我们听了一场关于“摇滚藏獒观后感”的演讲让我们思考了很多。好的电影可以激发我们浓浓的兴趣，就算时隔多年，再次观看仍然充满感动。通过阅读和写作我们可以获取知识和技能，经常写观后感，可以让自己的思维更加丰富。经过阅读本页你的认识会更加全面！
今天，我和妈妈观看了《摇滚藏獒》这部影片。片中讲述了一只讲诉了一只勇敢善良的藏獒——波弟，为了追求自己的梦想，不停地追逐，克服重重困难，最终实现了自己的梦想，和心目中的摇滚猫王同台演出。
在这部影片里，藏獒小波弟给我留下了深刻的印象：面对爸爸的阻挠，他依然那么快乐的去追逐自己喜欢的音乐;面对摇滚公园里他人的嘲笑，他仍乐观的去寻求自己的梦想;面对猫王的刁难戏弄，他没有怨言，无畏地弹起那首充满激情的《垃圾车之歌》。
一个为了梦想，不抱怨、乐观的小波弟就这样脚踏实地、坚定不移地朝着梦想出发!他带给了我们快乐，让我们知道无论遇到什么艰难险阻，都应该乐观的面对生活。他带给了我们勇气，让我们知道只要永不放弃，你一定可以获得收获!
藏獒小波弟不就是一面最好的镜子吗?他激励我这个假期一定要为自己的目标——省击剑锦标赛而努力!波弟，谢谢你，这个时候让我认识了你!波弟，正是因为你的追逐，带给了我力量，我相信自己一定会像你一样为了梦想追逐前行!
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《论语·学而》中说：“吾日三省吾身：为人谋而不忠乎?与朋友交而不信乎?传不习乎?
今天，学校组织我们看电影《守信少年》，这部电影的主要内容是：林秋菊和赵星辰是同一个山村里的同学，赵星辰是一个诚实守信的少年，林秋菊是一个爱撒谎的女孩，她曾经把赵星辰骗到一个坑里，害他上课迟到被老师骂。曾经因为烤土豆烧了山，还烧坏了电线，害整个村都没电用，她因为害怕骗老师说是赵星辰烧的，害他被老师请家长。赵星辰从此不再理林秋菊了。城里有一个被最爱的人和最好的兄弟背叛的人，他回到家乡，发现了赵星辰和林秋菊因为撒谎而在吵架，很生气，把他们都绑架了。最终，贾强被两个孩子的诚实打动了，决定自首。林秋菊也不再撒谎。
我很喜欢故事中的赵星辰，他说话算话，答应别人的事也一定办到，最终，他的这种精神换来了回报。他不仅拯救了他自己，还拯救了一个绝望的人和一个撒谎的小孩。生活中，像赵星辰这样人很多，比如华盛顿。华盛顿用小斧头砍倒了他父亲的一颗樱桃树。父亲见心爱的树被砍，非常气愤，扬言要给那个砍树的一顿教训。而华盛顿在盛怒的父亲面前毫不避地承认了自己的错误。父亲被感动了，称华盛顿的诚实比所有樱桃树都宝贵得多。
我想到以前，一个朋友让我帮她买东西，我却忘了，没法“交差”。这事虽小，却能从侧面了解人们的诚信。看来，我要多向赵星辰学习了。
看完这部电影，我明白了：诚信是金。千万不要失去诚信，失去了，就再想得到，只需用两个字来说“太难!”
▲篇一：电影《摇滚藏獒》观后感前两天看完《摇滚藏獒》，耳机里一直单曲循环着郑钧的《热爱》。这不仅是一部适合儿童的动画片，也适合那些坚持和坚持梦想的年轻人。
影片讲述了一只小藏獒不愿意继承父亲的事业，留在羊村门口，却想去大城市追寻自己的梦想。很多人说这个故事本身就是郑钧真实生活的写照。我想，也许每个接受过中国传统教育的家庭都会面临这样一个难题：
是让孩子们出去，还是让他们留在身边？
大多数保守的父母会在孩子长大前利用身边的一切资源，努力给他们找一份体面的工作。如果不是，至少他们应该是稳定的。即使达不到稳定，最起码也应该得离家近。他们的想法很简单，让孩子们可以亲眼看到，那是安全的。
我想起很早前看过一篇王琛的特写《最后的文学青年》，里面讲到作家阿乙年轻时在家乡当警察，他发誓要离开这里，去城市，去省会，去沿海，去直辖市，去首都，最后去纽约。
后来，在家人的反对下，他毅然上了火车，离开了家乡。他去省会，去直辖市，最后定居在北京。在一次偶然的机会上，他也实现了去纽约的梦想。
和阿乙走出去不同的是，他身边的同事因为早已成家而没有出走的勇气，虽然同样笔耕不辍，但最终也只能是抑郁地死在鼻咽癌下。
影片中的小波弟就像是年轻时候的阿乙，当他手拿收音机大声喊出“我决定，要成为一名**家”时，他的父亲立马说：你成不了**家，波弟!
小弟弟也没有因为身边的阻碍而停止追求梦想。他满身是血，鲁莽地走出了村子。但大家都知道，追求梦想的道路从来就不平坦。当他来到大城市，他被狼包围，并被拒绝安格斯，摇滚之王。这其中虽有灰心和丧气，但波弟一直以积极的态度面对周遭带给他的一切不美好。
薛之谦曾在一档**节目中讲过这样一段话：我的梦想，也曾经被别人握在手中，狠狠地捏碎过。小时候我发现这个世界不公平，长大后我发现这个世界就是不公平的。
但不公平是好事，因为它使你更加努力工作。
很多人说他连上十几档综艺，是不是已经用力过猛，迟早会让观众审美疲劳啊。但从另一个角度想：如果他不来找你，你有机会见到他吗？
无疑，薛之谦也是现实版的波弟。但与电影不同的是，真实的道路往往比情节更加曲折迂回。
当波弟终于用**的力量捍卫羊村的和平时，我暗自流泪。就像郑钧在《热爱》里唱的：一直走，到欢声驱散愁容，到心中郁郁葱葱，你会以自己为荣，没有虚度这一生。
你不能否认，即使追梦者身后没有光，他也会一直朝着光的一面跑。
几天前朋友圈中火了一篇《4小时逃离北上广》的文章，身边朋友笑说：我们都还没去呢，你们就急着逃走!走吧，少一个算一个。
还有人说，以前人们想着走进更大的城市，大部分**于信息不对称，现在是互联网的时代了，做什么还非得走出去啊。
事实上，逃避只是一个动词，它背后的含义是：你爱得够深吗？
大多数时候，我们选择一个城市来生活，这和选择一个会一起工作一辈子的爱人是一样的。因为有一些重要的东西足以吸引人们停止，甚至疯狂和热爱它。即使在别人眼中这看上去非理性且超常规，但没人知道究竟隐藏在你心底的是什么。
前段时间，是毕业季。我问一个刚毕业的朋友：回老家去？
他说：不回了，最近准备租房。
我说：大城市租房挺贵的。
他说：没关系。首先，找一份能负担得起房间的工作，然后你就可以留在这个城市。
奇怪的是，现在的年轻人几乎把梦想和追求都闭上了嘴。因为谈一万次，也抵不过赖这一次，所以能赖的时候，就尽力赖着吧。
而我们之所以想留在角落里，只是希望有一天，我们能有足够的勇气和能力出来让你看到。毕竟，没有人愿意一直做一直缩小的乌龟，躲在壳里，永远不出来。
▲篇二：电影《摇滚藏獒》观后感国产动画片自《大圣归来》后就高能不断。这不仅体现在票房和口碑的双丰收上，更体现在形式到内容的创新和发展上。
比如这部即将在7月8日公映的《摇滚藏獒》，就是一部将动物藏獒与摇滚**完美结合在一起的故事片。
虽然是藏獒与摇滚两大因子的联袂，但影片讲述的则是“人”的故事，其核心依旧是关于造梦与追梦，而成长、励志的主题，欢萌、快乐的氛围，也非常应景于当下动画电影所必需展示的合家欢风格，和所必需传递的普世价值观。因此，《摇滚藏獒》是一部非常适合全家老少大手牵小手一起**的电影。
影片的主线是在中国西南边远藏区长大的波弟的成长过程。波弟原本与家人和睦安稳的生活于雪域高原，但突发奇想的他却因为一个意外，被激活了内心深处的摇滚梦想。为此，他不顾家人的劝阻和反对，离开家乡，前往大都市追寻摇滚梦想。
起初，他遭遇了各种歧视与嘲笑，经历了各种磨难与挫折，但始终不放弃，又因心本善良，故而得到了包括摇滚巨星在内的多方人士的理解和支持。他的摇滚天赋也一次又一次地被激活，然后他实现了自己的梦想。期间，他还直接或间接，成功击退狼群的夹击，上演了一幕幕“狼口脱险”的精彩大戏。
不但拯救了自己，也帮助了家人，更弥合了与家人因观念相异所引发的冲突与矛盾。
电影名曰《摇滚藏獒》显然不是将“摇滚”与“藏獒”的简单相加。其实，摇滚与藏獒有很多相似之处。摇滚是热烈奔放象征，是个性自我的体现。
藏獒也是一种独立自我的映射，是一种坚韧的表现。因此，摇滚与藏獒的结合是“形异心同”的最好诠释。更重要的是，做摇滚必须有一颗执着坚韧的心，一如藏獒对主人的忠诚不二，执着坚守。
而这样的无缝匹合更让“摇滚”与“藏獒”找到了正当组合的最佳理由。
说到《摇滚藏獒》，就不能不提在内地摇滚乐坛举足轻重的骨灰级代表人物――郑钧。据悉，《摇滚藏獒》是郑钧耗时六年打造的心血之作。影片中许多经典摇滚歌曲的再现和重唱，不仅激发了几代人的摇滚梦想，也渗透了郑钧的个人道路和摇滚梦想。
特别是波弟的所经所历，真真正正记述了一个摇滚人、**人的痴迷与执着。这个梦之于郑钧是摇滚巨星路的波折与坎途，之于普常人则是一次情怀的激励，心灵的洗涤。
在追梦摇滚的路上，郑钧也是历经风雨方见彩虹。而在为了制作《摇滚藏獒》的艰辛路上，郑钧的所经所历，所遭遇的荆棘坎坷，也如同当年追梦摇滚一样。片中，波第几经“狼口脱险”，雄心依旧不改，终于圆梦摇滚乐。
戏外，郑钧在成功成为摇滚巨匠之后又发奋开创动漫新事业，再次上演了六年波折路，雄心永不眠的励志大戏。
剥去积极、向上、健康、正能的励志主题，《摇滚藏獒》在风格的制造上，在氛围的营造中，延续了动画电影固有的轻松愉悦，快乐欢萌之路线。就人物造型而言，无论主人公波弟还是摇滚巨星安格斯，亦或是波弟的家人，乃至其他一些旁观者，都不离呆、萌、逗、趣四个字，鲜活的形象令人印象深刻。不仅形象憨萌逗趣可爱至极，在性情的打造上，《摇滚藏獒》也匠心独具。
比如小波第，既有善良勇敢、执着执拗的一面，但也不乏冲动盲目的时候，而这恰恰迎合了成长少年的快乐与烦恼，因而显得非常接地气、近生活。再比如摇滚巨星安格斯，一个盲目自大自负的过气巨星，骄傲自满的反面典型无疑为作为观众的家长和孩子都提供了一个足可借鉴的银幕形象。而影片的大反派狼群狼族，则又蠢又萌，又呆又笨，滑稽的形体语言，趣味的有声语言，都为影片输送了大量笑弹与笑料，成为影片笑出腹肌笑出内伤的关键因素。
星期日，妈妈带我去电影院看了一部3D动漫电影，名字叫《摇滚藏獒》，来看这部电影的人很多，有大人也有小孩。
这部电影是我看过的动漫电影里最好看的，虽然一个多小时的电影结束了，但我还不想离开座位，真想再看一遍。我非常喜欢这部电影的主题曲《热爱》这首歌。听着这首歌，电影的里的情景就会不自觉的出现在我眼前。
电影主要讲述的是一个叫波弟的藏獒在山村长大，本来应该继承父业担当雪山村庄的卫士，去保护村庄的小羊不受狼的伤害，但他却爱上了现代摇滚，为了追求音乐梦想，它不顾父亲的反对，最终在老山羊吴福利的帮助下进入城市去追求他的音乐梦想。它在华丽的城市内寻找乐队未果，拜师学艺又受到种种挫折，并屡次遭到狼群的算计，但他仍然坚持不懈，通过猫王安歌士以及在城市新结交朋友的帮助和自己的努力，波弟不仅拯救了村民，还弥补了与父亲在亲情上的裂痕，最终梦想成真。
这部电影中我印象最深的一句话就是老山羊吴福利说的“天堂不在远方，就在追寻梦想的道路上”。只要我们认真努力的去追寻自己的梦想，不管结果怎样，我们都会在寻找梦想的路上有所收获。
我看了这部电影后非常感动，我要像波弟一样，在以后的生活中积极、乐观，认定自己的梦想，勇敢、努力的去追寻。
今天，我和妈妈**了《摇滚藏獒》这部影片。片中讲述了一只讲诉了一只勇敢善良的藏獒――波弟，为了追求自己的梦想，不停地追逐，克服重重困难，最终实现了自己的梦想，和心目中的摇滚猫王同台演出。
在这部影片中，藏獒的小弟弟给我留下了深刻的印象：面对父亲的阻挠，他依然如此乐于追求自己的最爱**，面对岩石公园里其他人的嘲笑，他依然乐观地寻找自己的梦想。面对猫王的刁难戏弄，他没有怨言，无畏地弹起那首充满激情的《垃圾车之歌》。
一个为了梦想，不抱怨、乐观的小波弟就这样脚踏实地、坚定不移地朝着梦想出发!他带给了我们快乐，让我们知道无论遇到什么艰难险阻，都应该乐观的面对生活，他带给了我们勇气，让我们知道只要永不放弃，你一定可以获得收获!
藏獒小波不是最好的镜子吗？他激励我努力工作，为我的目标-省击击剑锦标赛这个假期！谢谢你，波弟，这次让我认识你！
波弟，正是你的追求给我带来了力量。我相信我会像你一样追求我的梦想！
国产动画片自《大圣归来》后就高能不断。这不仅体现在票房和口碑的双丰收上，更体现在形式到内容的创新和发展上。比如这部即将在7月8日公映的《摇滚藏獒》，就是一部将动物藏獒与摇滚**完美结合在一起的故事片。
虽然是藏獒与摇滚两大因子的联袂，但影片讲述的则是“人”的故事，其核心依旧是关于造梦与追梦，而成长、励志的主题，欢萌、快乐的氛围，也非常应景于当下动画电影所必需展示的合家欢风格，和所必需传递的普世价值观。因此，《摇滚藏獒》是一部非常适合全家老少大手牵小手一起**的电影。
影片以生长在西南偏远藏区的波弟的成长历程为主线，波弟原本与家人和睦安稳的生活于雪域高原，但突发奇想的他却因为一个意外，被激活了内心深处的摇滚梦想。为此，他不顾家人的劝阻和反对，离开家乡，前往大都市追寻摇滚梦想。
起初，他遭遇了各种歧视与嘲笑，经历了各种磨难与挫折，但始终不放弃，又因心本善良，故而得到了包括摇滚巨星在内的多方人士的理解和支持。他的摇滚天赋也一次又一次地被激活，然后他实现了自己的梦想。期间，他还直接或间接，成功击退狼群的夹击，上演了一幕幕“狼口脱险”的精彩大戏。
不但拯救了自己，也帮助了家人，更弥合了与家人因观念相异所引发的冲突与矛盾。
电影名曰《摇滚藏獒》显然不是将“摇滚”与“藏獒”的简单相加。其实，摇滚与藏獒有很多相似之处。摇滚是热烈奔放象征，是个性自我的体现。
藏獒也是一种独立自我的映射，是一种坚韧的表现。因此，摇滚与藏獒的结合是“形异心同”的最好诠释。更重要的是，做摇滚必须有一颗执着坚韧的心，一如藏獒对主人的忠诚不二，执着坚守，而这样的无缝匹合更让“摇滚”与“藏獒”找到了正当组合的最佳理由。
说到《摇滚藏獒》，就不能不提在内地摇滚乐坛举足轻重的骨灰级代表人物――郑钧。据悉，《摇滚藏獒》是郑钧耗时六年打造的心血之作。影片中许多经典摇滚歌曲的再现和重唱，不仅激发了几代人的摇滚梦想，也渗透了郑钧的个人道路和摇滚梦想。
特别是，波弟的经历真正描述了摇滚乐人和**人的执著和坚持。这个梦之于郑钧是摇滚巨星路的波折与坎途，之于普常人则是一次情怀的激励，心灵的洗涤。
在去梦岩的路上，郑钧还经历了风雨看彩虹。而在为了制作《摇滚藏獒》的艰辛路上，郑钧的所经所历，所遭遇的荆棘坎坷，也如同当年追梦摇滚一样。片中，波第几经“狼口脱险”，雄心依旧不改，终于圆梦摇滚乐，戏外，郑钧在成功成为摇滚巨匠之后又发奋开创动漫新事业，再次上演了六年波折路，雄心永不眠的励志大戏。
剥去积极、向上、健康、正能的励志主题，《摇滚藏獒》在风格的制造上，在氛围的营造中，延续了动画电影固有的轻松愉悦，快乐欢萌之路线。就人物造型而言，无论主人公波弟还是摇滚巨星安格斯，亦或是波弟的家人，乃至其他一些旁观者，都不离呆、萌、逗、趣四个字，鲜活的形象令人印象深刻，不仅形象憨萌逗趣可爱至极，在性情的打造上，《摇滚藏獒》也匠心独具。比如小波第，既有善良勇敢、执着执拗的一面，但也不乏冲动盲目的时候，而这恰恰迎合了成长少年的快乐与烦恼，因而显得非常接地气、近生活。
再比如摇滚巨星安格斯，一个盲目自大自负的过气巨星，骄傲自满的反面典型无疑为作为观众的家长和孩子都提供了一个足可借鉴的银幕形象。而影片的大反派狼群狼族，则又蠢又萌，又呆又笨，滑稽的形体语言，趣味的有声语言，都为影片输送了大量笑弹与笑料，成为影片笑出腹肌笑出内伤的关键因素。
今天，我和妈妈观看了《摇滚藏獒》这部影片。片中讲述了一只讲诉了一只勇敢善良的藏獒——波弟，为了追求自己的梦想，不停地追逐，克服重重困难，最终实现了自己的梦想，和心目中的摇滚猫王同台演出。
在这部影片里，藏獒小波弟给我留下了深刻的印象：面对爸爸的阻挠，他依然那么快乐的去追逐自己喜欢的音乐;面对摇滚公园里他人的嘲笑，他仍乐观的去寻求自己的梦想。面对猫王的刁难戏弄，他没有怨言，无畏地弹起那首充满激情的《垃圾车之歌》。
一个为了梦想，不抱怨、乐观的小波弟就这样脚踏实地、坚定不移地朝着梦想出发!他带给了我们快乐，让我们知道无论遇到什么艰难险阻，都应该乐观的面对生活，他带给了我们勇气，让我们知道只要永不放弃，你一定可以获得收获!
藏獒小波弟不就是一面最好的镜子吗?他激励我这个假期一定要为自己的目标――省击剑锦标赛而努力!波弟，谢谢你，这个时候让我认识了你!波弟，正是因为你的追逐，带给了我力量，我相信自己一定会像你一样为了梦想追逐前行
在暑假，我看了国产优秀励志动画影片?摇滚藏獒?,有许多感受呢？请让我一一道。
我觉得藏獒爸爸特勇敢，特别是它的降龙十八掌这一招，真厉害。有这么厉害藏獒爸爸，宝宝应该也不赖吧，但事情可没这么简单。藏獒爸爸是羊村的守护者，因为羊村的人个个都喜欢音乐，所以每个人手中都有一个乐器，藏獒宝宝受羊村的影响也喜欢上了音乐，所以它也有了一个乐器-小提琴。大家都知道有羊的地方就会有狼，一群狼已经对这些羊虎视眈眈，可守护者的能力是它们不能小看的.，所以它们只得等待机会。有一次，羊村因为音乐被抓走了许多羊，于是守护者就把村子里所有的乐器没收了，锁在了仓库里，当然，包括藏獒宝宝的小提琴，从那以后羊村里一点音乐声都听不到了但最后藏獒宝宝用音乐救了羊村。
看完摇滚藏獒我懂得了:不管遇到什么困难都不要放弃自己的梦想。
相信郑钧在《摇滚藏獒》这部原创漫画中倾入了自己的成长经验，这在波弟的出发、公园的百态和音乐的创作等几个场景中能够看出现实的影子。我们对于自我的追求从来不像西方那样天经地义，而世间百态中虽然能偶遇狸花这样的善良女和哥们儿这样的纯情迷，但毕竟知悉炎凉的过来人毕竟甘苦自知。
如果这个片子一直由郑钧主导，那么可能会有完全不一样的结果。然而西方团队对于我们的苦情并不能感同身受，所以他们的文化表达更多地处在非常阳光的正能量场景中，“狼来了”是西方擅长的小段子，狼群们为了不吓着儿童而特意设定成高大傻，更多强调了其逗趣好玩，而不是更现实的折射，最后的家庭聚会HappyEnding也是西方人的一贯之举。但这样造成了一个很明显的问题，就是郑钧希望表达个人的情感，而西方主创致力于更普世、更儿童的表达，这两者的碰撞使得呈现结果有些不伦不类，其情感表达存在很多别扭窝屈的地方。譬如，父子情长在波弟求学中没有得到映射，安格斯的创作困境很真实感染，但没有一条清晰的情感线让安格斯转而对波弟拔刀相助，至于作为戏剧冲突配重的狼群只虚空交代了康巴的狗羊狼恩怨，却没有给音乐留下可能干预其恩怨的空间。
这部电影讲述了在绵羊的家园－雪村，藏獒守护着这里的和平，有一个叫波弟的小藏獒，他很喜欢演奏。这里很温暖，但有羊的地方就有狼。藏獒爸爸保护着这里，他用“降龙十八掌”打败了狼群，但波弟的梦想是当一名吉他手。他到了城市里，遇见了安歌士，经过一番努力终于实现了自己的梦想的故事。
我观看这个电影之后，有了深深的感受，我知道每个人都有自己的梦想，父母不能压迫自己的孩子去顺从自己的希望。我还懂得了，一个人只要有梦想，不管怎么样都不能轻易放弃自己的梦想，要勇往直前，不要退缩。只要你坚持了，成功总会出现，胜利一定会到。就像波弟经过那么多困难、危险，但他永不放弃，不断努力，最后他成功了，成了一位著名的吉他手。所以我们不要放弃梦想。
这是一部很好的励志电影作品，大家也可以去看一看哦。
《摇滚藏獒》的观后感今天下午，班级组织同学们看电影，电影的名称叫作《摇滚藏獒》，主要讲了在一座雪山上，有一个雪山村，里面住着一群绵羊，还有两只藏獒，这两只藏獒的使命就是守护这些绵羊。其中一个叫波弟，另一个是波弟的父亲，但是如果有羊，就会有狼，就像天堂一样，会有恶魔。波弟爸爸却有独门绝技“防狼十巴掌”，所以，每次狼群进攻完羊群，回洞的时候，总是双手空空的。
直到有一天，波弟的爸爸感到了力不从心，如果哪天他不在了，谁来保护羊群呢?于是，他决定要训练波弟，可是，波弟迷上了现代摇滚**，有一把心爱的吉他，所以常常因为**而分心，于是波弟的爸爸决定把所有乐器锁在一间小黑屋里。而波弟总是隔着那扇门去拨弄他的吉他。
最后，老山羊被他的坚持感动了，给了他一张出城的票。离开城市的那天，他不知道有一双**的眼睛盯着他。
波弟进入了摇滚公园，事情并没有他想像的那么一帆风顺，但他没有退缩，他想拜猫王为师，但猫王并不肯收他为徒，于是他在猫王的别墅下弹着吉他，唱起了他自己创作的歌曲，而这时猫王正好需要一首新歌，为了自己的利益收他为徒，与他共同谱写了一首歌，当那首歌“热爱”创作出来的时候，猫王却占为己有，波弟很失落。这时，波弟被狼群抓走了，并且狼群从他口中打探到，他们之前一直害怕的藏獒部队其实就是一群绵羊，于是狼群开始进攻雪山村，然而就在绵羊即将变成炖羊肉时，波弟出现了，他弹起吉他，发出属于自己的“摇滚之火”，拯救了全村。终于，摇滚猫王被他这种精神感动了，真正的收他为徒，进行了同台表演。
我喜欢波迪，因为他遇到麻烦时从不放弃。我喜欢波迪，因为他在追求梦想的道路上勇往直前。因此，当我们在生活或学习上遇到困难时，我们不应该退缩或放弃。当我们心中有梦想的时候，我们应该尽力去实现它。只有努力才能成功，只有风雨才能看到彩虹。
《摇滚藏獒》的观后感影片讲述了一只小藏獒不愿继承父业呆在羊村看门，而要去大城市追寻**梦。很多人说这个故事本身就是郑钧真实生活的写照。我想，也许每个接受过中国传统教育的家庭都会面临这样一个难题：
是让孩子们出去，还是让他们留在身边？
大多数保守的父母会在孩子长大前利用身边的一切资源，努力给他们找一份体面的工作。如果不是，至少他们应该是稳定的。即使达不到稳定，最起码也应该得离家近。他们的想法很简单，让孩子们可以亲眼看到，那是安全的。
我想起很早前看过一篇王琛的特写《最后的文学青年》，里面讲到作家阿乙年轻时在家乡当警察，他发誓要离开这里，去城市，去省会，去沿海，去直辖市，去首都，最后去纽约。
后来，在家人的反对下，他毅然上了火车，离开了家乡。他去省会，去直辖市，最后定居在北京。在一次偶然的机会上，他也实现了去纽约的梦想。
和阿乙走出去不同的是，他身边的同事因为早已成家而没有出走的勇气，虽然同样笔耕不辍，但最终也只能是抑郁地死在鼻咽癌下。
影片中的小波弟就像是年轻时候的阿乙，当他手拿收音机大声喊出“我决定，要成为一名**家”时，他的父亲立马说：你成不了**家，波弟!
小弟弟也没有因为身边的阻碍而停止追求梦想。他满身是血，鲁莽地走出了村子。但大家都知道，追求梦想的道路从来就不平坦。当他来到大城市，他被狼包围，并被拒绝安格斯，摇滚之王。这其中虽有灰心和丧气，但波弟一直以积极的态度面对周遭带给他的一切不美好。
《摇滚藏獒》的观后感早就听说《摇滚藏獒》是第一部和好莱坞合作的中国动漫电影，心里一直痒痒的，运气就是那么好，晚报社组织了这部电影的观影活动，于是在7月16日，我们50名小记者就跟随狮子王老师一起到位于西大桥的星辉影院**了《摇滚藏獒》。
影片讲的是一只雪山深处的小藏獒波弟原本应该接替父亲去当羊村卫士，无意中从一只捡来的收音机里听到了猫王安歌士的摇滚，因此对摇滚产生了热爱，他不顾父亲的阻拦要走出雪山去城里追寻梦想。
波弟经历艰辛才找到摇滚公园，历尽磨难才得以实现梦想，还帮丧失创作灵感的安歌士写了曲子，还在爸爸的鼓励下燃起自己的火打败了狼群，拯救了村民。
藏獒波弟的故事看很简单，但我看了却觉得很有启发：人不但要有梦想，还要勇于尝试，尝试的话即使失败了也能积累经验，如果只是想而不作尝试，那这个梦想就失去了意义也就是空想了。就像电影里老山羊说的：
天堂不在远方，而在追寻梦想的路上!
《摇滚藏獒》的观后感《摇滚藏獒》对我来说有点“雪中送炭”的感觉，虽然现在北京好像三伏天一样的闷热。
本来上周末怀着极大的热情想去看电影，但看了所有现在热映的电影简介后，没一部激起我想看的欲望，要么仍旧还是国内那种一看就是忽悠人的大片，要么就是好莱坞连拍到2、或者3的续集再续集。
就在这时，最新一期《晓松奇谈》看到末尾，出现《摇滚藏獒》的主题曲mv《热爱》：悠长而嘹亮的乐声旋律中，中国最早的摇滚大将郑钧的声音穿透屏幕进入到人心，加上动画片中一名无名小卒追逐**梦想的励志故事颇有《疯狂动物城》的感觉，这些元素都让我眼前一亮，立马朋友圈推荐了歌曲、立马周日赶紧去看了这部中美合作的电影。
不负我的期待。
看得我收获满满热情和感动。
藏獒波弟(bodi)生长于喜马拉雅山深处一个与世隔绝的世外桃源，本该按家族传统担当村庄卫士，和父亲一起保护村庄免受饿狼的侵扰，但他却苦于对降狼十八掌毫不感兴趣，反而偶然中得到一个从空中降落的广播，其中的摇滚乐让他一听沉迷其中。
因为儿子对**的爱，父亲的想法几乎没有改变，给了他一张公共汽车票。于是，波弟离开家乡来到了这个城市，来到了岩石公园。他想组建一支乐队，但遭到嘲笑。他被激发去寻找奇怪的摇滚教父，安歌士，作为一名教师。
没想到，他初生牛犊不怕虎一般，真的去找安歌士，被嘲笑、虐待和利用，但他的**和质朴却让早已要江郎才尽一般的安歌士心生忏悔。
这时，波弟的家庭却遭遇狼群的攻击，于是他在安歌士和朋友的帮助下回到老乡，用他独特的“火”——**把狼群赶出去，保护了自己家乡。
其实，这个电影起源于郑钧的一个半自传的同名漫画，被国际电影公司看中，于是他辛苦了六年，最终拍成了这第一部全球发行的中国动漫电影，郑钧在创作时就把它定位成一个既能让中国人喜爱，又能征服好莱坞的故事。
当然，画面很精美。但比起画面，我更感动的是故事。
因为这个故事是真实的，他实际上是郑钧和他那个时代的中国人的故事。
《摇滚藏獒》其实就是以动漫的形式再现了上个世纪90年代那些曾经为**出走、奔波而献上自己青春的一代中国人的故事。
在那个时代，涌现出了许多杰出的**人物，如朴树、许巍、郑钧等，还有唐朝和黑豹等杰出的摇滚乐队。他们带着**梦想从家乡来到北京。因此，影片中有那个时代大量的因素，比如“斗琴”、组建乐团等等，甚至里面还保留了“磁带”那个时代特别的记忆。
可惜的是，后来因着互联网的侵入和没有完善的版权保护，刚刚成长起来的中国**圈由此跌入低谷差不多将近20多年的时间，这20里面许多优秀的**人不得不流浪或者转行。
《摇滚藏獒》一方面看是那个时代**人对曾经的梦想和热情时代的致敬和回忆，因此里面出现比如朴树的《那些花儿》等很多经典的老歌;一方面，又是见证了中国原创**人在世俗浪潮的艰难中对于梦想的持守。
随着著作权的保护和著作权的保护，原来的中国大陆开始复苏。这部电影也是一个对此的见证吧。
今天，我们国人不再缺钱了，但是梦想、原创这些我们却十分匮乏。即使庞大的金钱激发的电影票房和市场也如火如荼，但真正谈人生和梦想的原创优秀作品却少之又少。钱，当然对于复兴文化很重要，可文化不是仅仅靠钱堆起来的，它最根本靠的是心灵的丰富，如此才有更多感动人心的原创作品出来。
我希望在新的时代，能涌现出一批新的本土原创好人和电影人，丰富我们的文化。
另一个遗憾是，这么好的电影排片率这么低。我一天去的电影院只有两部电影，每部大约50人。与其他热映的外国大片相比，真是可怜！
这样好的电影不该如此。
两天前看到新闻《郑钧怒斥摇滚藏獒排片低称绝不向影院下跪》，影院不是跟着电影好坏和观众喜好排电影，背后还有很多利益和博弈，导致电影人不得不屈尊，又让我不禁想起不久前爆出的佳片《百鸟朝凤》的导演吴天明去世前向影院下跪换来更多排片率的事情。
这是当前中国电影圈的悲哀。
中国电影需要尽快走出这样一个怪圈，让真正好的电影更容易走近观众，让商业原则更好地促进艺术，而不是把艺术当做随意摩擦和利益交换的工具。
今天，我看了一部叫《摇滚藏獒》的影片，我觉得它跟我去年看过的《寻梦环游记》有些相似，都有对梦想的执着与坚持。
《摇滚藏獒》讲述了在一个与世隔绝的世外桃源的藏獒家族用绝技降狼十八掌抵御狼群攻击，本该子承父业做村庄守护神的波弟却因一个意外内心深处的摇滚梦想被唤醒，为此他不顾家人的反对和劝阻，背井离乡，只身来到大都市寻梦的故事。
他寻找乐队、拜师遭遇各种歧视与嘲笑，又屡屡被狼群算计，但他始终没有放弃，最后通过自己在城市结交的新朋友和猫王安歌士终于梦想照进现实，摇滚梦成真。我很喜欢波弟这个角色，他勇敢，面对爸爸的阻挠,他敢于坚持自我，他乐观，面对猫王的刁难戏弄,他毫无怨言，他弹起那首充满激情的《垃圾车之歌》的样子特别特别帅。
影片中老羊公公的一句话也让我印象深刻，他说:“天堂不在远方,就在追寻梦想的道路上”。用现在的流行用语翻译过来就是：梦想还是要有的，万一实现了呢？所以我觉得我也应该大胆做一名追梦少年，勇敢而努力地追寻自己的梦想。你觉得对吗？
篇一、《摇滚藏獒》观后感范文据悉，窦靖童为《摇滚藏獒》写影评3d国产动画电影《摇滚藏獒》今日正式公映，电影也同时发布了众明星对影片的魔性推荐**来助力，大咖们表达了自己对影片的喜爱，力挺这部中国最好看的动画电影，为《摇滚藏獒》7月8日的上映加油助威，特别是窦靖童还献上独家影评。此前电影点映口碑爆棚称“有笑有泪适合全家人一起看”，上座率高达70。3%，为国产片最高，时值公映日，电影四大看点**，看看有木有戳中你！
窦靖童为《摇滚藏獒》写影评有笑有泪适合全家人一起看
看点一：摇滚藏獒大咖打卡好友语录见证摇滚藏獒诞生《摇滚藏獒》的配音阵容向来是人们关注的焦点，郑钧刘芸一家三口，德云社著名笑匠郭德纲、郭麒麟、于谦、孙越、烧饼，著名导演冯小刚等配音演员可谓大咖云集，个人声音特色显著的他们不仅没有“抢镜”，还给角色赋予了更幽默的气息，不少网友称“严肃的康巴抖起包袱来无人能敌”、“东北话的胖狼简直大爱”、“小钢炮冯导还能说鸡汤文，低音炮很好听”。除此之外，身为原著、制作及出品人等多重身份的郑钧，也被圈中好友无数次提起曾或多或少见证过《摇滚藏獒》的诞生，高晓松曾在三年前碰过郑钧跟国外团队打**，那英也感叹过郑钧录完通告立马赶飞机去美国的艰辛。
看点二：笑点和萌点引爆合家欢猫狗cp大热东北胖狼出彩每年的暑期档都是兵家必争之地，《摇滚藏獒》定档今年暑假，既符合影片合家欢的欢乐气质，也体现出了其诚意。电影将**梦想、**风情、鲜活的角色群像糅合在一起，构成了一部适合全年龄段**的轻松活力的精彩故事，遵循“自古猫狗出cp”的原则，电影两位主角波弟和安歌士也预定了新的cp热潮，网上一名叫做“千千古”的漫画作者还特别手绘了两人的同人**，腹黑攻×忠犬受的设定一经发出就秒杀不少粉丝。
此外，一对副线的胖瘦狼组合也引起了很多观众的“侧目”，特别是操着东北话的胖狼口头语“瓜娃子”，关键时刻忘带刀等笑点让人记忆犹深。
篇二、《摇滚藏獒》观后感范文国产动画片自《大圣归来》后就高能不断。这不仅体现在票房和口碑的双丰收上，更体现在形式到内容的创新和发展上。比如这部即将在7月8日公映的《摇滚藏獒》，就是一部将动物藏獒与摇滚**完美结合在一起的故事片。
虽然是藏獒与摇滚两大因子的联袂，但影片讲述的则是“人”的故事，其核心依旧是关于造梦与追梦，而成长、励志的主题，欢萌、快乐的氛围，也非常应景于当下动画电影所必需展示的合家欢风格，和所必需传递的普世价值观。因此，《摇滚藏獒》是一部非常适合全家老少大手牵小手一起**的电影。
影片的主线是在中国西南边远藏区长大的波弟的成长过程。波弟原本与家人和睦安稳的生活于雪域高原，但突发奇想的他却因为一个意外，被激活了内心深处的摇滚梦想。为此，他不顾家人的劝阻和反对，离开家乡，前往大都市追寻摇滚梦想。
起初，他遭遇了各种歧视与嘲笑，经历了各种磨难与挫折，但始终不放弃，又因心本善良，故而得到了包括摇滚巨星在内的多方人士的理解和支持。他的摇滚天赋也一次又一次地被激活，然后他实现了自己的梦想。期间，他还直接或间接，成功击退狼群的夹击，上演了一幕幕“狼口脱险”的精彩大戏。
不但拯救了自己，也帮助了家人，更弥合了与家人因观念相异所引发的冲突与矛盾。
电影名曰《摇滚藏獒》显然不是将“摇滚”与“藏獒”的简单相加。其实，摇滚与藏獒有很多相似之处。摇滚是热烈奔放象征，是个性自我的体现。
藏獒也是一种独立自我的映射，是一种坚韧的表现。因此，摇滚与藏獒的结合是“形异心同”的最好诠释。更重要的是，做摇滚必须有一颗执着坚韧的心，一如藏獒对主人的忠诚不二，执着坚守。
而这样的无缝匹合更让“摇滚”与“藏獒”找到了正当组合的最佳理由。
说到《摇滚藏獒》，就不能不提在内地摇滚乐坛举足轻重的骨灰级代表人物――郑钧。据悉，《摇滚藏獒》是郑钧耗时六年打造的心血之作。影片中许多经典摇滚歌曲的再现和重唱，不仅激发了几代人的摇滚梦想，也渗透了郑钧的个人道路和摇滚梦想。
特别是，波弟的经历真正描述了摇滚乐人和**人的执著和坚持。这个梦之于郑钧是摇滚巨星路的波折与坎途，之于普常人则是一次情怀的激励，心灵的洗涤。
在去梦岩的路上，郑钧还经历了风雨看彩虹。而在为了制作《摇滚藏獒》的艰辛路上，郑钧的所经所历，所遭遇的荆棘坎坷，也如同当年追梦摇滚一样。片中，波第几经“狼口脱险”，雄心依旧不改，终于圆梦摇滚乐。
戏外，郑钧在成功成为摇滚巨匠之后又发奋开创动漫新事业，再次上演了六年波折路，雄心永不眠的励志大戏。
剥去积极、向上、健康、正能的励志主题，《摇滚藏獒》在风格的制造上，在氛围的营造中，延续了动画电影固有的轻松愉悦，快乐欢萌之路线。就人物造型而言，无论是主角还是摇滚明星安格斯，或是他的家人，甚至是其他一些旁观者，他们都有四个角色，即留下来、可爱、有趣和有趣。生动的形象令人印象深刻。不仅形象憨萌逗趣可爱至极，在性情的打造上，《摇滚藏獒》也匠心独具。
比如小波第，既有善良勇敢、执着执拗的一面，但也不乏冲动盲目的时候，而这恰恰迎合了成长少年的快乐与烦恼，因而显得非常接地气、近生活。再比如摇滚巨星安格斯，一个盲目自大自负的过气巨星，骄傲自满的反面典型无疑为作为观众的家长和孩子都提供了一个足可借鉴的银幕形象。而影片的大反派狼群狼族，则又蠢又萌，又呆又笨，滑稽的形体语言，趣味的有声语言，都为影片输送了大量笑弹与笑料，成为影片笑出腹肌笑出内伤的关键因素。
篇三、《摇滚藏獒》观后感范文今天，我和妈妈**了《摇滚藏獒》这部影片。片中讲述了一只讲诉了一只勇敢善良的藏獒――波弟，为了追求自己的梦想，不停地追逐，克服重重困难，最终实现了自己的梦想，和心目中的摇滚猫王同台演出。
在这部影片里，藏獒小波弟给我留下了深刻的印象：面对爸爸的阻挠，他依然那么快乐的去追逐自己喜欢的**；面对摇滚公园里他人的嘲笑，他仍乐观的去寻求自己的梦想；面对猫王的刁难戏弄，他没有怨言，无畏地弹起那首充满激情的《垃圾车之歌》。
为了一个梦想，不要抱怨，乐观的小弟弟那么脚踏实地，坚定不移地向着梦想前进！他带给我们幸福，让我们知道，无论遇到什么困难，我们都应该乐观面对生活。他给我们带来了勇气，让我们知道，只要你永不放弃，你就会得到丰收！
藏獒小波弟不就是一面最好的镜子吗？他鼓励我为今年的省击击剑锦标赛的目标而努力！波弟，谢谢你，这个时候让我认识了你！
波弟，正是你的追求给我带来了力量。我相信我会像你一样追求我的梦想！
7月8日，3D动画电影《摇滚藏獒》在万众期待声中正式上线。这部电影改编自著名音乐人郑钧的同名漫画，经过六年的精心打磨和反复斟酌，好莱坞式的动画制作标准，明星大咖汇集的配音阵容…中国摇滚界实力唱将郑钧化身导演，将这一部绝对走心大作，呈现给观众们一个关于梦想、勇气和音乐的故事。
六年磨一剑郑钧将摇滚精神融入电影
郑钧，中国摇滚乐殿堂级、里程碑式的偶像明星，在1994年凭借第一张专辑《赤裸裸?!》一炮而红。随后因为怀着对西藏那片土地的热爱，郑钧写下了许多脍炙人口的作品，其中《回到拉萨》最为人们所熟知。然而最近几年，郑钧似乎在大众视野中淡化了音乐人的标签，在各个领域皆有涉及。外人看来作为摇滚教父的他似乎有些走远，但其实他只是在用另一种方式表达着对音乐的热爱。郑钧用了六年的时间，暂时放下了吉他，跨界到影坛，带着一腔热血扎进好莱坞，奔波于中国和美国之间。这个曾经叛逆高傲的少年，为了电影《摇滚藏獒》在“妥协和坚持的平衡中，找到了属于自己的路”。
郑钧曾说“中国的儿童们没有童年”，而《摇滚藏獒》恰是送给那些没有童年的大人们一个童话般的献礼。电影讲述了一只名叫波弟的藏獒不顾父亲的反对，背着一把吉他闯进城市，毅然决然追随音乐梦想的故事。没有人知道这个故事是不是郑钧以自己的人生经历所改编而成，但是看过这个电影都会知晓，郑钧是把真正摇滚的梦想融入了故事之中，用电影作为载体将摇滚的精神传递给更多人。
《摇滚藏獒》青春献礼与你“造青春”
《摇滚藏獒》可以说是郑钧送给自己的一份关于音乐的礼物，也是他对于青葱岁月的缅怀，那种为梦想而奋勇拼搏的执着震颤着每一个观众的心灵。电影选择在七月上映，似乎没有比这个季节更适合讲述这个故事了。七月是个离别与萌芽并行的季节，是个充满希望与感怀的时刻。某音乐平台在官方微博以“造青春”为话题，为大家带来了多种多样的线上互动活动，用新颖的方式“造”出别样的青春色彩，与你一同分享在成长当中曾经历过美好和伤痛，共赴一场充满童趣与音乐的青春之约。
热爱一件事就要坚持到底，不过放过任何可以达成梦想的转折点，拼尽全力，也许就能美梦成真。如同郑钧亲自为电影所做的主题曲《热爱》中唱的那样，“一直走，到欢声驱散愁容，到心中郁郁葱葱，你会以自己为荣，没有虚度这一生”。
《摇滚藏獒》是首部全球发行的国产参与英文配音。好莱坞及迪士尼国际制作团队历时六年的精心打磨，中西合璧的制作团队，藏獒+摇滚的元素组合，都让这部片子呈现出新的特点。
影片以生长于喜马拉雅山深处的藏獒波弟（Bodi）为主人公，讲述了他进入城市追求音乐梦想过程中的种种惊险连连的奇特经历，现实与梦想、亲情与激情、族群与自我之间的冲突在影片中环环相扣又笑料百出。在影评会上，《摇滚藏獒》的制片人王晓梅接受中央电视台和央广网联合专访，分享了这只“小藏獒”如何既让中国观众喜爱，又成功走进好莱坞的背后经历：“这个电影是想把中国元素用好莱坞的讲故事方式传输给全世界的观众。而和好莱坞团队合作并非想象中那么简单，六年的时间里，中外制作团队相互磨合，不断尝试、不断修改才完成整个电影的创作。”尽管暑假档期竞争激烈，王晓梅依旧对《摇滚藏獒》的票房充满信心：“这部电影是一部合家欢电影，非常适合家长带孩子来看，希望电影能成为暑期档一个新的爆点，为突出“合家欢”、“父子情”的积极元素，《摇滚藏獒》电影的故事相比原著做出了颠覆性修改，只借鉴了“摇滚”、“藏獒”这两个元素，重新创作了一个更适合呈现在大荧幕上的故事。”访谈最后制片人王晓梅，导演艾什·布兰农、美国主创团队代表Rob Feng分别用一个词来形容自己心中的《摇滚藏獒》：“Passion（热情）”、“Heart（心）”和“Insist（坚持）”。
今天，我看了《摇滚藏獒》这部经典电影，受到了很深刻的启示。
电影讲述的是一只叫波弟的藏獒，它从小就非常热爱音乐，但是它有一个固执的父亲，一天到晚安排它去站岗，从不让它与音乐打交道。后，一次意外的机会，它离开了家乡到了城里，凶猛的它居然沦落到要与一只猫混饭吃的处境，但这只猫是一名著名的歌手。有一天，波弟被一个又恨藏獒又要吃羊的恶棍——“狼”抓到了，狼把波弟残忍的押走后，还对波弟的家乡发起了致命攻击，波弟的亲人被打了个措手不及。最后，波弟用吉他打败了关押它的饿狼，还回到家乡用吉他把狼打了个落花流水。
这部电影给了我一个非常大的启示：天堂，它不在你想要的地方，而它却会隐约地出现在你梦想的路上。
这部电影还给了我一个巨大的鼓舞：梦想，是不会不成功的，只要你朝着梦想去努力，一定会成功。
天堂，不在九霄云外，它在成功的路上，让我们为了自己的梦想而奋斗吧！
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