根据您的需要，幼儿教师教育网已经为您找到一篇符合要求的“倾城之恋读后感”。阅读作者的作品，我们对生活产生了新的思考。在写读后感时，我们应该选择自己感受最深的方面去写。感谢您的阅读，欢迎参考本文！
白流苏的命运也因徐太太的出现而发生转机，徐太太本想给年龄不小却仍待字闺中的七丫头介绍对象，这个对象正是男主人公范柳原。他是商贾在英国的私生子，回国继承了家产。在常人眼中性格古怪的范柳原并没有看上七丫头，反而看上了同去的白流苏。他看中了白流苏的冰清玉洁与挑逗性，冰清玉洁是对于其他人，富于挑逗性则只是对他自己。在他眼中，这是一个好情人的标准，因此，他托徐太太借故把白流苏带到香港，自己也偷偷去了香港。
白流苏在去香港之前便疑心这是范柳原的诡计，但她决定拿自己的命运赌一赌。到了香港见到了范柳原，自然知道了这是范柳原的安排，但故意装作不知道，不愿失了身份，跌了身价。在香港的这段时间，范柳原想办法和白流苏一同出入，让别人误认为他们已成夫妻，甚至消息传到了上海的白公馆，目的就是要白流苏不得不向流言妥协，乖乖做他的情人。可白流苏偏偏顶住流言，离开范柳原回到了上海。她觉得范柳原只要还没得到她便有可能再回来找她，这样便有了更优的议和条件，就有可能靠婚姻抓住范柳原。
不出白流苏所愿，范柳原果然又请白流苏到了香港，这一次，他们第一次接了吻。之前那么多次合适的场景、合适的情调，他们都没有迈出那一步，都是为了对自己更有利。这一次的重聚只有一个礼拜，范柳原便要出海到英国。不曾想到，香港发生了战争，范柳原经历一番周折来接白流苏到了浅水湾，在那里他们共同躲避枪林弹雨，直面死亡的威胁。在死亡面前，那些如意算盘打得都毫无意义。他们在不能选择的事情面前决定了可以他们可以选择的事情——他们结婚了。正所谓“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”
白流苏如愿成为了范柳原的妻子，扬眉吐气。她的四嫂看到了离婚后的白流苏也能有不错的归宿，也考虑起了离婚。白流苏虽然如愿的靠婚姻抓住了范柳原，但范柳原是个没长性的人，他开始把甜言蜜语说给别的女孩听，但她认为她至少获得了依靠，获得了经济上的安全。没有了战争和死亡的威胁，他们便恢复来了自私的一面，所以说是战争成全了这一对自私的人。
《倾城之恋》是张爱玲的成名作与代表作。
《倾城之恋》讲述白流苏与范柳原的爱情挣扎故事。白流苏和范柳原这一对现实庸俗的男女，在战争的兵荒马乱之中被命运掷骰子般地掷到了一起，于“一刹那”体会到了“一对平凡的夫妻”之间的“一点真心”。《倾城之恋》虽然表面上是成全了白流苏、范柳原的一段姻缘，但实际却以世俗的表象虚掩了真正的悲凉。
白流苏是一个离过婚的女人。白流苏嫁的是上海滩暴发户唐家的唐一元，但唐一元婚后依然游手好闲、拈花惹草，要应付丈夫的风流账，让她心力交瘁。而唐一元却不知悔改，变本加厉，致使白流苏深感绝望，想要离婚却不得，而且在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚恐怕是要受道德谴责的。
她别无选择，只好以唐家的名义回娘家。最后，白流苏卖掉了首饰，提起了诉讼。最后，她和唐一元离婚了。
而白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。
”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：这里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。可是这里过了一千年，也同一天差不多。
”离了婚的白流苏，在这个思想观念老化守旧的的家庭里，少不了受家人的指戳。而当她的钱被充分利用时，她在家的生活无疑是一种拖累和多余，她在白人家庭的处境也变得越来越困难。
从海外归来的浪子回头的范柳原，是一株无根的浮萍，四处飘荡。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”，玩世不恭、游戏感情。他不相信爱情和婚姻，也不希望这样。
但他内心深处是渴望安稳的。
在徐太太的安排下，范柳原和白小姐的第七个女儿宝络相识，但白流苏给他们留下了深刻的印象。事后范柳原对白流苏念念不忘，并邀请白流苏去香港。白家希望白流苏回到唐家，白流苏面临着这样的选择：
回唐家守活寡，还是去前途未卜的香港。决心控制自己的命运，白流苏去了香港。其中曲曲折折，两个人的爱情历经困难重重，白流苏坚持自己的原则不做情人，范柳原对白流苏的坚持又爱又恨，故意对她忽冷忽热。
太平洋战争爆发后，上海战争蔓延，香港也倒下，整个城市遭到轰炸。白流苏冒着炮火去找范柳原，面临生死边缘，一切世俗的束缚都褪去了，范柳原终于敞开心扉，接受了白流苏，两个人也在这一刻坚定了在一起的决心。
战争，摧毁了一座城市，也成就了一段难忘的爱情。这便是张爱玲笔下的倾城之恋。
《倾城之恋》以言情为主，描写了人物之间种种复杂的关系，弥漫着浓厚的悲剧色彩，对情节把握的极为准确，特别是**的开头和结尾很是吸引人。《倾城之恋》一开始就涉及一个全然不同的时间情境：“上海为了‘节省天光’，将所有的时钟都拨快了一小时，然而白公馆里说：
我们用旧钟。他们十点钟是十一点钟。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”人家的十一点，这是公众时间，张爱玲的故事，不在这个轨道、或乐谱上。
她写私人时间，私人时间，特殊时间。作者先是从男女主人公的身份背景以及他们所处的环境来进行分析，最后把男女主角的感情定位在“高雅”的层面上。然后从战争的角度出发，通过战争来升华主人公的感情，并有一个圆满的结局。
读了这篇**，对其中有些句子印象很好，比如：“流苏拥被坐着，听着那悲凉的风。她知道浅水湾附近的灰色砖墙一定还矗立在那里。
风停了，像三条灰色的龙，盘绕在墙上，在月光下闪耀着银色的鳞片。她仿佛做梦似的，又来到墙根下，迎面来了柳原。她终于遇见了柳原。
”，“在这动荡的世界里，钱财、地产、天长地久的一切，全不可靠了。靠得住的只有她腔子里的这口气，还有睡在她身边的这个人。”。
此时，她终于真正的靠近他，有些懂得他了。一瞬间，他们达到了某种契合。“他们把彼此看得透明透亮，仅仅是一刹那的彻底的谅解，然而这一刹那够他们在一起和谐地活个十年八年”。
毕竟，这种妥协是短暂的。 它背后的枯燥，琐碎和庸俗的生活给观众留下了一系列省略号。“香港的陷落成全了她”，这里只强调了“她”，范柳原依然坚守着自己的生命哲学，这一场轰炸不过是炸毁了他心中的浮躁和他的烟花梦。生与死是如此巨大，以至于那些在死亡边缘生存的人，也许比以往任何时候都更加意识到，没有什么比以双手更真实。
《倾城之恋》有多处对于“墙”的描写，重要是两处：一是白流苏、范柳原拥墙叙谈，范柳原在对白流苏表白时说：这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话，有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了；“烧完了，炸完了，也许还剩下这堵墙，流苏，如果我们那时候在这墙根底下遇见了流苏，也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。
一是香港被轰炸后，什么都完了，“剩下点断墙颓垣”，而后是白流苏仿佛做梦似的，又来到墙根下，迎面来了柳原，并写到这一刹那他们在一起和谐地活个十年八年。这“墙”是一个重要的意义，象征一个苍老的文明。“那堵墙极高极高，望不见边。
墙是冷而粗糙，死的颜色”，后面的“断墙颓垣”则象征光景无常，柳原则说“地老天荒” 不了情一类的话。后来他还引用了诗经上的“死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老”的话，希望在地老天荒之后仍然求得此情不渝。之后，白流苏的梦在白流苏与范柳原的爱情中证明了墙的形象及其特殊的象征意义。
**还从艺术魅力的角度阐述人性的价值高于物质等一切的价值，告诉读者《倾城之恋》虽然充满了人生悲凉的情调，但也给人带来了希望之光。告诉读者即使在逆境中，即使处在人生的低谷，也不要失去信心，不要失去斗志，要坚持自己的信念，坚持自己的原则，尽量不要受外在因素的影响，相信阳光总在风雨后，黑暗之后便是黎明。读完张爱玲的《倾城之恋》这篇文章，最后我也明白了作者所表达的“平平淡淡才是真"的人生真谛！
已经不是第一遍读《倾城之恋》了，记得第一次读这本书是在高二的时候，带着好奇读张爱玲的书篇，读了很多，篇篇有其特点，然而独独喜爱《倾城之恋》。虽说读过几遍了，但还不敢对其妄加评论，只略谈读后小感。
张爱玲是个奇女子，她说最喜欢的词语是“荒凉”，也难怪她会说出：“长的是磨难，短的是人生”，“生命有它的图案，我们唯有临摹”这样的话语，她自我的人生就是荒凉的。白、柳之恋，被写作倾城之恋，因这“倾城”二字，也能够明白为何这是张爱玲唯一的以喜为结果作品了。联想张爱玲的感情曲折，我把白流苏看做是张爱玲的化身，但“战争成全了白流苏”，却没有人来成全张爱玲。
“于千万人之中遇见你所要遇见的人，于千年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了。……”这便是命中注定吧，白、柳也是如此。流苏是一个离了婚的白公馆的六小姐，在那个年代的上海，离婚还是不太为人所理解的，更何况是守旧一派的白公馆，公馆里每一天看似热闹，实则有掩饰不了的悲凉，连他们所用的时钟还是比别人家慢一个小时的。在这样的环境里，处处透着事态的炎凉，她的处境可想而知。再说范柳原，一个海外回来的浪子，居无定所，漂泊各地，对生活和感情都是消极的态度，否定女人和感情。“活在这世间，每个人的感情都千疮百孔”。
感情就产生在这样两个千疮百孔的人身上。范柳原去了香港，流苏有机会去，她便选择了逃离上海，逃离家庭，也逃离凄凉。可这样的选择是一个大的赌注，赌的是流苏的下半生，但她选择了。在香港，应对范柳原的甜言蜜语，她没有迷失自我，因为她明白自我想要的是什么，婚姻才能拯救她。而范柳原，对流苏应当是有爱意的，但他心底是不愿意娶她的，于是互相的等待，最终还是流苏说出来了：“你干脆说不结婚不就完了?何必绕这么大的圈子?……”。所以，流苏还是回去上海了，继续应对家人的指责，却仅有独自悲伤。“曲折的流年，深深的庭院，空房里晒着太阳，已经成为古代的太阳了。……”
“悲壮是一种完成，而苍凉是一种启示”。当流苏第二次踏上去香港的路程时，她明白，等着她的会是一段完美的感情。事实上，确实是跟范柳原在一齐了，可是，催化剂却是战争，是战争成全了他们的婚姻，这不能不说是喜剧式的杯具。这样的“喜”，是流苏用下半生做赌注换来的，从头到尾都透着悲凉。
张爱玲是属于上海的，流苏却只是生在上海，二者是不一样的，所以，流苏在香港找到了幸福，张爱玲自我却要继续荒凉下去。然而，仔细想想，却都是杯具，流苏是喜剧式的杯具，张爱玲是杯具的化身，总是女人的杯具。
以上拙作只是“倾城”小感，只是叹几句悲凉，然自知《倾城之恋》给人的远不止这些感受，待有机会再细细揣摩之。
倾城，倾城。
爱就像是黑夜里窗外的声音，你清晰的知道它存在着，却不知道那究竟是什么，是风声，亦或是死亡在谁身边悄然划过的声音，像是蛊惑，令人防备着，恐惧着，沉沦。无论经历过怎样的伤痛，当夜幕再次降临，你还是会被那未知的声音所吸引。也许那声音的背后，只是机械运动着的车辆驶过城市的声音，那么的平凡无奇，那么的平静无漪。
倾城之恋就是夜幕里的奇迹，她传说着他们的跌宕往昔，只是两个人迷失了自己，最后却发现，似梦而已，万事无异。
关于这本书，让我们从头开始吧。
这本书的一开始，就交代了主人公悲戚的处境。不似刻意为之，也没有刻意夸大，这样的事也许在那个时代的女子身上屡见不鲜。这本书从开局，就注定了它平凡，而特别。
张爱玲的书，最大的魅力不是文字本身，而是字里行间如血液般流淌着的灵魂。四爷，三爷，三奶奶，四奶奶，他们是配角，但他们亦有灵魂，同样鲜活。势利，绝情，自私，如果这些在其他书中的人物身上可以让人恶心厌恶，那《倾城之恋》则让人看到他们就深恶痛绝，咬牙切齿。与现在很多的作家相比，张爱玲并没有为了突出主人公的惨淡，而特意丑化了那些人，而是将他们塑造的又可恨，又可悲。白流苏的母亲就是个典型，得过且过，自己的女儿受了委屈也不愿站出来维护，她可恨么?可恨，因为她明知女儿内心的苦痛却无动于衷。但她当真那么可恨么?也没有，她也许只是为了“家庭和睦”，不愿这屋檐下鸡飞狗跳，只好委屈了自己的女儿。
《倾城之恋》的重要人物之一，是白流苏。她是个怎样的人呢?她是张爱玲再塑的透彻生命。“还是那样的好，初次瞧见，再坏些，再脏些，是你外面的人。你外面的东西。你若是混在那里头长久了，你怎么分得清，哪一部份是他们，哪一部份是你自己?”这是张爱玲赋予她的透彻，也是张爱玲自己的透彻。这又是《倾城之恋》的另一个妙处了，他们清醒透彻，却无知无觉地沉沦。这样的矛盾，又这样的理所当然。
另一个自然是范柳原了，给我印象最深的，就是那句“你如果认识从前的我，也许你会原谅现在的我。”我们都曾有过固执着真实，与周围环境做抵抗的时候。从前和现在，我们变了，我们的改变不是迫于无奈，而是变得同他们一样，终究会舒服一点。这不是一句真理，而是定律，骨子里的屈软，于是我们只能请求原谅。这是件多么讽刺又令人绝望的事。
《倾城之恋》里，一如既往地，不同寻常的涵盖着张爱玲作品里亘久的话题——爱情与婚姻。
《倾城之恋》的爱情，是真实的。不像其他小说那样，把爱情写的或天花乱坠，或撕心裂肺。爱情，不过是一个男人和一个女人的斗智斗勇。总归有个输赢。白流苏与范柳原的爱情，总是各怀心思，有着算计。一步步谨慎小心，生怕自己先倒贴上去而掉了身价。这才是真正的爱情，现实的爱情。这本书的又一价值，让人泯灭天真的幻想，重重的留在地上，脚踏实地。
《倾城之恋》在我眼里，是个悲剧。白流苏与范柳原的婚姻，与之前白流苏的婚姻并无二致了。“柳原现在从来不跟她闹著玩了。他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。那是值得庆幸的好现象，表示他完全把她当做自家人看待——名正言顺的妻。然而流苏还是有点怅惘。”同样的自己持家，同样的依附关系，同样的风流。他们的爱情不足以改变任何一个人，范柳原一如既往地做着浪子，白流苏一如既往地守着家，等着范柳原，一如既往地淡淡忧愁。张爱玲的作品总能做到刚刚好的哀怨。
她在书的结尾说“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴咿咿哑哑拉著，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事——不问也罢!”
可这结局又真的圆满么?看到最后方知所谓圆满，也不过无灾无难。世间最悲伤的，不是因伤痛残缺的怜意泪流满面，而是看完以后明明发现这看起来很好的，却如重石塞喉般的不伤而痛。如此故事都已算圆满，那何谓苍凉呢?
另一悲剧则是战乱，倾城之恋，由战争成全，成全了白流苏的爱情，却未能成全这座城。世事总是难两全的，这是又一令人哀怨而不得不接受的事实。
或许你爱着穿雪纺蕾丝的乖乖女，恋着桀骜不驯的假小子，欢喜着卡哇伊的大眼妹妹。但是总会有那么一个人，如陈酿的美酒，让你为之倾倒。
初识流苏是在那烟雨迷蒙的霏霏细雨中，撑一把红绸伞，静立在花园中看着柳原与印度公主嬉笑回来。静如处子的流苏如在另一个伊甸园中看着、想着、念着柳原，或许在心底她是怨柳原的，但是她对柳原的爱又牵动着自己的心。想毕，此时的柳原是迷醉于蒙蒙细雨中的流苏，因为无论哪一个女子都不如一袭素颜旗袍的流苏来得动人，而那一把缀满雨滴的红绸伞更给流苏以仙子之感。我心动于如此不食人间烟火，美好纯洁的白流苏，她身上的美好是我对所有聪明又不失可爱，睿智又不失单纯的女性的所有幻想。
最爱的是流苏那微蹙的眉角，含怨的眼眸，不用一言一语，却胜千言万语。这样的流苏，得温一壶酒，慢慢的品，方能顿悟。我原以为，中国近古代的女子多是没有自我的好好淑女，遵循着三从四德，只会低眉顺眼、小心翼翼的伺候长辈夫君。而流苏这一朵奇葩却彻底颠覆了我的所有想法。
流苏，一个没落贵族家的小姐。母亲和哥嫂因为生活拮据而将她许给在上海滩有权有势的唐家少爷。看似门当户对的封建婚姻，其中又该有多少辛酸与血泪啊!
流苏啊，你一个弱女子是怎样面对唐一元对你的蛮横与粗暴;忍受着母亲对你的淡漠与不理解，接受哥嫂对你冷嘲与热讽。又是以怎样的勇气提出与纨绔子弟唐一元的离婚。要知道离婚在当时的上海滩数何其轰动的一件事，又何况是一个女子提出?流苏你足以称得上是*的坚强女性。
可是流苏，我却忘了，那个时代，敢于反抗的你的要承受多大的痛楚。当不成器的哥嫂败光了你离婚得到的积蓄时，你的日子就无比艰难起来。毕竟衰败了的白家不如从前了。哥嫂会时不时的埋怨你，母亲会毫动于衷的看你受欺负。更让人无法忍受的是在唐一元死后，唐家拿钱想把你买回去做寡妇时，哥嫂的极力撮合，母亲的默然许之。我想任谁都会心灰意冷于这样的家人。所以，我知道，流苏你要赌了!
我明白自你从唐家那个大火坑跳出来之后就定会惊险万分的走剩下的路，因为即使不赌，你的命运也会葬在白家。那么还不如放手一搏，置之死地而后生。幸好幸好，你胜了。
你与柳原都是两个不安分的人，骨子里有着好赌的天性。纵使你会因此输的.身败名裂也在所不惜。但最让我感动的是你与柳原是真心的爱着对方，或许那个时代的真爱情会来的更刻骨铭心些吧。知道吗?流苏，我最爱的一段是你与柳原在硝烟弥漫、战火纷飞、暴雨倾盆的大雨中拥吻，也只有到了此时你们才会心甘情愿的放下自己的赌欲来好好的真正的爱对方吧。一个城市的倾覆成就了你的爱情，也成就了你这一支幽雅纯洁的白百合。
流苏啊，你叫我怎不爱你?
人性如空中的太阳，让人不能直视。张爱玲笔下的一个个女人，组成的一个个小小的世界，都感觉像是个疯子，如七巧，如霓喜。他们给自己的世界加了一把厚重的锁，自己不想出去，也不想让别人出去。就算幸运如倾城之恋里面的白流苏，那也是倾一座城换来的柳原那一点点真心。那个世界里面的人真可怕，抑或是那个世界本身就像一个集中营，把一个鲜活的人一步步逼疯，到最后谁也不认识谁，连自己也不认识了，只剩下一口气，单单地喘着，如动物般，不带任何人气。不建议年纪小的来读，感觉会有心理阴影。张爱玲，把人性描写的如此刺骨通透，入木三分，让人对这世间的人，事，爱情，亲情，友情，都失去了兴趣，因为她把这些温情的东西，彻底扒开来给你看，你往里一瞧，黑暗的，刺骨的，血淋淋的，瞧一眼，都觉得可怕，还不如闭上眼。看书的时候，我一直有一个疑惑，张爱玲，为何如此通透，如此暗黑？想想她那一段糟心的爱情，那个糟心的家庭，注定孤独的人啊。众人皆醉我独醒，她独自醒着。要是我，我宁愿装醉，也不要独自醒着。
有人说张爱玲的**除了《倾城之恋》以外，都是悲剧的结尾。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。下面是风林网络小编为您带来的《读倾城之恋有感》，希望大家能够喜欢。
篇一：读倾城之恋有感
有人说张爱玲的**除了《倾城之恋》以外，都是悲剧的结尾。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。
白流苏，一个离过婚的女人。在那个模棱两可的年代和同样模棱两可的老上海，离婚受道道德谴责。而白公馆无疑属于守旧的那一派，“他们家用的是老钟，他们的十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。
”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。在她所有的钱都被剥削之后，她的存在无疑成了一种累赘和多余。恐怕，她的出路不过是另一个男人的拥抱。
从海外归来的浪子回头的范柳原，是一株无根的浮萍，四处飘荡。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。他不相信爱情和婚姻，也不希望这样。但他内心深处是渴望安稳的。
爱总是发生在自私的男人和自私的女人之间。就这样，两个带着鬼魂的人在一个地方相遇，展开了一场相互探索的爱情战争。白色流苏的用途显而易见。她希望他能答应她结婚。
一个男人。而柳指望的是那个安稳于是两人各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的算计，相互不妥协。当有一天，精神追求不再能找到现实的支持时，两个人就彼此接近了。
在连续的试探之后，流苏没有寻到半点进展，索性有些气急败坏，遂恼了起来：“你干脆说不结婚，完了!还绕得大弯子!
什么做不了主?连我这样守旧的人家，也还说‘初嫁从亲，再嫁从身’哩!你这样无拘无束的人，你自己不能做主，谁替你做主?
”接着更是赌气狠下心来从香港辗转回到上海。家里是早容不下她的，这次又加上了“淫荡”的恶名。由此可见，她毫不犹豫地为婚姻冒了很大的风险。
此时，心迹更是表露无疑，思忖再寻个职业，也怕自贬了身价，被柳原瞧不起，“否则他更有了借口。拒绝和她结婚了。”权衡的结果是：
“无论如何得忍些时”。这是在和自己打赌。她并不见得有多大胜算的把握。
如果柳原再来找她，哪怕她赢了一步，这也是她此时的底线。果然，过了些时日，香港来了电报。她心里自然安定了许多，也将自己放开了些，同他上了床，虽然不见得是主动，但也并没有拒绝。
然而，此时，“他们还是两个不相干的人，两个世界的人”。
经过这么多次阅读了如此多的书籍之后，一定会有很多感想和见解。xx为您提供“”作为参考，希望这篇读后感能帮助您找到更好的灵感。
在还没有读到张爱玲的《倾城之恋》前，我不喜欢张爱玲的作品。因为张爱玲爱的太卑微，以至于对她有深深的误解，一个传奇的女子，怎么可以爱上一个汉奸，还爱得那么"卑微","见了他，她变得很低很低，低到尘埃里。但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。
“所以我不认为一个爱这样一个卑微的人的人会被我的作品所吸引，不管它们有多传奇。
《倾城之恋》让我重新认识了张爱玲与她的作品。她喜欢用"苍凉的哲学"去创作，因为她认为"苍凉"有启示性，揭示朴素的真理，所以她的很多作品都笼罩着世纪末的荒凉感。《倾城之恋》又是她作品中，一个"美丽而苍凉的手势".
《倾城之恋》主要是讲上海和香港两座城市的一段华丽的苍凉的传奇爱情故事。
“倾城”的结局似乎是一部喜剧。 白流苏和范柳原终于结婚了，这实际上凸显了悲伤。婚姻只是一种交易，它体现了白人边缘人凄凉的生活。《倾城之恋》的苍凉揭示了女性无法突破生存困境，当白流苏在面对"谋生"与"谋爱"的选择时，把生存放在了首位，用自己的未来去作赌注，去捕获富家公子范柳原。
荒芜在现实面前，爱情只能成为神话。也刚好体现了张爱玲的创作**"爱情观"——笔下的现实，是悲凉，揭示爱情只是一种女性对男性经济的依附关系。白流苏因为范柳原的钱，想要用婚姻绑住他，也由于迫于无奈当过范柳原的**;而范柳原只想得到白流苏，并不想结婚，他渴望的是古典的爱情。
如果战争不刚刚爆发，就不会有这样的“火中取里的简单婚姻”。也许，白色的流苏只能是**。
张爱玲曾说：“我不喜欢英雄主义。我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。
只有力量，没有美，没有人性。悲剧，就像红色和紫色的配角一样，是强烈的反差。荒芜之所以余味更长，是因为它看起来像绿的桃红，这是一种对比。
"这是她的观点，刚好可以诠释《倾城之恋》。风流浪子范柳原，孤独的寻找心中向往的"执子之手，与子偕老"古典爱情，"流浪"多个国家的他，却没有一个真正的家。从侧面我们可以看到，悲剧的不仅是出生在封建家庭的白流苏，还有在英国长大、不被家族承认的私生子。
白流苏与范柳原的反差是悲剧性的，更加凄凉。这是一个城市的毁灭，完成了传说中的爱情故事的白色边缘。就像文章中的最后一句话：“无尽的荒诞故事-更何况！
最让我感动的话是“他只是一个自私的男人，她只是一个自私的女人。”。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。在那个凄凉的年代，有“爱”的爱，怎么也不能奢望。
"废墟之爱",他与她都不过都是为了寻求安稳，渴望有一个属于他们自己的家，带着一种淡淡衰伤的压抑与时代有关的感情。突然我明白了张爱玲为什么会爱的那么卑微，因为胡兰成理解她，给了她她渴望的爱。
《倾城之恋》不仅从内容、情节上体现了苍凉，还用了很多手法去写苍凉。用环境来衬托，忧伤的气氛胡风唤雨，月亮、蚊香、镜子、空荡荡的房间营造出凄凉的形象。有很多心理描写来描述那个时代的荒凉。
还有张爱玲一贯的写作方法。
《倾城之恋》是张爱玲所有"苍凉手势"中，带着暖流的华丽苍凉爱情故事。用了圆满的结局去烘托属于那个时代无法表达的苍凉。她用悲情的爱情观呼吁女性具有独立意识和独立经济。
读完《倾城之恋》就会喜欢上，张爱玲的"苍凉爱情观",会有发自内心，想去读懂，"倾城"当中的苍凉。xx
读后感品味乱世中的人生与爱情
——读张爱玲《倾城之恋》
近来，张爱玲的《倾城之恋》风靡很多家电视台，成了人们茶余饭后、轻松休闲的话题。我以前也曾看过此篇**，但当时因为太年轻，感受不深。借着此次再捧出书来看，竟然难以割舍。
采光的时候，在温暖的西边斜阳下，在潺潺的夜雨声中，静静地看书，细细品味。如独自品一杯香茗，齿颊留香且又回味无穷。
《倾城之恋》是张爱玲早期的一个中篇，也算是比较有代表性的作品。一个二十八岁没落大户人家的女儿——白流苏，离婚后回到娘家。在那样的年代、那样的家庭，离婚俨然是一件惊世骇俗且无法被原谅的事情，流苏回家后倍受哥嫂的冷眼排挤和母亲的漠不关心，却又意外地将其七妹的相亲对象——范柳原夺了过来。
流苏和柳媛是精明的人，他们开始了一场看似愤世嫉俗的爱情游戏。他们在感情上锱铢必较，不肯输给对方半步，最后由于香港战争的爆发，一座城市的陷落成就了这段倾城之恋。
开篇，当白流苏由于受到兄嫂的百般奚落后，她跑去找正在床上的白老太太。白老太太说了一番避重就轻的话，尤其是这句：“我年纪大了，说声走，一撒手就走了，可顾不得你们。
天下没有不散的筵席，你跟着我，总不是长久之计……”老太太眼见没落的即将颓败的大家庭，在风雨飘摇中，她的世故与无奈让人叹息思索。这与《红楼梦》里的贾母是多么神似。对待宝络的婚事，她说：
“宝络这孩子，今年二十四，真是我心头上一个疙瘩。白替她操了心，还让人家说我；她不是我的，我故意耽搁了她。”这与贾母对待林黛玉的态度和言语，简直是同一个模子里的。
有了这样一位白发苍苍的老太太，白发苍苍的流苏的命运不禁有了更多的个性和毅力。
看到流苏经常想起林黛玉。在不同的时代、不同的环境和不同的个性中，两个人物有许多相似之处。同样的寄人篱下，同样的多思多虑。
不同的是流苏有几年没读过书了。它没有黛玉的天赋，却没有黛玉的关注。要说流苏这个人物确实是很有个性，很坚毅的女性，家人如此“指着脸子骂”，她都可以忍下来，要换了黛玉，只怕早香消玉殒了。同样一句“这里住不得了”。
黛玉绝望而沉沦，但边缘却在绝望中向空中若隐若现地伸出一只手，拒绝沉沦，依然想倔强，体面地活着。就像她对柳原说的，“像你这样自由自在的人，也要怨命，像我这样的，早就该上吊了”。不过流苏从没想到过死，也不会想到死，即使被家人指着脸子骂，她仍会笑盈盈的，“他们以为她这一辈子完了么？
早哩！”。她及家人陪妹妹宝络去相亲，她却成了主角，她心里清楚宝络虽然会恨她，但同时也会对她刮目相看的，用她的话说：
“一个女人，再好些，得不着异性的爱，也就得不着同性的尊重。女人们就是这点贱。”这便是白流苏。
范柳原一直是个玩世不恭狡猾精刮的公子哥，留过学，向来把“把女人看成脚底下的泥”，与女孩子约会，愣是把一个花团锦簇的小姐“搁个两三个钟头，脸上出了油，胭脂花粉褪了色，他可以看着真实些，亲切些”。这就是范柳原。
可以说流苏与柳原一开始的交往是各怀鬼胎的。流苏是赌一把，赌输了，毁的是她的名声，如果赌赢了就能得到一张金灿灿的长期饭票，“出净她胸中一口气”。柳原是想征服一个“真正的中国女人”，当然他要的是**，不是妻子。
两人可谓旗鼓相当，棋逢对手，为各自的目的耍尽手段。然而流苏不得不略逊一招——流苏终于迫于家庭压力、社会压力成了柳原的**。之后，流苏一直陷在名分的阴影里，而柳原仍旧一直寻寻觅觅他的妻。
其实两人都是真心的，只是以往受的伤害太多，于是心上生了茧。最令我难忘的是柳原在一个深夜给流苏打了四次**，前两个**是争吵，最后一个**柳原忽然语气低沉了，温柔了，他这样说：“流苏，你的窗子里看得见月亮吗？
在我这边，有一棵葡萄树挂在窗户上，挡住了一半。也许是玫瑰，也许不是。”人在夜晚时的情感最脆弱。柳原半夜给苏打水表达自己的感情，但他不确定自己对流苏的感情，也不确定自己对流苏的感情。
这样的隐居，这样的情感交流，不仅是男女主人公的苦难，我的心里也充满了无尽的悲伤和悲哀。
再看流苏和柳原在香港浅水湾的一番对话：柳原静了半晌，叹了口气。流苏道：
“你有什么不称心的事？”柳原道：“多着呢。
”流苏叹道：“若是像你这样自由自在的人，也要怨命，像我这样的，早就该上吊了。”柳原道：
“我知道你是不快乐的。我们四周的那些坏事，坏人，你一定是看够了。然而，如果你第一次看到他们，你一定会更加厌恶和不舒服。
我就是这样。我回到中国时，已经24岁了。关于我的家乡，我做了好些梦。
你可以想象到我是多么的失望。我受不了这个打击，不由自主的就往下溜。如果你以前认识我，也许现在你会原谅我。
”……他突然笑了起来道：“其实我用不着什么借口呀！我爱玩——我有这个钱，有这个时间，还得去找别的理由？
”他思索了一会，又烦躁起来，向她说道：“我自己也不懂得我自己——可是我要你懂得我！我要你懂得我！
”他嘴里这么说着，心里早已绝望了，然而他还是固执地，哀恳似地说着：“我要你懂得我！”看得出，从这一对男女的字里行间流露出对人生、对爱情的渴望和丝丝无奈与悲凉。
两个原本真心相爱的男女你防着我，我防着你，谁都不敢以真心示人，苦苦相爱，只因现实中的教训太深刻，人生太现实了。如果不是这场战争，一年，两年，十年，也许他们永远不会见面。所以，我真的应该庆幸那场战争，否则这场爱情游戏怎么能结束呢？m.yJS21.COM
这场香港沦陷战争很残酷，死伤了成千上万的人，可笑的是却成全了流苏和柳原。在经历了战正的洗礼之后，他们开始彼此相爱，而不是以前的彼此。 “死生契阔，与子相悦。
执子之手，与子偕老。”兜兜转转了那么久，他们终于在那堵“地老天荒”的墙下相遇了。一会儿，一切都没有伪装，一切都透明。
最后发现：一个自私的男人和一个自私的女人在这个动荡的世界里，金钱、房地产，一切永远，都是不可靠的。靠得住的只有腔子里的这口气，还有睡在身边的这个人。
流苏道：“你早就说过你爱我。”柳原笑道：
“那不算。我们那时太忙着谈恋爱，**还有功夫恋爱。”这话应该算经典了。
热恋中的男女太忙着谈恋爱，确实没时间品味爱。爱字笔画太多，太难写。或许仅仅是**而已，倾国倾城成全了一段爱情，然后写了一段传奇，感动的是我们这些两世旁人。
张爱玲的事情充满了小资产阶级和危险。王安忆曾说：张爱玲什么都不是。在张爱玲的演讲中，最残酷的是永远表现现实的苍凉和生命的问题，因为她在这个世界上太彻底了。
我读过她的很多**，如《沉香屑》《金锁记》《红玫瑰与白玫瑰》等等，每一部都是一种极其痛苦的折磨，让我承受从梦想的巅峰跌落至现实谷底的打击。而这部《倾城之恋》在其所有作品里已经算是有不错的结局了。
倾城之恋读后感800字模板初一1
“香港的陷落成全了她。但是在这个不可理喻的世界里，谁知道是什么因，什么果?谁知道呢，也许就是因为要成全她，一个大都市倾覆了。，成天上万的人死去，成天上万的人痛苦着，跟着是惊天动地的大变革……”有人说张爱玲的小说除却《倾城之恋》以外，都是悲剧的尾巴。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。
白流苏是一个离过婚的女人。在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚恐怕还是要受道德谴责的。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：这里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。可是这里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。一应钱财盘剥净尽之后，她在家里的存在无疑成了拖累和多余。她的出路，除了另一个男人的怀抱以外，再无其他。寂寞倒是其次。
而范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。
《倾城之恋》是张爱玲写于1943年的上海，张爱玲出生于封建式的望族家庭，她的生活便是成长在父权制度底下，1943年，就是很接近太平洋战争的爆发，那时候很多中国地区陷入战争的局面，可是上海没有，这时候的张爱玲就是在上海，远离这种战局，也让她有机会去回顾中国社会的父权真相，更使她有机会可以暂时避开父权的支配，那《倾城之恋》就是在这种恍如切断心理的状态下酿造产生的。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。”执子之手，与子偕老。在张爱玲看来，所谓言情，不过在讲一场风花雪月的传奇，无情的言情。每个人都在追求什么，但真正的感情不存在，即使有，那也是虚幻的，在世情和言情间，多半让世情的虚无吞没言情。爱恨离愁仅仅是一出演着演着忘记了对白的悲喜剧，静默中说与别人听，赚了别人的叹息，忘记了自己的眼泪，回头看看“本是无一物，何处惹尘埃”?脱不了镜花水月罢了。
倾城之恋读后感800字模板初一2
张爱玲在写《倾城之恋》时，正是和胡兰成——那个名震四海的“陈世美”剪不断，理还乱的非常时期。那是她生命中一段刻骨铭心的残忍。爱与恨，因为是，所以始终无法泯灭。不管张爱玲的作品再如何的不朽，必须承认，这个女人太理智，太冷硬，也太洞彻。基于现代人的眼光，她绝不是一个可爱的女人。甚至，她对于自己笔下的角色过于残忍，并且一直乐此不疲。《第一炉香》中的葛薇龙从纯情萌懂少女眼睁睁走向自甘堕落的结局;愫细的性洁癖毁了一个爱她至深，完全无辜的男人;《花凋》里的川嫦一心指望病好后嫁个好人，所有人都知道她要死了，除了她自己;传庆恨他的父亲，却偏偏继承了父亲的一切。她笔下的人物太惨了，全无救赎的余地。所有的痛苦都白受，所有的牺牲都白搭。看后真真让人涌上一股厌世之感————这无情的死气沉沉的尘世!而它们的造物者，却没有丝毫怜悯。眼睁睁看着潮水般的世人在眼皮子底下挣扎翻滚，却依旧冷静中带着冷笑。但是这一次，她却选择在《倾城之恋》中让白流苏修成正果，不仅如此，她得到范柳原也全靠运气。
忽然，我们熟悉的张爱玲变了。爱使她成了一个真正的女人，然后逐渐宽容。
爱情成全了张爱玲，于是张爱玲成全了白流苏。也许胡兰成那个负心汉并没有想到，这样一篇_名作，都源于他一次心血来潮的花心。再看《倾城之恋》，张爱玲不仅将慈悲给了它，更是将整颗心化了进去的。如果其他的作品是用她理性的思辨铸成，那么《倾城之恋》便是她一次用感性描绘的故事。它仿佛是从一幢萧索荒凉，荆棘密布的城堡中，活脱脱跳出一个鲜活灵动的血肉之躯，让人惊艳不已。白流苏与白公馆中的人唇枪舌战，永不低头的决心叫人拍案称快;与范柳原在爱情上尔虞我诈，相互交锋，又是多么酣畅淋漓!作为男人，也许你不会喜欢这样一个精于算计，自私世故的女人;作为女人，也不会接受那样一个左右逢源，油腔滑调的男人。然而，我们无法否认，他们是活的，并且闪着人性的光辉。试问我们心底，又有哪一个能说自己是真正的无私博爱?人类自私的劣根性，我们全都有，只是羞于承认吧。张爱玲，比我们都坦白。
她希望得到他的钱，也希望得到他的爱;他希望得到她的人，更希望得到永远的自由————你我又何尝不想?其实，每一个人心底都藏着一个白流苏和范柳原呢。
曾经朝三暮四的男人和曾经精明决断的女人，最终随着一座城市的坍塌，给了彼此重新审视对方的机会。她想起初识他的时候，他不经意流露的真心：“有一天，我们的文明整个毁掉了，什么都完了———烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我们那时候在这墙根底下遇见了……流苏，也许我会对你有一点真心，也许你会对我有一点真心……”
谁知道呢?也许她早已在那时便把真心悄无声息的给了他。而多年后，他随口介绍的一句：“她是我太太”，完满了她前半生的期盼。那，后半生呢?————胡琴依旧咿咿呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去。不管故事如何倾国倾城，它终是一段戏文，只活在舞台上。
阖上一段传奇，留下的也只是那一缕沉香缭绕。清醒过后，有一点落寞静静滴下来。
倾城之恋读后感800字模板初一3
有人说张爱玲的小说除却《倾城之恋》以外，都是悲剧的尾巴。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。
爱情总是发生在自私的男人和自私的女人之间。各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的算计相互着不妥协。当终于有一天，精神上的追求再寻不到现实的依托时，两个人方始彼此亲近。但究竟与爱情不大相干了。这时候各自面对的人儿都成了种类物，可以替换的。若是换了些时候，换了个光景，他对面兴许是另一个女人，她对面也兴许是另一个男人。
白流苏是一个离过婚的女人。在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚恐怕还是要受道德谴责的。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：这里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。可是这里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。一应钱财盘剥净尽之后，她在家里的存在无疑成了拖累和多余。她的出路，除了另一个男人的怀抱以外，再无其他。寂寞倒是其次。
范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。
这样的两个各怀鬼胎的人遇到一处，展开了一场相互试探的爱情攻防战。白流苏的目的显而易见，她希望他能承诺她一纸婚姻。一个男人若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西，也就是白流苏期翼的那一点点“真”，或许仍是无关爱情的。
这便是她为何一再矜持，不想经他的激将，“自动投到他的怀里去”的原因。在连续的试探之后，流苏没有寻到半点进展，索性有些气急败坏，遂恼了起来：“你干脆说不结婚，不完了!还绕得大弯子!什么做不了主?连我这样守旧的人家，也还说‘初嫁从亲，再嫁从身’哩!你这样无拘无束的人，你自己不能做主，谁替你做主?”接着更是赌气狠下心来从香港辗转回到上海。家里是早容不下她的，这次又加上了“_”的恶名。可见她不惜为争取婚姻冒了极大的险。此时，心迹更是表露无疑，思忖再寻个职业，也怕自贬了身价，被柳原瞧不起，“否则他更有了借口。拒绝和她结婚了。”权衡的结果是：“无论如何得忍些时”。这是在和自己打赌。她并不见得有多大胜算的把握。如果柳原还再来找她，就算赢了一步，这是她此时的底线。果然，过了些时日，香港来了电报。她心里自然安定了许多，也将自己放开了些，同他上了床，虽然不见得是主动，但也并没有拒绝。然而，此时，“他们还是两个不相干的人，两个世界的人”。
她决不会就此放弃，因想：“没有婚姻的保障而要长期抓住一个男人，是一件艰难的、痛苦的事，几乎是不可能的。”但此时柳原给了她房子和花费钱财，至少她可以真正地脱离了白公馆。物质上的满足，让她对婚姻的追逐暂时置后，且说“管它呢!”。到底她是不爱他的，她只承认“柳原是可爱的……她跟他的目的究竟是经济上的安全。”长久以来的疲于应付，也只是为了“取悦于柳原”。如今目的已经实现了大半，至少实现了曲线救国。
范柳原早猜准了白的心思。开始就问“你爱我么?”流苏的回答他自是不肯相信。“有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了，--烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙……如果我们那个时候在这墙根底下遇见了……也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。”对生活，他比她看得通透。爱情原不是你我能做得了主的。虚伪的东西来得并不可靠。“我犯不着花了钱娶一个对我毫无感情的人来管束我”，这话听起来再直接不过。如此牺牲了自由和金钱换来的婚姻代价太大，对他来说“那太不公平”。在他看来，结果只能有一种，那就是要等到地老天荒的时候才能有分晓。然而流苏并不懂得他，因此他才说“我要你懂得我!”。
也有人说，范柳原同白流苏调情不过是为了男人的征服欲，因为她善于低头，容易掌控。这种说法是立不住脚的。凭范柳原的经验，玩弄女人于掌骨之中是一件很容易的事情，更何况他从来不缺少女人。萨黑荑妮就是一例。他并不满足于这些，他在长久的游戏中早将生活堪破。烟花虽然极尽绚烂，总是稍纵即逝的，随后是更广阔的岑寂。他渴望安稳，渴望实在的温暖。这是他的理想，尽管此时并不切近。因此，他可以不在乎流苏的过去，不在乎她是否完美，单只看到她“善于低头”。但是，这远远不够。
终于，那场战事催化了结果的到来。“流苏拥被坐着，听着那悲凉的风。她确实知道浅水湾附近，灰砖砌的那一面墙，一定还屹然站在那里。风停了下来，像三条灰色的龙，蟠在墙头，月光中闪着银鳞。她仿佛做梦似的，又来到墙根下，迎面来了柳原。她终于遇见了柳原。”“在这动荡的世界里，钱财、地产、天长地久的一切，全不可靠了。靠得住的只有她腔子里的这口气，还有睡在她身边的这个人。”此时，她终于真正的靠近他，有些懂得他了。一瞬间，他们达到了某种契合。“他们把彼此看得透明透亮，仅仅是一刹那的彻底的谅解，然而这一刹那够他们在一起和谐地活个十年八年”，这种彼此妥协终究是短暂的，后面掩着的平淡、琐碎、粗鄙的生活留给观者的是一串省略号。
“香港的陷落成全了她”，这里只强调了“她”，范柳原依然坚守着自己的生命哲学，这一场轰炸不过是炸毁了他心中的浮躁和他的烟花梦。生死契阔，在死亡边缘存活下来的人，也许比以往任何时候更加强烈地意识到，没有比一双手更实在的东西了。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的_。”执子之手，与子偕老，原是这样无奈的选择。
“但是在这个不可理喻的世界里，谁知道是什么因，什么果?谁知道呢，也许就是因为要成全她，一个大都市倾覆了。”也许流苏是幸运的，一场陷落让她等到了一个男人，一段婚姻。然而这终究是偶然的，正如张爱玲所说“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。”一个女人，把命运当作赌注，想来没有什么比这更可悲的了。
范柳原到最后一刻也还是清醒的，“现在你可该相信了：‘死生契阔’，我们自己哪做得了主?……”一个善于低头的女人，也许终会成为一个安分的妻。让他在劳累和放纵之余有一个去处。男人的归宿最终只是一个女人。
初读《倾城之恋》时，总觉得悲剧是女人的。现在方觉得，悲剧是女人的，也是男人的。
倾城之恋读后感800字模板初一4
凄美如斯
爱情似乎离我们很遥远，但有种爱可以让我们死心塌地，有种爱可以让我们备受折磨。虽然爱，虽然痛，但我们无法不爱，无法不痛，这就是“倾城之恋”。
张爱玲的小说总是萦绕着一种淡淡的哀愁之感，字里行间回荡着凄美。或许每一段故事都是她的写实，每一个字都是她哀婉的血泪!那个年代，女子终究是女子，文笔再好又如何?她所爱的人个个离他远去。
晚年的她，如同凋零的花儿，让人心碎。但依旧暗香残留，每每打开她的书，我总能嗅到这股淡雅的香气，缠绕鼻尖，久久不肯离去……
爱情总是难为女子，爱情总是折磨女子，爱情总是伤害女子。这是我看到“第一香炉”这个故事的唯一感受。呵，是因为女子之泪太轻?是因为女子之心太卑微?
故事的女主人公叫葛微龙，长着一张白白的瓜子脸，眼睛水灵水灵的。但在殖民地香港里，被阳光烤晒过的小麦色仿佛更合群。薇龙从香港来上海念大学，投靠了继承了前夫一大笔遗产，同时是当地有名的
交际花的姑姑。薇龙何尝不明白投靠姑姑的结果?但她别无选择……看着满满一衣柜的漂亮衣服，薇龙的心里却仿佛有几万只小虫啃咬一般，不知滋味。就这样薇龙被迫见了许多的“上流绅士”，却总是没有姑姑
称心的。日子就这么一天天过去了，微龙男主人公乔斯。他们是在一场舞会上遇到的，当时乔斯还轻薄了她。本以为只是一场戏，但那次舞会后，薇龙的心开始日夜思念起乔斯，沉稳有序的心脏开始扑通扑通乱
跳。爱情悄悄降临，殊不知悲剧紧随其后。乔斯本是富家子弟，薇龙以为嫁给他后不必再作“交际花”，可乔斯却说：“我希望有个女人可以养我”。呵，多么荒缪。薇龙却又因为爱放弃了挣扎，堕落黑暗中，
可她是否了解，对于姑姑和乔斯而言，她只是一棵摇钱树罢了!
我该为薇龙哀?还是该为薇龙哭?都不是。因为她只是一个被爱捆住手脚的傻女子。
我无法理解那个时代的亲情为何全部拜倒在利益与金钱的面前，无法理解那个时代女人的爱为何如此卑微，我已痛彻心扉，更以泪流满面!
爱情在张爱玲的笔下化茧成蝶无比凄美!悠悠长河中那一张张风华绝代的面孔已模糊不清，但那份倾城之恋却刻骨铭心!
倾城之恋读后感800字模板初一5
倾城之恋是张爱玲写于1943年的上海，她出生于封建式的望族家庭，她的生活便是成长在父权制度底下，1943年就是很接近太平洋战争的爆发，那时候很多中国地区陷入战争的局面，可是上海没有，这时候的张爱玲就是在上海，远离这种战局，也让她有机会去回顾中国社会的父权真相，更使她有机会可以暂时避开父权的支配，那倾城之恋就是在这种恍如切断心理的状态下酿造产生的。
女主角是白流苏，男主角范柳原，白流苏是个离了婚的女人，她在守旧的白公馆里没有地位，后来为了替自己争一口气，白流苏便抢走了原先要介绍给妹妹的范柳原，后来两人在一起，可是他们对爱情抱持着不同的看法，在没有继续下去的动力时，因为战争踏上婚姻这条路。关于这篇文章有几个部分：像白公馆代表的是旧日的一切，包括生活方式。像书一开始就有提到像他们的时钟十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板跟不上生命的胡琴，从这边就可以看出来它是一种很守旧、很旧日的。跟当时的中国其实是很像的!
另外，张爱玲在描写男女感情是很含蓄美感的，和现在的文学所描写的差异很大，例如像在描写范柳原的动心时，从三奶奶讲的话可以看出：“三奶奶叹了口气道：‘跳了一次说是敷衍人家的面子，还跳第二次第三次!’”从这句话可以看出范柳原对白流苏有一见钟情的感觉，我跟你跳了一次舞还会想跟你跳第二次第三次，就表示我对你其实是有感觉的。这种写法的含蓄，一个“爱”字都没有提到，可是，从一些事件的叙述却可以描写出人心中感情最细腻的部分，很令人佩服!
文章的最后讲到范柳原和白流苏要结婚，可是在最后说：“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场!胡琴还是在万盏灯的夜晚拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事，不问也罢。”我不知道大家看到这边会有什么感觉?我觉得她可能想要表达结婚不代表幸福吧!到最后一定还是有挫折。所以张爱玲也可以说是个悲观主义者。爱有一天可能还是会变习惯吧，到最后两个人在一起可能就是习惯而已，遇到挫折困难的时候还是会有危险。
我觉得流苏和范柳原一开始都没有真心的感觉，后来是因为一场战争让他们的感情开始有那种“患难中见真情”的感觉。这种故事可能不断地上演类似的情节，可是却有很多苍凉的故事在这中间发生，是圆满的却没有几个。但就是要珍惜眼前这一刻!
在这篇文章当中白流苏生命的转折出现在她果敢的离家出走，有一段描写白流苏的.长相、她看镜子的动作以及胡琴咿咿呀呀的拉着，诉说的都是一些忠孝节义的故事，我觉得这就意味着她要跟白家有所区离，她要跨出去追求她自己的世界，在她和范柳原相处当中双方都若即若离。范柳原怕输掉他自己的自由，白流苏怕输掉一生。因为在那个时候对一个女人来说最重要的就是能否找一张长期饭票过着安稳的生活，白流苏一开始便是抱持这种想法，他们两人最怕的是对方知道自己紧张对方。
所以，看她的作品虽然会让人感受一些人生中淡淡的悲哀，但是也非常值得人去深省的!
这是一本貌似很有名的爱情小说，毕竟张爱玲的名气太大了。总感觉她很洋气，很精致，当然写的东西也很洋气，很精致。上世纪三四十年代的爱情小说，以前都没什么概念的。那个时代不应该是革命，热血，家国，个人英雄吗?哈哈哈，好像都忽略了那个年代还有这样时髦的恋爱。上海，香港，沙滩，舞会，这些东西应该是以前上层阶级和有钱人才能玩耍参与的游戏吧。不过，现在社会发展的多好啊，普通大众也可以参与这样的娱乐了，还是新社会好啊!
这本书还是比较短的，两三个小时就能看完吧。小说的剧情就不在此赘述了，有剧透的嫌疑。一句话概括，就是一个离了婚的望族小姐和一个有钱富二代的相恋过程。不过应该是因为大家都是豪门的原因，所以恋爱也比较复杂，参进了很多的心理战。什么若即若离，欲情故纵，心理博弈，不知道谈恋爱是否真的是这么复杂的事情，还是带有极强目的性和功利性的谈恋爱是这么复杂的事情?虽然我并不知道这本书为啥叫倾城之恋?是我姿势水平太低了，领悟不来。当然，所谓的这个小说浓重的悲剧性我也没有深刻感受到。但那个时代的女性处于一个弱势的群体，大多数还是被禁锢在家庭中，附庸型的人格中，并没有解脱出来，这点是毋庸置疑的。当然，没有今天的自由。女主从第一段失败的婚姻到想尽办法得到的第二段婚姻，从本质上来说是一样的，还是附庸型，是通过不断的博弈获得的。
提到这个话题，我又想起了最近好热的出轨问题，每次明星出轨，都是一次吃瓜群众看热闹的狂欢。当然，每次出轨，也是对这个民族长期遗留下来的男权问题的思考。男星出轨，问题不大，顶多大家抨击几句，星路暗淡几年，很多时候，还有一句：十指相扣，且行且珍惜就稳稳的公关掉这个难题了。但是，女星出轨的后果相对来说严重一些，社会对她的抨击比较直接过分，有点要万劫不复，一棒子打死人的感觉。张爱玲的倾城之恋所谓的悲剧性可能就是时代和群体下，对女性独立人格，为谋生而谋爱的思考吧。哇，如果真是这样，那太有前瞻性了，应该成为一个伟大的女权运动的倡导者。
以后就不看这种类型的书了，里面的辞藻太精致和华丽了，有点看不动。不过里面提到的诗经中的那句：死生契阔，与子成说;执子之手，与子偕老。在爱情剧中被反复提及和使用了。同生死，共患难，陪你一起慢慢变老，这应该是最动人的情话了，什么时候也不过时。
张爱玲的作品中说道：“爱一个也是爱，爱两个人难道就不是爱?也您会说∶“是不能同时爱上两个人吧?下面是的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢
张爱玲的书读后感
今早“不期而遇”翻到了张爱玲的书，说不上喜欢更说不上不喜欢，也许冥冥之中就引导着要看下去的欲望吧!看着看着太多的悲欢离合读着读着太多的爱恨情仇，也许人生的轨迹没有按自己喜欢的方式去远行。但从这篇文章中我却读懂了相似另一面的自己：太看重感情的人都容易满足，更容易受伤;总有一种被忽视的感觉;付出的远远超过得到的;很固执，习惯冷战;在别人面前笑得很开心，一个人的时候却很漠落;陌生人前很安静，在朋友面前胡闹;坐在电脑前，不知道做什么，却又不想关掉它;不喜欢等待，却总是等待;经常发呆。也许人生，没有永远的爱情，没有结局的感情，总要结束;不能拥有的人，总会忘记。慢慢地，你不会再流泪;慢慢地，一切都过去了... 适当的放弃，是人生优雅的转身。
张爱玲《流言》精彩书摘
第一个家在天津。我是生在上海的，两岁的时候搬到北方去。北京也去过，只记得被佣人抱来抱去，用手去揪她颈项上松软的皮——她年纪逐渐大起来，颈上的皮逐渐下垂;探手到她颔下渐渐有不同的感觉了。小时候我脾气很坏，不耐烦起来便抓得她满脸的血痕。她姓何，叫“何干”。不知是哪里的方言，我们称老妈子为什么干什么干。何干很像现在时髦的笔名：“何若”，“何之”，“何心”。
有一本萧伯纳的戏：《心碎的屋》，是我父亲当初买的。空白上留有他的英文题识：
我向来觉得在书上郑重地留下姓氏，注明年月，地址，是近于嗦无聊，但是新近发现这本书上的几行字，却很喜欢，因为有一种春日迟迟的空气，像我们在天津的家。
院子里有个秋千架，一个高大的丫头，额上有个疤，因而被我唤做“疤丫丫”的，某次荡秋千荡到最高处，忽地翻了过去，后院子里养着鸡。夏天中午我穿着白地小红桃子纱短衫，红袴子，坐在板凳上，喝完满满一碗淡绿色，涩而微甜的六一散，看一本谜语书，唱出来，“小小狗，走一步，咬一口。”谜底是剪刀。还有一本是儿歌选，其中有一首描写最理想的半村半郭的隐居生活，只记得一句“桃枝桃叶作偏房，”似乎不大像儿童的口吻了。
天井的一角架着个青石砧，有个通文墨，胸怀大志的男底下人时常用毛笔蘸了水在那上面练习写大字。这人瘦小清秀，讲《三国志演义》给我听，我喜欢他，替他取了一个莫名其妙的名字叫“毛物”。毛物的两个弟弟就叫“二毛物”“三毛物”。毛物的妻叫“毛物新娘子”，简称“毛娘”。毛娘生着红扑扑的鹅蛋脸，水眼睛，一肚子“孟丽君女扮男装中状元”，是非常可爱的然而心计很深的女人，疤丫丫后来嫁了三毛物，很受毛娘的欺负。当然我那时候不懂这些，只知道他们是可爱的一家。他们是南京人，因此我对南京的小户人家一直有一种与事实不符的明丽丰足的感觉。久后他们脱离我们家，开了个杂货铺子，女佣领了我和弟弟去照顾他们的生意，努力地买了几只劣质的彩花热水瓶，在店堂楼上吃了茶，和玻璃罐里的糖果，还是有一种丰足的感觉。然而他们的店终于蚀了本，境况极窘。毛物的母亲又怪两个媳妇都不给她添孙子，毛娘背地里抱怨说谁教两对夫妇睡在一间房里，虽然床上有帐子。
领我弟弟的女佣唤做“张干”，裹着小脚，伶俐要强，处处占先。领我的“何干”，因为带的是个女孩子，自觉心虚，凡事都让着她。我不能忍耐她的重男轻女的论调，常常和她争起来，她就说：“你这个脾气只好住独家村!希望你将来嫁得远远的——弟弟也不要你回来!”她能够从抓筷子的手指的地位上预卜我将来的命运，说：“筷子抓得近，嫁得远。”我连忙把手指移到筷子的上端去，说：“抓得远呢?”她道：“抓得远当然嫁得远。”气得我说不出话来。张干使我很早地想到男女平等的问题，我要锐意图强，务必要胜过我弟弟。
我弟弟实在不争气，因为多病，必须扣着吃，因此非常的馋，看见人嘴里动着便叫人张开嘴让他看看嘴里可有什么。病在床上，闹着要吃松子糖——松子仁舂成粉，掺入冰糖屑——人们把糖里加了黄连汁，喂给他，使他断念，他大哭，把只拳头完全塞到嘴里去，仍然要。于是他们又在拳头上擦了黄连汁。他吮着拳头，哭得更惨了。
松子糖装在金耳的小花磁罐里。旁边有黄红的蟠桃式磁缸，里面是痱子粉。下午的阳光照到那磨白了的旧梳妆台上。有一次张干买了个柿子放在抽屉里，因为太生了，先收在那里。隔两天我就去开抽屉看看，渐渐疑心张干是否忘了它的存在，然而不能问她，由于一种奇异的自尊心。日子久了，柿子烂成一泡水。我十分惋惜，所以至今还记得。
张爱玲《落叶的爱》赏析
因为一直很喜欢这首诗，忍住说说说自己的想法。
这是张爱玲刚刚遇到胡兰成的时候所写的诗。当时她的生命正是最辉煌的时刻。然而这个落叶，从一定意义上代表了她自己。她是一个很决绝的女子，决绝到世人都说她是传奇。
叶子，本来就是来自大地，经历了一个春夏的繁茂，等到它真的成熟了，却已经到了生命的尽头，然而这个尽头有它最最重要的情缘。明明知道是晚了，但是甘心情愿。大地上的投影在等它，也许经历了春与夏风和雨的磨砺，使得落叶更加珍惜更加无悔的寻找自己性灵的投射。经历天的刀光楼房的尘梦，这实在是一种磨砺。
落叶在离开树的一刹那已经垂垂，然而在空中的坠落更加加速了它的垂危。自己的灵魂一直与自己相隔，隔着天光隔着尘梦。只有在最后的坠落中得到遇合。它煎熬了一个春夏，煎熬了最惨痛的坠落，同样它收获了灵魂的迎合。如同相爱而不能爱的两个人。
于是坠落着，枯萎这，燃烧着。即使落叶勉强要装作中年的沉稳，装作必然的结局，但是它还是为那个影子感动，因为它在迎合它，迎接它的到来。尽管是垂危的，尽管是短暂的，但是那也是永恒的相聚。他们相互怜悯着依附着。
秋阳里，叶于影和抱着。静静的安歇着最后的时光。夕阳无限，这是他们一直期待着的结局。相隔着痴迷了一世的情缘，换得安静的对面
张爱玲《流言》读后感
没有看过张爱玲红极一时的小说，最开始接触她只是因为一篇《有些人我们一直在错过》，后来再看她的散文集《流言》。也看过一点点她的《倾城之恋》。
这本《流言》中字里行间展露出张爱玲的率真、自然，很随性的感觉。写的都是世俗生活，邻里之间，但却包含着她对人性，人生的思考。她津津乐道于饮食和生活。用最直白最亲近的方式向读者诉说她所喜好和憎恨的事物
“我愿意保留我的俗不可耐的名字，向我自己作为一种警告，设法除去一般知书识字的人咬文嚼字的积习，从柴米油盐、肥皂、水与太阳之中去找寻实际的人生。”她毫不掩饰的甚至有些得意的标榜自己对现实世界和生活的热爱，没有清高孤傲之感。
“新绿的豌豆，熟艳的辣椒，金黄的面筋，像太阳里的肥皂泡。把菠菜洗过了，倒在油锅里，每每有一两片碎叶子粘在蔑篓底上，抖也抖不下来;迎着亮，翠生生的枝叶在竹片编成的方格子上招展着，使人联想到篱上的扁豆花。”(《公寓生活记趣》)鲜亮的色彩正体现着她对生活的喜爱。文中还描写的风味独特的红米饭，工作不给力的热水器。给人很强的趣味感和生活的感觉，完全没有骚人墨客的满目愁绪，或者深刻无情的对社会的揭露。
《烬余集》中走二十里的路去吃冰激凌;《童言无忌》中“八岁我要梳爱司头，十岁我要穿高跟鞋，十六岁我可以吃粽子汤团，吃一切难于消化的东西。”的豪言壮语。在这本书里让我们看到了张爱玲不一样的一面，真实的有些让人吃惊却也世俗的让人喜爱。就好像卸去崇高的伪装，普通事物在她笔下有了美感和愉悦之情。
《公寓生活记趣》中再热也要在背心上加一件小褂的电梯先生，《到底是上海人》中趋炎附势浑水摸鱼的上海人，甚至《道路以目》中用车载老母亲的邮差，炒白果的孩子。作者用幽默又略带戏谑，洋溢着赞美之情的笔写了社会上形形色色的人，从平凡的不能再平凡的人的脸上感受生活的安慰和满足。
“总之，生命是残酷的。看到我们缩小又缩小的，怯核的愿望，我总觉得无限的惨伤。”“时代的车轰轰地向前开。我们坐在车上，经过的也许不过是几条熟悉的街，可是在漫天的火光中也自惊心动魄。……我们只看见自己苍白的脸，苍白，渺小;我们的自私与空虚，我们恬不知耻的愚蠢——谁都像我们一样，然而我们每个人都是孤独的。”(《我看苏青》)：“我不喜欢壮烈。我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。”“苍凉之所以有更深长的回味，就因为它像葱绿配桃红，是一种参差的对照。”“悲壮是一种完成，而苍凉是一种启示。”(《自己的文章》)这些文字读来让人惊心，她所求的不过是那种岁月静好的生活，但现实中“惘惘的威胁”使她的愿望落空。繁华和喧嚣背后，作者流露出荒凉的悲哀，好像预想到自己悲剧的人生和结尾。
最让人难忘的是《爱》中：“于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻的问一声：噢，你也在这里吗?”
后世人称用“流言体”命名她的文学风格。的确，这本书用一种很絮叨的方式，甚至有些白描的展现她平淡又不平凡的生活。生活的气息浓浓的溢出来，像是刚盛出来的米饭的热气，不像小说那么的苍凉。张爱玲，在这本书中只是个聪明，有些可爱情调又有些刻薄的上海小女人，甚至有时还非常的幽默。是的，这本书中，有着张爱玲的可爱，她和姑姑、朋友一起，生活得热热闹闹。
张爱玲《流言》读后感
秋凉的薄暮，小菜场收了摊子，满地的鱼腥和青白色的芦粟的皮与渣。一个小孩骑了自行车冲过来，卖弄本领，大叫一声，放松了扶手，摇摆着，轻俏地掠过。在这一刹那，满街的人都充满了不可理喻的景仰之心。人生最可爱的当儿便在那一撒手罢?(《更衣记》)
"私语"的语境中，充满了这种对身边的人生琐事和寻常图景的发现与感悟、它使作者深深地感叹"活在中国就有这样可爱：脏与乱与忧伤之中，到处会发现珍贵的东西，使人高兴一上午，一天，一生一"。(《诗与胡说》)这种对"珍贵的东西"的捕捉，冲淡与调和着语境中荒凉与"忧伤"的背景。它昭示着构成张爱玲人生信念的真正支撑的，是"走向世俗"的现世精神。张爱玲最终留给我们的形象，是一个孤独的女性留连于店铺的橱窗前细致入微不厌其烦地观赏每一件时装的质地、款式甚至丝边的金线与带端的排穗的形象。
尽管橱窗的玻璃映出的苍白的面孔时时使她从心底深处泛上一种苍凉感，但正因为有这种苍凉感作为对照，"生命的欢悦"才愈发楚楚动人。苍凉底色的映衬，无疑给这种入世精神赋予了一种力度。张爱玲曾说："我不喜欢壮烈。我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。""苍凉之所以有更深长的回味，就因为它像葱绿配桃红，是一种参差的对照。""悲壮是一种完成，而苍凉是一种启示。"(《自己的文章》)"私语"语境所给人带来的凝重感，或许正由于这种"参差的对照"，《流言》中"深长的回味"，正在于这种既对照又统一的语境之中。
透过张爱玲"嘁嘁切切"的"私语"，更强烈地打动我们的，还是生存在那个"可爱又可哀"的年代里一个孤独女子的感性心理世界，是作者所承载的对于个体生命而言太过沉重的负荷，是在动荡的年代里仍牢牢把握"微末"的人生悦乐的生活态度。尽管张爱玲是孤独的，但她并未流于感伤，也并没有着意夸大人生的苦难，而是坚忍地承受个体生存的宿命，平静地呈示一个女性对于"荒凉"世界的直觉和观感，客观地再现人生中一切美好与丑恶的事物。张爱玲以她的《流言》，奏出了四十年代中国散文的一阙华美的乐章。
其实早就听说这本书了，其实我也早就看过了，可是似乎是第一次看它的时候年纪太小，无法读懂他们这种冲破了世俗的旷世之恋。
最近闲来无聊，翻出来又看一遍，看完之后，总觉得心里有一种温情脉脉的感觉。范柳原和白流苏的感情，让我觉得，原先感情竟是这样完美。或许他们原本都已不再相信感情，他们也都没有精力再去承受感情的失败，所以他们起初无法用婚姻去安定。可是为了和相爱的人在一齐，白流苏冲破了世俗，甘做范柳原的情人。
在我印象中，印象最深刻的，是范柳原谈论到让白流苏和他去马来西亚的森林去时说的话，他说：“我无法想象你穿着旗袍在森林里跑的样貌，我也无法想象你不穿旗袍的样貌。”白流苏和旗袍是一体的，至少在范柳原心里是这样的。我也觉得穿旗袍的女人，很美。上海女人一向都是很精致的，讲究美，讲究格调，讲究文雅，可是在那些表面光华的背后，其实都是孤独的心。我想，张爱玲心里的感情，应当是足够完美的，不然，怎样会有倾城之恋这样看似波澜不惊，但却如此震慑人心的感情呢
我想白流苏应当就是张爱玲自我的写照吧，张爱玲一生孤寂，没能和最爱的人在一齐，她给了白流苏这样的归宿，也是自我心中对爱和完美的婚姻的向往吧!
死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老。被人诵烂了的句子，可是在范柳原向白流苏诵出来时，还是感动得热泪盈眶。这么一个优雅地穿着旗袍的美丽上海女子，和这么一个风度翩翩而又似乎倦怠了人世沧桑的男子，他们在炮火和死亡的威胁中，最终明白，爱并不需要退却和害怕，爱只需要好好珍惜，在一齐的每一分每一秒!
假期无事，便想看电视剧《倾城之恋》，【原创】《倾城之恋》观后感。白流苏的遭遇很是让人同情，白家哥嫂的言行让人厌烦，宝络的抗战勇气让人敬佩，范柳原的痴情潇洒让人爱戴。灾难来临的时刻，让人无所顾忌地去追求埋藏于各自内心深处的意愿。一个城市的倾覆让两个孤寂的心靠得更近了。最后的结局是个大团圆，真为范柳原和白流苏的患难见真情而感动！
电视剧里，让我记忆深刻的一句话就是：“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”
后来查阅一下资料：
《诗经·邶风·击鼓》
击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。
从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。
爰居爰处？爰丧其马？于以求之？于林之下。
死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。
于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。
意思是：不论生死离别，都跟你说定了，我要牵着你的手，和你一起白头到老。
附剧情：二十世纪三十年代，观后感《【原创】《倾城之恋》观后感》。上海。祖上曾盛极一时的前清翰林白家连年衰败，坐吃山空，家道中落到连日常生活都捉襟见肘。白家六小姐白流苏出阁，白老太为了办一个体面的婚礼，向各房筹钱，老三白良越、老四白良泳两家互相推诿，妯娌之间为了小账斤斤计较，白流苏初感人世冷暖。经历了一次失败的婚姻后，她身无分文，在亲戚间备受冷嘲热讽，看尽世态炎凉。偶然认识了多金潇洒的单身汉范柳原，便拿自己来赌，远赴香江，博取范柳原的爱情，要争取一个合法的婚姻地位。两个情场高手斗法的场地在浅水湾饭店，原本白流苏似是博输了，但在范柳原即将离开香港时，日军开始轰炸浅水湾，范柳原折回保护白流苏，在生死交关时，两人才得以真心相见，许下天长地久的诺言。
初读时，总觉得悲剧是女人的。现在，方觉得悲剧是属于男人和女人的。
一个大变故改变了一切，但如果是为了成就这样一段恋情，代价未免太大了，而且这样的偶然性几近为零。
这样的爱可能只存在于童话中。
把一座城市颠覆成一段计划已久的爱情。幸福的感觉就是那一刻。那么长无限的思念，那么长无助的掩饰，在那一刻消失了，变成了平凡的笑声。
在平凡生活开始后，解除所有的警惕，也许未来的生活并不像你想象的那么幸福。但是，至少在生与死的那一刻，要明白幸福是永恒的。
一个人勇敢并不是说她不害怕什么，而是，她明明害怕还能坚持去做，这才是真正的勇敢，是个有着圆满结局但透着悲凉的**童话，体味生存于人世的艰辛和命运的荒谬无常。
其实《倾城之恋》的情节很简单，讲述一个离异后寄居娘家的白流苏遇上了一个热爱风花雪月的****范柳原，白流苏急于找一个归宿，然而，范柳原却因童年的悲剧，对家庭失去了责任心。在两人步步为营，玩心理战术的一番爱情角逐后，故事最终以大团圆结局收场。当第一次读完的时候，我感到深深的快意，战火中成就一段倾城之恋。
经过仔细阅读和深思熟虑，我觉得虽然结局令人满意，但心里总有一些难忘的地方。比如说，白流苏与范柳原最后结婚了，不见得范柳原受到过的伤痛便不复存在了，故事最后的那些话：“柳原现在从来不跟她闹着玩了，他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。
”从这句话中，我觉得范柳原没有放弃他原来的世界，他依旧是那个逢场作戏的范柳原。白流苏虽然得到了她所期望的婚姻和范柳原的爱，但并不是全部。白流苏很可怜。“如果你认识从前的我，你就会原谅现在的我”当我看到这句话时我觉得范柳原同样是可怜的。
他的经历是完全无法想象的。在这个利欲熏心，尔虞我诈的社会里，范柳原是个历经沧桑的人，所以即使他与白流苏成为夫妻但并没有真正的对白流苏敞开心扉。我觉得他们的爱情就像时下这些都市爱情，虽然爱着，却又殚精竭虑耍着手腕，保持着那点点暧昧，怕自己爱得比对方多，怕自己受到伤害。
白流苏一个受人唾弃的寡妇，在一群自私自利的兄嫂的欺压下，无容身之处的窘况，她急切寻找归宿。徐太太告诉她，找东西是假的，找人是真的。
我觉得白流苏很自私。在社会环境下，白流苏这样的女性想要抓住范柳源的救命稻草。同样，范柳原也是自私的，他对白流苏费尽心思，却没想过要娶她，就是等她投怀送抱。在这场爱情的角逐里，最后他们得到自己想要的，结局也是完满的白流苏得到了婚姻却对自己未来有一种说不出的虚无感。
对于我个人的爱情观，我认为它并不完美。
读完《倾城之恋》，也许有人说太好了，是大团圆结局。但我看到最后一段话“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴在万盏灯的夜里胡闹。
拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事”时，心中油然而生的是一种悲凉感。xx
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