梵高传观后感十篇

03-08

作文从小学时候就开始一直学习,长期而大量的阅读是写好作文最好的积累。优秀的文章需要知识的沉淀,我们可以参考哪些优秀高分作文呢?小编现在向你推荐梵高传观后感十篇,供你参考和使用,请收藏和分享。

梵高传观后感 篇1

梵高,这位生命短暂却用一种蓬勃向上的意志力捍卫了生的尊严的画家,他已不仅仅是因为作画而为人所知,更多的是他的对命运毫不奴颜婢膝的视死如归的精神感动了一代代人。他的生活是连续的,他很少愿意堕落,当他遇到一点像普通人一样的失望。

他主动的向所爱的人表达自己的真情,丝毫不忸怩不安。也不像奸佞之人用心机和花言巧语来骗取对方的爱情,而如一辆大显身手的坦克在无望无际的草原上长驱直入,这种看似盲目的表达方式丝毫不鲁莽,因为爱有时会令人失去理智,变成一头狂躁的狮子逼迫别人四下逃窜。珍重的是当风暴在一阵风驰电掣之后还会在静穆中保持一种庄严吗?

在享受了被压抑了十多年的无知之爱的饥渴之后,还会有人一如既往地爱她吗?答案不言而喻。像梵高这样的人肯定会这么做。但是他丝毫不懂浪漫及没有计谋去循序渐进的展开爱情,而是他一旦猛然意识到自己所爱着的那个人就必须向她倾诉,否则下一秒就兴许要被关在疯人院度过,他丝毫也忍受不了把秘密藏在心中,爱上了就不会默默藏在心底。

但厄运总要冷不防的为那些可怜的人开一些玩笑,她面对梵高的如暴风雨般的示爱方式,立刻就由惊吓转而惊恐万状的逃窜。对于料想不及的打击,梵高并没放手。他追着她回家,但她的父母也恨梵高。他们谎称她不在家,但这不能欺骗梵高。

梵高立刻就把手搭在燃烧的蜡烛上面任凭烧灼,她的父亲瞬间被惊吓晕倒,过了十多秒,直到别人把蜡烛扑灭之前梵高都浑然不变色的一直伸着发出嘶嘶**冒烟的手。他一直都没有半点深思熟虑的去向命运发出控诉:我将要睥睨天下,而是他的与生俱来反抗命运的不屈精神在起初就藏在躁动的性格之中,己身如火就不会惧火的威严,是只在生与死之间做出选择的与生本能让他迅速的让自己觉醒。

你在任何时刻都不会见到一种倦怠的忧愁般的平静落到他的灵魂里,不管什么坎坷磨难对他的前进之路都只能弄巧成拙,决胜是必然的。缺少爱情的生活给他带来了无尽的痛苦,但还毁灭不了他。只有当真正爱他的人出现在这个世界上时,他才能明白曾经的追求是多么渺小。正是对别人的拒绝和蔑视使他无所畏惧。生活的挫折并没有打扰他,只会让他更爱他爱的人。

他找到了一种表达内心向往的方式——理解大自然的生命意志,通过绘画把向往光明的快乐激情带给世界。

他不知不觉的处在生命里的震颤不已里,那些老于世故的居心不良的乡里乡邻假如还能从从容容的在拽着无数的船儿中乘风破浪,他们的深信不疑也定会在梵高周遭的熊熊大火中被连根拔掉。刁钻奸诈尽情的想嘲弄玩于鼓掌手中的为人君者结果却无功而返,带回来的只是一阵无力的冰屑。因为梵高自始至终都表显出一种思想,他不会问自己:

今夕是何年。他不问年龄,不停地想做什么。他的命运完全掌握在他自己手中,即使是生命,他也不想让天堂夺走它。

他是通过自杀向强悍的命运展现自己的不屑。命,不该由上天来结束,当他预感到自己时日无多在世上再也无所事时决然离去,对于那些躺在床榻上呻吟着期盼一种幸福留恋人世的人梵高有一种理智上的超然。离去是在另一个地方等待,他匆忙的来到人世然后又急匆匆的把生命的真谛带给世人就转身、回头,至于是否流芳千古他没在意过,他来不及思考,他就像完成一个任务一样的度过。

蜜蜂以尾刺为**,大肆掠夺那夏天的丝绒般的花蕊,无人察知。那些光和热从遥远的星球传到世界的每一个角落,使每一块破碎的土地再次遭受重创。在波涛汹涌的汪洋里,四处乱射的太阳笼罩着威风凛凛的舰队,而它的锦旗迎风招展,这群庞大的舰队如一群洪荒猛兽向海洋的深处奔去。

与他们随身携带的剑相比,梵高的英雄气概更为犀利。他可以不经讨论就离开这个世界独立。他周围的乌鸦遮住了太阳,它们的表情使人们表示敬意。因为坚持,苦难的深度只能加快他的进步步伐。

黑暗和痛苦只是他的傲然的衬托,在风暴中永远如一缕清风发出轻微的响声,长鸣不息。

旁观者有如人间惆怅客,知君何事凝神静听,而当事者往往已***种生活,在嘈杂的夜幕里长忆平生。梵高的选择在别人眼里是悲哀的,只有他知道这是他的必然选择,每个人的幸福方式都不一样,有些人的生活方式很奇怪。但不会商榷的是,他们所处的生活就是他们一生所追求和喜爱的,无论平坦与否,每一个人都向着心中的期望进发,外人应该尊重,或者他带给自己的只有惋惜。

用梵高自己的话来说,他写到:我之所以能够熬过那些不幸的岁月,是因为我必须画画,因为我必须表达我心中燃烧的东西。但是现在,我心中没有燃烧的东西了,我只成了一个躯壳,难道我还要如可怜虫一样继续活下去,等待某桩意外事故把我从地球上除掉吗?

因而他不等那即将降临的荣誉就开枪自杀了。

他的一位朋友说:梵高的画的特点,在于极度的力量和粗犷的表现,在他对事物的根本特性的绝对肯定中、他的形式之通常的轻率的简化中、他要直面太阳的傲慢愿望中,以及他的描绘色彩的热情中。这说明他是一个坚强的人,一个勇敢的人-有时粗暴,有时天真和幽雅。

人,不求苟且的活着,每一刻都要像火球一样力争放出它的能量,像一滴水毫无怨言的落入太阳中,蒸发。这正是他活着的理由、方式,他用一生去践行了。

一旦意识到活着的理由,就要拿出一种每一分每一秒都不该被命运战胜的勇气,那将会成为最终不悔的理由。

梵高传观后感 篇2

终于看完了《渴望生活-梵高传》,让我对工作有了新的认识。

1.我要什么样的工作

在2017年辞去两年来的第一份工作后,我一直在忙着寻找我真正想要的工作。几个月前,一位猎头告诉我,你的教育背景很好,但你的职业道路似乎不是很有计划。你想要什么?

我认真地想过我想要的是什么,工作-我不想要它无聊(最重要),我要解决实际性的问题、我要跟一群志同道合的人一起工作、我要透明公平的薪酬制度、每年甚至每一天我都要看到自己的进步、我要给我的团队带来价值,不管是金钱上还是精神上、我所在的公司和我要有一样的做事理念、我不要被所谓的甲方乙方,上下级关系而失去自我、我要充分利用我所学到的专业知识。。。

一旦清楚了自己要什么,其实很容易就能找到突破口,渐渐地靠近自己想要的东西。

2.尝试过才知道是不是自己想要的

今年,我和一个小团队有过短暂的合作经历。我每周都做一个新的**发布到他们的**平台。我也有机会与其他品牌合作,认识了很多圈内人士。但我发现,当自己坚持的东西被合作伙伴或者客户否决时、在自己的作品里无法完全展现自我,而是要屈服时,我认识到,妥协是一个达成交易的必要条件。甚至会觉得,我只是会拍、会剪辑的“工具”而已,客户只是借着这个“工具”来实现自己的目标。

事实上,大多数时候,我并不担心薪水会降低。真正让我失望的是,我没有提供任何核心价值。

所以,我决心不再拍摄任何商业项目,除非我能在其中自由表达自己。换句话说,我也放弃了拍摄事业的野心。如果我自己做不到,这些事情有什么意义?

我还是想和以前一样,找我喜欢的人,拍我喜欢的故事,把摄影当成一种纯粹的爱好。

3.现在的状态

我还记得几个月前我问过另一个猎头,她有没有好工作可以推荐给我。她回答说:“你受够了吗?”?我说,人怎么会玩够。

为什么两份工作之间不能有空窗期?猎头或前任告诉你的职业规划真的是合你吗?毕业、找工作、进入一家公司,然后跳槽到另一家公司,拿到更高的薪水,做更高的工作,真的是你经过仔细分析和自我判断后做出的明智选择吗?

(没有省思的生活不值得活)我觉得,除非经过了足够的折腾决心安安心心做好一件事,否则,之前的“稳定”都不是“真正的稳定”。

据说世俗的规则会把人磨得没有棱角。我认为这取决于人们。如果一个人足够坚强,有他坚持的东西,只要他不放弃,他就可以活下去。当然,这需要一颗坚强的心,不会被外界打扰。

就像书里所说:

在人看来,生活本身有时也是一副上面什么都没有的,茫然无际,使人沮丧失望的空白画。。。但是有信心、有魄力的人是不害怕这片空白的,他跨步进去,他采取行动,他一笔一笔画下去,他充分发挥创造精神,到最后,那幅画布就不再是空白的了,而出现在上面的,则是丰富的生活画面。

你试过为你想要的东西画画吗?还是一直迷茫,只是一步步画一些无聊的东西?在你所做的事情当中,“因为我喜欢”这个成分占有多少?

自从我认识了我的男朋友,我亲眼目睹了他一步步地开创自己的事业,执行他新项目的每一步,这大大改变了我的工作观。能让自己进步、学到新知识的方式有很多种,并不一定要有优秀的上司、好的平台。资源可以一步一步自己去找,人脉也是可以通过跳出自己的舒适圈,一点一点去建立。

他教我如何管理客户,如何编制财务报表,如何建立一个系统来完成一个项目。那么我认为每个人都应该把工作当作创业一样对待。你正在创造一个属于你自己的小世界。

所以,我也在上个月决定加入一个小型创业团队,并且计划拿到一些股份,做一个公司的“主人”。不然,以我的性格和价值观,早晚会厌倦日复一日“被人主宰”的工作。

4.尝试尝试再尝试

每个人的潜意识都有他想要和想尝试的东西,但这个想法会被其他消己的想法所拒绝。我相信很多事情没有固定的模式。你需要找到你自己的模式。受到挑战、困惑和质疑是我们这一代人的命运,但也是我们过上道德和智慧生活、追求目标的动力。

培养你的思想,不断尝试,追求你想要的,排除。

梵高传观后感 篇3

《渴望生活梵高传》读后感这本书让我走近了一位伟人。不仅读到了他一生悲惨的遭遇,不被世人理解的无奈;读到了他内心的孤独与痛苦;更读到了他在低谷中执着追求着美的力量;读到了他释放于画作中的理想和自由……梵高,没有完满的爱情,无数的金钱,甚至是健壮的身体,但他拥有的是一颗渴望生活的心灵,飞向美丽的蓝天。读了这本书,我对梵高的不公正感到愤慨,但我更钦佩他用一生的时间用爱描绘世界的能力;我为梵高能有一个像西奥这样的弟弟感到高兴,也为他们不懈的友谊所感动

尝过之后,我也为自己的生活增添了一份爱。无论是艰难、痛苦还是低落,我们都应该充满对生活的渴望,一步步向前。梵高没有埋怨社会,他会倾诉自己的希望,把它画在画板上,祈祷明天会更好;他没有抱复社会,他留下了一幅完美的作品,等待时间去检验,更洗刷了无数现代人的心!

那么,我还有什么理由要逃避生活的艰辛,去抱怨现实的不公平呢?为何不在心中绘出更蓝的天,提起希望,去迎接明天!?

除了梵高的精神,欧文·斯通在这本书中的作品也值得学习。对于一位在困苦中挣扎,并且不断成长的伟人,欧文·斯通作为一位传记家,并没有很多的深入梵高的内心编写心理,却将一丝一毫的细微变化转笔为动作、神态、语言的描写,十分传神。这样,从第三者的角度来分析梵高的历程,就产生了真正而深刻的影响。

在写作中,我也要学会运用这些描写技巧,从细节上表现人物,使人物生动逼真。

《渴望生活梵高传》读后感在寒假中,我读了《梵高传》。或许大家认识梵高仅限于他的《向日葵》。曾经风靡一时的被人们反复印刷用做家里的装饰画。

我认为,虽然这确实使他的画为更多的人所知,但也使他的画变得粗俗。梵高在慢慢被人们淡忘。但我觉得,梵高本身就是一部传奇。

只有你知道了他的经历,才能读懂他的画。

“痛苦就是生命”是著名画家梵高的遗言。这也是他短暂一生的真实写照。梵高是世上最孤独的人之一。这是欧文斯给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言。

在传记中,美国著名传记作家欧文?斯通用魔法笔描绘了这一代印象派画家充满痛苦的悲惨生活。荷兰画家因为精神错乱而把耳朵割了。

最后开枪身亡。这本书看过很久了,它给予我心灵极大的震撼。梵高是天生的艺术天才,他的伟大毋庸置疑。

他的哥哥西奥是他身后的另一位伟人,没有西奥,就没有梵高。因为梵高根本没有独立生活的能力,西奥定期给生活在困境中的梵高汇款,以便他在满足温饱的前提下继续创作。梵高一直写信给他的哥哥,告诉他自己的创作过程,他对生活的信心和绝望。

如果没有梵高,提奥会过得很好吧。体面的工作,丰厚的薪水,温和的性格,礼貌的性为都很受欢迎。他会过一种衣食无忧,平淡恬适的生活。

而梵高,敏感,易怒,脾气暴躁,行为极端,有些神经质,很难想象对面的人会在各各方面都这么友好。

梵高的一生可以概括为:生+画+死,没有别的。虽然他也曾追求过爱情,却从未获得。

当他为爱情把手放在燃烧的蜡烛上方,以此表白时,我感动得无以言表。无疑他的爱是疯狂的,可惜没人敢接受。在与妓女生活的时期,没有爱情。

在绝望中无法归来的梵高,最终选择了绝望地离开自己。

虽然很早就知道他的一些经历,但是读起这本书来,却总有一种让我透不过气的感受。也许,他要是生活中在现在的社会中,结果会截然相反,不过,也许,就没有那样才华横溢的梵高,就没有这样让人怜,让人敬,让人无限可惜的梵高了。

但不管怎样,我认为他总是热爱生活,不管生活如何回到他身边。()而我们,我觉得,没有理由,抱怨挫折,没有理由,不去热爱自己的生活。你说呢?

梵高传观后感 篇4

寒假里我5天就读完了梵高传,却不知从何写起。

整本书的基调和梵高的画一样,在我印象中是偏褐色、黄色与金色,那是大地与太阳的颜色,让人感觉温暖与安全。可是主角文森特•梵高的整个人生却是波涛汹涌的墨蓝色,在冰冷中沉浮。

先是遭受失恋的打击,梵高的爱认真、执拗、非常具有爆发力,甚至不顾一切。为了见到心爱的女子,他可以忍受饥饿与疲劳,徒步几昼夜只为远远望上一眼;他可以藐视“□”的罪孽,将手心放在烛火之上以示坚决。可是飞蛾扑火,这样的爱情终将化为灰烬,而文森特一生都无幸得到自己的爱情。

接着是事业的挫折,明知不喜欢不合适,梵高一开始也曾很努力的成为一名牧师,只可惜身处人间地狱似的矿地,看着采矿人家的痛苦、挣扎和死亡,他虽尽其所能的行施布道,都只是精神上的欺骗,信仰与上帝并没有带来救赎,梵高的努力甚至被教会毫不留情的予以了否定与批判,这让他情何以堪,最后连自己都迷失了。

幸好在绝望之时,他找到了一生的事业与追求——绘画。

在绘画中,梵高认识到,所有的痛苦都是为了做铺垫,所有的不幸都是灵感的源泉,他可以把痛苦当做观察生活的放大镜,去捕捉那平凡而真挚的幸福。是的,他的模特儿是“丑陋”的,矿工、农妇、邮差、妓女等等,那些个皮肤粗糙,身形佝偻,都是在生活中苟延残喘之人,梵高将之捕捉到了画中,并没有同情与修饰,也没有虚伪的伤痛与呻吟,梵高只是一个记录者,用最深刻的笔触,最真诚的颜色将他们记录下来——这就是生活的真实一面,没有雕栏玉栋,没有宝马香车,大多数有的只是辛苦劳作了一天,在昏暗的灯光下吃着土豆的人。

由于起步较晚,梵高开始拼命拼命的冲刺,他不停得画不停的画。为了某一处风景,他可以在海边坐上一天,任凭风吹雨打;他可以在烈日下之下,晒到红斑秃顶。那群鸦乱飞的麦田,红叶斑驳的森林,星月流动的夜空……都存在在他每天早出晚归,日晒雨淋,忍饥挨饿的困顿生活中了。梵高是天才,不过不是传统意义上的绘画天才,而是一个努力的天才,他不仅仅将绘画当成一项事业,而是生命。每一幅画注入了他的生命,每画一幅画他的生命也随之缩短。吃饭、睡觉、生活都是为了延续绘生命,而生命存在的意义只是绘画,即使是爱情、友谊对于梵高而言,也就是给画添上了不一般的亮点。最后绘画完成了,身体机能虽然在运转,生命的意义结束了,梵高用一颗子弹结束自己短暂却完整的一生。

梵高是孤独而任性的,他不被人理解,大部分时间都在孤军奋战,可是艺术本来就需要耐得住寂寞,况且在梵高的背后还有那个无限包容他的弟弟迪奥。总觉得迪奥是梵高的影子,有了迪奥的支持——精神上与物质上,才成就了梵高。然而即使是弟弟,也没有理由这样不计报酬的帮助兄长,每个月150法郎,即使自己拮据的时候,也不间断,这是怎样一个负担啊。但是迪奥一点没有抱怨,没有怀疑,为什么呢?就是因为他是梵高的分身,梵高也是他的分身,梵高的创作就是他的创作!他们对于艺术都有梦想,梵高不顾一切的去追求艺术,迪奥就不顾一切为他创造条件,如果说绘画是梵高的精神支柱,梵高就是迪奥的精神支柱!所以在梵高结束了自己的生命,迪奥的精神也崩溃了选自.高中作文 ,不久之后离开了人世。

迪奥之于梵高,不仅仅是兄弟,更是知己。

《渴望生活——梵高传》是美国传记小说之父在二十六岁时写的,读起来其实很像小说,不过二十六岁这个年纪,对于梵高这样的人生能有多少感想?我不喜欢一本传记,都是赤裸裸的赞美与崇拜(中国的伟人传记都是这样),也不喜欢大段大段作者的感情白描,一旦作者把主人公当成了自己情感的容器与化身,那传记便不再对别人的纪实性的描述,而是自己的情感发泄了。很高兴《梵高传》没有让我看到这样虚假的东西。

一本好书,看了让人思考。我没有梵高的觉悟,当然也绝不会有梵高的成就,但是如果能够学到那么一点点呢,再努力一些,是不是能够离梦想近一些呢?

啊,梵高!

梵高传观后感 篇5

渴望生活梵高传读后感一

这本书让我走近了一位伟人。不仅读到了他一生悲惨的遭遇,不被世人理解的无奈;读到了他内心的孤独与痛苦;更读到了他在低谷中执着追求着美的力量;读到了他释放于画作中的理想和自由……梵高,没有完满的爱情,无数的金钱,甚至是健壮的身体,但他拥有的是一颗渴望生活的心灵,飞向美丽的蓝天。读这本书,我为梵高受到的不公愤慨过,但我更敬佩他能倾尽生命,用爱来描绘这个世界;我为梵高能有提奥这样一个弟弟而高兴,也为他们之间不辞奉献的友情而感动……

在体味之后,我对自己的生活的也增添一份热爱。无论艰辛、痛苦、还是陷入低谷的遭遇,都应该满怀对生活的渴望,一步一步地往前进。梵高并没有抱怨社会,他将倾诉和希望绘在了画板上,祈愿明天会更好;他也没有报复社会,他留下一幅幅完美的作品,待时间去检验,更洗涤了现代无数人的心灵!如此说来,我还有什么理由去逃避生活的困苦,埋怨现实的不公呢?为何不在心中绘出更蓝的天,提起希望,去迎接明天!?

除了梵高大师的精神,欧文·斯通在本书中描写的文笔也有许多值得学习之处。对于一位在困苦中挣扎,并且不断成长的伟人,欧文·斯通作为一位传记家,并没有很多的深入梵高的内心编写心理,却将一丝一毫的细微变化转笔为动作、神态、语言的描写,十分传神。这样站在第三者的角度剖析梵高的`历程,反而起到了真实、深刻的效果。在写作中,我也应该学会运用这些描写的手法,从细微之处表现人物,使之生动逼真。

渴望生活梵高传读后感二

说实话,我从不愿意看一本五百多页的书,即便这个人我是这么感兴趣,有很长一段时间,它就和被我弃置一旁,散乱堆积的画册,一起安静的呼吸,并且不断被新的尘埃或阳光覆盖。

然而某天,一个阴雨绵绵的午后,难得悠闲的周末,我站在书架前,迫于一些奇怪固执的念头,我整理那些我曾经喜爱的东西,在其中,拿出了这本《梵高传》。

事实上,对于梵高,我从不厌恶,甚至在一定程度上我对他怀有一种近乎变态的尊崇,掺杂了只有新入教会的虔诚教徒才有的那种忘我的狂热。

早在小学一年级时我就从美术老师认识梵高,对于这一点我一直自鸣得意。当然,如果没有当天晚上回家和家人说起“今天老师说了梵高”的话,一切会更加完美。

在这之后,我开始零星的从其他人的作品之中少许的认识了梵高:在正式绘画前干过不同职业,但最终都失败了。一生未曾娶妻,更没有孩子。只活了三十几岁,在世时,画只卖出一幅画,因和高更在绘画上意见不合,割掉了自己的右耳,是精神病患者等等。虽然梵高的古怪令我感到好奇,但是梵高和提奥的兄弟友情令我着实感动,他们死时也葬在一起。当然,梵高的成功使世界文学的改革产生了很大的影响。但是有些人并不理解梵高,认为梵高并没什么太大的成就,梵高却被美国人看的如此重要。那是因为梵高的悲惨而成就辉煌震撼着读者,追求名人的辉煌并不是追求名人的成就,而是追求名人成功的经历。

梵高传观后感 篇6

荷兰画家温森特·梵高,是19世纪人类最杰出的艺术家之一。他热爱生活,但在生活中屡遭挫折,艰辛备尝。他献身艺术,大胆创新,在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上,吸收印象派画家在色彩方面的经验,并受到东方艺术,特别是日本版画的影响,形成了自己独特的艺术风格,创作出许多洋溢着生活激情、富于人道主义精神的作品,表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望,至今饮誉世界。

在他短暂而绚丽的生命历程里,温森特·梵高是世界上最孤独的人之一,丹青妙手无人能识,厄运是他永远的朋友,大多数时候,他得同困苦的生活作顽强的拼搏,努力从要淹没他的滚滚波涛中,抬起高贵的头,作最自由的呼吸。然而他用自己的画笔,创造了另外一个理想国度。这个国度里,有旋转着的星光,有被风吹乱的柏树,有夜间的露天咖啡座,有向日葵和大片大片的麦田。正是这个理想国度支持着他,即使在最穷困潦倒之时,对生命仍是充满着最质朴的热爱。当星夜中流光闪烁,这位疯狂的天才展现在人们面前的,是一个更美,更富于创造力与无限激情的全新世界。

“而我的,将悬挂在卢浮宫里”这是温森特·梵高对自己才华的自信。梵高日日夜夜承受着来自不同行业的人的嘲讽,可他依然保持初衷,梦想不动摇一丝一毫。这并非自满,这是对自己的能力与才华的肯定,这是王者的风范,只有弱者才去否定自己的未来和他人的未来!每当我梦想着“清华北大”的时候,总有人去撕破我的梦想,可是我不甘,“当你自己都还没有踏上金字塔的顶峰,就没有任何资格去否定一个人的未来”我从不在乎他人的冷讽,同梵高一样,坚持自我,保持初衷,上帝永远不会亏待有准备的人!

初一:晏济纯

世事沧桑,有多少曾经辉煌、显赫的东西在岁月的脚下已经化作尘灰,消散得无影无踪。值得庆幸的是,《梵高传》的魅力至今犹在。这魅力,需你与我共赏。

初看《梵高传》,我认为温森特·梵高是一位风流倜傥的花花公子,情史丰富,竟与妓女克里斯汀产生爱恋。但进一步深究,其实梵高并非轻薄之人,他是爱情的被害者,他没有将女人玩弄于鼓掌之中;恰恰相反,是女人将他戏弄,爱得时候就那般深沉,结果放弃他又狠的心。梵高的人生终究离不开女人嘛……

“如果你们曾在大雨滂沱的夜晚踯躅于伦敦街头,如果你们曾在博里纳日的旷野度过寒冷的夜晚,饥肠辘辘、热病缠身而且无家可归,你们的脸上也一定会留下丑陋的皱纹,你们的声音也一定会变得这样嘶哑难听”这是来自温森特·梵高的默默怒吼。毛威在大庭广众之下,公然戏耍梵高。毛威挤眉弄眼,极力模仿着梵高的面貌,且用脏话骂着,你真他妈滑稽。如若是我,我就会忍受不住,破口大骂;若他的脸皮厚,“骂”在他身上屡试不爽,便以拳头相见。我敬佩梵高的气度与心胸,他没有过激的念头,且回击的话语中没有一个粗鄙不堪的字眼儿,返击的力度竟能让全场尴尬,戏弄他的众人更会饱受良心上的谴责。

最后,我要说,是梵高那在人生的磨难中摆脱了传统的桎梏而化入永恒的美丽灵魂吸引了一代代读者,《梵高传》会因此而有幸成为一部可以传之久远的书。

梵高传观后感 篇7

篇一:梵高传读后感很久没有读到如此触动人的作品了。还记得那是高中时代《少年维特之烦恼》使人肝肠摧断、《永别了**》之尾声让人失魂落魄、《茶花女》读信之状令人垂泪沾衣...

原本以为自己长大了,理智可以控制情绪,神经渐渐淡漠,不容以为一个故事感动感情。可面对真正伟大的作品和伟大的灵魂,你的那颗心又怎可安然藏匿和隐遁?《渴望生活-梵高传》是从豆瓣得其名而买之的,最初是因其评分和评论引起了我的兴趣,也在当当反反复复下上架数次才最终下定决定买了回来。

全书520多页,42万字,近乎半部多《红楼梦》的厚度了。在读完《傅雷家书》后,觉得心灵空虚难耐,容不得半点间隙,才从架上取下《梵高传》抱床上躺而读之。原打算五天读完,但实际三天就搞定了。

没经过情感基调的转换,也没有边读边整理自己的思绪,就如投入恋爱般的状态,一气呵成地完成了"婚礼"。阅读学术著作就像嚼干蜡,而周国平先生所谓的“青春期”阅读状态,只有这种蕴涵着人类巨大情感的作品才能拥有它。梵高是一个赤子。

我无法确切赤子的定义,故仅从几个外围特征来简要叙述。梵高情感状态的自然单纯。情感的单纯不是情感的单一或冷漠,而是思想的缺失和情感的自然状态。

梵高的爱情经历,充满坎坷,几乎一无所获,但其爱情的状态,却饱满而高洁。青春懵懂时的梵高,爱上了房东的女儿乌苏拉,却被草地出门;在迷人的乡村作画,爱上了失去丈夫的美丽表姐,情感热烈不可自抑,却换来"不、决不、决不"的绝情回答,及**的强烈谴责;在海牙,贫困交加的梵高,认识了叫克里斯汀的妓女,在相濡以沫中许以婚期,成为梵高第一个名义上的妻子,()但妓女恶习难改,终与梵高决裂而去,并留下浪荡的坏名;在同父母居住的纽恩南,梵高第一次被女性狂热的爱慕,这是一个39岁的叫玛高特的女人,"要紧的是爱,而不是被爱",她说,梵高第一次感受到了爱情的温情,遂决定娶她,但世俗的婚姻观及女性家族的强烈反对,玛高特以服毒自尽而定格了她的爱情;在阳光强烈的阿尔,梵高被一个叫玛雅的女人追慕而至,那是在博里那日擦肩而过的女孩子,在一棵阴凉的树下,这女孩子将自己给予了梵高,两人缠绵而激烈,梵高醒后,玛雅不见了踪影,这种类似《一个陌生女子的来信》中爱的表达方式,叫人顿感伤怀;也是在阿尔,梵高为了亲近一位叫拉舍尔的妓女,割下自己的右耳以抵偿五个法郎的代价...这就是梵高的全部爱情经历,显得简单、纯粹、随性、热切、痴癫。

对梵高的爱不仅仅是一种情感需求,他天生的疯狂的爱,就像他喜欢绘画的狂热的太阳,正在燃烧他的激情,释放他的内在活力,激发他的无限创造力。这是一个只有赤子才能有的爱情状态,因为人人不可能成为赤子,甚至厌恶赤子,因此梵高的爱情经历势必是为某些人唾弃和不齿,但这又何妨其艺术上的伟大?梵高的艺术作品朴素粗犷,却有着强大的生命力。

梵高有着敏锐的艺术感和独到的见解,但他一生中唯一一次追求绘画,在很大程度上是偶然的。梵高的绘画起始于博里那日当神父的日子,那是一个煤矿区,村民生活极度困苦,他因为参与工人的罢工而被免除神职,在穷困潦倒中,简单描摹一些静物则带给了他些许的精神慰藉。因此他一生绘画的对象和风格,都深受那些低下层百姓简单、粗糙、原始、真实的生活方式的濡染,但这也赋予了他的画极强的生命力,有一种令人无法抑制的张力和情绪。

后来梵高来到巴黎,逐渐从印象派绘画风格中吸收新的表现形式,形成了自己的特色。最值得指出的是,他一生追逐强烈的太阳,所以他后来一直寓居于地中海北岸阳光强烈的阿尔画画,这里是他绘画创作的高峰期,《花瓶中的十四朵向日葵》、《夕阳播种者》就是梵高追求强烈的太阳色调来表现有生命力的事物的画作,但这种如尼采在《悲剧的诞生》提及的"日神"精神,已经强烈地透支着他的生命力,他渐渐感觉到了自己生命气息的微弱,于是他患上了间歇性癫痫病,不时地处于疯癫状态!周国平在书的扉页上说:

斯通的笔写下了梵高的灵魂——一个受善良折磨的天使,一个享受色彩的天才。梵高作品之所以具有生命力,本质上是因为他对人的极大同情和对自然的无限亲和力。他能捕捉下层民众的真实生活状态,提取大自然最原始、最自然的神秘力量,能坚守自己的绘画事业,能忍受无尽的磨难

梵高一生清贫如洗,经常饥寒交迫,一直处于极端贫困的生活状态。在中国文学史上,梵高让我想起了曹雪芹的一生。这是艺术家的一般生活条件吗?这并不能简单归结为上帝的不公。

伏尔泰乃一代文豪、思想巨擘,也被驱逐甚至蹲过监狱,但他一生过着贵族式的奢华生活,温柔富贵乡也并未腐蚀他的才华和思想。由此可见,艺术家与环境的互动是创作伟大作品的前提,但关键在于艺术家的个人感知能力和天赋,而不仅仅是在模型环境中。因此,梵高的个人生活环境确实在一定程度上增强了他的创造力,但他的个人爱好和对绘画的独特理解,使他没有放弃对绘画的热爱,最终取得了巨大的艺术成就。

回到梵高的现实生活,濮存昕说他“就像一个生活中的智障人”。他真的没有能力过正常的生活,过上体面的生活,进入上层社会吗?我认为这话说得有几分道理,我宁愿相信人的能力生来是恒定的等同的,某方面长于别人势必某些方面有所欠缺,而梵高绘画突出的才华,是否正抵消和抑制了他其它某些能力的发展!他因为失去乌苏拉而放弃了原本有机会继承他叔叔的画商事业,他因为内心正义感的驱使而被免黜了薪水丰厚的神职,后来一直靠着他弟弟每月寄给他的钱来生活,而这一寄就是整整十年,每月150法郎,已算不少,正是他弟弟提奥的资助,才使他一直"活着"!

写到这儿,鼻孔酸楚,眼眶湿润,提奥是一个颇具慧眼、内心细腻温柔、情感丰富之人,他就像梵高的一个妻子,关心支持着他哥哥的绘画事业,我自己在想,这部传记的主角,应该是两个人:一个是梵高,另一个是提奥!梵高就像马克思,而提奥就像恩格斯!

没有提奥,就没有梵高!关于梵高之死。艺术家之死总是一个悲怆和哀伤的命题。

梵高的死也解释了一术家的正常死亡方式。我始终认为,什么样的死法,都是平等的,并无值得与否、高尚与否之分,死亡只是告别这个世界的方式,再简单不过,何必拘泥于手段的取舍。但我还是恨左镇。年轻的维克托朝自己的头开枪,梵高和左珍一起自杀。

梵高在奥威尔静养时,"他感到头脑空虚,生命的源泉已经枯涸,仿佛在过去十年里,从他手下涌现出来的成百上千的铅笔和彩色图画中的每一幅,都带走了他的一小部分生命",他觉得累了,对大自然已提不起兴趣,感觉一切都平淡无奇,他知道自己艺术创作的使命已经完成了,加上近些年患上的间歇性癫痫病,而且一直在给弟弟增加生活负担,自己活着还有什么意义呢?他朝自己腹部开了一枪,不久便死去。六个月后,他弟弟提奥也郁郁离开了人间,他还有小孩,还有妻子。

最终,提奥妻子将他的灵柩迁往奥威尔,葬在他哥哥的墓旁,墓碑上写道"他们死时也不分离"! 读毕掩卷躺下,顿感眼泪夺眶而出,抱枕恸哭,但不可思议自己,是为梵高而泣,还是为自己而涕,瞬间时光,爷爷慈祥的笑容与将逝的挣扎,两年来始终萦绕在梦境,生命如此脆弱,我们有什么资格浪费生命?他年若是有机会去荷兰,怎能不去去文森特梵高博物馆看看那《向日葵》和《星空》!

篇二:梵高传读后感在寒假中,我读了《梵高传》。或许大家认识梵高仅限于他的《向日葵》。

曾经风靡一时的被人们反复印刷用做家里的装饰画。我认为,虽然这确实使他的画为更多的人所知,但也使他的画变得粗俗。梵高在慢慢被人们淡忘。

但我觉得,梵高本身就是一部传奇。只有你知道了他的经历,才能读懂他的画。“痛苦就是生命”是著名画家梵高的遗言。这也是他短暂一生的真实写照。

梵高是世上最孤独的人之一。这是欧文斯给梵高写的传记《渴望生活--梵高传》的前言。在传记中,美国着名传记作家欧文?

斯通用魔法笔描绘了这一代印象派画家充满痛苦的悲惨生活。荷兰画家因为精神错乱而把耳朵割了。最后开枪身亡。

这本书看过很久了,它给予我心灵极大的震撼。梵高是天生的艺术天才,他的伟大毋庸置疑。他的弟弟提奥则是在他背后默默支撑他的另一个伟大的人,没有提奥就没有梵高。

因为梵高根本没有独立生活的能力,提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱,让他能在满足温饱的前提下继续创作。梵高则不断地写信给弟弟,告诉他自己创作的过程,对生活的信心和绝望。如果没有梵高,提奥会过得很好吧。

体面的工作,丰厚的薪金,温和的性格,彬彬有礼的举止,走在**都是受人喜爱的。他会过一种衣食无忧,平淡恬适的生活。而梵高,敏感,易怒,脾气暴躁,行为偏激,有些神经质,难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。

梵高的一生可以概括为:出生+绘画+死亡,除此以外再无其他。虽然他也曾追求过爱情,却从未获得。

当他为爱情把手放在燃烧的蜡烛上方,以此表白时,我感动得无以言表。无疑他的爱是疯狂的,可惜没人敢接受。在与妓女生活的时期,没有爱情。

在绝望中无以回归的梵高,最终选择了以绝望的方式离开自己。虽然很早就知道他的一些经历,但是读起这本书来,却总有一种让我透不过气的感受。也许,他要是生活中在现在的社会中,结果会截然相反,不过,也许,就没有那样才华横溢的梵高,就没有这样让人怜,让人敬,让人无限可惜的梵高了。

但不管怎么样,我觉得他始终是热爱生活的,无论生活以什么方式回敬他。而我们,我觉得,没有理由,抱怨挫折,没有理由,不去热爱自己的生活。你说呢?

篇三:梵高传读后感从不曾想过,能和那么疯狂的艺术家有接触。但是,这次我真正受到了艺术的"猛烈轰炸"。

乍看这本书时,我着实被这五百多的书页吓了一跳,心想:这要读多长时间呐!但是,当我开始阅读,以下就被它深深地吸引住了,茶饭不思,把这本《梵高传》当成了精神上的粮食,啃呀啃,大半天过去了,我也读完了。

当合上这本书时,我的内心久久不能平静,真正体会到了什么是人间真正的酸,真正的甜,真正的苦,真正的辣!梵高的一生美丽动人。不是说梵高的相貌是美丽动人的,五岁以下的孩子准能被他吓着,面容上的缺憾,造就了他心灵上的美丽。

他拥有永恒的亲情,兄弟俩情深义重,死也要葬在一起;他拥有痴狂的爱情,爱的每一个女子,不论身份高低贵贱,即使是妓女,也爱的那么疯狂;他拥有令人羡慕的友情,朋友保尔和他一起画画,一起吃喝,一起谈笑......他更拥有那剩下的向日葵,如狂流般的星空,留着大胡子的、淳朴的邮递员梵高的一生又有那么多的遗憾与苦涩。他爱过很多女子,却到死时也没有一个妻子。

他在生活中像个智弱的残者,什么事都跟他作对,做不好一个画商,做不好一个教士。()连他耗尽心血的画在他生前也没得到别人的认可。上帝对他更是那么的残忍,他三十七八岁就离开了他爱着的,为之疯狂的世界,令人扼腕叹息。

还有那么多精彩瞬间等他来捕捉呢。回味梵高的一生,他似乎始终是个疯子,他为他的世界而疯狂,艺术把他锻炼成了一个彻头彻尾,用感性和心情来左右生活的人。一切的美丽在梵高的笔下带着一种惨败的意义。

不知道是对苦难有了真切的感受,还是对世界带着些许失望,那果园里开满花的树有些陈旧,但又有些朴素的真实。 一个艺术疯子,是有些可笑, 但是却留下了万物在世间最美的样子。

梵高传观后感 篇8

孟子说:天降大任于斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身。这样的话用在梵高身上,再也合适不过了。读梵高的传记以前,我对他的印象一直都是一个拥有绘画天分的疯子,可是读过之后,才发现他是一个有血有肉的,心思缜密的,才华斐然的,悲天悯人的天才。

梵高是个悲剧英雄。27岁以前从事各种各样的事业,当过画商,做过牧师,但都和他敏感的性格相抵触,最终以失败告终,然后他穷困潦倒,被人嘲笑,家人也不了解他,他郁郁寡欢,常常在郁闷致死或者饿死的边缘挣扎。他失败的生活还以及有点丑的外形,使得爱情也总是受阻,生活的每一步都将他推向深渊。不过还好,他有一个一生的知己,就是他的弟弟提奥,提奥不但在精神支持梵高的绘画事业,并且每月按时支付给梵高生活费,让他无忧的创作。可是,这也没能阻挡梵高最后的精神崩溃,仅仅37岁的梵高,在一个圣诞前夜,开枪自杀。

梵高的一生,用在绘画上的时间只不过七八年而已,生前绘画带给他的是一贫如洗,是别人的指指点点,是巨大的不幸,但是梵高死后,他的画被世界疯抢,拍卖价格高的惊人,可是,这一切都跟梵高没有任何关系了。对死者再高的荣誉,也只是能给生者带来慰籍。有时候我想,梵高根本不该去画画,可是其中的得失,旁观者看到的只是浮光掠影,即便再苦再难,梵高对绘画的热爱也是至死不渝的。这个,从他的画中也能窥探一些。

梵高的画总是浓墨重彩,感情强烈。他并不是一个疯子,他用赤子之心热爱着这个世界,就算这个世界不给他一点点的回应。他的画里满是热情。就梵高活着的一生里,他并不是一个成功者,在他二十七八岁的年纪,肯定也是充满了迷茫,到底是屈从世间的利益,还是跟随内心的声音,哪怕这是一条不归路

我觉得,比梵高的画更加珍贵的是梵高的生活抉择,要么庸碌一生,违心的生活,要么疯狂的跟随自己的内心,结果不是成了天才就是成了疯子。选择,远比生活本身更难。

梵高传观后感 篇9

《梵高画传》读后感

《梵高画传》是一本关于荷兰后印象派画家梵高生平及其艺术作品的传记。这本书真实而生动地再现了梵高的一生,深入剖析了他的创作技巧和艺术风格。阅读完《梵高画传》,我对这位伟大的艺术家有了更深刻的了解,对他的艺术作品也产生了更深的感悟。

首先让我感受最深的是梵高一生的坎坷和苦难。他从小就是一个敏感而孤独的孩子,对于社交和人际关系一直感到困惑和焦虑。他曾经尝试过多种职业,包括教师、书商和牧师,但都不曾成功。尽管他的一生中充满了挫折和困扰,他没有放弃自己对艺术的追求。他从晚年开始专注于绘画,通过自学和勤奋努力,逐渐形成了独特的艺术风格。《梵高画传》中描写了梵高奋发向前的精神,他的执着和坚持给了我很大的鼓舞和启发。

书中对于梵高的艺术成就和创作过程进行了深入的剖析。梵高的画作充满了浓烈的情感和独特的表现力。他用丰富的色彩和粗糙的笔触表达自己内心的情感和对于生命的理解。他通过描绘大自然,人物和静物来表现他对于生活的热情和对于人性的思考。书中详细地介绍了他的创作技巧和艺术理念,让我更加深入地了解到他的绘画风格的独特之处。同时,书中也描绘了梵高与其他艺术家的交流和合作,这些交流对于梵高的艺术创作产生了深远的影响。

还有一点让我印象深刻的是书中对梵高内心世界的描述。梵高是一个非常敏感和矛盾的人,他在创作过程中常常陷入自我质疑和苦恼中。他对于生活的绝望和孤独感通过他的画作得以表达和宣泄,而他的画作也被认为是他内心世界的投射。梵高的绘画风格在一定程度上反映了他内心的痛苦和困惑,但同时也带有一种神圣和超越的力量。这种内心的冲突和对于生命的思考使他的作品具有了独特的魅力和吸引力。

通过阅读《梵高画传》,我对梵高的艺术和他的一生有了深入的了解。他是一个执着而坚强的艺术家,他通过艺术表达了自己内心的痛苦和对于生命的理解。他的作品充满了情感和独特的表现力,对于后世的艺术家产生了深远的影响。阅读这本书让我深深地被他的艺术魅力所吸引,同时也让我对梵高一生中的坎坷和创作过程有了更深的思考。我相信,《梵高画传》会继续影响着更多的人,让人们更加了解并欣赏这位伟大的艺术家。

梵高传观后感 篇10

歌曲《野生花》是这么唱的:“在贫瘠的土地上燃烧自己。”也许梵高就是这样一朵燃烧生命的野生花吧。

欧文・斯通把梵高的一生平整地舒展开来,像展开一卷沉封的画卷。

梵高并不伟大,他不过是一个奇奇怪怪的红胡子青年,心中怀着一团青春的热火。从小说开头的一个平凡早晨开始,到密布鸦群的那个麦田黄昏,这团热火曾摇摆跳跃过,却不曾熄灭过。这团热火一直燃烧着他的生命。他用光亮的笔触、流动的线条描绘自己的一生,名字叫做“渴望生活”。

周国平曾说梵高是一个因善良受苦的天使。的确,梵高本是一个极致单纯与善良的人,也因此落入穷困潦倒之境,被人唾弃,被人误解。关于艺术,他说“我喜欢更简洁、更纯朴、更严肃的作品。我需要多些灵魂,多些爱,多些感情。”他是与主流背道而驰之人,也因此被其他人排斥。正如他笔下孤立的紫色鸢尾,他也是那个时代的独行者。时代都在追求独特,但当真正独特的事物出现时,它们常常难被大多数人所接纳。

梵高生前只卖出过一幅油画、两张素描,过着无人赏识,贫穷潦倒的生活,这是他的贫瘠的土地。有人问过“为什么《向日葵》带有一种压抑感?”我回答道:“那不是压抑,是挣扎。”在贫瘠的土地上,拼命挣扎,吸取光明的养分,野蛮生长,迸溅出生命的汁液,金黄的扭曲的花瓣就这样挣扎出最热烈的生命。或许这是一朵正在燃烧的向日葵,它的生命短暂而绚丽。

梵高让人相信迈向高处的挣扎足够充实一个人的心灵。春日的玉米地和桃树林、淳朴的农民在田地中劳作的自然姿态、田野上缓缓流动的星空和黑夜、如火焰般跳动的松树、西去而旋转的鸦群为什么这样一个被时代的阴霾笼罩着的人的笔下却飘荡着自然的灵气和魂魄?为什么这样一个一生艰辛的人对生活的渴望如此真切急迫?

这样的问题不会有答案,对于后来者来说,梵高本身就是答案。哲人云:“人一直走在一条通向自身的道路上。”我想,梵高已经到达了终点,发现了自己,找到了自己,并最终陷落于他所疯狂追随的艺术。他不是伊卡洛斯,被太阳熔化掉翅膀后便永远坠落。他能够为了太阳燃烧生命,最终与太阳交融,发出永恒的芒DD它不隶属于某时某地,而能照亮后来者的精神世界。

我是亿万个后来者中的一个。曾经把自己的青春比作下水道,狭隘而孤独。并盖是牢门,世界是被它分割出的几道天空,一切对于世界的浮想是在脏水中漂浮的白色泡沫,偶尔对着井盖呼喊,却没有回应,不是击打泡沫。

尚未真正长大的小小少年,带着偏激的看法,质问生活,质问世界。而梵高告诉他,青春的光亮足以斥退周遭的阴霾,试炼的终点是花开万里。

鸟儿叫了一整个清晨,鸟叫声像水滴一样坠入清醒梦中;天空泛起波纹,它又梦到了大海;熄灭读书灯,我身披月光回家在这些时刻,万物的魂灵碰撞充实的心灵的时刻,我总会不可避免地想起梵高。内心不愿意相信永恒,但梵高,是真的获得了永生吧。

野生花,永生花。

相关文章

最新文章