难道您还没有看过“国画课件”吗赶紧阅读吧，如果您对本话题有兴趣请关注我们的网页。老师职责的一部分是要弄自己的教案课件，当然教案课件里的内容一定要很完善。 通过学生反应，教师能知晓学生在课堂上的表现状况。
美术电教教案 六年级下册第五课《音乐会》 （第一课时） 教学目标 知识与技能 1、了解海报的元素，掌握音乐海报设计的基本步骤和方法。 2、运用线、形、色相结合的表现形式自主设计一份音乐海报。 过程与方法 1、欣赏康定斯基的作品，初步感受艺术作品抽象的形式美感。 2、在学习活动中感悟美术与音乐之间的联系。 3、用心设计、动手绘画，发展学生综合解决问题的能力。 情感态度价值观 激发学生热爱艺术的兴趣，用心去装点生活。 教学重难点 1、重点：了解海报包括的元素，掌握音乐海报设计的基本步骤与方法。 2、难点：理解美术与音乐的美，领悟美术与音乐之间的联系。 学法指导 1、欣赏名作，理解内容，激发创作欲望。 2、音乐对比，想象画面，领悟美术与音乐的联系。 3、综合研究，掌握方法，自主设计音乐会海报。 教学准备 幻灯片：作品图片。音乐：协奏曲、小步舞曲等。 课件：海报制作步骤与方法；海报范作等。 教学课时 第一课时 教学过程 一、欣赏导入。感受抽象艺术作品的形式美感。 1、导语。同学们，今天我们开一个音乐会，你们愿意参加吗？（愿意）可要献上自己最喜爱的音乐作品哟。下面我们先看一幅画。 2、欣赏。（1）课件A。《协奏曲》（油画） （2）读画。思考交流：①这幅画的作者是谁？②从这幅画中你感受到什么？（让学生从线形色等方面交流）③面对此画，你耳边好像响起了什么音乐？（让学生自由哼唱） （3）课件播放：《协奏曲》片段。 3、小结。同学们，读康定斯基的画，似乎在聆听色彩的欢歌，沉浸于音乐与美术的交流中。一首诗，一幅画，一段音乐可以融入生命的节奏，展现人类的.情感。来吧，参加这个音乐会，进行心灵的交融吧！ 二、了解法则。领悟美术语言与音乐旋律之意境。 1、课件B。线条的起伏 音乐的旋律 展示：两条线。 对应播放两段音乐。平缓与跳跃 学生谈体会。小结。平缓之曲线，跳跃之折线。 板书：线条起伏――旋律起伏 2、课件C。形的排列 音乐的节奏 出示：两组基本形构成的画面，同时播放慢与快的两段音乐,学生谈感受。小结。排列稀疏之形，表现音乐节奏慢；排列密集之形，表现音乐节奏快。 板书：形的排列 节奏的快慢 3、课件D。美术色彩 音乐意境 分别播放《小夜曲》和《斗牛士之歌》片段。 学生听后谈感受。小结。色彩的搭配，表达音乐的意境。 4、课件E。思考与交流：猜猜这四幅电脑绘画表达了哪些乐曲的感受。 （1）流行歌曲 （2）乡村音乐 （3）独奏《汉宫秋月》 （4）狂想曲 （展示四幅画） 5、引导学生小结。表现形式：线、形、色相结合。 三、即兴创作。培养学生听觉与想象音乐画面的能力。 1、课件F。展示：名画、师画。 2、播放音乐。《小步舞曲》。 3、学生边聆听边想象边绘画。 4、教师巡视指导。 四、设计海报。发展学生解决问题的能力。 1、课件G。展示名画、师画和学生画。（音乐会海报） 2、欣赏思考：海报包括哪些元素？（课件H） 3、设问：如何制作一份完整美观的音乐会海报呢？ 学生交流。出示课件：制作方法与要求。 4、学生继续作业。教师指导。 五、展评总结。让学生感受成功的快乐，培养热爱艺术之兴趣。 1、学生自由交流创作作品。 2、师生评价。 3、教师总结。今天我们不仅聆听了美妙的音乐，而且画出了音乐一般流动的绘画作品。我十分欣慰，愿我们都热爱艺术，让艺术把我们的生活装点得更加多姿多彩吧！ 学生作业：设计并绘画一份音乐会好报。 板书设计：
活动目标
1、学习贝壳印画的方法，尝试在贝壳印画上组合、添画，变出各种形象。
2、激发幼儿想象和创造力。
3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
4、鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。
活动准备
1、知识准备：课前观察各种贝壳的形状颜色。
2、教具准备：贝壳
3、学具准备：各种贝壳食物画纸画笔若干，《画而乐》5岁下册幼儿用书p11。
活动过程
1、欣赏贝壳印画作品，引起幼儿兴趣。
(1)教师：今天老师带来了几幅有趣的绘画作品，这些画和我们平时画的有些不一样，到底是哪里不一样呢?让我们看一看吧!(利用课件或图片，出示贝壳印画作品，让幼儿欣赏。)
(2)教师：你发现了什么?有什么不一样?这些画用什么画出来的?
2、出示贝壳，观察贝壳的外形特征。
(1)出示各种造型的贝壳实物，让幼儿自由结伴观察贝壳的外形特征。教师：刚才看了这么多的贝壳，你最喜欢那个贝壳?为什么?这个贝壳像什么?还像什么?哪里像?
3、说一说、画一画，讨论探索贝壳组合印画的方法。
教师：怎么把这些好看的贝壳画到纸上呢?(教师根据幼儿的语言描述，示范贝壳印画的方法，也可请能力强的幼儿上来示范贝壳印画的方法。)教师：一只美丽的贝壳印好了，可是这只贝壳不像蝴蝶呀?还需要怎么做?(教师根据幼儿的描述，示范把贝壳添画成蝴蝶。)教师：蝴蝶最喜欢在哪里玩?(鼓励幼儿添画适当的背景。)
4、幼儿开始贝壳印画，先观察作业纸背面的步骤图，与同伴交流，探索贝壳印画的方法。
讨论：
(1)先画什么(把贝壳放在纸上，用笔勾勒外形。)?
(2)再画什么(可用多个贝壳进行组合，也可自由添画。)
(3)最后画什么(上色，添画适当的背景)?
5、幼儿练习作画，教师巡回指导。
6、与同伴一起交流分享。
一、说教材
（一）教材分析及教学目标
本课是普通高中课程标准实验教科书绘画里的第一课《民族文化，国之瑰宝——中国画》。作为绘画分册开篇之课，目的在于让学生感受祖国传统文化之博大情深，了解中国传统绘画的艺术特征。通过本课学习，让学生对中国画特有的绘画工具“文房四宝”以及专门的中国画颜料有一初浅认识。通过课文中范画赏析探寻中国画丰富的表现手法。独特的表现形式，以及千百年来，我国画家在实践中形成的审美理念。以及通过本课学习，使学生对中国画形成正确的概念，并通过这种理解和认识提高对祖国优秀传统绘画的热爱和学习兴趣。安排本课还有承上启下的作为。承上:继续提高鉴赏能力；启下：为第2课和第3课的学习打下良好的基础。
本课内容可分做三部分：
第一部分：开头段和结尾段概括地论述了中国画艺术特点。
第二部分：介绍了中国画的工具材料。
第三部分：阐明中国画独特的表现手段，深刻的文化内涵以及历代传承，发展至今的创作理念和美学追求。
（二）教学重点及难点
了解但不喜欢、很喜欢等多种情况，但是作为炎黄子孙，对自己的民族绘画应该有一个起码的了解和认识。只有基于这样一个正确的认识，才有可能拿出积极的态度去探究其中的真谛。一但走近中国画，就会被那动人的艺术魅力所吸引，而乐于进行更深层次的了解和学习。
2、教学难点：中国画历史悠久，文化内涵深刻，加入点必须找准，起点太高会使学生望而发畏；起点低则与九年义务阶段的国画学习区别不大，难以引起学生兴趣。准确把握本课知识难度，引发学生学习兴趣是本课教学为起点，切忌将本课上成单纯的作品分析或技法分析课，失却了从文化历史的高度探究中国画的主旨。
二、说教法
欣赏法、引导法、讲解法、讨论法、教学媒体的运用
①欣赏法：在教学过程中，欣赏本课在笔法与墨法的方面具有代表性的国画（如：宋代梁楷的《泼墨仙人图》）感受技法效果及提高鉴赏水平等。（说明：鉴赏活动是伴随着整个美术教育系列）
②引导法：教师在课前与教学过程中，引导学生课前如何查找相关资料与在教学过程中如何欣赏国画、认识中国画工具材料和理解画理、画论、画史等相关资料。（说明：学生虽然有一定的自主学习，但引导正确的方向是很有必要的；如正确查找相关材料）
③讲解法：在教学过程中，对学生不明白的问题给予讲解等。
④讨论法：教师引导学生在课前查找相关资料，并分小组讨论，讨论不明白，可课前后与老师讨论，互相学习。在教学过程中，也可师生讨论，达到共同学习的效果。
⑤教学媒体的运用：运用幻灯片播放国画工具、作品及相关的资料等。
三、说学法
提前上网查找中国画的有关资料及总结相关资料。
①在老师的指导下，提前上网查有关中国画的创作与技法的理论及相关资料。并分学习小组为单位，课前讨论如何欣赏学习创作中国画等。
②讲课过程中，小组讨论学习并灵活应用材料表达自己的思想等；多让学生与多种形式大胆地展示和交流，用口头或书面形式对自己和他人的绘画作品进行评价。
四、说教学程序
（一）新课导入：
继上个学期的美术鉴赏，同学们已经具有一定的鉴赏能力，这学期，我们将过度到绘画这一模块，但绘画也不是单纯的绘画，因为在我们的艺术学习领域里，培养与提高鉴赏能力是离不开每个模块的。学习各种绘画技法之前，我们先来感受一下祖国传统文化之博大精深，了解中国传统绘画的艺术特征。
（课件出示几幅优秀国画作品）在
提问：这是为什么呢？
由学生回答：（略）（在这里学生会回答历史悠久与灿烂文化等关键词。）
教师小结：我们伟大的祖国是具有悠久历史和文化传统的国家，她孕育了中华民族的灿烂文化并使其持久地发展着。中国绘画是中国传统文化的重要组成部分，做为炎黄子孙，让我们怀着崇敬的心情来探究民族文化的瑰宝——中国画。
（板书：民族文化 国之瑰宝—— 中国画）
（二）讲授课
解决问题（
提问：为什么说中国画是民族文化的瑰宝？中国画在哪些方面具有独特之处呢？（板书）
（同时课件出示：两张西方油画与两张国画对比）
学生讨论回答：（略）（学生可能会先从色调和画得像与不像等方面回答，这时我们可以引导学生从表现形式上回答，让学生注意国画的诗、书、印）
教师根据学生回答小结：中国画的独特之处是将中国文化中诗、书、画、印融会在一处，彰显浓厚的文化底蕴。
解决问题（
是用什么工具创造出这些作品的呢？（这时学生可能会回答“文房四宝”或“笔、墨、纸、砚”，如果是直接回答笔、墨、纸砚那就归纳成文房四宝等，灵活提问及回答。
教师提问：文房四宝对我们炎黄子孙来说，就很简单了， 但你们知道那里的是最好的吗？
由学生先回答，学生回答的同时课件出示相对应的中国画工具材料，最后由学生总结。
教师小结：中国画所用的“文房四宝”原指湖笔、宣纸、徽黑、端砚。湖笔产地浙江湖州；宣纸产地安徽泾县；徽黑产地安徽歙（shè）县；端砚产地广东高要端溪。（板书：湖笔、宣纸、徽黑、端砚）
注前两部分都很简单，采用简讲。接下来这一部分是本重点彩用详讲。
解决问题（
课件出示宋代梁楷的“泼黑仙图人图”和 张大千的《一水菰蒲绿半天云雨清》）
学生欣赏中提问：从这两幅画中我可以看出笔墨怎样呢？
学生回答：（略）（引导学生从表现形式上理解）
教师小结：丰富多变的笔法和墨法。（板书）这是因为什么呢？
（学生与教师共同回答）因调水的多少，可有深浅变化：因笔中含水的多少有干湿变化，由于在笔的不同部位蘸墨蘸水，又可产生一笔下去，自然分出深浅的效果。利用宣纸渗水的性质，可在墨上冲水，水上冲墨或色墨结合，幻化出水墨淋漓，色墨相融。挥挥洒洒、气象万千的奇妙效果，亦即墨法中最负盛名的水破墨、墨破水、色破墨等等。
课件出示几张西方油画和几张国画：让学生从表现形式上谈谈有什么区别？从中总结出，中国画中的诗、书画印是区别以西方油画的最基本的特点。（当然现在也有很多中西结合的画种）
提问：大家谈谈您对国画中的诗、书、画、印的认识？（板书）
教师小结：中华民族自古以来就以美妙的诗文吟诵生活，历史上许多画家即是书法家又是诗人，往往以诗文隐寓自己的理想、抱负以及人格追求。如（苏轼曾盛赞现任“诗中有画、画中有诗”。）
如何理解中国画独特的创作理念和美学追求？（板书）
课件出示不同时期不同种类的国画，提问：在观察过程中，注意思考不同时期、不同种类的国画，形式上有什么不同。
先分小组讨论，最后选代表回答，然后老师总结，如：国画创作最初是追求形式，晋人陆机论。“宣物莫大于言，存形莫善于画”。到了东严明顾恺之提出：“迁想妙得”。到清代，这种看法就更有发展，石涛认为必须“深入物理”，才能“曲尽物态”，以求达到“物我交融”的境界。到了现在齐白石说绘画“贵在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”。由于不同时期的美学追求不同，就有不同的表现形式。也有出出了写实、写意等画法。
（三）作品分析
①富春出居图卷黄公望
寓春山居图卷（局部） 黄公望（元）
黄公望（字子久，平江常熟人。这是一轴纸本水墨长卷画，纵33厘米，横639.9厘米，前半段藏于浙江省博物馆，后半段藏于台北故宫博物院。作品描绘富春江一带初秋景色，画风平淡天真，笔墨富于变化。此图发挥了中国山水画“散点透视”的特点，完全不同于西洋绘画的“定点透视”。长卷可以“景随人迁，人随景移”，作者和观者如在景中游，边走边看。这幅画靠的是艺术修养和笔墨功夫。画家79岁始创作此画，终日对真山真水潜心琢磨，用简练的线条表现出作者对大自然的感受“三四载未得完备”。书中选的是其中一段。
③看泉听风图轴唐寅（明）
唐寅（字伯虎、子畏，号六如居士等，苏州人。工诗文书画，高远构图。景物占了左边大部，右上角留出较大天空，用诗文书法题款与左下角繁多的景物遥相呼应。
活动目标：
1、能大胆的运用水粉画的形式勾画人物的脸部轮廓和发型特点。
2、学习正确的运用毛笔进行彩绘写生。
3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
4、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。
活动准备：
1、请幼儿互相观察好朋友的长相、发型等主要的外形特征。
2、颜料、毛笔、漱笔筒、调色盘、饭衣等作画工具。
活动过程：
1、谈话导入。
今天活动之前我们先唱首歌吧!(师生共同唱《拉拉勾》)
“你的好朋友是谁?他长什么样子?”
“你喜欢你的好朋友吗，为什么?”通过引导幼儿讲述好朋友的好，加深幼儿对同伴、朋友之间的爱的理解。
老师小结：好朋友不仅陪你玩，还能在你有困难的时候帮助你。我们一起来画画我们的好朋友吧。
3、师生互动学习，画好朋友。
(1)先画一个大大的圆，这是什么?这是好朋友的脸。我们亲亲她，对好朋友说：我亲亲你的脸。好朋友的脸是什么颜色的?(引导幼儿观察分析好朋友脸部轮廓和色彩特征，学习用不同的颜色平涂。)脸上还有什么?是什么颜色的?(引导幼儿添画五官)
(2)好朋友的头发是什么样子的?是什么颜色的?选择主要的颜色，添加少许其他颜色平涂。
(3)整个主体完成以后，要将背景完成。在绘制背景的时候要注意简练，美观。不可再琐碎繁杂，要与美丽丰富的主体形成对比，使画面更加的美丽。
4、幼儿绘画,教师巡回指导。
(1)运用水粉颜料画出好朋友的主要特征。
(2)帮助幼儿分析好朋友的脸部色彩有些什么变化和特点。
5、结束活动。
(1)幼儿作品展示，互相交流。
(2)将幼儿作品布置在主题墙上。
延伸活动：
可设计作品外框,做成照片形式并张贴于室内,让幼儿互相欣赏,学习。
教学目标：
1、了解中国画水墨，彩墨画法的技巧特点，学会欣赏国画作品，激发学生热爱祖国传统文化艺术的情感。
2、学习中国画写意丝瓜的简单画法，进行笔墨基本功训练。
教具：
1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（大提斗笔）}、调色盘、纸杯、毛毡、A4生宣纸。
2、教师用具：文房四宝一套、丝瓜范画一张、步骤图一张、吸铁石若干。
教学重点：
本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意瓜果的技巧。
教学难点：
本课难点是笔墨技法和水分表现不同的浓淡墨色。
教学过程：
一、组织教学
检查学生学习用具准备情况。
二、导入新课
我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，紫藤和螃蟹等种类，今天，老师准备来教同学们用中国画的写意画法画丝瓜。（板书解题：中国画——丝瓜）
三、讲授新课
1、启发谈话
你们知道丝瓜什么时候成熟吗？（指名回答）（——它是夏季的时候成熟）
（——炎炎夏日，碧绿碧绿，大大小小的丝瓜吊在浓浓的绿荫里，显得分为美观。丝瓜的末端一朵朵的小黄花，像天幕上的星星一样分外吸引人。在中国漫长的绘画史上有很多大画家就喜欢画丝瓜，不仅因为它适宜国画的水墨表现，而更在于它负载着一片浓浓的田园诗意。今天我们就来学习国画——丝瓜的画法吧！
2、读画
丝瓜对大家来说，并不陌生，田间地头，超市菜场都能看到。今天我们就来学一学齐白石老先生画的丝瓜。（出示范图）
（1）请同学们认真观察这幅丝瓜图，看看它们是由那几个部分构成的？（——瓜叶、瓜身、藤蔓、瓜花）。再看看瓜叶有什么特点？瓜身又有什么特征？藤蔓呢？（——瓜花有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由圆圆头的椭圆形组成的。
（2）再请同学们观察黑板上齐白石老爷爷的《丝瓜图》的步骤图看看是如何一步一步画的，先中锋蘸藤黄点花瓣，再换斗笔侧锋画出瓜叶，未全干时狼毫笔勾出叶脉，长锋笔画藤。
（3）写意蔬果的技巧特点。写意蔬果使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的`“丝瓜”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！
3、作画步骤
边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）。
首先我们必须了解：丝瓜的花和叶，均需藤蔓撑托，须掩叶、叶则映枝。画法一般先画瓜身，后穿藤蔓。而后添叶，也可先画丝瓜，次画叶，最后穿藤蔓。以自己的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：
①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]
②画藤蔓：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。
③画丝瓜：先用毛笔饱翠绿色可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，中锋一笔画出，局部可以补笔。[画后板书]（出示分步步骤图）
师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意蔬果画的最基本的技法特点。
4、带领学生临摹
定位：也叫布局。就是要把这2丝瓜安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大概，以便掌握整体。
画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。
画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活，五笔画叶）。
画瓜身：斗笔蘸翠绿，中锋由上而下顺势画出。
四、巡回指导
1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。
2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。
五、小结
1、展示画好的作业。
2、评价作业优缺点。
3、提出今后应注意的地方。
六、布置课外学习
欣赏以丝瓜为题材的美术作品，思考画家是怎样表现丝瓜的，如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。
1、 了解本课综合游戏的基本方法；会利用随意线条形成的图形想象添加形象，完成一幅有趣的画。
2、 激发学生学习美术的兴趣，了解线条游戏的方法与内容，体验美术活动的乐趣，培养学生丰富的想象力。
重点：学习利用随意线条形成的.图形，想象添加具象或抽象的形象。
提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。
（1）画线游戏。
规则：请你在一张纸上随意画一条线，要连贯画满画面。（可以闭上眼睛画。）
（2）请你看看这幅画好看吗？说说理由。
学生活动，相互观看、分析。
利用学生画面上的图形添加具象和抽象形象，学生观察了解绘画方法。
利用实物投影仪放映学生作品中的某一个形状，奖形状上下左右翻转让学生联想像什么。
（5）看书第4页、第5页，讨论：
① 欣赏米罗的作品（色彩、线条、构图）都表现了什么？
② 线的排列，哪张疏密关系处理得好？
③ 你认为画面哪一部分添加得具有丰富的想象力，形状巧妙？
学生分组讨论：分别讨论三个问题，组内进行交流，小组代表进行典型发言，其他成员补充。
（1）作业要求：
① 在一张图画纸上随意画线，最好一笔画完，注意疏密关系。
② 利用自己画好的或与别人交换的图形，联想进行添画，注意巧妙利用随意形。
分析作业要求，准备作业用具，选择作业形式，学生完成作业，在完成作业中发现问题，解决问题。
② 添加内容是否生动。
学生自评、互评结合。
按照作业要求评价作业。
教学目标：
在阳光下照照自己的影子，发挥想象，画成一幅有趣的画并命名。
1、幻灯机照手影在屏幕上，2、 让学生猜猜是什么。
3、学生自己上台来玩手影游戏。
光照人或物体上，影子形态读变换，
看看，小朋友在作品中的影子像什么？
1、这么好的阳光，你们也玩玩影子大王的游戏吗？
2、学生自由组合，与同学一起做影子大王的游戏。（可以一个人照，也可以几个人一起照。）
3、用粉笔描一描阳光照射下的人或物的影子外形，看看想想说说，这些影子像什么？
教学目标:
用水瓶当笔,用水当线条在地上作画,.学习与同学合作, 体验绘画的快乐.
2.学生发言.
3.教师:平时我们用水瓶装水喝,今天我们把水瓶当作笔来画一幅画.
2.读课本上的一段话.想一想:
瓶盖上的钻的孔大,出水量多,画出的线条粗;孔小时,用力挤压瓶子或慢速移动,会怎样?
三.学生互相检查准备的作画工具.
1.教师带领孩子们到学校操场上作画.
和同学说一说，画的是什么。
邀请同学欣赏自己的作品。
2.大家同心协力，用清水在篮球场上作一幅大画。
教学目标：
1、培养学生的观察能力和综合制作能力。
2、让学生养成大胆作画、大胆制作的作风。
3、了解中国传统的文化，充分感受民间艺术的美。
4、提高学生的人际交往能力和推介自己的能力。
1、照照镜子，看看自己的外貌特征。
2、和同学说一说自己的外貌特征。
（着重对脸形、五官及发型特征进行仔仔细细地观察，并用谈话的方法交流。）
欣赏课本中提供的自画像绘画作品，并说说他们画出了那些特点。
1、提示：可以默画也可以边看边画，可以从整体入手也可以从最具有特点的局部画起。
欣赏个人信息卡和名片，了解其内容和具有的独特功能、优势。
教学目标：
1、了解昆虫的形态和花纹的基本特点。
2、大胆运用色彩进行绘画表现。
3、运用多种方法用纸制作昆虫。
4、增强亲近生活的热烈感情。
1、大自然中，有许多美丽的昆虫，他们为大自然增添了丰富的色彩和生机，通过观察了解昆虫和画画、做做的活动，我们和大自然靠得更近。
1、看图片或者标本，观察昆虫的形态和花纹。
2、在作业纸上画画你喜欢的昆虫，并涂上美丽的颜色。
互相评一评、比一比，交流作画的感受和收获。
1、找出几张不同颜色漂亮的纸。
2、学老师用揉、搓、剪、贴等方法，用纸做做自己熟悉的昆虫。
2、培养学生敏锐的观察能力和丰富的.想象能力。
3、提高学生的审美能力，激发学生对美术的兴趣。
一、故事导入，教师讲述《天国之鸟》的故事。
1、欣赏画家的作品《神鸟》，让学生感受作品在构图、造型以及色彩配置等方面的精妙之处。
启发学生想象，利用感受学习所得的知识进行自由地创造性的表现。
5、欣赏学生作业、重点感受绘画者的联想、创意。
尝试画一棵七彩树，也可以用彩色纸剪贴。
教学目标：
1、用绘画的形式大胆、自由地表现自己听歌曲的感受。
2、感受歌曲旋律的起伏变化，与绘画中的情感表达相匹配。
3、在学习中感悟音乐、文学与美术的联系。
1、用多媒体播放声音。
2、让学生听了声音后猜一猜，你听到了什么声音？
3、试着把它画下来。
2、让学生随着音乐唱一唱、演一演、看一看，感受音乐旋律的律动起伏。
3、边听边想象歌词描绘的意境。
4、定格一个画面，说一说画面上的内容。明白画面要与音乐匹配。
1、播放歌曲，学生先欣赏。
2、与同学交流感受。
3、把自己的感受用画的形式表现出来。（注意视觉与听觉的协调运动。）
教学目标：
1、认识、了解动物的外型特征，以绘画形式想象表现。
2、培养学生的联想思维，想象表现有趣的结果。
3、养成关心他人，保护生态的意识。
1、教师出示乌龟和小刺猬的图片，让学生猜猜它们之间会发生什么事情。
2、学生自由想象说话。
2、在学习小组中讨论故事的起因、经过。
3、了解小乌龟和小刺猬的特征。
小乌龟：背上有厚厚的硬壳，能把头和爪子、尾缩到身体里。
让学生大胆想象出有趣的结果。教师引导学生讲出理想的、令人满意的结果。
1、欣赏书中的学生作品，进一步激发学生想象。
2、学生创作表现有趣的结果的画面。
3、学生作画后交流评价。
4、学生把自己的作品介绍给大家，并把《乌龟滚下坡》的故事讲给同学听。
把《乌龟滚下坡》的故事讲给爸爸妈妈听。
1、教师出示两本小画册，一本为普通的画册，另一本为今天要学习的类型。
2、让学生对比欣赏，发现他们的相同之处和不同之处。鼓励学生质疑。
自由读短文，理解“荒唐”的意思。
小兔变个大灰狼，你说荒唐不荒唐。
1、自学教材中的步骤，尝试折剪制作画册。
2、教师讲述重点：可以剪一刀或根据自己的设计剪几刀，但不能剪断。
3、学生尝试添画。教师制作一些卡片，上面绘有半截动物或植物或人物的形象，鼓励学生添画出上半截或下半截的形象，为学生作画提供参考。
4、添画完毕后用胶水粘贴或用订书机装订。
1、学生把自己的作品翻给同学看，并讲讲其中的故事。
2、自评、互评。
3、学生交流制作小画册的感受，体会学习的乐趣。
教学目标：
1、掌握折和粘的方法制作出“大嘴巴”的基本形，
2、学会把握剪贴装饰的基本要求。
3、培养细致、耐心和整洁的习惯。
1、教师出示学生自制的玩具“东南西北”。玩一玩。
2、教师出示另外一个玩具，并故意装出可笑的声音：“嗨！小朋友们，你们好，我是大嘴巴。你想和我交朋友吗？”请学生欣赏，激发学生学习兴趣。
我是你的好朋友， 快来和我说说话。
2、看图，小组交流讨论制作方法。
3、师生共同折叠。教师重点指导那些折叠有困难的孩子。
4、提醒学生注意保持环境清洁，纸屑不要随地乱扔，要集中处理。
1、欣赏范图，让学生说说它们美在哪里？让学生了解剪贴装饰的基本方法和要求。
2、学生拿出准备的彩色纸和糨糊动手装饰“大嘴巴”。
3、教师指导帮助动手能力比较差的孩子。
1、学生在小组中介绍自己的作品，大家参与评论。
教学目标：
1、掌握排列组织和色彩搭配的简单方法。
2、锻炼纸工表现的折、剪技能。
3、发展创造思维，促进情感内化。
打开大门往里看，童话屋里故事藏。
1、出示一些城堡、房子、宫殿的图片。
2、讲一讲这些房子的形状和构造。
3、激发学生有趣的想象，“你还能设计哪些漂亮的童话屋？”
4、学生在纸上勾画出童话屋的概略外形。
2、把折好的纸条剪成大小相等的长方形小纸片，在勾画的或剪贴的房屋外形的基础上，按照横列成行的组织方式。粘贴成一种马赛克的效果。
3、在大致完成房屋主体的情况下，根据个人的喜好，适当添画背景，增添画面的情意氛围。
4、学生可以单独贴画也可以与同学合作贴画。
1、小组间进行赏析评议。
2、按照自己的童话屋，编一个有趣的童话故事，说说童话屋里发生的事情。
教学目标：
1、运用多种方法、多种材料设计制作各式各样的摇滚玩具。
2、在游戏中感受平衡的观念，体验自制玩具的愉悦。
3、培养动手能力和设计意识。
1、教师把课前自制的摇滚玩具拿出来给同学们欣赏，并给学生玩一玩。
2、欣赏图片中的摇滚玩具。
3、激趣：各式各样的摇滚玩具真有趣。你想做一个摇一摇、转一转、滚一滚吗？
观察发现，做摇滚玩具可以用哪些材料？
纸条、木头、易拉罐、塑料瓶盖等。
三、学习做“摇滚青蛙”
1、看图了解步骤：
①剪切纸条。注意纸条不能太窄，太软。
②卷贴成形。注意胶合面不要太窄，要胶牢固。卷成圆形。
③剪、画青蛙的形象。注意青蛙不要剪得太大，要比圆稍小。 ④粘贴完成。
2、学生动手制作，教师帮助有困难的学生。
3、游戏：把摇滚青蛙的玩具放在桌上，用嘴吹一吹，让它滚动。
4、比一比，看谁的玩具滚得最远。
尝试用其他材料制作摇滚玩具。
教学目标：
1、认识常见的交通标志，知晓其颜色、形状、符号所代表的意义；能运用描绘、游戏等形式大胆地表现通过交叉路口的情形。
2、在活动中发展学生的有意观察，记忆表现能力。
3、培养学生关心社会的情感，增强学生社会体验的经验，教育学生注意交通安全。
亲爱的同学们，有人曾经说过，动荡的年代最可怕的是战争，而和平年代最可怕的是交通事故。
二、与思品课结合起来，复习：
1、交流信息，说一说你认识的交通标志。
2、你在什么地方看到过这种标志？
1、看书中的图片认识：禁令标志：禁止机动车通行 警告标志：注意危险 指示标志：步行 指示标志：人行横道等
1、欣赏学生作品，并读一读儿歌，知道遵守交通规则的重要性。
2、说一说：画中的小朋友做得怎样？我们要向他们学习些什么？
①走天桥过马路。②绿灯时过马路。③在交警叔叔的指挥下手牵手过马路。④过马路左右看。
3、小结：生活中经常有一些细小的隐患，常见的易出危险的现象，但是，只要我们每个人具有安全意识，对自己的生命负责任，就会避免事故的发生。
1、学生绘画，教师指导。
2、说说自己的画，谈谈自己的想法。
3、大家一起玩一个“红灯停、绿灯行”的游戏，做一个遵守交通规则的好孩子。
把学生的作品收集起来，装订成为一本交通安全手册。
今天、我们二（2）班的小朋友一起设计了一本交通安全手册，老师将他挂在教室里，希望大家常来看看，遵守规则、注意安全，健康成长。
教学目标：
1、认识、了解动物的基本形态，培养立体造型的能力。
2、掌握捏制的基本方法和步骤。
3、培养团结、协作的集体意识。
1、教师出示以前学生的手工泥捏作品，让学生欣赏，激发学习兴趣。
2、学生讨论这些手工作品的制作材料和制作过程。
1、读儿歌，进一步激起学生学习欲望。
2、观看几种常见动物，讨论它们的形状特点。
2、学习揉、搓、捏、粘接的基本功。
让学生揉搓一些简单的形象。
3、教师一边示范一边讲解，制作一只小鸡，并告诉学生在小动物身上刻画些花纹。
4、学生在小组中运用多种方式捏自己喜爱的动物，并适当进行添加装饰。
把学生制作的小动物放在一起，学生自编有趣的故事。
教学目标：
1、欣赏了解儿童画的特点、形式和方法，激发学生兴趣。
2、能用简短的语句表达自己的感受和体会；能表现自己生活中的人和事。
3、培养热爱生活的情感和审美意识。
教学准备：
1、让学生出示自己从儿童读物、报刊等上找来的儿童画，小组中互相欣赏。
2、学生说说喜欢这些画的理由，并向同伴介绍自己带来的画。
1、学生欣赏课本上的一些作品，能用自己的话表达感受和体会。
《斑马》形态各异，以黑白两色为主，表现了三口之家生活的场景，用红色作底更突出了画面的形象，画得虽然稚拙，但可以感受到小作者的内心世界。
对以上作品，学生能作出正确有见地的评价。可以让学生对其喜欢或者不喜欢的作品进行简单的评述，说明理由。
创作一幅自己满意的画。
美术教案－中国画和油画
课时
周别
科 目
美术
课 题
教材分析
1 中国绘画有着悠久的历史 。唐朝的《五牛图》也是最早的纸本作品，到张大千的墨山水也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段。
2． 油画由西方传入我国，但是我国近现代的油画作品也有了长逐的进展，由詹建俊的狼牙山五壮士到装饰味十足的戏剧人物，也是写实与抽象相互穿插。
学生分析
1五年级的孩子可以说是思想上初步成熟，非常容易接受新鲜事物的年龄。我们就应该充份的调动了学生的积极性。从而使他们轻松的掌握知识.
学习目标
知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史，和中国绘画都有着那些的表现技法。
能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力。
创新目标：让学生主体参与，在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里。
德育目标：在绘画作品的创作过程中都有一种喻意在里面。让同学们知道我们学习了这一课不但提高了我们的审美意识，也让同学们明白了一种新的创作思路。
确定五点
重 点：首先，我们在接触中国绘画的时候就应该明确它的绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。其次，每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？
难 点：通同学们看作的同时要想，安表现的是怎么样的思想感情。
创新点：让同学们去发现，去想去激发他们潜在的能力。
德育点：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。从而达到教育的目的。
空白点：通过讲解让学生们自己理解。
教具的选择与使用目的
把自己的国画作品带入课堂，让同学们能更进一步更真实的看到国画作品让学生们有信心相信自己也会做的更好。
主要技术
交流。体验。合作。
教学过程（）中的五环节设计：
一、 导引目标、激发兴趣
首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来。接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家。
二、 创设条件.自主参与
分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义。如果你是作者你会把画面设计成什么样子的.呀？你都想在画面上画什么呀？
例：如果我是作者，我就要把天空画成红色的，因为它向征着热情等等。
三．组织教学。体验发现。
大家可以看一下罗中立的>这幅作品，我们通过这幅作品能想到什么呀？他的手里拿着饭要什么呀？大家可以一起来讨论相互的交换一下意见。
四、引导创新、应用实践
通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去体现。
五、反思小结、巩固提高
让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西。
六、研究性作业：
同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍，去总结其创作意图。
板书设计：
中国画和油画
一． 中国画:
工具：毛笔。墨。中国画颜料。宣纸。
分类：工笔、写意人物。动物。山水。花鸟
二． 油画：
工具广泛
活动目标
激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。
培养幼儿初步的创造能力。
探索、发现生活中竹子的多样性及特征。
教学重点、难点
本次活动的重点是巩固复习装饰的方法。
难点是能大胆地在竹子上进行创作。
活动准备
物质准备：没有装饰装饰和做了不同层次部分装饰的竹子，竹片，竹节，水粉颜料，排笔，勾线笔，蜡笔，水彩笔，棉签，已经装饰好的竹子范画作品，轻音乐。
知识准备：知道装饰的方法
活动过程
1、导入
师：小朋友，今天老师给你们带来了很好玩的玩具。想知道吗?
2、出示范例。
师；哇，这些竹子和你们以前玩的竹子有什么不一样呢?
3，请幼儿相互讨论，然后回答问题：
师：请你和你身边的小伙伴相互说一说，这些竹子用了什么方法来装饰的?幼儿自由回答，老师在下面指导。
教师逐一出示竹子，师生共同总结。
师：这些竹子用了点，线条，图案，色块，图案，对称的方法进行装饰。今天我们就用这些方法来装饰竹子。
师：现在请小朋友选择你喜欢的材料和绘画工具来装饰竹子。看谁把竹子装饰得最漂亮。
4、幼儿构思作画，教师观察指导。
5、作品展示和展示分享交流
师：请将你的作品拿给客人老师或者小伙伴看一看。
教学反思
幼儿对本次活动特别感兴趣，比较轻松地实现了教学目标。活动中，在老师的引导下，幼儿能大胆的发挥想象，灵活的运用多种装饰方法和绘画工具装饰竹子。本次活动充分体现了以幼儿为主体，照顾到了不同能力的幼儿，让幼儿在有轻音乐的环境中轻松自由的作画。本次活动充分利用了农村资源，选取幼儿常见而且感兴趣的事物。在活动中，教师语言简洁，富有感染力和亲和力。
中国画是我国传统绘画艺术的瑰宝，它承载了千年的文化积淀和优秀艺术传统。作为一门艺术学科，中国画的学习对于培养学生的艺术修养和审美观念具有重要意义。因此，针对中国画课程的教学，在课堂中运用课件的教学工具，将会有助于提高学生的学习兴趣和学习效果。
一、课件的设计原则
在设计中国画课件时，应遵循以下原则：
1. 高度还原：课件应根据真实的中国画作品进行设计，以高度还原作品的色彩、线条、形式等特点。
2. 生动形象：课件中的图片应具有生动性，能够展现出中国画的独特魅力和艺术特点。
3. 渐进式教学：课件应以递进式的教学方式，将中国画的基本技法和基本知识依次呈现，帮助学生逐步掌握和理解。
4. 互动性：课件应结合学生互动的功能，促使学生参与到学习中来，增强学习的主动性。
二、中国画课件的内容
1. 中国画的起源与发展：通过对中国画的起源和发展历程的介绍，让学生了解到中国画的悠久历史和文化内涵。课件中可以用图片展示出不同历史时期的中国画作品，梳理出其发展的脉络和特点。
2. 中国画的基本工具与材料：通过课件，向学生展示中国画的基本工具和材料，如毛笔、墨汁、宣纸等。并让学生了解这些工具与材料在中国画创作中的作用和使用方法。
3. 中国画的基本构图与表现技法：课件可以通过分析不同中国画作品的构图和表现技法，指导学生掌握基本的构图和绘画技巧。可以使用动态图和示意图来展示构图的要点和技法的运用。
4. 名家作品欣赏：通过播放课件中的名家作品欣赏，让学生领略到不同艺术家的风格和创作思路。可以选择不同题材的作品，如山水、花鸟、人物等，让学生对于中国画的多样性有所了解。
5. 学生创作展示与评价：课件中可以加入学生自己的中国画作品展示，为学生提供展示和交流的平台。同时，也应给予学生相应的评价和指导，鼓励学生在中国画创作中不断进步。
三、中国画课件的教学应用
1. 激发学生的兴趣：课件中生动的图片和丰富多样的内容可以激发学生对于中国画的兴趣。学生通过直观的图像，可以更深入地了解中国画的魅力，增加对于课程的投入度。
2. 指导学生的学习：课件可以通过详细的分步指导，帮助学生掌握中国画的基本技法和知识。学生可以通过观看课件中的示意图和动态图，更好地理解和模仿。
3. 互动性教学：中国画课件的设计中可以添加一些互动性的题目，通过学生的回答和参与，激发学生的思考和创造力。同时，课件也可以设置一些练习题，帮助学生巩固所学的知识。
总之，在中国画课程的教学中，合理利用课件工具对于学生的学习效果有重要影响。通过设计精美、详细具体且生动的中国画课件，可以促进学生对于中国画的理解和欣赏能力的提升，培养学生的审美能力和创造力。通过多样化的内容和互动性教学的方式，可以激发学生的学习兴趣，提升学生的学习效果。
活动目标
1、运用彩墨表现秋天的树林，注意色彩美，初步学习画面的布局。
2、尝试运用中号笔侧锋画树干，进一步尝试运用中锋点画树叶。
3、继续注意规范用笔，体验国画活动的乐趣。
活动准备
1、课件：秋天的树林。
2、树干范画一张，完整的树林范画一张。
3、国画工具，冷色系与暖色系的颜料若干。
活动过程
1、出示幼儿上次活动添画的树林图片，引导幼儿回忆已有经验，导入活动。
教师：这是我们上节课画的《彩色的树林》，小朋友们用毛笔点一点、按一按，给树林添画了很多很多漂亮的叶子。我觉得太美了，又去树林看了看，还拍了很多照片。这次的照片和上次的不太一样，我们一看。
2、师幼共同欣赏树林图片（树干部分明显的图片）。
(1)教师：这些树林里的叶子怎样？从这些照片上看，树林里的树干也特别明显，树干都是什么样的呢？
(2)教师：树叶很漂亮，有很多种颜色。树干有粗有细，有高有低，还有的有分叉。
3、师幼共同探索树干的画法。
(l)教师：树干怎么画呢？是从下往上阃还是从卜往下i呢？哪种更好？
(2)教师：可以将毛笔倒下来躺着画树干（侧锋）；也可以用不同大小的毛笔侧锋来画树干，粗细各不相同；还可以从下往土侧锋画树干，画到顶端的时候要轻一点。 （幼儿尝试）
4、幼儿创作，教师指导。
注意引导幼儿画出错落有致的树林。
5、集体欣赏、交流，引导幼儿从树林的色彩以及树叶和树干的画法等方面来。
教师：你喜欢哪幅作品，为什么？你是怎么画的？树叶是怎么画的？树干又是怎么画的`？
活动目标：
感受剪纸艺术中剪影形式的美，有初步的审美能力。
学会欣赏、感受剪影作品，了解剪影作品与剪纸作品的区别。
能大胆尝试创作剪影作品，体验创作的乐趣。
体验想象创造各种图像的快乐。
喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。
教材分析：
剪影它是通过物象外轮廓来表现形象，所以它最注意外轮廓的美和造型。剪影以“剪纸的形式”表现了“一个高级的造型心灵”。“剪影画”就是用黑纸剪出物象的影子，用黑影构成了画面，所以，作为一种艺术形式，它是独具一格的。设计此活动让幼儿感受不同艺术形式的美，欣赏剪影作品，培养幼儿的审美能力。
教学重、难点：
1、重点：
学会欣赏剪影作品，感受其形式独具一格的美。
2、难点：
了解剪影作品与剪纸作品的区别，剪影艺术要有剪纸艺术作基础。
教学媒体设计：
课件里的剪影作品都是从网络资源中下载挑选的，然后利用
powerpoint软件平台制作，通过幻灯片演示，让幼儿观察欣赏。在让幼儿认识剪纸与剪影的区别中，直接用实物与投影仪进行演示，会更清楚。多媒体的有效运用给幼儿提供了一个很好的欣赏平台。
教学设计及教学策略：
本次活动运用多媒体进行教学，主要是利用多媒体的优势，网络资源的丰富、快捷，让幼儿了解、认识剪影，欣赏到好的作品，弥补教师在此方面的薄弱。同时，运用多媒体演示作品形象比较大，有利于集体幼儿观察。
根据剪影的特点，以及幼儿的认知生活经验，我重点选择了人物侧面的剪影作品。在教学设计中，主要通过观察、欣赏剪纸作品和剪影作品的区别，认识了解剪影的特点，并大胆尝试去创作剪影作品。
一、教学目标
知识与技能：了解中国画的笔法分类，掌握中、侧锋以及顺、逆笔用笔的技法，能够通过控制用笔，达到理想的画面效果。
过程与方法：通过观察、欣赏、讨论，并加以实践和练习，增强关于中国画笔法的分析理解能力和动手实践能力。
情感、态度和价值观：加强学习中国画的兴趣，提高美术素养，感受中国传统文化的魅力。
二、教学重难点
重点：中国画的运笔方法。
难点：能够灵活控制运笔，营造丰富的画面效果。
三、教学过程
活动一：激趣导入
播放大师和机器人画国画的视频片段，请学生带着以下问题观看：
仔细观察人手和机械手臂的不同，说一说为什么机器人画出的国画有种僵硬、死板的感觉?
学生回答，教师总结：中国画讲究用笔用墨，需要靠手指、手腕、手臂甚至是气息、心境的配合来控制运笔，才能画出气韵生动的国画作品，里面学问可谓是博大精深，非一日之功。大家想不想和老师一起走进这魅力无穷的国画世界，感受笔墨的魅力!这节课我们就一起来学习《中国画的笔法》。
活动二：描述分析
1.笔法
展示《洛神赋图》《太白行吟图》局部，提出问题：
(1)人物衣纹的线条有何变化?(粗细、长短变化等)
(2)这两种不同的线条画出的物象给你的感觉有何不同?(刚柔、疏密等)
学生回答，教师总结：这些画面中的线条之所以有着如此丰富的变化，是因为他们的笔法不同，所以营造出不同的画面效果。
2.中国画的运笔方法和特点
教师出示一系列中国画作品，引导学生观察：
(1)从这些画作当中，可以发现哪些不同的线条?(有的线条挺拔有力，有的墨色浓淡不一，有的自然浑圆，有的枯老、受挫)
(2)教师请学生拿出纸笔，在纸上进行体验：
大家尝试画一下刚刚发现的线条，看看运笔的方向和笔管的角度有什么变化?(笔管垂直，线条流畅;笔管倾斜，墨色丰富;从左往右运笔，线条自然浑圆;方向反之，线条枯老)
(3)整支毛笔沾水，分别用笔尖和笔腹蘸墨和蘸水，在纸上自由行笔，看看这时候的墨迹又有了怎样的变化?(笔尖蘸墨，笔腹蘸水，色阶变化丰富)
学生回答，教师总结：笔管与纸垂直，勾出的线条柔韧有力，这是中锋用笔。笔管倾斜，能画出大片的墨迹，墨色变化丰富，这是侧锋用笔。绘画时从左到右运行，笔痕略斜是顺笔技法，是一种顺畅流利的用笔，产生自然、挺劲、圆浑的特点。反之进行绘画则是逆笔，它画出的效果是枯老，受挫。画家通过用笔，控制线条的粗细、长短、曲直、刚柔、疏密的变化。而在蘸墨时，需笔尖蘸墨，蘸水时，吸水要用笔腹或笔根，使笔中所含墨与水分清位置。
活动三：示范讲解
教师以菊花为例，示范并讲解中国画的用笔方法：
1.用中锋蘸淡墨勾花瓣，浓墨点花蕊;
2.侧锋画出富有浓淡变化的叶子;
3.顺逆笔穿插枝干，勾画出叶筋;
4.上色，完成作品。
活动四：实践展评
1.请学生根据老师的示范，临摹一株菊花，注意体会中国画的笔法，实践时间为15分钟。
2.教师巡视指导。提示学生注意笔法的组合。
3.完成作品后，举办秋日菊香展览会，请学生自愿展示作品。
4.其他同学从造型、笔法等方面，互相评价作品。
(如《秋菊》：造型简练概括，中、侧锋结合，墨色丰富。)
活动五：小结作业
1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：笔法是中国画的基础，画家运用不同笔法画出不同性质墨线，来揭示其内在精神和自身的思想感情。大家平时也要多感受中国画的魅力，关注中国优秀传统文化。
2.课后请学生搜集中国画的墨法的不同之处。
四、板书设计
感谢您阅读“幼儿教师教育网”的《国画课件(汇总十三篇)》一文，希望能解决您找不到幼师资料时遇到的问题和疑惑，同时，yjs21.com编辑还为您精选准备了国画课件专题，希望您能喜欢！
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