流逝的时光可以通过作文来记录，在写作时，我们需要准确的表达内心想法，而写好一篇优秀的作文会让人看了又想看，优秀的作文究竟有哪些方面值得借鉴呢？你可以读一下小编整理的电影观后感十五篇，可能你会喜欢，欢迎分享。
12月3日讯，宫崎骏珍爱之作《崖上的波妞》内地首支预告波妞来了曝光。此番发布的预告从主人公波妞的视角出发，展示出造梦大师宫崎骏笔下人性的美好和纯粹的爱，力求以简单温暖的力量，为每一位观众带来快乐。影片将于12月31日首登内地大银幕，陪伴观众跨年。
宫崎骏的电影有如世外桃源，那么干净，纯粹，有着稳定的价值观和对人性不可磨灭的信心，还有着黑暗和邪恶也无法动摇的温暖和盼望。他的世界里总是有魔法，但是魔法存在的目的，最终也是为了成全爱与付出，觉醒和成长。
《崖上的波妞》作为国民度极高的经典动画，多来一直是许多观众的快乐源泉，此前在官宣引进之际再掀热潮。因为是第一次在内地上映并正式敲定中文译名为崖上的波妞，网友当即开启为波妞起别名的玩梗模式，岸上的泡妞村头的宗介等极具新意的花名层出不穷，传达对作品的喜爱。
同时，《崖上的波妞》中充满幸福感的画面和故事，使其成为深入人心的治愈经典和快乐代言词。尤其定档20xx跨年日，别具含义。有观众表示影片中美好的存在让人在至暗时刻也能心生期待，波妞给难过的20xx年带来了快乐。正因为这样的快乐基因，看波妞也成为了无数观众的跨年首选。有年轻观众表示，用波妞告别20xx，就能迎来童话一样美好的20xx；也有为人父母的观众表示会带孩子一起去看，想将这部5岁孩子也能看懂的经典动画电影，作为20xx的快乐礼物送给孩子。
为迎接十七大的召开，市里组织党员**电影《公仆》，影片《公仆》以生动的艺术手段，再现了谷文昌的动人事迹。电影感人肺腑，催人泪下。影片一开始，谷文昌带领解放军进军福建，解放东山岛，在热水中救人，留任东山县委书记，工作中遇到两个难题。
一个是穷，一个是“敌伪家属”，岛上有４７００多人被败退的蒋军抓丁当兵，几万村民成了“敌伪家属”，不同程度地受到歧视。影片中有一个非常感人的场景：他去看望一位母亲刚刚去世的村民。当他走出家门时，有一大群男女老少——都是**青年的亲属。
这时，一个叫阿芳的人为谷文昌跪下，要求公平对待。他周围的男女老少也跪下。谷文昌看到人们几近绝望的眼神，孩子们充满渴求的目光，妇女们恐惧无奈的表情……谷文昌说：“既然你们不起来，那我也跪下和你们说话。
”随即也跪了下来。这一跪，是人民的儿子向父老乡亲的真情表白，饱含着儿子面对父母的歉疚，他说到做到。谷文昌以无私无畏的政治胆魄，在会上据理力争，力排众议，终于将“敌伪家属”改为“兵灾家属”，明确宣布对他们政治上不歧视，经济上平等，有困难的一律照顾。
一项德政，赢得了十万民心！一个实事求是的政策，团结了十万群众！影片中还以大量篇幅展现了谷书记带领群众植树造林，防治风沙，打水井、建水库抗旱排涝，修公路、筑海堤、建海港、造盐田的事迹，许多谷书记为东山人民造福的生动感人场景历历在目，面对生活贫困的群众，谷文昌下定决心，率领群众战胜风沙，**旱涝，让人民过上好日子。
在多次失败面前他发出誓言：如不治服风沙，就让风沙把我埋掉。谷文昌经常深入基层田间，东山的山山水水闪动着他的身影，村村寨寨留下他的足迹，他常年穿着布鞋、中山装，深入农村，挽起袖筒植树，卷起裤腿犁田，拿起钢钎打石头，群众想什么，就带领群众干什么，以实际行动体现着共产党员的先进性。
有一次她女儿给他送饭，追踪他的身影，总扑个空，最后摔倒在泥地里，她女儿凄厉地喊道：“爸爸，你在**呀？”。
谷书记在**？他在人民的心里。为寻找适合沿海种植的树种，由领导干部、林业技术人员和老农组成的实验组组长谷文昌书记亲自担任组长。
他们在飞沙滩上，“旬旬种树”，定时观察气候、湿度、风向、风力对新种木麻黄回青、成活的影响，终于摸清了规律，总结出了种植木麻黄的技术要点。每到雨天，各级干部带领群众开辟滩涂造林战场，在防沙植树现场病倒。谷书记有车不坐，看到乡亲们穷，舍不得花汽油钱。
他骑自行车下乡走村串户。他公私分明，公车不准私用。他的言行举止，充分体现了一个为人民服务的共产党员的光荣形象。
电影带我们穿越时空，仿佛又回到了解放初期刚参加工作时的亲切情景，那些渡江干部们简朴的生活方式和雷厉风行的工作风，访贫问苦，深入群众，同志相处，真诚无间，革命大家庭的无比温暖和相互关爱，回想起来这种精神真是十分可贵，使人难以忘怀。。谷文昌值得全党同志特别是领导干部学习！谷文昌是个焦裕禄式的领导干部。
问：当今社会，有多少焦裕禄式的领导干部？现在很多干部忘记了自己是人民公仆。他们骑在人民头上做主人。早晨，他们转动轮子，中午围着盘子转，晚上围着裙子转。
家里红旗不倒，外面彩旗飘飘。**还有点公仆的影子？国有资产大量流失，肥了个人，坑了国家。
谷文昌和百姓零距离接触，与群众是一家人，可是现在有的领导下基层，道路封闭，群众可望不可及。学生的车在高速公路上被开了好几次让位于领导。学子上班也赶上几次封路，不让通行。
这还是零距离接触吗？手中握有某种权力的人已经注意到了。你能向谷文昌和焦裕禄学习吗？是真学不是假学！
真心为老百姓办点实事！也不枉头上戴乌纱帽一回！共产党能不能赢得民心，就看你们了！
我认为，谷文昌精神体现了共产党的本质特征，与时俱进。我相信，随着岁月的更替，时光的流逝，谷文昌的精神必将继续发扬光大，昭示后人、启迪晚辈！警示那些当权者！
向谷文昌学习，也当一回公仆吧！
去看了《阿凡达》，场面很震撼，内心却有一丝小小的悲哀，为卡梅隆，为人类，也为自己。
不用多说，3D创造出的潘多拉星球的奇幻景象，美不胜收，无与伦比，任何一个看见这些美丽景象的人都会深深的喜爱上这个魔幻的星球。相信卡梅隆这十二年的心血没有白花，所谓视觉的一场饕餮盛宴也不过如此了。
可是纵观整个故事情节，再看卡梅隆自己这十多年的经历，让我不得不怀疑这阿凡达的故事不过是卡梅隆个人的一次虚拟人生罢了。
故事从一个因战争失去行走能力的海军陆战队员杰克的一次阴差阳错的外星任务开始，在人类殖民外星获取资源的背景下，杰克替代了因意外死亡的博士哥哥，参与了一个由人类意志控制克隆外星人从而打入外星人内部的潜伏任务，从而去研究外星人和外星生物。这个任务隶属于一个科学团队，而与之平行的另一个团队是驻扎在这个星球的以获取攫取超导资源为目的的军队。
与任何卧底的无间道电影情节一样，卧底者一定会迷失自我，一定会发现自己本我面目下的那个真我，而到了最后也一定会激发出那个心底最深处的超我。杰克在卧底外星纳为人的过程中，被这个热爱生命，倡导生态平衡的异族所感动，在成长为一个合格的纳为武士的过程中，他从中得到自己生命的另一次升华，重新认识了这个自然。他在视频日记里也对于自己任务的正义性产生了怀疑，对人类的这种移民模式产生了动摇。
正义与利益总是站在两个不同的面上，抉择其实就是或顺从或背叛，杰克选择了后者，他在超我爆发的瞬间，降服了魅影，成为了纳为人的领袖——魅影武士，他以一个克隆人的身份获得了与人类侵略者战争的统领权，这个战争只有一个目标就是保卫家园。
这场战争在外星人就快全军覆灭的时候，隐藏在这个星球上的统管万物的爱玛之神终于出现了，它召集了数以万计的外星猛兽，在关键时刻拯救了纳为人和这个星球，自私的人类以失败者的身份被赶出了潘多拉星球，正义再一次战胜了邪恶。虽然是个英雄抱得美人归的美好结局，但以暴制暴终究成为了关于这部电影我心底的遗憾，看着无数勇猛的冷兵器外星武士在人类的炮火下如蝼蚁般丧生，看着人类邪恶的指挥官那灭绝自然的指令下达的瞬间，我不禁再次对于人类生存的方式和途径产生了怀疑。人类社会发展的动力是什么？文化与物质的双重进步？其实说白了就是人类对于吃喝玩乐等享乐追求标准不断提升，人类不断向大自然获取资源，美其名曰征服这个世界。在潘多拉星球，弱肉强食的法则差点就再次被证明，如果不是最后那诡异的神灵召唤，正义的弱民终将覆灭在地球人强大经济利益追求之下。
故事说到这里，也就解释了开篇我的悲哀，在阿凡达故事的背景下，那些珍爱生命保卫家园的正义的外星人是怎么样都战胜不了邪恶的暴政和资源掠夺者，到最后，也只有祈祷神灵保佑，才能夺取这岌岌可危的胜利。正义与邪恶的较量中，正义总是那么的弱小，如同在这个物欲横流的世界里，那些正确的、先进的世界观总是无法战胜那些扭曲的灵魂和金钱至上的价值观体系。
个人猜想：卡梅隆在十二年的偏门（成为了一名气象学专家）探索里，或许已经改变了自己当初的人生价值取向，在对自然的了解里，增加了对自然的敬畏和热爱，知道了人性的片面与孱弱，遂拍了此片，用最高科技的三维手段制造了一个全新的美丽的自然体系，来向这个现实的大自然致敬，用人类的失败来换取自己内心对于地球深刻的爱。
最后一个片段，杰克抛弃人类肉体，最终成为一个真正的纳为人的时刻，就像凤凰涅槃般，在新的意识形态和躯壳里，卡梅隆在自己虚拟的外星人生里得到了重生。
愿我等皆获重生！
其实，看这部电影的起因是被好评推荐，然后自己想从这部电影里找到一个答案，或者找找自己和心里的那个人的影子。
看完觉得oneday是部好电影，达到了抒情煽情的目的，作为一部爱情片已经够格了，一帧帧美如画的电影画面也能让我这个外行人勉强把它和文艺片画上个等号了。
就剧情而言，其实很怕最后烂尾。好在他们在一起生活过了，把之前的每一天都当做了相知相恋，没有浪费，尽是浪漫。我更愿意相信他们从认识的第一天前就把对方当做了可信任的朋友，很特殊的朋友。我相信人和人之间日后有没有发展其实从第一次相遇开始就定下了结果，互相讨厌的人肯定没有下文了，勉强相处的两人即使是笑料也无法共享，这又有什么乐趣呢，就像emma和她的前男友一样，尴尬。
其实爱情有很多种打开方式，有的人无法离开爱人片刻，即使互相折磨也要在一起，这是爱。有的人需要时间给一个答案，慢慢地，好朋友变成了心中无法填补的空缺，友情经过时间的沉淀成了爱情。哪一种更感人，更像爱情，没有答案，都好吧。
至于我自己执着的.答案，我想最好的办法是给自己点时间。二十年里Emma和Dexter可以始终念念不忘，这出于爱，可要是拿走这二十年，他们无法相爱，他们的生活和观念差了太多，是时间改变了他们彼此，Emma变自由了，Dexter变成了一个值得寄托的人。或者说，故事刚开始的他们并不合适，如果在一起，一两年就是这段感情的期限，这是可预见的。Emma是聪明的，她是这段关系里的牵线者，松松扯扯，不过度亲密不过度疏离，能让对方看见她的好，也告诉对方我不是个没有自我的人，我需要尊重和倾听，这是当时花天酒地的Dexter无法给予的。经过了家庭的变故，Dexter成长了，变成了一个历经沧桑的成熟男人，他回到了Emma身边，这时候他们再合适不过了，彼此熟悉又亲密，又同时渴望一个家。那就在一起吧，为什么不呢，这是Emma向Dexter奔跑的原因，内心最后一点犹豫被冲散，她选择相信这个男人，最爱的人就在眼前，还有什么比这更值得期待呢。
在看过《妈妈》这部电影之后，使我感慨良多。
影片当中，涉及到了许多青少年犯罪的案例，而且触目惊心。一个男生由于看多了国外和港台影片的场面，把另一个男生眼睛打瞎了；主人公张帅由于偷窃罪而被三年……
近几年来，青少年犯罪愈加增多，其中存在诸多原因：一是出于狭隘的心理。二是在人生价值观上出现了偏差。现在上有许多负面影响，例如港台影片《古惑仔》，里面有许多打斗场面、行为、帮会纷争等。在这些电影的“引诱”下，许多青少年放弃了正确的人生态度，盲目的去模仿，从而做出了一些不该做的事。有的为了玩耍，追求，丢下功课，于其中，最后以至于造成犯罪。
看了这部电影，我心里久久不能平静，我深深地被那位女的尽职尽责，关心下一代的所，并从心底里敬佩她。一个和自己毫无血缘关系的人，并且还是个少年犯，我想，如果在谁家里，都不会收留他吧！可是，安慧却做到了，他奉献、清白的情操将永驻我的。她对张帅虽不是母爱，却胜于母爱，怪不得张帅会亲切地叫她“妈妈”。
现在，每当我静下心来想问题时，那部电影的最后一幕总会浮现在我的脑海里，张帅要坐火车走了，安慧站在站台上大声叫着他的名字寻找他，而张帅也在车箱里大声叫着妈妈。那一瞬间，两人的感情不正是“不是亲情，却胜过亲情”吗？
和声电影观后感监狱题材的电影很多，但每个导演想表现出来的东西却各不一样，这部《和声》，以我的理解，想告诉观众的应该是一种无论在何时何地，都不要无视人心深处那些闪亮的光芒吧。
影片的前半部分，氛围还是很轻松的，根据相关法律，女主(原谅我记不住名字)可以在狱中抚养孩子到孩子1岁半，这个叫敏宇(是叫这个名字吧)的小男孩无疑是高墙之内那个囚房里面最耀眼的小天使，让一群女人的牢狱生涯多了很多光亮，至少我觉得自己肯定不会哭成狗了，但事实证明，我还是错了，韩国电影就是有这样的能力，总能打动你内心最柔软的一处，哪怕因为种种现实的原因，你觉得对这个世界已经麻木了。
推进情节发展的，是女主要组建一个监狱女子合唱团，这样，她就可以得到特赦带儿子到高墙外面玩一天，这中间一定会有波折，但打动观众的肯定不止这些，让我印象深刻的有几个桥段：
1、 女犯们敞开心扉讲述自己以前的生活和入狱的原因，其实这里我挺感慨的，可能是因为年纪渐长，越来越觉得那些年轻时候视为刀风剑雨的浓烈情节并不是真的浓烈，就像是急性病与慢性病，那些把光阴都打磨光滑了的伤痛才真的是绵延入骨，韩国电影在这方面的处理都非常成功，平淡，平凡，但不平庸，让人觉得，这才是看得见摸得着的生活;
2、 合唱团去首尔市内演出，这里算是全剧的高潮了，那个时候，敏宇已经被送养给别人四年了，女主在走廊里听见有孩子玩耍，喊着敏宇的名字，她下意识地跟随过去，却发现并不是她的敏宇，孩子手上没有一颗黑痣，看到这里的时候，我还在想，女主和她的儿子到底会遇见么，好心的导演给他们安排了一场更让人唏嘘的重逢，合唱团的表演结束后，一群小孩子上台，每个人牵住一个大人的手唱曲，一个小男孩向女主走来，女主像被施了魔法一样，歌声悠扬，沉入人心，女主悄悄地拉开小男孩的袖子，一颗黑色的小痣赫然出现，我和女主一样，一瞬间泣不成声;
3、 剧中的老师说过，该相见的人总有一天会相见的，我不知道这样算不算不完美中的完美，摔跤手小胖姑娘见到了她一直放在梦中情人位置上的笔友，男人不知道她在狱中服刑，她只能假装是陌生人，借问洗手间在**，然后抱着对方大哭，一直拒绝妈妈探监的小短发女孩终于追上了妈妈苍老又失落的背影，假装强势地大声追问，你不是来看我的么?为什么离开?一直给女儿写信却得不到任何回应的老师也圆了心愿，她的女儿抱着自己的孩子偷偷地看完了妈妈的整场演出。
整部影片或许没有强大的情节，也没有炫彩的画面，有的只是简简单单的讲故事给你听的态度，如果你看完了整部电影，你或许会和我一样，没有记住剧中人的名字，但他们的笑与泪肯定埋在了你的脑海里，就像结尾处歌里长的那样，一条长满栀子花的小路，那条小路上到底有着什么，只有你自己知道，因为我相信，那一定是你心底深处最美好最温暖的收藏了。
看了和声电影后，我得到了同学们的推荐。这是一部非常感人的电影。 今天看完了这部韩国电影《和声》。
我是一边看一边哭的，感动的不行，等看完这部电影的时候猛然一低头，桌子是已经有一大片白花花的连鼻涕带眼泪的纸巾了。。。
看完这部电影感动的同时也有一些感触。
影片中监狱的女犯人带头组建了合唱团。也许对某些人来说，这本身就是个好主意。也或许会有一些犯人认为进了监狱就等于一只脚踏进了死亡地狱，感觉暗无天日，对生活更是失去信心，无精打采，整日浑浑噩噩看不到希望的活着，与其说是活着，不如说是行尸走肉，因为人生活在这个世界上如果没有思想，那就等同于行尸走肉。
但建立合唱团，让犯人们重新找到了自己活着的意义。就算在监狱，也要让生活充满阳光，要让每一天生活的有意义，既然我们来到这个世界上，那我们就尽量让自己活的不虚此生吧!
在生活中，我们都会犯错误，但我们不能因为犯了错误就对自己的生命处以死刑。是的，法律可以给人判死刑。但是我们不能给自己的人生判死刑，就算是在监狱，我们的心，也要是阳光的。
只要我们有信心，相信自己，无论结果如何，我们仍然是生命的赢家。
女犯人的孩子让别人领养之后，失去最大精神支柱的她没有被生活打倒，伤心难受之后依旧以坚强的形象对生活宣战，全身心放到合唱团上。这一点很让我感动，也很值得我敬佩。
女人，无论何时，都要有自己的事业。因为事业不仅是女性的事业，也是女性最重要的生活和精神支柱。这一点在这部影片上得到了更好的诠释。
女性的事业是她们最后的精神支柱和生命支柱，它能使女性在失去一切后有信心和勇气面对世界。影片中的每一个囚犯都有他自己悲伤和痛苦的生活记忆。经受过生活对她们的创伤。
但现在她们至少还有**，还有合唱团。合唱团，是她们最后的生活和精神寄托。也是她们对种种不幸的解脱和发泄方式。
所以，女人无论在任何时候都要有别人带不走的东西，要有能让自己在所有自己在意的人或事离开之后还能有生活下去的支撑。
这部长篇读物讲述了一个女子监狱合唱团的故事。女犯人贞慧在狱中生下了儿子敏宇。这来之不易的小生命对贞慧意义重大。不过，监狱毕竟不是养育孩子的地方。明宇长到18个月后，监狱会为他找到一个收养家庭，这对贞慧来说是悲哀和无助的。
监狱的女官方科长一向对犯人持有偏见，但小敏宇的出现令这个惯常冰冷的女人也为之心动。但8个月后，贞慧仍要面对与儿子分离的时刻。
某日，监狱内举行了合唱团的表演，深受感动的贞慧向狱长提议，组织一个由犯人组成的合唱团，充实大家的精神生活。因此，典狱长同意了贞慧的建议，并承诺如果她能成功组建合唱团，就可以和儿子一起出去。
然而，对于那些连儿子听她的歌都会哭的人来说，贞慧组建合唱团是一个艰巨的考验。但为了和儿子在一起，贞慧决心战斗。这时，狱友纷纷伸出援手，包括曾为大学**教授的文玉、做过民歌歌手的花子、成日幻想罗曼蒂克故事的原职业摔跤手延实、紧锁心门不肯与外界沟通的宥美，此外新来的女官娜英也为合唱团的成立提供了精神物质两方面的帮助。
合唱团因母爱和感动组建，必将绽放出更温暖的花朵……
虽然因错手杀死丈夫而入狱，但幸好贞惠仍能保住怀中骨肉，亦因为这个在狱中诞生的“天之骄子”，这个女子监狱从此充满了欢乐笑声。其实无论是杀人重犯还是帮会大家姐，每个女囚都背负着悲伤的过去……因此贞惠决心要组织一队监狱合唱团;即使大家的外形各种各样，自己又严重五音不全，但各人都努力合唱出最真诚的歌声去**彼此的创伤，并为将被送去寄养家庭的孩子送上最后的祝福。
本片讲了许多动荡的历史故事，从中衬托出以毛泽东、李大钊、陈独秀、张国焘、周恩来、蔡和森、蔡元培、胡适等一批以中国共产党为中心的人物，讲述他们为国家赴汤蹈火的精彩故事。
我把这部影片分为两大部分。前半部分讲的是孙文等人建立了国民x，推翻清朝政府，与袁世凯斗争的故事;后半部分也是我最喜欢的一部分，那便是军队、以及“二十一条”等正义要求，但巴黎和会不顾中国也是战胜之一，拒绝了中国的要求，竟然把德国在山东的地让给了日本，消息传到中国后，五四运动爆发了。
让我记得最深的便是学生游x，到了曹宅学生们痛打了章宗祥，并烧毁了曹宅，随后军警给予镇压，并抓走了陈独秀带入了中国，终于在嘉兴南湖召开了第一次代表大会。
不管是五四运动还是中国共产党第一次代表大会，其主力都是青年人，非常值得我们学习。他们的爱国精神，为正义、为真理而牺牲的精神，都是我们学习的榜样。
《保险》电影观后感
电影《保险》是一部由导演张艺谋执导的心理悬疑片。影片通过讲述保险业的内幕和权谋斗争，展现了一个真实而残酷的商界黑暗面。这部电影深入剖析了人性的贪婪和欲望，紧张刺激的情节让观众陷入十分震撼的观影体验。
电影以保险公司高管杨启明为主线，通过他与不同保险公司的斗争以及与恶势力的博弈，揭示了保险业的黑幕与阴谋。杨启明是一个聪明、理性而又有野心的人，他在竞争激烈的保险业谋求自己的利益，却也陷入了道德的困境和心理的折磨。电影中的各种转折和惊喜，让观众在剧情的推动下，思考权力与利益之间的关系以及个人价值与道德底线的抉择。
影片通过精心搭建的情节结构和优秀的演员阵容，充分展现了商界的冷酷和肮脏。在这个充满欺骗与争斗的世界里，人们为了私利不惜一切，道德伦理早已被置于次要地位。影片中的场景设置以及摄影手法的运用又使剧情更加引人注目。镜头对交易过程、审慎的合同解读以及争斗情节的拍摄，都将观众的情绪推向高潮。同时，电影还展现了人性中的光明和温暖，警示了人们对贪婪和利益的无尽追求。
影片的深度和艺术性也是观众所称赞的。剧情中多个线索的强耦合和反转，为整个电影增添了不少悬念和惊喜。观众在片中也能感受到导演对细节的把控和对人性的独特解读。从杨启明的渐变和内心挣扎，到其他角色的突破与转变，不同个体之间纷繁复杂的情感互动都展现了导演对人性的深入剖析。
影片的主题之一是保险业的内幕，触动了观众对保险公司的认知。人们买保险是为了能够得到保障和安全感，但是市场上存在着包括虚假承保、滥用赔偿等一系列问题。电影将这些问题直接呈现在观众面前，引发了观众对这个行业的思考和警觉。同时，电影也深入揭示了商业伦理的破裂和金钱对人的侵害。这让观众深刻反思了商业利益对于人性的影响，以及个人在商业环境中是否能够保持良知和正直。
电影《保险》是一部引人思考的电影作品。它通过商业方面的故事让观众深入了解了保险业的黑暗与残酷，同时也引发了观众对权力、利益、道德等人性问题的思考。无论故事、影像还是演员的表演，都让人对这部电影赞叹不已。这部作品的成功不仅在于其紧凑的情节和出色的制作，更在于它对人性的深度挖掘和对商业伦理的思考。希望在未来还能看到更多这样的电影，引发观众深入思索。
开年第一部电影：《深海》，近几年难得的一部国内动漫的极品佳作，田晓鹏导演七年磨一剑，创作出了一部绝美的品质大片。粒子水墨风打造了一个梦，一个抑郁小女孩参宿的内心世界。
据中科院《中国国民心理健康发展报告（2019-2020）》，我国青少年的抑郁检出率为24.6%，近三分之一。躲进深海的群体，庞大而隐秘。
电影人心怀悲悯，选材独特。在这样一个淡而又淡的新春佳节中，用撕裂般鲜红与怒吼般暗黑的画面，真诚的面对那些人心深处的挣扎和不堪，去展现伤痕和软弱，和痛苦正面交锋。这份勇敢，比造一个正能量的美梦，更有力量。真实，永远是最能震撼人心的东西。
绚烂与哀伤，梦幻与现实，艺术来源于生活，又高于生活。
很多人在影院中莫名哭泣，而身边的家人却茫然不知所措。很多人都有抑郁情绪，有些人长期压抑负面情绪，已进入抑郁病患中。精神罹患疾病的人，正常人是无法理解的，不可能做到感同身受。只有经历过的人，才能真正共情到病人的感受。疫情三年，多少人内心遭受了重创，在心灵的深海中苦苦挣扎。人生在世，没有一条生命是容易的。
参宿是个失去母亲的孩子，父母离异，妈妈离开了参宿。参宿以为只要自己乖，不惹父母生气，妈妈就会回到自己身边，逐渐形成了讨好型的人格，压抑自己内心的声音和渴望。她变得很懂事很懂事，再也不给人添麻烦，不再淘气，不再嬉闹，甚至不再发出声音，她隐忍，想哭也要夜晚躲起来偷偷的哭。
每个人的内心都是有一团光的，这是我们的本能。而这团光的本能，是渴望去连接，渴望被看见的。它就像一条八爪鱼，不停的伸出触角，想去触碰他人，如果这触角被温柔的接住，与人建立起连接，他就会得到肯定，变成快乐的彩虹。而当他不被看见，甚至被粗暴的打断的时候，触角就会缩回，变成黑色，转而攻击自己。一次又一次，每当小心翼翼的伸出触角，却没有一次被接住的时候，内心就会一次次攻击自己。他不停的告诉自己，没有人爱你，因为你不值得被爱，你令人讨厌，你没有价值。
参宿一直想看到大海，因为她妈妈小时候给她讲过海精灵的故事，只要找到海精灵并向它许愿，所有的愿望都会实现。
而当她真的到了大海边，却连寻找妈妈的勇气都没有了。连分享快乐都担心成为妈妈的打扰。她最终还是一个人回到船舱里，独自打开了海精灵的故事，一边看一边哭泣。她心里最后的梦也被击碎了，原来，真正的大海并不美丽，它凄风冷雨，阴暗而疯狂，它从来不是温暖的，它是冰冷的，和人间一样。
但人心永远是向阳的，是想要寻找温暖的。若大海与人间一样冰冷，那么有没有可能在海的深处真有带来温暖的精灵？有没有可能，死亡才是唯一温暖的地方？
参宿就这样跳入海中，她无处可去，她不想继续活在黑色里，她想要一片绚烂的彩虹色。她选择给自己一个梦，在世间她从来没有得到过的爱与肯定，她从来没有得到过的救赎与感情，在梦里全都有。
恐惧紧紧相随。恐惧死亡、恐惧被弃、恐惧疼痛、恐惧分离、恐惧我并不存在、恐惧我永远不被看见。不被爱就是最深的恐惧。不被爱，尤其是不被妈妈所爱，是对一个人最深的否定。
每个人一生最初的依恋皆来自于妈妈。是妈妈给我们最初的呵护，给我们最初的安全，是我们懵懂无知来到世间，植入的最初关于爱的程序。这世上从来没有婴儿，只有母婴关系，因为没有母亲的爱与照顾，婴儿根本无法存活。
妈妈教会我们爱的模式，爱到底是伤害，还是保护？爱到底是焦虑、逃避，还是安全？妈妈是孩子内心的安全岛，孩子只有知道妈妈在身边，才有底气和安全感，勇敢的走出去探索世界。而当妈妈这个安全岛屿沉没不知所踪，孩子内心的恐惧是毁天灭地的。恐惧的黑潮会如猛兽张开巨口，将孩子裹入无边无际的孤独与自我怀疑中，流放到自己无法回归的海的`深处。
参宿即是如此被流放的。而被爱流放者，也只能被爱所救赎。
南河是救赎者，当南河为了参宿纵身一跃，他拯救的不止是参宿的生命，还有她的灵魂。南河让参宿看到了，自己原来很珍贵，原来有人很在乎，甚至愿意为自己而死。原来我不是无足轻重，原来我不是没有人爱，原来我值得这个世上最好的爱。我是独一无二的，我是珍贵的，在爱我的人心中，我是最棒的。
人类所有的行为，都出于爱，因为我们的本性是爱。那些表面上看起来是仇怨或愤恨的举动，在深层也是爱。我们的心一直在想向外奔流爱，当这奔出的流动被终止时，我们产生了“恨”。当我们的爱停止在哪儿，“恨”就产生在哪儿；谁阻止了我们去爱，我们就恨谁。
让我们产生痛苦的不是恨，而是爱——是我们不能在那人上面实现我们的爱。所以，每当我们不能爱那个人，我们就恨那个人。我们在表面恨着的每一个人，我们在深部都爱着，无一例外。
每当我们的爱卡在哪里，痛苦就在哪里升起，让我们的爱流淌过去，那痛苦就消失。
爱和一切道德评判无关，爱是我们本性本来的自然。去爱吧，来实现我们的本性自然，爱是一条永远也不会错的路。在爱这条路上，你在变成光，变成无我的佛。去爱吧，去爱吧，爱成就你生命的一切，爱成就你头脑的一切。到那起点与终点上去——成为爱，成就一切。
参宿是幸运的，最终她等到了南河，去爱她，去陪她做一个梦。南河是她的救赎，是她的解药。但未必人人都有这样的幸运，若你没有，也不要失望。新的一年，要好好的爱自己，当你用心编织自己的梦，把梦想一点点带进现实，最后一定也能把你爱的人带进你的梦里。
所以，何必认真？一定要分清何为幻？何为真？假作真时真亦假，人生在世，也不过是大梦一场罢了。
马路上车辆川流不息的景象随处可见。然而由于有些人交通安全意识的淡薄，在车水马龙的路上演了一幕幕不可挽回的悲剧。
今天下午，校园组织看了一部《交通安全教育片》，影片通过活生生的事例，警示我们要珍惜生命，遵守交通规则。回想起那片中一幕幕惨不忍睹的场面，让人不寒而栗！司机超载、无证、超速、酒后、疲劳驾驶等违规操作，人骑着自行车在马路上作秀，一群小孩在马路中间玩耍……一个个镜头令我不禁捏了一把冷汗。人的生命只有一次，遵守交通规则的警钟正在敲响。从一件件血的事实中我们体会到：（）过马路时，应按交通灯的指示，走人行横道，注意车辆，靠右行走，不应在马路上追逐玩耍或横穿马路。（m.djz525.com 励志的句子）
作为一名中学生，我们应该珍惜生命，重视交通安全，学习交通法规，更要自觉遵守交通规则。让交通安全的警钟在我们身边常鸣，让青春和交通灯一同闪光！物质的东西越多，人就越容易迷惑，天天看那些《羊皮卷》、《需求层次论》《心灵鸡汤》等等；却从不曾注意过这超越了两千年时空的儒家之道，竟然处处精辟；掩卷而思，做一个《论语》的信徒也不错！我们青少年是祖国的花朵，是祖国的未来和希望，安全知识教育对我们非常重要。通过安全的教育，使我们了解安全知识。
故事讲述的是一对得艾滋病青年的爱情，把人性描写的淋漓尽致，主人公从得艾滋病存有私心不甘自己的媳妇嫁人，到最后为了能够和心爱的人在一起，活一天赚一天，不会顾及旁人的眼光，不会留恋财产，只为能够得到真情得到唯一的快乐，这是他们最后生存的唯一精神支柱，而想当初他们会为了那么一点点的钱，为了换得美丽而去冒险去卖血，本就是私欲的引导，却把他们拉到了死亡的深渊。。。也只有在这个时候人们才会活的更真切，丑恶，罪恶，善良，真情，人性最真实的一面才完全展现，其他的人永远不能真正体会到身在痛苦中的人的心情和感触，所以我们还在茫然的活着，活着为了一些虚无缥缈的东西在浪费着自己的生命，等真正感悟到得那一天来临的时候，我想一定不是我这种幽幽的感伤的情怀
剧中的章子怡饰演的商琴琴在不被任何人接受的情况下收到得意的保护，关照，此时她觉得这是她莫大的幸福，得意就像是一座大山，让她有安全感，可以依靠，（如果不是因为生命随时会消失，那她们能够有这种刻骨铭心的爱情吗，我觉得这里不只是爱情，而是一种依靠，人都是孤独的，渴望得到认可，爱情成了她们的救命草），琴琴发烧15天，结婚证领回来了她高兴的病都好了，他哥把结婚证仍在地上给他们，琴琴珍爱的捡起结婚证小心翼翼的擦拭尘土，满脸只有激动和兴奋，她不在乎别人的态度和眼光，终于可以无所顾忌的活回自我，领了结婚证，这辈子，以及死后她都不怕了。
刚刚结婚的她们还没有来得及享受够她们的幸福，得意的病发作厉害，发烧严重，琴琴一盆一盆的换冷水，在精疲力尽再也打不动水的情况下，她毅然走进水缸要用自己冰冷的身体去退去得意的滚烫的高烧，就这样反复着一次次走进冰水，她那本就虚弱的身体经历着**的侵袭，直到自己的生命走向了尽头，为了自己爱的人，没有一丝的犹豫，没有一丝的退缩我在想女人真是伟大，在最艰难的时候，女人往往比男人更坚忍，更有牺牲精神。。。是的，在特定的环境下我相信我也做得出
哦，为什么人们会突然死亡？人死前经历了什么？多少痛苦足以使大脑无法控制身体，使心脏停止跳动，使血液干涸，使生命突然停止
哦，活着的人那，珍爱生命吧，珍爱身边的一切吧，生活很繁琐，人们忙忙碌碌像是雾里看花，总是被眼前的事物所迷惑，拨开纱帐才能看到本质，现在的人们才浮躁了，26岁的我在身边人的眼里似乎是思想成熟，拥有这个年龄不该有的感慨，别人道我太沧桑，我笑别人太肤浅。其实在人际上我也不够成熟，因为我不想参与那么多的你争我斗，尔虞我诈，只想简单自我就好，而在心智和人生的感悟上，认识的更清楚是我的荣幸，我不希望像现在好多年轻人一样活得很被动，追求的很肤浅，这样的人生起码对我来说没有价值。
关于战争，当我写下这四个字的时候，我自己也被吓了一跳。没想到，再看《秋雨》、再听《坐宫》，竟然无心陶醉于演员的唱念做打，而是满脑子在想与战争有关的东西，真不知是中了什么邪。
最让我纠结的就是杨四郎这个人。按照我们从小受的教育，宁死不屈的才是大英雄。从这点来看，杨四郎真的有些汉奸的味道。竟然被俘后，不仅投敌，还娶敌人的女儿。最令人气愤的是，整整十五年，他居然什么也没做，居然没有一丝一毫想要复仇的想法，只是安安稳稳地当他的驸马爷。这个太过分了。
当然，最过分的是，这么多年，竟然没有人抨击过他。其实，我也不想抨击他，因为我觉得他没有错啊。首先，他肯定是爱国的，否则怎么会征战沙场。其次，他也是爱家的，否则怎么会那么想见自己的老娘亲。但身为一个人，或说一个男人，当自己的力量弱到连活命都成问题的时候，他何谈报国爱家。也许，他能做的，也只能是先爱自己，先保全自己。同时，当他要爱的国和家离自己非常遥远的时候，也许他能做的也只能是何不怜惜眼前人。
有这样一部外国电影，片中有个非常有艺术才华的德国军官，在二战时居住在法国某人家。这一家法国人家只有父女二人，且女儿也酷爱艺术。这个军官每天都会非常有礼貌地同那对父女打招呼，为打扰了他们而深表不安。同时，他也常常陶醉于那个女子的琴声中。作为局外人，或许即便这两个年轻人相爱，我们也会接受，甚至会为他们祝福。但，一旦回到与我们接近的现实或历史中，我们恐怕就没有这份心境了。
其实，无论历史还是现实，总是离得越远看得越清，一旦离我们很近很近，我们真的不知该如何抉择。试问，如果抗战时哪个被日本人俘虏的中国将军，与哪个日本的公主成家了。我们会接受这样的事吗？我们能让他在很多年后回国看自己的家人吗？试问，如果真有这样一个人，而且他现在还活着，我们会怎么看他？怎么对他？其实，这就是一个现代版的杨四郎。但，我们能接受杨四郎，却不可能接受他对吗？同时，作为局外人，我们也许可以接受一个法国姑娘爱上一个入侵自己国家的德国人。但我们能接受一个中国姑娘爱上一个日本入侵者吗？即便那个人很优秀、很有修养、很不想打仗。
试想，如果没有宋辽两国的交战，也就没有杨四郎和铁镜公主匪夷所思的爱恋。但如果没有二人的这份情，这怎能凸显战争的残酷性。也许，杨四郎这个曾经的宋人，后来的辽国女婿，他最希望的就是两国罢兵，不再争斗。
这真是一个让人很纠结的问题。我在想难道是我的思想有问题，否则怎么会出现这样的二重标准？曾看过这样一句话：古今中外，好像从来不乏被战争绑架，继而被战争俘虏的爱情故事。这是一些要忘却战争，从人的立场注视对方，在相互倾慕的精神与品质升腾而起的爱情。只是，很多时候，我们真的有勇气去面对这样的事实吗？想到这些，真的很佩服何鸣唱那句我的妻时的勇气。
看罢这部戏，我真的很感慨，古人能写出《四郎探母》这样的故事，这样的情节。真的很感慨，民国时期的中国，能有《四郎探母》这样一出为老百姓喜闻乐见的戏。如果说《四郎探母》这出戏存在本身，就是对人性的一种敬畏。那么《秋雨》这出戏存在本身，也无疑是中国人不喜欢战争，渴望和平的一种表现吧。
本来没太关注今年的贺岁片，但是在手机上看到了深海的一些简介，对精神分析颇感兴趣的我就叫上了妹妹们去看。
参宿一上场我就开始掉眼泪。因为我对那个总是转头望向窗外，眼神总是倾泻在旁人的热闹和温馨中，心里总是埋藏着苦苦的思念，对爱与被爱充满渴望和执着的小女孩所经历的一切感同身受。
我猜到了南河就是现实中救赎了小女孩的人，所以尽管中间有很长一段剧情有些许无聊，但我还是一直期待着影片最后30分钟对故事来龙去脉的呈现。
虽然南河的出场并不讨喜，但我莫名觉得他有股魅力。感觉他是现实生活中那种有趣、洒脱，可以把生活过得五彩斑斓的人。影片中的'他，生活在社会底层，生活艰辛，但他乐观、善良，他可以温暖和治愈其他人。我想感谢像南河一样真诚，无条件温暖着我的人。
参宿是幸运的，其实就像南河告诉她那样，生活里总有一些微弱的光，那些光芒可以疗愈我们心里的创伤，而南河用生命给了她积极活下去的勇气和力量。参宿经历了这场生死浩劫，也突破了自我，找到了一个通往未来生活的路口。
原生家庭对一个人的影响太大，我们从父母那里遗传到了生理基因，父母的'所作所为也对我们产生着潜移默化的影响，他们给我们营造的家庭环境，一点一点塑造着我们的一切……孩子来到这个世界上都是洁白无瑕的，他们天生需要父母，从父母那里获得原始的安全感。可有太多孩子缺少父母的关注和爱护，在什么都不懂的年纪，就埋藏下了自卑的感受。
我很想说，天底下的父母都体谅一下自己的孩子吧，他们对自己的出生没有选择，如果你们不能好好爱他们就不要把他们带到世界上来受苦，灵魂病了的孩子是最可悲的。也许很多父母会说自己养大孩子，供他们吃穿上学很不容易，还会骂自己的孩子，别人一点小恩小惠就感激涕零，却不懂得感恩父母。其实很多孩子哪里感动的是别人的一碗面、一包纸巾，我相信很多孩子是因为从陌生人那里才真正感受到了温柔和善意。
希望孩子们都降临在有能力庇佑他们的家庭，享受无忧无虑的童年，有底气去过自己喜欢的人生。
作为经典爱情传说中的一部分，梁山伯与祝英台的故事数百年来一直是中国文化的重要组成部分。通过电影展现出来，这个故事更加忠实地传递了爱情的美好与悲情。《梁祝》电影告诉了我们如何用爱创造和平，这是一个心灵深处的故事。
电影故事围绕着两个相爱的人展开，梁山伯和祝英台。两人青梅竹马，相互深爱，然而他们的爱情却受到了许多阻碍。祝英台的父母不满意女儿与梁山伯的结合，最后为了阻斩梁山伯的路而迫不及待地嫁给了别人。然而，在祝英台的婚礼上，梁山伯突然出现，两人相拥而泣，最终双双殉情，合葬于一处。
这部电影将我们带回了一个古老的年代，人们的生活方式和社会规则都与当今有所不同。然而，电影中的主题是永恒的，它告诉我们人与人之间的爱和普世价值观，如忠诚、宽容和坚定患难与共的信念。在电影中，梁祝的爱情无私而强大，能够感化周围的人们，甚至平定冲突。
此外，电影也展示了中国文化的传统价值观，如家族的尊重和互相尊重的道德观。祝英台为了保全家族利益而嫁给了别人，而梁山伯则是一个非常勇敢的人，他为了保护自己的爱情而选择了自我牺牲。他们两个人都是真正的英雄，他们的爱情使所有人感受到了人性的美好。
在观看这部电影时，我们感受到了生活中的温馨和感动，同时也深刻地明白了人与人之间的关系有多么复杂。这部电影告诉我们，只有了解和尊重彼此，我们才能真正获得平和和理解。
总而言之，《梁祝》电影让我们深切地感受到了深厚的人文情怀和化解争端的智慧。这个电影让我们看到了人类生活中的真实和美好面向，而爱情则成为了所有普世价值中最为出众和强大的一个， 它像清晨的清风送来甘甜的味道，让我们感受到了人性本身的魅力和情感上的慰藉。
直到虎爪被逼得走投无路，从瀑布上跳下去了，侥幸没有摔死，以为玛雅士兵下不来了，才放下了一些恐惧，第一次在逃亡之旅中与玛雅士兵正面相看，并大声地告诉了敌人自己的名字，并有勇气地向自己的敌人宣布：我是虎爪，这是我的土地，我是一个猎人，我爸爸在这里狩猎，我也在这里狩猎，我儿子长大了也在这里狩猎，你们下来呀！这是虎爪第一次正面面对敌人，宣誓主权，向敌人宣战。
这次面对敌人还不是真正意义上的面对，他的内心有怒吼，但是还是虚弱的，因为敌人被悬崖阻断了，是外在条件帮助了虎爪，给了虎爪勇气，但是对敌人的畏惧之心还是很强的，从后来玛雅士兵从悬崖上也跳下来了，虎爪的第一反应依然是拼命地逃窜，直到又掉进泥潭，差点丢了性命之后才真正地从心底敢于面对敌人了，开始面对玛雅士兵，并且攻击玛雅士兵，他不想再逃跑了，因为这是他的领土，他先后用蜂巢砸敌人，又用蛙毒箭射敌人，又用陷进机关，最后还勇敢地与玛雅士兵对战，最后取得胜利，救出了妻儿。虎爪终于知道，要除掉玛雅士兵是不可能的。培育自己的领地激发了内心的勇气，克服了玛雅战士内心的恐惧，开始积极面对玛雅战士，开始面对恐惧，最终取得了胜利！我们想想，如果虎爪一直当个亡命之徒，一直不敢面对恐惧的话，可能妻儿会被淹死，而自己呢也会精疲力竭，最后必然会被玛雅士兵逮捕，接受最残酷的折磨-剥皮，可能这也是虎爪最不想要的结果。
由此可见，《启示》给了我们一个非常重要的启示，生活中有各种各样的危险，有的危险是可以轻松避开的，而有的危险避无可避，就如同电影里面追捕虎爪的玛雅士兵，这些危险会对我们穷追不舍，如果一直选择怀着恐惧之心逃窜的话，终究被其吞噬，唯有正面面对这些危险，去勇于解决这些危险，才有可能有出路！
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