读完书籍后，我对于其内容和主题有了更深刻的理解，这让我对自己的成长和人生有了新的认知。特别是书中所描述的那些感人的情节，深深触动了我的内心，让我产生了强烈的共鸣。
在撰写读后感时，我花费了很长时间来整理《安娜卡列尼娜读后感》的各种重要资料，包括作者的背景、作品的创作背景、主要人物的塑造与发展等等。通过梳理这些资料，我能够更好地理解作者的用意和作品的内涵。
在撰写内容上，我尽可能地展示出对作品的真实感受和思考。我试图用自己的语言来描述书中的情节和人物，借此向读者传达我所感受到的情感和体验。同时，我也注重结构的合理安排和语言的优美流畅，力求使读后感具有触动人心的效果。
通过这样的努力和思考，我希望能够给读者留下一个深入思考和共鸣的读后感。同时，我也希望读者能够被《安娜卡列尼娜读后感》中那些感人的情节所打动，从而体会到阅读的力量和魅力。
关于安娜这个形象，自其诞生以来，古今中外，众说纷纭，不同阶层不同世界观不同时代的人都有不同的观点。安娜是一个性格极其复杂，极其矛盾的形象，有她积极、进步的方面，也有她消极、落后的一面，今天如何全面深入地分析她的性格，取其精华，去其糟粕，仍具有很深刻的意义。
我想在我看来安娜是勇敢的，她始终不悔自己选择的道路：“假使一切要从头再来，也还是会一样的。”她鄙视那班贵族男女堕落虚伪的生活，在剧院里她向整个社交界抬起了高傲的美丽的头。
爱情不是生活的全部，作为女性应有独立的人格追求，明确的道德底线，同时也应该强大，去为想要的生活奋斗，找一个合适的伴侣，过平凡的生活，相互扶持相互依靠。)简简单单的幸福，做人一定要有原则，有追求。有追求的人生才会是幸福的。要有一个好的心态，去面对人生的起伏跌宕。笑对人生！
可爱名字
这本书透过主人公安娜卡列尼娜追求感情而失败的杯具和列文在农村面临的危机而进行的革命与探索，这两条线索，描绘了**从莫斯科到乡下乡村广阔而丰富多彩的图景，是一部社会百科全书式的作品。
安娜可列尼娜的哥哥奥布朗斯基在已经有五个孩子的状况下却仍与家庭教师相爱，与他的妻子杜丽闹翻。安娜去莫斯科为嫂子做调整，在车站遇到了故事的另一个主角沃尔伦斯基。于是，这个纠结的故事就这样华丽地开始了。
当时，达德丽的妹妹吉蒂暗恋瓦伦斯基，但瓦伦斯基不想娶她。十分不巧，爱着吉提的列文从乡下赶来，在舞会上向吉提求婚，却被当场拒绝。在同一场舞会上，渥伦斯基被安娜迷倒，不顾一切地追到人家家里才想起来安娜已经有家庭了，安娜的丈夫卡列宁也觉得渥伦同学有点一根经，因此也露了面，言下之意便是——喂，我是她丈夫，别把我当空气。
本来吧，这事到这也差不多要结束了，但是当时艰辛谁人知？没想到安娜和渥伦斯基，一个里应，一个外合，硬是弄出一大堆事儿来……天理难容，也注定了他们的杯具。
最终，安娜在铁轨上自杀，卡列宁参加了她的葬礼并带走了他们的女儿。渥伦斯基受到良心的谴责。他自愿与土耳其和塞尔维亚作战，但只是想死。哎，要我说，他早干嘛去了？
哎，回想当时看书时，我可没少骂渥伦斯基和安娜，感情是一回事，家庭又是一回事，他们所谓的感情是虚无飘渺的，无论如何总不就应冲开家庭的底线。虽然说当时卡列宁与安娜岁数相差甚大，但他宽容但是少见的，他总在为安娜着想，对安娜的私生子也很好，更只因安娜之后有了悔改之心而求他原谅，他便原谅了她，99zuowen，样的胸襟一百个人里面也没有一个啊！从安娜的种种来看，安娜是一个连自己都不会为自己思考更别说顾全大局的人，不明白道德为何物的可怜人，也正是正因她自己，才一手造就了这场杯具……
安娜卡列尼娜读后感（3）
《安娜卡列尼娜》读后感
说她是人类历史上最伟大的电影并不过分！伟大是她人生的写照，是她对命运的探索，是对人的道德告诫，是作者高尚人格的表现。
有人说，这是反映旧社会压抑女性的**。从头到尾，我看到安娜因为婚外恋一步步坠入深渊，最后撞上了火车。其他女孩都还活着。而且，在安娜有婚外情之前，让我们看看作者是怎么描述的
安娜毋庸置疑是美丽的，她如同芜草丛中的奇葩，她的美不仅仅溢于言表，更富于内心，她心地善良，感情热烈真挚，一种妩媚却真诚，充满活力而且轻盈，聪明又懂分寸的美。她的激情和感性，八年的生活没有理解的感情，使她在遇到真爱时不顾一切，毅然放下名望家人甚至儿子。安娜，她追求自己的感情。她诚实而不放荡。
当她一经理解弗龙斯基的感情以后，她勇敢地向丈夫跟旧生活决裂，她说
耐着性子读完了列夫托尔斯泰的《安娜卡列尼娜》，很厚的一本书，简直能够说是磨练人耐性的一本书。一种苍凉不觉涌上心头。看完这本书仿佛随着书中的主人公走完了一个人生——一个不凡的人生。
吃饭时候还在思索，却感到头脑混乱，只是清晰记得安娜死了，而且是卧轨自杀的，很残忍的结束自己生命的方法。就像克里奥帕特拉用蛇自杀一样。这些可怜的人！都说红颜薄命，一些不假的，这些红颜几乎都是兰心惠质，沉鱼落雁。
哎，可叹，可惜，可怜……
列夫托尔斯泰的文笔十分之细腻，以至于让我觉得有些情节和话语很繁琐，描述上流社会晚宴和沙龙情景，浓彩重墨，铺展开来，一点不逊于曹雪芹，故事的情急安排得很是巧妙，前后呼应。比如安娜第一次遇到弗龙斯基是在火车站，并且看到了一个卧轨自杀的女生，安娜表现出莫名的忧伤，因此弗龙斯基给那个自杀的女生家属给了些安葬费，从此两人倾慕彼此，故事的末尾则是安娜自己卧轨自杀，弗龙斯基奔去火车站见她最后一面，相逢和诀别都在火车站，此种笔触相当独到，但是未免使故事更具悲伤性。
安娜，沃伦斯基，亚历山德罗维奇，阿尔卡迪奇，多莉，基季，莱温。这七个人之间的关系非常复杂。安娜嫁给了亚历山德罗维奇并生了一个儿子。他们相识恨晚，一见钟情。之后经过安娜的调节，表哥表嫂和好如初，自己却因此陷入了尴尬境地。
阿尔卡季奇的好友莱温喜爱基季，而基季一向喜爱弗龙斯基，安娜的出现使得整个故事进入了另一种状态，基季因安娜“夺走了”她的未婚夫而憎恨她，莱温则正因弗龙斯基的出现被基季拒绝求婚而恨他，即便如此，安娜和弗龙斯基也没有放下他们之间真挚而热烈的爱恋。但是从道德观念出发，安娜这种抛夫“弃子”的做法确实不当，当然她没有抛弃自己的儿子，只是她的丈夫亚历山德罗维奇不愿成全她的母爱罢了。这就是惩罚，使她的悲剧死亡成为宗教惩罚的象征，惩罚这种不道德德做法。
即便安娜对大她20岁的丈夫没有一点感情，而对弗龙斯基是真正的爱恋，也为世俗和上流社会所不容。安娜在谱号里。后来，安娜怀孕生下女儿时，险些丧命。随后，两人出国，几年后返回莫斯科。在弗朗斯基的反复劝说下，安娜给丈夫写了一封信，要求离婚。她丈夫拒绝了，但她被丈夫离婚了
和儿子看不起，被上流社会摒弃。在这种情况下，她不停地怀疑，以至于她陷入困惑，怀疑弗伦斯基对她的爱，于是她毁了自己
基季最终嫁给了莱温，过着幸福的生活，而沃伦斯基则极度悲伤。为了应付无利可图的生活，他自费带一家公司到前线参加塞尔维亚战争。亚历杭德罗维奇的不忠使多莉差点和他离婚。最后，多莉卖掉了她的财产，帮他付了高利贷，于是她像以前一样和好了
读完这本书，我真的很想见到列夫·托尔斯泰，问他为什么选择安娜作为主角，他到底想表达什么？对自由恋爱的提倡？还是上流社会的讽刺批判？
抑或是对女性不忠的宗教审判？但为什么我们要描述安娜的生活和思想。而两位主角在整个故事中没有关联，只是在最后，遇到了一方。
以后有机会去莫斯科寻找一下答案吧。
也许我应该看看托尔斯泰的传记，看看他那个时代的全部情况。
安娜和弗龙斯基的感情，让人看得很揪心，彼此放下了上流社会的地位，放下了好名声，好前程，正因感情，陷入了一种万人不容的状态，以至于最后各自走向毁灭……
爱是什么？何以有如此魔力？
安娜卡列尼娜读后感（7）
《安娜卡列尼娜》的创作是在十九世纪七十年代，**历史发生重大转折的时期。奴隶制改革后，旧制度迅速解体，资本主义关联逐步构成，资本主义的发展给农民带来更深重的灾难，矛盾空前尖锐。
幸福的家庭都是相似的，每个做不到的家庭都做不到。《安娜卡列尼娜》讲的就是一个不幸的家庭：美丽的安娜在十七岁那年，由姑妈做媒，嫁给了比她大二十多岁的官僚卡列宁。
二人虽生有一子，但婚姻中毫无感情可言。当安娜遇见英俊的皇室侍从武官渥伦斯基时，久就被压抑的感情迸发了出来。她一往情深地爱上了渥伦斯基，公然与他同居，并生下一女。
安娜不屈从虚伪的婚姻形式，大胆追求真挚感情的行动触怒了她隶属的整个上流社会，上流社会对她进行了一系列可怕的打击，安娜最终不堪忍受强大的**压力而卧轨自杀，以死向整个社会提出了抗争。
安娜这个人物形象在书中占据着中心地位，她具有广泛、深刻的概括好处。安娜是一个美丽的姑娘，有着良好的家世，有着美丽的面容。**中关于安娜的肖像描述，极其出色，且多以侧面描述。
如，对安娜一向抱有成见的列文，见了安娜后，不由地在内心中赞叹她的美;又如，渥伦斯基的母亲是个很风流的女生，但是在见到她之后也是由衷的喜爱她。这所有表现出来的都是安娜的美。但是这样美丽的人，却在结局中死去，不禁让人惋惜，但同时这也是杯具所带来的效果。
安娜的命运值得同情，但应当说，她的人生理想是极为渺小的，她所追求的全部幸福无非就是争取和保有个人的感情。在此刻看来，这是一种局限，但是当把她放到沙皇**那个黑暗的时代，放到那个到处都是虚伪、腐败、无耻和无真情可言的上流社会时，这是一中进步，一种美。
渥伦斯基是一个****，但是对于当时的整个社会而言，他还算是个比较优秀的人。他爱上了安娜，且自以为是诚心诚意珍惜安娜的感情，其实，他从来没有真正明白过安娜，因此，他从来没有像安娜爱他那样爱安娜。安娜为他牺牲了一切，而他却舍不得功名、舍不得上流社会。
随意到最后，当安娜以清醒的目光去审视他的时候，她看到了渥伦斯基对她所表达的感情的实质。它唤醒了安娜，让她得以新生，却又一次将她推入深渊。于是，安娜选取了死亡，而渥伦斯基则是精神上的覆灭。
这样的结局让我们心痛，但在这时我们却发现另一个线索，那就是列文，他们的联系不仅仅仅是情节上和人物关联上，更重要的是在内部联系上，在安娜与渥伦斯基的杯具发生的同时，列文的家庭确实"新生"。
于是，我们会发现这样看上去像是很矛盾。他在肯定了安娜的美与追求的同时，有对她抱有强烈的谴责。因此《安娜卡列尼娜》客观上所表现出来的，远比作者本身想要表达的资料更深刻与有好处。
我想，它之因此魅力永存，在于它在人们心里唤起了完美的感情和对生活强烈的爱，激起人们对资本主义社会中扭曲生活、愚弄人类完美感情实力的憎恨。
其实产生杯具的结果不止是渥伦斯基感情的背叛而是整个黑暗，罪恶的社会。追求自由幸福，向往妇女解放在那个年代都有过，中国古代著名梁山伯祝英台，他们感情杯具也是当时封建社会和封建思想所致。值得庆幸的是我们现如今社会，提倡妇女解放，能够大胆追求自己幸福权利。
《安娜?卡列尼娜》创作于19世纪70年代，当时**正处于历史大变动时期，**古老的封建地主受到西欧资本主义浪潮的猛烈冲击。"一切都颠倒了过来，一切都资本主义制度刚刚开始建立。
在这新旧交替的历史时期，最吸引托尔斯泰注意的是家庭的变化和妇女的命运。家庭杯具层出不穷，一幕幕展此刻他的眼前，而一个妇女因感情问题而卧轨自杀的消息，个性使他感到震惊和难过，于是就产生著名**安娜·卡列尼娜。
安娜卡列尼娜影评（一）：
《安娜卡列尼娜》评价——追求，得到，失去
没有读过这部名著，看这部电影有很大一部分原因是因为苏菲玛索。看电影之前稍微看了下影评——世界上最著名的红杏出墙。看电影之后我觉得这个影评实在肤浅至极。苏菲玛索的美艳，安娜对爱的执着，弗洛斯基对爱的迷茫和列夫对人生的思考给了我最大的触动。正如本篇题目所述，弗洛斯基和安娜因为对感情同样的执着追求最后走到一齐，得到彼此，一个放下了事业一个放下了原先的家庭，其实都作出了最大的牺牲，全是因为爱。原以为有了爱就能够一路相伴，不想彼此对于人生的种种际遇和前路的漫长没有充足的准备，从而导致了最后的迷失。安娜迷失了自我，放下了一切，并最终放下了生命；弗洛斯基迷失了自我，徘徊在安娜的世界、道德的世界和现实的世界，随着安娜的一句“Youwillbesorryforthis。”，随着安娜消逝的生命，也消逝了弗洛斯基的灵魂。
最后一刻出现的安娜的尸体和她淌血的半个脑袋，残酷和画面再一次冲击了我的心灵。我想我们都就应对人生再次的审视和思考，我们所追求的，我们所得到的，和我们所失去的。为了我们热爱的，走好人生的每一步。
安娜卡列尼娜影评（二）：
这天，去影院看了乔怀特的新片《安娜卡列尼娜》，以前已经看过乔怀特的《傲慢与偏见》与《赎罪》，一向觉得他是位极有才华的导演，也很喜欢凯拉奈特丽和詹姆斯麦卡沃伊两位颇有实力的演员，虽然此次詹姆斯麦卡沃伊没有出演。
在看电影前，看了一些影评说这部电影简直就是部舞台剧，很多观众也觉得这部作品有失乔怀特以往的水准，然而，我却不这么认为。
我觉得，乔怀特反而是使用了一种大胆的拍摄手法，而突破了以往的拍摄。为什么这么说呢，首先，大家都明白这是列夫托尔斯泰讲述沙皇俄国时期的一部电影，影片的很大一部分实际都在讲述上流社会的故事，而在讲述上流社会故事的过程中，乔怀特超多使用了类似舞台剧的手法，但是当讲述农奴的故事时，又超多采用实景拍摄。当时的沙皇俄国，上流社会的每一个人无不重视别人的看法，因为他们有一套自我不能踰越的规则，谁踰越了，谁就要受到其他人，甚至整个上流社会的排斥，所以每一个人出此刻别人面前时，只是在做别人期望自我成为的人，上流社会期望自我成为的人，是的，他们生活的每一时每一刻，无不在表演，而我们便成了观众，而农民是不一样的，在托尔斯泰看来，他们质朴、辛劳，他们理应出此刻大自然中，而不是一出表演给人看的戏剧中，因为他们无需表演。另外，让我们再来看看上流社会踰越规则之后的结果有什么不一样吧，安娜的哥哥与家庭教师偷情，安娜劝自我的嫂子原谅自我的哥哥，因为如果他们离婚，尽管女方没有做错，但是却要承担事件的结果。安娜作为一名女性，却受到了来自整个上流社会的职责，最终经受不了重压，走上了死亡的道路。而在影片将近结尾时，我们看到她的哥哥站在大雪纷飞、黑漆漆
的屋外，他的妻子、孩子和客人坐在灯光温暖的屋内，从这个镜头我们能够看到，虽然他们没有离婚，但感情已名存实亡。
另外，有一些小的地方，我认为导演处理的十分好，使整部剧结构紧凑，极具戏剧张力。
例如：安娜和沃伦斯基第一次跳舞时，随着舞蹈的进行，音乐越来越快，声音越来越大，而一旁的公主也不断的看着他们，内心焦急，安娜与沃伦斯基则越来越深深的陷入感情而不可自拔，这段音乐和镜头之间处理的十分巧妙，极具节奏感，同时也突出了三位主人公内心的各自感受。
还有一些转场，我认为处理的十分巧妙，例如：安娜看沃伦斯基赛马，沃伦斯基还未出场前，安娜一向不停的扇扇子，扇子越扇越快声音越来越大，之后，马蹄声融入扇子声，马蹄声越来越大，下一个镜头中，我们看到沃伦斯基骑马出场。soundbridge声音桥的镜头连接手法十分巧妙。
还有一个例子，第一个镜头中，我们看到宏伟建筑的圆形屋顶，第二个镜头，我们看到同样为圆形的火车轮子，类似的转场很多，亦十分巧妙。
对于一些时间的过渡，或者地点的过渡，乔怀特也使用了一些很巧妙的方式。而且这部作品让我觉得他在颜色上的运用也个性好，体现了沙皇时期上流社会的奢华，也表现了人物的内心世界。例如：安娜和沃伦斯基躺在草地上，我们看到他们身着白衣，白色暗示着他们二人真心相爱，他们的爱是纯洁的。而在影片的最后，安娜着一身红衣，一方面暗示了安娜的选取付出了“血一般的代价“，一方面暗示了安娜的死亡结局。
最后，我认为桥怀特在影片中融入了魔幻现实手法，使影片更具一丝神秘意味，总之，我很喜欢这部电影，确实突破了以往的古典名著电影创作手法，开创了一个深刻表达思想的新手法。
安娜卡列尼娜影评（三）：
可能是因为裘德洛，可能是因为我今年刚刚有幸读完原著，总之我去看了翻拍了13次之多的《安娜卡列尼娜》。
看过电影之后我和老妈讨论，这部电影之所以被拍这么多次，是因为一向没有一个十分成功的版本让所有其他翻拍的欲望望而却步，就像《乱世佳人》那样。好吧，我想说的是我并不喜欢这部电影。
首先从表现形式上来说，电影借用了很奇怪的舞台剧的表现形式，有点像《罗密欧与茱莉叶》那样。但是既然是用电影这样的媒介来表现这部文学著作，那么为什么不好好利用电影表现的长处呢？比如说火车进站的场景，赛马的场景，很明显就看出来是能够营造的假背景。这让人觉得很失望，好像预算不够而充数的感觉。1847年的俄罗斯，书中描述的广阔的农村景象，冰天雪地的莫斯科，这些都是半真半假。既然有银子请那么大牌的演员，干脆就再多花点钱好好拍拍外景不是更好吗？当然其他的一些场景还是很精致华丽的，比如机场舞会，歌剧表演之类的。
再聊聊演员吧。先说安娜。我以前在网上搜了一下之前的版本，觉得相比较之下嘉宝的版本是最接近安娜的。凯拉奈特莉是个漂亮的女人，但是她从气质上来说并不接近安娜。(veryok)安娜是个丰满却又灵活的女人，就应透着高贵和灵动，以及和儿子在一齐的时候的母性美。但是凯拉似乎更多了些疯狂和神经质，她脸部的表情，过于平坦的胸部，还有本来就应是****之一的难产的时候过于平静的表现--安娜那个时候出于死亡的边缘，她的举动就应是疯狂的，而不是像她演的那么理智而平和。当然，和之前的版本多些的可能是安娜和渥伦斯基之间的情欲戏，但是按此刻的标准，也毫无突破可言。，
裘德洛一开始我以为他是饰演渥伦斯基的。这么个大帅锅来演卡列宁让人大跌眼镜之余还感觉有点浪费人才。可能是裘德洛自我本人厌倦了总演帅哥了吧，他要不断的突破自我。但是本片给卡列宁的镜头真是不算多，也难得有震慑人心的时刻。
渥伦斯基，无论是在原著，还是在电影里，都是最被关注的男人。这个风流倜傥的年轻军官，认认真真的爱上了一个有夫之妇，无论是在哪个年代，都是有意思的事。AronJohnson，这张脸还是够帅的。尤其是他用那双天蓝色的眼睛凝视安娜的时候，还是挺打动人的。但是他还是有点太嫩了。渥伦斯基虽然比安娜年轻，但是他也就应是个年轻的男人而不是一个年轻的男孩导演选Aron的原因是因为他有个比自我大23岁的老婆吗？
好吧，再好吃的东西，如果总是一遍遍被人扔到锅里重新炒，总不会好吃到哪去。导演怎样样也就应来点新意以表示对以往版本的敬意不是？所以要看原著。
安娜卡列尼娜影评（四）：
这几天把四个最有名的《安娜卡列尼娜》电影版本都看了一遍，我对这四个版本的排行是第一名：2012版，第二名：1948版，第三名：1997版，第四名：1935版。虽然2012版票房不佳，但我认为乔怀特此作的实力不容质疑，就像之前的分析一样，乔怀特在2012版的创新是古典剧前所未有的，叙事线索极其清晰，戏剧极富张力。第二名场面调度运用的十分好，叙事及情感过渡也十分自然。第三名虽然叙事上略显平淡，但整体来讲也还是不错的。第四名也许因为只有90分钟的关系，整体故事脉络没有叙述清楚，而且人物的感情变化也过于生硬，当然，1935年能拍出这样的作品，在当时来讲也是十分不错的。
就安娜卡列尼娜主角来讲，我认为四个版本女主的表演都是不错的，嘉宝和凯拉奈特丽版在人物个性上更加鲜明，而费雯丽版比苏菲玛索版在表演上更为出色。
沃伦斯基我个人十分喜欢2012版艾伦的表演，十分精彩，眼神就把观众吸引住了，个性鲜明、有力。另外几个版本中，1948版是我第二喜欢的，感情过渡表现的也较为自然。
卡列宁这个主角我本身并不喜欢，但就表演而言我认为裘德洛版略显人情味。
安娜卡列尼娜影评（五）：
惊喜惊喜！不是故事，是手法。乔怀特居然在大银幕上呈现了一出舞台剧！全片的取镜，走场等等，几乎有百分之七十以上采用了布景式的舞台剧表现手法。正映衬了一点戏如人生，人生如戏。小说中的几段重要的内心戏全都放在了单一的舞台场景上表演，比如安娜抚摸着熟睡中的儿子，默默湿了眼眶。然而丈夫卡列宁恰巧闯入镜头，这样一幕简单的无言戏被处理得十分妥当。
舞台的框架仿佛就是沙俄时期的舆论束缚，片中只有为数不多的几场自由戏份在开阔的户外拍摄。比如安娜与沃伦斯基的两段缠绵，康斯坦丁的割草戏等等，最令人释怀的还属片尾，安娜与卡列文的儿子和安娜与沃伦斯基的私生女儿，如亲生兄妹般在野花丛中追逐嬉戏，此时的卡列文也端坐一旁，看着手中的书籍，望着两个无邪的孩童。最终野花丛蔓延到了舞台的框架中，彻底让结尾开阔了。
如此新颖的模式是在当代电影中十分罕见的，1920年以前的5分钱影院时代倒是屡见不鲜，用镜头驾驭一场舞台剧。看来乔怀特在《赎罪》之后启动列夫托尔斯泰的大作是久经思考的，想必他也必须做足了功课和各种构思才开机的。据我所知，《安娜卡利尼娜》被搬上银幕已有不下6个版本，最近的包括1999年苏菲玛索的版本。此时乔怀特再启此计划，唯有在叙事上做一次革新，他聪明地选用了最复古的方式来做革新，结果却成功地驾驭了全片的几段戏剧冲突。使得影片的每一个镜头都可定格作为艺术画来欣赏。再加上这样的经典感情杯具，凄美二字得以最好的诠释。
火车，是《安娜卡利尼娜》的重要场景以及道具，无论是安娜与沃伦斯基的初见，还是莫斯科与圣彼得堡之间的衔接，亦或安娜最终选取的结束方式。滚动的车轮，呼啸的汽笛，白雪皑皑的冬日，成了各版《安娜卡列尼娜》的代名词。此片中的舞台加上微缩模型以及手绘布景让人对这班列车有了崭新的映像，可谓只要是火车出现的场景，必营造出了****。
即便安娜的命运被搁到现代，依旧摆脱不了抑郁的结果，虽在当今社会，其不至于落得自了生命的结果，但人物本身的纠结性绝不亚于沙俄时期的人言可畏。凯拉奈特利首次出演如此苦情的主角，几乎影片的后半部分全都是湿着眼眶演过去的，尽管如此，却和以往的苦情电影不一样，其一自然是之前反复提到的手法革新，其次就是在于影片层次的递进上。安娜是全片的一个索引，一个纠结体。一旦她结束生命，所有人物都归于原位，互不干涉。
这点，乔怀特版的《安娜卡列尼娜》甚是突出了前端二人相互肉体吸引的部分，或许影片没有太大的篇幅用来表现一百多个人物的生命轨迹。所以干脆用推开一扇门，进到另一扇门的方法来开门见山。原著中的一条主线和一条副线，两个家庭的迥异结果，都被完整呈现。
一向再看文艺片，这回算是真正被影片文艺了一把，仁者见仁是影片逃不开的舆论走向，至于你怎样想，看了再说吧。
安娜卡列尼娜影评（六）：
时代剧最好看，华美的服饰，主角姣好的面容，多角虐人的恋情，跌宕的剧情设置。绝对是好看的秀。就这个标准而言，安娜卡列尼娜是能够得满分的。凯拉奈特莉那张美艳经得住特写的脸。如画般的画面从哪里定格都能够作为剧照的美丽。导演的镜头语言甚至是有些先锋实验的，这一点比较近似红磨坊，实景比较少，除了室内戏，室外戏大场面都是虚景，但是不仅仅不给人偷工减料的感觉，反而觉得很奇特很新意不流俗的感受。
导演的很多细节处理也真心让人称道，比如安娜一出场就是手部特写，带戒指的镜头，她和沃伦斯基的第一次偷情也是给的手部尤其是戒指大特写，戒指的隐喻让我想到《色戒》。戒指戒指。。。婚姻对于夫妻两人的戒与指。然而安娜不顾婚姻的戒和指义无反顾投身与沃伦斯基。第二个细节是安娜和沃伦斯基在舞会上的那支舞，真心叹为观止，他们一路跳着经过的人群从静止到起舞的构思着实值得为导演鼓掌，炽热的情绪似乎就是透过这样的镜头语言透过银幕只穿过来给观众又是抽象又是具体的观影感受，以及开始沃伦斯基和安娜定情是那个被铁轨压死的工人，安娜选取在同一处以卧轨的方式结束自我的生命！
此外就是画面，美得不可方物。看了之后我觉得这片子最大的明星不是卡拉奈特莉。而是片子本身，凯拉只能算是蛋糕上的殷桃，虽美却只起到点睛作用。不记得还看过什么画面比这个片子还美的片子。还有性爱场面，这也是能够算是把性爱场面处理至绝美的电影，让我想到朱丽安摩尔那部《爱到尽头》，甚至奈特莉那种破碎脆弱与偏执强悍的表演也在往朱丽安摩尔的路子上去靠。
上方说了很多这个电影的好，下方呢。我也想说说我眼中的一些问题：
1。现代美的奈特莉是否适合卡列尼娜这个形象，从选角公布起我就在想，奈特莉那张标准21世纪现代美的棱角锋利的脸庞真的适合古典的俄罗斯美女安娜卡列尼娜嘛？在看电影的过程中，看到了《唐顿庄园》的大小姐米歇尔在里面也饰演了一个主角，主角很小但是很出彩。黑发白肤红唇较为丰满更适合古装扮相的米歇尔让我在怀疑是不是会比奈特莉更适合这个主角呢？
2。片子其实格局拉得还是大，但是就是没有代入感！可能因为原著的关系，注定了这个电影的难度。反正出来的结果就是，我作为观众会觉得那是好看的秀，但是我不会因为里面人物的悲喜而悲喜。而《红磨坊》在这点做的就很好。当然红磨坊的整个故事格局小。
关于故事的思考
没看过原著，但是真的是一个很值得思索的好故事：
故事给你呈现了三段爱。两端开始差点就失败了，但是反转的爱。
和一段注定会毁灭的看似成了，最终依旧毁灭的爱。
真是很值得人去品味和琢磨。
看似不能用对错来衡量的爱。看似注定但是依旧把握在人们自我手上的爱。真是又复杂又玄妙。
托尔斯泰大师确实是写了一个让人难以言喻的寓言版的好故事。
《安娜·卡列尼娜》是**著名作家列夫·托尔斯泰的代表作品。**通过女主人公安娜的追求爱情的悲剧结局，和列文在农村面临危机而进行的改革与探索这两条线索，描绘了**当时美丽的图景，共描描写了150多个人物，是一部社会百科全书式的作品。
安娜躺在满是沙子和煤的枕木上。一颗曾经动人、真诚、充满活力的生命之星划过天空，终于落在了她爱与恨开始的轨道上。
《安娜卡列尼娜》的电影版本很早以前便看过了，但总是怀疑那不是真正的安娜，因此始终渴看读到列夫.托尔斯泰笔下的安娜，可认真的捧上书本来品读时，内心却始终不得安宁。当安娜与渥伦斯基在火车站台第一次相见时，“但是感到他非得再看她一眼不可…当他回过头来看的时候，她也掉过头来了，她那双在浓密的睫毛下下面显得阴暗了的、闪耀着的灰色眼睛亲切而留意地盯着他的脸、似乎是在寻找什么人似的”一见钟情固然以悲剧结尾，可浪漫的邂逅却让我沉醉在美妙的、沉静的境界中。
赛马场上安娜的失控表露了他们的恋情，安娜生下了他的孩子，卡列宁的宗教宽容让安娜感谢又愤怒，安娜与渥伦斯基出国了，又回来了，安娜遭到了社交界以及家庭的抛弃，而渥伦斯基却重新踏进社交圈，醉心于自己美好的前途，悬而未决的离婚协议、肝肠寸断的念子之情、自私深沉的爱情独占心理，这一切既让安娜体会到了八年的无爱婚姻里丧失已久，又让她平静的心灵经历了一场喜怒哀怨的风暴。而我也与安娜的故事跌宕起伏，时而兴奋，时而悲伤，时而挣扎。尤其是在后面，安娜被孤独和嫉妒折磨着。当没有人解时和理解的时候，我终于明白为什么安娜选择了死亡。她太痛苦了，死神可以把一切都除掉。
渥伦斯基爱安娜，而且他的爱并不肤浅，也许刚开始他对安娜的爱恋有着虚荣的成分，但安娜患上产褥热即将死往时，“他在她患病期间真正熟悉了她，了解了她的心灵，所以他觉得以前就似乎从来没有爱过她，现在，在他了解了她，真正爱上她的时候，他却在她眼前显得非常低下”甚至列文也为她倾倒，由于“她除了聪明、文雅、美丽之外，她还非常老实…”我也爱安娜，从书中瞥见她的第一眼，我便爱上了这个“仿佛有一种过剩的生命力洋溢在她整个的身心，违反她的意志，时而在她的眼睛的闪光里，时而在她的微笑中显现出来”的生气勃勃的女人，而她鼓起勇气与情人远走高飞时，我更是不可抑止的迷恋上了她，这种迷恋不在是站在读者的角度喜欢她、欣赏她，我甚至想自己就化身为她，让我能分享她生命力的一切迷人品质。
可爱的安娜还是自杀了。当我看到她在自我折磨中挣扎时，我甚至希望她能早点结束生命。她的死亡始终是一个悲剧，吉蒂获得了幸福，多丽依旧安稳度日，卡列宁照样平步青云，可只有安娜，由于她选择了自由，选择了真诚，选择了勇敢，最后却不得不死亡，她违反了贵族社会的游戏规则，做了冷酷自私者中的一个叛逆者，由于“我只是想活，除了自己，不会伤害任何人，我有权利这样”。这是她的咎由自取吗?
这是她成为一个所谓的堕落的贵族妇女而理应遭到的报应吗?安娜在姑母的安排下，嫁给了年长的、迂腐的、虚伪的卡列宁，八年时间里，他压抑了她一切的热情和生气，当我们知道排除了爱情以权力地位为基础的婚姻是不公道的，分歧人性的，当我们肯定了个人追求自由与幸福的价值，又有何权利指责她的选择呢?
然而安娜的死亡是必然的，这并非由于她道德败坏，自私善妒，只是由于她是女人，是一个真诚的女人，是一个贵族社会真诚的女人，是一个男权社会下贵族社会里还保持着真诚的女人，因此她只能自杀。假如她是多丽，忠信老实地守着家庭，在怀孕生子，再怀孕生子中耗费青春，而且不得不苦咽下**丈夫到处拈花惹草带来的痛苦，她就会继续如困兽般维系无聊的婚姻，假如她是培特西夫人，私下放荡荒***但表面道貌岸然，她就不会在赛马场上失声而起，而且随着渥伦斯基离开了家庭，或者假如她能有一份自己的事业，她就能发挥自己的才智，充实自己的生活，不再是只要爱情，一切都不重要的小女人。但她的命运注定她无法生存。
假设，安娜内心能淡定、平和，不艳羡俊男靓女的纯真爱情；假设，安娜能够理智洞悉爱情的真相，并能控制自己的欲望；那么，她的人生走向会是另一番景象，只可惜，人生没有假设，没有重来，只能是现场直播。
她出身贵族，有高贵的身世；她容貌美丽，闭月羞花；她的丈夫卡列宁身居官场高层，位高权重，爱她如心肝。如果她能正视自己的各种优势资源，珍惜别人永远得不到的东西，她就会享受到世界上最美好的生活。
她身为贵族夫人，在家相夫教子，在外交往的是社会名流。一日三餐有厨师御做，家务有仆人打扫，儿子有家庭教师管教，出门有四驾马车伺候。如此优越的生活并没有让安娜快乐和满足，反而让她的心越来越孤独和空虚。
诚然，安娜与卡列宁之间年龄相差过于悬殊，心灵沟通会有障碍，安娜在卡列宁身上没有尝到爱情的滋味，这是她婚后的的遗憾。没什么就想什么，缺什么就想得到什么。这是人类的天性。
安娜的生命缺少爱，所以爱就像天上的月亮一样神秘美丽。安娜体内的荷尔蒙让她内心躁动不安，她的人生中，即使不出现沃伦斯基，也会出现别的什么斯基。这是青春的宿命。
爱情的故事注定要在安娜身上发生。如果安娜能停下脚步，品尝爱的滋味，看透爱的真谛，及时停下脚步，给卡列宁留个好脸蛋，她还是有机会得到卡列宁的原谅的。只可惜她被爱情烧昏了头脑，置自己的家庭儿子于不顾，毅然与情夫远走国外，以为爱情可以满足她一切的需要。
当激情消退，炽热的大脑逐渐恢复理智时，她发现她所依赖的爱也逐渐消失了。开始时的美好变成了彼此的怨恨和指责。
同样的，《包法利夫人》中的包法利夫人爱玛虽说不像安娜那样出身名门贵族，但她的家境殷实，父亲是个农庄主，家有仆人和雇工。小时候，安娜受过良好的教育，对爱情充满了美好的幻想。用今天的话来说，她们都属于有文化的文艺女青年，她们内心的渴望总是深不可测的。
爱玛嫁给了乡村医生包法利，婚后的生活比以前少了。她家里也有女仆。爱玛也过着悠闲的生活，像安娜一样教丈夫和儿子。但她并不满意。她向往上流社会的浪漫生活，鄙视包法利的平庸无能。与包法利夫人相比，安娜在上层阶级的生活是爱玛羡慕的，但安娜满意吗？
如果爱玛得知安娜的遭遇，她会怎么想？
安娜和爱玛，这两个女人心中缺少的是爱的滋养。她们都对爱情充满渴望和向往。当她们认为真正的爱情来了，她们选择绝望，飞蛾般地投入情人的怀抱。
只不过安娜比爱玛幸运，沃伦斯基是真心爱她，而罗多尔夫则是情场高手玩玩而已，根本不是真心**玛。
不管怎样，既然人生只有一次，爱也是爱。如果你能及时反省自己，停止玩火，你的命运可能会被改写。
安娜和爱玛被内心的欲望所控，无法自拔。最后，安娜众叛亲离，爱玛债台高筑，已无力回天。
作家萧伯纳曾说：“人生有两大痛苦：第一是得不到；第二是已经失去。”
安娜的痛苦在于失去了痛苦。原来，她带着母亲的财富而来，这是别人生活中得不到的。她生来就有财富、美貌、地位和名声。为了得到爱情，她失去了儿子、失去了家庭、失去了名誉、失去了财富，失去了她原来所拥有的一切，同时爱情也变淡消失。
爱玛的痛苦源于得不到的痛苦，她向往爱情，为情人不惜投掷大量金钱，租豪华宾馆，恣意享乐，以为得到了她向往的爱情。但是她却遇到了爱情的**。当她需要帮助时，声称爱她的男人离她很远。
她们的结局都一样，都选择了自杀。一个卧轨，一个服毒。正是无边的欲望之火燃烧着她们的心，迫使她们走向毁灭和死亡。
人的生活离不开欲望，因为欲望可以使人不断进取，社会也会不断进步。人不可能完全被欲望控制。如何管理和控制自己的欲望，应该是每个人用智慧思考的问题。
假如人生可以重来，我想安娜和爱玛绝不会再为爱情赴汤蹈火，去用生命换取海市蜃楼般的爱情。
假如人生可以重来，安娜一定会审慎处理与沃伦斯基的感情，尊重卡列宁的地位和荣誉，相夫教子，与卡列宁白头到老。
假如人生可以重来，爱玛也不会为了几句甜言蜜语就相信一个男人，她一定会珍爱包法利给他提供的衣食无忧的生活，平平淡淡过好每一天。
从托伦到福楼拜，从安娜到爱玛，在两百年的沧桑中，我们从未失去过安娜和爱玛。她们住在我们中间。她们在阅读名著时，总能看到现实生活中安娜和爱玛的活跃身影。愿普天下的安娜和爱玛能多一些理性，多一些清醒，珍爱自己所拥有的，圆满地走好的自己人生之路。
我们企盼着幸福有一天会来到身边。它会伴随着我们，直至我们生命的结束。人们为希望而活，因为有了希望，人们才有勇气活下去。
而爱，最绚烂的花朵，生命中最好的礼物，最大的幸福和最大的幸福，最终会把安娜带进痛苦的深渊。如同飞蛾扑向野火，注定这场爱情要将她毁灭。
对爱和幸福的无限渴望是，她忘记了所有的烦恼和恐惧，只为幻想中的爱而生活。
一种虚假的狂热也笼罩着弗伦斯基。他一见钟情与安娜，沉迷于她的美丽和独特的气质，但更重要的是，他与安娜的特殊关系给他带来了征服感、荣誉感和羞耻感。这种虚荣心决定了他对安娜的爱是肤浅的。而安娜全心全意地投入到新的生活中，弗龙斯基对她来说，
就是她所有的希望和寄托，就是她的一切。这种纯洁无暇的爱使弗伦斯基自惭形秽，推动着他不得不重新认识与安娜的关系，对自己的肤浅和轻率表示自责，并在精神上强迫自己进一步爱这个女人。被爱是一种多么了不起的幸福，而快乐始终赠与那些无私的爱者。
可是，水满则溢，说盈则亏”，这个世界从来只有更美，而没有最美。最接近完美的时刻是最容易走向相反方向的时刻。始终靠幻想活着的人终会有幻灭的一天。
安娜和弗伦斯基的爱情就像一团燎原之火，燃烧起来，感情完全控制了原因。安娜思考家庭和道德，弗伦斯基思考责任和义务。道家说，无为而为，才是人生的最高境界。
当在爱的纯洁之中涂抹上其它色彩的时候。这种爱就不再是完美的了。但此中没有是非之分，没有对错之分，只有理智和情感不懈的抗争。
安娜是另一个人的妻子，孩子的母亲，社会希望她遵守道德的人。
在爱情的对面。
安娜和沃伦斯基的相逢，就像石子投入湖水，一层层的涟漪荡漾开去，成就了结构恢宏
这是一幅画，不失一幅画，因为你几乎可以看到一双大手慢慢拉开帷幕，耐心地告诉你爱情、伦理、婚姻、政治、生死和因果。不知道这算不算一种大智若愚的写作方式，叙事当中没有时空颠倒，没有人称转换，几乎没有任何花样和技巧，托尔斯泰老老实实地站在旁观者的角度，即不是上帝，也不单纯是看客，讲述一切是怎么开始的，又怎么结束。而他笔下的人也老老实实地生活，恋爱，争吵，思考，分分合合，跟现实生活一样，有时候平缓的让人不耐烦，有时候又充满了匪夷所思的转折，就像一条大河，平缓，宽阔，深沉而又神秘。
整本书的结构又不可谓不精巧，安娜和沃伦斯基在舞会上火星撞地球一样的偶遇，从起因到结果，几乎没从安娜和沃伦斯基的角度正面描述过，可是最没有想象力的读者也不难理解这是一场怎样的相逢。安娜和列文两条线索，两位主角，也几乎没有过任何正面交流（除了安娜自杀前的一次），却共同串起了一幅跨越莫斯科，彼得堡，乡间，国外，跨越一百多年前的俄罗斯的政界，社交界，农村和学术界的浮世绘。无怪乎有人说托尔斯泰是位杰出的建筑师。
文中的主角安娜是一个美丽端庄、高贵典雅、聪慧善良、自然真诚、又富有激情的贵族妇女，她有着令人无法抗拒的美貌和深刻丰富的精神世界，在思想、感情、才智、品德等方面都远远高于当时一般的贵族妇女。
首先，安娜的卓越之处在于她自我意识的觉醒和对个性解放、生命意**放和爱情自由的渴望。“我是个人，我要生活，我要爱情！”这是觉醒中的安娜的坚定的呼声。
她爱上渥伦斯基后，脸上“洋溢着幸福的光辉而且要把幸福发散给别人的神态”，这是一种自己幸福也希望别人幸福的崇高境界。她对爱情自由的执着追求，体现了高尚女性对生命意义的尊重、对个体解放的要求、自我意识的觉醒，反映了时代的进步，以及对束缚女性思想的道德观念和父权制的挑战。从这个角度看，安娜的确实一位走在时代前列的贵妇人。
下一个安娜的杰出之处在于她勇敢、顽强的奋斗精神。她是一个具有资产阶级人格、解放思想的贵族妇女，是整个贵族社会的叛逆者。她面对的不是卡列宁一个人，而是她赖以生存的整个上流社会。她大胆地冲破社会**的压制，公开追求自由的爱情，她用她的高傲和勇敢抵抗着上流社会的诽谤和侮辱，表现出她性格中坚毅、勇敢的精神。
安娜的追求不仅执着，而且大胆，没有任何隐瞒。她是一个战斗精神很强的战士。她敢于与整个上流社会的虚伪作斗争而不回头。虽然以失败告终，但这种不同于其他贵族女性的勇敢精神令人钦佩，值得充分肯定。
但是，安娜身上还负荷着传统因袭的重负，她为情出走，追求个性解放，却又始终挣脱不了贵族社会从法律、宗教、**等方面加在她精神上的枷锁，时时升腾起犯罪的恐惧，随着时间的推移，恐惧感、危机感愈演愈烈，让她痛苦的挣扎于个性解放与传统道德之间。这种内在矛盾和痛苦，显示了她对爱的追求的脆弱性，也是导致她精神自杀和毁灭的内在原因。
安娜由新生向绝望毁灭的转化，是她性格发展的必然逻辑，这深刻暴露了安娜性格的巨大缺陷和近代妇女的可怕困境：想追求女性的个人独立与自由，却只能依附于男人的爱来实现，而未能解脱历史因袭的男人则只能将其推向更加惨烈的境况。
安娜的觉醒和对爱的追求很大程度上局限于本能欲望的层面。她的一见钟情，带有浓重的“本能原欲”色彩，而紧接着的，则是这种狂暴本能的宗教压服。换言之，安娜性格的矛盾是托尔斯泰疯狂的欲望与激烈的宗教否定之间矛盾的体现，而作者的这种性格与矛盾是性民族文化的反映。
安娜极力追求感性生命的舒展，努力探求生命原生态的存在方式，热切呼唤人性的回归，这种行为方式和人生理解本无可厚非，但并不意味着要完全抛弃哪怕一丁点理性的束缚。安娜在追求精神自由和实践人的解放的同时，矫枉过正地陷入了放纵的感性误区。为了摆脱社会的桎梏，她又掉进了另一个桎梏。她追求的自由是一种自私的自由，一种毫无顾忌的自由，一种对情感占有欲望的满足。
自由不是一种简单的自我放纵、武断，而是一种理性的积极生命延伸。如果我们放弃理性原则，只承认个人的自由，那么个人的自由就很容易构成对他人自由的侵犯，损害周边群体的利益，引发冲突和冲突，最终使个人的自由变得不可靠和不稳定。
文中的渥伦斯基同样出身于一个贵族家庭，自小丧父，一方面具有聪明、富有同情心、乐善好施等优点，另一方面也具备爱慕虚荣、寻欢作乐、追求功名等纵垮习气。他对安娜的爱是真诚的，为了能经常同安娜在一起，甚至拒绝了一项关系到他前程的重要任命；在他感到他们的爱有可能结束时，甚至不惜开枪自杀。然而每个人的观念都是不同的，当他们被上流社会拒之门外后，安娜甘守寂寞，而渥伦斯基心中空虚贫乏的生活与其不甘寂寞的心理发生了冲突，最后他妥协了，开始关心“自治委员会”“议会选举”之类的上流社会活动，对安娜的爱也越来越冷淡了。
瓦伦斯基是一个天使，她给安娜带来活力和情感上的幸福，是一个魔鬼，把她推向毁灭的深渊。他风流倜傥，激情热烈，激活了安娜的沉睡的爱情，并给了安娜极大的满足，他与安娜之间的冷淡，并不是因为他爱上别的女人而感情破裂，而有着更深刻的社会内容，即为一个封建贵族社会的叛逆者与一个归顺者之间的不可避免的破裂。
卡列宁在文中被塑造成了一名典型的封建官僚形象长期的封建官场生涯己经腐蚀了他的心灵，使他思想僵化、感情麻木、虚伪庸俗、墨守成规。他的个人观念与安娜追求爱情的要求是格格不入的，正如文中安娜所言“他们不知道八年以来他如何扼杀我的生命，扼杀我身上的一切活力，他从来没有想到我是一个需要爱情的活生生的女人”。当安娜争取婚姻自主时，他也仅仅是出于本能，要求安娜和他达成默契：
允许她做弗龙斯基的情人，以换取维持表面的虚伪的夫妻关系。当安娜要求婚姻自主的意愿与他“维护神圣家庭”、保留“体面”的观念发生冲突时，他不惜与狠毒的莉季娅伯爵夫人勾结，使用一切可以使用的手段:家庭的羁绊、宗教的感化、**的谴责、法律的威胁、心灵的摧残等等，以压制安娜的合理追求。
卡列宁虚伪而冷酷，他最感痛苦的不是妻子的不贞，而是妻子不肯把这种感情掩饰起来，而使他的名誉、地位受损。他以家庭责任和宗教道德为盾牌，来折磨、威逼安娜，并拒绝同安娜离婚，这不仅仅是对婚姻的背叛者的惩罚，更是封建道德的维护者对叛逆者的惩罚。
文中的列文是属于一种社会基层统治阶级，他只是一名小地主，因而他必须从事劳动，而劳动的特性决定了他全部生活的性质。他的生活不仅仅是上流社会那纸醉金迷的“社交生活”，还包括了他在自己庄园里所从事的富有活力的劳动生活和他因受资产阶级思想而产生的劳动改革，因而在他与基蒂相爱、结合之后，他的生活不仅仅是爱，他的整个生活是充实的、幸福的。
列文是托尔斯泰式主人公中自传性特别强的一个人物，他在托尔斯泰的创作中起着承前启后的作用，在他身上艺术地再现了作家世界观激变前夕的思想感情和生活感受，从结构安排来看，列文的幸福家庭与安娜的不幸家庭互为对照，但从思想探索来看，列文婚后却产生了精神危机，他为贵族阶级自甘败落而忧心忡忡。他研究劳动力在农业生产中的作用，制定“不流血的革命”方案，**人生的目的，但却毫无出路。罗曼·罗兰指出，列文不仅体现了托尔斯泰看待事物的既保守又民主的观点，而且“列文和吉提的恋爱，他俩婚后的头几年生活，就是作家自己家庭生活回忆的搬演。
同样，列文哥哥之死也是托尔斯泰的哥哥德米特里之死的痛苦追忆”。而作品的尾声“则是作者本人趋向精神革命的过渡”。
安娜超越好看而成为**文学史上的巅峰，原因很多，我想其中之一也许就是他几乎还原了人生原汁原味的动态的平衡，打破平衡的是可大可小的情节，可以是故事开始的奥勃朗斯基的家庭纠纷，可以是安娜和沃伦斯基的金风玉露一相逢，也可以是列文的求婚未遂，以及他在路上和基蒂的不期而遇，也可以琐碎到列文的一次出猎，让他醍醐灌顶的一场对话，甚至是书的结尾的一次仰望星空。
书里面所有人物都跟现实中的人一样，在人生这条河上载沉载浮，顺着河流向未知的远方奔流。当安娜的故事嘎然而止的时候，列文得以继续他的旅行也继续他的漂泊，那个近乎开放式的结局，似乎在暗示着一切都没有结束：对于一切活着的人而言，生命就像一条永不停止的河流，每一天，每一次呼吸，都充满了变化的可能，都是一次不不同规模的变革，都可以看到不同的风景，或者是惊喜，或者是灾难，或者是醒悟，或者是沉迷，谁知道呢，谁在乎呢，反正在乎也没有用。
安娜卡列尼娜自杀之因探析（1）安娜无法忍受自己与他人的虚伪社会化就是虚伪化：虚伪是**世界游戏规则的一个部分。人不虚伪，社会不能容忍；人虚伪，自己不能容忍（浑然不觉倒好，自我认知度高反而痛苦）。
“这是虚伪的，全是谎话，全是欺骗，全是罪恶”。搜索这是世界的本相，丑陋，残酷，狰狞，人人都不例外。托翁本人对虚伪一定是深恶痛绝的，《安娜卡列尼娜》是关于虚伪之书，是暴露虚伪之书，是痛斥虚伪之书。
虚伪是**才有的最龌龊的本性之一，然而人不可能不虚伪。不虚伪，不得活。人难以回归真实之境，澄明之境，此为人之郁闷痛苦之源。
（2) 生存是无休止的痛苦人生存的要务是欲望与情感的满足。情与欲纠缠不休，相互撕扯，其结果往往容易导致对生存的厌倦。在安娜看来，人生的痛苦注定是无止无休的，“简直想象不出一种不痛苦的生活环境”。
她说：“我不是活着，而是在等待着一种拖延了又拖延的结局。”这个结局是什么呢？
安娜也迷迷糊糊，晦暗难明，但她已预感到肯定不是什么好的结局，也不会有什么好的结局。她处在一种无止无休的悬置状态，对未来充满疑惑和恐惧。相伴而来的就是对生存的厌倦，虚无感开始在其内心世界逐渐漫延浸润。
既然生存是虚无，是徒劳，再折腾来折腾去，有意思吗？别人也许有精力、有兴致去折腾，可是安娜不想了。“死”（смерть）这个字眼一旦蹦出来，就不断地在安娜的脑海里跳跃翻腾。
（3）激情孕育毁灭在沃伦斯基的眼中，安娜“仿佛有一种过剩的生命力洋溢在他的整个身心，违反她的意志，时而在她的眼睛的闪光里，时而在她的微笑中显现出来。”沃伦斯基的母亲曾对安娜迷人的外表赞不绝口，但她看到的只是外表，而沃伦斯基却凭直觉把捉了安娜性格中最核心的东西——生命力，也就是激情。这种激情本应当是为她自己能够“生活在另一个诗意葱茏的更崇高的世界”而准备的，但遗憾的是在最初，因为所遇非人，（卡列宁当然是一个很善良的人，但与安娜不相匹配），这种生命力不得已长期处于压抑状态，直至偶遇沃伦斯基才迸发出来、释放出来。
这种迸发与释放可以说是毫无顾忌的，甚至是不计后果的。同样作为凡人，我们没有理由、也没有权利埋怨谴责安娜，这也是托翁的意思。然而，那种“幸福得不可饶恕”的美好日子实在太短暂了。
从国外回来后，安娜很快被妒忌、猜忌、失落、孤寂、恐惧、空虚、无聊、厌烦、绝望等包围，不停的争吵开始成为家常便饭。有时我们甚至搞不懂安娜究竟是咎由自取，还是命当如此。正如结局所显示的，安娜把非正常死亡当成了一种惩罚人的手段。！
吉蒂当初没有看错，安娜的迷人之处的确有一种可怕和残酷的东西，这种东西现在清楚了，那就是生命激情本身就蕴含着毁灭生命的力量，（4）偶然性与宿命尽管如此，我们还应当指出，安娜去车站并不就是去自杀，虽然自杀的念头已在她的头脑中盘旋了许久。安娜的悲剧告诉我们，单纯的两性之爱不足以建立起稳固的完整的自足的世界，借助于本然的生命力的迸发与释放虽然可以在一定范围、一定程度上突破人生困局，但从根本上讲非但不能拯救个人，反而将个人逼进死胡同。
姓名：郭晶
班级：会计116
学号：0111394
又是一个悲剧的故事，看了让我不禁惋惜安娜的死是那么的无可奈何，看了心里有种酸酸地感觉。她是上流社会中一位迷人的女士。这种贤妻良母的女人，让人感到一种平和。然而，她选择的死亡方式被认为是最庸俗的。
在我看来，安娜的选择自杀也许是最好的一种方式，自杀让她不在受到自己给自己的那种精神上的折磨，这种折磨已经让她对生活充满了失望。 她是一个懦弱的，一直在劝慰自己的人，认为自己没有任何过错，是一种没有“羞耻感”的人。在社交界，她是一种美丽的，慈祥的，任何人都喜欢的形象，可是，当她疯狂之后，为爱情所忙碌，以名誉和儿女为代价的这种行为，让那些贵族人困惑和不解。
在这场与列文、吉蒂、卡列宁、渥伦斯基等人的多角恋与各自婚姻的爱情的对比下，安娜无疑是可怜的，她选择独自承担了无望爱情的全部后果。列文无疑是成功的。他在婚姻的道路上，窘迫，失落过。
但经过蜕变，和自己的亲人，然后有了一个可爱的孩子，米佳。安娜和渥伦斯基的婚外情是最可齿的。他们有了在自己罪恶的结合下的牺牲品：
女儿安妮。
事实上，杀安娜的不是别人。是安娜自己。她走上了极端的道路，没有自控其实是件可怕的事情。嘴上说，我可以压抑一切感情，但心里不这么想。
是安娜的心口不一害了自己。很明显，他是来促成渥伦斯基和吉蒂的婚姻的，但他是自作自受。表面上，压抑着，那真实，又是什么?
因为他成了导火索，所以后来触发了一切。渥伦斯基的冷漠和遗弃，卡列宁的折磨，后来卡塔索夫的公开羞辱和她的自杀在文章的结尾。一切的前因后果，都在于此，都在于她的“不安于本分”，心中的自制力不高。
这是一场悲剧。
但如果安娜有自制力，她会高兴吗？假如她和多丽一样，忠信老实地守着家庭，在怀孕生子，再怀孕生子中耗费青春，而且不得不苦咽下**丈夫到处拈花惹草带来的痛苦，她就会继续如困兽般维系无聊的婚姻。那如果她可以变得”聪明“点该有多好，假如她是培特西夫人，私下放荡荒淫但表面道貌岸然，她就不会在赛马场上失声而起，而且随着渥伦斯基离开了家庭。
在安娜的一生中，只有爱情，在世俗的眼中，她是贫穷的，悲伤的，因为这样的人经不起爱情的失败，最终的结局只是为了证明这一点。
也许，这就是列夫·托尔斯泰想要达到的效果，让不同的人对相同的结局有着不同的想法，有的替安娜感到不值得，有的确认为安娜的选择是”正确“的，我想，一部成功的**就应该达到这样的效果，让人读完之后有所思，可以当成自己的一面镜子或者为让自己明白一些事情，对自己以后做选择是有所帮助。
重读了《安娜卡列尼娜》，弥补了一个大遗憾。说是重读，实际上是新读。初读这本书的时候还是在上中学期间，是初中还是高中已经想不起来了。那个年龄、那个年代读这本书，至多了解个故事梗概，留下的唯一印象是安娜非常可怜，卡列宁非常令人讨厌，其余的统统忘光了(也可能当时就没有理解)。
有朋友对我说，很期待我读完《安娜卡列尼娜》写出的读后感。我毫不犹豫地回答:面对伟大的托尔斯泰，我写不出读后感。但是读完厚厚的、80多万字的(上下两部)《安娜》后，还是想写点什么。
读《安娜》的过程中，我完全被人物命运吸引住了。托尔斯泰写人物写到了人的灵魂深处。他似乎完全没有用什么写作技巧，就是忠实地记录了书中人物的生活状态，同时也忠实地表达了这些人物的内心独白。给我的感觉是，这些人物就是这样生活的，内心里就是这样想的，甚至这些人物的下一步会有做什么样的事、会说什么样的话，都可以估摸个大概。然而，每天的太阳都是新的，每天的生活都不同的，因此，下一刻、下一步、明天、后天……在这些人物身上将要发生什么事情，又是难以预料的。越是难以预料，你就越想知道，于是，一页又一页地读下去，不知不觉就到了深夜。
许多个夜晚就是在读《安娜》中度过的。
读《安娜》的时候，托尔斯泰是不存在的;读完最后一个字，合上书，托尔斯泰就出现了。这有点像看时装模特表演:模特在T台上不停地走动、时装换了一套又一套，令人目不暇接，眼花缭乱。展示结束后，模特不见了，服装设计师出来了，同大家见面。“原来这些漂亮的时装都是他设计的啊!”，对，就是这样的感觉。
《安娜》给我的感受是什么?说不清楚。安娜、卡列宁、伏伦斯基、列文、吉娣、奥勃朗斯基、陶丽、柯兹尼雪夫……，这些人物和我有什么关系?如果真的没有任何关系，我为什么会被他们的故事深深吸引呢?答案恐怕只有一个:伟大作家写出的伟大作品，深刻地写出了人性。就《安娜》来说，我感觉，托尔斯泰的伟大之处就体现在对真善美的追求、对真理的追求、对光明的追求上，体现在对俄罗斯民族的忧患上，体现在对复杂的人性的探究上，而且这些探究是那样地真实、生动、准确，那样地符合逻辑。
安娜的美丽、高贵、高雅、生动、生机勃勃，与卡列宁的刻板、冷静、理智、毫无情趣、没有感情温度、一心只想着向上爬，形成了鲜明的对比。表面上看起来安娜生活优裕、风光无限，实际上安娜是生活在令她窒息的家庭氛围中。窒息的人总想透透气，于是，当她遇到端正俊美、英姿勃发、体格强壮、雅致洒脱并且是单身的年轻军官伏伦斯基时，顿生好感。伏伦斯基在见到安娜的那一瞬间，即刻就被安娜的风度、气质、魅力迷住了——绝不仅仅是美貌。托尔斯泰是这样描写的:
伏伦斯基跟着列车员登上车厢，在入口处站住了，给一位下车的太太让路。伏伦斯基凭他丰富的社交经验，一眼就从这位太太的外表看出，她是上流社会的妇女。他道歉了一声，正要走进车厢，忽然觉得必须再看她一眼。那倒不是因为她长得美，也不是因为她整个姿态所显示的风韵和妩媚，而是因为经过他身边时，她那可爱的脸上现出一种异常亲切温柔的神态。他转过身去看她，她也向他回过头来。她那双深藏在浓密睫毛下闪闪发亮的灰色眼睛，友好而关注地盯着他的脸。仿佛在辨认他似的，接着又立刻转向走近来的人群，仿佛在找寻什么人。在这短促的一瞥中，伏伦斯基发现她脸上有一种被压抑着的生气，从她那双亮晶晶的眼睛和笑盈盈的樱唇中掠过，仿佛她身上洋溢着过剩的青春，不由自主地忽而从眼睛的闪光里，忽而从微笑中透露出来。她故意收起眼睛里的光辉，但它违反她的意志，又在她那隐隐约约的笑意中闪烁着。
“只因为在人群中多看了她一眼”，伏伦斯基就爱上了安娜，美貌、风韵固然重要，但更重要的是伏伦斯基在那“一眼”中读懂了安娜。伏伦斯基反悔了和单纯可爱的吉娣订婚的约定，开始疯狂追求安娜。“窒息”中的安娜抗拒不了这来势凶猛的爱情，她接受了伏伦斯基的爱情。呼吸到新鲜空气的安娜再也不肯回到令她窒息的环境里。于是，她不惜抛弃家庭和儿子，同伏伦斯基出走。这在十九世纪的俄国无异于是个“壮举”，这个壮举令有的人肃然起敬，令有的人异常愤怒，但公开表现出来的却都是敬而远之。这一切，对安娜来说都是无所谓的。她是因爱情而离家出走的，聪慧过人的安娜当然知道自己的举动会带来什么样的结果。
面对“窒息”和“新鲜空气”，安娜选择了后者。出走后的安娜，爱情就成为她生活乃至生命的全部支柱。在我看来，伏伦斯基也是深爱安娜的，原本从没想过要成家的他(包括和吉娣谈情说爱时也没想过)，原本年轻有为、升迁在即的他、原本无比享受单身生活的他，为了安娜，放弃了这一切。走到这一步，度过了最初的幸福“蜜月”(两人不是夫妻关系)后，男人和女人的不同特性、不同天性就出现了矛盾。女人放弃一切就是为了爱情，得到了爱情，女人就心满意足了;为了爱情放弃一切，这一点男人也可以做到，但爱情往往不是男人生活的全部。伏伦斯基拥有了安娜，感到幸福无比。但享受爱情甜蜜的同时，他却丢不下社交圈、丢不下朋友圈。这对于伏伦斯基来说，是非常正常的，但对于安娜来说，就等于生命的支柱晃动了，不稳固了。安娜为自己的痛苦犹豫过、自责过、斗争过，但犹豫、自责、斗争之后，还是不能容许这根支柱有丝毫的晃动。当两个人的矛盾发展到公开，继而是冷淡、冷漠的时候，对安娜来说，也就是这根支柱被抽走的时候。没有了支柱，安娜的精神大厦岂有不坍塌之理?
我也曾设想过，安娜的结局不这样安排会是如何?但想来想去，低三下四地留住伏伦斯基，那就不是安娜了，另找新欢，那也不是安娜了，回到卡列宁身边，那更不是安娜了。
对我的这个设想或者说疑问，翻译家草婴在导读里说了一段话，足可以验证我的分析是正确的:
托尔斯泰为什么要给安娜安排这样一个悲惨的结局?有人责怪他对女主人公处理得太残酷。对这个问题作者解答说:“这个意见使我想起普希金遇到过的一件事。他对一位朋友说:‘你想想，我那位塔吉雅娜跟我开了个多大的玩笑!她竟然嫁了人!我简直怎么也没有想到她会这样做。’关于安娜.卡列尼娜我也可以说同样的话。总的说来，我那些男女主人公往往做出一些违反我本意的事来:他们做了在实际生活中常有的和应该做的事，而不是我所希望他们做的事。”托尔斯泰说这话首先是表明他的创作信条:严格遵守现实主义方法，忠实表现生活的逻辑;同时也说明他对安娜的态度。
读《安娜》，我有一个发现:在书中的几个主要人物中，凡是痛苦、焦虑、不安的人都是向善的、有着美好心灵、对生活、对人抱着真诚的态度的。安娜、列文、吉娣，甚至包括陶丽莫不如此。(本来伏伦斯基也应该算在内，他真心爱安娜，从未动摇过，但就是他的疏忽和大意导致了安娜的卧轨而死，我不能原谅他)
列文是我最喜欢的男主人公。他善良的心地，诚实的品格，他敏感、内向的心理特点，他勤奋勤劳的生活态度，我都非常喜欢。他为找不到“人为什么活着?活着的意义是什么?”的答案而痛苦万分，甚至想到过自杀。他是地主，但农民都不怕他;他愿意把土地收益与农民分成，以激发农民的劳动热情，从而创造出更高的产量，农民也可以获得更多的回报。这是列文的理想，他甚至想把这个模式推广到全国、全世界;他憧憬过用这样的模式会使俄罗斯农业迅速壮大起来，并为此著书立说。但在现实中却屡屡受挫，贵族们笑话他，农民们不相信他，书稿得不到重视。于是，他深陷痛苦之中。吉娣的爱情和儿子的降生都给列文的生活增添了幸福，但这些幸福依然不能解决他的痛苦。直到小说的结尾，列文似乎找到了答案、找到了信仰，才逐渐让自己平静下来。
据说在列文身上有托尔斯泰的影子。不管有没有，这个人物我都喜欢。
列文与上流社会的人格格不入，喜欢呆在自己农村的家中。他喜欢田野，热爱劳动。托尔斯泰用了大量的篇幅、生动的笔触描绘了列文的家乡，实际上也是描绘了俄罗斯广袤的农村。几十年前读到这些内容都是一带而过的，现在就不同了。在托尔斯泰的笔下，我甚至闻到了干草的味道，听到了牲口的叫声。
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