每个人都应该有一些写作文的经验，生活中我们常常会将发生的事写成作文。善于观察能写出好作文。作文要如何写才能写得简短有韵致呢？下面，我们为你推荐了大上海读后感(推荐十三篇)，仅供参考，大家一起来看看吧。
上海一大会址是中国共产党的诞生地，也是中国革命的重要历史遗址之一。我有幸参观了上海一大会址，深深感受到了这段历史的伟大意义和深远影响。
上海一大会址位于上海市黄浦区嵩广路76号，是一座独具特色的砖木结构建筑。进入会址，首先映入眼帘的是那扇青瓦覆盖的大门，门上挂着“中共一大会址”六个大字，格外醒目。门前种植着一排翠绿的榕树，树荫下有一扇古老的石墩门，仿佛在向游客诉说着历史的悠远。
走进会址内部，沿着回廊一路向前，来到了当年中国共产党一大代表大会的会场。会场正中央是一张简易的长桌，周围摆放着几排长凳，传达着当年那种沉稳和庄重的气氛。会场的四周，挂满了毛泽东等中国共产党的创始人的画像，他们的英姿飒爽，仿佛还在活跃在我们身边。整个会场虽然简朴，但却焕发着一种革命的气息，让人不由自主地感到肃穆与庄严。
参观完会场，我又来到了展厅，展厅内展示着大量珍贵的历史文物和图片资料，让人仿佛走进了那个风云激荡的时代。我看到了当年一大代表们的照片，他们脸上洋溢着革命的热情和信念，让人感受到了那种激荡人心的力量。展厅内还展示了当年中国共产党的党旗和会旗，党旗上镶嵌着鲜艳的党徽，会旗上绣着一只飞翔的雄鹰，寓意着共产主义事业的辉煌前程。展厅内还展示了当年会址的平面图和会场的设计图，让人感受到了设计者的用心和细致。
在参观完展厅后，我又来到了会址的后花园。后花园内种植着各种花草树木，环境幽雅，空气清新，让人感到无限的舒适和惬意。在后花园的角落里，还有一个房间，是当年毛泽东住过的地方，房间内的陈设保存完好，让人仿佛看到了毛主席当年的生活场景。在这里，我感受到了毛主席的伟大和博大精深，感受到了他对中国革命事业的不懈奋斗和追求。
参观完上海一大会址，我深深感受到了中国共产党从无到有的不平凡历程，感受到了中国共产党的初心和使命。作为当代青年，我们更应该珍惜今天来之不易的幸福生活，更应该珍惜中国共产党的领导和奉献。让我们铭记历史，珍爱现在，为实现中华民族伟大复兴的中国梦而努力奋斗！
影片涉及很多人物，塑造立体也是影片最成功的地方之一，而其中最值得玩味的就是和成大器有着情感纠葛的三名女子，他们是三个不同的符号，在乱世中却只有一个共同的结局。
当世事流转，希望我们还能大浪淘沙，在历史的洪流里发现那些美丽的灰飞烟灭的尘埃。
人生若只如初见——知秋
电影的最初是在**的小镇，成大器带着自己的小弟在知秋家门口爬上墙头偷偷向里面看自己的心上人，大抵风云人物少年时都有这么一份珍而重之的深情，年轻的时候不懂的世事艰难，不懂得想要收获成功需要获得多少代价，那时候，爱情干净且纯粹一如阳光，洒在江南小镇上，给一切镀上朦朦胧胧的美。
夕阳下，他和她坐在墙头，他为她洗脚，他许诺说：“等我到上海，但凡有一点成就我就北平接你。”他低下头，眨巴眨巴眼睛看着金灿灿的她的唇，前倾身体，轻轻落下一个吻，一个还不够，真想就这么吻在一起一直到时间的尽头。
最美的一幕，最美的人总是习惯打破，王晶尤其擅长这个。所以，随着电影情节的发展，这样一个美丽的地方蒙上了一层雾。即使在欢声笑语的老院子里，此时此刻也只有一股秋风扫落叶。
当成大器身经千辛万苦，在上海成为一方人物之时，他前往北平找她，他看她唱戏，默默微笑着，她以为他还是当年的他，当相逢的两人尚未来得及互诉衷肠时，一声声枪炮声击碎了此刻的宁静，当现实被撕扯开来，露出流着血的皮肉，知秋崩溃了，她不明白为什么他要杀那些人，她不明白他到底是谁，她也不明白他这些年过着什么样的生活。她只求安安静静唱戏，不求荣华富贵不求一呼百应，只求天气微寒之时，那一片知秋落叶。
所以她选择离开，现在离开他，离开她。
此经年，当她已成婚，他亦成家，命运让他们重逢，世事弄人，电梯里那惊鸿一瞥，过的点点滴滴闪回在眼前，当年的海誓山盟，终究只化作唇边一句“你还好么？”，戛然而止的遗憾让一段感情黯然落幕。
她一心想要和平，但她丈夫是个地下人。当她再次陷入深渊时，他救了她。战争爆发，山河断流，上海一片废墟，他找到了她。只是，你我不再年轻，不复当年。
绕指柔情，儿女情长只有在山河破碎风飘絮的背景中才会显得那么荡气回肠，当她在台上跳起她母亲一直想要她跳的京戏，当她将手中的枪射向台下的日本军人，她也不再是当年那个只求安稳的知秋。
她的心中怕也还念着他，她依然记得夕阳下为自己浣足的他，她依然记得在台下安安静静听自己唱戏的他，她依然记得在一片废墟中寻觅到自己的他，只是，他们不能在一起。当她听到他抱着怀中死的阿宝说：“你是我一生最爱的女人”，当她看着他抱着阿宝痛哭流涕的样子，她或许才明白自己对他是深情几许。
只是，年少时的朦朦胧胧山盟海誓，抵不过这些年生死与共的执子之手忍辱负重，当她流着泪离开的时候，内心中大抵才明白，什么叫“人生若只如初见”。
当时只道是寻常——阿宝
她和他初识之时，她只是一个普普通通的歌女，在街头卖唱，或许有这么一天，她认识了这么一个俊朗的年轻人，羞涩的情愫在内心蔓延滋生，不知道从什么时候起，她开始***他留一张凳子，等着他来看自己唱歌。
她还记得那一天，当她在台上被人调戏之时，他拿起一张板凳就砸在那人的头上，那时刻她的眼里心里只有他伟岸的身影，当她抱起那张断了腿的凳子拿回的时候，她明白，这一次她看明白了自己的心。
苦等多年，终于在他看到那张报道知秋结婚的报纸之后，一片痴心得成正果。她终于做了他的女人。
多年的相互了解，她的谨慎让他欢欣鼓舞，她的温柔让他百感交集难拉。只是，他的心里还有她。直到那一夜，她的**过时，听筒的那一头传来知秋唱京戏的声音时，她失态了，她喝着一杯又一杯酒，坐着的赫然是那一张被补好的板凳。
后来，日军炮火轰城，他只给了一个**给她让他速速离，可是，他却只身在人群中前行，只为求一个知秋的平安。
只是，她不知道。当他被迫要离开的时候，她自知无法离开，她对他说，她愿意留下来服侍那个阴险的军阀，那一夜，他抱着她痛哭不已，窗台上夜风习习，大上海的繁华与萧索在这一个小小的窗口尽显，当她说完那句“大器哥，终有一天，我要让那家伙把他欠我们的都还回来”，那张修好的凳子在他们的身下沉静的仿佛融入了这片夜色里。
当多年后他回到上海，她见到他时，她已在另一个男人身边忍辱负重多年，两相照面，却是时事易转。当影片的最后，军阀用枪抵着知秋的头的时候，她从侧面闪出，一枪要了军阀的命，却也被另一枪要了命。
倒在血泊之中的她想必是心安的吧，她用生命的最后一刻依然向他诉着衷肠，他泪流满面，这一生的两次哭泣都给了她，他沉沉地对她说：“你是我这辈子最爱的女人”。
他回想起他们初见时的场景，他回想起每一个他不在她身边的夜晚，她对他的好，她的忍辱负重，她的不易，随着这香消玉殒只能叹一句“当时只道是寻常”。
取次花丛懒回顾——凌沪生
也许影片中的三个女人，凌沪生，是最凄凉的。
她是大姐，洪金宝的妻子。她从师母开始，到姐姐结束。或许他们初相见的时候，她对他只是长辈对晚辈的关照，但当有一天，洪金宝有了别的女人，公然的亲亲我我，她纵然再顾及夫妻情分，再爱他，也只能在夜色中一个人悄悄离。
她对他说的话，一句句历历在目，她说：
“在我们这里一定要守规矩，不守规矩的人只能丢到黄浦江里。”
“听说他有一个信佛的老母，我昨儿已经亲自拜访，送了一副玉观音，人还是不放。”
“大器，我替你师傅做主了，这银行里10%的股份就给你了。”
“大器，我要和他离婚了，你听大嫂一句，一定要好好待阿宝。”
“大器，我一直在等你。”
你可否看出，她是一个至情至性，有胆识有魄力有手段有头脑的女子？
你可否看出，她那一份关心不知何时起变成一份深情？
她选择和洪金宝离婚。除了他的小妾，她害怕这也是因为她不爱她。她不爱她，为什么要在一起？很遗憾他有一个家庭。她将永远是他的嫂子。
被日军抓的时候，她生不如死，只留着一口气，终于等到了他来。
当她受尽折磨死在成大器怀中的时候，他是沉静的，犹如那晚的夜色。
他轻轻放下她的尸体，关上门，窗外传来枪声。
这就是乱世女子的命运。
凌沪生，生于沪上，亦死于斯，只可惜她生来无牵挂，世满怀遗憾。
王若琳唱：等你等你慢慢靠近我，陪我到长夜的尽头，别让我一个人等。等着你等着你默默地盯着我，告诉我你的未来属于我。我什么都没有，只能要求。
你知道我这辈子只为你奉献，不管别人怎么想，怎么看，怎么说，你知道我这辈子只等你，我爱你那么深，那么深。等你等你轻轻拉我的手，陪我慢慢地走在漫长的路上，直到天长地久。等你等你紧紧拥抱我，告诉我你是你心中唯一的一个，永远爱我等你，除了我别无选择。
你知道，在这一生中，我只会坚守你，不管他是快乐还是悲伤，是甜蜜还是对错。
不知道成大器这一生究竟为谁执着，但她们的一生，怕是不管悲喜不论苦甜不顾对错，只为他执着，最世乱世红颜薄命时。
一曲《定风波》，勾起对这部《大上海》无限兴趣，这是一部不真实的影片，但绝对是一部充满真情的佳作。个人感觉肯定比薛滴子和王的盛宴好多了。在看这部电影之前，我也没想到会带来这么大的震撼，总以为，可能又是一部打打杀杀或嘻嘻哈哈的流水电影，而从晚上7点20分开始看，到现在为止，一幅幅画面还是在脑子里转，年轻大器在屋顶亲吻知秋的经典，发哥背坐着摇着扇子的经典，电梯里叶秋回首的经典，教堂里黄晓明林坏枪战的经典。。。。
真的太多太多了，我想，这就是这部电影最成功的地方。
这部电影人物选择方面也很到位，很多人说黄晓明演的烂，拖后腿，我觉得说这些话的人应该是带了很浓的个人情感色彩，其实我对黄也不来电，早些年对他印象也不好，不过就说这部戏里，我觉得演技是不错的，他把年轻的成大器的狼性发挥的淋漓尽致，是的，就是一头狼，依然记得他第一次杀人时吴镇宇问他杀人的感受，他说了一句：感觉不太好。而到了后面，砍人杀人出头拼，刀光血影，他就是为了一句话：
我要把大上海踩在脚下！
而发哥的大**则表现出一种稳重、霸气和收敛。也许发哥不需要说什么，只要他停在那里，那就是一种光环。一个眼神一个动作，举手投足之间都得让人感觉王者之气扑面而来。这就是他的魅力。在那次晚宴上，他说我们有三个勇气：
酒胆、色胆、还有忠肝义胆。奇志碰大兵动漫版全集能够让人想起那个时代特有的豪情。但是为上海，为兄弟，有些是他没法选的，在大是大非面前，他依然给我们塑造着一位爱国枭雄的形象。
吴镇宇演雅痞很惊艳，但是演流氓更惊艳，他有国民党兵身上的跋扈，自满。阴险的气质，注定了是一块汉奸。洪金宝演枭雄洪寿亭，可圈可点，形神兼备。
这片绿叶也拿捏的十分到位袁泉演的叶知秋优雅动人，哪怕嫁给别人，仍挂念旧情，内心困惑不已！但说就实在话我很讨厌这种类型的人。最令我感动是风情万种的莫小棋饰演阿宝，她一生挚爱着大器，情何限。
处处销魂，故人不见，旧曲重闻。也许这些才能形容她的一生。在生死关头，她选择让大器和叶知秋一起走，最后被枪杀在大器怀里。
我不想说有多强大，但是那种爱，也许我们一辈子都做不到，可以让人静静地哭泣。
看完这部电影，心里总会有一种无法言语的悲伤，也许是那个时代造就这种悲伤，每个人都可以感受到那种印记于人灵魂深处的情怀，男人谁不想定风波，女人何不在费思量，缘来缘去，一生匆匆而过，拼过、爱过。。。。当师傅已经当众烧掉大器的拜师贴结拜兄弟，大器依旧师傅相尊；当阿宝听到**那头唱片里知秋的声音，坐在那条板凳上惆怅之时；这些情节，让我们回味起生活中的细微，融入到电影的真实。(观后感 影片中的角色描写到肉到骨，萌学园3魔法号令黄晓明演出了成大器的忠肝义胆，周润发则散发着上海滩老大在大是大非面前的果敢，睿智，柔情与忠诚。
影片的每一段都那么细腻，从每一个毛孔到每一个灵魂，都让我看到了那个时期的侠义和不同的爱国情怀。
这个**里教会我们该如何选择. 当你在被逼杀人和被人杀的时候你怎么选择；当你在你爱的人结婚了，爱你的人在身边时怎么选择；当你依靠的大树将被砍断，你是忍辱负重还是另择良木；当只有两个座位时，你是让自己心爱的女人和她丈夫离开还是带着自己心爱的女人一起离开；当爱你的女人为你而死，你是和心爱的女人一起离开还是留下来陪着爱你的女人直面死亡；当权利和财富、国家和民族存亡摆在你面前的时候你会怎么选择！
王晶在我印象里只是拍些搞笑带点色情的港产片，这次让我看到了他的思想的饱满，在那个整天笑眯眯的坏坏的小胖的外表下面也有他高大强悍的灵魂。他终于有机会展露他深沉的一面。也许面对那个时代，整个民族的背景再也不能让我们荒诞。只是一些有血有肉的人支持那个时代的大银幕。
想想现在的社会，什么法制，什么明主，作为一个有血有肉的人，有情有义的人在什么时代不都应该如此吗，面对是非，爱情，人情，工作，事业，不都应该是一次次问心无愧的选择吗？我觉得这是一部无论哪个角度看都很棒的**，正如袁泉那白皙洁静的脸庞和周润发无论何时都坚定正派的目光！
最后分享个人小结论：我们应该好好珍惜身边的人，成大器不该惦记别人老婆，初恋最爱也不行，洪寿亭不该为个妓女跟老婆离婚，矛载不该惦记成大器老婆，到头来都一场空吧？哈哈，还是自己的老婆好！
与其说影片《大上海》是一部黑帮片，倒不如说是一部爱情片，当然，黑帮和爱情这两个元素从来都不矛盾冲突，在经典黑帮片《美国往事》里人们记住的，除了面条和算计了他一辈子的麦克斯之间的纠葛，还有他和黛博拉之间的情感悲剧，而那句我们浪费了一生，虽是面条对麦克斯说的，但用在感情上，也同样适用。
在当下遍网的感觉不会再爱了的哀嚎中，难得有部国产片能如此情深意切地表述爱情，也难得上了年纪的发哥在影片中深情似海一回，还是我拿生命换取爱的类型。当片尾成大器怀抱爱人坐在车里，从容面对欣然微笑时，不免令人想起一句话：心中充满爱时，瞬间即为永恒。
有的观众或许会纠结片中的成大器究竟最爱谁，其实这不算是个问题，因为人的情感会随着年龄和阅历而变化，虽然有时候并不自觉。一个是青葱美好的初恋，虽然美好但留有遗憾，人们难忘初恋的最主要的原因之一，大抵是怀念年少时爱的那种感觉，仿佛时间余烬中的一抹青炎烛光，影影绰绰，散发出点点暖意，虽不能驱寒，却叫人欲罢不能。人不能穿越，但感受可以，于是不由自主地陷入回忆并全心关照，这是重情之人难以抗拒的宿命。而另一个是陪伴自己走过打拼之路的女人，从年少到如今，仿佛习惯成自然般不必劳心和牵挂，于是惯常易让人的感官迟钝，心灵也一样，除非境况陡转。
个人感觉成大器是爱着陪伴他走了一路的阿宝的，虽然成宝恋的结局看上去悲情而虚无，却显得相对成熟，至少在阿宝身上有成熟的因子，她从一开始就知道自己要什么，她的言行仿佛是对狄更斯这句话的注解：成熟的爱情，敬意，忠心并不轻易表现出来，它的声音是低的，它是谦逊的、退让的、潜伏的，等待了又等待。而对成大器而言，最重要的情感是需要熟化过程的，该片的叙事恰恰提供了这样一个熟化过程，他早期被爱而不得（初恋）的遗憾折磨过，后又被得而复失（妻子）的痛苦折磨过，历经过这样反复的碾压后，终于催发出了他心中最想说的、也是阿宝最想听的话。
曾经在北平教堂里的突发变故，让成秋恋的两个当事人成为这片土地上的爱情流亡者，此时的枪炮胜过了玫瑰，他们仿佛注定的一般没有未来。而少女阿宝抱着残破的板凳离开时的回眸浅笑，则在表明她会全心全意守护她的爱。(观后感)似乎对于情感，片中的女人要比男人来的成熟，即便是女配也能散发出这种成熟感，如师娘凌沪生断然和丈夫的离异。
片中的两位女主仿佛代表着不同的情感态度，叶知秋似乎从来都是主动选择的，比如她年少时选择学戏，即便被父亲训责也要继续。再如在北平时她选择放弃对成大器的爱，因为她对这样的感情感到恐慌，更恐慌的是，她对和成大器在一起的生活感到不确定。片尾她的离开虽是被动的，却也是必须的，因为那两个相依的人中间已容不下别人的影子。
相较而言，阿宝总是被动的，她总是在等待，等待成大器表白，等待他回家，身在曹营心在汉地等待他回沦陷了的上海那把有故事的残破过的板凳，配着条极不相衬的腿，在豪宅里显得既突兀又协调，突兀的是风格完全不搭调，协调的是阿宝坐在板凳上的等待和回忆，我如是等着你，仿佛一间孤寂的屋子，等到你愿意再次见我并活在我心中。在等候中，我的窗子一直痛着。（by聂鲁达）
人的一生可能会遇到给你机会又逼你至绝境的人，仿佛给你上了堂以生命为代价的课，你却无处躲避，军方背景的茅载恰是成大器的这个劫，成大器称茅载为他人生的魔鬼，茅载其实不仅仅是魔星，他还是催化剂和助燃剂，他的存在仿佛为了应证其他人和事的存在，且不论他的原型是谁，也不论片中其他人的原型是谁，在那个命运多舛的动荡年代，一切都可能发生并随之湮灭。
影片在爆炸和打斗的场面上，可谓下了功夫，不过这些似乎都已化为片中所述爱情的浩大而生动的背景和舞台，而国恨家仇的强势介入也让这个故事有了一些需要的特殊元素。有点小瑕疵的是片中女性的驻颜术，30年过去了，奔五的她们容颜还都那么年轻，令人叹为观止。
用“回不去”三个字来形容对《大上海》的感觉是有点以偏概全，但是在看到教堂里那场枪战之后的反应就是这样，回不去，不管曾经多么的让人怀念，不管曾经的感情多么的美好，我们都已经回不去。很喜欢成大器和小胖的感情，从小一起长大，然后一起走向死亡。我相信对于成大器来说，即使最终他的结局是死亡，但是这已经是这个世界上最幸福的事情，在通往黄泉的路上有自己最爱的阿宝和最好的兄弟陪伴，这是一件多么可遇不可求的事情。
其实我不是很想去探讨大器的感情问题，但是却也不得不提，我相信知秋在他的心中一直都是特殊的存在，求而不得是人生的一大遗憾，不管是人或者事，遗憾总是有让人念念不忘的本领，然后却不能否认阿宝在他心中的地位，也许会有人说，大器喜欢的只有知秋，可是我相信大器是爱阿宝的，不管知秋多么的特别，那都是一个自私的人，我不想去批判知秋对于安稳的向往，这本身就是乱世中女人共同的愿望，但是他对于大器的抛弃却是不得不说的事实，只是爱的不够深而已，起码没有深到为了对方抛弃一切的程度，不管是知秋还是大器，而阿宝可以，这可能与她们本身的生活有关，知秋是习惯于安稳的，她唯一的愿望就是学戏而不是大器，而对于阿宝来说她是习惯不安稳生活的人，她唯一的愿望是大器而不是舞女，这是她们的不同，也是她们结局差异如此大的原因之一。这说明对于一个女人来说，有份自己的事业是多么的重要。
大器是一个有理想有抱负的有胆色的人，从最初被冤枉入狱，到去上海，去做洪寿亭的徒弟，再到救洪寿亭出来，他是一个可以隐忍的人，看着他从那堆玻璃碴上爬过而后面不改色和敌人斡旋的时候，不得不佩服这是一个意志力多么坚定多么念旧情的人，也许这旧情没有那么单纯，但是这体出一个男人‘大丈夫有所为’的坚韧。而对于日本人背叛祖国的'坚定拒绝上这又体现出一个男人‘大丈夫有所不为’的侠肝义胆，是，他是流氓却是一个在大是大非面前从不含糊的流氓，他知道什么该做什么不该。但是在有些事情上他的隐忍和大度让我佩服，为了救人，救知秋的丈夫，救自己的师母，他答应日本人的请求出任市长，被不相干的人扔石头，他脸上温和的笑意，眼中胸有成竹的神采都是迷人的，尤其是最终赴死的时候他脸上幸福的表情都是那么令人动容。对于大器，我唯一不能忍受的是他对阿宝跟着茅载的默许，一个男人如果连自己的女人都保护不了还谈何保护国家，朋友说，这是没有办法的事情，是呀，没有办法的事情，多么冠冕堂皇的借口，却让阿宝觉得自己一直负疚与他，他的一生谁都对得起，唯一对不起的就是阿宝。
这里面还有两个不得不提的人物：林坏和凌沪生。可以说，大器的一生的成就是和这两个人密切相关的，一切火拼中的救命之恩让林坏一生都情愿为大器死为大器生，这样的深情厚谊不是每一个被救的人都会懂得的。而凌沪生，只能说她这辈子最幸运的事情是遇见成大器，有了这个弟弟。
7月8日我公司团支部带领团员青年参观了上海市纪念建党90周年大型主题展览—“我们共产党人”。
整个主题展览分为“追求真理，坚持理想”、“忠于祖国，热爱人民”、“艰苦奋斗，敢于胜利”、“淡泊名利，无私奉献”、“锐意进取，敢于创新”5个部分， 通过1000多幅珍贵**和史料、100多件实物展品以及多**音画空间、3d全息投影技术、电子留言墙等，多角度、多侧面、全方位地生动演绎了90个闪耀着共产党人精神光辉的感人故事，。
通过展览，我们的团员们了解了一批在上海工作、生活的优秀共产党员。他们无论老少，在生活和工作中都有为社会主义事业的进步而不懈奋斗的精神。他们都是普通人，但他们真的热爱党和人民的事业。
其中，1955年10月，钱学森突破各种阻力，回到祖国。回国后，他与钱伟长共同创办了中国科学院力学研究所，并成为该所第一任所长。１９５６年初，钱学森向中共**、国务院提出《建立我国国防航空工业的意见书》，对发展我国的导弹事业提出了长远规划。
同年，根据他的提议，国务院和**军委成立了航空工业委员会，任命他为委员。还有从工人发明家“抓斗大王”到集装箱电子标签系统国际标准的编制者，包起帆立足岗位，勇于创新，从一名码头工人走上了世界工程技术的最高领奖台，让世界对中国创造竖起大拇指。
用许多前辈为社会主义事业的进步而不懈奋斗的精神，我们将是幸福的新一代，也是肩负重大责任的新一代。我们的今天决定着中华民族明日的复兴。我们要坚持党的指导思想，弘扬民族精神，弘扬中华民族伟大精神。
让我们发扬“不怕苦，不怕累，勤学好问”的精神，学知识，练技能，强体魄，树爱国之心，立报国之志，时刻准备着：为我们伟大祖国的和平与发展贡献力量！
当世事流转，希望我们还能大浪淘沙，在历史的洪流里发现那些美丽的灰飞烟灭的尘埃。
人生若只如初见知秋
电影的最初是在民国的小镇，成大器带着自己的小弟在知秋家门口爬上墙头偷偷向里面看自己的心上人，大抵风云人物少年时都有这么一份珍而重之的深情，年轻的时候不懂的世事艰难，不懂得想要收获成功需要获得多少代价，那时候，爱情干净且纯粹一如阳光，洒在江南小镇上，给一切镀上朦朦胧胧的美。
夕阳下，他和她坐在墙头，他为她洗脚，他许诺说：等我到上海，但凡有一点成就我就去北平接你。他低下头，眨巴眨巴眼睛看着金灿灿的她的唇，前倾身体，轻轻落下一个吻，一个还不够，真想就这么吻在一起一直到时间的尽头。
最美的场景，最美的人永远是被用来打破的，王晶尤其擅长这一点。于是，随着电影的剧情发展，这样的美好也蒙上了一层灰雾，哪怕是昔日欢声笑语的大庭院，此时此刻也只剩下一地秋风扫落叶。
当成大器身经千辛万苦，在上海成为一方人物之时，他前往北平去找她，他看她唱戏，默默微笑着，她以为他还是当年的他，当相逢的两人尚未来得及互诉衷肠时，一声声枪炮声击碎了此刻的宁静，当现实被撕扯开来，露出流着血的皮肉，知秋崩溃了，她不明白为什么他要杀那些人，她不明白他到底是谁，她也不明白他这些年过着什么样的生活。她只求安安静静唱戏，不求荣华富贵不求一呼百应，只求天气微寒之时，那一片知秋落叶。
于是她选择了离开，离开他的现在，离开她的过去。
此去经年，当她已成婚，他亦成家，命运让他们重逢，世事弄人，电梯里那惊鸿一瞥，过去的点点滴滴闪回在眼前，当年的海誓山盟，终究只化作唇边一句你还好么？，戛然而止的遗憾让一段感情黯然落幕。
她一心想求平安，却是造化弄人她的丈夫竟也是地下分子，当她再一次深陷水火，他救了她。战乱爆发，当山河破碎，上海成为一片废墟之时，他寻到了她。只是，你我不再年轻，不复当年。
绕指柔情，儿女情长只有在山河破碎风飘絮的背景中才会显得那么荡气回肠，当她在台上跳起她母亲一直想要她跳的京戏，当她将手中的枪射向台下的日本军人，她也不再是当年那个只求安稳的知秋。
她的心中怕也还念着他，她依然记得夕阳下为自己浣足的他，她依然记得在台下安安静静听自己唱戏的他，她依然记得在一片废墟中寻觅到自己的他，只是，他们不能在一起。当她听到他抱着怀中死去的阿宝说：你是我一生最爱的女人，当她看着他抱着阿宝痛哭流涕的样子，她或许才明白自己对他是深情几许。
只是，年少时的朦朦胧胧山盟海誓，抵不过这些年生死与共的执子之手忍辱负重，当她流着泪离开的时候，内心中大抵才明白，什么叫人生若只如初见。
当时只道是寻常阿宝
她和他初识之时，她只是一个普普通通的歌女，在街头卖唱，或许有这么一天，她认识了这么一个俊朗的年轻人，羞涩的情愫在内心蔓延滋生，不知道从什么时候起，她开始习惯为他留一张凳子，等着他来看自己唱歌。
她还记得那一天，当她在台上被人调戏之时，他拿起一张板凳就砸在那人的头上，那时刻她的眼里心里只有他伟岸的身影，当她抱起那张断了腿的凳子拿回去的时候，她明白，这一次她看明白了自己的心。
苦等多年，终于在他看到那张报道知秋结婚的报纸之后，一片痴心得成正果。她终于做了他的女人。
多年的相知相守，她的谨小慎微让他欣喜不已，她的柔情百转让他难以抽手。只是，他的心里还有她。直到那一夜，她的电话过去时，听筒的那一头传来知秋唱京戏的声音时，她失态了，她喝着一杯又一杯酒，坐着的赫然是那一张被补好的板凳。
后来，日军炮火轰城，他只给了一个电话给她让他速速离去，可是，他却只身在人群中前行，只为求一个知秋的平安。
只是，她不知道。当他被迫要离开的时候，她自知无法离开，她对他说，她愿意留下来服侍那个阴险的军阀，那一夜，他抱着她痛哭不已，窗台上夜风习习，大上海的繁华与萧索在这一个小小的窗口尽显，当她说完那句大器哥，终有一天，我要让那家伙把他欠我们的都还回来，那张修好的凳子在他们的身下沉静的仿佛融入了这片夜色里。
当多年后他回到上海，她见到他时，她已在另一个男人身边忍辱负重多年，两相照面，却是时事易转。当影片的最后，军阀用枪抵着知秋的头的时候，她从侧面闪出，一枪要了军阀的命，却也被另一枪要了命。
倒在血泊之中的她想必是心安的吧，她用生命的最后一刻依然向他诉着衷肠，他泪流满面，这一生的两次哭泣都给了她，他沉沉地对她说：你是我这辈子最爱的女人。
他回想起他们初见时的场景，他回想起每一个他不在她身边的夜晚，她对他的好，她的忍辱负重，她的不易，随着这香消玉殒只能叹一句当时只道是寻常。
取次花丛懒回顾凌沪生
或许影片中的三位女性，凌沪生是最凄凉的一个。
她是大姐大，洪金宝的妻子，她以成大器的师娘开始，到成大器的大嫂为终。或许他们初相见的时候，她对他只是长辈对晚辈的关照，但当有一天，洪金宝有了别的女人，公然的亲亲我我，她纵然再顾及夫妻情分，再爱他，也只能在夜色中一个人悄悄离去。
她对他说的话，一句句历历在目，她说：
在我们这里一定要守规矩，不守规矩的人只能丢到黄浦江里去。
听说他有一个信佛的老母，我昨儿已经亲自拜访，送了一副玉观音，人还是不放。
大器，我替你师傅做主了，这银行里10%的股份就给你了。
大器，我要和他离婚了，你听大嫂一句，一定要好好待阿宝。
大器，我一直在等你。
你可否看出，她是一个至情至性，有胆识有魄力有手段有头脑的女子？
你可否看出，她那一份关心不知何时起变成一份深情？
她选择和洪金宝离婚，除了洪金宝纳妾之外，怕也是因为不爱了，不爱了何苦还在一起呢？只可惜，他有了家室，她永远都是他的大嫂。
被日军抓去的时候，她生不如死，只留着一口气，终于等到了他来。
当她受尽折磨死在成大器怀中的时候，他是沉静的，犹如那晚的夜色。
他轻轻放下她的尸体，关上门，窗外炮火声声。
这就是乱世女子的命运。
凌沪生，生于沪上，亦死于斯，只可惜她生来无牵挂，去世满怀遗憾。
王若琳唱：等待着你等待你慢慢的靠近我，陪着我长长的夜到尽头，别让我独自守候。等待着你等待你默默凝望着我，告诉我你的未来属于我，除了我别无所求。你知道这一生我只为你执着，管别人心怎么想眼怎么看话怎么说，你知道这一生我只为你守候，我对你情那么深意那么浓爱那么多。等待着你等待你轻轻拉我的手，陪着我长长的路慢慢走，一直到天长地久。等待着你等待你紧紧拥抱着我，告诉我你的心里只有我，永远爱我等待着你，除了我别无选择。你知道这一生我只为你执着，不管他喜还是悲苦还是甜对还是错。
不知道成大器这一生究竟为谁执着，但她们的一生，怕是不管悲喜不论苦甜不顾对错，只为他执着，最世乱世红颜薄命时。
一直以来，我对历史的了解都只停留在书本上，只知道一些皮毛的知识。在参观了上海一大会址之后，我才真正感受到了历史的厚重与强大。这是一次令我难以忘怀的经历，更加激发了我对历史的探索欲望。
上海一大会址座落在上海市徐汇区，这是中国共产党历史上极为重要的地方。1921年的7月23日至31日，中国共产党在这里举行了第一次全国代表大会，这也是中国共产党的诞生之地。站在这里，仿佛时间倒流，耳边回响起那些热血澎湃的革命先驱们激情澎湃的演讲声。
一大会址的建筑风格独特优雅。会址外观以欧洲式的建筑风格为主，红色的墙身突显其革命性质。进入室内，展厅中央是一张巨大的地图，上面标注着各个历史节点。展厅四周摆放着各个代表的照片和事迹介绍，它们生动地展示了革命先烈们的英勇事迹和革命历程。还有一些展品是那个时代的生活器物、文件和照片等，它们将我们带回到那个艰苦的年代，感受到了那些革命者艰苦奋斗的历程。
参观一大会址后，我对中国共产党的成立有了更深入的了解。在那个时代，中国正处于半殖民地半封建社会，国家处境艰难。而共产党的成立，便是为了解放全中国的劳动群众，实现国家完全独立和人民幸福。一大会址见证了中国共产党的起源，它是一个民族独立和社会主义革命的重要里程碑。
参观之后，我对于历史的态度也发生了变化。之前，在书本上学习历史的时候，总觉得与自己无关，只是一些陈旧的纪录。但是，现在我意识到，历史并不仅仅是一份门面的报告，而是发生在我们周围的生活。历史给我们树立了一个坚实的精神家园，激励我们要为了更好的未来而不懈努力。
除此之外，我还更加尊敬那些为了民族解放而英勇奋斗的先烈们。他们为了理想义务付出，不畏艰险、勇往直前。他们牺牲了自己的生命，只希望能够给国家和人民带来更多的幸福与和平。作为当代的青年，我们更应该在吸取历史经验教训的基础上，为了国家的繁荣、人民的幸福而努力奋斗。
参观上海一大会址让我收获很多，不仅对历史有了更深刻的了解和认识，也对革命先烈们的牺牲精神充满敬意。我将会永远铭记历史，铭记这些为国家和人民做出伟大贡献的英雄们，同时也希望通过自己的努力，为国家的繁荣与建设贡献一份力量。毕竟，我们是站在先烈们的肩膀上成长起来的。让我们永远怀念历史，珍惜当下，为了更美好的未来而不断努力。
上海一大会址，坐落在上海市黄浦区西洋泾路106号。作为中国共产党成立地之一，这里见证了中国革命的伟大历程，是中国革命的发祥地和重要象征。我有幸参观了这个历史悠久的地方，感受到了这片热土上所蕴藏的革命精神和历史记忆。
进入上海一大会址，首先映入眼帘的是那栋曾经的法租界革命堂。这座历经风雨的建筑，曾经是中国第一次全国代表大会的举办地，也承载了中国共产党的诞生。我仿佛可以听到当年革命先辈们的呐喊声和掌声，他们为了一个理想、一种信仰，浴血奋战，最终铸就了中国共产党的辉煌历史。
参观展览厅，展馆内陈列着大量珍贵历史文物和图片资料，展现了中国共产党一百年来的光辉历程。我看到了革命先辈们的悲壮英姿，他们在国家危难之际挺身而出，为国家的独立和人民的解放贡献了自己的青春和生命。展览馆内播放着纪录片和音频资料，让我仿佛置身于那个激动人心的历史时刻，感受到了那份浓郁的革命氛围。
在上海一大会址，我不仅见识了中国共产党的英雄事迹，也深刻体会到了中国共产党的初心和使命。中国共产党成立的初心，就是要为中国人民谋幸福、谋未来，为中华民族的独立和发展而奋斗。从一小撮共产主义者到统帅全国人民的大党，中国共产党不忘初心，砥砺前行，为实现中华民族伟大复兴的中国梦不懈努力。
参观完上海一大会址，我更加深刻地意识到了中国共产党的光辉历史和伟大使命。作为新时代的青年，我们应该继承和发扬革命先辈的优良传统，坚定理想信念，砥砺品格锻造意志，为实现中华民族伟大复兴的中国梦贡献自己的力量。上海一大会址，是历史的见证者，更是革命精神的传承者，让我们共同努力，把中国共产党的光荣传统传承下去，为中华民族的伟大复兴而努力奋斗。
与其说影片《大上海》是一部黑帮片，倒不如说是一部感情片，当然，黑帮和感情这两个元素从来都不矛盾冲突，下面是的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢
《大上海》：瞬间即为永恒
在经典黑帮片《美国往事》里人们记住的，除了“面条”和算计了他一辈子的麦克斯之间的纠葛，还有他和黛博拉之间的情感杯具，而那句“我们浪费了一生”，虽是“面条”对麦克斯说的，但用在感情上，也同样适用。
在当下遍的“感觉不会再爱了”的“哀嚎”中，难得有部国产片能如此情深意切地表述感情，也难得上了年纪的发哥在影片中深情似海一回，还是“我拿生命换取爱”的类型。当片尾成大器怀抱爱人坐在车里，从容应对欣然微笑时，不免令人想起一句话：“心中充满爱时，瞬间即为永恒。”
有的观众或许会纠结片中的成大器究竟最爱谁，其实这不算是个问题，正因人的情感会随着年龄和阅历而变化，虽然有时候并不自觉。一个是青葱完美的初恋，虽然完美但留有遗憾，人们难忘初恋的最主要的原因之一，大抵是怀念年少时爱的那种感觉，仿佛时刻余烬中的一抹青炎烛光，影影绰绰，散发出点点暖意，虽不能驱寒，却叫人欲罢不能。人不能穿越，但感受能够，于是不由自主地陷入回忆并全心关照，这是重情之人难以抗拒的宿命。而另一个是陪伴自己走过打拼之路的女生，从年少到如今，仿佛习惯成自然般不必劳心和牵挂，于是惯常易让人的感官迟钝，心灵也一样，除非境况陡转。
个人感觉成大器是爱着陪伴他走了一路的阿宝的，虽然“成宝恋”的结局看上去悲情而虚无，却显得相对成熟，至少在阿宝身上有成熟的因子，她从一开始就知道自己要什么，她的言行仿佛是对狄更斯这句话的注解：“成熟的感情，敬意，忠心并不轻易表现出来，它的声音是低的，它是谦逊的、退让的、潜伏的，等待了又等待。”而对成大器而言，最重要的情感是需要熟化过程的，该片的叙事恰恰带给了这样一个熟化过程，他早期被爱而不得(初恋)的遗憾折磨过，后又被得而复失(妻子)的痛苦折磨过，历经过这样反复的碾压后，最后催发出了他心中最想说的、也是阿宝最想听的话。
以前在北平教堂里的突发变故，让“成秋恋”的两个当事人成为这片土地上的感情流亡者，此时的枪炮胜过了玫瑰，他们仿佛注定的一般没有未来。而少女阿宝抱着残破的板凳离开时的回眸浅笑，则在证明她会全心全意守护她的爱。似乎对于情感，片中的女生要比男生来的成熟，即便是女配也能散发出这种成熟感，如师娘凌沪生断然和丈夫的离异。
片中的两位女主仿佛代表着不一样的情感态度，叶知秋似乎从来都是主动选取的，比如她年少时选取学戏，即便被父亲训责也要继续。再如在北平时她选取放下对成大器的爱，正因她对这样的感情感到恐慌，更恐慌的是，她对和成大器在一齐的生活感到不确定。片尾她的离开虽是被动的，却也是务必的，正因那两个相依的人中间已容不下别人的影子。
相较而言，阿宝总是被动的，她总是在等待，等待成大器表白，等待他回家，“身在曹营心在汉”地等待他回沦陷了的上海……那把有故事的残破过的板凳，配着条极不相衬的腿，在豪宅里显得既突兀又协调，突兀的是风格完全不搭调，协调的是阿宝坐在板凳上的等待和回忆，“我如是等着你，仿佛一间孤寂的屋子，等到你愿意再次见我并活在我心中。在等候中，我的窗子一向痛着。”(by聂鲁达)
人的一生可能会遇到给你机会又逼你至绝境的人，仿佛给你上了堂以生命为代价的课，你却无处躲避，军方背景的茅载恰是成大器的这个劫，成大器称茅载为他人生的魔鬼，茅载其实不仅仅仅是魔星，他还是催化剂和助燃剂，他的存在仿佛为了应证其他人和事的存在，且不论他的原型是谁，也不论片中其他人的原型是谁，在那个命运多舛的动荡年代，一切都可能发生并随之湮灭。
影片在爆炸和打斗的场面上，可谓下了功夫，但是这些似乎都已化为片中所述感情的浩大而生动的背景和舞台，而国恨家仇的强势介入也让这个故事有了一些需要的特殊元素。有点小瑕疵的是片中女性的“驻颜术”，30年过去了，奔五的她们容颜还都那么年轻，令人叹为观止。
《大上海》——杜月笙的洗白史
在《大上海》上映之前，我已经写了一篇博文表示对本片品质的不看好，现如今看完全片之后，跟我预料的相差不多。需要声明的是，如果是在十年之前，我还没有看过这么多港片，或者至少我还没有看过麦当雄的两部《上海皇帝》，也许我会很喜爱这部片子，但是可惜的是没有如果，我只能说我此刻的感觉——不喜爱。
虽然《大上海》没有明说人物原型是谁，片中主角名字也尽量避免令人产生联想，但是只要看了开场你就会知道，这根本就是“上海三大亨”的故事，成大器是杜月笙，洪寿亭是黄金荣，茅载是张啸林和戴笠的合体。虽然王晶说这是他准备了多年的故事，但是我怎样看都是参考了麦当雄的《上海皇帝》，片中的主要主角和主要情节在《上海皇帝》中都能找到对应，主角上黄晓明和发哥对应吕良伟，洪金宝对应郑则仕，吴镇宇对应徐锦江+苗侨伟，高虎对应汤镇业，袁泉对应叶童，袁莉对应斯琴高娃，莫小棋对应刘嘉玲，情节上成大器和京剧名伶的感情线，洪寿亭正因一个戏子打了督军的儿子被抓，茅载投靠日本人等等，在《上海皇帝》中都有对应段落。当然，不能因此就说这部片子抄袭，正因既然同是以自杜月笙为原型，人物和情节有重合也是说得过去的。
但是不得不说，在看过《上海皇帝》之后，再看这部《大上海》就只能是索然无味，看到开始就基本上能够猜到结尾了，没有任何惊喜。《上海皇帝》用了两集的篇幅来详细讲述杜月笙的生平，人物扎实、过程详细、细节生动;《大上海》只有一集的片长，还把大部分时刻都用来煽情了，主角成大器的上位过程十分的潦草和不可信，莫名其妙的一开始茅载就救他出狱，一转眼他就在上海站稳了脚，再一转眼他就成了流氓头子。此外，洪金宝饰演的洪寿亭也没有任何重头戏来表现其分量，吴镇宇莫名其妙的就从国民党特务变成了大汉奸，没有任何心理转变过程，仿佛就是为了造出一个反派而存在。以上种种能够看出，王晶只是在用演员本身的知名度、一贯的银幕形象和在演艺圈的地位来套在主角身上，而根本没有想过用故事来塑造主角。
杜月笙和国民党关联密切，以前捐献飞机资助抗日，也曾和国民党一齐迫害共产党人，《上海皇帝》的第二集主要就是讲政治，寓意和《黑社会2以和为贵》基本一致，都是说黑社会再牛也只但是是政治家手里玩弄的棋子。以此刻我国的审查制度，能够料到王晶会对人物进行洗白，绝对不会再碰党派斗争这一段，但是没想到他会把人物洗得这么白。主角成大器作为一个黑道人物居然声称不碰黄赌毒，对新旧两个情人都有情有义，对师父师娘敬重有加，还热爱祖国，宁死不做汉奸，最后大战日本鬼子壮烈牺牲，太完美了。本来，既然没说是人物传记，与真实事件有所出入也不是问题，只要讲得通就行，但是将一个黑道人物塑造成了高大全就未免太虚假了，根本让人无法信服。以前的港产黑帮片有个滥觞，同样是黑道人物，碰毒品的就是下三滥，不碰毒品的就高人一等，这个成大器可好，黄赌毒都不碰，那你靠什么活呢。最后让一个黑道人物变成抗日英雄，更是十分的可笑，再爱国你也是黑道，不带这么往主旋律上靠的吧。
前面已经说了，本片大部分的时刻都用来煽情了，王晶自己也在宣传中说他拍的本来就是一部感情片。感情戏主要集中在周润发、袁泉、莫小棋这个三角关联上，有两段比较重头，一段是日军轰炸上海时成大器在人群中寻找叶知秋，另一段是结尾成大器抱着阿宝的尸体痛哭。演员表演没有什么问题，配乐也不错，但是煽情煽得实在太过刻意，连情节都不顾了，成大器刚找到叶知秋，日军轰炸就结束了;本来看戏的有一大堆日本兵，双方打成一片、炮火连天，但是成大器抱着阿宝的尸体哭半晌，外面居然一点动静都没有，大家未免也太配合煽情时刻了吧。
我觉得袁莉饰演的洪寿亭的老婆这个主角值得一说，就应有些人看着会觉得个性，她是成大器的师娘，但是她在片中却老跟成大器勾肩搭背，最后成大器带大队去救她，她却莫名其妙死了之后，成大器还在她额头上吻了一下，实在是太暧昧了。我觉得王晶觉得是按照《上海皇帝》里的斯琴高娃才找的袁莉，正因这两个主角不论扮相、性格都很像。在《上海皇帝》中是这个师娘带杜月笙入门的，她绝对是个女中豪杰，能够冲到男浴室抓丈夫的奸，连黄金荣都怕她，杜月笙对这个师娘是十分敬重的，她第一次和黄金荣闹离婚时是杜月笙劝好的，因此二人关联非同一般。我觉得王晶是想延续这种人物关联，但是却没有足够的戏份来展现，再加上袁莉年纪又比发哥小，站在一齐实在不像长辈，才造成了这种暧昧的结果。
大上海影评精选
虽然《大上海》没有明说人物原型是谁，片中主角名字也尽量避免令人产生联想，但是只要看了开场你就会知道，这根本就是“上海三大亨”的故事，成大器是杜月笙，洪寿亭是黄金荣，茅载是张啸林和戴笠的合体。
杜月笙和国民党关联密切，以前捐献飞机资助抗日，也曾和国民党一齐迫害共产党人。以此刻我国的审查制度，能够料到王晶会对人物进行洗白，绝对不会再碰党派斗争这一段，但是没想到他会把人物洗得这么白。主角成大器作为一个黑道人物居然声称不碰黄赌毒，对新旧两个情人都有情有义，对师父师娘敬重有加，还热爱祖国，宁死不做汉奸，最后大战日本鬼子壮烈牺牲，太完美了。本来，既然没说是人物传记，与真实事件有所出入也不是问题，只要讲得通就行，但是将一个黑道人物塑造成了高大全就未免太虚假了，根本让人无法信服。以前的港产黑帮片有个滥觞，同样是黑道人物，碰毒品的就是下三滥，不碰毒品的就高人一等，这个成大器可好，黄赌毒都不碰，那你靠什么活呢。最后让一个黑道人物变成抗日英雄，更是十分的可笑，再爱国你也是黑道，不带这么往主旋律上靠的吧。
前面已经说了，本片大部分的时刻都用来煽情了，王晶自己也在宣传中说他拍的本来就是一部感情片。感情戏主要集中在周润发、袁泉、莫小棋这个三角关联上，有两段比较重头，一段是日军轰炸上海时成大器在人群中寻找叶知秋，另一段是结尾成大器抱着阿宝的尸体痛哭。演员表演没有什么问题，配乐也不错，但是煽情煽得实在太过刻意，连情节都不顾了，成大器刚找到叶知秋，日军轰炸就结束了;本来看戏的有一大堆日本兵，双方打成一片、炮火连天，但是成大器抱着阿宝的尸体哭半晌，外面居然一点动静都没有，大家未免也太配合煽情时刻了吧。
我觉得袁莉饰演的洪寿亭的老婆这个主角值得一说，就应有些人看着会觉得个性，她是成大器的师娘，但是她在片中却老跟成大器勾肩搭背，最后成大器带大队去救她，她却莫名其妙死了之后，成大器还在她额头上吻了一下，实在是太暧昧了。在《上海皇帝》中是这个师娘带杜月笙入门的，她绝对是个女中豪杰，能够冲到男浴室抓丈夫的奸，连黄金荣都怕她，杜月笙对这个师娘是十分敬重的，她第一次和黄金荣闹离婚时是杜月笙劝好的，因此二人关联非同一般。我觉得王晶是想延续这种人物关联，但是却没有足够的戏份来展现，再加上袁莉年纪又比发哥小，站在一齐实在不像长辈，才造成了这种暧昧的结果。
总而言之，本片给我一种感觉。导演想要讲述一个故事，同时透过讲述这个故事抒发一些内心复杂的情感，表达一些想法。但，我始终觉得还是有点隐晦。但是忧伤的调子加上过急的结局，倒令人有些许回味。
《大上海》：史上最感人的华语黑帮片
2012的年终岁尾，照例上演着贺岁档多部影片的终极对决。对于这部《大上海》而言，初见更多的是惊喜与意外，之后感受的是精彩与荡气回肠。
王晶导演的作品想当年是普通观众的心头好，虽然这几年来作品质量的起伏引发了不少批评之声，但是不可否认的是，《大上海》是一部从态度到制作，都足见“精良”二字的商业大戏。就像那句流行的词语“满血复活”一般。在这部影片的结尾，当张学友的《定风波》主题曲一出，我知道早年看着录像带或者碟片尚处在青春之时的某些东西又被王晶找回来了。当然，也不仅仅仅是看当年老港片的感动，而是如今在影院难得看到好片的感动。
影片的故事背景毫无疑问设置在了当年风云际会的十里洋场，实际上对于这个题材起初让人有些担心，毕竟前期黄晓明，后程周润发接力演绎黑帮大佬“成大器”一角的枭雄故事，迫于审查制度的压力如今已有成为小众作品之势。但哪知影片全程都兼顾了各个年龄层次观众的需求。而最为值得称道的是，影片中对于成大器与几位女主角之间的感情戏铺就之细腻，讲述之完整可谓前所未见，直至片尾竟收获了不少影厅中女性观众的泪水。这样的双管齐下能够既兼顾男性热衷的的暴力与热血，又讲述女性喜爱的感情与感动的华语黑帮片，还实属罕见甚至是历年来第一次出现。从这一点来讲，编导就应是做到了与时俱进。调查后兼顾了不一样受众群体的需求。
谈到那里，会想到一个很现实的问题，之因此认为影片的感情戏会抓住女性观众?是正因前几天身边同事的真实经历：此女在聚会散场时，电梯门前遇到十年未见的初恋男友。十年已过，二人都已成家。她只有一句话：好久不见。男的摸了摸她的头发说道你一点没变。两人眼泪一向在眼眶里打转，电梯门关上，瞬间泪成行……这个故事当天听她讲来文艺到死如今想来又不无唏嘘，戏如人生也既如此。银幕上看成大器与叶知秋的无法相爱很遥远，细细想来身边的他和她正谱写着相见不如怀念。因此说，本片中王晶的定位就是重新为黑帮片打造出一种女性观众能够理解的叙事模式。而且能够在影片的故事讲述过程里，将黑帮故事与感情纠葛这两条线索交叉叙述完整且相辅相成，最关键的是结果并没有让热血与感情互相抵消，这能够说是一件很难的事情。毕竟如传统黑帮片缺乏情感戏，新派如《艋舺》文艺范儿时不时来搅局，会造成影片的定位摇摆。但是《大上海》很明确：男看暴力女看感情!它的“男女通吃”适合这个乱战一般的贺岁档期，如影片宣传语所提到的能够“杀出一条血路”。
为了将这“双卡双待”模式交待清晰，在刚开篇不到十分钟的时刻内，导演便安排了一场黄晓明的水乡感情戏，和另一场陷入囹圄而就此引发的杀戮。实际将任何商业电影抽丝剥茧，有一句话糙理不糙的形容，那就是本质皆为“性和暴力”。在这个度上，导演深谙商业片之道，让自己的想法早早亮出来，也算是给所有的观众提个醒：好戏开场了。
当然，那里需要指出的是，正正因这是一部黑帮片。如果没有暴力难谈精彩。影片在观看的过程中，笔者暗暗细数了动作场面的数量，大致有七到八场较为精彩的大场面出现。如预告片中已见端倪的百人斩白刃战的刀光剑影，抑或日军轰炸上海时的天塌地陷。尤其是后者几乎能够到达华语大片的顶级水准了。从场面上不输《十月围城》一般的大制作。正因在观看过程中，笔者曾一向试图寻找模型拍摄或者后期合成的痕迹，但是通篇看下来，都是实打实的爆炸场面，从视听的角度而言十分震撼。这也给很多看够了“老上海外景地”的观众们一次彻底感同身受的机会，眼看着“熟悉”的场景倒塌于炮火之中，瞬间竟有真假难辨的恍惚之感，令人不忍卒读。
但是如若只剩下动作场面，而缺失文戏的勾勒，第二条线索也难成就影片的双线叙事。实际上黑帮片回避感情戏无外乎惧怕温吞和拖慢节奏。在这一点上，影片采用了时空交叉的模式，打破了英雄人物从“草根到大师”的传统路数。当然，这也是《教父2》当年的经典叙事模式，只是华语片鲜有尝试罢了。每一次发哥和黄晓明之间的时空前后交替，都会在黄晓明的段落引入一个对于成大器这个主角较为重要的女性，而且值得一提的是，与此同时会引出成大器这个人物成名之路上一些重要的转折点，如白刃战上崭露头角，甚至拜入洪金宝扮演的大佬门下成为弟子的过程。这既兼顾了观众，规避其不停比较两位新旧《上海滩》许文强扮演者的优劣，也完成了本段落开篇提到的节奏提速的问题。当然提到拜师，片中成大器师傅的扮演者洪金宝气度依旧，无比感慨当今华语影坛只有其受得住发哥一跪。此外作为传统好处上的黑帮片，男生戏不可少。高虎扮演的冷血杀手林坏太惹人爱了，一把蝴蝶刀雨天杀戮帅到家，作为成大器的左膀右臂，竟有当年《赌神》沉默的龙五之感，吴镇宇的华语配音用了当年诠释过叶问的陈浩，预告片中他那一句“我就是你生命中的魔鬼”便是对于茅载这个主角最完整的概括。魔鬼之于吴镇宇，犹如浑然天成。顺便提一句片中
频频出现吴镇宇无比帅气的点烟与抽烟POSE，绝对属于对女性观众秒杀级别的动作了。
实际上，《大上海》的问题依旧存在：对于女性观众而言，看到成大器与袁泉扮演的叶知秋这个初恋情人，以及莫小棋扮演的阿宝这个结发妻子之间的纠葛是件好事。而且顺便提一句本片中所有女演员绝非绿叶，戏份不少之时被塑造的力度与男星平分秋色。袁泉的泪眼凝望，与结尾的七年学戏积攒下的刀马旦京剧功底展示。莫小棋的跳出以往的花瓶之感，保留风韵之时，成大义引发眼泪。以及袁莉告诉大部分华语女星如何搞定“阿嫂”这种主角的气定神闲，都值得称赞。但是，这种感情戏与女性主角的塑造对于不入戏的男观众而言会觉得稍显繁琐。但是好在当下的观影方向多数是由女性群体所主导的(汗，男性有大场面又不会觉得闷)。再一点不足也很明显，影片的结尾明显会让你顺着预期的猜测一向走下去。使得上海滩没有意外两个字。那个时代的枭雄是主角也不是主角，在国恨家仇面前，大时代的浪潮一卷，也只能灰飞烟灭。使得影片看过后会觉得后劲儿大，三观正但是意外少。使用好转折在结尾出新，是杜琪峰为代表的一类港片导演的最爱。王晶在此刻保守了，也失去了一次出新意的机会。但是整体上看毕竟瑕不掩瑜。正因影片能够兼顾两条线索已非易事，到达精彩更是不俗。
谈到后劲儿，那里突然想到一个问题。对于这个贺岁档期，四部眼下市场主力实际上就像是四个性格各异的人物。《泰囧》是背包客自由自在人人爱，《十二生肖》如公务员优点明显三观正，《血滴子》是个体经营者剑走偏锋有偏财，《大上海》是黑道中人赌一把期盼杀出血路。好的电影就像是人，而好的电影就应让人记住的也是人而不是故事。那里要称赞一下黄晓明和周润发共同演绎的这个主角“成大器”。先说说二位主演演技的精进，黄晓明在本片中的进步让人称道。以往他最好的表现我恰恰认为是当年那部话题性作品《神枪手》，当时的他有新意有爆发力，如今保留犀利之时又见稳定的发挥，跳戏几乎不见。他甚至在某些时刻拿捏出了一丝发哥的神韵。至于周润发先生，恭喜你再一次满足了所有中老年观众对于许文强的想象，唤醒了7080后双枪时代观众的正因小马哥引发的热血，更使得新时代的观众收获颇多感到惊喜。比如那段酒桌上谈论“三胆”时的发挥，既有黄晓明配音的台词功底展示，又有其回归黄金年代谈笑风生的大佬气度，令人叹为观止。
香港作家马家辉在自己的作品《明·暗》中以前说过：“当观众在离开电影院以后仍能感觉也愿意坚信，地球上确实有这样的一个人物存在过或仍然存在着，然后，过了一段时刻，或是两天或是两周或是两个月，总之在某个突然的时候，为了某个突然的理由，观众会忽然想起电影里的这个主角，并在心底暗问：之后呢，这个人物之后怎样了?还活得好吗?有后续发展吗?有随后而来的种种其他故事吗?”当一位演员能把一个主角呈现到这个地步，也就是，不仅仅能够令观众在黑暗的戏院里感动，更能让观众在戏院门外仍然深深惦记，到这境界，便是成功。”整个贺岁档期过去，参看还未见到真容的《血滴子》和《十二生肖》，思考到影片类型，推测可知值得记住的主角有二：第一是王宝强的宝宝，正因他再次引发了疯狂笑声。第二是两代许文强扮演者此番携手演绎的成大器，只因其赚尽泪水。
也即是说，再次坚持自己的观点，同文学家写作小说一样。电影过后，最为感动和值得回忆要素是人物，其次才是故事本身。
综上所述，对于“史上最感人的华语黑帮片”而言，《大上海》除去为兼顾受众带来的“血统不纯正”创新未知尝试，以及结尾不需你猜便知一切的不足。算得上是一部值得鼓励，就应推荐的作品。大段引用文字，在笔者影评中尚属首次。不为别的，为那个时代本身，为那个叫成大器的值得被记住的人，还有这部配得上“大上海”三个字的华语优秀作品。
《大上海》的七大精彩瞬间
对于贺岁档期而言，四片混战的局面正因票房的节节攀高呈现明朗态势。《大上海》的不定钱景与影片的最终观感都给人留下了深刻的印象。
重复那个搞笑的话题，对于这个贺岁档期，四部眼下市场主力实际上就像是四个性格各异的人物。《泰囧》是背包客自由自在人人爱，《十二生肖》如公务员优点明显三观正，《血滴子》是个体经营者剑走偏锋有偏财，《大上海》是黑道中人赌一把期盼杀出血路。
好的电影就像是人，而好的电影就应让人记住的也是人而不是故事。喜爱这部《大上海》是正因对发哥的多年挚爱以及对荡气回肠黑帮故事的钟爱。如今，待到重看这个充满了杯具色彩的故事，却有着诸多话语涌上心头。
不得不一一细数，且时时回溯。
瞬间七：师徒——发哥与晓明的传承
周润发和黄晓明，这对从年龄上看颇似师徒的一对演员，本应没有任何的交集。但却正因当年的两部《上海滩》，如今的一部《大上海》被联系到了一齐，成为了密不可分的组合，让人颇感搞笑。
黄晓明今年在院线有三部大戏上画，人们也都将其定位为很富有争议的男演员。说实话，在《匹夫》时代，我尚不能把他归为演员之列。在《血滴子》来袭，有了一丝惊喜之后，如今的《大上海》一出，倒是突然对这个演员释怀了。看着他在电影票房贴吧里突然钻出来互动，骨折后在微博上以钢钉侠自嘲与粉丝调侃“小明”系列笑话。突然觉得他和年轻的成大器一样惹人爱，只但是少了防备，多了自然。
黄晓明的演技至今是很多人对其抱有非议的关键所在。我认为以往他最好的表现恰恰是当年那部话题性作品《神枪手》，当时的他有新意有爆发力。如今保留犀利之时又见稳定的发挥，跳戏几乎不见。当然这中间的过度是2009年的《风声》，那是他渐渐走上“溜光大道”的开始。在这次的出演中，他甚至在某些时刻拿捏出了一丝发哥的神韵。实际眼下来看，在他的履历表里最值得争议的一部演出应是《叶问2》。那时候的他能够出现，但是也不应出现。
至于发哥，不必多说，双枪不再，但是气场犹在。对于成大器这个人物，坚信任何人在脑海中都就应与周润发融为一体，而且这一次他给出的答案即使如此。记得很多年前订阅《戏剧电影报》，有一期世界上人体最美的五十个部分的评选，周润发的嘴角与微笑，当之无愧。而片中结尾的一幕也让很多的观众心碎。那个时候的成大器，微笑着应对无数枪口，走得有那个时代的范儿，难以复制和不需多说。
瞬间六：人物为王——大仁大义成大器
需要回到文章开篇，重复那个观点：好的电影就像是人，而好的电影就应让人观众记住的也不仅仅是故事而是人。
香港作家马家辉在自己的作品《明·暗》中以前说过：“当观众在离开电影院以后仍能感觉也愿意坚信，地球上确实有这样的一个人物存在过或仍然存在着，然后，过了一段时刻，或是两天或是两周或是两个月，总之在某个突然的时候，为了某个突然的理由，观众会忽然想起电影里的这个主角，并在心底暗问：之后呢，这个人物之后怎样了?还活得好吗?有后续发展吗?有随后而来的种种其他故事吗?”当一位演员能把一个主角呈现到这个地步，也就是，不仅仅能够令观众在黑暗的戏院里感动，更能让观众在戏院门外仍然深深惦记，到这境界，便是成功。”
整个贺岁档期过去，参看四片整体状况《血滴子》和《十二生肖》，思考到影片类型，推测可知值得记住的主角有二：第一是王宝强的宝宝，正因他再次引发了疯狂笑声。第二是两代许文强扮演者此番携手演绎的成大器，只因其赚尽泪水。
实际上许文强一向没有彻底的融入到上海滩的风云际会中，而成大器却翻手为云覆手为雨的在支配着一切。相比之下，如果说格格不入的杯具让人感觉许文强被时代推动着走向末路是遗憾，那么此番成大器的命运则应验了当年刘伟强《无间道》的说法：往往都是事情改变人，此刻需要人改变事情。成大器的一切，至少在这个故事里，合情合理的改变着十里洋场的格局与事态走向，足矣。
最普遍的说法是：影片中的黑帮大佬是当年上海滩多个当年风云人物的综合体。成大器为杜月笙，洪金宝扮演的洪寿亭既是黄金荣。但是问题在于，导演为了人物丰富与立体起来，需要下很多功夫从多个角度入手。显然表情自得是青年版扮演者黄晓明的拿手好戏火拼砍刀对峙有不乏热血之感，但是到了中年一幕，发哥沉稳的深思熟虑为人物增添了智谋。这个不需要说明的性格转变，会让人想起自己年少时的蹦蹦跳跳，如今出门的步履沉稳。再者，在肢体语言的传承上，用刀削梨的这个动作，很容易与当年杜月笙水果店小伙计的身份对号入座。毕竟真实的上海滩当年这位大佬一把水果刀上下翻飞，还有个“莱阳梨”的绰号。银幕上两位演员都能够刀刀不断不动神色的削出一个完整的鸭梨。
之后那把刀，在中年时的成大器手中换成为了扇子。就好似黑道人物的刀枪入库，但是却别指望他马放南山。
这样一来成大器的好在于真，仿佛音容笑貌就在眼前。而成大器的好也在于敢，他的三胆，各有“人来改变事情”的意味。酒胆闯荡了江湖，拜了洪师父门下。他的色胆，在几个女生间纠葛，留下了诸多唏嘘与叹息。他的忠肝义胆让结局反转，家国之恨必有热血男儿上演抗争。如此一来，成大器的“三胆”实为三次改变，而三次改变后，不变的是成大器，风云际会的，是上海滩。
瞬间五：风云际会上海滩
实际上对于上海这座城市，影像可谓从来都属于眷顾者，每每看来都很有感觉。
而对于任何一部时下的商业片或文艺电影而言，最有可能留下记忆的背景就是故事的发生地，那座城市。有些城市，和在影片中的浮世年华一样。他们在影像中的记忆无比熟悉。
比如上海。
《姨妈后现代生活》中的市井之地，《上海假期》中的暑期一瞬，都是许鞍华的答案，《碟中谍3》中的繁华光影，《环形使者》中的添加资料，是好莱坞的答案。尽管这个答案不真实的充满了无比冷静的人群和夸张的奢靡，以及那些未来的科幻美感。而《大城小爱》则是近几年将上海拍的最流光溢彩的影片，却也在声色犬马中最容易被迅速遗忘。《夜上海》让我惊讶赵薇的改变，也记住张一白对城市的痴迷。再比如《天堂口》，那是一段旧上海的往事和厮杀过程和男色盛宴，尽管整体上不那么好。但是若论起当年的那部同为发哥演绎的《上海滩》，经典加之枭雄，成就了我们最爱的许文强。当然也不乏《海上传奇》中贾樟柯的上海。显然不只是美丽，它草根而更普世。我们从中看到了那些有着历史印记的名字：从上官云珠、黄宝妹、直到韩寒……上海这个纸醉金迷之地最具有代表性的外表光鲜和靓丽下。
因此说，影响世界中的上海显得太多多样。有完美必伴随丑恶，玩过温情就是杀戮。上海但是是一座城市，而关于他的故事多得让人无法细说，放在影像里，故事们本身并不好玩，沉重或者郁闷，都是上海的一种可能。而上海这个城市本身在一切的影像中却都显得多姿而摇曳。
张爱玲笔下的上海，关锦鹏镜头下的上海，王家卫勾勒的上海，我们眼中的上海，在影像中都很熟悉和美丽。
以及此番王晶黑帮故事里的上海。
《大上海》可能最能代表着这段风云际会的一切。从某种角度来讲，首先，只有上海能够带给一个全新的视角，去展示枭雄故事。原因也很简单，自回归之后，港片难做黑帮史诗。于是只能看到杜琪峰的《黑社会》化为内地版的《龙城岁月》多了画蛇添足的结尾。至于道具的质感、服装的优雅，夜总会的奢靡，抢地盘的杀戮，甚至日本人入侵后的惶恐不安都比起单纯的弹丸之地争夺地盘更有深度。这个故事发生地代替了香港，成为了孕育枭雄的可能带给了新时代黑帮片的环境背景。再者，只有上海滩才能使成大器这个人物更完整与多样，显然这是与传统黑帮片有所区别的大佬。他生于水乡小镇，发迹于大都市的火拼，最终成为了背负家国情仇的个体。成大器正因上海变得命运起伏不定，也正因在他放出豪言壮语要把这座城市踩在脚下，去俯瞰十里洋场，才显得独一无二。
因此说，这是种必然。如同陈浩南为首的古惑仔漫画英雄般，之于铜锣湾般毫无违和感。成大器有三胆，能够运筹帷幄与上海滩相辅相成。他没法子复制，也包含了多种个性。但对观众而言却正因显得没有共性显得值得记住，没有共性却意外的只有共鸣。
瞬间四：亦正亦邪——有质感的吴镇宇
已经好多年了，看见这个演员的时候回想起他的作品。总会涌现出那几个词：神经质，亦正亦邪……每个并不完美的词语都使人对他有一种难以演说的褒扬。
当年以前看过一部《血战到底》，他的演出并没有问题，但这部影片的确让人很失望。那个时候突然在想：一个明明超有演技的演员，何时能够配得上演技的主角?然后再遇到一部对得起付出的影片呢?
但是，那时候最好的吴镇宇，却没有遇到最好的导演。再加上一些看似不错却屡屡让人失望的片子。让我为这样的电影，这样的电影中的吴镇宇感到悲哀。不好说这是演员一种突破云云。突破能够，但不可毁掉天才。因此说，怀念《无间道2》中吴镇宇的表演，更多是一种祭奠，有才无市，他又怎样能在那些温吞水般的影片中一个人血战到底?
还好有了茅载这个主角。这个据称融合了张啸林与戴笠两者特质的主角，在影像中被吴镇宇演绎得游刃有余。吴镇宇的华语配音用了当年诠释过叶问的陈浩，预告片中他那一句“我就是你生命中的魔鬼”便是对于茅载这个主角最完整的概括。魔鬼之于吴镇宇，犹如浑然天成。他比起很多男明星更适合反派。正因几乎不用演绎，他就是一个吸附在成大器身上的影子，他逼出了所有人的恶，犹如他第一次让那个水乡小子扣动扳机一样。引得你不认识自己，杀戮代替温情，冷血战胜良知。
这样一来，除去有“质感”之外，我想不到第二个形容他的词语。当然这个词语同样适用于张震。总觉得他们是与众不一样的演员。吴镇宇是张震的狂野模式，张震是吴镇宇的文艺版本。
顺便提一句片中频频出现吴镇宇无比帅气的点烟与抽烟POSE，绝对属于对女性观众秒杀级别的动作了。影片花絮中看到吴镇宇对着摄影机开玩笑“神经病人就是这样啦~!”如果你是神经病，那也必须是个天才。
言正，你是银幕上的好演员。称邪，你这枭雄生命中的魔鬼。
瞬间三：从刀马旦到阿嫂——女生群像
我喜爱《大上海》的改变：男看暴力女看感情。应对这个时代，你不得不与时俱进。我质疑《大上海》的改变：毫无疑问，情感戏会带来女观众，但却让黑帮片变得不纯粹。
实际上，《大上海》的问题依旧存在：对于女性观众而言，看到成大器与袁泉扮演的叶知秋这个初恋情人，以及莫小棋扮演的阿宝这个结发妻子之间的纠葛是件好事。为什么影片的感情戏会抓住女性观众?这个故事在笔者身边的现实中就存在着类似的情形。是正因前几天身边同事的真实经历：此女在聚会散场时，电梯门前遇到十年未见的初恋男友。十年已过，二人都已成家。她只有一句话：好久不见。男的摸了摸她的头发说道你一点没变。两人眼泪一向在眼眶里打转，电梯门关上，瞬间泪成行……这个故事当天听她讲来文艺到死如今想来又不无唏嘘，戏如人生也既如此。银幕上看成大器与叶知秋的无法相爱很遥远，细细想来身边的他和她正谱写着相见不如怀念。
本片中所有女演员绝非绿叶，戏份不少之时被塑造的力度与男星平分秋色。袁泉的泪眼凝望，与结尾的七年学戏积攒下的刀马旦京剧功底展示。莫小棋的跳出以往的花瓶之感，保留风韵之时，成大义引发眼泪。以及袁莉告诉大部分华语女星如何搞定“阿嫂”这种主角的气定神闲，都值得称赞。
但是，这种感情戏与女性主角的塑造对于不入戏的男观众而言会觉得稍显繁琐。但是好在当下的观影方向多数是由女性群体所主导的(汗，男性有大场面又不会觉得闷)。没法子，女生们的一切都在影像里，只但是在这种类型片里比重甚大尚属首次罢了。这样让影片成为了一部“史上最感人的华语黑帮片”。华语电影的刀马旦戏份有过，但是已经久远。阿嫂也有同名电影，但却莫名其妙。这一次的袁泉和袁莉戏很好，人物的命运交待得也蛮清晰，唯一美中不足的是莫小棋的辨识度，哪怕阿宝演得那么好，却依旧是脸盲症患者的一道难题罢了。
瞬间二：炮火中的十里洋场与定风波的缱绻
看到监制刘伟强的名字，我的留意脏动了一下，倒不是意外，也不是兴奋。说不上的无法倾向哪一面。你说窃喜会正因画面“好看”?还是担心故事不够“好看”替影片捏一把汗?好在谁都知道他做过摄影师，这点就够了。
其实比起大部分把上海拍得美丽的电影，这部电影里的上海美得倒不说多么惊人，只会毁得太过惊人。第一次纯粹被场面震撼过的华语电影是《赤壁(上)》，分贝数大得惊人的音效害得我走出影院缓了好久才过劲儿。之后是《碟4》，阿汤哥在爬塔时玩命正因巨幕惹得我心跳不已。此番是影片中对上海的轰炸戏份，太过真实，以至于留有后劲儿。
实际上影片有七到八场较为精彩的大场面出现。如预告片中已见端倪的百人斩白刃战的刀光剑影，抑或日军轰炸上海时的天塌地陷。尤其是后者几乎能够到达华语大片的顶级水准了。从场面上不输《十月围城》一般的大制作。正因在观看过程中，笔者曾一向试图寻找模型拍摄或者后期合成的痕迹，但是通篇看下来，都是实打实的爆炸场面，从视听的角度而言十分震撼。这也给很多看够了“老上海外景地”的观众们一次彻底感同身受的机会，眼看着“熟悉”的场景倒塌于炮火之中，瞬间竟有真假难辨的恍惚之感，令人不忍卒读。
但是相比之下，为了商业目的的这番轰炸，更喜爱电影结尾处那首张学友的《定风波》。没法子，天王和天后的路数一样。一招致命，开腔就直击泪腺。王菲的《心经》响在《唐山大地震》的结尾，写满遇难者名字墙壁处，不只留下不那么完美的观影体验，观者也会不自觉因歌声暗自为影片加分。此番，上海滩昔日的故事没法子做到最凶狠，甚至刀光剑影亦被新时代的狂轰滥炸代替。你像只无脚鸟，飞了两个小时后正着急的寻找着那个能够共鸣的点，却发不上力，落不了脚。
但是当学友的声音一出，发哥一笑，慢镜一摇，子弹倾泻一地……你知道某些东西又回来了。安静倾听，不觉共鸣，之后久久被钉在凳子上看着灯光亮起字幕上升。
一首好歌，就是这样。
瞬间一：十年——风口浪尖上的王晶与港片的后黄金时代
王晶导演的作品想当年是普通观众的心头好，虽然这几年来作品质量的起伏引发了不少批评之声，但是不可否认的是，《大上海》是一部从态度到制作，都足见“精良”二字的商业大戏。就像那句流行的词语“满血复活”一般。
但是在谈及他的复活之前，我们来看看这十多年来王晶都干了些什么?几多值得争议的商业烂片，如《求爱上上签》或《无价之宝》甚至《绝色武器》。却也不乏好作品，如《黑白森林》与《O记三合会档案》。他的片子大多数有个特点，基本都是自己编剧。就好像彭浩翔一样只拍自己写就的故事。但却也有个更鲜明的特点，那就是永远都以商业第一为原则，或者以此为信条去拍摄着影片。
于是这种方式造就了一部分影迷的非议，以及使得老港片迷们有所动摇。如果不是这部《大上海》，我很难坚信他“改邪归正”的决心。但是也正是这部《大上海》，成得其成为了一部有着特殊好处的王晶影片。如果精心制作仍遭遇冷遇，王晶容易继续摆烂。而如果王晶能够复活，此番复活则是与港片的这个后黄金时代一齐到来的。如今的港片新有《寒战》般的文斗派警匪类型，动作有麦庄的《窃听风云》已成招牌，甚至感情片都被彭胖子的《春娇与志明》占据了主流地位。但是唯独不会有人再拍摄枭雄故事，钟爱年代戏了。这部《大上海》从这个好处上来讲，是复古，也是与时代格格不入的。但是没法子，谁叫那些当年在录像厅成长的你我，会喜爱古旧味道的路数，喜爱发哥迷人的微笑与气场，喜爱老歌不断植入不断出现，更喜爱哪种热血与激动。
港片能给的，已经不多。我们就在这个节点，与之前的那种录像带时代相比，可称后黄金时代，又是另一个开始。
因此说，《大上海》就是这么个故事，盘点也是一个将想要碎碎念的东西伪装得有理有据的过程。细数之余，不免为那个影像中的身影深深折服。都说港片不在了，但是它还在。都说江湖没有了，但是有传说。都说热血已过气，但是谁人能永但是气?都说末日已走，但是：也许这个末日的重生不只是你我，还应有电影。但不需重生却时刻跳动的，是爱港片和电影的心。
在这堂人文素质课上，老师给我们看了一部关于江湖、抗日和爱情的电影。据介绍，这部电影事根据二战前1920年至1930年活跃在上海的一个帮派头目的真实经历拍摄的。
就影片内容而言，影片讲述了解放前上海滩一个黑帮头目和一代猫头鹰在两个女人之间盘旋的故事。本是水果店小伙计的成大器，在上海投向权倾一时的巡捕房探长洪寿亭旗下，任职赌场打手，被洪寿亭的妻子凌沪生慧眼赏识，造就大器迅速出人头地。成大器颇具江湖手腕，不仅敢打敢拼，还擅于各方谈判，愿意利益共享，往往能化干戈为玉帛，令他终于成为上海一代枭雄之首。
成大器少年得志，交上了上海第一美人“溢春园阿宝”，阿宝对王公巨贾都不假辞色，但对大器却一往情深，可惜她发现了无论大器如何疼她宠她，她在大器的心目中永远都只能是第二位，第一位始终是青梅竹马、音讯全无的叶知秋。
多年后，中年人成位已方的领袖，其声望和地位已超过**洪寿亭。在上海几乎已无人匹敌，但外敌蠢动的野心与霸道，成为他的最大难题。此时，当年救他一命的茅载已成为大特务头子，野心勃勃，以权谋私，令成大器不得不计划好“杀出一条血路”。
这时，他遇到了多年不见的叶知秋，发现她已经成了一个女人。
成大器通过自己的努力、拼博，成为大上海的一代枭雄，而且依旧热爱祖国，在日本势力插手上海事务，他力挽狂澜，就算死，也不叛国的精神。成熟、优雅而十分霸气。做大哥很有权势。你可以轻蔑地对日本人说：
上海还没有人敢威胁我成大器。做大哥也无可奈何。在大局面前，他不能在乎主人，不能牺牲兄弟，甚至不能放弃女人。这就是大哥的结局。
本电影的拍摄效果之震撼、武打之激烈、演员的表演真实是这不电影的一个成功所在，街头百人斩、轰炸南京路等多长震撼大场面，以及丰富的情感线，使观众大呼过瘾，被称为“上海滩”的全面升级版。
就网易新闻所评价的那样，《大上海》最大的惊喜，就是不当大哥很多年的发哥，带着他的枪和标志性的微笑回来了！片中英雄救美、力挽狂澜，尤其是挥枪的动作让人很容易想到《英雄本色》。难怪主创们坦承，有了发哥，才称得上“大上海”。
更有两场感情戏让人赞不绝口，一是他在电梯里与已嫁作他人妇的恋人袁泉重逢，表面淡定但胸中已经是波澜万丈；另一场戏，是他不得不与妻子分别，坐在两人结缘的长凳上，失声痛哭，让观众都动容。
本影片用周润发和黄晓明来扮演成大器，这两位都是扮演过许**的演员，使人们间接想到许**的威风和潇洒，和影片中的成大器不谋而合，并且传达出一个积极的思想——爱国、为国家而捐躯也不**的精神。最后的结局凄惨而又甜美，为国捐躯也是特别幸福而又骄傲的，是我们中华民族的骄傲的精神，使我们永远铭记在心。
就电影的意义而言，片中将经典香港电影的兄弟情、英雄胆、儿女情、爱国心等完美融合，而整体不俗，重点是兄弟情与儿女情之上。影片的拍摄效果我觉得也比较理想，有些炮弹场面，混乱的场面都给人很大的震慑感，若要我来评价这部电影的话，我觉得这部电影还算是比较成功的。
情怀片《大上海》观后感王晶拍了很多圈钱的烂片，下限直逼黄百鸣，今日一观《大上海》，我又看到了当年的王晶。影片有很多地方值得称道，催人泪下的配乐，无可替代的选角
你可否看出，她是一个至情至性，有胆识有魄力有手段有头脑的女子?
你可否看出，她那一份关心不知何时起变成一份深情?
她选择和洪金宝离婚，除了洪金宝纳妾之外，怕也是因为不爱了，不爱了何苦还在一起呢?只可惜，他有了家室，她永远都是他的大嫂。
被日军抓的时候，她生不如死，只留着一口气，终于等到了他来。
当她受尽折磨死在成大器怀中的时候，他是沉静的，犹如那晚的夜色。
他轻轻放下她的尸体，关上门，窗外传来枪声。
这就是乱世女子的命运。
凌沪生，生于沪上，亦死于斯，只可惜她生来无牵挂，世满怀遗憾。
王若琳唱：等你等你慢慢靠近我，陪我到长夜的尽头，别让我一个人等。等着你等着你默默地盯着我，告诉我你的未来属于我。我什么都没有，只能要求。
你知道我这辈子只为你奉献，不管别人怎么想，怎么看，怎么说，你知道我这辈子只等你，我爱你那么深，那么深。等你等你轻轻拉我的手，陪我慢慢地走在慢慢的路上，直到天长地久。等你等你紧紧拥抱我，告诉我你是你心中唯一的一个，永远爱我等你，除了我别无选择。
你知道，在这一生中，我只会坚守你，不管他是快乐还是悲伤，是甜蜜还是对错。
不知道成大器这一生究竟为谁执着，但她们的一生，怕是不管悲喜不论苦甜不顾对错，只为他执着，最世乱世红颜薄命时。
情怀片《大上海》观后感很久没去过影院，昨天突然心血来潮，买了两张电影票，看了《大上海》。
影片时间跨度很长，将近三十年，但剧情还算紧凑，洪金宝和周润发扮演的角色上分别植入了**荣和杜月笙的影子，甚至连与卢筱嘉争风吃醋这一段也搬了上去。
洪金宝不再是我们记忆里那个身手敏捷、能打能抗的死胖子;发哥亦如此，脸上的皱纹，臃肿甚至接近笨拙的体态，没有了小马哥的张扬、小庄的矫健，也没有了高进的光彩照人，但依然是那个有情有义的发哥，甚至还多了一份气度，一份睿智。当年的发哥就像黄晓明版的大器，锋芒四射，今天的发哥宛如中年大先生，英华内敛。
尽管如此，但我还是不想接受。人总是怀旧的，当岁月在指间流逝的时候，总会怀念当初的美好，正如片尾的中年大器，也许他最爱的真是阿宝，但永远无法忘怀初恋的刻骨铭心。
幸好，在知秋为大器擦蛋糕的那一刻，当镜头特写到脸上，昏黄的灯光抹平眼角鱼尾纹的时候，我们依稀能看见当年的影子…………
在两位花甲级的大叔之后，林坏和小胖子也值得期待，特别是高虎扮演的林坏，除去那张不够帅气的脸之外，近乎完美，不知道，多年以后，我们会不会同样的怀念他。
由于进场晚了几分钟，看完离场的时候，我竟然看到了不少的中年人，甚至还有半头银丝的大叔，也许，我们一样，想看的是一种怀念，一种再一次在银幕前欣赏发哥的感觉。
《大上海》观后感一曲《定风波》，勾起对这部《大上海》无限兴趣，这是一部不真实的影片，但绝对是一部充满真情的佳作。个人感觉肯定比薛滴子和王的盛宴好多了。在看这部电影之前，我也没想到会带来这么大的震撼，总以为，可能又是一部打打杀杀或嘻嘻哈哈的流水电影，而从晚上7点20分开始看，到现在为止，一幅幅画面还是在脑子里转，年轻大器在屋顶亲吻知秋的经典，发哥背坐着摇着扇子的经典，电梯里叶秋回首的经典，教堂里黄晓明林坏枪战的经典。。。。
真的太多太多了，我想，这就是这部电影最成功的地方。
这部电影人物选择方面也很到位，很多人说黄晓明演的烂，拖后腿，我觉得说这些话的人应该是带了很浓的个人情感色彩，其实我对黄也不来电，早些年对他印象也不好，不过就说这部戏里，我觉得演技是不错的，他把年轻的成大器的狼性发挥的淋漓尽致，是的，就是一头狼，依然记得他第一次杀人时吴镇宇问他杀人的感受，他说了一句：感觉不太好。而到了后面，砍人杀人出头拼，刀光血影，他就是为了一句话：
我要把大上海踩在脚下!
而发哥的大**则表现出一种稳重、霸气和收敛。也许发哥不需要说什么，只要他停在那里，那就是一种光环。一个眼神，一个动作，所有的手脚都应该让人感觉到国王的精神来了。这就是他的魅力。在那次晚宴上，他说我们有三个勇气：
酒胆、色胆、还有忠肝义胆。奇志碰大兵动漫版全集能够让人想起那个时代特有的豪情。但是为上海，为兄弟，有些是他没法选的，在大是大非面前，他依然给我们塑造着一位爱国枭雄的形象。
吴镇宇演雅痞很惊艳，但是演流氓更惊艳，他有国民党兵身上的跋扈，自满。阴险的气质，注定了是一块汉奸。洪金宝演枭雄洪寿亭，可圈可点，形神兼备。
这片绿叶也拿捏的十分到位袁泉演的叶知秋优雅动人，哪怕嫁给别人，仍挂念旧情，内心困惑不已!但说就实在话我很讨厌这种类型的人。最令我感动是风情万种的莫小棋饰演阿宝，她一生挚爱着大器，情何限。
处处销魂，故人不见，旧曲重闻。也许这些才能形容她的一生。在生死关头，她选择让大器和叶知秋一起走，最后被枪杀在大器怀里。
我不想说有多强大，但是那种爱，也许我们一辈子都做不到，可以让人静静地哭泣。
看完这部电影，心里总会有一种无法言语的悲伤，也许是那个时代造就这种悲伤，每个人都可以感受到那种印记于人灵魂深处的情怀，男人谁不想定风波，女人何不在费思量，缘来缘去，一生匆匆而过，拼过、爱过。。。。当师傅已经当众烧掉大器的拜师贴结拜兄弟，大器依旧师傅相尊;当阿宝听到**那头唱片里知秋的声音，坐在那条板凳上惆怅之时;这些情节，让我们回味起生活中的细微，融入到电影的真实。影片中的角色描写到肉到骨，萌学园3魔法号令黄晓明演出了成大器的忠肝义胆，周润发则散发着上海滩老大在大是大非面前的果敢，睿智，柔情与忠诚。
影片中每个片段都那么细腻，从每个毛孔到每个灵魂，让我看到了那个非常时期的侠义与不同的爱国情怀。
这个**里教会我们该如何选择. 当你在被逼杀人和被人杀的时候你怎么选择;当你在你爱的人结婚了，爱你的人在身边时怎么选择;当你依靠的大树将被砍断，你是忍辱负重还是另择良木;当只有两个座位时，你是让自己心爱的女人和她丈夫离开还是带着自己心爱的女人一起离开;当爱你的女人为你而死，你是和心爱的女人一起离开还是留下来陪着爱你的女人直面死亡;当权利和财富、国家和民族存亡摆在你面前的时候你会怎么选择!
王晶在我印象里只是拍些搞笑带点色情的港产片，这次让我看到了他的思想的饱满，在那个整天笑眯眯的坏坏的小胖的外表下面也有他高大强悍的灵魂。他终于有机会展露他深沉的一面。也许面对当年的那个时代，整个民族的背景让我们再也荒诞不起来，正是有那样一些有血有肉的人才撑起了那个时代的大荧幕。
想想现在的社会，什么法制，什么明主，作为一个有血有肉的人，有情有义的人在什么时代不都应该如此吗，面对是非，爱情，人情，工作，事业，不都应该是一次次问心无愧的选择吗?我觉得这是一部无论哪个角度看都很棒的**，正如袁泉那白皙洁静的脸庞和周润发无论何时都坚定正派的目光!
最后分享个人小结论：我们应该好好珍惜身边的人，成大器不该惦记别人老婆，初恋最爱也不行，洪寿亭不该为个妓女跟老婆离婚，矛载不该惦记成大器老婆，到头来都一场空吧?哈哈，还是自己的老婆好!
与其说影片《大上海》是一部黑帮片，倒不如说是一部爱情片，当然，黑帮和爱情这两个元素从来都不矛盾冲突，在经典黑帮片《美国往事》里人们记住的，除了“面条”和算计了他一辈子的麦克斯之间的纠葛，还有他和黛博拉之间的情感悲剧，而那句“我们浪费了一生”，虽是“面条”对麦克斯说的，但用在感情上，也同样适用。
在当下遍网的“感觉不会再爱了”的“哀嚎”中，难得有部国产片能如此情深意切地表述爱情，也难得上了年纪的发哥在影片中深情似海一回，还是“我拿生命换取爱”的类型。当片尾成大器怀抱爱人坐在车里，从容面对欣然微笑时，不免令人想起一句话：“心中充满爱时，瞬间即为永恒。
”有的观众或许会纠结片中的成大器究竟最爱谁，其实这不算是个问题，因为人的情感会随着年龄和阅历而变化，虽然有时候并不自觉。一个是青葱美好的初恋，虽然美好但留有遗憾，人们难忘初恋的最主要的原因之一，大抵是怀念年少时爱的那种感觉，仿佛时间余烬中的一抹青炎烛光，影影绰绰，散发出点点暖意，虽不能驱寒，却叫人欲罢不能。人不能穿越，但感受可以，于是不由自主地陷入回忆并全心关照，这是重情之人难以抗拒的宿命。
而另一个是陪伴自己走过打拼之路的女人，从年少到如今，仿佛***自然般不必劳心和牵挂，于是惯常易让人的感官迟钝，心灵也一样，除非境况陡转。
个人感觉成大器是爱着陪伴他走了一路的阿宝的，虽然“成宝恋”的结局看上去悲情而虚无，却显得相对成熟，至少在阿宝身上有成熟的因子，她从一开始就知道自己要什么，她的言行仿佛是对狄更斯这句话的注解：“成熟的爱情，敬意，忠心并不轻易表现出来，它的声音是低的，它是谦逊的、退让的、潜伏的，等待了又等待。”而对成大器而言，最重要的情感是需要熟化过程的，该片的叙事恰恰提供了这样一个熟化过程，他早期被爱而不得（初恋）的遗憾折磨过，后又被得而复失（妻子）的痛苦折磨过，历经过这样反复的碾压后，终于催发出了他心中最想说的、也是阿宝最想听的话。
曾经在北平教堂里的突发变故，让“成秋恋”的两个当事人成为这片土地上的爱情流亡者，此时的枪炮胜过了玫瑰，他们仿佛注定的一般没有未来。但少女阿宝抱着凳子离开时回首浅浅的笑容，便在表示她会全心全意守护她的爱。(观后感)似乎对于情感，片中的女人要比男人来的成熟，即便是女配也能散发出这种成熟感，如师娘凌沪生断然和丈夫的离异。
影片中的两位女主角似乎表现了不同的情感态度。看来叶知秋总是主动选择。比如小时候，她选择学戏剧，即使爸爸骂她，她也会继续学。另一个例子是，在北平，她选择了放弃对成大器的爱，因为她被这种感觉吓坏了。更重要的是，她对自己和成大器的生活感到不确定。片尾她的离开虽是被动的，却也是必须的，因为那两个相依的人中间已容不下别人的影子。
相较而言，阿宝总是被动的，她总是在等待，等待成大器表白，等待他回家，“身在曹营心在汉”地等待他回沦陷了的上海……那把有故事的残破过的板凳，配着条极不相衬的腿，在豪宅里显得既突兀又协调，突兀的是风格完全不搭调，协调的是阿宝坐在板凳上的等待和回忆，“我如是等着你，仿佛一间孤寂的屋子，等到你愿意再次见我并活在我心中。在等候中，我的窗子一直痛着。”（by
聂鲁达）
人的一生可能会遇到给你机会又逼你至绝境的人，仿佛给你上了堂以生命为代价的课，你却无处躲避，军方背景的茅载恰是成大器的这个劫，成大器称茅载为他人生的魔鬼，茅载其实不仅仅是魔星，他还是催化剂和助燃剂，他的存在仿佛为了应证其他人和事的存在，且不论他的原型是谁，也不论片中其他人的原型是谁，在那个命运多舛的动荡年代，一切都可能发生并随之湮灭。
影片在**和打斗的场面上，可谓下了功夫，不过这些似乎都已化为片中所述爱情的浩大而生动的背景和舞台，而国恨家仇的强势介入也让这个故事有了一些需要的特殊元素。有点小瑕疵的是片中女性的“驻颜术”，30年过去了，奔五的她们容颜还都那么年轻，令人叹为观止。
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