泽是个我想成为的人，做什么都可以凭喜好去做最好，他追求的世界只有自己很难容得下旁人，他的三观不是每天柴米油盐，他永远不会停追求的脚步。我渴望成为这样的人，但这是不可能的，因为我知道我肩上的责任，这是不可能的只有我。我很喜欢初美这样的人，她是所有少年憧憬的类型，**于内心的冲动、饥渴，她的吸引力由内而外，只是端坐着就像被太阳染红的柔和的云引人注目！
但最后，云层消失了。第一次，我清楚地感觉到瞬间的美丽是什么，被时间抹去的红色日落。
全书有许多过场人物，他们出场很有气氛，但并没有存在多久。人这一辈子遇见很多人，有些人你认为自己会和他发生很多故事，其实并没有，彼此只是过客或许会留下印象这么简单。
这是本由人组成的书，每个人都会选择不通轨迹，一群人散了一段故事也就结束了，但会有新的故事。我们能有勇气在故事结束前离开合适的人吗？当最寂寞的时候，心最需要谁的安慰！
渡边在机场最后的人群中，躲在**大厅里喊着绿儿子。我很高兴他最终找到了他所需要的，而对方的回应只是直子。
爱上一个人会把她放在心上很长一段时间，即使从未提起也不会忘记对方的名字。我不认为这是对现在的不忠，因为是另一个人拥有现在的自我。一起经历的事很久不去想肯定会很模糊，可人不能永远只为过去活着。
还想出来，也不用担心那些离开的人，用一颗坚强诚实的心让他们活在自己的心里！
《百年孤独》以一个家庭为主线，时间跨度一百年，描述了一家人与孤独相关的种种经历。
为爱疯狂是因为孤独吗因为同时爱上皮埃特罗，贝丽卡和阿玛兰妲展开爱的角逐，当得知皮埃特罗和贝丽卡订婚后，阿玛兰妲甚至不惜一切代价阻挠婚姻。奥雷里亚诺爱上蕾梅黛丝后，迫不及待期望将还是孩子的蕾梅黛丝娶回家。梅梅爱上巴比伦后，整个心思都掏空了，全都放在与情人的欢爱之中。庇拉尔年轻时，与无数男人欢爱，老年后，还为年轻人带给欢爱的场地。为爱疯狂不是因为孤独吧，是因为爱火中烧，是因为人的欲望。相反，没有爱的潜力的人，从来不会爱上别人的人，才注定了一生的孤独。奥雷里亚诺上校，从出生起，就不曾爱过任何人，晚年靠制作小金鱼排遣孤独。
还有一种人的孤独，源于对爱的莫名的恐惧，阿玛兰妲错过皮埃特罗，又断然拒绝马尔克斯上校，一个人晚年靠织一件精美的寿衣打发，准确说是享受这份孤独。究竟是什么原因，让她始终拿不出爱的勇气又是什么原因，让她在生命的尽头最后放下对于贝丽卡的怨恨在生命的尽头，她最后领悟了孤独，看到因为孤独，梅梅和贝丽卡遭受的苦难，文中说这不是出于爱或者恨。那是出于什么出于同情心，出于悲悯的同理心，设身处地为他人着想。正是如此，她才最后能够心平气和地应对死神，才能够与往事和解，才能够获得一份真正的心理上的宁静与平和。
看得出，莫言的小说，深受这部小说的影响。《丰乳肥臀》，同样是以一个家庭为线索展开，写感情时，人物多是着魔的疯狂的状态。杯具产生的原因，除了个人性格的严重缺陷外，又笼罩了一层若有若无的冥冥中注定的命运的魔力。《百年孤独》中，开头的羊皮卷写下的预言，在结尾处，完美地精准地得到了验证，仿佛这一家族的孤独是注定的无法逃脱的。而上官家的女儿们，一个个丰乳肥臀，但一个个都零落了，好像也是命运的嘲弄。看似是人在命运面前无能为力，实际上是，人在自己性格的局限上的无能为力，个人性格导致杯具。
死亡阴影-《读挪威的森林有感》 风靡20世纪60年代的the beatles（甲壳虫乐队，或译为披头士），唱出了名闻世界的歌曲《norwegian wood》。1987年日本作家村上春树以《挪威的森林》为书名，写了一本青春恋爱**，这是一部动人心弦的、平缓舒雅的、略带感伤的、百分之百的恋爱**。
路渐渐的远去了，心却还在开始的地方挣扎着，这种痛一如离开母腹的婴儿，非要那么痛彻心菲的哭上几声才能证实自己真的存在。
直子就这样无声的啜泣着，虽然她很想哭出声来，可是女性的虚荣在阻止着她，不想成为众人取笑的对象，唯一所能做的就是压抑。
我说过我以前是这样生活的，将来也只能这样生活。一旦放松，就无可挽回了。
是的曾经的目标在今天如果一旦放松，那么往后的希望就将不复存在，活着就是为了那一虚渺的幻想，尽管穷尽一生也未必能够完成。
喜欢直子，喜欢渡边君，喜欢《挪威的森林》，这种喜欢让我觉得迷失，因为没有任何的一个人可以让我知道只要跟着他就不会落入枯井，因为没有任何一个人可以像爱直子的渡边一样深爱着我的一切，包括思想，包括文字。
于是就在那样的地方，就在那个阴惨惨湿漉漉的枯井里一个人孤零零一分一秒地挣扎着死去。
我的记忆，最终会在记忆堆的黑暗处变成一团烂泥。
一直喜欢描写死亡，那种生活终结时的无奈而又放松，那种莫可名状的心绪，我既不能将其排遣在外，又不能将其深藏于内。
于是只能自己压抑着对死亡的恐惧及向住，把它化解成我的文字，以此来证实我此生的目的。
爱是那样的一个博大精深的字眼，可是无数的人却在亵渎着它，我爱是因为我心崇拜，女人因崇拜而爱此时却是多么的虚无，可许每个人都很平凡，平凡就是像一页书上的一张白纸。图然有着忘却的失落，却也只是无力去挽回的空白着，像迷失方向的魂灵，在漆黑厚重的夜幕中彷徨。
永泽说：“人生中无需理想这种东西，需要的不是理想，而是行为规范。”他又说：“绅士就是：所做的，不是自己想做的事，而自己应做的事。”
然而我们这个社会，在这样的冷漠的人群中，图有网络的温暖，却不需要绅士，我们只需要一个真正的男人，一个有血有肉有爱有恨的脱离了社会性那样的一个单一的人，如此而一。
正因为如此，死亡的阴影一步步侵入生命的领地，当黑暗被发现时，什么也看不见。
这样的后悔着，也无事无补。
直子死了。 活着的渡边渡边亲自将他挚爱的直子送到坟墓和木月的身边。
松山ケンイチ）は唯一の親友であるキズキ（高良健吾）を自殺で失い、知り合いの誰もいない東京で大学生活を始める。そんなある日、キズキの恋人だった直子（菊地凛子）と再会。二人は頻繁に会うようになるが、心を病んだ直子は京都の病院に入院大学で出会った緑（水原希子）にも惹
映画『ノルウェイの森』公式サイト
2010年21本目の劇場鑑賞作品。
公開初日の土曜日のお昼過ぎの上映で観てきました。
観客は７０～８０人程度。
高校生還暦に近い御夫婦まで、かなり幅広い客層です。
ただ，ひと〦でにてい〧人，週末なかっこがします。
この『ノルウェイの森』が映画化されるという話を聞いて、僕は正直「本当に完成して、観思っていました。
原作者の村上春樹さんは、原則的に自作の映像化を認めない人ですし、「日本でいちばん売れた小説」（最近また『世界の中心で、愛をさけぶ』から、１位を奪回思い入れが強い人が多いだけに、途中
それに、「映画で２時間にまとめたら、単なる『純愛映画危惧していたのです。
観終えた直後の、僕の率直な感想。
「まあ、こういう解釈というか、映像化も有り、なんだろうな」
moち〩（っうのやめてって頼んだじない！）、大満足17歳で最初森』という作品を読み、「大学生って、こんなに好き放題驚いた非モテ男子高校生だった僕は、もうすぐ40歳という年齢になりました。
たぶん、原作を最初に読映画ノルウェイの森』を観激怒して、席を蹴って映画館を出てきたと思うんですよ。
菊地凛子を直子に起用したのは、脱
ワタナベ＝松山異論納得しちゃう顔」というのと「押しつけがましくない存在感」という意味では、おそらく、「唯一に近い選択肢
もともと原作でも、「顔のイメージが浮かびにくい人物自分なりに演じている」と思います。
しかし、「こんな映画の登場人物のセリフみたいな言葉
と言われる村上作品の会話、実際に映画で観ると、「ごめん、映画でも（いや、映画のほうが）こりゃ聞いているほうが恥ずかしい」と感じたのは意外だったなあ。
むしろああいう言いまわしこそ「小説だから許
そして、かなり疑問の声が上がっていた、菊地凛子さんの直子。
うーん、これは熱演、だと思います。
これ競歩？と言いたくなるほどの歩く速さも、菊地さんの名誉のために書監督の方針」だったそうです（先週の『avanti』で菊地さんが仰っていました）。
でも、やっぱり「何か違
こういうことを書くと怒僕には、菊地さんの「年齢」が気になったんですよ。
普段実年齢が気にならないくらい抑えて演技
直子が泣くシーンが、この映画のなかで、何度かあるのですが、菊地さんの泣泣き」なんです。
僕はこの映画で直子が泣感じてしまう自分が悲しくなりました。
直子は、もっと静かに、そして美しく泣く女の子で、涙を流抱存在のはず（僕基準）なのに。
菊地さんの演技狂った人の演技
演技としては上手直子の「病気」のことを考えると、そういう感情の暴発僕は受け入れがたかった。
菊地さんは、「直子を演狂った女性を上手に演じる」ことを選僕には見えました。
その結果、「もういいよ直子、ワタナベも『人間としての責任』なんて言ってないで、緑に行けよさっさと」と思いながら観
僕は原作では、けっこう最後の最後まで「直子派」だったんだけど。
緑役の水原希子さん、僕はけっこう好きでした。
演技」なのだと思含めて、この映画『ノルウェイの森存在感
見た目が綺麗
いや、僕自身の緑過剰にヘンな女の子」だったので、この映画の緑は、「ちょっと気まぐれなだけの『普通の女の子』」にも感じたのです。
でも、意外と受け入時代の「緑的にヘンな女の子」というのは、2010年の感覚からすると「普通の範疇」に入
基本的に「彼と別れました」って言う女の子思いますが。
ああ、僕はこの映画版『ノルウェイの森書関原作のレイコさんに失礼だろ」としか言
「レイコさんを救う会」を作
あれじゃあ、単なる色情狂じゃないか……
小説版施設に入るまでの、けっこう長い物語を読者は聞いています。
直子のことを大切
施設を出て、「社会に戻る」ことを選択し、「通過儀礼
あの「お葬式」の場面を読むたびに、僕は、自分が楽器を演奏できないことが悲
そんな流素直に入
いや、この映画でのあの場面は本当に酷かったというか、痛
このレイコさんの件が象徴的監督性欲のみ」で解釈僕には感じられました。
たしかに、村上春樹という人は、「セックス」を描人だけれど、僕は、村上春樹は「性的満足描く人ではないと思います。
僕は、この映画を観られて、けっこう嬉しかったんですよ。
高校生のときにはじめて読んだ本映像化され、中年のオッサンになった自分が、こうしてその作品を目の当
そして、その作品が、多くの人にとって、「忘れられない小説」として共有されていることに。
この作品に関しては、どんな酷い映画が公開されても、僕のなかにはすでに、僕森
監督は、こんなふうに解釈監督は、あの小説を、こんな切り口で映像化監督は、どう料理するのか？」という興味を満足意味十分でした。
あの小説を２時間このキャストで映画にしろと言われたら、これ以上のものを作難しいと思うしね。
実は、僕はこの映画を観ながら、「村上春樹の小説の魅力」について、ずっと考考映画を観ていると。
この映画は「大切なものの喪失」を描いているという、大きなテーマに忠実な作品なんです、たぶん。
でも、僕は突撃隊の出番がほとんど無内面」が描寂しかったし、彼丁寧に、かつ魅力的に描村上春樹の作品の凄さなのでしょう。
時間強の映画にできたのですが、逆に言えば、「村上春樹の小説の本当の魅力、ディテールの面白さは、２時間の映画では語
「原作のイメージと違う」という意見は、たくさん出てくると思います。
しかしながら、僕は「原作のイメージとは違うからこそ、原作ファンにとっては、興味深い作品気がするんですよ。
原作を未読の人断片的なイメージ映像みたいなのが２時間続突発的に起映画監督森』は、読思っていそうなので、未読の人には、説明不足で「不親切な作品」だと思われそうですけど、僕にとっては、非常に興味深い映画でした。
あと、主題歌森』が使われているのは、当たり前良かった。
以下、久々のネタばれ感想です。映画を未見の方は、読
本当にネタばれですよ！
僕はこの映画化を知って、冒頭興味があったのです。
あの主人公が、飛行機森』を聴いて、昔のことを思い出慰められるシーン。
前から、疑問だったんですよね。
なぜ、村上春樹は、あのシーンを描
映画『タイタニック』の冒頭不要だったのでは？」と思昔の『絵』が見つかるという、「永遠の愛演出
森昔を思い出最後まで、「いま」に戻
普通、「回想」ではじまった物語は、「その人物の現在は…」みたいな形で終わるはずです。
喜欢《挪威森林心得感悟通用》一文吗？“幼儿教师教育网”希望带您更加了解幼师资料，同时，yjs21.com编辑还为您精选准备了挪威森林心得感悟专题，希望您能喜欢！
相关文章
最新文章
.png)
.png)
.png)
