老师会对课本中的主要教学内容整理到教案课件中，因此就需要老师自己花点时间去写。 精心编制的教学教案有助于教师更好地把握课程重点。通过读一读“爱的艺术教案”您或许能够找到一些解答，我们希望这篇文章对您的工作和生活能够提供一些有益的建议！
第1课 聚聚散散
教材分析：
在上两册的教材中，都有过以叠词为课题的造型表现与欣赏评述相结合的有趣的课，引导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。
课时：2课时
教学目的：
1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动脑的能力。
2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养学生的欣赏能力。
教学重难点：
重点：体会聚和散的感觉
难点：用各种形式表现聚和散
教具准备：
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水
教学过程：
第一课时
一、欣赏导入
1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
3、出示课题——聚聚散散
二、体会大师作品中的韵律：
这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品？作品描绘了什么？”
在大师的作品中《春如线——疏、密》为我们描绘了不同的春天，你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗？
“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”
通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。（板书：点线结合）
在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。
“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢？课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。
课堂教学问题设计的艺术
亚里士多德说过：思维从对问题的惊讶开始。在教学课堂中创设问题情境，关系对激发学生思维的积极性，培养学生思维能力以及课堂教学的成败。在老师们的公开课问题设计中给了笔者很多的启发，使笔者获益良多。温利广老师在《金属材料（第一课时）》提出：怎样描述金属的物理性质？目的非常明确，为引导学生学会从多个方面规范描述金属的物理性质，让学生养成有序认识事物的思维习惯。汤淑芬老师创设问题情境：在讲台放一只燃烧的蜡烛。提出问题：有没有熄灭燃着蜡烛的方法？并说明理由。让学生在完成熄灭蜡烛的实验中归纳出灭火的方法和原理，是一个很好的启发性问题。潘志伟老师在《二氧化碳和一氧化碳（第二课时）》中小结了二氧化碳利与弊后提出：猜一猜，找CO的同胞兄弟的问题，为说明CO和CO2性质不相同做了直观的图像解析。李庆群老师在《碳和碳的氧化物（复习课）》根据学生在学习过程常出现的错误提出：为什么碳的单质物理性质不同？怎样除去二氧化碳中混有的一氧化碳？怎样除去一氧化碳中的二氧化碳？二氧化碳使紫色石蕊变红色吗？二氧化碳使空气污染物吗？使学生避免再出现错误，充分体现了复习课查漏补缺、归纳提升的作用。曾红英老师的《二氧化碳制取的研究》提出质疑性问题：允许增加删减，你能把制取氧气的发生装置改为用于实验室制取二氧化碳吗？激发了学生的好胜心，培养学生分析问题，解决问题和实验操作能力。以上的问题设计使笔者清楚了问题是教学的心脏，是教学思维的动力，且是思维的方向。设置问题时要抓住教材的重点、难点和关键，化学思维的过程也就是不断地提出问题和解决问题的过程。在化学课堂学习中，教师要不断地向学生提出新的化学问题，为更深入的数学思维活动提供动力和方向，使化学思维活动持续不断的向前发展。
本次活动我把重难点放在如何将材料固定在瓶子上，并通过尝试、制作，体验成功了乐趣。其实刚开始设计该活动的时候，我是把重难点放在如何设计上，通过试教我发现孩子们在把材料固定到瓶子上去的时候有难度，花的时间很多，效果却不是很好。因此，我打算把改活动分成两个课时来完成，第一课时把重点放在如何固定材料，到第二课时才把重点放在设计上。本次活动下来，我发现~~~~
一、活动目标：
1、体验各种将材料固定在瓶子上的方法。
2、乐意表达花瓶的'装饰方法。
3、大胆创新，体验成功的乐趣。
二、活动准备：
各种瓶子、各类纸、吸管、铅丝、绒条、瓶盖、颜料、抹布、双面胶、固体胶、透明胶、热熔胶、剪刀、示范画布
三、活动过程：
（一）、引题
2、你有什么好办法来装饰瓶子？
3、你们的想法真好，太聪明了。
（二）、出示范画，尝试固定材料的方法。
2、你最喜欢葛老师做的哪个花瓶？它是用什么方法装饰的？
（
（
（在纸上先画好漂亮的图画，然后包装。
（先裁纸，量好大小，然后设计画面，最后固定。
（三）、幼儿创作，教师巡回指导。
1、看了那么多装饰的办法，小朋友想不想自己也来试试看？我们每人做一个花瓶，让小熊自己来选好吗？
2、请小朋友想好自己要用的材料，拿起小凳子轻轻地走到座位上制作。
3、幼儿创作，给予适当的常规提醒和制作引导。
（四）、作品评价和展示。
1、请制作完的小朋友将作品拿上来讲给客人老师欣赏，并说说自己是用什么方法制作的。
，这下它可以给妈妈一个惊喜了，谢谢小朋友们。
设计艺术专业教学计划是为培养具备创造力、审美能力和设计能力的人才而制定的一套教学方案。该计划旨在帮助学生全面了解设计艺术领域的理论和实践知识，培养其在创意设计、多媒体设计、平面设计等领域的能力，并在实际项目中锻炼其团队合作和解决问题的能力。
一、培养目标
设计艺术专业教学计划的培养目标是培养学生具备以下素质和能力：
1. 创新思维：培养学生跳脱传统思维，具备创造新颖设计的能力，并能将艺术与科技结合，提供实用的解决方案。
2. 美学修养：培养学生发展自己对美的审美能力，使其能够在设计中注重细节和整体效果的协调性。
3. 技能实践：通过各种实践项目，培养学生在不同设计领域中的实际操作技能，包括手绘、数码设计、制作模型和样品等。
4. 团队合作：培养学生在设计项目中的团队合作精神，使之能在团队中充分发挥自己的专长，协调各方面资源共同完成设计项目。
5. 解决问题的能力：培养学生的问题识别和解决问题的能力，使之能在实际项目中迅速反应并找到最佳解决方案。
二、教学内容
1. 设计理论：学习设计艺术的基本理论知识，包括设计原理、色彩搭配、造型构图等，为后续的实践操作打下坚实的基础。
2. 创意设计：通过培养学生对创新思维的培养，引导其在设计中发展独特的创意，提供创造性的设计方案。
3. 多媒体设计：学习多媒体设计的基本原理和技术，如平面设计、网页设计、动画设计等，培养学生在各种媒体上进行设计的能力。
4. 平面设计：学习平面设计的基本原理和技术，包括海报设计、广告设计、包装设计等，培养学生在平面设计领域的应用能力。
5. 实训项目：通过一系列实训项目，使学生接触到真实的设计需求，培养其在实际项目中解决问题的能力。实训项目可以是校内的课程项目，也可以是与行业合作的外部项目。
三、教学方法
1. 理论与实践相结合：将理论知识与实践操作相结合，通过实际项目让学生将所学的理论知识应用到实际设计中。
2. 导师指导：设计艺术专业的教师要充当学生的导师，引导学生进行创意思考和设计方案的制定，并提供及时的指导和建议。
3. 课外拓展：鼓励学生参加各类设计比赛、展览和实习，拓宽其设计视野，增加实践经验。
4. 合作学习：设计艺术专业强调团队合作精神，通过小组合作设计项目，培养学生的团队合作能力和交流协作能力。
四、评价方式
设计艺术专业的评价方式主要以学生的作品、实践项目和综合考试为主要依据。学生的作品通过展览、评比和评委评审来评价，实践项目通过实际项目的完成情况来评价，而综合考试则主要测试学生对设计理论和操作技能的掌握情况。
五、教学环境和设施
设计艺术专业的教学需要提供良好的设计环境和设施。学校要提供宽敞的实训室、工作室和展览空间，为学生提供一个良好的创作、交流和展示平台。此外，必须配置专业的设计软件、设备、材料和工具，以满足学生的设计需求。
六、总结
设计艺术专业教学计划旨在培养学生在设计艺术领域具备创新思维、审美能力和设计能力的人才。通过丰富的课程内容和实践项目，结合富有创意的教学方法，学生将全面掌握设计理论和技术，培养良好的团队合作和解决问题的能力。同时，学校也需要提供优良的教学环境和设施，为学生的设计创作提供支持和保障。
《光是怎样传播的》教学设计
教学内容: 教科版五年级上册第二单元第3课，书上第28-29页。教学目标：
认知目标：
1.光是直线传播的。
2.光的速度为30万千米每秒。
过程与方法：
1.有依据地推测光的传播路径。2.验证光是直线传播的实验。
3.通过实验中的现象分析推理得出光是直线传播的。4.利用光的传播规律解释为什么会有影子。5..会画光传播的路线图。
情感、态度、价值观：
1.培养学生爱思考的习惯，以及善于思考的能力，知道推测要有理有据。
2.在实验中能认真观察、勤于思考，根据实验结果实事求是地进行分析、推理，得出结论的能力。教学重点、难点：
教学重点: 通过有理有据的推测和实验认识到光是沿直线传播的。
教学难点： 会用多种方法验证光的传播路径。教学方法：
实验法、演示法、提问法、讨论法、小组合作。教学准备：
教具：有关光是直线传播的图片和课件。
学具：手电筒、3张在同一位置打孔的长方形卡纸、剪刀、夹子、屏、空心弯管和直管。教学过程： 回顾前情:
上一节课，我们学习了《阳光下的影子》，你能对大家说说：一天当中，物体的影子是如何变化的吗？ 引入新课：
影子是由光照射到物体上被遮挡住，在屏上产生的。提问：那么光是怎样到达物体的呢？ 教学新课：
一、让学生提出光是怎样传播的猜想。
舞台上五光十色的霓虹灯很美，当我们被它吸引时是否想过光是从哪里来的？又是怎样照到物体上的？说说你又是凭什么猜测的呢？
学生1：光是沿直线向外传播的，如果桌子遮挡了光，桌子下就没有光。
学生2：光是一圈圈地向外传播的，并且光一圈一圈地变暗 淡。的确，很多儿童书、动画片中就是这样呈现烛光等光现象。学生3：光是沿着直线传播的，有时也会拐弯。
学生4：光是像波浪一样向外传播。……
二、教师出示实验材料，学生小组讨论如何利用材料进行实验证实猜想。
1.学生小组讨论
2.各个小组交流讨论结果。
3.学生动手进行实验验证猜想并填写实验记录表。学生反复验证，发现必须把纸屏对齐，手电筒的光才能达到白屏。大部分学生同意——光是沿着直线传播的。
一部分学生认为光恰好拐着弯穿过纸屏，正好到达白屏。4.讨论：怎样改进实验来说服呢？
5.实验改进方法。a.增加带孔纸屏。
b.任意调整两个带孔纸屏之间的距离。6.继续进行实验。
手电筒的光能到达白屏，并形成一个光斑。7.最终建构科学概念：光沿着直线传播。
三、了解其它验证光是以直线传播的例子。1.说说生活中其它验证光是以直线传播的例子。2.深入探索。
教师提供小组实验材料:空心弯管和直管。学生小组自由探索、求证。
3.你有什么有待于解决的疑问吗？
4.学生用画图形式表达光是以直线传播的例子。
四、解释影子是怎样产生的？
1．光是以怎样的形式照射到物体上的？
2．光在沿直线传播的过程中，遇到不透明的物体，在物体的背光面，形成了一个黑暗的区域，便形成了影子。
五、了解光的小知识。
来自太阳的光在空气中以每秒约30万千米的速度传播，没有任何东西比光线传播得更快了。太阳离地球的距离为1.5亿千米,从太阳发出的光到达地球约需要8分钟。
六、学习总结。
今天，有哪些收获？又有什么新的疑惑呢？
七、拓展思考和实践。光能在水里传播吗? 如果能，是直线传播吗？和空气中的传播速度一样吗？ 板书设计：
2.3.光是怎样传播的
光在空气中是以直线形式传播的 每秒约30万千米的速度
从太阳发出的光到达地球约需要8分钟 教学反思：
1.这节课，教师首先提前提出一个科学问题，从而引起学生的好奇心。好奇心是学生开展学习的原始动力，培养学生的好奇心，有利于促进他们对身边事物的观察，并能进而引导学生发现问题提出问题，从而促进学生学习探究技能的形成。
2.教师适时的鼓励学生们提问，能够发展学生思维求异性，同时培养学生的创造个性。
3.绘图是以直观的形式，把头脑中的构思设计描绘出来，他比语言表达更形象、生动、准确、可靠。所以，教师引导学生用画图的形式表达出光是以直线传播的。
4.小学生思维的灵感，需要在教师的指导下让他们自己亲身经历去探索实践。最后，教师安排了课后拓展思考和实践，使学生在科学探究的时间和空间上都得到了延伸。
尊敬的各位评委，大家好！我是--号考生。今天我说课的内容是人美版五年级美术上册第1课《肖像艺术》(板书），我准备从教材分析、学生情况、教学目标、教法学法、教学过程、板书设计6个方面谈谈我对本课的整体教学设计。
一、教材分析：
本课属于“欣赏评述”学习领域。本课教学内容综合了中国画、雕塑、油画、版画、素描和速写等肖像艺术表现形式，是一节引导学生对各种表现形式的肖像艺术进行综合认知的“欣赏评述”学习领域课程。
二、学生情况
五年级的学生在之前的学习中参与了许多欣赏、评述活动，积累了一定的欣赏和评述经验，能够从作品内容、表现形式、人物神态、作品内涵等方面进行评述。但是，本课是以单个人物出现在画面中，与具有一定情节的作品相比，评述起来还是有一定难度的，这就需要教师在欣赏方法和评述技巧上帮助学生。
三、教学目标：
根据对教材和学生情况的分析，我确立以下教学目标：
知识与技能：了解欣赏肖像作品时，要注重人物的外貌，神态，感悟人物的内心世界，体会艺术家将作品形神合一的表现手法，学会用文字对作品进行评述。
过程与方法：通过欣赏作品，体会画家的创作意图；通过小组讨论、教师指导等方法，认识、了解肖像艺术。
情感态度价值观：通过对比欣赏，激发学生对艺术的热爱之情，培养学生善于发现艺术中的真善美，形成良好的审美价值观。
由此确定，本课的重点是：学习肖像作品，欣赏方法，体验不同媒材创作的作品，给人带来的不同视觉感受，能对不同表现形式的肖像艺术作品进行欣赏评述。
难点是：认知理解作品内涵，并将自己的感受通过文字表达出来。
四、教法学法：
秉承美术学科核心素养的理念，本课我将采用启发引导、直观演示、多元评价等教学方法，采用“基于问题的学习”，小组合作、自主探究的学习方法，真正做到亦师亦生，教学合一。
五、教学过程：
钱理群教授曾经说过：“我把每堂课看作一次精神的探险”。由此我配合多媒体教学设置了以下教学过程：环节一：创设情境，激发童心。导入新课
良好的教学情境能激发学生学习兴趣，使学生插上愉悦的翅膀，因此，导入语我是这样设计的：同学们你喜欢玩游戏吗？我们一起来玩一个猜身份的游戏吧？你能根据眼睛判断出他们的身份吗？谁是医生？谁是演员？
这一环节从欣赏绘画局部入手，引导学生初步了解肖像艺术。展示眼睛部分特写。然后课件展示，教材中作品全貌。揭示答案。以游戏的方式激发学生学习的兴趣，为本堂课接下来的学习开了一个好头。
环节二：传授新知，解决重点。（一)分析作品。
教师引导学生深入观察《张卿子像》，（从画的种类、朝代、作者以及画家所要表达的思想感情等方面来分析）初步引领学生探究作品艺术内涵。学生分小组尝试分析作品。
1、2组分析《藏族女孩》，
3、4组分析《青年女歌手》，
5、6组分析《白求恩》。学生以抢答游戏的方式，交流人物的年龄，生活年代，生活状态是怎样的？人物的性格是怎样？猜想一下他的人生经历？同学们沉浸在欢快的氛围中，讨论着，争执着，我适时点拨。这一环节学生大胆猜想，仔细观察画面，培养了学生获取欣赏信息的能力。
(二）探讨欣赏方法
问题引领：同学们真是太厉害了，你们是怎样从一幅不会说话的肖像作品中对人物有这么多了解的呢？
同学班内交流分享自己的欣赏方法：从外貌、眼神、动作、服饰（板书）等方面进行观察分析。从而获得欣赏经验。
我这样设计的目的是通过教师来抛砖引玉，引导学生自主探究，学生通过讨论、交流，得出结论，非常有成就感，为后面解决教学重难点做好准备。
（三）学习评述方法，尝试评述作品
引导学生从作品形式和表现媒材、表现技法和构图、动作、表情、性格、人物形象艺术价值（板书）等方面对教材中的作品进行评述，《93岁老人的习作》《作曲家特拉文斯基》学生通过小组讨论，根据自己的理解，汇报欣赏结果，其他小组成员补充。这一环节学生通过对比分析两幅艺术作品，学会欣赏方法解决本课重点。
（四）艺术实践、评述艺术作品出示欣赏卡，以《张卿子像》为例，讲解欣赏卡的填写方法。
1、作品题目、作者姓名
2、作品表现形式和创作年代
3、人物外貌、神态和特征。4对作品的理解和体会（分小组深入欣赏教材中的美术作品，每组一幅）本环节，以欣赏卡为抓手，引导学生认知理解作品内涵，并将自己的感受通过文字表达出来。解决本课难点。
环节三：升华课堂，回归生活。
总结提升感受：肖像艺术“以形写神”是我国古代画家总结出来的重要经验，因此，我们在绘画时要学会抓住人物特点和性格，才能使自己的作品达到传神的境界。这就需要我们同学在日常生活中多观察，多记录，养成善于观察的好习惯。
六、板书
最后，是我的板书设计，简单明了，重点突出，(45度侧身指示黑板)肖像艺术
欣赏方法：外貌、眼神、动作、服饰
评述方法：作品形式和表现媒材、表现技法和构图、动作、表情、性格、人物形象艺术价值（如果觉得板书的字数多了，就只板书大纲就可以了）
(此处转身站正)以上就是我说课的全部内容，感谢聆听!老师们辛苦了！
《艺术插花》教学设计
教学要求: 1.通过教学培养学生进行简单的插花。
2.通过插花陶冶学生爱美情趣，培养学生热爱生活、热爱劳动的思想感情。
教学过程:
一、导入。
插花就是将具有欣赏价值的花、果、枝、叶等剪切下来插入瓶、盘、盆等适宜的容器中，使她成为一件赏心悦目的花卉艺术品。插花是一种动手又动脑的艺术创作活动。
二、观察各种插花作品，欣赏美丽的插花。
三、制作过程:(一)插花容器
除花瓶外，能够乘水的任何容器均可。如盆、罐、盘、壶、碗、坛、杯等。
(二)插花工具
插花的用具有刀、剪、花座、花泥、细金属丝、胶带等。(三)花材的选择与构思。
一般说来，无论是人造花、干花还是鲜花，甚至一些野花野草，都可以作为插花的材料，只是因用途和个人喜好不同而异。插花的基本构图形式多种多样，作品千变万化。外形轮廓有对称式与不对称式两种，花材在容器中的位置和姿态分为直立型、歪斜型、下垂型和水平型等。
(四)操作步骤
插花通常先用主要的花枝构成骨架，再用次要花枝构成轮廓，最后用散点式花枝进行装饰，把空缺部位加以补充，对姿态特别好的花枝可作特殊安排，以突出重点，增加艺术效果。以插花《同心》为例。
（一） 说教材
今天我所选择的活动内容是艺术领域，名称为《大家练身体》，秋天是丰收的季节，秋天也是锻炼身体，增强体质的好时机，在幼儿对一些锻炼身体的方法已有的前期经验下下，可以在进一步给幼儿灌输中国的文化知识，学习树立正确的武术观念，知道中国武术自古以来是以强身健体为目的的。《大家练身体》是一首戏曲歌曲，这节课的主要目标为两点：
1、学习戏曲歌曲，感受歌曲中豫剧的特点，初步演唱出戏曲歌曲的韵味。
2、尝试利用表演的武术动作理解记忆歌词，表现出豫剧的风格特点。
活动的准备：
1、把活动场地布置成一个公园，这样会让幼儿有一种身临其境的感觉，从而提升幼儿的学习及表演的兴趣。
2、cd光碟 电子琴 自制挂图及人物图
（二） 说教法
开展这节课主要运用到的教学方法有：提问法 表演法 观察法和参与法
提问法主要是为了提高幼儿的思维能力，让幼儿能快速的思考问题，回答问题并解决问题。
表演法主要是为了锻炼幼儿的胆量及他们的创造力。
观察法主要是让幼儿去欣赏并善于去发现。
参与法是培养幼儿的积极性，大胆的参加各项活动。
（三） 说过程
1、放相关音乐入场
2、复习原学歌曲练声
3、回忆人们平时锻炼身体的情景
4、出示相关挂图
5、初步欣赏歌曲
6、教师范唱
7、教唱
8、巩固练习
9、进行表演
以上就是我的说课内容，谢谢！
作为一位优秀的人民教师，时常要开展教学设计的准备工作，教学设计是对学业业绩问题的解决措施进行策划的过程。那么优秀的教学设计是什么样的呢？以下是小编为大家整理的《传统民居艺术魅力》教学设计，仅供参考，大家一起来看看吧。
一、教学目标
【知识与技能】了解我国传统民居的形式和特点，学会欣赏传统民居的艺术魅力。
【过程与方法】以小组合作方式搜集我国传统民居图片，体验并感受美术活动的乐趣。
【情感态度与价值观】获得对美术学习的持久兴趣，激发对民族传统艺术的热爱之情。
二、教学重难点
【重点】感受传统民居的艺术魅力。
【难点】认识种类多样的传统民居，区分不同地区的民居特色。
三、教学方法
展示法，讲授法。交流合作法。
四、教学准备
演示文稿，多媒体器材。
五、教学过程
(一)导入
挑选并展示一组同学老家窑洞的图片进入本节课，并对同学们提出问题“这些造型特别的建筑有什么居住优点?”“大家觉得这些朴实的窑洞外形好看吗?”激发学生的兴趣。学生回答问题，老师总结由此引出板书《传统民居的艺术魅力》。
(二)直观感知
展示福建土楼与广东开平碉楼的图片，学生们欣赏比较他们的相同及不同之处并发言。
老师总结学生发言“福建土楼是圆形，碉楼是长方体楼式建筑”“福建土楼和碉楼在居住之外都有一定防御功能的.设计意图”它们都饱含古代劳动人民对生活的热情。
(三)具体分析
展示北京四合院图片，引导学生欣赏并思考讨论“四合院分为几个组成部分”“有哪些寓意”并发言。
学生回答，教师总结：分为正房、厢房、中心院落、中门、大门组成。四面房子都朝中心院落打开，给居住者一种和和美美，其乐融融的感受
(四)领悟探究
继续展示上海石库门、蒙古包、藏族碉楼图片，并分小组讨论，传统民居的美感来源于哪里?从造型，寓意，色彩，居住功能等方面进行思考。
学生自主发言，教师讨论总结“传统民居因地制宜，具有独特的地方特色，造型流畅，结合舒适性和实用性功能”
(五)小组评述
提供更多传统民居图片，让每个小组选出自己喜欢的民居进行小讨论，“如果让大家选择，那么你愿意住哪种民居，从多角度分析这件民居的艺术感受”
讨论结束，学生推荐代表发言，老师进行总结“传统民居是古代劳动人民智慧的结晶，值得我们尊重与传承”
(六)小结作业
回顾本节课学到的传统民居相关知识内容。鼓励学生和爸爸妈妈一起周末到附近古镇地区欣赏传统民居的美感。
六、板书设计
传统民居的艺术魅力
北京四合院：正房、厢房、中心院落、中门、大门。
福建土楼：水井、祖堂、房间、侧门、大门门厅。
广东开平碉楼：穹顶、山花、柱式。
幼儿园教案《爱的艺术教案实用九篇》一文希望您能收藏！“幼儿教师教育网”是专门为给您提供幼儿园教案而创建的网站。同时，yjs21.com还为您精选准备了艺术教案专题，希望您能喜欢！
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