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是毒品,使童年的快乐褪色;是毒品,使浓厚的亲情断裂;是毒品。它破坏了人性最基本的原则!
看了教育片《迷途·归途》后,不禁深有感解。《迷途·归途》主要介绍了毒友们怎么一步步掉进毒魔的陷阱不能自拔,怎么改过自新,重新走向光明的几个事例。看完后,我不禁感慨良多,然后脑海里又浮现出无数的问号。他们不知道毒品的恐怖吗?
为什么他们还要尝试可怕的第一口?毒品究竟摧毁了多少个家庭?使多少人妻离子散,家不成家?
有多少青春之花刚刚绽放,却不得不面对凋零的悲剧?毒品摧毁了人类的胜利。 在毒品海里挣扎的人们有没有想过家?他们什么时候才能获救,找到生命的希望?
难道那些毒友真的没有想过回家,没有想往幸福吗?不,不是的。毒瘾日复一日,没有尽头。然而,毒友们每天都在想家,但面对家人,又能说些什么呢?
有什么面目去面对家人?片中的毒友说:“其实我也愿意回家,回到家,我也不愿意待在这儿,可回去又能怎样?
还不是要受这的苦。”
片中让我印象最深的是小燕子无辜可怜的宝宝。她撕心裂肺的哭声吞噬着我的心,是因为毒品,她不得不面对多么残酷的世界?为什么她不能像其他婴儿一样拥有幸福?
她该怪谁?怪她母亲吗?怪这个世界吗?
还是怪万恶的毒品?孩子妈妈吸毒时蒙着眼睛的婴儿是什么?是不让她学坏吗?
宝宝为什么会哭得那么凄惨?是对妈妈的反感?还是对毒品气味的厌恶?
或者说,是对人间的哭泣?
其实,毒友也想改正,但他们太深了,不能自拔。是毒品指引了他们悲惨的生活。毒品成瘾后,刚开始吸食毒品时的快感已给全部消失,他们现在再吸,只不过是为了躲避毒瘾发作时,那方蚁蚀骨,万箭穿心的苦。
“到这时候我们谁不后悔呀!”“人家都骂我们没脸没皮,其实心里的苦,还是只有自己知道”片中的毒友说。早知如此,何必当初呢?
的确,一步错,步步错,但是,这并不是不可挽回的,党从来没有放弃过他们,只要他们肯努力戒毒,依然能迎接明天的光明!
生命,是青春的,充满巨大的生机,生命,也是脆弱的,就个体生命来说,危害最大的莫过于毒品,但是,如果我们青少年都能坚决抵制毒品,我相信,祖国的明天定是绿色的,没有半点污染的!
远离毒品,关爱未来,对每一个人而言,这决不仅仅是一句简单的口号。无论是出于主观还是客观,有些路,永远不能走;有些错,永远都不能犯
毒品犹如一股浊流,悄然地侵袭每一处角落。不仅如此,毒品,还像可怕的恶魔,是它夺走了我们一切,他不知道让多少人犯下滔天大罪,他不知道让多少人无家可归,他不知道断送了多少青年人的美好前程,他不知道让多少人失去幸福快乐。
看了《迷途归途》,里面的三位主人翁,对毒品一无所知,不知不觉沉迷于中,就永远不能自拔,最终一步一步走向死神,越来越近,越来越近她们吸毒一年,却为此付出了一生的血泪代价。吸毒与犯罪是一对孪生姊妹,一旦被毒品控制,生活的所有目的都是为了获取毒品。她们为了吸毒每天到处招摇撞骗,,有的卖淫,有的偷东西,为了吸毒,有的假撞车,不惜用自己的生命来作赌注。无论她们走到哪里,都遭受着人们歧视的眼光,她们的生活,日复一日,没有尽头。不仅如此,毒品是毁灭性的危害,多少的无辜婴儿,因为毒品变成孤儿,因为毒品在刺骨寒风之中饿死的饿死,冻死的冻死。多少无辜的婴儿,本该是一条拥有无限美好前程的绚烂生命,却因毒品送上了一生。
她们曾后悔,她们曾惭愧,她们曾自责,是毒品把他们一步一步推向死亡的深渊,如今行走在死亡边缘的她们发出生命的警告,值得人们深思,远离毒品,一步错,步步错。
回头是岸
毒品虽难戒,但终究能戒。吸毒时间越久了,毒品对人类产生的兴奋也逐渐越来越小,甚至于麻木。吸毒者,往往只是因为逃避毒瘾而吸毒。说起毒瘾,可真令人生不如死,能成功戒毒的仅有百分之一的人,他们都是靠着坚强的意志,度过一次又一次的磨难,曾有一位成功戒毒的人士,诉说起过去的往事。
曾经,他也是戒毒所的一位瘾君子,为了吸毒,不惜绑架一位8岁的小孩,向小孩的父母勒索,对于这个被毒品掩盖住良心的人,如今却能重新走进社会,是因为,他凭着坚强勇敢,永不放弃的心。他走出了戒毒所之后,骑着自行车,环游世界宣传毒品的危害性,并劝阻人们禁止吸毒。
毒海无涯,回头有岸!垂死的蚂蚁,只要一息尚存,都会坚持不懈地和命运做斗争,迷途的人们,相信你们也能步如正道,只要你们和毒品战争到底,生命一定会更加美好光明。让我们永远记住:珍爱生命,远离毒品!
拒绝毒品
珠海市金湾区军建小学六年级范冬梅
“毒品”一个多么可怕的名词,可它又却是我们最熟悉不过的。我们都知道,只要我们稍微一碰毒品,就会对它产生好奇心,好奇驱使着我们,使我们情不自禁地踏上一条不归路。
在好奇心地驱使下,我们就不知不觉地吸上了第一口毒。毒品,会让我们感到一时地快感,让身体放松,令人感到兴奋。如果你上瘾了,一旦你没钱买毒品吸,你会感到非常痛苦。你的身体就像被一群蚂蚁咬了一样。不管你做什么,你都摆脱不了这种令人心碎的痛苦。
在人体内注射毒素时,如果与他人共用注射器,很容易感染艾滋病。而且,一个人一天至少需要200元买药。如果找不到钱,他们就会偷窃、抢劫甚至犯罪。
一旦吸毒成瘾,很难戒掉,它会慢慢吞噬你的身体。换句话说,吸毒等于慢性自杀。所以,为了我们的身体和生活,我们不应该对毒品好奇,也不应该第一次喝毒品。因为,一次就够了,一次就可以让你陷入这可怕的黑色漩涡。
毒品,就像一个魔鬼,它无时无刻地都在等待我们落入那大网里,然后将我们从此困在里面。同学们,我们还年轻,我们有光明的未来。为了我们的未来,请不要接近那些可怕的毒品。远离毒品就是珍惜生命。
毒品,是多么的可怕!它是全球的公害。目前,我国已有超过100万青少年吸毒,这个数字触目惊心!
在班会课上,老师给我们看了《迷途》这部真实记录吸毒女子的经历的电影。
他讲述了有一对姐妹花想发财,去了滨州,在那里做了发廊女。但有一次他在好奇之下吸了别人给他的毒品,从此不能自拔。
他们也曾经想过解毒,可是每一次都失败了。
这朵姐妹花,一个叫小敏,一个叫小燕子(化名),他们几乎天天都要吸毒。为了挣毒资,他们相想出了可耻的手段——撞车,就是等一辆车经过时,突然跑到车前,假装被车撞,并让车主赔钱。但是有时他们演砸了,真让车撞了,那他们的生命就没了。
后来,她生了个儿子,可是为了挣毒资,这个妈妈竟然以2000元把自己孩子给卖掉了。
当他们去医院体检时,小敏得了梅毒和艾滋病,小燕子也得了艾滋病。其中一个因艾滋病丧生。因为艾滋病是治不了的,所以他们也活不久了。
早知这样,后悔当初啊!我明白了:千万不能对毒品好奇,否则就会像他们这样!毒品千万不能沾一口!
让生命之花盛放《迷途归途》禁毒教育片观后感
生命如鲜花,需灿烂的阳光、甘甜的雨露及肥沃的土壤提供它生长所需的养份。若天天被酸雨浇灌,扎根在重金属超标的毒泥中,花儿便会渐渐发黄、变黑,被腐蚀的笑脸再也无法绽放。就如片子中的女主人翁,本在青春芳华的美好年岁,却被毒品拉入了痛苦的深渊,因无法戒毒而永不见天日。
小燕子和阿华,本是怀着打拼一番,致富归家的梦想来到南方的,但却因为缺少对毒品危害的认识以及好奇心作祟,她们都吸上了第一口毒品。接下来等待她们的就是无穷无尽的黑暗偷窃、卖淫、故意撞车讹骗她们为了筹集毒资无所不为,尊严和自爱在那一小堆白粉面前化作缕缕青烟,在与别人共用针筒吸毒时还不幸感染了艾滋病。此时活着对他们来说,失去了原本应有的意义。每天苟延残喘,只是为了筹集几百块毒资来缓解毒瘾发作时的痛苦。毒品这只吸血鬼,就用这样的方式,吸尽了无数原本健康快活的人的一切幸福。
这种悲剧的背后,除了吸毒者本身的文化局限和自制力薄弱等主观因素以外,不可忽视的是家庭和社会的消极影响。拿阿华来说,她母亲只是一个发廊女,无视自身经济能力和监管能力的严重缺乏,连生了三个孩子,后来还因为犯事而进了监管所;至于阿华的父亲,自然也没在孩子的成长中起到任何积极作用。试问一个这样的家庭环境,能让孩子健康茁壮地成长吗?所以,阿华才被迫辍学去打工,带着妹妹南下,发生了之后一系列的悲剧。家是孩子避风的港湾,是孩子赖以遮身的屋檐,如果家的瓦梁不稳,孩子何以荫庇?只能说这对父母太不负责任,养而不教,间接害了孩子一生。
社会的监管打击力度亦是不强。毒品流通的地下渠道太多,贩毒人员过杂,普通人可接触的毒品的途径很多,这样就大大增加了人们沾染毒品的危害性。第一口就这样使人沦落,毒品的魔爪就这样伸向一朵又一朵娇嫩的生命之花。每个人都有自己挚爱的亲人和朋友,看着他们万劫不复犹如万箭穿心。如果政府部门和执法机构的公职人员也这样将心比心,制定相应的完善政策并严格执法、严厉惩罚,毒贩子就不会肆无忌惮地为非作歹,残害更多无辜的人。那些人,本该像我们一样,活得精彩,拥有幸福,而不是受尽折磨,生不如死。
当然,我们也应该尽力帮助他们,在他们打算重新振作的时候给予他们勇气和鼓励,而不是翻白眼,厌恶地走远。社会的正视是他们站立起来的力量,是那根把他们拉上深渊的结实绳索。每一朵花都有再打花苞的机会,只要它的族类还肯再接纳它。
至于我们青少年,是有文化有理想的一代,前车之鉴,历历在目,绝对不能、也不会踏上这条毒品铁轨让地狱专列辗过。我们要做的,是让更多的人了解毒品的危害性,绝不吸上第一口。
抡起铁斧,砍伐毒品这只穷凶极恶的吃人兽,你我皆有责任。愿每一朵生命之花都能美丽地盛开在蓝天下。
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电影《万里归途》超前点映的炸裂口碑,为9月30日正式上映奠定了坚实基础,也正式拉开了国庆档影片的帷幕。据猫眼专业版数据显示,截至发稿,影片的点映总票房突破873万,预售总票房达2457.1万,累计想看人数达30.2万,暂列国庆档预售票房榜第一。
不同于《战狼》《红海行动》中的枪林弹雨和激烈对决,电影《万里归途》首次聚焦中国外交官撤侨幕后,讲述了另一条不为人知的撤侨故事。影片改编自真实事件,由饶晓志导演,郭帆、王红卫监制,张译、王俊凯、殷桃领衔主演,李雪健友情出演。故事发生在努米亚共和国,该国突发战乱,面对生死未卜的百名同胞,本应回家陪妻子待产的外交官宗大伟(张译饰),与冲劲十足的新人外交官成朗(王俊凯饰)毅然选择“逆行”,赤手空拳,穿越战火和沙漠,在当地反叛军的枪口下,带领同胞走出一条无比艰辛的回家之路。
一众主演的精湛演技与环环相扣、热血紧凑的剧情,让观众们如临其境,深深沉浸在紧张刺激的故事之中。在郑州中原万达影城点映现场,有观众表示题材很有“新鲜感”,看到了外交官鲜为人知的另一面。就读于外交学院的大三学生小肖近乎哽咽:“我看到了最真实的英雄和最直接的榜样。他们也是普通人,也有恐惧、也有颤抖,但为了让同胞们安全回家,他们一次次展现了大智和大勇,以及令人敬佩的责任与担当。”
正如王菲在主题曲《归途有风》所唱的,“抉择多难,都已做过,不问得失,无悔对错,让月光带我回家”。无论何时何地,中国人对家、对国清澈的爱永远不变,“回家”“归国”的信念永远不变。
今年国庆,以《万里归途》为代表的一众优质影片纷纷献映国庆盛典,题材新颖,内容扎实,不少观众和网友感慨“为祖国母亲庆生,从走进电影院,看一部期待已久的大片开始!”
影片的主要内容是叙述了我国驻外大使馆在战争爆发的时候把侨民安全送回国的故事。张译,殷桃这样实力派的演员我感觉并没有把面对死亡时的恐惧表演出来,何况王俊凯可谓是更一般,角色我认为最好的还是王迅大哥把人物克刻画的十分形象。当遇到中国使馆带来的希望时,第一个勇敢的面向希望。当希望破灭时自己又去追求新的希望。永远的是按照自己的第一思维,很简单也很直接,不去想后果也不去问为什么,不自量力的自信使行动陷入的更大的危险中,把无助的侨民内心刻画的淋淋尽致。感觉真像现在股市中的散户。无脑的冲,无脑的割,就不是到多问问自己为什么,第一,我为什么要买股票。第二,为什么买这只股票。第三,什么样的收益是我想要的。第四,这只股票能不能给你带来这样的收益。第五,如果没带来这样的收益你的底线是什么。第六,自己到底对股市这个市场有多大的信心。第七,自己适不适合在这市场生存。
剧里的爱情生活,你最爱的人生命结束后给你带来的并不是美好的回忆而是想的最多的是我们最后一次电话我为什么要挂,连个赔礼道歉的机会都没有。吵架在市场生活中无时不在,我感觉我们更应该学会珍惜,珍惜你身边的人,不要等到了生命的尽头留下只有悔恨。把自己欲望放下,把自己的自尊放下,把自己的没有任何意义的理由放下。不让自己有遗憾,同时也不要强加责任给自己。一切都顺其自然吧。每个人的生活方式都是每个人的自由,选择了什么生活方式就必须学会承担责任,即使最亲的人你也不要帮助他去选择原因是最亲的人反而仇人越深。慢慢的学会放下,给彼此都留下回忆的空间。也许他会撞了头破血流,也需要他自己领悟。学会放手吧,有一种爱叫做放手。毕竟执着和任性需要结果来验证。不经历风雨怎么见彩虹。
“祖国不会放弃任何一位同胞,我们带大家回家!”朋友,当你听到这句话时,你知道它出自哪里吗?如果您有兴趣,就请听我慢慢道来吧:它来自电影《万里归途》。
这部电影的内容是讲述了2011年的中国在北非努米亚撤侨行动。在这次撤侨行动中,中国大使馆人员认真履职,不怕牺牲,在遭受武装叛乱分子三次袭击,顶着像雨点一般密集的子弹,坚决执行命令,完成任务。“一定要把中国公民和华侨带回祖国,一个也不能少!”这是上级下达的命令
整个营救过程中,电影展现了一场惊心动魄的动人场面:在营救第一批侨民通过边境时,努比亚的边境官百般刁难,宗大伟百折不挠终于感动了对方同意盖章,拿到签证后,宗大伟拿着一个扩音喇叭,对着困在边境的中国公民大声说:“祖国不会放弃任何一位同胞,我们带大家回家!”。刚刚处理好这批困在边境的中国公民,又得知一个消息:还有一百多人被困不能回国。宗大伟和成朗毅然放弃回国的机会,再次向战火纷飞的战场走去。他们带领侨民穿越沙漠,历经艰辛。其中两次与反叛军人正面相对,反叛首领要求和他玩俄罗斯赌盘:在一把左轮枪里,随机放入一颗子弹,再转上一圈,上膛后对自己的脑袋开枪。如果宗大伟赢了,被困的中国公民就能回家。宗大伟明明知道这种死亡的概率很大,但他早已将个人的生死置之度外,为了能够带领同胞平安回到祖国,他义无反顾的举起枪,对准自己的脑袋,连开三枪,好人一生平安,宗大伟赢了。但叛军首领又想反悔,偷偷将枪口对准了宗大伟,这时参与营救的中国大使馆人员成朗,面对即将行凶的叛军,高举起摄相机,对着叛军头领大声说:“你要是敢开枪,我们就会记录下一切。正义,是不会被掩埋的!”叛军首领见状,只好放下枪,最后他们成功带领大家回家。
人之所以为人,是因为他能立于天地之间,是因为他有感情、有责任心!这部电影给我们的感触很多,精彩的地方也很多。但是它最能感动观众的是这句铮铮名言:“祖国不会放弃任何一位同胞,我们带大家回家!”它体现了祖国的强大,展示了中国人为了祖国的荣誉贡献出自己的生命豪情壮语!
“我们带你们,回家!”——外交官宗大伟喊出的这句话是承诺更是守护。“回家”这两个字即使需要历经万险、排除万难、跨越万里,也浇灭不了外交官宗大伟灼热的信念,阻断不了被困同胞归家的期盼。千山万水,隔不开爱与思念的他日重逢;归途万里,只为了仰头望见烟火冲入空中时的喜悦。
中国在撤侨、保护自己的国民方面一直很快,而且孔武有力。当我们的人民在外面受到威胁的时候,总是在其他国家还没有行动起来的时候,我们就已经把自己的人民接回了祖国。无论是飞机还是轮船,我们总是可以用自己的方法最快地去接自己的家人。影片中,战争环境下,文官撤侨,不靠武力交锋;一句“125个人,我们没有枪,带回来了。”感动了在场的所有观影人员。生机在绝境中稍纵即逝,凶险在未知的时刻突然降临,这是头脑的交战,也是外交的博弈。
一直以来,中国的外交官们在世界各处彰显中国精神、展现中国担当。而他们的底气,是我们背后站着一个强大祖国。作为中国新时代青年的我无比自豪。
外交官是他们的“角色”,而我也有属于自己的“角色”,只有立足当下,从每个人的身边出发,踏实地站好每一班岗,才能为祖国发展贡献自己的力量。青年是时代前行的先锋,时代将责任与荣光赋予青年,青年也应用担当与奉献谱写青春之词,成为时代的奋斗者、奉献者和追梦者。时代在不断进步和发展,中华民族伟大复兴的征程已经开启,需要更多中国青年发扬奉献精神,发挥斗争力量,团结拼搏、意气风发地朝着第二个百年奋斗目标迈进。中国青年要用自己的奉献之声,用自己的担当之行,谱写时代的最强音。
小女孩吟诵的童话穿过努米亚无边的火焰与黑夜,飘散在黄沙大漠中,“理想主义”终将掠过死,迎接生。在这之前,“人们紧紧搀扶着,凝望漆黑的海面”。
即便导演是饶晓志,我还是抱着对国庆档电影大概是命题作文的猜疑,坐在了点映场的大荧幕前。而到头来,我最想夸的,居然是人物弧光的完整性。我看到的每一个人物都是可爱的,可信的,更是可敬的。
我上过一门名为“公共外交”的课,课上讲的每一个人都是外交的主体。有这么一群人,他们是影片中的成朗、宗大伟、章宇;他们是现实生活中的亲人、朋友、师长,他们作为国企员工、翻译、记者、学者或者是外交官;他们因为相信人与人之间有超越国界的同理心的.可能性,而行走在中国的国境线之外;他们每一个人都在践行着中国外交的智慧与尊严。我为他们骄傲。
其次,想说一下影片中让人眼前一亮的细节留白。宗大伟为什么用中兴手机?后方外交人员为什么能迅速卫星定位?为什么在努米亚有这么多家国企,这么多中国人在这里长期工作、生活?
回望中国的基础科学与工业发展历程,总有一群人在固执地追梦。他们想把中国的卫星导航系统取名“北斗”,想用高铁代替骆驼,重走丝绸之路,想着现代化或许真的还有另一个方案。外交展现的不是宣传与叫嚷,而是一个国度的气量。宗大伟和成朗用自己的人格,赢得了这份荣光。
再者,想说一下该片创作的艺术性。给我印象最深的童话独白,自不必多说,影片中的配乐、空镜和特效都服务于情感,又渲染地恰到好处,展现出中国电影在新场景下的新可能性。有一群人还在固执地筑梦,他们想赋予人物灵魂而不是技巧,他们有视听语言的审美与工业化的野心,他们有诚意地想讲一个好故事给观众听。
最后,谈谈最触动我的成朗。朗哥,25岁,外交部新闻司新任发言人,他滞留努米亚、没见过战争,他是懵懂的、所以也是理想的。他在厂房里跑来跑去安排工作,拿过话筒一遍遍鼓励人们;他举起摄影机,记录着历史的第一卷草稿;他上一秒能为自己的想法辩护,下一秒也能迅速承担起责任;他像一颗刚破土的种子,生机勃勃,每一帧镜头都尽情地挥洒吸睛的高光。不得不说,王俊凯真的是位很神奇的演员,前面刚看过他在《断·桥》里出演一个少年杀人逃犯,今晚我又被这位英俊、潇洒的青年外交官迷惑。
真的,我这一生,很想有一个瞬间能够举起摄像机,感受成朗的那滴泪到底是如何落下的。理想的境况,从来都是相似的。而在那之前,人们紧紧搀扶着,凝望漆黑的海面。
看过《万里归途》之后,心情久久未能平复,真的是被震撼到了,震撼于生命的脆弱。
影片中出现了四次“瞬杀”时刻,每一次都能让观众吓一跳,心跳不由自主加速。
时刻一
宗大伟(张译饰)等一行四人遭到当地武装人员的扣押,目的是为了索贿,宗大伟自掏腰包摆平了武装人员的头目,正准备要开门离去。这个时候突然发生了爆炸,产生的气浪击倒了所有人,当宗大伟等人起身来到大街上时,放眼望去是一片狼藉。
一名武装人员因爆炸而“腰斩”,下半身倒在一边,上半身还在垂死挣扎。隔着大荧幕,依然能够感受到那种惶恐的情绪,试想一下,身临其境又会如何?常常会在新闻中看到流离失所的难民,作为旁观者往往是心中毫无波澜,但《万里归途》让观众们感受到了,一旦身陷战争会有多么的无助。
时刻二
当宗大伟、成朗(王俊凯饰)和章宁(张子贤饰)在楼下交谈时,不远处的街边毫无征兆就发生了交火,然后很快就结束了。确认安全之后,宗大伟回头去看章宁,后者的颈部已经中枪了,最终因抢救无效而牺牲。
发生交火的前一刻,章宁还在跟宗大伟较劲儿,刚刚要和好,人就不行了。嘴角儿冒着血,还念叨着自己的口头禅“Easy”,不知道怎么形容这种感受,只能说太不真实了。明明不久之前还在侃侃而谈的一个人,顷刻间就倒在了血泊里,看到这一幕的时候,心中充斥着莫名的崩溃。
时刻三
当得知章宁的妻子白婳(殷桃饰)失联了,宗大伟和成朗决定掉头寻找,来到了白婳有可能藏身的城市。在与武装人员的头目对话时,对方突然间遭到了射杀,接下来宗大伟和成朗也是九死一生,先后躲过了武装直升机的无差别射击以及坠毁。
可以想象一下当时的场景,自己正在与某人说着话,眨个眼的功夫,这个人就被爆头了。在这个世界上,恐怕没有更令人毛骨悚然的画面了,好比“死神”的镰刀擦着自己的脖子划过,绝对是深入骨髓的恐惧。
时刻四
在找到白婳并准备出境之前,宗大伟与努米亚(影片中发生战乱的虚拟国家)的边境官握手言和,成为了彼此欣赏的朋友。不曾想,叛军来袭,不久前刚与宗大伟亲切拥抱的边境官,直接被吊死了。
实话实说,《万里归途》的观后感是沉重,压得人喘不上气。唯一令人振奋的是,开头和结尾处,宗大伟的那句“带你们回家”。从内心深处油然而生出强烈的自豪感,自豪于祖国的繁荣富强,能够在万里之外的异国他乡迅速撤侨。自豪于国内的和平盛世,看着宗大伟与妻子(万茜饰)、女儿团聚在万家灯火之中,才明白安居乐业是多么幸福。
感谢祖国,感谢那些为祖国伟大复兴做出贡献的人,包括守家卫国的军人、攻克技术难关的科研工作者、维持社会稳定的执法者等等,还有张译、王俊凯、李雪健、成泰燊以及张子贤所饰演的外交官们。
《万里归途》不强行煽情,它让人直面战争的残酷。在电影院里,我被真实的场景吓到了好多次,火箭炮迎面而来的爆炸和轰炸机现在还让我害怕。但“根据真实故事改编”的“真实故事”里,在那个没有被电影镜头记录下的撤侨行动里,我不敢想象当时的外交官和同胞们究竟经历了什么。
长在一个和平的.国度里,是很难体会那种生命如此廉价的滋味的。为了追求美好的生活,华侨们背井离乡远赴海外,但是每当遇到战火和纷乱的时候,一切都成了泡影,唯有活着回家最重要。
张译不愧是老戏骨,演绎得生动入微、淋漓尽致。外交官光鲜的外表之下,掩藏着的是危难时刻无法回避的使命,一千个退缩的理由,都无法覆盖如山的职责,然而挺身而出后,却往往是九死一生。
当“飞机进入中国领空”,万家灯火托起京城时,我泪目了。当我看到,宗大伟被堵在车流中、又被鞭炮礼花吓了一跳的时候,当我看到宗大伟穿过昏暗走廊推开家门,当我看到看到团聚的亲人们时,我能真切感受到他心中那份历经劫难之后的踏实和淡定,还那份重回亲人身边的温暖与幸福。相信这一切,正是所有坚守海外、服务同胞的外交人,心中最柔软的地方。
是的,无论我们海外的游子在世界的哪里,祖国都会永远的牵挂我们,永远都是我们在海外有尊严活着的坚强后盾和保障。最终我们还是要万里归途,毕竟我们的根在华夏大地里,叶落归根,这是我们每个中国人应该铭记的事情,也是刻在骨子里的基因。
《万里归途》,根据真实背景故事改编,这部电影的题材是撤侨,但是它不像《战狼》那样英雄主义,一股脑儿地向前冲,外交官也是有血有肉的人,他们也会害怕,也会受伤流血,也不知道怎么办,这部电影给人沉浸剧情的体验,跟随着剧情或紧张或放松,或绝望或希望。通过《万里归途》让普通人对外交官有了一个新的认识。
《万里归途》讲述了努米亚共和国爆发战乱,外交官宗大伟与外交部新人成朗,受命前往协助撤侨,任务顺利结束,却得知还有一批被困同胞,情急之下,两人放弃了回家机会,逆行进入战区,带领同胞走出一条回家之路。
其次这部电影故事线比较完整,没有夸张的叙事,以时间顺序记录了撤侨的过程,每一幕都很真实很残酷,大部分人没有经历过撤侨,但看完这部电影的观众都会感慨有幸生于中国,而战争太残酷。
影片中,手无寸铁的外交官,频频拿出中国护照,面对叛军、战乱,他们只有手中的护照来代表身份,来为广大中国公民筑起一道坚强的防线。中国政府对于保护中国公民的态度、人民至上的理念、以人民为中心的思想,日渐深刻地体现在外交领域当中,同时,中国有能力迅速撤侨,同时能够做到平稳、平顺,让大家安心,确保好大家的生命安全与利益,这也正说明,中国强大了!
《万里归途》的叙事非常清晰,表现张力极强,而将宏大的叙事与真实的场景无缝衔接,离不开视听效果的配合。影片不吝使用冲击力巨大的残酷混乱场面来表现战争的惨烈,亦屡次通过质感强烈的西域音乐来引人入胜。配乐与场景紧密贴合剧情的发展,带领观众全身心感受着努米亚这个战火纷飞的地方。
《万里归途》的故事多次纯粹地“用镜头说话”,通过紧锣密鼓的剪接和天数的计算来表现撤侨行动的紧张感,同时利用蒙太奇手法,充满意境地交代剧情的演进。例如开场镜头,黄沙遍地、狼烟密布,唯有一条公路笔直向着遥远的彼方,一幅压抑迷濛的异域风景图。倏尔,镜头跟随汽车来到路的两旁,惨烈现场令人不由得倒吸一口凉气;而后切换远景,苍茫的平原之中,在天幕下显得无比渺小的汽车,朝着前方疾驰而去……奔向刀山火海,这是一场从开头就注定荆棘密布的道路。在视觉听觉的双重冲击下,苍凉而充满决绝的故事就这样写下了第一章。一行人远去的背影,与之后的战火纷飞、哀鸿遍野一起,共同将观众带进那个血泪交织、危机重重的战场。
在撤侨过程中,群众在沙漠里艰难跋涉的图景触目惊心。人群在沙丘、遗迹与平原穿梭,如同古代商队千里行走的画面,配上法提玛朗诵“一千零一夜”的纯净声音,极富英雄史诗感,不禁让观众想到那些西部冒险传奇,传奇里的主人公拼尽全力,只为寻找一个“宝藏”,或是完成一项挑战,完成一个堪称奢望的命运转折。然而现实中却并无“神”赋予所谓的柳暗花明,有的只是两位外交官对于未来的担忧分歧,和人群闪烁明灭的渺茫希望。
众志凝魂,希望执灯。《万里归途》的故事通过描绘不同身份、经历、年龄的人物所经历的事情和做出的选择,以小见大,既真实再现了在危机面前人们由无措、争吵、个人主义到合作、理解、携手并进的成长,又表现了在家国面前,人民以集体利益至上、同仇敌忾的中国精神——身份地位、经历和性格各不相同,却都为带领同胞还乡的唯一目标而努力着。通过一系列描绘编排,《万里归途》也完成了主旋律类型片从宏大叙事到个体小我的成功转化,为主旋律类型叙事拓展提供了新的探索方向。
到底该如何写好有关作品名的观后感呢?就算时隔多年,再次观看仍然充满感动。通过阅读和写作我们可以获取知识和技能,经常写观后感,可以让自己的思维更加丰富,我们听了一场关于“归途观后感”的演讲让我们思考了很多,经过阅读本页你的认识会更加全面!
外媒曾将中国的春运称为人类历史上罕见的“人口大迁徙”。不明白中国究根结底是个化不开乡土情结的国家的人同样也不会明白为什么会有那么多中国人选择在这最繁忙的时节最拥挤的地点踏上这趟最艰难的路程,不过是来匆匆,却要奋不顾身。《归途列车》这部纪录片,并不昭显解释这个宏大主题的野心,只是小心翼翼地在这铺天盖地的春运人潮中跟踪一个家庭的背影,展示三年间他们在这场大迁徙中的悲欢离合与默然无语——前因后果,不言自明。
片子一开始的几个镜头,就看得人无言以对。在广州这座最具代表性的世界加工厂里,儿童们在堆着废旧布料的街边玩耍,几尺之外就是呼啸而过的车流,他们的父辈正用自己生命中最青壮的力气,为中国经济托起“made in China”的标记;机器轰鸣的制衣厂里,婴儿们在桌上酣睡,如此小的年纪,他们就已参与了这场宏大的经济变革,父亲母亲都在低头忙碌,没时间想自己为什么要来到这个陌生的地方,呆上多久,又何时离。在城市户口的父亲母亲们忙着请昂贵的月婶,排着队在亲子班报名的时候,他们不会想起,与他们同城的另一些角落里,有许多和他们一样平等的生命个体,目之所及的只有生存问题。
他们来自于乡村,贫穷与不平等日日刺激着他们,进城挣钱成了无法抗拒的召唤。片中的陈素琴在女儿一岁时就与丈夫出门打工,作为一个母亲,这个选择让她心如刀绞,以泪洗面,脚步却没有迟疑。外出是为了挣钱,挣钱是为了支持下一代的教育,让子女们通过积累文化成本进城,从而摆脱祖辈贫穷的命运。这样的想法摆在现代中国社会多少已有点陈旧落伍,但它依然是广大农村人口心中亘古不变的城市移民梦。
陈素琴夫妇的家乡,在镜头里的美近乎诗意,恬静、纯朴、与世无争,然而这一幅美好悠然田园画卷,在现实中只能酝酿着世世代代的贫穷与落后。年关,夫妇俩经历了买不到票的心急如焚,又经历了买到票的欣喜若狂,最后在随时可能吞没自己的汹涌人潮里身不由己,机械地被裹挟着前行,但朝着目的地移动的每一步都是值得的,因为终点是他们血脉相连着的`土地。熟悉的亲人和家,是城市荒漠里他们心中日夜守候的灯塔。收到手机作为新年礼物的女儿是开心的,被问及成绩面露腼腆之色的儿子是听话的,家中的老母暂时是健康而满足的,这一切都为他们积蓄起了再次返回那个嘈杂、单调、清冷的加工车间的力量。城乡差距注定要改变他们的地缘,改变他们骨子里对泥土的亲近,城里比乡下宽裕的收入像魔咒一般召唤着他们背井离乡,怯生生地踏入一个陌生人社会。在中国现代化、经济飞跃的进程中,乡土中国悄然隐退,每一处村落都寂静寥落,忧伤绵长。
城市不仅不计后果地将陈素琴夫妇这样的成人剥离他们的土地,更时刻引诱着他们的儿女。于是我们毫不惊讶地发现长大了的丽琴根本不愿读书,执意也要城里挣钱。这个本背负着父亲母亲远大理想的少女放弃了她自认为枯燥又无望的生活,成为城中世界里又一颗微渺的尘埃。这个举动几乎瞬间击碎了父亲母亲赖以生存的基本信念,他们手足无措,只是言语笨拙地进行劝说,自然无果。这一次,三个人一同返乡,父亲母亲在又一轮令人窒息的等待与拥挤中忧心忡忡,女儿察觉的却是眼前世界的荒谬与无序。他们三人的世界观,早已在距离的分隔中大相径庭。
观众再次被提醒,城乡二元化的巨大差距,改变的不仅是乡土中国的基本生存状态,还有人伦秩序。无数从婴儿起就与父亲母亲被迫分离的留守儿童,像丽琴一样,与父亲母亲的感情产生了不可弥合的裂痕。不知从何时起,父亲母亲的叮嘱不再是他们依照执行的准则,父亲母亲的梦想不再是他们愿意付诸努力的希望,就连父亲母亲本人也显得平凡愚昧,即使身为女儿,对他们大声喊出“老子要如何如何“,甚至动手打架也不再是什么大逆不道的事情。“对我们来说,自由就是快乐”,丽琴依然稚嫩的脸在深圳夜店的红灯绿酒下被映照得迷离惶惑。未来毫不确定,家却已没有归的意义。
影片的最后,劳动力日渐衰竭的陈素琴犹豫着是否应该回家看儿子,以免他重蹈姐姐的覆辙,她无法理解为什么孩子不能体会自己的良苦用心,又心疼将一个人在外地苦苦支撑的丈夫。走还是不走,此刻竟具有了莎士比亚笔下庄严的“to、be、or、not、to、be”般沉思的力量,成了她生命中最难解的最高命题。
又是一年春运时,像陈素琴一样的农民工们又一次踏上了归途。每一张焦虑的脸庞都隐藏着不为人知的故事,每一次挪步都夹杂着一言难尽的辛酸。坐在电脑前没有经历这一切的我此刻恍惚不已,不明白已成为全世界奢侈品消费第二的中国为什么让她最广大的人民过着这般没有尊严的生活;不明白为什么一个历史渊源流长的国家,竟在短短几十年里失了最原始的社会根基。
不知为何想起陶渊明的那两句:归来兮!田园将芜胡不归?
现代中国不知方向的急速前行,早已淘尽了诗句里的那种闲逸,此时此刻问起春运潮中的农民工们,徒留隐忍不发的悲凉与艰辛。
1、《我是城管》
2、《寻找手艺》
3、《神鹿啊,我们的神鹿》
4、《话说运河》
5、《莫让年华付水流》
6、一部优秀的电影纪录片应当符合真实性、故事性和人文性三个方面的美学特征。
7、《伟大的舞者·追梦者》
8、《藏北人家》
9、《教育能改变吗》
10、外出务工的人奔着一年一度的返乡大潮,不知何时才有票,等着不知何时开来的车,汗流浃背地伺机、负重、奔跑、占座,任斑驳的期许被疲惫与厌倦扑灭……
11、《望长城》
12、《好死不如赖活着》
13、《极地》
14、《故宫》
15、《大国崛起》
16、《就是那一只蟋蟀》
17、《三十二》
18、一列绿色而蜿蜒漫长在山洞里奔驰的的火车
19、一列飞驰的火车一列崭新的火车一列停着的火车
20、“春运”每年都在真实上演,几乎每个人都经历过,但通过上帝视角看“春运”这场面,果然还是很震撼,在纪录片的拍摄上,导演运用了多种技巧,在拍摄春运场面的时候,导演选择从高处俯拍,营造出春运现场的杂、拥挤,纪录片中有两条叙事性同时进行,导演也用了两种不同的光线和氛围进行区别。
21、该片以春运为背景,表现了社会边缘群体农民工的生存现状:
22、《地方台30分钟》
23、《毛主席逝世》
24、《华尔街》
25、《喜马拉雅天梯》
26、《归途列车》
27、向你推荐83部经典纪录片,带你穿越60年的记忆,
28、《最后的棒棒》
29、《劳动万岁》、1966《收租院》、1983《话说长江》、1991《望长城》、2006《大国崛起》……从认识自我、认识家国,再到认识世界、走向世界。透过这部短片,你会看到一代代纪录片人默默耕耘,为国家、为时代留住不可替代的历史影像而付出的努力。
30、《生活空间》
31、《高考》
32、《话说长江》
33、这是一个补充描述性形容词的句子,这也是一个缺少形容词的句子。以下是举例子,仅供参考。
34、《收租院》
35、《欢呼我国发射导弹核武器试验成功》
36、《摇摇晃晃的人间》
37、《中国》
38、《八廓南街16号》
39、《红旗渠》
40、年来,中国纪录片的发展离不开一直坚守和默默付出的纪录片人们。纪录的脚步不会停歇,纪录片人也将继续用摄像机整理国家的相册、打磨时代的镜子,用真实书写历史,用光影感知时代。
41、《筑梦2008》
42、《人间世》
43、《晋商》
44、《风味人间》
45、《郑和下西洋》
46、《创新中国》
47、《黄河》
48、上大学了。
49、一列满载着正在前线浴血奋战的将士们所急需的食品、药品和弹药的火车
50、《何有此生》
51、《迁徙的人》
52、《香巴拉深处》
53、《高三十六班》
54、纪录片中城市和乡村是对立的组合,在我们的印象中,城市往往占据中心地位,而处于边缘的乡村往往是城市的背景板,但在《归途列车》中,不同于杂乱的城市风貌,乡村反倒成为一片未受侵染的净土,在镜头中打工者的家乡很唯美,而城市却显得过分嘈杂和压抑,当镜头再次回归乡村时,那种宁静会让人倍感舒畅。
55、《最后的山神》
56、《如果国宝会说话》
57、真实的底层人民生活
58、《我在故宫修文物》
59、《敬爱的周总理永垂不朽》
60、《说凤阳》
61、《大国重器》
62、《新中国》
63、《水果传》
64、《舌尖上的中国》
65、一列驶往远方的火车,一列带我逃离你的火车,一列充满希望的火车,一列不知归途的火车,一列开往你心海的火车,一列惹人心碎的火车,一列绿皮火车。
66、《英和白》
67、《我的时代和我》
68、《深山船家》
69、《生命里》
70、《1428》
71、《劳动万岁》
72、《二十二》
73、《沙与海》
74、《天安门上看国庆》
75、《踢球吧孩子》
76、《流浪北京》
77、《崭新的媒体》
78、《阴阳》
79、《茶,一片树叶的故事》
80、《互联网时代》
81、《远在北京的家》
82、《美丽中国》
83、《乡村里的中国》
84、《复活的军团》
85、《二十四号大街》
86、《航拍中国》
87、《三节草》
88、《纪录片编辑室》
89、《不如跳舞》
90、《中国梵高》
91、以下是短片中纪录片的片单:
92、《澳门十年》
93、《平衡》
94、《超级工程》
95、《幼儿园》
96、《中国美》
97、《丝绸之路》
98、《中国人的活法》
99、《殇城》
刚看了《万里归途》的电影,但也不似网友说的那样因为国庆档没有好电影才把这部电影凸显出来。 先说我的观点:这种类型战争题材电影必须要在电影院看,在家看就一点感觉都没有了,只有在影院中才能体会到声音和视觉上的震撼。另外外交题材的电影很新颖,反正国内很少看到。
很多细节做的也很到位,剧情中有很多隐喻,几次主角遇到困难都会有乌云遮日。还有后半段小女孩讲的故事,引导着剧情的走向,电影也少不了广告植入不,知道大家注意到没有其中一幕中兴手机的特写。当然也有一处bug说好的王俊凯饰演的成朗不懂阿语,然而到最后一段阿语说的特别溜。
张译演技真是没话说殷桃、张子贤、万茜和王迅的演技也在线。王俊凯其实也没有说的那么差,只是看前半段和张译演对手戏的时候,有一点尴尬,后半段看习惯了也还行。 总体来说电影还是不错的,即便放到往年国庆档也能取得不错的好成绩,为什么这么说呢?因为我看的是夜场十点钟开始的,整个电影院就六个人三男三女,然后就是三个女人都哭了,我媳妇哭了两次,掐我手不知道有几次。
这么有带入感的电影能不好吗?另外奉劝还没看的朋友一句,看完电影不要着急走,字幕后面还有一个吴京出来的小彩蛋。
第一次观看《归途列车》是在重庆,20xx年大三的纪录片课上。当时看的是大陆网传版本,没有英文字幕,因为熟悉重庆话,所以纪录片里的四川话对白都能直接听懂。在观影的时候,我喜欢把自我同电影当中的人物进行主角对换,把自我放到电影发生的场景中,用心体会主角们当时的心境与矛盾。因此,第二次观看这部纪录片时,我依旧很有触动。但是比较前后观看的两个版本,我发现了一些细微的不一样之处,此刻的DVD版本中,字幕替代同期声的地方明显增多。导演为何在最后的版本中这样处理呢?我带着这个疑问,站在电影分析的角度,开始了一趟探索《归途列车》中人情冷暖的心灵之旅。
一列车的背后
大家都说这是一部讲春运的片子,但是我却觉得这是一部讲外出务工者生存、家庭、情感状况的片子。导演范立欣采用剧情片的手法,拍摄一个纪实题材,有主人公,有铺垫,有矛盾冲突,所以很能抓住观影者的眼球。在影片当中,导演把春运形容成为一场大规模的迁徙,每年约有1。3亿的外出务工者,将在春节前,回到离工作地几千公里之远的家乡。在这场浩大的迁徙过程中,火车是他们首选的交通工具,因此,买到一张回家的火车票成为他们这群人最关心的问题。但是往往会出现一票难求的状况,他们需要排好几天的队买票,有时候甚至只能买到酒薄5无论如何,能过年回家同亲人团聚就是对他们一年辛苦工作最大的安慰。因此,春运大潮的主力军就是这群外出务工者。
“外交官”是一份神圣的职业,这个职业有时十分危险,可还是有人愿意在危险临头时向前冲。这部电影就讲述了这样一群为国家抛头颅洒热血的外交官。
主人公宗大伟是一名十分厉害的外交官,他们工作所在的国家发生暴乱,有许多中国同胞无法避开战乱回到祖国的怀抱。而宗大伟放弃回国的机会,与自己的助手成朗来到战乱之中,去解救同胞。在一次误打误撞中,他们发现了去世的好友的家人,还有一百二十个中国同胞。宗大伟与成朗决定带同胞们回家,他们一共走了十三天,经历了种种磨难,甚至与死神擦肩而过,让人十分提心吊胆。
令我最难忘的一个镜头,是因有几个同胞逃走了,宗大伟让成朗带其他人继续走,他和瓦迪尔等人去找同胞们。不幸的是他们遇见了叛军,被抓走了。在叛军让瓦迪尔留下,其他中国人走时,宗大伟却坚持要带走瓦迪尔。瓦迪尔却为了救同伴们,留下了“回家”这份遗嘱,离开了人世,最终宗大伟他们也逃了出来。
当最后中国同胞们得救时,一位同胞说:“我们一共走了三十二万六千三百七十一步!”这真是太让人震惊了。在这部电影中我学到了一种精神,那就是“团结就是力量!”在一个团体中我们往往会遇到一些小矛盾,可当你看完这部电影之后,你一定会认为,能够生活在一个团结的集体中是多么的幸福且快乐,然而团结则是需要我们相互谦让,相互包容,俗话说“退一步海阔天空”,有了团结的意识,力量才能更强大。
外媒曾将中国的春运称为人类历史上罕见的.“人口大迁徙”。不明白中国究根结底是个化不开乡土情结的国家的人同样也不会明白为什么会有那么多中国人选取在这最繁忙的时节最拥挤的地点踏上这趟最艰难的路程,但是是来匆匆,却要奋不顾身。
片子一开始的几个镜头,就看得人无言以对。在广州这座最具代表性的世界加工厂里,儿童们在堆着废旧布料的街边玩耍,几尺之外就是呼啸而过的车流,他们的父辈正用自我生命中最青壮的力气,为中国经济托起“made in china”的标记;机器轰鸣的制衣厂里,婴儿们在桌上酣睡,如此小的年纪,他们就已参与了这场宏大的经济变革,父母都在低头忙碌,没时光想自我为什么要来到这个陌生的地方,呆上多久,又何时离。在城市户口的父母们忙着请昂贵的月婶,排着队在亲子班报名的时候,他们不会想起,与他们同城的另一些角落里,有许多和他们一样平等的生命个体,目之所及的只有生存问题。
他们来自于乡村,贫穷与不平等日日刺激着他们,进城挣钱成了无法抗拒的召唤。片中的陈素琴在女儿一岁时就与丈夫出门打工,作为一个母亲,这个选取让她心如刀绞,以泪洗面,脚步却没有迟疑。外出是为了挣钱,挣钱是为了支持下一代的教育,让子女们透过积累文化成本进城,从而摆脱祖辈贫穷的命运。这样的想法摆在现代中国社会多少已有点陈旧落伍,但它依然是广大农村人口心中亘古不变的城市移民梦。
写一篇优秀的观后感该如何动笔?优秀的影视作品如美好的书籍一样让人爱不释手,在观看了影片后,故事情节激发了我们浓浓的兴趣。观后感是有感而发写出来的东西,观后感可以锻炼我们的思维能力,养成独立思考的好习惯,栏目小编特地为你收集并编辑了“狼伴归途观后感”,我们提供的数据仅供参考实际情况可能有所不同!
狼伴归途观后感
夕阳西下,余晖洒在山间小道上,一群狼儿迈着沉重的步伐缓缓行进。它们曾是山林中的王者,凶狠的眼神和敏捷的身姿让其他动物闻风丧胆。但如今,它们却只能在残酷的人类猎杀中求生存。彷徨的回眸中,透露着对自由的渴望和对家园的眷恋,这是一群无助的狼儿,被迫离开故土,踏上了漫漫归途。
我站在山坡上,静静地观望着它们。这群狼儿,已经失去了往日的威风和傲骨,如同一群孤鹜般漂泊在人类的凶险之中。它们的身上满是伤痕和饥饿,但依然保持着一丝顽强的生存意志。我看着它们艰难地跋涉在崎岖的山路上,心中不禁萌生出对生命的敬畏和对命运的无奈。
这些狼儿,曾是山林中的霸主,它们潇洒自如地漫游在广袤的原野上,享受着自由和野性的荡漾。但在人类的贪婪和无情面前,它们却显得如此渺小和脆弱。猎人的枪声和陷阱,让它们的生存空间越来越狭窄,被逼得走投无路。曾经的狼群如今已分崩离析,孤独的生存在这个残酷的世界上。
看着它们行进在山间小道上,我不禁感叹生命的脆弱和坚强。这是一群无辜的生灵,被人类的无情所伤害,却依然保持着对自由和家园的眷恋。它们或许明知前路危险,但依然一往无前,不愿轻易放弃对生存的信念。我深深地被它们的坚毅和顽强所感动,觉得自己拥有的一切都是那么的微不足道。
狼儿们终于走到了山脚下,眼前一片茫茫大海,天地无边。它们停下了脚步,回望着身后的山林,仿佛在告别着曾经的家园。我看着它们远去的背影,心中涌起一股无奈和悲哀。这些狼儿,将来会去往何方,又将遭遇怎样的命运?或许它们终将消失在这个残酷的世界上,成为永恒的传说。
我默默地祈祷着,愿这些狼儿能找到属于自己的乐土,重新找回曾经的尊严和自由。愿它们不再受到人类的伤害,安享天伦之乐。我希望人类能够和谐共处于这个美好的世界上,与动物平等相待,共同守护这片美丽的家园。
夜幕降临,群星闪耀在天空中,狼儿已经不见踪影。我望着远方的山峦,心中依然萦绕着那群孤狼的身影。它们的故事告诉我,生命的强大和脆弱,命运的无常和顽固。在这个世界上,每一个生灵都有它们的故事和坚守。愿我们能够珍惜眼前的一切,保护好这个美丽的地球,让所有生灵都能够自由自在地生存和繁衍。
狼伴归途,人心共鸣。愿所有的狼儿都能找到自己的家园,享受着自由和安乐。愿我们能够与大自然和谐共处,共同守护这个美丽的地球。愿生命在这里绽放出最灿烂的光芒,永不熄灭。愿狼伴归途,观后感永存人心。
《阿尔法.狼伴归途》总体上讲述的是一个故事,一个流落在外的不成功的猎手,一条追杀被反杀的狼,在相杀相爱之后的陪伴、跋涉。仁爱原本并不符合原始社会的生存原则,杀戮和猎食本就是相互的主题,在人类没有足够强大的自给自足的时候,人和动物其实差别并不大,或许只是有更多情感,更多工具,也有更多的未来吧。
但因为善良,年轻的猎人离开了狼的生命,救了狼的生命,最后依靠狼的陪伴和保护回到了家。阿尔法最初是猎人的父亲,他告诉我们狼王的名字。狼王是强大的,保护着族群,就像父亲作为族长需要保护族群一样。他不能软弱,否则会被别人取代。事实上,这与权利无关。只是种族需要生存。这很残忍,但必须得做。
强大的象征其实代表的也是年轻猎手的寄托吧,他希望一起的人和狼都能足够强大,才有那么很少的可能回到家里。在回家的路上,我感受到了父母的教导。只有坚持和耐心,我才能点燃生命之火。只有坚持信念,不放弃,我才能找到回家的路。在孤独的路上,阿尔法成了最重要的伙伴。每个人都互相合作捕捉猎物。在生命的关键时刻,我们可以看到生命的曙光。
电影并不是那种描写丰富情感,与许多故事融为一体,然后不断回忆各种场景的耸人听闻的电影,但它确实让人融入其中。一开始,智慧与力量的碰撞,后面,情感和责任的抉择,生存和死亡的瞬间,生命很多时候并没有那么高贵,生死都在一瞬间,人或者某个动物在生存的时候,并没有那么多时间和精力去悲伤吧。在电影里,景色壮丽。雪,洪水,奔跑的牛群,明亮的星空,简单的纪录片般的欣赏也很不错。
而这其实就是曾经的人类存在的世界。很多时候,美丽和残酷是相互的。你不能再这样的场合谈论所谓的健康,所谓的健康,所谓的生死攸关。死人已经死了。生活比什么都重要。但祖先的话说,其实是给心吃的,活的勇气。
电影其实并没有灌输什么很片面的观点,并没那么多冲突的剧情,可是却很自然的递进。在这个故事中,有许多角度值得思考。没有对错之分。
前段时间,我有幸观看了一场名为《狼伴归途》的电影。这部电影讲述了一群狼的故事,它们在荒芜的大草原上寻找食物和躲避敌人的故事。在观影之后,我深深感受到了狼这种动物的顽强生存意志和团结互助精神,也让我对自己的生活和处事方式有了一些新的思考。
电影中的狼群生活在一个广阔而危险的自然环境中,它们需要不断奔跑寻找食物,也需要保护自己免受其他猛兽的威胁。在这样的环境下,狼群之间的团结和互助显得尤为重要。在面对困难和挑战时,狼群会紧密地团结在一起,共同应对敌人的进攻。这种团结精神不仅能够帮助它们克服困难,也能够让它们更好地利用彼此的优势,实现群体的最大价值。
观看电影的过程中,我不禁对自己的生活方式产生了一些思考。在现代社会中,人们往往忙于工作和生活琐事,很少有时间和精力去关心他人,更别说团结互助了。我们往往习惯于独来独往,忽视了团结合作的重要性。而狼群的团结互助精神给了我很大的启示,让我意识到在团结合作中才能更好地克服困难,实现自身的价值。
电影中狼群顽强的生存意志也给了我很大的启示。在干旱和食物短缺的大草原上,狼群依然能够坚持搜索食物,不断奔跑寻找生存的希望。这种顽强的生存意志让我深受感动,也让我深刻地认识到只有坚定的信念和强大的意志力才能在困难和挑战面前坚持不懈。
观看《狼伴归途》给了我很多启示和思考。它让我意识到团结互助的重要性,也让我深刻领悟到坚定的信念和强大的意志力的重要性。在今后的生活中,我会努力发扬狼群的团结互助精神,坚定自己的信念,不断挑战自我,迎接生活的各种挑战。希望每个人都能从这部电影中得到启示,真正领悟到生活的真谛,实现自身的最大价值。
父亲要带科达去捕猎了,母亲拥抱着儿子不愿放手,父亲对母亲说:“他回来时会成为统领。”而母亲伤心地说:“谁也不知道这一路会发生什么!”父亲过来拉住科达的手,柔弱、善良而帅气的科达纳闷父亲身上有怪味,一边走一边回望温柔的母亲、温暖的家。
捕猎的队伍,父亲是统领,尽管他很机敏、威武,可抵挡不住野兽的残酷,科达被袭跌入万丈深渊,父亲伤心欲绝要跳下去救科达,被族人拦住说:“科达和祖先同在,而你要带我们回家”,父亲只好用随身携带的石头给科达堆了个坟墓,哭着和族人们一起离开了儿子。
科达被老鹰啄食的刺痛惊醒,连他也不知道自己哪来的勇气,把老鹰赶走,杀伤了一只母狼。
哪个父母不是这样,惴惴不安地目送或带领孩子离开温暖的家、走向残酷的外界?!
孩子尽管留念家的舒适,但更向往未知的远方;没有了父母的呵护,亲爱的孩子会经历什么,父母很想知道,可孩子知道父母不能再遮风挡雨了!
指引、磨砺和成长
该怎么办呢?科达饿得不行,生吞了一只虫子,也闻到了父亲身上的怪味,开始钻木取火----他试了无数次,终于学会了!吃上了烤过的肉,很开心地对母狼说:“这是我得来的,我要先吃,你得听我的!”然后给母狼扔了一块。水却得用石槽端着送到母狼身边,科达捂着快要跳出来的心脏,给母狼送去,他们慢慢成了朋友、在群魔乱舞的洪荒原野上相依为命,寻找回家的路。科达给母狼起了个名字:阿尔法。
科达在和冰雪、野兽搏斗中,父亲的一段话一直在他的脑海中浮现:“头狼不能露出山一点害怕、软弱的样子,他生来也不是这个样子,一旦他有一丝一毫的软弱、害怕,别的狼就会来取代他的位置,他要照顾好他的狼群,弱肉强食!”
科达渐渐没了刚出走时的害怕和胆怯,尽管他知道回家的路很难,但一定要尽全力去试试,在磨砺中,科达习得了仁心、狼性:敏捷、犀利、迎难而上、勇敢无畏、团结共战、锲而不舍、用心专一。
每个人都带着自己的使命在奔跑,九九八十一难,没人能代替,但总有股精神力量有支撑,那便是家人刻在骨子里的记忆、流淌在血液里的.传承!
亲爱的玉儿,感恩、勤俭分别是爸、妈两个家的家风,愿这些伴你走过磨砺后,调和出仁心、狼性。
爱、武器和统领
“用爱而不是用长矛统领”,母亲希望科达这样。
“人在自然而前多渺小!”伙伴儿情不自禁地在我耳边感叹了一句!是啊,茫茫雪山哪里是路?科达又掉进冰窟里,在阿尔法的帮助下拼命找到了一个小屋,主人已经冻死也没有一点吃的。科达和阿尔法一起摸索回家的路好象还不孤单,而阿尔法遇到家人了,科达赶他回去团聚!自己又陷入了困境,绝处逢生----阿尔法又出现在他身边!后来,阿尔法累倒了,科达抱着阿尔法走,昏倒在家门口。
父母把科达和阿尔法带回温暖的家里,科达和阿尔法醒了,阿尔法生下了五只小狼,加入了他们的群族;科达当上了统领,一边望着他的子民微笑,一边机警地防御着强敌入侵!
每个成年人都要成为身边人的统领----形式上不一定,精神上一定是;能力超强的人会成为一在群人的统领---形式上和精神上都是。
待到统领时,不到万不得已,最好刀枪入库;而输出爱,格局和智慧却是缺一不可!
走出电影院,还在回味剧情,头蒙蒙的、腿软软的,和玉儿通话,她问:“好看吗?我们学院军训慰问品是这部电影,我没空、没要电影票!”,我笑了:“最适合你们军训时看!”
拙劣的文笔无法描绘影片带给我的震撼,唯愿放飞出去的小鸟,归巢时羽翼渐丰而依旧天真烂漫。
说到狼,许多人都会想到它是凶恶、狠毒的化身。其实并不是所有的狼都是一个样。今天,我就看了一部电影,里面有只狼和别的狼不一样。这部电影叫《阿尔法·狼伴归途》。
这部电影说的是10000年前,在一个部落里,部落首领的儿子科达在他们部落与野牛的战斗中跌下了悬崖。他醒后发现自己被一群狼围攻,他打伤了一只狼,后来又觉得它很可怜,就带着那条狼一起生活,并给它取名叫阿尔法。在科达回家的途中,他们两个不断合作,越来越默契:阿尔法从他身上学会了善良,而科达则从阿尔法身上学会了许多本领,从一个懦弱、胆小的男生变成了一个顶天立地的男子汉。最后,他们回到了部落,阿尔法还生了一窝小狼崽,科达的部落成了唯一一个人与狼共存的部落。
其中,让我印象最深的时刻有两个:第一个是阿尔法和科达为了避开鬣狗而躲进了一个剑齿虎的洞里,阿尔法和科达一起齐心协力对付剑齿虎,为了对方愿意舍命一战,因为他俩合作,剑齿虎死了,可他们也受了伤。第二个是科达为了快点回家而在结了冰的湖面上跑,一不小心掉进了水里,阿尔法立刻跑过来跟着水下的科达在冰上跑。还用嘴巴拱冰,想救科达,因为它要报答科达没有杀它,还给它肉吃,给它伤口敷药。
首先,我们来说说阿尔法报恩,连一条狼都懂得感恩,那作为我们,更应该感恩父母、感恩社会、感恩国家。现在这个社会上,有许多空巢老人,他们缺少子女的陪伴,我觉得,我们应该对自己的父母好一点,要多陪陪他们,可以给他们按按摩,也可以给他们聊聊天,说说话。我们再来说说科达和阿尔法之间的合作精神。俗话“一根筷子容易折,一把筷子折不断”说的就是团结合作的精神。如果没有阿尔法,科达就学不会本领,抓不到猎物;如果没有科达,阿尔法的伤就好不了,也会没有东西吃。记得有一次,我的班主任成老师让我们班上的每一个小组用自己收集到的名人名言、好词好句做一张手抄报。我们组刚开始稀稀散散,自己玩自己的,可到后来,我和小颜认为这样子下去不行,要一起出力,每个人做好自己的事情:小兰负责设计我们组的口号,并设计好版面,小颜负责涂颜色,我负责写资料,小刘和小禹负责画画,小恺负责勾线,这不,一张手抄报一下子就做出来了。
同学们,一条狼都具有感恩、善良、团结合作的好品质,难道我们还不如一条狼?更何况它还是后天学习过来的。所以,让我们一起努力,做一个有感恩之心、拥有合作精神的好学生吧!
《狼伴归途》是一部由海洋影业出品,谷德昭执导,陈坤、托尼·贾和郑秀文主演的电影。影片讲述的是三个生活在不同地区的男人因为命运的安排,在彼此之间奋斗、互助的过程中,找到了归属,成为了真正的朋友的故事。观看完电影后,我心里充满了感动和思考。
电影中,陈坤饰演的欧阳修是一个狼群专家。他的经历和生活让人们认为他是一个天生独行侠。但是在险情时刻,他却选择了与同伴共同面对难题。这充分体现了他对于友情的坚守和承诺,并展示了他心中真正的信念:团结和友爱。
电影中还有一幕让我印象深刻,那就是郑秀文饰演的白雪梅紧急冲上战场救下了托尼·贾饰演的大竹子。她虽然是战地记者,但却展现出了真正的英雄风范,在困境中表现出了坚韧与果敢。这让我感到敬佩和钦佩,同时也为我们国家的女性自强精神感到骄傲。
电影中三位主人公的命运轨迹各不相同,但最终他们却在生死关头相遇,在生活中互相扶持,共同面对困难,真正懂得了友谊的可贵和珍贵。这也让我深刻认识到,友情是一种无价之宝,共同奋斗、携手同行是人生必经之路。
正如电影中所唱“人生路上有云海,迷失想转身却已不能回,看尽天地离合,才觉得分别有些不舍”。生活中,我们或多或少都会经历这样的情境,但是友情和奋斗的力量,会让我们在漆黑的人生道路上找到真正的方向,走向光明与希望。
观完电影,我的内心感慨颇多。我明白了,只有坚定的毅力、勇气和互助精神,才能走过人生的每一步。这是我从电影中得到的启示,也是我今后生活中要努力追求的目标。
在某个寒冷的冬夜,我独自一人漫步在林间小道上,寻找着心灵的出口。阳光已经西斜,晚风凛冽,树影斑驳。这时,一只孤狼突然出现在我的视野中,它孤独而又凄凉地呜咽着,仿佛也在寻找着什么。我不禁停下脚步,凝视着它那双深邃的眼眸,仿佛看到了自己的孤单和无助。
孤狼与我前后同行,仿佛是一个悲伤的伴侣,我的思绪也随之飘荡。这只狼是否也和我一样,在这个世界上感到迷惘和孤独呢?它的眼神里透露出一种深沉而又悲伤的情感,仿佛对这个世界已经失去了信任。我不禁感到一股深深的同情,但同时也有一丝想要放手和它说再见的冲动。
随着夜幕的降临,孤狼的身影渐渐消失在夜色中,只留下回荡在林间的呜咽声。我也渐渐明白,或许每个人都有自己的孤独和悲伤,但我们不能永远停留在那里。正如狼伴归途,或许我们需要面对和接受自己的孤独,但最终我们还是要继续走向希望和阳光。
回想起这个与狼相遇的夜晚,我仿佛明白了什么,似乎找到了一种解放和慰藉。或许人生就是如此,有时候我们需要经历孤独和挣扎,才能更加珍惜拥有的一切。有时候,我们需要面对自己内心的恐惧和不安,才能找到真正的自我。
狼伴归途,仿佛给我的心灵上了一堂深刻的课。我们或许无法改变孤独的现实,但我们可以选择拥抱孤独,学会与之相处。在孤独中寻找自己的力量和勇气,让自己成为一个更加坚强和成熟的人。
狼伴归途,留给我深深的思考和感悟。或许每个人都有一个“孤狼”的一面,面对自己的孤独和不安,包容自己的不完美和缺失,才能真正找到内心的和谐和平静。孤狼在夜晚中消失了,但它留给我的感悟却会一直陪伴着我,让我在面对挑战和困难的时候,能够坚定地走向光明和未来。
狼伴归途,或许是一场梦,却给我带来了一种深刻的启示。孤独不是生活的终点,而是一个新的开始。在孤独中寻找自己的力量和勇气,让自己成为一个更加坚强、更加自信的人。只有这样,我们才能真正走向光明和希望的彼岸。愿我们都能在狼伴归途中,找到真正的自己,找到内心的和谐和平静。愿每个人都能拥有一个深刻的感悟,让心灵在孤独中绽放出属于自己的光芒。
作文在我们的学习生涯中占有重要的地位。写作其实可以训练提升我们文学创作的能力素质,一篇好作文是非常吸引人心的。你知道如何写一篇标准的作文吗?小编特别编辑了“万里归途观后感(分享9篇)”,相信一定会对你有所帮助。
9月26日,由饶晓志执导,郭帆、王红卫监制,张译、王俊凯、殷桃领衔主演的电影《万里归途》在北京举办首映礼。首次观影后,“最真实的震撼”“又燃又感动”是大家最为直观的感受。
《万里归途》首次聚焦中国外交官撤侨幕后,有观众表示题材很有“新鲜感”,看到了外交官鲜为人知的另一面,“印象中他们都是西装革履、冷静睿智的形象,没想到他们奔波在撤侨前线,也会面临各种生死考验,太不容易了”。除了题材新颖,《万里归途》紧张刺激的情节和真实沉浸的视觉效果也得到许多好评。电影还原了撤侨路上外交官和同胞面临的种种艰险,“太真实了,隔着银幕都感受到了幕后的惊心动魄,为他们捏了一把汗”。当天,还有很多外交工作人员观看了电影,一位真实经历过撤侨的外交官激动分享观影感受,“非常贴近外交官的生活,所有的场面都让我感觉很真实,还原了我们经历的场景,感谢你们。”说到动情处,一度哽咽。
首映后,演员们细腻戳泪的表演也获赞满满,有观众直言,“每个角色都有让人泪目的瞬间,全程眼眶湿了好几次”。张译饰演的宗大伟,从一开始的犹豫到踏上撤侨路的挺身而出,王俊凯饰演的成朗,从外交部新人到最后用智慧和勇气保护大家的成长,殷桃饰演的白婳和万茜饰演的陈悦,作为外交官家属展现出坚强、隐忍的女性力量……饱满的角色、真实感的演绎,让大家看得又感动又过瘾。
电影《万里归途》讲述了经验丰富的外交官宗大伟(张译饰)与新人外交官成朗(王俊凯饰),逆行深入战火绝境,撤离白婳(殷桃饰)等一百多位同胞的故事。目前电影正在火热预售中,将于9月29日开启超前点映,9月30日全国上映。
真实事件改编,还原外交官惊心动魄的'撤侨路
看完电影后,“紧张感”“真实代入”成为许多观众评论的关键词。《万里归途》根据真实事件改编,揭秘了中国式撤侨背后面临的千难万险。外交官与同胞在异域绝境中与大使馆失联,上百人徒步穿越沙漠战火,与反叛军斗智斗勇,危机不断浮现,剧情环环相扣,有观众表示“全程紧张,一直提着心,看得手心直冒汗”。
为了更真实地还原画面,导演饶晓志带领剧组翻阅了大量的撤侨报告文学,基于真实情况编织故事,让电影不仅可看性强,更充满打动人心的力量。监制郭帆感慨道,“他们面对的真实情况比电影中还要艰难,是普通人很难理解的心境”。
沉浸观影体验,观众直呼过瘾:身临其境,代入感好强
看完影片后,电影的沉浸感让不少观众直呼过瘾,“很有纪实感,代入感十足”。紧张场面的真实呈现,带来了直击人心的震撼。撤侨大部队穿越沙漠、矿山、戈壁、红湖的壮观场景,带来了身临其境的视觉体验。而这背后,离不开剧组的用心。首映礼现场饶晓志分享,剧组花了半年多奔波全国多地堪景,更1:1搭建小城,只为营造异国环境的写实感。大到每一个建筑,小到糖果纸上的阿拉伯语标识,剧组对每一个细节都严格把控,真诚的制作赢得观众点赞,“没想到城镇是国内搭的,异域风情好浓,感觉得到用心了。”
作为采用IMAX特制拍摄的影片,《万里归途》影片中许多关键场景都以IMAX特殊画幅呈现,多出26%的专属画面内容。IMAX影厅的观众都以深度临场感穿越战火和荒漠,真实体验片中荆棘重重又撼动心灵的归途之路。IMAX大中华区首席营销官周美惠女士特别赶到首映现场,为导演和主创送上IMAX超大定制票根预祝影片大卖。她盛赞饶晓志导演对于IMAX专属画幅的精湛设计和影像运用带来了震撼而充满信念感的观影体验。
电影《万里归途》由饶晓志导演,郭帆、王红卫监制,张译、王俊凯、殷桃领衔主演,成泰燊、张子贤、陈昊宇主演,王迅、万茜特别主演,李雪健、李晨、王智友情出演。上海华策电影有限公司、深圳市一怡以艺文化传媒有限公司、浙江横店影业有限公司、郭帆(北京)影业有限公司、北京自由酷鲸影业有限公司出品,将于9月30日年全国上映,9月29日开启超前点映。
整个故事讲得就是主角团为了撤侨所做的事。驻外大使馆被无差别攻击,一行人为了躲避攻击徒步从一个城市到另一个城市,张译演的外交官用命去换同胞的活命机会,以及无数当地的好人为了珍贵的国家友谊而牺牲。
故事是根据真实事件改编的,电影里展现出来的恐怖已经让人夜长梦多了,而这不过是冰山一角。
想用很多夸张的形容词夸奖张译的演技,真的处处是演技,尤其是接近结尾的两次爆发戏,愣是把我被大场面震慑的情绪拉进到他个人的表演里。
国庆第一天,选择了观影。众多电影,选择了《万路归途》,选择这部电影,一是因为张译,二是因为撤侨题材。
三部关于撤侨的电影,我都看了。《战狼2》是也门撤侨,亮点在于军人的个人英雄主义;《红海行动》也是也门撤侨,突出的是军人的团队协作;《万里归途》讲述的虽然也是非洲国家,也是撤侨题材,却是从努比亚撤侨。而且,和前两部电影不同的是,这是一部非军事题材的电影,重点提突出的是使馆工作人员在撤侨行动中所做出的重大贡献。
电影讲述了中国外交官掩护中国公民从努米亚撤侨的故事。是根据真实故事改编的。致敬中国外交官。撤侨之路跌宕起伏,随时都有可能毙命,在这样极端的环境下,中国外交官克服了重重障碍,最终把125名中国公民送回了祖国。
同时,也展现出人性中最温暖的一面,为了马上要出生的孩子,他是选择工作还是预产,在关键的时候,他是选择死亡还是懦弱,这样塑造了一个有血有肉的人物——不仅仅是工作这样刚性的一面。最后,电影给出了这位外交官一个喜剧,回家和老婆孩子团圆。
大的背景是战争,是中国人在战争环境里的撤出,早先就在新闻里有所耳闻,故事还原起来竟然不仅仅是到达机场,凭护照登机回国,而是让座给台湾同胞后,被迫留在努米亚,经历了士兵的扣押,炮火的轰炸,同事的死去,失联、求救、漫长的路途,以及最后惊心动魄的死亡游戏,中国外交官不仅表现出对同胞的热爱,也表现出一种对待国际友人的深深的爱。不愧是中国外交官。
提到撤侨,很多人观众首先想到的可能是《战狼2》《红海行动》中的枪林弹雨和激烈对抗,但今年国庆档期,电影《万里归途》让观众看到另一条不为人知的撤侨之路。9月29日晚上,电影《万里归途》在石家庄裕华万达影城举办超前点映,现场不少影迷红了眼眶,对影片里的中国外交官肃然起敬。
电影《万里归途》改编自真实事件,由饶晓志导演,郭帆、王红卫监制,张译、王俊凯、殷桃领衔主演,李雪健友情出演。故事发生在努米亚共和国,该国突发战乱,面对生死未卜的百名同胞,本应回家陪妻子待产的外交官宗大伟,与冲劲十足的新人外交官成朗毅然选择"逆行",踏上了无比艰辛的撤侨之路。
点映现场,"真实的震撼""又燃又感动"是观众最直观的感受。《万里归途》首次聚焦中国外交官撤侨幕后,有观众表示题材有"新鲜感",看到了外交官鲜为人知的另一面,"印象中他们都是西装笔挺、冷静睿智的形象,没想到奔波在撤侨前线,也会面临各种生死考验,太不容易了"。
除了题材新颖,《万里归途》紧张刺激的情节和真实沉浸的视觉效果,也得到观众好评。电影还原了撤侨路上外交官和同胞面临的种种艰险,"太真实了,隔着银幕都感受到了幕后的惊心动魄,为他们捏了一把汗"。有观众直言,"每个角色都有让人泪目的瞬间,全程眼眶湿了好几次"……饱满的角色、真实感的演绎,让大家看得又感动又过瘾。
张译的演技真是一如既往的厉害,他总是可以和角色融为一体,把一个勇敢的中国人诠释得很好,结尾玩转盘那里,
他的眼神里有着人性深处的懦弱,犹豫不决是因为他的妻女还在等他回家,但他仍旧颤抖的拿起了枪,在最后一刻眼神变得坚定无比,因为外交官的使命是保护这些中国人民的安全,他的使命感让他无法后退。太有感染力了!
看完电影,给我感触最深的还是对于战争的痛恨,对那些无辜人民的悲悯,特别是最后“哈桑”刚刚说完“好好活着”就,直接看哭了,边境那一段戏,不同国家的人聚在那里,跋山涉水,穿越沙漠,历经险境的他们只有一个目的,那就是“回家”,带着国人回家,而中国的外交官,在这件事上做的很好。
你看,平凡里也可以长出茂盛的英雄主义,因为他是最勇敢的中国人。
这个世界会不会好我不知道,但能够和平地活在这个国家,一定是很多人付出了很多努力,因为有这些人的存在,我真的觉得很自豪。
最直观的感觉就是战争时期一切意外都发生得太突然了。
前脚几个主角还坐着车准备通过关卡,后脚枪声响起几个瞬间就死了好多人。
王俊凯演的成朗拿着相机拍摄记录,
被当地军人发现导致集体被抓进小黑屋,大家集体拿出护照大喊我是中国人。
确实是是有用的,但只是不要你的命,他们要什么呢,要钱。
没有规则,没有立场,没有感情,这就是反叛军的。
想为难你就让你掏钱,羞辱你,你手无缚鸡之力,给了钱还得点头哈腰感谢放过一命。
“我们不是生在和平的时代,只是有幸生在和平的国家。”这是我看完万里归途后最想说的一句话。
这部电影一开头,就把观众带入了战争的残酷中,炮火连天的怒米亚,人变得如蝼蚁一般,到处是断臂残骸,犹如人间炼狱。我们英勇的外交官就是在这种情况下接到了撤侨的任务。当中国人高举手中的护照登上最后一班飞机时,我感到无比的激动与自豪,还好我们身后有强大的祖国。当我看着其他国家的人乞求中国带上他们时,对他们的怜悯更加深了我对祖国的感激和深深的爱恋。
接受撤侨任务的外交官,他们也在生活中扮演着属于自己的角色,他们为人夫为人父为人子,但是面对我们的同胞时,他们将责任放在了最前面,他们本着不抛弃不放弃每一个同胞的信念,将自己的生死抛之脑后,毅然放弃回国的机会,这是何等的大义。看着主角宗大伟为了同胞与边境管周旋,与极端分子交涉甚至拼命,我不禁流下了眼泪。他是人不是神,但是他却在委屈、犹豫、恐惧、痛苦这些情绪之后,选择了隐忍、决绝、坚强和勇敢。
基辛格说过:中国人总是被他们中最勇敢的人保护得很好。以利比亚撤侨事件为原型的万里归途就很好诠释了这句话。影片中有句话“你不懂战争,你不知道什么是真正的战争。”是的,我们的生活离战争太远了,远到我们不知道恐惧,但是这些经历过生死的外交官们知道,因此他们敬畏生命,他们厌恶战争,他们祈愿和平。
走出影院,我的心情久久不能平复。回家的路上我看到了跳广场舞的奶奶们,在歌曲中尽情起舞;看到欢乐的孩子们,在父母的陪伴下,自由地嬉闹玩耍。我突然觉得这再平常不过的画面是何等的温馨,原来平安和一切如常是如此幸福的事。
我庆幸自己生在伟大的中国,我为自己是一名中国人而感到骄傲。我希望世界再没有战争,希望这个世界会变得更好。
我觉得万里归途最戳中我的地方是外交官们是有血有肉鲜活的个体,他们有恐惧,有自己害怕,但绝不懦弱,有自己想要守护的爱与责任。他们最强大的地方是为了这份爱与责任,他们直面自己的恐惧,没法料事如神,并非刀枪不入,他们也会受伤,但却挺身而出,他们不是神却守护了每一个在外的中国人。
王俊凯这次的演技真好!我以为他很难超越孟超了,没想到这只是我以为!台词功底也是一顶一的好!
最神的我觉得是张译,最牛之处是把人对死亡的恐惧演绎得淋漓尽致,明明恐惧到极致,却还咬牙硬上。太强了!
《万里归途》的观后感5
电影《万里归途》为什么受人期待,除了是根据真实事件改编之外,剧中张译、殷桃、李雪健等诸多实力派演员的加盟,更是让这部电影未播先火。
尤其是张译在电影最后这段的临场发挥,一句回家直接感动了现场数百位的群演。除此之外仅仅只是来客串的王迅,也贡献了神级演技,把小人物的怯懦和悲哀演绎的淋漓尽致。甚至连群演也都十分入戏。在拍摄张译去谈判的那场戏时,两个摄像头对准的都是张译,但在背后的群演却丝毫没有放松。跟着现场的气氛不自觉地做出反应。
或许就是在这种真情流露的氛围中,王俊凯的演技也有了突破性的进展。作为初出茅庐的职场新人,他饰演的成朗一开始被张译饰演的宗大伟无时无刻保护着,但在经历了残酷战争的洗礼之后,成朗终于成长为了可以保护前辈的存在。王俊凯的眼神从一开始的青涩稚嫩到后来的坚毅勇敢,这种转变是肉眼可见的。有这么一群人竭尽全力的精彩演绎,难怪吴京来探班看完后会默默抹眼泪。
在中东地区的努米亚,xx年爆发了内战,中国开始了艰难的撤侨工作。
在撤侨工作中,有两名外交官为了使没座的侨民尽快回家,将自己的座位让给了侨民们,自己却暂留努米亚。他们留在努米亚的十几天里,在一次暴动中,他们失去了一位重要的朋友章宁,这使他们更加坚定地去完成撤侨工作。最后他们成功地撤走了所有的在努中国人。完美诠释了中国的大国力量!每当世界各地发生战争时,中国总是第一个撤走所有中国人的国家,而帮助撤侨的工作人员是最值得赞美的,他们舍身忘己,勇敢地到战争之地开始撤侨。
正如电影中那样,外交官宗大伟举着喇叭高声地说出:带你们回-家-!于是他放弃了自己看见女儿出生的机会,多次与叛军斡旋,生命与死神多次擦肩而过。这需要多大的勇气啊!成朗在电影的改变是很大的,从未经历过战争的他,从懦弱走向勇敢,到了最后关头正是因为他的摄像一直开着,记录下了叛军的罪恶,才解决了封锁,使所有中国人成功回国。
正是成朗敢于直视死神,才会使得撤侨成功。正是所有的外交官都勇敢地直视、抗争死神,才得来了中国在世界上的强大气场。外交官和所有帮助撤侨工作的人,是身披西装的战士,都是值得尊敬的战士,在此,我向所有撤侨工作人员致敬。
当观看完一部作品后,一定对生活有了新的感悟和看法吧,不妨坐下来好好写写观后感吧。那么我们该怎么去写观后感呢?以下是小编整理的《万里归途》观后感,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
“我和我的祖国,一刻也不能分割,”这两天已经霸屏了,有一个强大的祖国,才能让世界各地的中国人,感受到祖国的温暖。
看了电影《万里归途》,感触良多,面对旅居国外的侨胞们,强大的祖国是他们的坚实后盾,在他们需要祖国的时候,外交官的机智勇敢是他们的保障。
正如影片里所描绘的那样,他们需要抗住压力,摸清情况,冷静思考,需要处变不惊,还要临危不惧,才能克服重重困难。
应对各种突发状况,最终的目的只有一个,就是把同胞安全带回家,当然也离不开上级团队的指导和大后方的支持保障。
但是在战火纷飞的地方,更多时候就得像宗大伟和成朗一样,冒着枪林弹雨,随时都有可能孤身作战,处处步步惊心。
他们常常是一本外交护照,一面五星红旗,一件防弹衣,一部电话,还有那一身反复锤炼的职业技能,是侨胞们的安全保障。
一腔忠诚使命奉献的'铁血信念,就是他们的武器装备,影片从始至终都客观实在地讲述了外交官们的信念和坚持。
侨胞们在面对生命危险的时候,是代表祖国给他们无限帮助的外交官,给了他们生的希望,为外交官们的付出致敬!
从电影创作本身来说《万里归途》是一部不矫情的电影。不过度放大煽情镜头,在一些你以为会很红很煽情的部分,靠对白处理得短促却又铿锵有力。
从演员角度看《万里归途》是一部全员演技在线的电影。张译老师的表演张弛有度、收放自如,真的只有佩服二字;殷桃、万茜、陈昊宇饰演的`白婳、陈悦、钟冉冉这些女性形象身上都有一种不卑不亢的精神底色,充满力量,是角色本身的,也是演员们所赋予的;王俊凯同样把成朗最初青涩到最后坚毅的形象转变刻画得很到位,英文台词振臂高呼那场戏感染力很强。
万里归途电影中每一个同胞和外交官背后的家庭丰盈了整个情感节奏。
只有外交官们安全带所有人回家的坚定信念和全力以赴。
影片最后是一段飘雪的北京街景,安谧却震撼,前段的炮火纷飞恍如隔世,原来这样“平淡到不值一提的一天,却是有人跨越山海终于归来的日子。”
片中最让人惊喜的一点是,虽然故事是围绕张译饰演的宗大伟展开的,但是全片可以说是没有群演,生动描绘了在战乱地区支援建设的同胞群像。宗大伟打电话“骗”妻子在度假、
成朗无畏的用英文喊话、白婳的.那一句“别怕,有妈妈在”,还有哈桑、瓦迪尔…。每一个觉得都熠熠生辉,描绘了人性的底色。
万里归途,是同胞们的归途,也是祖国和无数外交官为大家搭起来的归途,晴空风雨几万里,都要平安归家。
谢谢万里归途,让我们看到惊心动魄的撤侨,和背后无数的爱与无言的付出。
“中国人总是被他们当中最勇敢最有智慧的人保护得很好。”
后面知道电影是真实事件改编更有感触了,这也是我第一次在大银幕上看到在他国动乱时,在那些新闻里的数字下,每一位“安全归国”的中国人背后的故事。
10月1日,是我们伟大的73周年华诞,我和我的们去观看了《万里归途》这部电影。电影情节十分震撼,让我们感受到了祖国的伟大!其中,令我印象最深的一段话就是:飞机已进入中国领空!
电影主要讲了努米亚共和国爆发战乱,前驻地外交官宗大伟与外交部新人成朗受命前往协助撤侨。任务顺利结束,却得知还有一批被困同胞,正在白婳的带领下,前往边境撤离点。情急之下,两人放弃了回家机会,进入战区。赤手空拳的外交官,穿越战火和荒漠,面对反叛军的.枪口,如何带领同胞走出一条回家之路。
32万6713步有多远,在地图上短短的一点,确是在外中国人回家的距离,不仅是沙瓦集市到迪拉特的距离!更是125个撤侨同胞心中的希望!万里归途中,被困住的100多人其中一个,每天用脚步丈量所走的路,拿本子记下数字,想知道走多少公里可以达到终点,他们穿越炮火,在沙漠中跋涉,只有一个-回家!当看到终点时的无力倒下和喜极而泣的泪水是对生的渴望和对祖国的信任!
看完《万里归途》,最大的感触就是身在异国他乡,面对纵千难万险,必共赴归途,带你回家!我们不是在一个和平年代。而是有幸生活在一个和平的国家,来之不易的和平,不管走到哪里,祖国不会放弃任何一个同胞,祖国是我们最坚强的后盾。万里归途,我们回家!
有幸生于华夏,祝我们伟大的祖国73岁!永远繁荣昌盛国泰民安!
《万里归途》改编自真实事件,对于镜头和制作的要求自然很高,不仅要把内容说好,同时还要抓住观众的心,甚至拍摄出真实的镜头,达到逼真的效果。
不得不承认,拍出了《无名之辈》的饶晓志没让大家失望,在一波三折、环环相扣的`故事情节中,将观众狠狠拿捏住。
又通过慌乱的镜头,错综复杂的情节以及真实的战乱场景,让大家切身体会到现实中的那种紧张和慌乱,让大家真实地知道,什么才是迫在眉睫,刻不容缓!
全程高能紧张,没有一个尿点,将整个情节拉到最紧张的时候,让观众跟着主角一起,经历一场撤侨,这才是导演的高明之处。
不得不承认,《万里归途》拍得很好,无论是其背后的立意,还是制作,又或者是演员演技,没有一个拉垮,所以说,如此制作上乘的电影,票房肯定大卖。
今天,《万里归途》正式上映,影片由饶晓志执导,郭帆、王红卫监制,张译、王俊凯、殷桃领衔主演。
终极预告中,饰演外交官的张译和王俊凯深入枪林弹雨的异国小城,带领同胞徒步穿行沙漠戈壁,踏上危机四伏的撤侨之路,紧张刺激的情节扣人心弦。张译饰演的宗大伟被反叛军威胁时的特写,更是令人揪心。但回家的机舱广播响起时,同胞们百感交集的面孔令人动容,镜头中殷桃冲破隐忍的无声哭戏更是直戳人心。
同时发布的,还有一组“挺身而出”版海报,张译、王俊凯、殷桃在人群之中,走过艰难险阻的`他们,满身风沙却眼神坚定,让人不禁更加期待这条归途的故事。
《万里归途》根据真实事件改编,展现了撤侨路上的种种惊险时刻与感人瞬间,揭秘了惊艳世界的中国式撤侨背后,外交官的不懈努力。首映后,“有燃点有泪点”“真实沉浸”是观众提及最多的观影感受。有观众直言,“紧张刺激的故事很燃,人物的情感又很戳泪,是情绪与视觉的双重满足”。
除此之外,张译的演技和导演对电影镜头语言的呈现也让观众津津乐道。张译细致入微的表演,演活了有血有肉、有情有义的外交官,有观众表示“又被张译震撼到了,永远经得起大银幕检验的演技”。充满质感的画面,惊心动魄的情节,有观众感叹,“从故事结构,到人物塑造,再到镜头语言,收获了海浪般的重重惊喜”。
在2022年国庆节,我观看了主题讲中国外交官奋勇撤侨的《万里归途》故事片,感慨颇多。
(一)故事片反映的是中东某国动乱我国紧急撒外交官们奋斗牺牲的故事。影片展示了中国外交官们在极其困难的不安全环境下,为了保护中国公民利益和安全,克服无数困难,尽职履责,成功帮助一批失去护照的中国人成功归国的故事。故事片最大的`看点是,中国外交官在生命受到威胁的枪林弹雨背景下,仍主动尽职尽责,没有逃避,没有塞责,在枪林中驱车救人,在弹雨飞驰前行,在困顿中建立临时团队,把不同来源、不同背景、不同身份的中国人组织起来,集中物资,集中补给,克服无数挑战,成功走出困境,成功实现归途。
(三)在故事片中,多层次展示了外交官主人公在困难中妥善处理工作与生活,克服了国际的无数困难;在坚守规则与灵活变通中以挽救中国人生命为最大公约数(争取边境官认可,并周旋叛军);在面临生命挑战中表现常人之性与维护中国人利益果敢勇猛交替展示,使人物形象与现实情景密切互动,契合时代特点与公众期待。
(四)故事片重点展示的一个重要背景是外交官的奋斗。在全球化时代,中国人在拓展国际化过程中经历了无数风险。事实上,中国人国际化是一个全景剧,也是一个连续剧,无数的中国人在国际上奋斗牺牲,包括企业家、工程师、营销研发人员、律师等等,与故事中的外交官一样,在风险中坚守,在挑战中进取,在不利中争取有利,在被动中争取主动。一句话,搞国际化经营,中国人在中东、中亚、非洲、拉美等地的动人故事,值得挖掘与传播。
(五)中国人的国际化是全球大事,必然要直面千难万险,故事很多,有名的故事片很少。我也期待,此片也提供了中国公众了解中国参与国际另一个窗口。但愿这是一个良好的开始。
由饶晓志导演,张译、王俊凯、殷桃等主演的影片《万里归途》将于9月30日上映。影片根据真实事件改编,讲述了惊心动魄的撤侨行动,展现中国外交官不畏艰险、迎难而上的'风采。
据介绍,在影片创作阶段,主创团队用半年多时间前往全国多地勘景,并且1∶1搭建小城,以呈现更好的拍摄效果。此外,为更真实地还原故事,影片主创团队还翻阅了大量相关报告文学,以此为基础进行再创作,用更为打动人心的细节,提高影片的可看性。
“最打动我的,是撤侨行动中的中国外交官们。”导演饶晓志说,“他们在生活中是普通人,但职责要求他们冲在最前线。”
据悉,《万里归途》将于9月29日开启超前点映。
此外,影片《钢铁意志》《平凡英雄》也都将于9月30日全国上映。
《万里归途》根据真实撤侨事件改编,首次选取外交官的题材,看预告的时候就非常期待了,昨天看了首映立刻按头安利! 外交官为了让被困的同胞平安归国,一路上艰难险阻,九死一生,在大批同胞撤离后得知还有100多名困在另一个城市,外交官们冒险进入战区救人,张译演技炸裂,几次惊心动魄的片段情绪演绎得非常棒!
通过三次撤侨才最终一个不落的全都带他们回了家!回国后听到如同战区枪响的礼炮声,孩子们开心的往外跑迎接新年的那一刻,真的.觉得是本片最打动我的片段了,强烈鲜明的对比,这就是祖国带来的安全感吧!
拍摄真实的人和生活,《万里归途》采用了很多细节,赋予角色深入战区最可信的动机。所以当最后真实的撤侨画面出现,我们才不由得对这些外交官肃然起敬。
刚看完《万里归途》点映,趁印象还比较深刻来说说想法。
最直观的感觉就是战争时期一切意外都发生的.太突然了。
前脚几个主角还坐着车准备通过关卡,后脚枪声响起几个瞬间就死了好多人。王俊凯演的成朗拿着相机拍摄记录,被当地军人发现导致集体被抓进小黑屋,大家集体拿出护照大喊我是中国人。确实是是有用的,但只是不要你的命,他们要什么呢,要钱。
没有规则,没有立场,没有感情,这就是反叛军的。想为难你就让你掏钱,羞辱你,你手无缚鸡之力,给了钱还得点头哈腰感谢放过一命。剧情曲折,始终像把观众的心悬在高高的房梁上,从毫无先兆的枪林弹雨、突发急务、临危救援、撤离受困,到披荆斩棘、逐个解难,过程变故频发、危况迭出,却愈能显出祖国对同胞的关怀爱护;饶晓志导演经过无名之辈、人潮汹涌的淬炼,对于悬念刺激、峰回路转的类型片叙事,已然把控娴熟,加上此番又有主旋律厚度,很轻松就点燃观众家国情怀,歌颂人性而非权力,把一个关于“回家”的故事讲得跌宕揪心又最终落向温暖,是国庆档一道硬菜。
9月26日,由饶晓志执导,郭帆、王红卫监制,张译、王俊凯、殷桃主演的《万里归途》首映式在京举行。
《万里归途》讲述了经验丰富的外交官宗大伟(张译饰)和新人外交官成朗(王俊凯饰)逆行进入战争绝境,包括白婳(殷桃饰)带领100多名同胞撤离战场回归祖国的故事。
“真实的震撼”和“燃烧的感动”是大家最直观的感受。《万里归途》首次聚焦中国外交官撤侨幕后。观众表示这个题材很“新鲜”,让他们看到了外交官鲜为人知的另一面。
当天在北京的首映式上,许多外交人员观看了这部电影。一位经历过撤侨的外交官激动地分享了观影感受。“这非常接近外交官的生活。所有的场景都让我觉得很真实,还原了我们经历的场景。谢谢大家。”说到动情处一度哽咽,真情流露。演员们真实戳泪的表演也受到了观众好评。有观众直言“每个角色都有落泪的.瞬间。张译饰演的宗大伟从一开始犹豫到挺身撤侨,王俊凯饰演的成朗从外交部新人到最后都用智慧和勇气保护着大家的成长,殷桃饰演的白婳万茜饰演的陈悦作为外交官家属展现了中国女性坚强隐忍一面。
《万里归途》以真实事件为基础,揭示了中国撤侨背后的艰难和危险。数百人徒步穿越沙漠,与叛军英勇作战。危机不断出现,阴谋环环相扣。观影过程“一直很紧张,一直提心吊胆,手心冒汗”。
外交官们他们在现实生活中也是普通人、父亲、丈夫和儿子,但他们的岗位要求他们冲在第一线。”制片人郭帆也感慨道,“现实中外交官面对的真实情况甚至比电影里还要艰难和危险,常人无法理解体会到。
张译有着让人瞬间入戏的魅力。看他飙戏真过瘾”。电影中,张译饰演的宗大伟有很多高光时刻:面对生死危机,他的眼神坚定不屈,显示了一个外交官的责任和担当,面对家人打来的电话,他的眼里满是温柔的关怀。有正义使命感与对亲人的思念和歉意交织在一起,观众几度落泪。老搭档殷桃直夸“张译一如既往的专业,视剧如命”。
由王俊凯扮演的新外交官成朗是重要的角色,代表新一代外交官从战火中成长,代表新生力量。从一开始的不成熟,到对大家的勇敢保护。有观众表示,“从不成熟到成熟,成朗的成长很可喜。”张译很高兴看到成朗的改变。成朗对原则的坚持,给宗大伟带来了更多的勇气。”王俊凯长大了。
殷涛饰演撤侨同胞白婳。她是一位母亲,也是外交官最坚强的后盾。面对危险和痛苦,她坚强隐忍,充满女性力量。代表了中国女性坚强、慈爱、勇敢的一面。白建越是克制冷静,我越是心疼,替她擦干眼泪。”而殷涛真实细腻的表演更是让观众感同身受。电影中,她在不同的场情呈现了哭泣的场面,每一滴泪水都深深打动了观众。导演分享了殷涛拍摄的幕后。有一幕是殷桃被叛军勒死的那一幕,殷桃主动要求对方用力掐出红色勒痕,达到真实场景。印象最深的是在沙漠中徒步旅行的场景。极其糟糕的回家路充满了未知的危险,为了更真实地表现逃亡途中的疲惫,演员们在拍摄前特意进行了负重徒步,背着十几斤的行李。从白天到晚上,认真的态度只方展现最好场景。所有的幕后工作人员也在一起“吃土”,大家都很努力。
《万里归途》饶晓志说,“希望观众在跟随电影得到情绪上、情感上的收获后,能在走出影厅时更真切体会到——撤侨,从来不止于数字层面的多少人,而是活生生的每个人;外交官,也不仅是某种使命与担当的符号,而是等同于你我的普通人。让观众更能体会到老百姓不熟悉外交官还原成有血有肉的人
10月1日,是我们伟大的祖国73周年华诞,我和我的朋友们去观看了《万里归途》这部电影。电影情节十分震撼,让我们感受到了祖国的伟大!其中,令我印象最深的一段话就是:飞机已进入中国领空!
电影主要讲了努米亚共和国爆发战乱,前驻地外交官宗大伟与外交部新人成朗受命前往协助撤侨。任务顺利结束,却得知还有一批被困同胞,正在白婳的带领下,前往边境撤离点。情急之下,两人放弃了回家机会,逆行进入战区。赤手空拳的外交官,穿越战火和荒漠,面对反叛军的枪口,如何带领同胞走出一条回家之路。
32万6713步有多远,在地图上短短的一点,确是在外中国人回家的距离,不仅是沙瓦集市到迪拉特的'距离!更是125个撤侨同胞心中的希望!万里归途中,被困住的100多人其中一个,每天用脚步丈量所走的路,拿本子记下数字,想知道走多少公里可以达到终点,他们穿越炮火,在沙漠中跋涉,只有一个信念-回家!当看到终点时的无力倒下和喜极而泣的泪水是对生的渴望和对祖国的信任!
看完《万里归途》,最大的感触就是身在异国他乡,面对纵千难万险,必共赴归途,带你回家!我们不是生活在一个和平年代。而是有幸生活在一个和平的国家,珍惜来之不易的和平,不管走到哪里,祖国不会放弃任何一个同胞,祖国是我们最坚强的后盾。万里归途,我们回家!
有幸生于华夏,祝我们伟大的祖国73岁生日快乐!永远繁荣昌盛国泰民安!
国庆节前好几天,表姐说请我看国庆献礼《万里归途》首映。30日下午下课铃一响,我匆忙地跑出了校门,麻利把书包扔到妈妈电动车上,迫不及待地和表姐奔向电影院。
为了看《万里归途》首映式,之前我在手机上看了预告片,大概知道了这部电影概况:努米亚爆发战乱,外交官宗大伟与新人成朗受命前往协助撤侨。撤侨之路跌宕起伏,但可敬可爱中国外交官面对反叛军的枪口,穿越战火和荒漠,克服重重障碍用自己的智慧成功让125人走出了回家之路……
电影一开始,银幕上一无望尽的沙漠、遍地死尸、战场上爆炸声、产房婴儿的啼哭声和疯狂的叛军嚎叫声立即把我带到万里之外的努比亚。全部影片紧紧地抓住我亲临其境,野片里正反方各种谈判、小心翼翼争取、生死一线的.迟毅、大义凛然的号召、黑压压的死寂、废墟中儿童哀嚎、犹如羔羊乱窜的难民让我忘了自已身在电影院。撤侨最后,宗大伟拿着扩声器大喊:把你们手上的国旗护照全部都举起来!我们带你们回家!这一幕我深深震撼,电影结尾给出了外交官一个喜剧,回家和他妻子团圆……我为他们激动得热泪盈眶!
走出电影院,又见城里万家灯火,又见高楼耸立,深感我们生活在和平年代,战争有时却离我们很近!生于华夏,我们何其有幸,即使深困万里之外在的同胞,不管遇到什么困难,甚至生命受到威胁时,请相信我们背后有一个强大的祖国!
当认真看完一部作品后,在观看的过程中,我们会产生新的感受,大多数人对度过的书的印象不深但是对所看过的电影的印象很深。写观后感同样也是在帮助我们增进自己对作品的理解,您应该也在为写作品的观后感而烦恼吧!以下内容是幼儿教师教育网的编辑特地整理的“万里归途观后感怎么写”,供你参考,希望能够帮助到大家。
“独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲。”或许只有身在异乡,面对突发现象的时候,人才会突然觉得家乡的亲切,才会因见到家乡人,听到家乡歌而泪流满面。电影《万里归途》让每个生活在海外的中国人感受到祖国的强大,也让我们生活在中国本土的人而感到骄傲和自豪。
其一;电影的开头中国外交官宗大伟(张译饰)用喇叭喊道;“现在请大家把手上的国旗、护照举起来!我们带你们回家!”中国同胞们异口同声的喊着“回家!回家!回家!”这也一下子就把我带进了电影里,带进了那个年代里,是的,那个时候大家渴望的就是回家,就是能够平安的归来。就在大家慌乱的时候,悲观的时候,国家就派人来了,或许我们只有通过设身处境的换位思考,我们就能明白此时此刻国家的概念是什么。
其二;电影中中国外交官宗大伟(张译饰)面对被无数把枪指着,面对极度危险的时候,只见他坚定的拿出一本印着中国字的“外交护照”,然后霸气的下车穿过人流,震慑住了叛军份子。我看到这一幕着实感动,“中国护照”之所以这么有强大的震慑力,那是因为背后有一个强大的中国,国家强,在世界的影响力就大,这所带来的震慑力就大,外国叛军要思量如果敢对中国外交人员动武,那就意味着向中国政府挑衅,那所带来的后果绝对让他们胆战心惊,这也就是为什么中国外交护照能够在海外成为每一个中国人“护身符”的根本原因。
虽然我们平时觉得手上的中国护照没有什么特殊之处,但是当我们在海外面对危险的时候,在我们无助的时候,当我们拿出中国外交护照震慑住叛军的时候,我们才能深刻的体会到中国护照强大的威慑力,这个时候我们才能更加深入体会到祖国永远是我们最坚强的后盾。
其三;电影中中国驻外大使吕毅松(李雪健饰)说;“祖国,永远不会放弃任何一位同胞,我们一定带大家回家。”这句话表明了国家的态度,那就是无论在任何时候,在任何情况下,国家都不会放弃每一个处于水深火热中的中国人,国家永远把人民的生命安全放到第一位,永远对于每一个海外的中国人都是不抛弃,也不放弃。也就是这坚定的信念,让每一个生活在海外的中国人都感受到国家所给予的安全感、归宿感和幸福感。我们看到无论在利比亚撤侨,还是也门撤侨,国家都是说到做到,在国内遇到大灾大难的时候,国家也是把人民的生命安全放到第一位,我们会因生活在这样的一个国家里而感到骄傲和自豪。
其四;电影《万里归途》中有一群特殊的群演,基本上都来自于战乱地区,在拍摄期间很多时候都会触景生情,因为这些
事情不是虚构出来的,而是他们家乡正在经历的事情,甚至更为残酷。当我们看着叙利亚、利比亚每天各种枪战、屠杀、死亡、流血、废墟的时候,我们在看看我们身边的环境,我们很庆幸生活在这样的一个国家里,很温馨,很祥和。通过前后对比,我们就能深入体会到生活在华夏大地上是多么幸运的一件事情。
电影名字叫《万里归途》,是的,无论我们海外的游子在世界的哪里,祖国都会永远的牵挂我们,永远都是我们在海外有尊严活着的坚强后盾和保障。最终我们还是要万里归途,毕竟我们的根在华夏大地里,叶落归根,这是我们每个中国人应该铭记的事情,也是刻在骨子里的基因。
整个故事讲得就是主角团为了撤侨所做的事。驻外大使馆被无差别攻击,一行人为了躲避攻击徒步从一个城市到另一个城市,张译演的外交官用命去换同胞的活命机会,以及无数当地的好人为了珍贵的国家友谊而牺牲。
故事是根据真实事件改编的,电影里展现出来的恐怖已经让人夜长梦多了,而这不过是冰山一角。
想用很多夸张的形容词夸奖张译的演技,真的处处是演技,尤其是接近结尾的两次爆发戏,愣是把我被大场面震慑的情绪拉进到他个人的表演里。
国庆第一天,选择了观影。众多电影,选择了《万路归途》,选择这部电影,一是因为张译,二是因为撤侨题材。
三部关于撤侨的电影,我都看了。《战狼2》是也门撤侨,亮点在于军人的个人英雄主义;《红海行动》也是也门撤侨,突出的是军人的团队协作;《万里归途》讲述的虽然也是非洲国家,也是撤侨题材,却是从努比亚撤侨。而且,和前两部电影不同的是,这是一部非军事题材的电影,重点提突出的是使馆工作人员在撤侨行动中所做出的重大贡献。
9月26日,由饶晓志执导,郭帆、王红卫监制,张译、王俊凯、殷桃领衔主演的国庆档电影《万里归途》在南昌举行提前看片会,观众如是评价。影片讲述了经验丰富的外交官宗大伟(张译饰)与新人外交官成朗(王俊凯饰)逆行深入战火绝境,撤离白婳(殷桃饰)等百余位同胞的故事。
《万里归途》根据真实事件改编,揭秘了中国式撤侨背后面临的千难万险。外交官与同胞在异域绝境中与大使馆失联,百余人徒步穿越沙漠战火,危机不断出现,剧情环环相扣,让观众“全程紧张,一直提着心,看得手心直冒汗”。电影不仅可看性强,更充满打动人心的力量。导演饶晓志表示:“最打动我的,是真实撤侨的外交官们,他们在生活中是普通人,是父亲、是丈夫、是儿子,但职责要求他们冲在一线。”监制郭帆也感慨道,“他们面对的`真实情况比电影中还要艰难,是普通人很难理解的心境”。
《万里归途》不强行煽情,它让人直面战争的残酷。在电影院里,我被真实的场景吓到了好多次,火箭炮迎面而来的爆炸和轰炸机现在还让我害怕。但“根据真实故事改编”的“真实故事”里,在那个没有被电影镜头记录下的撤侨行动里,我不敢想象当时的外交官和同胞们究竟经历了什么。
长在一个和平的国度里,是很难体会那种生命如此廉价的滋味的。为了追求美好的生活,华侨们背井离乡远赴海外,但是每当遇到战火和纷乱的时候,一切都成了泡影,唯有活着回家最重要。
张译不愧是老戏骨,演绎得生动入微、淋漓尽致。外交官光鲜的外表之下,掩藏着的是危难时刻无法回避的使命,一千个退缩的理由,都无法覆盖如山的职责,然而挺身而出后,却往往是九死一生。
当“飞机进入中国领空”,万家灯火托起京城时,我泪目了。当我看到,宗大伟被堵在车流中、又被鞭炮礼花吓了一跳的时候,当我看到宗大伟穿过昏暗走廊推开家门,当我看到看到团聚的亲人们时,我能真切感受到他心中那份历经劫难之后的踏实和淡定,还那份重回亲人身边的温暖与幸福。相信这一切,正是所有坚守海外、服务同胞的外交人,心中最柔软的地方。
在找到白婳并准备出境之前,宗大伟与努米亚(影片中发生战乱的`虚拟国家)的边境官握手言和,成为了彼此欣赏的朋友。不曾想,叛军来袭,不久前刚与宗大伟亲切拥抱的边境官,直接被吊死了。
宗大伟看着自己的朋友惨死,依旧要为了同胞们的生命安全,不得不跟叛军首领玩“轮盘赌”。不好说这是一种什么样的体验,但深刻理解了一句话,视人命如草芥而任意摧残。
感谢祖国给予的和平
实话实说,《万里归途》的观后感是沉重,压得人喘不上气。唯一令人振奋的是,开头和结尾处,宗大伟的那句“带你们回家”。从内心深处油然而生出强烈的自豪感,自豪于祖国的繁荣富强,能够在万里之外的异国他乡迅速撤侨。自豪于国内的和平盛世,看着宗大伟与妻子(万茜饰)、女儿团聚在万家灯火之中,才明白安居乐业是多么幸福。
感谢祖国,感谢那些为祖国伟大复兴做出贡献的人,包括守家卫国的军人、攻克技术难关的科研工作者、维持社会稳定的执法者等等,还有张译、王俊凯、李雪健、成泰燊以及张子贤所饰演的外交官们。
惊喜彩蛋
最后友情提醒一下,《万里归途》的片尾有彩蛋,看到字幕出现,先别急着离场。再等一等,可以看到吴京的出镜,客串了王俊凯的老爸。不过话说回来,吴京目前的个人累计票房是286.09亿,只要《万里归途》的票房达到了13.94亿,岂不是要成为首位300亿影帝了吗?
一阵飞机引擎的巨响在空中愈来愈近,但这架飞机运来的不是援助,不是异客,而是噩梦,随着声音的愈来愈远,地面上的鬼火才刚刚燃起、地面上的哀嚎才刚刚响起、地面上的悲剧才刚刚上演
这就是一个战乱时期的国家,故事背景发生在xx年的努米亚共和国,发生战乱后,这里变得异常危险,各国都在撤出滞留于当地的侨民,而驻努米亚共和国的中国大使馆,更是派出所有外交专员进行撤侨行动。
故事的主人公宗大伟便是外交官中的一员,他合理的利用自己的智慧和勇气,率领中国侨民走出危险。电影中的每一个画面都让我感到触目惊心:到处都是供应不足和物资匮乏,到处都是烧不尽的烈火和流不尽的鲜血,到处都是荒芜的沙漠和污浊不堪的溪流。电影中的一个片段让我至今记忆犹新:宗大伟和另外一名外交官及一名助手在街头谈话,车边的三人显得十分开心,正当他们还在互相调侃的时候,一阵剧烈的枪声响起,刚刚还十分宁静的被夜色笼罩的街头,立马火光冲天,汽车的玻璃被震的粉碎,居民楼里传来声声尖叫,三人立马伏在汽车下,等这场短暂的危机过后,宗大伟缓缓抬起头,拉起助手,正在这时身后传来微弱的气息声:大伟大伟宗大伟转过头,看到他的这位挚友脖子上,只留下一个黑色的洞眼,和一片殷红的血水。看到这里我的眼眶湿润了,他们并没有做错什么,却为什么要得到这些惩罚?再看看正在平静的看着电影的观众们,我觉得,我们确实生活在一个平安的国家,我原本攒紧的心也慢慢放下来,是的我们生活在一个安全的社会和国家,我们可以平安的度过每一个昼和夜,不用为晚间是否被尖叫声和枪声吵醒而担忧,想到这儿我不禁自豪,而更让我感到自豪的是影片中有一段宗大伟我们确实是幸福的!
看着电影中皮包骨头、因病饿而呻吟的小孩,我不禁脸颊一红,在当今这个和平的社会,和平的国家,我们的吃穿行住都得到了保障,却还有一点小小的不足而感到不满,而那些处于水深火热的小孩,又该如何度过呢?不管处于一个什么样的时代,我们都应该居安思危,保持良好的简约生活。
而更让我感动的,是外交官们的奋不顾身和祖国以及中国政府对侨民的关心,不管身在何处,我们都要牢牢记住,在我们的身后有一个挺着我们的强大祖国!
通过这部电影,除了让我感受到了演员们精湛的演技外,我还懂得了许多道理,至今我的脑海里仍时时浮现着电影里的泪目场景,破涕一笑,我仍然露出了自信的笑容,因为我坚信:在我们的建设下,祖国将会更加美好!更加强大!
看电影之前,对撤侨只有个模糊的概念,没想到为了成功撤侨,外交官们会面临各种各样的风险和挑战。
在电影里,导演没有刻意去塑造英雄,每个都是普通人,都有小缺点,看似最无所不能的宗老师,也会迟迟不敢举起枪,会在死亡来临前恐惧得干呕,年轻的外交部新人成朗,最开始呆头呆脑的,经常不小心惹事儿,还会因为冲动口不择言,最后时刻却毅然决然地举起喇叭与敌方对峙,撤侨的过程中,每一个角色也在成长。
再说说画面,时不时地炮火连天,前一秒主角们正说着话下一秒就给你炸一下子,真的一刻都不能平静,这就是战争最真实的样子,不得不说特效做得太棒了,敌军飞机掠过天空,黑夜里破败的街道亮如白昼,主角们与死亡博弈,虽然知道结局一定会是好的,但片子里紧张的氛围实在太到位了,
万里归途给我的感觉就是,故事很简单,但每个场景情节都扣人心弦,现在回想起来还是痛,太痛了!希望不要有人觉得它在国庆档就只是个卖情怀的片子,这部电影所包含的,远远超乎你想象!
9月26日,由饶晓志执导,郭帆、王红卫监制,张译、王俊凯、殷桃领衔主演的电影《万里归途》在北京举办首映礼。首次观影后,“最真实的震撼”“又燃又感动”是大家最为直观的感受。
《万里归途》首次聚焦中国外交官撤侨幕后,有观众表示题材很有“新鲜感”,看到了外交官鲜为人知的另一面,“印象中他们都是西装革履、冷静睿智的形象,没想到他们奔波在撤侨前线,也会面临各种生死考验,太不容易了”。除了题材新颖,《万里归途》紧张刺激的情节和真实沉浸的视觉效果也得到许多好评。电影还原了撤侨路上外交官和同胞面临的种种艰险,“太真实了,隔着银幕都感受到了幕后的惊心动魄,为他们捏了一把汗”。当天,还有很多外交工作人员观看了电影,一位真实经历过撤侨的外交官激动分享观影感受,“非常贴近外交官的生活,所有的场面都让我感觉很真实,还原了我们经历的场景,感谢你们。”说到动情处,一度哽咽。
首映后,演员们细腻戳泪的表演也获赞满满,有观众直言,“每个角色都有让人泪目的瞬间,全程眼眶湿了好几次”。张译饰演的宗大伟,从一开始的犹豫到踏上撤侨路的挺身而出,王俊凯饰演的成朗,从外交部新人到最后用智慧和勇气保护大家的成长,殷桃饰演的白婳和万茜饰演的陈悦,作为外交官家属展现出坚强、隐忍的女性力量……饱满的角色、真实感的演绎,让大家看得又感动又过瘾。
电影《万里归途》讲述了经验丰富的外交官宗大伟(张译饰)与新人外交官成朗(王俊凯饰),逆行深入战火绝境,撤离白婳(殷桃饰)等一百多位同胞的故事。目前电影正在火热预售中,将于9月29日开启超前点映,9月30日全国上映。
真实事件改编,还原外交官惊心动魄的'撤侨路
看完电影后,“紧张感”“真实代入”成为许多观众评论的关键词。《万里归途》根据真实事件改编,揭秘了中国式撤侨背后面临的千难万险。外交官与同胞在异域绝境中与大使馆失联,上百人徒步穿越沙漠战火,与反叛军斗智斗勇,危机不断浮现,剧情环环相扣,有观众表示“全程紧张,一直提着心,看得手心直冒汗”。
为了更真实地还原画面,导演饶晓志带领剧组翻阅了大量的撤侨报告文学,基于真实情况编织故事,让电影不仅可看性强,更充满打动人心的力量。监制郭帆感慨道,“他们面对的真实情况比电影中还要艰难,是普通人很难理解的心境”。
沉浸观影体验,观众直呼过瘾:身临其境,代入感好强
看完影片后,电影的沉浸感让不少观众直呼过瘾,“很有纪实感,代入感十足”。紧张场面的真实呈现,带来了直击人心的震撼。撤侨大部队穿越沙漠、矿山、戈壁、红湖的壮观场景,带来了身临其境的视觉体验。而这背后,离不开剧组的用心。首映礼现场饶晓志分享,剧组花了半年多奔波全国多地堪景,更1:1搭建小城,只为营造异国环境的写实感。大到每一个建筑,小到糖果纸上的阿拉伯语标识,剧组对每一个细节都严格把控,真诚的制作赢得观众点赞,“没想到城镇是国内搭的,异域风情好浓,感觉得到用心了。”
作为采用IMAX特制拍摄的影片,《万里归途》影片中许多关键场景都以IMAX特殊画幅呈现,多出26%的专属画面内容。IMAX影厅的观众都以深度临场感穿越战火和荒漠,真实体验片中荆棘重重又撼动心灵的归途之路。IMAX大中华区首席营销官周美惠女士特别赶到首映现场,为导演和主创送上IMAX超大定制票根预祝影片大卖。她盛赞饶晓志导演对于IMAX专属画幅的精湛设计和影像运用带来了震撼而充满信念感的观影体验。
电影《万里归途》由饶晓志导演,郭帆、王红卫监制,张译、王俊凯、殷桃领衔主演,成泰燊、张子贤、陈昊宇主演,王迅、万茜特别主演,李雪健、李晨、王智友情出演。上海华策电影有限公司、深圳市一怡以艺文化传媒有限公司、浙江横店影业有限公司、郭帆(北京)影业有限公司、北京自由酷鲸影业有限公司出品,将于9月30日年全国上映,9月29日开启超前点映。
今天,我看了一部爱国题材的电影《万里归途》。
这部电影讲述了xx年的努米亚内国暴乱的事情。让我重新认识了外交官的工作,以前我认为外交官只是在外交部工作,都是一些召开会议、电视曝光、以及在台上发言讲话;通过这部电影,我知道了外交官有时还需要冒着枪林弹雨,甚至是冒着生命危险去执行任务。
电影中的外交官宗大伟就是这样,他不惜一切的保护中国公民的安全。电影中有一个情景使我很难忘:当宗大伟被叛军首领逼迫拿着证件录制视频承认那个首领独立建立国家时,他一口拒绝了,嘴里喊着不怕牺牲的宣言。但是,在另一个情景里,也表现了他的胆怯,当叛军首领让宗大伟玩手枪轮盘的游戏时,他也很害怕,他也在想着自己的孩子、妻子以及父母。他我犹豫不决,最后鼓起勇气开了最后一枪,人们悬着的心也都落了下来,我也喘了口气。
这部电影不仅让我重新认识了外交官,还让我知道了祖国的强大,无论在异国他乡,我们有强大的祖国做后盾真好。作为中国人,我深深感到自豪。在战乱的国度里生活,那将是多么痛苦的事情。
有一句话说的好:这个世界根本就没有和平,只不过我们生在和平的国家罢了。看完这部电影,我们更应该珍惜这个和平的环境,将来为祖国做出自己的贡献。
对于如何撰写一篇《作品名》的观后感呢?我们需要人文素养的积累,需要真实的体验一部优秀片段,只有在看到吸引人的电影节目时,我们才能抑制不住对“激发思维的冲击”。我们有能力把自己的研究,转化为深入的观后感,撰写观后感的一个禁忌是只拘泥于事情本身,表达出来的感人之处不深入,文章太浅薄。接下来我会分享一些信息:“大圣归来观后感”是根据你的需要进行的。感谢你的阅读,希望我的文章能给你带来一些思考!
我本就是动画专业出身,对国产动画的发展也是执念很深,近些年来无论上映过的还是在制作中的优秀的国产动画电影都十分关注也不吝啬支持。
事实上,很久以前发布的江流儿与大圣的搞笑对话吸引了包括我在内的一些人的注意。而电影结尾的最后几天**mv更是让很多人成为自费的水军,当然也包括我。
一直以来,我都相信优秀国产电影都有很不错的题材创意,但之所以很多泯然众人大多是因为剧情架构和表现手法上的不足。这也让我以前很多次观影后都抱有遗憾,但这次在上海的《大圣归来》点映却让我眼前一亮。
西游记的题材虽然几乎要被写“焦”了,也自然会有人抱着偏见看待这部**又是炒冷饭之作,但我想只要是亲身坐在电影院看完整场的人,在观影途中大概就已经消除偏见了。因为这部**不是只卖情怀,也不是把冷饭重新加热一下这么无诚意和无水平。
关于角色:
事实上,很难说这部电影的主角是谁,江流儿和大圣。这部**并不像国外英雄式影片里那样崇尚个人主义,只要稍微引导或刺激便成为整个故事核心的形象在这部影片里或许很难看到。大圣于江流儿相得益彰。江流儿的勇敢在于从小对大圣的崇拜,而大圣自我力量的觉醒则在于江流儿。
大圣人的力量是直接的和感性的,而江流儿的力量是温和的和微妙的。你很难说两者谁更重要,因为缺一不可。
一个曾经不可一世的齐天大圣被江流儿这样的善良角色戳中内心,给予力量。这种英雄形象摆脱了facebook,更加真实和丰富。
除了江流儿和大圣,这部电影的一些配角也有自己的风格。比如呆萌的土地公公们,嘴硬又蠢萌的八戒,还有善良但同样唠叨的**等等。
要说角色上个人觉得不足的那就是对反派动机及身份的语焉不详,这点有些遗憾。
还有白龙的形象设定趋于兽化,缺乏灵性,在影片中的角色更像是突然偶遇的生物,仅此而已。或许会和大家普遍意识里西游题材的龙有出入,但尚不可妄评这种塑造是否足够好,只能是仁者见仁智者见智了。不过白龙的外形设定和动作个人认为是市面上已有的中国龙中最符合的了。
关于剧情:
其实之前的片尾曲剧情mv大抵是交代了框架。从细节上看,整个情节足够合理,节奏把握的很好,没有尿。笑点泪点安排的都很到位。
如果硬要挑毛病的话,我能记起的大概有三处。其一,对战山神的时候江流儿是如何知道要去撕掉符咒的,毕竟就算再机灵也很难第一时间察觉。其二,八戒同行的动机没交代。
其三,之前说的,反派角色的动机不够饱满。
至于结局,个人觉得是开放式的。观影结束时,身边的人也在讨论最后大圣听到的是真实的还是自己的期待。虽然片尾动画有所展现,但因为正篇里的不确定,所以也让人犹豫了起来,到底相信是真的还是不相信。
就我个人而言,我相信人们总是希望有一个幸福的结局。
关于画面及表现:
不得不先赞叹一下3d效果,开始时大圣身后披风飘到眼前的时候现场就有人惊呼了,的确是十分惊艳。之后的很多场景也都表现出色,令人满意。
整个**的打斗非常精彩,音效和画面的搭配让人感觉非常的亲切。人物与场景的互动也丰富,不单调,总体上令人满意。大圣觉醒的画面相信很多人除了“好酷”“好帅”“好炫”意外也很难再有其他的感叹了。
没错,他就是好酷好帅好炫啊。
有个算是个人吹毛求疵的看法,就是打斗场面慢镜头的运用稍微有点频繁了。
结语:关于这些罕见的好作品没有什么可说的。就买吧!看看看!期待更多的人看到这部佳作!!
最后,求出大圣的那个玩偶周边!!
大圣归来观后感
今天很荣幸参加***的观影活动,**的是3d动画片《西游记之大圣归来》,下面来说一下我的几点感受。
首先这部动画适合的年龄段比较大点,属于老少皆宜的那种。影片在设计时注重中国传统元素,如皮影戏、人物形象、闹市区场景等,都全面呈现了中国传统文化特色。整部电影里有很多笑料,特别是在小和尚江流儿救出齐天大圣孙悟空之后。
故事的背景是,孙悟空在天坛的浩劫被镇压了五百年后,齐天大圣的名字也在世界上广为流传。小和尚江流儿是孙悟空的忠实粉丝。然而孙悟空被压五指山下,没有被东土大唐名人唐三藏所救,而是意外被逃命的小和尚解救,但是没有完全解除孙悟空的封印,只是让其恢复自由身,却无法运用神通,因为这点才有了后面更精彩的剧情。后来,当小和尚误入丛林中一座破庙时,他醒了,坐在众神中间,化身为弥勒佛的猪八戒。笑起来更搞笑。
猪八戒的出现反映了吃货的本质,代表了吃货的最高境界。猪八戒这个角色以吃货的形象出场,也具备了原著中好色,贪吃,懒做三大经典性格之一,也正是因为是贪吃这个形象,才让我们看到了更多的笑点。不过在影片里猪八戒却不是一只好色的“猪”。
也不是一个懒惰的“猪”,而是一只让人感觉有情有义的“猪”,这真的给观众展现了一个不一样的猪八戒,这也是我比较喜欢的一个角色。小白龙的出现,让江流儿、孙悟空和猪八戒成为了心中的朋友,而大反派的出现,则体现了影片的主题,即友情、坚定和勇敢。
孙悟空一直想要解除最后锁在手腕上的封印,但一直没有解开,影片的前大部分介绍的是一个被封印没有法力的孙悟空,所以被山神奚落打压,被大反派奚落打压。当年大闹天宫狂傲,不惧怕任何鬼神,就算是遇到将他镇压在五指山下的如来都没怕过的孙悟空,如今却被小小的山神和鬼怪欺负侮辱,这也给观众一种压抑得不到释放的怨气。所以在影片最后当小和尚为解救被大反派挤压的孙悟空时,被大反派打落崖壁,而孙悟空却无能为力,只能眼睁睁看着江流儿被掩埋在碎石下面,此时的孙悟空才最终爆发破除了最后封印,变成了五百年前大闹天宫的齐天大圣孙悟空,几下便杀掉了大反派。
此时的孙悟空不仅是影片里小和尚江流儿想要看到的,这也是观众想要看到的,正如影片的名字一样,大圣归来,当最后镜头对准最后站在山颠的大圣背影时,废墟下传来了“大圣”二字。虽然没有给废墟那里的画面,但是依然给了观众们惊喜圆满的结局。
齐天大圣不死。他刚睡着。从江流儿父亲的话说,一种激情和心痛从他的心里涌了出来。一开场便是亲人的死别,好在孩童不解伤心事,好在他遇见个慈悲的师傅。江流儿的生存与别离紧紧系着,两次他从山妖掌下逃生,虽侥幸刺激,但毕竟都是孤独。
后来,江流儿释放了被如来法印困住,无法使展神力的孙悟空。幸运的是,他很温柔。真的是让人心都为之融化的温柔。他不同于以往所解构的作品中孙悟空的“妖猴”形象,并没有过多的充满着叛逆与野性,反倒像个视世间一切为亲人的一个寂寞者。
尤其是对那个江流儿的感情,一个让他心灵感动的孩子,这是一个一个心如猛虎,却细嗅蔷薇的齐天大圣。
看完电影那些经典台词仿佛还在耳畔回响:
“别跟着我,小屁孩!”
“别赶我走,师傅!”
“你摊上大事了!”
起先,对《大圣归来》这部动画电影并无好感。当我第一次看到海报时,我的第一感觉是圣人的丑陋的哭声。什么3d巨制,让笔者想到《盗墓笔记》那种五毛特技还敢自称“大戏”的过度宣传。
又适逢暑期档,脑中印象,这部剧不过是打着“情怀”名义圈钱的低幼动画尔尔。
不过,今日观影之后,却让笔者兴奋不已。从头到尾,眼睛就没有离开过屏幕,全神贯注,热血沸腾!大长脸猴子帅到掉渣,圆脑袋小和尚萌出一脸血,流畅的画面,唯美的画风,精良的制作,磅礴的配乐,情节非常紧凑,前半段大人小孩笑个不停,后半段揪心刺激,甚至有点虐。
绝对是一部带着满满诚意的高水准制作!不住的惊叹,久违的感动!人物都很正,笔者指的是,没有大圣的初恋也没有唐僧的真爱,只以一种最天真烂漫的方式娓娓道来,通俗的讲就是通篇说人话,没有学日本漫画风格,有的全是中国传统文化最根本的艺术精髓,没有为了搞笑而胡编的剧情,简单的对白足以让人莞尔。
作为一个普通的观众,我不知道什么颜色的构图,不能上升到专业水平的点评,只是觉得现场真的很美,就像置身于仙境。反派人物的妆面造型,隐约**见过,是《千与千寻》中的无脸男?还是《夜宴》中的面具舞?
不管是什么,不要说什么抄袭或借鉴,这都是中国范儿的古典韵味!除了插曲有段汪峰的歌,让人倍感意外和出戏,其余的几段采用传统配乐,极具中国特色,还有段绵柔的唱腔,妙哉妙哉,闻之犹如在奥运会上听到国歌般,有心跳加速的感觉。
刚刚看过的《哆啦a梦伴我同行》中文版,**大熊和静香的配音,因为明星献声在前期**宣传中非常吸睛,但观后感觉两人声音苍白无力,读词痕迹太重,非常让人出戏,既损害了影片的观感,也同样损害了明星自己的形象。所以,我还是坚持认为找一个明星是可以的,但必须符合这个角色的要求。真的不是。最好交给专业人士。《大圣归来》的人物配音超级赞,绝对大师级,丝毫不会让人跳戏。
当笔者听到那个奶声奶气的娃娃说着“齐天大圣孙悟空,身如玄铁,火眼金睛,长生不老还有七十二变,一个筋斗云呐就是十万八千里…”,软软的,萌萌的,真的非常感谢创作方没有找现在火遍荧屏的明星宝贝配音。
我太喜欢这部电影了。毫不夸张地说,这部电影将是国产动画发展的里程碑!大圣的回归,不仅是英雄情结的回归,更是创作者严谨的学术态度和对艺术本身的追求的回归。我们谈到经典国漫,印象停留在《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等老**上,最近几年,国漫创作呈滞后状态,缺乏民族风格和自身特色,模仿日本和美国动画的痕迹严重,偏低幼化,粗制滥造,剧情浮夸,太过浮躁。
看过太多庆六一迎暑期的动画电影,尤其某系列大电影每年趁着假期学生潮,为了搞笑而搞笑,生编乱造,单薄的剧情硬要搞成电影的形式拿到电影院来放,卷钱就走,甚是反感。看完这部老少咸宜的剧,笔者不再悲观,我们有足够的空间去进步,我们有源远流长的文化,有瑰丽奇幻的东方幻想,以及扎根于每个国人心中的侠义精神,这是我们取之不尽用之不竭的宝库。
大多数观众没有看字幕的习惯。电影一结束,大家就翘起屁股出去了。工作人员开始清理现场。想看电影结尾字幕的人不得不当众离开。但这一次,是绝无仅有的,片尾**响起,大灯全开, 全场竟无一人行动, 坚持到电影最后一帧从银幕上消失,收3d眼镜的服务员才狂奔到门口, 喊道“散场了,眼镜交到这里”。大家沉默着,总还觉着有一种情绪,在空中飘着。
若不是有小朋友在身边,估计大人们会分分钟泪洒于回忆中。当然,不可否认,迟迟不愿离场的原因还有一点是剧情结束的太紧张突兀,收尾做得太敷衍了事,让人生疑后面是不是还会蹦出点什么。不过这也许亦是这部剧给我们的一种期待,真心期待下一部来完美收尾!
时常浏览电影动态,所以对《西游记之大圣归来》这部动漫的存在是早就知道的,但并没有太过在意。最近十分巧合地在许多地方碰到电影的宣传,预告片的质感令人眼前一亮,那种成熟稳重而且可以说华丽的质感让人很舒服。之后发布陈洁仪演唱的电影ed 《从前的我》mv变相的作为预告片进行宣传,感动了不少网友,但我仍犹豫要不要去看。
虽然总能买到低廉(diaosi)的票,但近些年被国产烂片吓怕了,哪哪都是坑,好莱坞的动画我都很少去影院看的,更何况这还是部国产动画。后来,当我带家人去机场时,有一家电视台专门做电影宣传。我想这就是命运。在戛纳电影节上搜索电影信息,发现它已经售出了数千万的海外版权,这对于今天的国产电影来说是一个不可思议的成就。
错过了29日的点评,7月4日的口碑竞技场也就定下来了。电影结束后,我在等候区打掉了电影评论稿。如果说国产动画的感觉是什么,可能比国产电影的感觉更复杂。
国产动画产业链不成熟,收入周期长,投资有限,资金链容易断裂,使其地位比目前国产电影更为尴尬。
曾经在电视上看过《天书奇谭》(1983),尽人皆知的《葫芦娃》(1986)、《黑猫警长》(1984)似乎渐渐成为了中国动漫辉煌永远的过去。多少人在望着《功夫熊猫》(xx)惊叹的同时,也不断地在问“熊猫!怎么不是咱中国人自己拍的?
”。继糊脸好莱坞《花木兰》(1998)的《宝莲灯》(1999)之后,中国动画电影似乎从此走进了黑胡同,一蹶不振。直到最近几年,电视动画发展剧场版,银幕上充斥着羊、熊、猪的故事,但大多都是儿童节的现金。
《喜羊羊》(xx)豪言要做足十二生肖,什么叫生命不息,坑钱不止。据说年初《熊出没之雪岭熊风》(xx)质素不错,票房也很高,但一贯低龄的定位,而且一见两只熊和光头强就觉得聒噪,实在看不进去。
其实这期间也有些制作上乘,票房也还算不错的动画作品,《秦时明月之龙腾万里》(xx)、《龙之谷:破晓奇兵》(xx)等。但遗憾的是,由于根深蒂固的偏见,上述两部作品并没有真正看完,但我们也可以从豆瓣和时代网的分数上一瞥。
其中《龙之谷》在家看过两眼,制作水准上乘,但过于偏西化的人物和故事个人并不十分感冒。
这些年如果说能看到些闪光点的话,《魁拔》(xx)出现,“青青树”想以此为契机渐渐改变中国人“动画片只是给小孩子看的”固有观念,将动画带入**的世界。虽然日本的绘画风格让一些人有些不满,但它受到了极大的关注。不过很遗憾,三集之后,口碑上佳,却票房惨淡,以系列无限期延后收尾。
而另一部曾在网络盛传,令人无比惊艳的动画《大鱼海棠》,其成片也因为各种问题不断跳票。
终于怀着忐忑的心情,在一间布满星星的影厅里观赏了这部筹备5年,制作3年的次时代国产动画作品《西游记之大圣归来》。
如果说多啦a梦是日本最强的ip,孙悟空应该是中国人,甚至是亚洲的超级ip。也许说“多啦a梦伴我同行”多少有些矫情,但“身如玄铁,火眼金睛,长生不老,还有七十二般变化”的孙悟空却是实实在在地以各种形式陪伴了一代又一代中国人,从过去一直到未来。终于有一次,在《花木兰》和《功夫熊猫》之后,中国电影人没把最牛x的国产ip落到美国人手里。
当然《西游记》也还是被他们玩坏过的,关于唐僧和观音的爱情戏码就不追究了。不过后来他们把《龙珠》和《阿童木》一块毁了,我也就放心了。
如果之前《魁拔》让许多人对其日式画风还颇有微辞,那这次请献上你的膝盖吧。
我原以为这只是国产动画的巅峰之作,但连bgm和故事线索都非常好。可算近些年对于《西游记》最萌、最燃、最成功的解构,而其视觉观感甚至不亚于好莱坞商业大片。好的ip不一定要拍摄真人,但在动画中展示更方便,但并不意味着很容易。
无论是华丽的背景细节还是非常规的人物造型设计,国产3d动画都是无可挑剔的。角色造型设计突破了观众对这些知名人物的固有印象,无论猴子和猪有多可爱,也非常国际化。帅大叔长腿瘦欧巴孙悟空,大眼萌娃江流儿(唐僧)等等,蠢萌的土拨鼠土地公出场不多,却抢走了不少的萌点。
中式的宏大背景蓝图,加上恰当的渲染和出色的镜头控制,将影片的质感提升到一个以上的层次,3d效果也非常出色,甚至可以细化到完美的对应口型。如果我告诉你这是一个梦幻工厂或迪斯尼的作品,我想没有人会怀疑。但很“遗憾”,完全的created by china。
第一次,汪峰的歌竟能和电影画面完全融为一体,这真是够了!曾经《爱就一个字》听了无数遍,每句歌词都是《宝莲灯》的电影画面。这次,在回住所的路上将《勇敢的心》单曲循环了好几遍。
最令人发指的是bgm,他在开幕式**和孙大圣的红斗篷前很帅。这在国产电影中几乎被忽略,但却是一种可有可无的存在。然而,在这部影片中,它将以心灵的**将影片推向另一个高度。周星驰御用**人黄英华以非凡的气质为影片配乐护航。
不论清新中国风,还是大气磅礴都拿捏得当。致敬《大话西游》(1994),说不定未来《小刀会序曲》之于齐天大圣,会如《男儿当自强》之于《黄飞鸿》一般的存在,只要**一响起就能让人燃起。除此之外,导演作为星爷的粉丝还在动作戏中致敬了《功夫》。
作为一部以全年龄为指向的作品,《西游记之大圣归来》的故事情节不复杂,也没有故作高深,无论小孩还是**都能找到属于自己的乐趣点,而不再是“只给小孩看的”动画片。和《西游记》故事主题一脉相承,无非知恩图报,惩恶扬善。但同样的故事,不同级别的团队最终会给出不同的结果。
电影中的故事情节几乎都能在《西游记》中找到蓝本,但适当童趣般的改编,却让人有一种如沐春风般的全新感受,而且毫无违和感。而其中最大的看点在于孙悟空这个外表痞气,内心中年大叔的猴子和单纯萌孩江流儿之间如父如子般的羁绊。“小屁孩,别跟着我”和曾经“师傅,别赶我走”,这种反差真是让人有些物是人非之感。
当然怎么可能做到完美毫无瑕疵,其中一些情节略显突兀,如关于孙悟空的法印解除没有任何铺垫,让人有些费解,收尾也略显仓促,让人有些意犹未尽。一些**的质量显然有点粗糙,但据说是资金不足的无奈之举。(关于邻座的哥们说电影的部分画面丢帧了,我连丢帧是什么都不太明白!
我整个人都斯巴达了,电影院里真是藏龙卧虎啊,但仔细一想北京电影学院就在旁边,整个人也就释然了。)
文化情怀和民族信仰总是深植于一个民族的血脉里,也许外国人能通过学***解,甚至他们的普通话比我这蹩脚台普更好。但汉语作为母语,从小看《西游记》长大,看了十几个寒暑假依旧觉得它一直播不完,陪伴了一代又一代的中国人。在没有钢铁侠的日子里,齐天大圣才是最牛x的,任谁都无法替代孙悟空的地位。
我们也需要英雄,而那当斗战胜佛莫属。“我的心上人是一个盖世英雄,我知道有一天他会身披金甲圣衣,脚踏七彩祥云,在一个万众瞩目的场合来娶我。”
看完电影成片的第一感受和好莱坞制片人安德鲁梅森的感受是一样一样的,这真的没有好莱坞的团队参与?我读书少,你不要骗我。但直到职员表结束,银幕上只出现了一个英文名。
深信本片没有外国制作团队的参与的那一刻,一种自豪和长期压抑的“国产就是烂片”的感觉得以释放,就好像最终孙悟空突破心障,再次成为伟岸的齐天大圣。
任何伟大的作品,都绕不出“用心”两字,希望这不会是中国动画、中国电影的昙花一现。向《大圣归来》剧组致敬,向每一位用心做电影的中国电影人致敬,向每一位《大圣归来》的自来水(包括吾)致敬!
像中国足球一样,虽然我们老也在骂如今的国产电影臭,可只要你能牛x一次,我们依旧很愿意诚心地为你竖起大拇指。
第一次做自来水,只是希望不要让认真做事,做电影人太伤心。
你是猴子请来的救兵吗?
嗯,我是。
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每个人心中都有一个超级英雄。在我尚年幼时,还不知道外国的威漫人物,认为全天下最厉害的就是齐天大圣孙悟空。“握发长空古镇穹,掀髯大陆静闻钟。
百变金箍威长在,驾云将军志自雄”它真的是战无不胜的英雄,桀骜不驯。
混乱为了自己的利益,准备采取男女炼金术,多么恶毒啊。
这是对现实中充满仁义道德的动物的真实写照。
幼小的生灵是无辜的,他们还没来得及好好地认识这个世界,感悟大自然的美好,就被强行扼杀在摇篮里,山妖在做这些的时候,却无一丝怜悯之情,罪该万死。虽然天蓬元帅猪八戒爱卖弄,能自己骗吃骗喝,但他很有同情心,了解大圣,启迪大圣,护送江流儿回长安城。大圣一开始冷血,后来还是放不下心,暗中追随江流儿去妖洞保护他。
江流儿的主人法明也不是一般人。就像佛陀旁边的小将军一样,他能顺利找到江流儿。
还有不时从泥土里钻出的小小土地公,简直萌点十足。
在十世轮回中的第一世,唐僧还只是一个孩子,名为江流儿,他无意间打碎封印,救出了孙悟空。
围着大圣团团转,不断地问东问西,大圣虽然心里不耐烦,但还是为了这个天真的孩子,变成了孩子心目中的英雄。孙悟空早年大闹天空,是曾经风云一时的大人物。
但是,它被压在五行山下的五百年已经太久太久,被沧桑岁月磨去了锋利的菱角。都说“好汉不提当年勇”。过去,雄伟的圣人,面对浩瀚的时空,忘记了自己最初的梦想。
这就像是如今21时代落魄大叔的形象,放弃了理想,没有了追求,不知真实的自我在何方。但是大圣真的颓废了吗?没有,大圣才是那个不甘堕落的有志青年啊!
汹涌的河水激起了他内心的渴望,开始重新找回自我。
直到最后,江流儿濒临死亡,点燃了大圣的血液,最终激发了大圣的全部潜能。他打破了封印,恢复了它的魔力。碎石收到大圣的召唤,成为了刀枪不入的铠甲,紫金冠从虚空中缓缓显出,整个造型如犀利加强版“**圣斗士”。此时的大圣人,与现实中的有志之士一样,虽然经历了百年的孤独、忍让和压抑,但实中保持着最坚强、永不懈怠的状态。
最初的那个大圣就是这样的的,它已经被人扭曲太久。
现在,它终于回来了。看完电影,我满脑子都是陪着我的猴子。古琴、话剧、皮影戏这些最经典的东西,都在影片中一一展现。大圣,是一个缠绕我整个童年的梦。
我们每个人都是“江流儿”,看你创造的辉煌,坚信你是英雄。可惜,我无法穿越时空,此生,也无缘再见,唯有依托一个江流儿,让他代替我去说一句“你好,大圣。”
今天下午,爸爸妈妈休息一下。我要和爸爸妈妈去看电影。我们来到电影院,却不知道要看什么,经过了一番讨论后,爸爸妈妈还是听了我建议,看我喜欢的动画电影,最终决定还是看《西游记之大圣归来》。我们买好票后,就上楼去等待电影开映了。
精彩的影片终于开始了,我看得津津有味。电影里有一个孩子叫“江流儿”,他本是农夫的儿子,可是在回村的路上,山妖刚刚在抓小孩,看见了这么大群人,山妖们就决定抓人群中的小孩。但它们只看到农夫的妻子抱着孩子,于是山魔决定抓住孩子。
农夫为了保护他的妻子和儿子而丧命。后来,山魔包围了农夫的妻子。她别无选择,只好从悬崖上跳下去。那孩子漂进了河里。幸运的是,他被一个正在喝水的老和尚发现了。
从此,他就和老和尚生活在了一起。江流儿虽然经历了人生的挫折,但依然活泼开朗。而且后来还和大圣一起打妖怪呢!
孙悟空被如来佛祖封印了五百年,当江流儿把他解封了以后,孙悟空失去了一切的法力,他也失去了自己的信心和勇气,肉虫怪笑他是懦夫,山神说他是只没用的猴子,话虽如此,但是江流儿的表现带给了他巨大的信心与勇气,他非常讲义气,珍惜友情,当江流儿在无意中吵醒了沉睡的白龙后,白龙气的火冒三丈,要一口吃了江流儿,这千钧一发的时刻,孙悟空暴跳如雷的一脚踹了过去,对着江流儿愤怒的大吼:“你这个大傻瓜,你不知道刚才有多危险吗?要是我不在,你差点去喂龙了,你知道吗?
”看了这部电影后,我深深的明白了:拥有勇气和自信心,是一个人最必不可缺的精神力量,人不可以自暴自弃,要懂得珍惜眼前,展望自己的未来!
《大圣归来》主要讲的是孙悟空回归伏魔的故事,但江流儿却让人印象深刻。他为了大圣,还差点牺牲了自己的生命。我也想做一个像江流儿一样勇敢乐观的孩子。
导语:《西游记之大圣归来》是根据中国传统神话故事《西游记》进行拓展和演绎的3d动画电影。由横店影视、天空之城、燕城十月与微影时代联合高路动画、恭梓兄弟、世纪长龙、山东影视、东台龙行盛世、淮安西游产业与永康壹禾共同出品,田晓鹏执导,张磊、林子杰、刘九容和童自荣等联袂配音。
观后感一:
冰蓝深海,猴子沉入水底。无能为力,大圣落魄,剥除齐天之名,只是区区一介石头蹦出的普通猴子罢了。而眼前浮现那颗毛茸茸的圆光头,乌溜溜的黑瞳仁,清脆地喊他一声,“大圣”。
他伸出手,穿过冰冷的水,抓住了那只破木偶。即使他的力量他的威风他的神通还压在那逃不出的五指山下,只要他能做那长安城中挂单一名小和尚的齐天大圣,足矣。
这个瞬间,在我看来,才是孙猴子真正挣破封印的一刻,不管比起之前挣破山石禁闭也好,挣脱腕间冰凉精铁的佛印封锁也罢。这一刻,孙猴子才真正打从心底重抖擞,我是真正的大圣,只要你需要,只要我可以。
孙悟空之所以一直充满魅力,正在于他的复合型“人格”。正如电影海报里的“一念成魔,一念成佛”,这不可控的身躯里,存在着魔的杀性,佛的智慧,也有人的温情。但在大闹天宫以前,桀骜不驯的猴子是顽石里日月山川孕育的一缕精魂,空有比天高的傲性和血性,却无人教晓他忍之从之敬畏之。
所以他也只能如楞头青一般被满天神佛忌讳之压制之,最终真相大白下才有了毁天灭地不惧只求焚天大闹一场。
也只有寂寞山中漫长五百年的禁锢,或许才给了他消停的时间,去怀疑,去思考,去发掘,除了翻天覆地之外该有其他什么。而光头小江流儿正是应了这个机缘。或许,这如父如子,也是一种命中注定。
不知道是否主创的设计,我总觉得“手”在整部电影里是个特别重要的符号。同样是一只手,如来一掌压得孙猴子五百年不得动弹,混沌出手就是夺人性命,孙悟空五指作并从耳窝里取出一根如意金箍棒,它伸可通天,重一万三千六百斤,起落之间,天地改色。这么多的手的画面,通通都代表杀戮与镇压。
唯独只有小小江流儿,怯弱地将他小小的掌,贴合于冰面,五百年的冷被一滴血的温暖驱散,大圣归来。
沉入深海里深深的蓝有多么彻骨的冰凉,那一刻,那一只小小的手就有多么的温暖。
观后感二:
点映看了这部号称国产动画电影业界良心的3d动画片《西游记之大圣归来》。第一种感觉是:的确,这是一部堪称当代中国分水岭的电影。
1961年,《大闹天宫》上集在国内上映,这部真正扎根、饱浸于中国传统文化的,拥有中国民族装饰特色风格的动画所带来的,不仅是视听上双重的享受与震撼,其轻重缓急的节奏念白、京剧般细致入微的一唱一打,堪称是艺术与娱乐的完美结合,同时更代表了中国动画在当时,以浓墨重彩的先锋之姿,登上了世界动画艺术的王座。
可惜,这部《大闹天宫》还证明了:当代中国动画是衰退了,而不是一直这么差,在半个多世纪前,我们曾经辉煌。而当代中国动画,给人感觉则是既尴尬而又寒冷,不仅严重缺乏艺术性,而且故事低幼,甚至会出现不少毁三观博眼球的投机行为。
中国当代动画电影市场,的确需要一部金石之作来一鸣惊人,而《西游记之大圣归来》也的确是做到了。
一方面,《大圣归来》有心去致敬和发展《大闹天宫》。很多时刻,我们可以听见其采用了不少《大闹天宫》的经典配乐,在剧情转折的同时会常常以传统配乐来强化。在人物造型及场景设计上也秉持传承了不少中国民族工艺美术的特点,混搭上大量鲜明大胆的cgi特效,在继承的基础上也能打破常规,保留这部动画片民族风格,更大化面向全年龄观众群,也进行了走向国际动画大片的尝试,已属不易。
在我看来,《大圣归来》的3d景深效果、画面构图、色彩调配、场景设计等技术方面已经达到了和好莱坞动画电影一样强大的地步,是当代国产动画的新典范。只要你走进电影院,当正片在昏暗的灯光下开拍,你就会发现这是一部不同于其他当代国产动画的电影。也就是说,这是当代国产动画技术中最成熟、最用心的。它的大气磅礴的画面气氛和画风气场,都不是其他同时期的国漫可以与之并论的。
《大圣归来》在技术上唯一的缺陷,是人物在造型上的杂乱不统一和缺乏原创力,而这对全片的影响并不太大。
另一方面,《大圣归来》的故事情节也对小孩子有很强的教育意义,坐在我身边的家长不停地告诉自己孩子要坚强、要勇敢,但实际上其剧作在艺术性上还是存在很大的提升空间,和其技术相比,在剧作这方面还存在不少问题,也使得全片有所逊色。比如虎头蛇尾的结尾太仓促,转折不够丰满,人物行为时而缺乏铺垫和逻辑,笑料也偶尔会出现生硬刻意之感。技术不缺了,缺的是如《冰雪奇缘》、《疯狂原始人》、《千与千寻》一般的,故事的创新性和对细节的想象力。
但是,瑕不掩瑜,《大圣归来》的剧本依然已经算是当代国产动画中的翘楚之作了。
《大圣归来》的故事开始于山妖肆虐的长安城。在动乱中失去了父母的江流儿(幼年唐僧)被老和尚收养成长,他对齐天大圣传说有着执着的迷恋。同时,齐天真正的大圣人并没有在五行山脚下醒来。
日食之日即将来临,妖王要偷城中童男童女祭祀,江流儿搭救一位陌生的小女孩,逃入山中,误打误撞解放出了齐天大圣孙悟空,而此时其法术封印仍在,孙悟空不过是一只会拳脚功夫的猴子。
见到传说中英雄的江流儿仍将其奉为偶像并紧紧相随,给了曾经落魄中的齐天大圣勇气与信心,虽然没有了超能力,却依然能威风凛凛地去解救被妖王抓走的孩子们。在与妖王的决战中,江流儿以己之身保护他人,悲痛至极的孙悟空爆发能量突破封印,恢复齐天大圣之身,而电影亦戛然而止。
《大圣归来》的剧情不复杂,非常流畅,小孩们都能看懂,是对传统《西游记》的一次变奏演绎。钻原着本来空缺的孙悟空在封印解除期间的故事加以放大,某种程度上来说和周星驰的那部《西游降魔篇》异曲同工。
我很喜欢《大圣归来》里,反复强调齐天大圣孙悟空“打不死”和孙悟空布偶“失而复得”的这两个概念,它们象征了每个人的童年的简单信仰,也象征了随着时光的老去,中国传统经典的不死。我们每个人都是看着听猴王的故事长大的。每一代中国人都有自己的孙悟空。虽然我们对他很熟悉,但我们仍然充满了感情。
听说《大圣归来》会拍三部曲,希望后面两部可以在保持并发展第一部技术的同时,拥有更加圆润的故事和更为饱满的人物。也看到片尾说这部动画做了八年,前五年自费,后来靠众筹才做完,不由地有两点感慨:一是做良心动画的不易,二是这么多年来中国动画技术的成熟。
《大圣归来》这部电影主要讲一位母亲为了保护她的孩子,让他从大江顺流而下,被一个老僧收养,取名江流儿,一次江流儿为了躲避山妖,背着一个傻丫头进了一个冰洞,不小心用体温解锁了孙悟空的封印,最后虫妖活埋了江流儿,孙悟空因江流儿的死而觉醒,变为齐天大圣,击杀了虫妖。今天,我想向大家推荐大圣归来后那个时代的亡叔形象。我放弃了我的理想,没有追求,我不知道真正的自我在**。但是大圣真的颓废了吗?
没有,大圣才是那个不甘堕落的有志青年啊!汹涌的河水激起了他内心的渴望,开始重新找回自我。直到最后,江流儿濒临死亡,点燃了大圣的血液,最终激发了大圣的全部潜能。他打破了封印,恢复了它的魔力。
碎石收到大圣的召唤,成为了刀枪不入的铠甲,紫金冠从虚空中缓缓显出,整个造型如犀利加强版“**圣斗士”。此时的大圣人,与现实中的有志之士一样,虽然经历了百年的孤独、忍让和压抑,但实中保持着最坚强、永不懈怠的状态。最初的那个大圣就是这样的的,它已经被人扭曲太久。
现在,它终于回来了。看完电影,我满脑子都是陪着我的猴子。古琴、话剧、皮影戏这些最经典的东西,都在影片中一一展现。大圣,是一个缠绕我整个童年的梦。
我们每个人都是“江流儿”,看你创造的辉煌,坚信你是英雄。可惜,我无法穿越时空,此生,也无缘再见,唯有依托一个江流儿,让他代替我去说一句“你好,大圣。”
在我们欢乐的校园里,那勤快的园丁——校长与老师正在悄悄地谈论送给花朵们的bigsurprise——就在今天下午,我们五年级的花朵与园丁们将欢聚在报告厅,**一场在暑期热播的大电影“大圣归来”!
大家都坐好了,电影就要开始了。大家都很兴奋。双眼紧盯着大屏幕,等待着电影的**。起初,这部电影有两个主角。一个是天圣孙悟空,另一个是一个叫江流儿的小男孩。
这部电影一开始很幽默,但在后面,它让人哭泣,最后,它以悲剧结尾。故事主要讲述了孙悟空和江流儿为了智慧和勇敢与妖怪搏斗的故事。后来孙悟空成了真正的天圣,打败了妖怪,江流儿却要永远离开
纵观国内这么多孙悟空形象,纵然他上天入地无所不能,但悲剧色彩却也总是他逃不开的符号。各种放弃各种挣扎,最后总是逃不过宿命两个字。
而即将在7月10日上映的《大圣归来》里,齐天大圣孙悟空的形象变得更趣了起来。他没了法术,他不会飞,他不再火眼金睛,不再身如玄铁,而是变成了一个八百年没洗过澡的没用的臭猴子,他被击倒他无能为力,他羞愤他痛苦,当他沉入压抑黑暗的海底深处,江流儿像一道光把他唤醒。还没有变成唐僧的江流儿顺流而下,天真勇敢,对世事好奇 不肯好好念经。他没有唐僧的无能懦弱,也没有唐僧的迂腐伪善,唯一的相似之处可能就是电影致敬《大话西游》里的絮絮叨叨没完没了。
江流儿与孙悟空的`搭档像是没头脑和不高兴,变成奶爸的孙悟空更加趣味横生。孙悟空的形象被设计得和我们印象中的美猴王非常不同,电影中孙悟空刚一亮相,身边的人就惊呼:“天啊,这孙悟空是马变的吗?这脸长得跟李咏似的。”猪八戒呢,还是那副模样,好吃懒做的那一点小出息。打酱油的土地公公也浑身是戏,呆萌可爱。傻丫头的角色只负责卖萌,略显单调。和尚师傅莫名其妙得消失,最后又莫名其妙得出现。人物设定存在一定缺憾。反派角色里,山妖们依旧是又笨运气又差的设定;那个反派大BOSS刚出场时酷似化了妆的无脸男。
电影3D效果并没有传说中那么好,不知道是不是我观看的影院的问题。情感推进速度过快,导致剧情略显单薄,最后在剧情高潮处戛然而止,没能让情绪发酵到顶点就沉寂黑暗实在有点让人失望。但从电影精致的美术,契合的配音,惊艳的配乐绝对能看出片方的良心之处。
个人感觉电影最后可能是为了照顾低龄群体在创作思路上做出了一些不必要的妥协,毕竟对于孩子们来说,这个齐天大圣身如玄铁,火眼金睛,长生不老还有七十二变,可为什么呢?却唯独守护不了这个声声喊着“大圣”的小人儿呢?
这样的故事对于孩子们来说太残忍了。
可我宁愿是这个残忍的结局。
这样我就可以执着得相信,这是一个关于来世今生的故事。
这样那个放弃了把酒言欢逍遥天地的毛头泼猴,这样那些被压在五指山下的五百年蹉跎时光,这样那西天取经无奈苦痛的漫漫长路,亦或者那些被伤害被误解的委屈恼恨,是不是就显得不那么悲伤了呢?所有的无怨无悔,所有的牺牲付出都有了来路与归途。
因为一切都是他所愿啊。
我齐天大圣孙悟空,法力无边,说了要护着你的!
今生没能护你周全,来世只为你鞍前马后。
“别跟着我,小屁孩!”
“别赶我走,师傅!”
看,那有只孤独的猴子
我这个人是不相信影评的。
在一开始看见《大圣归来》潮涌般的好评的时候,我是拒绝承认的。我对国产动画的最好印象停留在《龙之谷》的技术上。虽然看过预告片,觉得质量还不错,但现在的中国市场已经让我不敢对什么电影抱有太高期待了。
直到我坐在座位上,影厅里的灯暗了下来,第一个镜头,我鼓起掌来,内心直接炸裂。
大圣归来观后感“我要这天,再遮不住我眼;要这地,再埋不了我心;要这众生,都明白我意;要那诸佛,都烟消云散。”
在我刚开始学会思考的年岁里,我读了《悟空传》。那个用五百年时光却依旧逃不过命运的孤独的小猴子让我心碎,至此那个威风凛凛的孙悟空形象在我心中开始有了不一样的色彩。
细细品味齐天大圣孙悟空这个角色。
86版《西游记》中他无往而不胜,叛逆不羁却被紧箍咒套牢走上了西天取经的漫漫长路,尽管最终取得真经,却蹉跎了岁月,伤透了情怀。他要的是和花果山的猴儿们吃喝玩乐。
99年的《西游记后传》这部神作中,悟空作为最后一颗舍利子,最终杀身成仁,悲剧色彩更加浓重。这里说这部剧是神作并非讽刺,除去它不断重复的特效动作,抛弃六小龄童版西游记的观点去看,这部剧非常颠覆非常惊艳,善恶一念之间,编剧功力深厚,整部剧具有极其完整的世界观,()在这里顺便推荐给大家很值得再看一遍,重新体会那个更加放肆颠覆的西游世界。
然后不得不提的就是周星驰的《大话西游》了。天生的宿命让人无法抗拒,他以为自己会成为一个盖世英雄,以为自己是这个世界的唯一,可是最后……
“你看那个人,好奇怪哟,像一条狗。”
对啊,最后,就是仅仅像一条狗而已。
纵观中国众多的孙悟空形象,尽管他从天而降无所不能,但悲剧色彩始终是他无法逃避的象征。各种放弃各种挣扎,最后总是逃不过宿命两个字。
而即将在7月10日上映的《大圣归来》里,齐天大圣孙悟空的形象变得更趣了起来。他没了法术,他不会飞,他不再火眼金睛,不再身如玄铁,而是变成了一个八百年没洗过澡的没用的臭猴子,他被击倒他无能为力,他羞愤他痛苦,当他沉入压抑黑暗的海底深处,江流儿像一道光把他唤醒。
还没出家的江流儿就顺流而下了。他天真勇敢。他对世界好奇,不肯背诵**。他没有唐僧的无能懦弱,也没有唐僧的迂腐伪善,唯一的相似之处可能就是电影致敬《大话西游》里的絮絮叨叨没完没了。
江流儿与孙悟空的搭档像是没头脑和不高兴,变成奶爸的孙悟空更加趣味横生。孙悟空的形象被设计得和我们印象中的美猴王非常不同,电影中孙悟空刚一亮相,身边的人就惊呼:“天啊,这孙悟空是马变的吗?
这脸长得跟李咏似的。”猪八戒呢,还是那副模样,好吃懒做的那一点小出息。打酱油的土地公公也浑身是戏,呆萌可爱。
傻丫头的角色只负责卖萌,略显单调。和尚师傅莫名其妙得消失,最后又莫名其妙得出现。人物设定存在一定缺憾。
反派角色里,山妖们依旧是又笨运气又差的设定;那个反派大boss刚出场时酷似化了妆的无脸男。
电影的3d效果不如传说,我不知道是不是我的电影院出了问题。情感推进速度过快,导致剧情略显单薄,最后在剧情高潮处戛然而止,没能让情绪发酵到顶点就沉寂黑暗实在有点让人失望。但从电影精致的美术,契合的配音,惊艳的配乐绝对能看出片方的良心之处。
个人感觉电影最后可能是为了照顾低龄群体在创作思路上做出了一些不必要的妥协,毕竟对于孩子们来说,这个齐天大圣身如玄铁,火眼金睛,长生不老还有七十二变,可为什么呢?却唯独守护不了这个声声喊着“大圣”的小人儿呢?
这样的故事对于孩子们来说太残忍了。
可我宁愿是这个残忍的结局。
这样,我可以坚持相信这是一个关于来生和今生的故事。
这样那个放弃了把酒言欢逍遥天地的毛头泼猴,这样那些被压在五指山下的五百年蹉跎时光,这样那西天取经无奈苦痛的漫漫长路,亦或者那些被伤害被误解的委屈恼恨,是不是就显得不那么悲伤了呢?
所有的无怨无悔,所有的牺牲付出都有了来路与归途。
因为一切都是他所愿啊。
我齐天大圣孙悟空,法力无边,说了要护着你的!
今生没能护你周全,来世只为你鞍前马后。
“别跟着我,小屁孩!”
“别赶我走,师傅!”
看,那有只孤独的猴子
我这个人是不相信影评的。
在一开始看见《大圣归来》潮涌般的好评的时候,我是拒绝承认的。我对国产动画的最好印象停留在《龙之谷》的技术上。虽然看过预告片,我觉得质量还是不错的,但是现在中国市场已经让我不敢对任何电影有太高的期望了。
直到我坐在座位上,影厅里的灯暗了下来,第一个镜头,我鼓起掌来,内心直接炸裂。
大圣归来观后感或许是“归来”两个字碰触了内心深处的悸动,恍惚的选择了这部电影,尽管是动画。而电影最能感染我的,不是美丽的风景,不是精致的画家,更不是耀眼的特效,而是主题。
王者归来,是多少落寞骑士自始至终不断为之涅槃的梦想。我们,有过光彩夺目的过去,有过骄傲的岁月,戴着皇冠,穿着华丽的衣服。而天道无数,那些曾经意气风发的日子转瞬即逝,留给我们的竟是时光的残骸,我们就像被封印的孙悟空,法术尽失,曾经轻而易举的事,在今天却寸步难行。
所以,我们试着一次又一次地突破封印,回到我们应该达到的高度。
然而,每一次都以失败告终,每一次的尝试都会比上一次更加虚弱,也许,我们会恼怒,我们会绝望,我们开始迷茫,开始怀疑,怀疑自己是否真的有足够的能力去支撑摇摇欲坠的梦想。但无论我们多么努力奋斗,我们都不应该忘记我们是谁,我们拥有多么辉煌的过去。头顶的皇冠应该在脚底,但心中的皇冠必须经常擦拭。
我们每个人的心中都住着一个大圣,或者说,我们每个人就是大圣,皇冠生锈,华服破碎,法术尽失,被牢牢的封印着,在我们一次次的尝试冲破封印又一次次失败时,在我们不断的怀疑自己的能力时,我们不要忘记我们的过去,那是我们能力的徽记,也许,我们这一次失败了,下一次也失败了,下下次还会失败,但不要停下对梦想狂热的追求,总有冲破封印的一天,也许,就是下次,王者就会归来。
那时,我们失去的将被一个接一个地用手夺回。
待我归来。
观《西游记之大圣归来》有感
马召镇富饶小学六年级陈子豪
今天,我在笑声中看完了影片《西游记之大圣归来》。影片以《西游记》为题材,但和原版截然不同,很吸人眼球。首先,它的动画制作特别精美。虽然是国产动画片,但比那些美国动画片还要精致。
其次,它的情节非常地曲折,构思奇特。
江流儿,这个好听的名字,是一个顺着长江流下来的孤儿。你没听说过他吗?他是唐僧,历史上最愚蠢的和尚。他是电影里一个可爱、机智、勇敢的孩子。他话很多,但说的都不是什么废话,充满童心意趣的他,对什么都好奇,而且都是我们自己压根儿最想知道的问题。
齐天大圣——孙悟空,是我们心中的偶像了。我们每个人都是看着、听着孙悟空的故事长大的。一提到他,都振振有词。
谁知道他在五行山脚下承受了五百年的压力。他出来后,性格变得孤僻、冷漠和暴躁。他失去了所有的力量。即使他害怕,也超出了我们的预料。我们心中的孙大圣不是这样的。孙大圣,拿出你的本事来!
我们看电影时都很匆忙。我们都想看看孙悟空如何**恶魔,消灭恶魔。我们暗中鼓励他。但后来,他在遇到了可爱的河水后,又发现了自己内心的善良,经过努力,他获得了自己的神奇力量——身形如黑铁,引人注目,长生不老,七十二变,一翻云彩就是十万八千里。我们不由拍掌称好。
影片中还有一位引人发笑的天篷元帅——猪八戒。谁知他被孙悟空扔了下去,不小心掉进了猪窝,他成了一头猪。他非常贪吃,圆圆的大肚子,粗短的四肢,肥头大耳,还说自己非常的瘦,真是憨态可掬,笑死人了!
猪八戒不光胆小还老爱吹牛,动不动就拿自己的三十六变来显摆,逗得我们不时大笑。做人啊,必须务实。
电影中还出现了龙太子——白龙,电影里的白龙体形特别大、浑身充满了力量,他腾云驾雾,非常威风。
这部电影很好看,从头到尾都吸引着我。上半场让我笑了。下半场紧张的我喘不过气来。有时也会让人哭泣。
听爸爸说,《大圣归来》是国产3d动画电影做的最精典的一部,不管从哪方面都很完美。的确,这是一部可以被称作当代国漫分水岭的影片。
大圣归来观后感500【1】
名著《西游记》大家再熟悉不过了,那里面塑造的齐天大圣的形象更是家喻户晓、耳熟能详,他上天入、地无所不能,他身如玄铁、火眼金睛,他拥有七十二般变化,一个跟头便是十万八千里,拔一根毫毛一吹能变出许多猴子......
但是,电影《西游记之大圣归来》颠覆了以往齐天大圣这个英雄形象,因为他有如来佛祖的封印在身,他只是一只普通的猴子,他不能飞、不能打、连金箍棒也召唤不出来,以往他根本不放在眼里的妖怪,现在使出吃奶的劲也打不过,反而被妖怪欺负,眼睁睁地看着江流儿被埋在石头下面而毫无办法。
江流儿虽然像唐僧,但他和唐僧又有许多不同之处,唐僧非常迂腐,人和妖都分不清,有时候把妖怪当作人,以诚相待,结果被妖怪攻击了,还认为是孙悟空的错,给他念紧箍咒;唐僧非常懦弱,任由妖怪摆布,也丝毫不知道反抗,只能坐等他的徒弟来救他。
江流儿不一样。他真的很好。他能分辨出哪个是好人,哪个是坏人。他比唐僧还勇敢。当他看到孙悟空打架时,怪物们不会嘲笑他,而是帮助他一起打架。即使他牺牲了生命,他也应该微笑。
电影里面的猪八戒这个角色倒是跟以往差不多,他傻乎乎的,没什么本事,有点小狡猾,很贪吃。
电影的尾声部分孙悟空终于变回了齐天大圣---头插两根翎子羽,身披铠甲,背后披着一条红披风,从耳朵里拿出了威力无比的金箍棒,三招击败了妖王。
从《西游记之大圣归来》我明白了一个人要有一颗勇敢的心和坚强的信念,有了这两点,才能实现梦想。
江流儿遇到困难从不退缩。他坚信他能找到一个**并拯救这个愚蠢的女孩。最后,他做到了。
孙悟空也是如此,他没有活在过去的荣耀当中,而是要冲出禁锢做回真正的齐天大圣,用一只普通的猴子的能力,面对各种各样的挑战,最终驾驭白龙、击败妖王、变成了昔日威风凛凛的齐天大圣。
我也要学***,不管遇到怎样的困难,都要勇往直前,挑战那个未知却注定精彩的未来。
大圣归来观后感500【2】
名著《西游记》大家再熟悉不过了,那里面塑造的齐天大圣的形象更是家喻户晓、耳熟能详,他上天入、地无所不能,他身如玄铁、火眼金睛,他拥有七十二般变化,一个跟头便是十万八千里,拔一根毫毛一吹能变出许多猴子......
但是,电影《西游记之大圣归来》颠覆了以往齐天大圣这个英雄形象,因为他有如来佛祖的封印在身,他只是一只普通的猴子,他不能飞、不能打、连金箍棒也召唤不出来,以往他根本不放在眼里的妖怪,现在使出吃奶的劲也打不过,反而被妖怪欺负,眼睁睁地看着江流儿被埋在石头下面而毫无办法。
江流儿虽然像唐僧,但他和唐僧又有许多不同之处,唐僧非常迂腐,人和妖都分不清,有时候把妖怪当作人,以诚相待,结果被妖怪攻击了,还认为是孙悟空的错,给他念紧箍咒;唐僧非常懦弱,任由妖怪摆布,也丝毫不知道反抗,只能坐等他的徒弟来救他。
江流儿不一样。他真的很好。他能分辨出哪个是好人,哪个是坏人。他比唐僧还勇敢。当他看到孙悟空打架时,怪物们不会嘲笑他,而是帮助他一起打架。即使他牺牲了生命,他也应该微笑。
电影里面的猪八戒这个角色倒是跟以往差不多,他傻乎乎的,没什么本事,有点小狡猾,很贪吃。
电影的尾声部分孙悟空终于变回了齐天大圣---头插两根翎子羽,身披铠甲,背后披着一条红披风,从耳朵里拿出了威力无比的金箍棒,三招击败了妖王。
从《西游记之大圣归来》我明白了一个人要有一颗勇敢的心和坚强的信念,有了这两点,才能实现梦想。
江流儿遇到困难从不退缩。他坚信他能找到一个**并拯救这个愚蠢的女孩。最后,他做到了。
孙悟空也是如此,他没有活在过去的荣耀当中,而是要冲出禁锢做回真正的齐天大圣,用一只普通的猴子的能力,面对各种各样的挑战,最终驾驭白龙、击败妖王、变成了昔日威风凛凛的齐天大圣。
我也要学***,不管遇到怎样的困难,都要勇往直前,挑战那个未知却注定精彩的未来。
因为先在网络上看到关于《大圣归来》的各种好评,所以觉得如此好评连连的国产良心之作,无论如何还是应该去支持一下的,进了影院之后,还是被本片精致的3D画面给惊到了,而且我看的还只是2D版本,已经觉得有身临其境的感觉。
我觉得《大圣归来》之所以会取得如此轰动的成功,关键是在三个方面做得极致之好,第一是画面,第二是节奏,第三是人物。
画面。
本片的画面是纯3D打造,无论是天界的飘渺恢宏,还是人间的山川河流、村庄城市,以及客栈、妖洞等,都极为细致,简直是像是完全重建了一个真实的梦幻世界,我就不只一次看里面的风景看呆,真是心旷神怡的一种享受啊。中国的3D动画片如果都能做到这种程度,那么真心是大家的眼福了。
除了场景精致大气壮观之外,人物们的形象也极其生动有趣,孙悟空那种瘦瘦菱角分明的形象很符合他苦逼的角色需要,江流儿圆圆的脑袋和小小的身体与孙悟空形成鲜明对比,八戒依然是这么一头肥猪,白龙马只是龙还没有变成马(这是要拍续集的伏笔嘛?期待期待!),大反派的造型非常雷,怎么看都像是日本艺妓,而且是个男的(好吧,应该是有潜台词的,我装作不懂路过),其实我觉得最有趣的是那个变形后的女妖精,算是里面唯二的女性角色(第一个女性角色是完全木有台词的傻丫头,但她是本剧情节推进的关键人物),这妖精实在是很傻很天真。
节奏。
因为刚看了很多编剧教材,所以对精准的21至23段落的编剧很是着迷,于是一边看电影一边在那里数段落,好像还真是差不多。其实这就是本片真正成功的关键。电影要好看,画面固然很重要,但最关键的还是段落是否进奏,每个段落是否都留下足够多的悬念和强而有力的冲突,去吸引观众的大脑继续高度关注下去。
本片从一开始孙悟空被如来压在五行山下,到江流儿的爹娘在山上遇到山妖,而在这之前江流儿的爹还在给他讲述关于孙悟空的故事,于是就自然而然引起了观众的强烈期待感,依照常理推断,孙悟空无论如何都是要在关键时刻突然出现的,所以一直在期待。
江流儿大难不死,被法明救起,情节到了这里只有短暂的太平时光,山妖更加泛滥,城里的童男童女被山妖抓走,江流儿为了救傻丫头,小小年纪就勇敢地挺身而出,一路大难不死地拼命逃跑,于是终于在生死关头,撞见了大家都非常期待的齐天大圣孙悟空,然而孙悟空虽然苏醒,但右手腕上依然有法印,无法发挥最大的法力,居然落魄到被山神追杀的地步,段落与段落之间的衔接完全无缝,快速地让人目不暇接。
剧透到以上结束。本片的节奏感非常棒,应该是对好莱坞的标准模式有所借鉴,但也值得表扬,因此有些标准模式确实需要,尤其是电影这种纯依靠动作来推动情节发展的故事载体,在该紧张的时候一定要紧张,在该转折的时候一定要转折,在该打击主人公的时候也绝不能心慈手软,因为这才是符合广大观众心理期望的标准模式。
人物。
本片的齐天大圣孙悟空,是一个严重打着导演或者是本片制作团队灵魂印记的人物。通常我们从任何版本的《西游记》里看到的孙悟空都非常勇敢甚至有些勇猛(除了周星驰版本的电影),但本片的孙悟空在遇到重大挫折时那种无助那种绝望崩溃的情形,却很是震撼人心。
还有那首歌,带着摇滚的味道,唱着一种独有的苍凉味道。
人生之况味油然而生——谁没有曾经心怀雄心壮志,谁没有曾经获得过成功与光彩,谁没有在艰难险阻面前一蹶不振,谁没有大喊过放弃过抱怨过……是人都会有,孙悟空在这一刻,就像是立刻变成了你我,众生中的任何一个。
我们体会着他的痛苦,回想着自己曾有的痛苦,于是在这一刻,你我都是如此强烈期待着孙悟空能重新站起来。
所以,当孙悟空最后终于在悲痛中发挥全力,挣脱了法印,重新变成金光闪闪的齐天大圣孙悟空的时候,你我的内心恐怕也同样充满着浴火重生的强烈喜悦!
是英雄,就一定会归来。无论多久,无论多长。
感谢《大圣归来》。
大圣归来观后感3篇
《大圣归来》观后感篇一:《大圣归来》观后感
我们每个人都是齐天大圣拥有过那段时光,坐拥那个瞬间:春华得意,鲜衣怒马,一日看尽长安花。
那一天面对十万天兵,重重包围,金戈铁马,法令神器战火把天烧得通红,硝烟把地蒙得肃杀他依然悠闲得啃着桃子,除了自己,整个天地都放不下眼里。筋斗云起,金箍棒开,披风飞起,美猴王出!
他以一个反叛者的姿势,留下了历史,人心,戏说里永远不能磨去的影子那一刻的快意恩仇,我们每个人都有过吧,回忆那一刻的极乐,那一刻的痛快
然而,现实就是五行山,封印住我们的热血,封印我们的青春时光,一点一点消磨我们的锐气,打磨我们的棱角我们自己都快忘记了我们曾经是齐天大圣。
大圣刚刚苏醒的时候,一脸茫然。略略知道自己的处境后,一脸漠然。失败的耻辱,现状的卑微,曾经的齐天大圣,现在只不过是一只普通的猴子。
就像我们每个人,曾经是谁,现在是谁,面目越来越模糊,越来越找不到从前的自己。
曾经英雄的孙悟空,带着封印,一步一步慢慢走着。路过的每个小妖怪,都可以耻笑他一下,混沌更是看着他狂笑“孙悟空,原来你也有今天啊!”
那只渺小的普通猴子拼命得砸封印,用石头,用树,可是并没有什么什么用直到江流死了。 江流应该就是个引子,是大圣想真正找回自己的愿望。 不过就是隐忍,不过就是绝望,不过就是愤怒,不过就是涅槃 有死 就有生 如干将莫邪之成器,大圣最终之归来。 那些过去的东西永远不会消失。 大圣会燃起熊熊的火焰,重新成为那个顶天立地的英雄 中国原创动画会找回曾经的中国韵味,曾经的辉煌 而我们每个人,都可以找回曾经的自己 从前的我,终究会归来。
《大圣归来》观后感篇二:《大圣归来》观后感
今天我在电影院看了一部电影《大圣归来》,这是一部新片,我非常喜欢。 《大圣归来》主要讲了小悟空被压在五行山下500年之后,一位叫江流儿的小孩子和爸爸妈妈一起上山,不幸碰上了山妖,他妈妈抱着他,和他一起跳下了悬崖,他爸爸妈妈都遇难了,一位好心的老爷爷收养了他,在一次山妖攻击长安城时,他救了一个小女孩,他们被追进了五行山,无意中破解了封印,可小悟空被手的索链困住,不能使用法力,于是江流儿就一直跟着心中的英雄小大圣。 他他历尽千辛万苦,终于找到了山妖的老巢,一路上又结识了猪八戒和白龙,他们一起去对付山妖的老大,好不容易把山妖的老大打下了悬崖,可山妖的老大显出了原形,是一只非常厉害、可怕的大虫子,后来大圣终于把封印破了,他身披铠甲,法力高强,还有了金箍棒,分分秒秒地把虫子打死了。 《大圣归来》这部电影中我非常喜欢江流儿这个小和尚他勇敢善良,天真活波、好奇、大度,在山妖来犯之时,勇救女童,多次冒险,不肯放弃。这样的人非常值得我们学习,在生活中我们要乐观
地面对任何困难,不能退缩,坚持不懈,这样我们定能取得最后的胜利。
《大圣归来》观后感篇三:《大圣归来》观后感
《大圣归来》观后感
昨天在博客上看到《大圣归来》的影评,感觉这部电影对于教育有帮助,于是马上定了今晚的电影票前去观影。这是我第一次自己花钱进电影院,也是第一次如此认真的对待一部影片。而《大圣归来》确实没有辜负我的期待。
我已经有了两个孩子,我在大圣身上看到了自己的.影子。影片中的大圣不像我记忆中那个斩妖除魔的孙行者;更像一个为了孩子不停奋斗的父亲。当看到大圣背着傻丫头的时候,泪水模糊了我的双眼;看到江流儿不断地恳求大圣去救傻丫头但大圣无能为力的时候,我已泪如雨下。大圣面对强敌的那种不甘、懊恼、烦躁;不正如现在众多的父母面对雾霾、有毒食品、转基因、扭曲的教育体制、社会等等这些心情一样么?尤其在面对江流儿天真、纯净、善良、勇敢的眼神时,内心那种难以用言语表达的情感。当江流儿流着失望泪鼓起勇气去救傻丫头时,去背自己不可能背得起的责任时,我想没有哪个母亲不为之感动。当大圣终于走出阴霾放下一切,面对不可战胜的敌人勇于担当时,没有哪个父亲不渴望像他一样。这都是人身上最美的品质,也是最打动人的品质。
其实每个人身体里都有一个齐天大圣!孙悟空通过对江流儿的父爱最终把体内的大圣解放了出来,魑魅魍魉皆灰飞烟灭。那么我们呢?我们身体里的大圣在哪?
文中的另一个主角,一个没有任何特殊能力,甚至连经都念不好的小和尚--江流儿。
他身上的那种纯真与善良,深深的打动了我;他的勇气、担当与坚定让我为之震撼。孙悟空是大圣,肉体上的;江流儿也是大圣,精神上的。其实我们的孩子也是大圣,但如果想让孩子真正的成为大圣,我想我首先要成为大圣的父母呢!
编辑今日为大家挑选了一篇与“大圣归来观后感”相关的文章,欢迎您阅览本网页。随着互联网的发展,各类电视节目已渗透至我们的日常生活中,此外,在观赏后我们会产生相当多的想法。观后感强调的是对影片内容的分析和解读,所完成的观后感可以提高我们的观影技能,并提升我们的学习能力。
7.5分吧。本意7分足矣,因为是国产,多给0.5以资鼓励。
网上传的邪乎,原以为是好评如潮,现在看来可能是水军来袭。
我是认认真真从头看到尾的。不过,由于对国产动画片的了解基本属于从《大闹天宫》、《渔童》到《葫芦兄弟》、《黑猫警长》、《虹猫蓝兔》然后是喜洋洋熊大熊二的水平,所以不敢随意跟国产片以前的水平做比较,只能跟看得比较多的西片对比一下,说说想法。
片子做得比较用心,能体会到制作者的情感投入。画工要比想象的,略好一点,小白龙跟大圣变身的那一瞬间,都很赞。当然,跟西洋东瀛鬼子的还是没法比。
影片的色彩挺好,清亮透彻。有些场景开阔大气,看得很舒服。汪峰的插曲尽管有些突兀,但也很提气。
好的说完了。片子不好的地方,可以概括为“支离破碎”、“陈旧俗套”8个字。
情节构建、人物塑造、关键交待,都十分跳跃,完全不知其所以然。合理性、逻辑性弱不堪言。
人物刻画、角色解读、性格发展变化的模式、笑料堆砌、动作设计,可以说俗不可耐、毫无新意。尤其是杀马特猴哥在八戒的言传、小和尚的身教之下忽然开挂解套封印、小宇宙爆发秒杀一段,思维逻辑恍若时光倒流30年,陈旧得委实令人难以下咽。
貌似怀旧,心怀潮流,首鼠两端,不伦不类。挺好的画工、用色、场景,挺新颖的一个切入点,挺深的用心与情怀,应该可以把这个小故事雕琢得更精彩一些。中国已经是世界动画片的贴牌工厂,完成了绝大部分的基础制作。听着影院里那些廉价的笑声,我想,跟对手们相比,我们不差技术和资源,差得是制作者(或是整个体系)的积淀、素养、眼界、胸怀。
大圣,是一个意味着强力、叛逆、自由、不羁的心理符号。影片完全没有捕捉到这个精髓。当今这个时代,大圣,回不来了。
因为先在网络上看到关于《大圣归来》的各种好评,所以觉得如此好评连连的国产良心之作,无论如何还是应该去支持一下的,进了影院之后,还是被本片精致的3D画面给惊到了,而且我看的还只是2D版本,已经觉得有身临其境的感觉。
我觉得《大圣归来》之所以会取得如此轰动的成功,关键是在三个方面做得极致之好,第一是画面,第二是节奏,第三是人物。
画面。
本片的画面是纯3D打造,无论是天界的飘渺恢宏,还是人间的山川河流、村庄城市,以及客栈、妖洞等,都极为细致,简直是像是完全重建了一个真实的梦幻世界,我就不只一次看里面的风景看呆,真是心旷神怡的一种享受啊。中国的3D动画片如果都能做到这种程度,那么真心是大家的眼福了。
除了场景精致大气壮观之外,人物们的形象也极其生动有趣,孙悟空那种瘦瘦菱角分明的形象很符合他苦逼的角色需要,江流儿圆圆的脑袋和小小的身体与孙悟空形成鲜明对比,八戒依然是这么一头肥猪,白龙马只是龙还没有变成马(这是要拍续集的伏笔嘛?期待期待!),大反派的造型非常雷,怎么看都像是日本艺妓,而且是个男的(好吧,应该是有潜台词的,我装作不懂路过),其实我觉得最有趣的是那个变形后的女妖精,算是里面唯二的女性角色(第一个女性角色是完全木有台词的傻丫头,但她是本剧情节推进的关键人物),这妖精实在是很傻很天真。
节奏。
因为刚看了很多编剧教材,所以对精准的21至23段落的编剧很是着迷,于是一边看电影一边在那里数段落,好像还真是差不多。其实这就是本片真正成功的关键。电影要好看,画面固然很重要,但最关键的还是段落是否进奏,每个段落是否都留下足够多的悬念和强而有力的冲突,去吸引观众的大脑继续高度关注下去。
本片从一开始孙悟空被如来压在五行山下,到江流儿的爹娘在山上遇到山妖,而在这之前江流儿的爹还在给他讲述关于孙悟空的故事,于是就自然而然引起了观众的强烈期待感,依照常理推断,孙悟空无论如何都是要在关键时刻突然出现的,所以一直在期待。
江流儿大难不死,被法明救起,情节到了这里只有短暂的太平时光,山妖更加泛滥,城里的童男童女被山妖抓走,江流儿为了救傻丫头,小小年纪就勇敢地挺身而出,一路大难不死地拼命逃跑,于是终于在生死关头,撞见了大家都非常期待的齐天大圣孙悟空,然而孙悟空虽然苏醒,但右手腕上依然有法印,无法发挥最大的法力,居然落魄到被山神追杀的地步,段落与段落之间的衔接完全无缝,快速地让人目不暇接。
剧透到以上结束。本片的节奏感非常棒,应该是对好莱坞的标准模式有所借鉴,但也值得表扬,因此有些标准模式确实需要,尤其是电影这种纯依靠动作来推动情节发展的故事载体,在该紧张的时候一定要紧张,在该转折的时候一定要转折,在该打击主人公的时候也绝不能心慈手软,因为这才是符合广大观众心理期望的标准模式。
人物。
本片的齐天大圣孙悟空,是一个严重打着导演或者是本片制作团队灵魂印记的人物。通常我们从任何版本的《西游记》里看到的孙悟空都非常勇敢甚至有些勇猛(除了周星驰版本的电影),但本片的孙悟空在遇到重大挫折时那种无助那种绝望崩溃的情形,却很是震撼人心。
还有那首歌,带着摇滚的味道,唱着一种独有的苍凉味道。
人生之况味油然而生——谁没有曾经心怀雄心壮志,谁没有曾经获得过成功与光彩,谁没有在艰难险阻面前一蹶不振,谁没有大喊过放弃过抱怨过……是人都会有,孙悟空在这一刻,就像是立刻变成了你我,众生中的任何一个。
我们体会着他的痛苦,回想着自己曾有的痛苦,于是在这一刻,你我都是如此强烈期待着孙悟空能重新站起来。
所以,当孙悟空最后终于在悲痛中发挥全力,挣脱了法印,重新变成金光闪闪的齐天大圣孙悟空的时候,你我的内心恐怕也同样充满着浴火重生的强烈喜悦!
是英雄,就一定会归来。无论多久,无论多长。
感谢《大圣归来》。
今天我和我妹妹去看电影,我们很开心,可是我们等了好久车才来,我妈妈看了时间快迟到了,我们飞快地跑进去,我妈妈负责买票,我妈妈买完票,我们就拿着一张小纸条去换爆米花,能把票寄给服务员,然后跟着我们妈妈到了看电影的房间。可是我妈妈没有买他的自己的票,所以就只有我和我妹妹进去去看电影。
电影的名字叫做《大圣归来》,里面特别好看,小孩有孙悟空还有小孩的师傅,可是孙悟空被如来的法术控制了,无法抽出金箍棒,还无法变身。虽然说孙悟空的法术被如来。佛祖控制了,可是他仍然可以打山妖。因为小孩见到真的孙悟空,特别兴奋,就一直缠着孙悟空,把孙悟空气得脑袋要炸了。后面,孙悟空见到小孩被妖怪给打死了,气得火冒三丈,也很心疼。孙悟空慢慢地想起了他以前有多厉害,有多威风,慢慢的就把如来佛主的法术挣脱了,又重获自由。最后把妖怪打得落花流水,屁滚尿流。
看完了电影我们又在电影院休息了一下子,才回家。今天的电影太好看了我非常喜欢,我还要跟朋友来看电影。
大圣归来,讲述孙悟空被佛祖压在五行山下四百多年了,下面我就仔细介绍吧。
天气晴朗,山妖来长安城抢童男童女。一名叫江流儿的小和尚坚信世上有孙悟空,在城里是个调皮蛋。在这一天,他救了一个小丫头。被山妖紧追不舍,却闯进了五行山,误打误撞把孙悟空的封印解除了,可是手上的封印却还在。生活也不例外,有些事是不可避免的,可是,只要心中有信念,事情终究会变好。
就这样,他们跌跌撞撞来到了一家旅店。哎,山妖也真是鬼计多端,把山妖变成人。当江流儿跟孙悟空说话时,说一定要把傻丫头送回家的时候,那是一种,可用行动表达的事,江流儿是个有信念的人。
后来,山妖抓走了傻丫头,江流儿求大圣去救她,可大圣却说:“我管不了,我管不了!”“你不去救,我去!”江流儿二话不说,连滚带爬地闯进了混沌的老窝。当孙悟空决定去救时,他们早已陷入恐慌之中。
混冲变成了大虫子,江流儿被巨石淹没后,孙大圣气愤至极!记忆像图片般一幅幅展现在脑海中,旁边的一块大石头变成了它的铠甲,金箍棒也在慢慢出现。孙大圣用金箍棒一挥,一道光射向大虫子,突然之间,大虫子已经没有办法抵抗了,“哗”大虫子变成了桃花瓣了。
心中要有信念,一切皆有可能。
《大圣归来》这部电影十分好看。
写到当江流儿(唐僧)还是婴儿时,父母被山妖所害,老和尚法明捡到了他,我感到十分生气,因为山妖太坏了。
几年后法明将江流儿抚养成孩童时,日食将出现,山妖大王混沌立刻要变成巨兽之身。后面,在山妖的追赶下,江流儿机灵地躲过了山妖,我看这的江流儿和《西游记》里的江流儿相差太多了。然而他不知不觉得到了五行山下,将沉睡已久的孙猴子给放出来,出来的孙猴子一心想回花果山,但手腕上的封印还没有解除,然后这件事被混沌知道了,就设下了一个夜店迷局,发现孙猴子法力尽失,女娃就被捉走,孙猴子说自己管不了。看出他是真不管了,可他看见水中的布偶,自己信心大幅提升,看出孙猴子真心要去救女娃,他和混沌大战中,混沌突然成为巨兽,最后混沌将江流儿压在石堆下,孙猴子以为他死了,于是就马上变为齐天大圣将混沌杀死,音乐和特效都很好。
《大圣归未》这部电影十分精彩,特效是最好的。
都不知道原来今天就可以看,我以为点映是要抢票的那种2333(爱北京!四颗星,笑点泪点都戳到我,配音点赞,尤其是那个反派←可是它叫啥呀,没变身之前还有点帅呢),和宝莲灯有个相似之处是不会脸谱化,而是将这些神话人物当做普通人来刻画,会脆弱也会犹豫不决,会勇敢也会挺身而出。
少一颗星是因为剧情主线有点老套,看到一半就已经看到了结局,无非是英雄斗混蛋,自我觉醒之后以正胜邪,可能是因为打斗的地方太多,留给讲故事的时间有点少吧。
其次,有些地方的情节讲不太通(可能是看动画片不应该这么认真吧),比如师父为啥会突然出现在反派的老巢,搞砸了大王的祭祀的明明是江流儿,为啥反派要掐着他脖子说,孙悟空你总要和我作对?另外,中间出现的那首歌的调调和片子有点不太符合ORZ。
大圣归来在国产动画里算是翘楚,宝莲灯之后很少看到这种让人眼前一亮的作品了,虽然感觉和迪士尼啦梦工厂的优秀动画片还是差一点味道,差在那里我也说不清。但是我一直记得我看完马达加斯加3,丁丁历险记,疯狂原始人和冰雪奇缘那种酣畅淋漓,难以忘怀的`感觉。
我觉得大圣归来最重要的意义是让大家看到了,只要是用心之作的东西,哪怕你没有多大规模的宣传,没有请大牌的配音演员,没有去迎合时下流行的俗套题材,都会有人捧场,有人欣赏,这就是口碑,希望国产动画的制作人们继续努力!
最后,我要表白,真的好喜欢傲娇的大圣嗷嗷嗷~
在我们欢乐的校园里,那勤快的园丁——校长与老师正在悄悄地谈论送给花朵们(学生)的Bigsurprise——就在今天下午,我们五年级的花朵与园丁们将欢聚在报告厅,观看一场在暑期热播的大电影“大圣归来”!
大家都入座了,电影也即将开始播放,大家都兴奋不已。双眼紧盯着大屏幕,等待着电影的播放。开始播放了,在这部电影里有两位主要人物,一位是齐天大圣孙悟空,而另一位则是一个名叫江流儿的小屁孩。
这部电影开头都是幽默的,而到了后面,却让人哭得泣不成声,到最后又以悲惨的结局收尾。故事主要讲述了孙悟空和江流儿与怪兽们斗智斗勇的故事,在后面,孙悟空变身成为了真正的齐天大圣,并打败了怪兽,但江流儿却永远得离开了……
在这部电影中的皮影戏、布偶等都能很好地体现出我国的文化艺术之丰富。其中,给我印象最深的就是江流儿,当他看到孙悟空被怪兽们困在山与山之间的缝隙里时,他不顾自己的生命,勇敢地与怪兽们对抗,拼尽全力为孙悟空争取逃脱的时间。像他这种不顾自身安危勇敢顽强,舍己为人的精神,值得我们学习;现在的家长常常把孩子护的严严实实的;一看到虫子,不管三七二十一立马踩死,不让孩子看,从而导致现在的许多孩子一见到虫子就哭……
再看看江流儿,当他面对看到的虫子,不知比你那大多少背呢!他都坦然面对;我们要做一下比对,当你面对虫子时,会怎样呢?
同学们:俗话说的`好,“困难像弹簧,你强它就弱,你弱它就强。”“世上无难事,只怕有心人!”是啊!在困难面前,我们既要学会勇敢顽强的斗志;还要做个有心人!
这猴子不同于之前看到过的所有版本里的那些经典样子,是一种看着很丑,但是很帅的感觉,浓浓的江湖气息;小和尚也不是白白嫩嫩弱不禁风的那个唐僧,而是爱玩爱闹,及其外向,自来熟,他拥有更为接地气的性格。这样的人物安排有一种出乎意料,细想又挺合情合理的感觉。
这部影片感觉是在经典西游记的基础上的全新解读,而我更喜欢这样的解读,在这里猴子不是被逼着戴上紧箍咒不得不跟上唐僧,而是因为法力被封不能一个筋斗云回花果山,只能走着走着被小和尚缠上,在小和尚的唠唠叨叨中乱了原先准备回花果山的行程,不知不觉地就这样开始陪着小和尚送孩子回去。
也许是因为猴子自己曾经拥有强大的力量,即使现在没有了法力,却本能的不会去欺负那些弱小的人,就像他会一直揍那个皮糙肉厚的老猪,却从来没有打过让他神烦的小和尚,即使在被小和尚害的被石头砸了无数次腿的时候,在崇拜自己的弱小人类面前,也要自持高手的风范。
我觉得小和尚在救傻丫头的时候,那么勇敢一点都不怕,肯定是笃定他崇拜的大圣一定会来的!
哦,还有师傅真是老当益壮啊!
影片中的几段音乐感觉也很不错,不懂音乐所以只能说我喜欢,哪里好就说不清了,哈哈。
在笑到肚子疼的同时又有点感动的鼻子微酸,是我这几年来看到过最诚意的国产动画。
“齐天大圣孙奥创,身如玄铁,火眼金睛,一个跟头就是十万八千里……”这,就是齐天大圣孙奥创。
在《西游记》中,孙大圣是这样的威武,在大闹天宫时更是看上去威风凛凛、霸道外漏,手握金箍棒,身穿酷炫的铠甲,独斗巨灵神、哪吒、托坛李天王,孙大圣一挥棒,我的心也不禁热血起来。
可是,《大圣归来》这个电影却与《西游记》中的内容并不同,在山妖横行的年代,齐天大圣的故事像一阵风,早已传遍整个村子。这个时候,一群村民正在山上赶路,其中有个爸爸,抱着我们的小孩,逗了逗他,还给了他一个齐天大圣布偶。忽然,山妖来了,把那些人都杀了。但让那小孩逃走了。
那个小孩被一个老和尚收容了,并起名字为——江流儿。
后来,他救了一个小女娃,怕山妖伤害她,于是便拼命保护她。在一次偶然中,江流儿认识了齐天大圣和猪八戒,经历了山妖布下的夜场计谋,但还是被奥创识破了,但由于大圣手上有如来的封印,所以不可以出全力,小女娃便被抓走了。
江流儿的齐天大圣布偶和八戒的一句“别忘了,你可是齐天大圣啊!”鼓励了大圣,于是,大圣决定去救小女娃。
最后,江流儿被压在石堆下,大圣觉得他已经去世了,便很伤心,他心中的怒火被激活,变回了以前的大圣,打败了妖王。
大圣归来,给我带来了坚持、努力的感叹。当年的大圣,回来了,而我,何尝不是那个大圣、那个江流儿呢?
《西游记之大圣归来》被评为迄今为止最有良心的“国漫”。截至8月28日,其票房已超9.42亿,刷新了由《功夫熊猫2》创造的6.11亿动画电影票房记录。
第一遍看《大圣归来》时,被电影剧情所吸引。孙悟空的神力被如来佛祖封印了,作为一只再普通不过的猴子,他却尽自己全力保护江流儿。江流儿为帮大圣引开妖怪时,被乱石所埋,大圣痛哭流涕,强忍刺痛,冲破了封印,打败了妖怪。
这部电影的动人之处在于大圣对江流儿的爱与守护。喜悦、悲伤、冒险、死亡……少不了的。这部动漫是充满情感的,它唤醒了人们心中各种没有认识到和压抑已久的情感,比如生死离别之苦、肝肠寸断之痛、惊魂恐惧等等,观众置于其中被深深感动,并从中获得教育。中国的动漫像足球,人们对国家队抱有希望与关切,掌声却只能献给外来客。中国动漫,或过于理性,或太过幼稚。所以《西游记之大圣归来》之于国漫,具有“里程碑式的意义”。
当第二遍看时,我是被画面的细节和配音的细腻所折服的。电影中,所有人物说话时,口型与发音完全一致。这种精致的、让人惊叹的画面在国产动画作品中少有见到。配音演员们为这些生动鲜明的人物注入了情感,赋予了人物真实的生命,对人物的塑造和情节的发展起到了画龙点睛的作用。让我记忆犹新的是片中高潮部分,孙悟空越过悬崖,眼见就要抓住江流儿时,被妖怪推向一边的岩石上。就在这一段,孙悟空的配音演员张磊声嘶力竭地喊出:“流儿——。”那个呼喊,声音嘶哑,不免使观众随电影情节而揪心。
从《西游记之大圣归来》这部国漫中,我们看到了中国动漫的希望。我们可以相信,中国动漫曾经的负担也许将成为我们的礼物,我们今日的焦虑也许会照亮中国动漫明天的路。
身材高挑的像是走韩国欧巴路线的孙大圣,打败各路神仙后,忧郁的发现自己天下无人匹敌而展开一席酷炫飘扬的大红披风,帅的足以让人舔屏时,如来果然看不下去了,一掌将其按压。还是童年的记忆,却是韩国思密达的配方。当江流儿那红彤彤的脸蛋粗来,才发现这真的是中国水墨动画电影,可以说江流儿的设定既符合小说里唐僧的人物原型,又满足大众对电影萌点的需求,一个勇敢可爱的小孩总比唠叨固执的唐僧更容易让人带入自己。影片的故事推动是典型的好莱坞式,江流儿为保护傻丫头对战山妖的一段就好比猫和老鼠的对战,让我们永远感受到杰瑞巧妙的胜利和汤姆狼狈的一面。比如船和一块载着江流儿逃亡的断木,还有那片雨林让人不得不想到少年派的奇幻漂流,甚至阿凡达。影片还借鉴了公路电影的手法来快速推动剧情,就像之前大热的泰囧系列,一路高歌,情感升华。这本没有错,但是穿插着汪峰的歌就不得不吐槽了,音乐太讨巧反而不伦不类,动画电影一下子让我知道这还是个不折不扣的商业电影、、、这让我在影片中忍不住想要寻找更多的中国元素,所幸的是有皮影戏,有秦腔,有吊脚楼,有悬空寺,这让我感受到电影的用心之处。妖王的形象取材于《山海经》的混沌和妖王最后的形象相似于宫崎骏《千与千寻》里无脸男的形象,最后大圣的挣脱与醒悟缺少铺垫,这些都是影片被诟病的地方,但是还是不能抵挡它强大的好口碑。因为它的本质还是中国电影,同样是英雄主义题材,它的取材是中国人家喻户晓的《西游记》,不同于国外的是,在实现英雄主义前,影片创造了自我救赎的过程,大圣就是大圣,它不是《超能陆战队》的大白,它有血有肉有个性,它叛逆,不羁,会被打败,会堕落,它不完美。而江流儿那善良,懵懂,对未来无限憧憬的孩童模样就是我们。这样的大圣和江流儿的组合才是中国提倡的成长,救赎,与成功的过程。
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