俗话说，不打无准备之仗。每一位任课幼儿园的老师都希望小朋友们能在幼儿园学到知识，因此，老师会在授课前准备好教案，教案有利于老师在课堂上与学生更好的交流。优秀有创意的幼儿园教案要怎样写呢？小编特意为大家收集整理了“小龙人音乐教案4篇”，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
音乐作为一门艺术，能够为人们带来无尽的快乐和激动。而对于小学生来说，通过音乐的学习和体验，他们可以培养审美意识、增强情感表达能力，并且提高集体意识和团队协作能力。针对小学生的音乐教学，本文将以《小龙人音乐教案》为题，详细介绍一种富有趣味和创意的音乐教学方案，旨在激发学生的兴趣和潜力。
第一部分：教学背景
音乐作为一门学科，不仅有助于培养学生的艺术细胞，也有助于协调学生的身心发展。在实际教学过程中，一些传统的音乐教学方法往往不能引起学生的兴趣，导致学习效果不佳。为了改进这种状况，我们设计了这个《小龙人音乐教案》。这个教案通过结合小龙人这个受学生喜爱的形象，巧妙地将音乐知识融入其中，使学生在愉快的氛围中学习音乐。
第二部分：教学目标
1. 了解音乐的基本概念：音符、节奏、音域等。
2. 发展学生听音辨音能力和感知音乐的能力。
3. 引导学生进行声音的表达和情感的传达。
4. 通过集体合作和团队协作，培养学生的集体意识和团队精神。
第三部分：教学内容与方法
1. 音乐基本概念的学习：
通过小龙人动画片的观看，向学生介绍音符、节奏、音域等音乐基本概念。然后，结合具体的乐器演奏和小乐曲，让学生自主尝试演奏并记忆相关的音乐知识。
2. 听力辨音能力的培养：
选取一些有趣的音乐片段播放给学生，让他们倾听并用手势广泛地反映自己听到的声音。然后，逐渐增加音乐的复杂度，让学生在各种音乐中辨认出不同的音符和音调。
3. 声音的表达和情感的传达：
利用小龙人角色扮演，让学生在音乐伴奏下模仿小龙人的各种动作和情感表达。同时，通过音乐鉴赏，教授学生正确的情感表达方式，启发他们创作自己的音乐作品。
4. 集体合作和团队协作的培养：
通过小组活动和团队合作，让学生在演奏音乐乐曲中互相配合，培养他们的合作精神和协调能力。同时，鼓励学生互相交流和分享自己的音乐体验，加深彼此之间的理解和互动。
第四部分：教学评价与效果
1. 学习效果的评价：
通过定期考察学生的音乐知识掌握程度和表演水平，评估他们的学习效果。同时，收集学生的主观反馈和观察教师的实际感受，了解教学效果和学生的学习动态。
2. 教学效果的展示和分享：
定期组织音乐表演会和展示活动，让学生有机会展示自己的才艺和音乐成果，增强他们的自信心和表现欲望。同时，可以邀请家长和其他班级的学生观看，增加活动的影响力和吸引力。
第五部分：教学反思与展望
《小龙人音乐教案》结合了小学生的兴趣和音乐教学的特点，通过寓教于乐的方式，激发学生的学习热情和创造力。不仅提高了学生的音乐欣赏和表达能力，还培养了他们的艺术细胞和团队精神。教案的实际效果可能因学生的个体差异而有所不同。因此，我们将继续改进教学方法和手段，力求更好地开发学生的音乐潜能，创造更有趣和富有创意的音乐教学。
通过本文的介绍，我们可以看到，《小龙人音乐教案》将音乐教学与学生的兴趣结合起来，为他们创造了一个愉快和富有创造力的学习环境。通过了解音乐的基本概念、培养听力辨音能力、引导声音的表达和情感的传达，以及培养集体合作和团队协作能力，学生的音乐水平和综合能力得到了全面发展。这个教案的实施不仅提高了学生的学习兴趣和学习效果，也对他们的身心发展起到了积极的推动作用。
音乐是一门艺术，能够传达人们内心的情感，表达出无法言喻的想法和感受。在学校教育中，音乐教育起着至关重要的作用。每个学生都应该有机会接触和学习音乐。在这篇文章中，将详细介绍一份名为《小龙人音乐教案》的教案，帮助学生们更好地理解和欣赏音乐。
第一部分：教案概述
《小龙人音乐教案》是为小学生设计的一份音乐教学计划。本教案分为不同年级的不同音乐主题，旨在帮助学生们掌握音乐的基本概念和技巧。通过有趣而生动的方式，教案旨在激发学生对音乐的兴趣和热爱。
第二部分：教案内容
1. 幼儿园：
- 主题：音乐入门
- 内容：引导幼儿认识不同的乐器和音符，学习简单的节奏和旋律。
- 活动：通过歌曲、游戏和手工制作乐器等活动，让幼儿们亲近音乐，感受音乐的魅力。
2. 一年级：
- 主题：节奏与韵律
- 内容：教授基础的节奏和韵律知识，包括拍子、节拍和音符的基本价值。
- 活动：包括拍手、击打敲击乐器、跳舞等活动，让学生们活动身体，培养感知节奏和韵律的能力。
3. 二年级：
- 主题：音符与音阶
- 内容：教授不同的音符和音阶，包括简单的唱名和音程。
- 活动：通过唱歌、寻找音符、模仿简单的音阶等活动，让学生们逐渐熟悉音符和音阶的概念。
4. 三年级：
- 主题：音乐作品和风格
- 内容：介绍不同的音乐作品和音乐风格，了解音乐家和作曲家的贡献。
- 活动：通过欣赏音乐作品、了解音乐家的生平和创作背景等活动，让学生们体验不同音乐风格的魅力。
5. 四年级：
- 主题：器乐表演
- 内容：引导学生学习一种乐器，了解其特点和演奏技巧。
- 活动：学生们可以选择一种乐器进行学习，并进行简单的器乐表演，展示所学的成果。
第三部分：教案实施
《小龙人音乐教案》可以在课堂中实施，也可以作为课外活动的一部分进行。教案按照循序渐进的方式设计，从基础的音乐知识开始，逐渐引导学生深入了解和掌握音乐的不同方面。教师可以选择合适的教学方法和活动，根据学生的年级和兴趣进行教学。
音乐教育对于学生的素质培养和个人发展至关重要。《小龙人音乐教案》为学生们提供了一个系统、全面的音乐学习机会，帮助他们培养音乐欣赏能力和表达能力。希望通过这份教案，学生们能够在音乐的世界中感受到无尽的乐趣和启发。
小龙人音乐教案是一种专门针对儿童的音乐教育教案，通过生动有趣的方式，将音乐教育融入其中，帮助儿童发展音乐才能和艺术审美能力。本文将详细介绍小龙人音乐教案的内容和教学方法。
一、小龙人音乐教案的目标和意义
小龙人音乐教案的目标是培养儿童对音乐的兴趣和热爱，并帮助他们学会用音乐表达情感、培养良好的音乐鉴赏能力和创造力。通过音乐教育，儿童可以提高他们的听觉感知、音乐记忆和音乐表达能力，培养他们的音乐敏感性和合作精神。小龙人音乐教案不仅能够促进儿童的智力发展，还可以培养他们的情感和人际交往能力。
二、小龙人音乐教案的内容
1. 音乐欣赏：引导儿童观看和欣赏不同类型的音乐作品，如经典音乐、流行音乐、民间音乐等，培养他们的音乐欣赏能力和审美能力。
2. 声音训练：通过一系列的声音训练活动，帮助儿童提高他们的听觉感知和音乐记忆能力，如辨别不同乐器的声音、辨认音高和音程等。
3. 声乐训练：通过唱歌和声乐训练，培养儿童的音准感和音乐表达能力，提高他们的声音乐感和音乐节奏感，并且通过欢快的歌曲和舞蹈活动，增强他们的身体协调和节奏感。
4. 乐器体验：通过乐器体验活动，让儿童亲自体验和尝试不同乐器的演奏，增加他们对乐器的了解和熟悉度，培养他们对乐器的兴趣。
5. 创意音乐：通过创意音乐活动，鼓励儿童进行音乐创作和表达自己的情感，培养他们的音乐创造力和独立思考能力。
三、小龙人音乐教案的教学方法
1. 情境化教学：在创设情境的基础上，通过形象化的角色扮演活动，帮助儿童更好地理解和接受音乐知识，激发他们的学习兴趣。
2. 游戏化教学：通过音乐游戏的形式，将学习和娱乐相结合，激发儿童的学习兴趣和积极性，提高他们的学习效果。
3. 多元化评价：采用多样化的评价方式，如日常观察、小组合作、个人表演等，帮助儿童全面发展，培养他们的自信心和合作精神。
4. 鼓励性教学：通过充满鼓励和赞美的教学方式，激发儿童的自信心和学习积极性，培养他们对音乐的热爱和追求。
小龙人音乐教案通过生动有趣的方式，将音乐教育融入其中，促进儿童的全面发展。通过音乐欣赏、声音训练、声乐训练、乐器体验和创意音乐活动，帮助儿童培养音乐才能和艺术审美能力。在教学过程中，采用情境化教学、游戏化教学、多元化评价和鼓励性教学等方法，激发儿童的学习兴趣和积极性。小龙人音乐教案的实施将在儿童的音乐发展和综合素质的培养上发挥重要作用，帮助儿童在音乐领域取得更好的成果。
设计思路：
《小龙人》为题开展，开始的设计意图是《小龙人》是一部很有名的电视剧，许多孩子看见过，其中小龙人是一个活泼、可爱并冲充满正义的角色，而宝宝、贝贝、奇奇更是与孩子的年龄相仿，他们共同演绎的一段奇特故事，孩子非常感兴趣，且对于小龙人曲子本身而言旋律轻快、简单，也便于孩子记忆。
活动目标：
1、看图谱学习歌曲并初步掌握重唱。
2、能根据歌曲内容，大胆创编与之相匹配的动作，提高表现力。
3、体验创编歌曲动作的乐趣，大胆表演动作。
4、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
5、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
活动准备：
1、各小节相匹配的图谱。
2、录音机
活动过程：
1、图谱导入，引起幼儿兴趣。
师：这里有一副图，她会唱一首歌，你觉得她会唱什么呢？（请幼儿欣赏歌曲，并要求边看图谱，边听歌曲）
（评析：以图谱的形式，引导幼儿记忆歌词，即形象又便于记忆。）
2、结合图谱，讲述自己所听到的歌词。
在逐句讲述歌词的同时教师与幼儿一起讨论图谱中出现的歌曲符号，了解图谱信息。（再听一遍歌曲）
（评析：熟悉歌曲，与幼儿一起讨论图谱含义，有利于幼儿复习巩固原有知识技能，并引出重点，易于化解。）
3、重点化解重唱这一难点，再次熟悉歌词。
（评析：重唱的多次复习，帮助幼儿能掌握整个曲子的旋律。）
4、小段小段创编动作，先请个别幼儿大胆表演，然后有意识地请能力较弱的幼儿加以模仿。
（评析：逐段帮助幼儿讨论创编动作，是比较适合我班基础比较弱的情况的。）
歌词《小龙人》
我头上有犄角
我身后有尾巴
谁也不知道
我有多少秘密
我头上有犄角
我身后有尾巴
谁也不知道
我有多少秘密
我是一条小青龙
我有多少小秘密
我是一条小青龙
我有多少小秘密
我有许多的秘密
就不告诉你
就不告诉你
就不告诉你
活动反思：
在活动结束后许多老师帮我分析这节课的流程及构架，我开始意识到自己对这一特色的把握还是不够的，对孩子的兴趣点着落处不够准确，这首歌曲是孩子比较感兴趣的，但是它却是脱离幼儿生活的，毕竟龙在生活中是不存在的，孩子很难通过动作将之表演出来。不过从这次活动后，我就经常从孩子对教学内容的参与积极性来探索适合的教学手段、不断调整。
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龙的传人音乐教案
一、教学目标
1. 理解中国传统音乐的重要性和价值。
2. 了解中国龙文化的起源和含义。
3. 学习并演奏中国传统音乐中与龙相关的曲目。
4. 培养学生对音乐的兴趣和表达能力。
二、教学内容
1. 龙的传人：介绍中国龙文化的起源、传承和发展。
2. 中国传统音乐：介绍中国传统音乐的基本特点和分类。
3. 龙与音乐的联系：分析龙在中国传统音乐中的象征意义和演奏技巧。
4. 曲目演奏：学习并演奏与龙相关的传统音乐曲目。
三、教学过程
第一课：龙的传人
1. 通过图片和视频展示，讲解中国龙文化的起源和传承。
2. 组织学生进行讨论，了解他们对龙的认识和理解。
3. 鼓励学生自主学习，寻找和收集与龙相关的音乐作品或乐曲。
第二课：中国传统音乐
1. 介绍中国传统音乐的基本特点和分类，如古琴、古筝、京剧等。
2. 播放一些经典的中国传统音乐，让学生感受其中的独特韵味和情感表达。
3. 学生根据自己的兴趣和喜好，选择一个他们喜欢的传统乐器进行了解和学习。
第三课：龙与音乐的联系
1. 详细解释龙在中国传统音乐中的象征意义，如龙代表权力、帝王和好运等。
2. 分析龙在音乐演奏中的技巧要求和表现方式。
3. 引导学生思考，探讨如何通过音乐表达龙的形象和精神。
第四课：曲目演奏
1. 学习选定与龙相关的传统音乐曲目。
2. 分组编排，并进行曲目的排练和演奏。
3. 学生可以尝试加入自己的创意和表演元素。
四、教学评价
1. 观察学生对中国传统音乐和龙文化的理解和兴趣程度。
2. 考查学生的表演技巧和团队合作能力。
3. 了解学生对课程中所学内容的反馈和总结。
五、教学资源
1. 教学材料：有关中国传统音乐和龙文化的书籍、音频和视频资料。
2. 乐器：古琴、古筝、二胡、笛子等。
六、教学成果展示
1. 在学校或社区进行龙文化和传统音乐的展览或音乐会。
2. 邀请专业音乐家、艺术家或学者进行交流和指导。
七、教学反思
通过本教案的教学，学生将能够深入了解中国传统音乐和龙文化的价值，并培养对音乐的兴趣和表达能力。同时，通过与他人的合作和交流，学生还将发展团队合作能力和社交技巧。
《龙的传人音乐教案》范文
一、引言
音乐是人类文明发展的重要组成部分，也是一种具有强烈情感表达能力的艺术形式。作为中国传统文化的象征，龙一直以来被视为吉祥、神秘的象征，深深地融入了中华民族的文化中。本教案旨在通过龙的传人音乐教学，培养学生对传统文化的认同、了解和情感体验。
二、教学目标
1. 了解中国龙文化的历史渊源和代表作品；
2. 培养学生鉴赏传统音乐的兴趣和能力；
3. 提升学生对传统文化的认同感和情感体验。
三、教学内容与方法
1. 中国龙文化的历史渊源和代表作品：通过多媒体展示和故事讲述，帮助学生了解中国龙文化的渊源，并介绍代表作品，如《龙的传人》、《龙的传人之水龙敬》等；
2. 音乐鉴赏：引导学生欣赏中国龙文化背景下的音乐作品，如《龙的传人之龙吟祭》、《龙的传人之龙舞韵脉》等，并让学生分析曲调、节奏和表达的情感；
3. 乐器演奏和制作：引导学生学习中国传统乐器的演奏技巧，并鼓励学生自己制作乐器，如巴乌（中国传统的打击乐器）；
4. 音乐创作：引导学生通过对龙文化的感受和体验，以及对传统乐器的理解，创作自己的龙文化音乐作品，并进行分享和欣赏。
四、教学过程与方法
1. 通过多媒体展示和故事讲述，介绍中国龙文化的历史渊源、代表作品和艺术特点；
2. 引导学生欣赏中国龙文化背景下的音乐作品，帮助学生感受其中的情感表达和美感；
3. 学习中国传统乐器的演奏技巧，如巴乌的演奏方法和节奏感；
4. 鼓励学生自己制作乐器，可以利用简单的材料制作巴乌，并尝试演奏乐器；
5. 引导学生通过对龙文化的感受和体验，以及对传统乐器的理解，创作自己的龙文化音乐作品；
6. 分享学生自己的音乐创作，并进行互相欣赏和评价。
五、教学评价与反思
1. 通过学生的参与和表现，观察他们对中国龙文化的理解和情感体验；
2. 学生的创作作品，包括音乐作品和乐器制作，可以作为评价的依据；
3. 教学结束后，进行教学反思和总结，收集学生的反馈和建议，为后续的教学改进提供参考。
六、教学资源与辅助材料
1. 多媒体投影仪和音响设备，用于展示音乐作品和故事讲述；
2. 乐器展示区和材料展示区，用于展示乐器和材料，并供学生实践和制作；
3. 乐谱和创作活动表格，用于学生学习和记录音乐作品。
七、教学环境与条件
教学环境需要提供一个宽松、温馨、富有中国传统文化氛围的空间，以激发学生对音乐和传统文化的兴趣和热爱。
八、教学成效与展望
通过《龙的传人音乐教案》，学生可以对中国龙文化有更深入的了解，并能够通过音乐表达他们对传统文化的认同和情感体验。学习传统乐器的演奏技巧和制作乐器的经历，可以提高学生对音乐的鉴赏能力和创造力。未来，可以进一步拓展龙文化音乐的教学内容，引领学生探索更多与传统文化融合的音乐创作。同时，还可以通过音乐交流或参观音乐演出等方式，让学生更加全面地体验和了解传统音乐的魅力。
【活动目标】
1、通过欣赏学唱歌曲《龙的传人》，尝试体验歌词内容。
2、欣赏有关龙的艺术作品，初步了解祖国文化的博大精深。
【重点难点】
1、能运用听唱法学唱歌曲。
2、培养学生的民族自豪感。
【活动准备】音乐、歌曲
【活动过程】
（一）组织教学
1、师生问好歌
2、听音乐律动
（二）听赏歌曲：
1、初听：同学们今天我们一起来欣赏一首歌，请同学们仔细聆听。（教师播放张明敏演唱的《龙的传人》）
2、你们听过这首歌吗？谁能告诉老师，这首歌曲的名字叫什么？出示课题《龙的传人》
3、复听：你听到歌曲中都唱到了什么？换了演唱者，歌曲给你带来了什么不同的感觉？（播放王力宏演唱的《龙的传人》）
（三）学唱歌曲：
同学们你们喜欢这首歌吗？那我们今天就来学唱一下。（听唱法）
1）请几位同学有感情的朗读歌词，
2）跟着录音轻声模唱，
3）跟着录音一起唱。
2、教师与学生一起对龙的故事、文化进行探索和了解。
1）欣赏色彩、造型各异，适合学生年龄的表现龙的作品。
2）启发学生去发现：龙的角、身躯、爪、鳞、尾巴各像什么动物？
3）引导学生从资料中获知：角似鹿、头似蛇、眼似兔、颈似蛇、腹似蜃、鳞似鱼、爪似鹰、掌似虎……
4）为学生介绍龙的名称：有鳞者为蛟龙、有翼者为应龙、有角者为角龙、无角者为蝎龙、未升天者为婚龙、好水者为晴龙、好火者为火龙、善吼者为鸣龙……
3、跟随录音演唱《龙的传人》
（四）歌表演
龙的传人
一、教学目的：
1、喜爱本单元所选的赞颂中华文明又富于民族特点的曲目在演唱和欣赏活动中表达爱国之情。
2、通过学唱《龙的传人》，感受小调式旋律的色彩特点；通过学唱《我是中国人》，领略京剧西皮腔的韵味。
3、了解作曲家聂耳。
二、教学时间：二课时
第一课时
一、感受歌曲
二、学唱歌曲
1、模唱
2、学唱歌谱
（1）复习常用音符、节奏。
（2）复习音阶。
（3）鼓励学生尝试。
3、再唱歌曲，表现华夏儿女对祖国母亲刻骨铭心的爱恋之情。
第二课时
一、复习歌曲：《龙的传人》
二、学唱《我是中国人》，感受并表现京剧西皮唱腔。
三、欣赏教学
1、男声独唱：《乡音乡情》
2、民乐合奏：《金蛇狂舞》
感受乐曲情绪的同时介绍聂耳生平及作品。
3、管弦乐曲：《红旗颂》
龙的传人音乐教案
一、教学目标
1. 了解中国音乐文化中的龙的意义和象征。
2. 听懂并学唱《龙的传人》这首中国传统歌曲。
3. 掌握乐器演奏技巧，演奏《龙的传人》的乐曲。
4. 了解和掌握传统乐器——古筝的基本演奏原理。
5. 通过演奏古筝，感受传统音乐的魅力，培养音乐欣赏能力。
二、教学内容
1. 龙的传人的意义和象征。
2. 中国传统歌曲《龙的传人》的学唱。
3. 古筝的演奏技巧和乐曲《龙的传人》的演奏。
4. 古筝演奏中的技巧要点和注意事项。
5. 音乐欣赏——中国传统音乐的魅力。
三、教学过程
1. 导入环节（10分钟）
引导学生回忆并讨论龙的象征含义，如勇敢、力量、古老文化的代表等，并展示相关图片或视频来加深学生对龙的理解。
2. 学唱《龙的传人》（15分钟）
播放《龙的传人》的录音，并引导学生跟读歌词，重点指导准确的发音和表情。然后，分组合唱，学生可以根据自己的兴趣选择进行合唱、独唱或伴唱等形式。
3. 介绍古筝及其演奏技巧（20分钟）
向学生介绍古筝这种传统中国乐器，包括其起源、结构和演奏方式等。然后，展示古筝演奏视频，让学生感受古筝的音色和演奏技巧。
4. 学习古筝演奏《龙的传人》（30分钟）
向学生详细介绍古筝演奏《龙的传人》的技巧要点，并进行示范演奏。然后，逐步分解乐曲，教导学生弹奏各个音符和乐句，并适当安排小组合作，帮助学生互相交流和学习。
5. 练习演奏古筝（30分钟）
学生在老师的指导下，自由练习《龙的传人》的演奏。老师可以分别对个别学生进行辅导，纠正和指导他们的演奏姿势和技巧。
6. 音乐欣赏与总结（15分钟）
播放几段中国传统音乐，比如《广陵散》或《梁祝》等，让学生欣赏，倾听和感受其中蕴含的中国传统文化和音乐的美妙。最后，总结本节课所学的内容，检查学生的学习效果。
四、教学材料
1. 龙的传人的相关图片和视频资料。
2. 《龙的传人》的录音和歌词。
3. 古筝演奏的相关视频。
4. 古筝的乐谱和演奏指导。
5. 中国传统音乐的音频素材。
五、教学评价
教师可以通过观察学生在乐器演奏过程中的表现、听学生的合唱和个人表演等方式进行评价。同时，学生也可以互相评价和分享自己的学习心得和表演感受。
六、教学反思
1. 龙的意义和象征是中国文化中的重要部分，教师应该注重引导学生深入理解和体验这一文化符号的内涵。
2. 针对教学内容的复杂性，老师需要具备丰富的演奏和教学经验，以便更好地指导学生。
3. 在学员参与的乐器演奏活动中，教师应综合考虑学员的技术能力、演奏风格和表达意愿，实现多样化的表演效果。
4. 在音乐欣赏环节，教师应根据学生的年级和音乐素养，选择适当难度的音乐素材，以方便学生的真实欣赏体验。
（以上示范教案仅供参考，请根据实际情况和教学需要进行适当调整。）
俗话说，不打无准备之仗。幼儿园的老师都希望自己讲的课学生们爱听，能学习的更好，所以，很多老师会准备好教案方便教学，有了教案才能有计划、有步骤、有质量的完成教学任务。那么一篇好的幼儿园教案要怎么才能写好呢？相信你应该喜欢小编整理的《龙的传人》音乐教案范文十篇，欢迎你阅读与收藏。
龙的传人音乐教案
一、教学目标
1.了解龙的传人音乐的背景和意义，并能够运用相关知识进行有针对性的欣赏；
2.通过学习龙的传人音乐，培养学生对民族音乐的兴趣与热爱；
3.提升学生的音乐欣赏能力，培养他们的审美情趣；
4.通过合作学习的方式，培养学生的团队合作与交流能力；
二、教学重难点
1.通过音乐欣赏与鉴赏，理解龙的传人音乐的基本特点；
2.能够分析、欣赏和评价龙的传人音乐的艺术形式、表现手法以及文化内涵；
3.能够运用所学知识进行创造性的音乐表达和创作。
三、教学准备
1.多媒体设备；
2.龙的传人音乐的相关音频和视频材料；
3.教案和学习资料；
4.乐器。
四、教学过程
第一课时：了解龙的传人音乐的背景和意义
1.导入（10分钟）
通过观看视频和听音频，让学生感受到龙的传人音乐的独特魅力和艺术特点。
2.讲解（15分钟）
向学生介绍龙的传人音乐的背景和意义，包括其起源、历史沿革、表现手法、文化内涵等方面的内容，并通过图片和文字的方式进行说明。
3.讨论（15分钟）
与学生共同探讨龙的传人音乐的特点和魅力，引导学生思考其与中国传统文化的关系。
4.小结（10分钟）
对本课学习的内容进行总结，概括龙的传人音乐的主要特点和意义，以及与中国传统文化的内在联系。
第二课时：欣赏与鉴赏龙的传人音乐
1.导入（10分钟）
回顾上节课的内容，引导学生回忆龙的传人音乐的主要特点和意义。
2.欣赏（20分钟）
选择一段经典的龙的传人音乐，放映给学生听，并适时地暂停音乐，让学生分享他们的感受和想法。
3.鉴赏（20分钟）
通过分析音乐的节奏、旋律、和声以及表现手法等方面的内容，引导学生深入了解龙的传人音乐的艺术形式和表现手法，并培养他们审美的能力。
4.小结（10分钟）
总结学习的内容，概括龙的传人音乐的艺术形式和表现手法，并分享学生对龙的传人音乐的鉴赏感受。
第三课时：创作与表达
1.导入（10分钟）
回顾上节课学习的内容，提醒学生对龙的传人音乐的艺术形式和表现手法有更深入的理解。
2.合作学习（30分钟）
分成小组，让学生自由组合乐器，通过演奏和合作，创作一段属于自己的龙的传人音乐。每组可以根据自己的想法确定乐曲的节奏、旋律和和声等方面的内容，并采用所学的表现手法进行演奏。
3.展示与分享（20分钟）
每个小组轮流展示他们的创作，并向全班分享他们的创作思路和乐曲的内涵。
4.小结（10分钟）
总结学习的内容，概括合作学习的体验和收获，并分享学生对创作和表达的想法和感悟。
五、教学延伸
1.组织学生参观相关的音乐演出或展览，增强他们对龙的传人音乐的了解和欣赏；
2.分析和比较不同地域的龙的传人音乐的表现形式和文化内涵，拓宽学生的音乐视野；
3.组织学生进行创作比赛或演出，展示他们对龙的传人音乐的理解和创新。
通过以上的教学过程，相信学生们将能够在欣赏、鉴赏和表达方面都有很大的收获。龙的传人音乐作为中国传统文化的瑰宝，具有深厚的历史底蕴和文化内涵，通过这样的教学过程，可以让学生更好地了解和传承我们的传统音乐文化，培养他们在音乐欣赏和表达方面的兴趣与热爱，从而提升他们的审美情趣和创造力。
龙的传人音乐教案是一项旨在通过音乐学习与表演向学生传达中国传统文化和艺术形式的教学计划。除了传授音乐技能，这个教案还意在启发学生对中国文化的兴趣和热爱，以培养新一代的传统文化继承者。在本文中，我们将深入探讨龙的传人音乐教案的相关主题，希望能够为教育者和爱好者提供一些有价值的思路和方向。
一、传统文化的重要性
中国文化博大精深，其中的传统文化具有深厚的历史渊源和独特的价值体系。然而，随着现代化的快速发展，许多传统文化和价值观正在逐渐消亡。为了让更多人了解和欣赏中国传统文化，教育者需要通过各种形式的教育和传递来加以保护和传承。音乐是一种具有跨时空性的表现形式，可以借助音乐让学生更直观地感受和理解传统文化，以激发学生对文化的热爱和兴趣。因此，在龙的传人音乐教案中，教育者需要强调传统文化的重要性，并以音乐为媒介向学生传授和展示中国传统文化的瑰宝。
二、文化与美学的相互关系
传统文化与美学密不可分。在龙的传人音乐教案中，音乐既是一种文化形式，又是一种美学体验。教育者需要通过不同的曲目和演出方式赋予学生美学体验的深度和广度。此外，教育者还需要引导学生欣赏和体验传统音乐的美学内涵，教导他们如何欣赏和理解传统音乐的艺术特点。通过音乐的美学体验和文化认知，学生可以更好地理解和传承中国的文化艺术遗产。
三、音乐素养的培养
音乐素养是人类文化素养的重要组成部分，也是人类全面发展的必要条件。在龙的传人音乐教案中，音乐技能的学习和表演是培养学生音乐素养的重要手段。通过对中国传统音乐的学习和表演，学生能够提高自己的听力、演奏和表演技能，同时深化对音乐艺术的认识和理解。此外，学生还能通过合作与交流的方式发展自己的团队合作能力和表现能力，以及增强自信和自尊心。
四、文化承传与民族自信
中国文化的承传和传播对于弘扬中华文化、增强民族自信心至关重要。在龙的传人音乐教案中，教育者需要通过音乐与文化的结合，让学生深入体验和感受中华传统文化的博大精深和历史内涵，激发学生自信、骄傲以及对自己民族文化的热爱。同时，让学生在传承中华文化的过程中不断汲取新的灵感和创意，发扬传统文化，创新将传统文化与现代艺术相融合，从而更好地推动传统文化的继承和发展。
总结
通过对龙的传人音乐教案的探讨，我们不难发现，音乐在传承和弘扬传统文化中扮演着非常重要的角色。仅仅通过一堂堂枯燥的文化课是不够的，学生需要通过音乐的体验和实践来切身感受到中华传统文化的博大精深和独特魅力。同时，教育者也需要透过音乐，将文化、艺术与美学的知识点深度融入教学，用音乐的力量，培养学生卓越的音乐素养，启迪他们对艺术的热情与追求。这样，才能真正实现传统文化的弘扬、传承和创新，为中华文化的传播和发展做出更大的贡献。
《龙的传人音乐教案》范文
一、引言
音乐是人类文明发展的重要组成部分，也是一种具有强烈情感表达能力的艺术形式。作为中国传统文化的象征，龙一直以来被视为吉祥、神秘的象征，深深地融入了中华民族的文化中。本教案旨在通过龙的传人音乐教学，培养学生对传统文化的认同、了解和情感体验。
二、教学目标
1. 了解中国龙文化的历史渊源和代表作品；
2. 培养学生鉴赏传统音乐的兴趣和能力；
3. 提升学生对传统文化的认同感和情感体验。
三、教学内容与方法
1. 中国龙文化的历史渊源和代表作品：通过多媒体展示和故事讲述，帮助学生了解中国龙文化的渊源，并介绍代表作品，如《龙的传人》、《龙的传人之水龙敬》等；
2. 音乐鉴赏：引导学生欣赏中国龙文化背景下的音乐作品，如《龙的传人之龙吟祭》、《龙的传人之龙舞韵脉》等，并让学生分析曲调、节奏和表达的情感；
3. 乐器演奏和制作：引导学生学习中国传统乐器的演奏技巧，并鼓励学生自己制作乐器，如巴乌（中国传统的打击乐器）；
4. 音乐创作：引导学生通过对龙文化的感受和体验，以及对传统乐器的理解，创作自己的龙文化音乐作品，并进行分享和欣赏。
四、教学过程与方法
1. 通过多媒体展示和故事讲述，介绍中国龙文化的历史渊源、代表作品和艺术特点；
2. 引导学生欣赏中国龙文化背景下的音乐作品，帮助学生感受其中的情感表达和美感；
3. 学习中国传统乐器的演奏技巧，如巴乌的演奏方法和节奏感；
4. 鼓励学生自己制作乐器，可以利用简单的材料制作巴乌，并尝试演奏乐器；
5. 引导学生通过对龙文化的感受和体验，以及对传统乐器的理解，创作自己的龙文化音乐作品；
6. 分享学生自己的音乐创作，并进行互相欣赏和评价。
五、教学评价与反思
1. 通过学生的参与和表现，观察他们对中国龙文化的理解和情感体验；
2. 学生的创作作品，包括音乐作品和乐器制作，可以作为评价的依据；
3. 教学结束后，进行教学反思和总结，收集学生的反馈和建议，为后续的教学改进提供参考。
六、教学资源与辅助材料
1. 多媒体投影仪和音响设备，用于展示音乐作品和故事讲述；
2. 乐器展示区和材料展示区，用于展示乐器和材料，并供学生实践和制作；
3. 乐谱和创作活动表格，用于学生学习和记录音乐作品。
七、教学环境与条件
教学环境需要提供一个宽松、温馨、富有中国传统文化氛围的空间，以激发学生对音乐和传统文化的兴趣和热爱。
八、教学成效与展望
通过《龙的传人音乐教案》，学生可以对中国龙文化有更深入的了解，并能够通过音乐表达他们对传统文化的认同和情感体验。学习传统乐器的演奏技巧和制作乐器的经历，可以提高学生对音乐的鉴赏能力和创造力。未来，可以进一步拓展龙文化音乐的教学内容，引领学生探索更多与传统文化融合的音乐创作。同时，还可以通过音乐交流或参观音乐演出等方式，让学生更加全面地体验和了解传统音乐的魅力。
龙的传人音乐教案
音乐教育是培养青少年健康成长的重要一环，它不仅能够丰富学生的精神世界，还能够激发他们的创造力和想象力。而在音乐教育中，“龙的传人音乐教案”是一个非常独特而又精彩的课程，它不仅让学生欣赏和演奏民族乐器，还能够通过学习古老传统的龙艺文化，提高学生对中华文化的认识和理解。
龙是中国独特的文化符号，与中国的历史、文化以及民俗习惯有着密不可分的联系。在中国古代，龙被视为最高神祇的象征，被用来代表权威、尊贵和不朽的力量。因此，龙也被奉为国家和民族的象征，其传说和艺术形式一直广泛流传至今。在龙的传人音乐教案中，学生将不仅仅学习如何演奏传统民族乐器，例如二胡、笛子和琵琶等，更能够通过其中蕴含的传统文化内涵，领略中华传统音乐的美妙之处。
该音乐教案的另外一个特点就是注重互动和探究。在传统教学中，往往是老师授课、学生听课，但在这个音乐教案中，老师将与学生一起共同探究古老的龙艺文化，学生将通过自己的亲身体验和体悟，去感悟和发掘其中独特的美学价值。同时，该音乐教案也注重实践和体验，学生将进行集体演练和表演，通过参与其中，增强自信心和团队合作精神。
总的来说，龙的传人音乐教案是一个宝贵的教育资源，它不仅让学生在音乐方面得到全面的熏陶和培养，还能够提高学生对中国古代文化和传统价值的认识和理解。希望这样的音乐教育能够得到更多的宣传和推广，在中国青少年音乐教育中起到更积极、更深远的影响。
“龙的传人音乐教案”是一份精心构思的音乐教学计划，它倡导通过传统文化来培养学生的音乐素养和文化意识。我在此向大家介绍一下这份教案的主要内容和教学方法。
1. 教学目标
本教案旨在通过龙的文化元素，激发学生对传统文化的兴趣，同时培养学生的音乐素养和感知能力，提高他们的艺术修养和文化素质。具体包括：
1）了解龙的文化背景和故事内涵，学习与之相关的音乐作品；
2）学会借助音乐表现神话传说中的情境和人物，发挥情感表达能力；
3）掌握基本的音乐理论知识和演奏技巧，提高演奏和表演的质量和水平。
2. 教学内容和安排
本教案的教学内容包括：龙的文化背景、龙的音乐作品和龙的音乐表演。以下是具体的安排：
（1）课程一：龙的文化背景
本节课主要让学生了解龙的文化背景。通过展示图片、视频、故事讲述等形式，培养学生对龙文化的认知和兴趣。学生需要做一份学习笔记，以备后续课程的作业。
（2）课程二：龙的音乐作品
本节课的重点是介绍与龙有关的音乐作品。老师将引导学生仔细聆听，分析音乐中的节奏、旋律和情感表达等要素，帮助学生学习和掌握音乐理论和表现技巧。作为课后作业，老师会布置乐器演奏和歌唱作业，让学生通过音乐表达自己的情感。
（3）课程三：龙的音乐表演
本节课的主要任务是让学生演奏或演唱所学习的龙的音乐作品。在学生的演奏或演唱中，老师将引导学生注重情感表达和细节处理，提高演奏和表演的质量。老师会安排小组演出和班级音乐会，让学生能够展示自己的音乐才华。
3. 教学方法
本教案的教学方法采用多元化的教学形式，包括展示、示范、听觉训练、无领导小组学习和自主学习等。其中，无领导小组学习和自主学习是本教案最为重要的教学方法。通过这些方法，学生具有更多自主学习和参与课堂活动的机会，能够更自由、更有效地体验龙的文化和乐曲魅力，激发出他们的学习兴趣。
总之，“龙的传人音乐教案”在传承传统文化方面具有重要的价值和意义，有助于提高学生的音乐素养和文化修养，是一份具有创新、实践和思考的优秀教案。
龙的传人音乐教案
一、教学目标：
1.了解中国古代龙文化的背景与特点。
2.学习龙舞的舞蹈表现技巧与配乐。
3.探究中国传统音乐中的龙元素。
4.丰富学生的音乐文化素养，培养学生的审美意识和创造力。
二、教学内容：
1.龙文化背景知识介绍。
2.龙舞的舞蹈表现技巧与配乐。
3.中国传统音乐中的龙元素。
4.集体合作演练龙舞。
三、教学过程：
1.导入：让学生观看《龙的传人》，了解龙文化的背景与特点，激发学生的学习兴趣和好奇心。
2.讲解中国古代龙文化的来龙去脉，介绍中国的龙文化并分析中国古代龙文化的背景与特点，为后续教学做好铺垫。
3.讲解龙舞的起源和表现技巧，向学生介绍舞蹈的动作、动作顺序、舞蹈风格、表现技巧和舞蹈配乐等方面。并请专业舞蹈老师为学生演示，让学生感知和体验。
4.探究中国传统音乐中的龙元素，介绍龙在中国传统音乐中的表现形式和特点，播放相关音乐片段，让学生感知音乐中的龙元素。
5.集体合作演练龙舞，老师和学生一起合作演练，加深学生对龙文化的体验和了解，让学生在动手实践中掌握龙舞和配乐技巧，并将其实践与理论知识结合起来，体验和感受中国传统文化的博大精深。
6.总结：让学生互相表演，相互欣赏，提高学生的艺术欣赏能力，促进学生的心理与情感体验，以期达到了解中国传统音乐文化与表演艺术的目的。
四、教学评价：
1.通过学期期末的学生绩效分析，检测学生对于龙文化、龙舞和龙元素的学习成效；
2.通过班级集体表演和学生个人创作作品的展示交流与评价，了解学生对于文化艺术的情感体验和审美价值观的形成。
五、教学建议：
1.教学中应注重多媒体技术的应用，利用大屏幕、音响系统和舞蹈教学影像资源等辅助教学手段，加强学生的感官体验和审美判断能力；
2.在舞蹈表现技巧和音乐元素学习中，应鼓励学生的个性创造和表现风格，吸取学生的创意和建议，使教学过程更加灵活、丰富和有趣；
3.在集体演出和个人创作展示时，应积极鼓励学生的创新和突破，为学生的才艺和想象力提供更大的创作空间，同时承认和尊重每个学生的个人特点和风格，构建一个平等、和谐、包容和多元化的教学环境。
龙的传人音乐教案
第1节：引言
音乐是人类文化中不可或缺的一部分，它能够激发人们的情感、表达思想，甚至超越语言的限制进行沟通。作为传承中华文化的一种方式，龙的传人音乐教育在培养学生音乐素养、增强文化自信以及促进形成全面发展的目标方面起着重要作用。本教案将从以下几个方面展开探讨：1.龙的传人音乐教育的重要性；2.相关主题范文的创作和演奏；3.教学方法和实施方案。
第2节：龙的传人音乐教育的重要性
2.1 培养学生音乐素养
作为传统音乐艺术的一个重要组成部分，龙的传人音乐教育可以培养学生对音乐的认知和理解能力。通过学习和演奏龙的传人音乐，学生将能够提高他们的乐感和节奏感，培养对音乐的热爱和欣赏能力。
2.2 增强文化自信
龙的传人音乐是中国传统文化的重要代表之一，通过学习龙的传人音乐，学生将能够更好地了解自己的文化背景，并增强对中国传统文化的自信和认同感。这有助于学生了解和尊重其他文化，并在跨文化交流中发挥积极的作用。
2.3 促进形成全面发展
龙的传人音乐教育不仅仅是对学生音乐技能的培养，更是培养他们全面发展的机会。通过学习龙的传人音乐，学生将了解音乐与其他学科和领域的联系，培养艺术思维和创造力，提升他们在跨学科学习中的应用能力。
第3节：相关主题范文的创作和演奏
为了让学生在音乐教育中更好地学习和体验龙的传人音乐，我们可以组织学生创作相关主题的音乐作品，并进行演奏。
3.1 音乐作品的创作
可以引导学生学习龙的传人音乐的表现手法和特点，并以此为基础创作与龙相关的音乐作品。学生可以在老师的指导下进行创作，通过调整乐曲的音调、节奏和乐器组合等方面，表达自己对龙及其象征意义的理解和感受。
3.2 音乐作品的演奏
在创作完成之后，学生可以根据乐曲的要求和自身的音乐能力进行演奏。可以组织学生进行独奏、合奏或者交响乐等形式的演奏，以展示他们对音乐的理解和演绎能力。
第4节：教学方法和实施方案
为了有效地开展龙的传人音乐教育，可以采取以下教学方法和实施方案：
4.1 多媒体辅助教学
利用多媒体设备，播放与龙的传人音乐相关的影片和音频，向学生介绍和展示相关主题范文的创作过程和演奏形式。通过视听的方式，激发学生对音乐的兴趣和想象力。
4.2 集体和个别教学相结合
在教学过程中，可以采取集体教学和个别教学相结合的方式。在集体教学中，通过讲解和讨论的方式向学生介绍龙的传人音乐的基本知识和技巧，并进行集体演奏。在个别教学中，老师可以根据学生的具体情况，进行个别指导和辅导，全面提升学生的音乐水平。
4.3 培养学生的创造力和表演能力
在教学过程中，注重培养学生的创造力和表演能力。可以鼓励学生进行主题范文的创作，并邀请学生进行演奏或表演。通过创作和演奏的过程，锻炼学生的创造力和表达能力。
第5节：总结
龙的传人音乐教育在培养学生音乐素养、增强文化自信以及促进形成全面发展方面具有重要意义。通过创作和演奏相关主题范文，我们可以验证学生对龙的传人音乐的理解和表达能力。通过多媒体辅助教学和集体个别教学相结合的方式，可以提高教学效果。通过培养学生的创造力和表演能力，可以激发学生对音乐的热爱和对传统文化的自信。希望本教案能够为龙的传人音乐教育提供一些启示和参考。
龙的传人
一、教学目的：
1、喜爱本单元所选的赞颂中华文明又富于民族特点的曲目在演唱和欣赏活动中表达爱国之情。
2、通过学唱《龙的传人》，感受小调式旋律的色彩特点；通过学唱《我是中国人》，领略京剧西皮腔的韵味。
3、了解作曲家聂耳。
二、教学时间：二课时
第一课时
一、感受歌曲
二、学唱歌曲
1、模唱
2、学唱歌谱
（1）复习常用音符、节奏。
（2）复习音阶。
（3）鼓励学生尝试。
3、再唱歌曲，表现华夏儿女对祖国母亲刻骨铭心的爱恋之情。
第二课时
一、复习歌曲：《龙的传人》
二、学唱《我是中国人》，感受并表现京剧西皮唱腔。
三、欣赏教学
1、男声独唱：《乡音乡情》
2、民乐合奏：《金蛇狂舞》
感受乐曲情绪的同时介绍聂耳生平及作品。
3、管弦乐曲：《红旗颂》
龙的传人音乐教案
一、教案背景
在中国传统文化中，龙是一种神异的生物，代表着权威、力量和智慧。承袭龙的精神和传统的音乐艺术，不仅有助于培养学生的音乐素养，还能让学生了解中华民族的传统文化。
二、教学目标
1. 了解中国传统文化中龙的象征意义，培养学生的传统文化认知；
2. 通过学习龙的传人音乐，培养学生对音乐的审美能力和音乐表现力；
3. 练习发声、唱歌等基本技能，增强学生的音乐表演能力。
三、教学过程
1. 导入（5分钟）
教师播放一段关于龙的音乐，引起学生的兴趣，引导学生谈论龙在中华民族文化中的象征意义和重要性。
2. 学习龙的传人音乐（15分钟）
（1）教师向学生介绍龙的传人音乐的背景和特点，对学生进行知识输入和引导。
（2）教师向学生展示演唱龙的传人音乐的视频，让学生感受到音乐的美妙和表现力。
（3）教师学习一段龙的传人音乐的歌词，带领学生一起进行口头演唱，并让学生跟着音乐节奏自由表达。
（4）教师对学生进行声乐训练，指导学生正确发声、控制音准和节奏。
3. 音乐表演（30分钟）
（1）教师将学生分成小组，并分配每个小组的角色：主唱、合唱、伴奏等。
（2）教师指导学生在小组内进行彩排，帮助学生提高音乐表演能力和团队合作意识。
（3）各小组轮流表演龙的传人音乐，让学生互相欣赏、评价和改进。
4. 总结（5分钟）
教师带领学生总结学习的收获和体会，鼓励学生积极表达、分享和交流。
四、教学资源
1. 龙的传人音乐的音乐录像；
2. 龙的传人音乐的歌词；
3. 音乐表演的道具和服装。
五、教学评价
1. 学生参与度和表现；
2. 学生对音乐的理解和表达能力；
3. 学生音乐演唱的准确性和技巧。
六、教学延伸
1. 学生可以自己创作一段龙的传人音乐，发挥自己的想象力和创造力。
2. 学生可以通过学习其他具有传统文化特色的音乐，比如中国古典音乐和民族音乐，来进一步丰富自己的音乐素养。
以上为《龙的传人音乐教案》范文，着重培养学生对传统文化的理解和音乐表达能力。每个环节都根据学生的年级和实际情况进行了细致的安排，以达到预期的教学效果。此教案可以根据教师的实际需求进行灵活修改和调整，以适应不同学生群体的学习。
【活动目标】
1、通过欣赏学唱歌曲《龙的传人》，尝试体验歌词内容。
2、欣赏有关龙的艺术作品，初步了解祖国文化的博大精深。
【重点难点】
1、能运用听唱法学唱歌曲。
2、培养学生的民族自豪感。
【活动准备】音乐、歌曲
【活动过程】
（一）组织教学
1、师生问好歌
2、听音乐律动
（二）听赏歌曲：
1、初听：同学们今天我们一起来欣赏一首歌，请同学们仔细聆听。（教师播放张明敏演唱的《龙的传人》）
2、你们听过这首歌吗？谁能告诉老师，这首歌曲的名字叫什么？出示课题《龙的传人》
3、复听：你听到歌曲中都唱到了什么？换了演唱者，歌曲给你带来了什么不同的感觉？（播放王力宏演唱的《龙的传人》）
（三）学唱歌曲：
同学们你们喜欢这首歌吗？那我们今天就来学唱一下。（听唱法）
1）请几位同学有感情的朗读歌词，
2）跟着录音轻声模唱，
3）跟着录音一起唱。
2、教师与学生一起对龙的故事、文化进行探索和了解。
1）欣赏色彩、造型各异，适合学生年龄的表现龙的作品。
2）启发学生去发现：龙的角、身躯、爪、鳞、尾巴各像什么动物？
3）引导学生从资料中获知：角似鹿、头似蛇、眼似兔、颈似蛇、腹似蜃、鳞似鱼、爪似鹰、掌似虎……
4）为学生介绍龙的名称：有鳞者为蛟龙、有翼者为应龙、有角者为角龙、无角者为蝎龙、未升天者为婚龙、好水者为晴龙、好火者为火龙、善吼者为鸣龙……
3、跟随录音演唱《龙的传人》
（四）歌表演
俗话说，做什么事都要有计划和准备。为了使每堂课能够顺利的进展，教师通常会准备好下节课的教案，为了将学生的效率提上来，老师会准备一份教案，有了教案上课才能够为同学讲更多的，更全面的知识。您知道幼儿园教案应该要怎么下笔吗？以下是由小编为你整理的《龙的传人音乐教案精华十一篇》，更多相关信息请继续关注本网站。
龙的传人音乐教案
一、主题：了解中国传统音乐文化中的"龙"元素
二、范文：
中国传统音乐作为中华文化的重要组成部分，深深地影响和富润着每一位中国人的内心。其中，龙作为中华民族的瑰宝，承载着丰富的文化内涵，也成为了中国传统音乐中的重要主题和元素。本教案将带领学生们深入了解中国传统音乐中的"龙"元素，通过音乐欣赏和创作，培养学生的音乐艺术素养，增强对中国传统文化的认同感。
一、教学目标：
1. 了解中国传统音乐中的"龙"元素；
2. 学习和欣赏中国传统龙舞音乐的经典作品；
3. 创作一段以"龙"为主题的音乐片段；
4. 培养学生的音乐表现力和创造力；
5. 增强对中国传统文化的认同感和自豪感。
二、教学内容：
1. 引导学生了解中国传统音乐中"龙"的象征意义和文化内涵；
2. 欣赏并分析经典的龙舞音乐作品，如《龙的传人》；
3. 学习和销售音乐的基本知识和技巧，理解音乐的表达方式；
4. 通过创作一段以"龙"为主题的音乐片段，培养学生的音乐表达能力和创造力；
5. 进行一次音乐展示和分享，让学生互相展示自己的音乐作品。
三、教学过程：
第一课：了解中国传统音乐中的"龙"元素
1. 导入学生的学习兴趣和认知，询问学生对中国传统音乐的了解和认识；
2. 通过图片、视频等形式，展示中国传统音乐中"龙"的象征意义和文化内涵，引发学生的思考和讨论；
3. 带领学生回顾、总结所学内容，写下自己的思考和感悟。
第二课：欣赏经典的龙舞音乐作品
1. 导入学生的学习兴趣和认知，询问学生对龙舞音乐的了解和认识；
2. 欣赏经典的龙舞音乐作品，如《龙的传人》；
3. 分析音乐的旋律、节奏和表达方式，引导学生思考和讨论；
4. 练习模仿音乐的节奏和动作，培养学生的音乐表现能力。
第三课：学习和销售音乐的基本知识和技巧
1. 导入学生的学习兴趣和认知，询问学生对音乐的理解和认识；
2. 学习音乐的基本概念，如音高、音程、节奏等；
3. 学习和练习音乐的表达方式，如速度、音量、韵律等；
4. 练习模仿音乐的表达方式，培养学生的音乐表现能力。
第四课：创作一段以"龙"为主题的音乐片段
1. 导入学生的学习兴趣和认知，讨论如何创作一段以"龙"为主题的音乐；
2. 分组合作，共同创作一段以"龙"为主题的音乐片段；
3. 练习音乐的表达和演奏，培养学生的音乐创造能力。
第五课：音乐展示和分享
1. 学生们互相展示和演奏自己创作的音乐片段；
2. 学生们听取和分享自己的音乐心得和感悟；
3. 教师进行总结和点评，鼓励学生的努力和进步。
四、教学评估：
1. 观察学生在欣赏音乐作品时的参与度和反应；
2. 观察学生在模仿音乐节奏和动作时的表现程度；
3. 评价学生创作的音乐片段的创造力和表达能力；
4. 学生展示和分享的音乐作品的内容和表现。
五、教学资源：
1. 龙舞音乐作品欣赏的视频或音频；
2. 音乐学习和销售的教材和资料；
3. 学生的音乐创作展示和分享的场地和设备。
六、教学反思：
通过本教案的设计和实施，学生们能够深入了解中国传统音乐中的"龙"元素，学习和欣赏经典的龙舞音乐作品，并通过创作一段以"龙"为主题的音乐片段，培养了他们的音乐表现力和创造力。此外，通过音乐展示和分享，学生们互相倾听和分享了自己的音乐作品，增强了对中国传统文化的认同感和自豪感。通过这个教案，学生们不仅学到了知识和技能，也加深了对中国传统音乐和文化的理解和热爱。
教学目标：
1、完整的有感情的演唱《龙的传人》
2、通过《龙的传人》的学习，感受歌曲的旋律色彩特点。
人文、历史的歌颂，培养学生的爱国主义情怀，并在演唱活动中表达爱国情感。
教学重点：准确演唱《龙的传人》歌曲，培养学生的爱国情怀。
教学难点：准确把握并唱准歌曲的节奏。
教材分析：这是一篇凝聚着强烈的民族自豪感和爱国情感的对龙的传说、龙在中国人心中的地位以及龙的象征意义的歌曲，本歌曲赞颂了勤劳智慧的中国人民对自由完美的向往和追求，通过歌曲感受小调式旋律的色彩特点。培养学生的民族自豪感和自信心。
教学工具：钢琴、多媒体课件
教学过程：
一、导入：（用视频、谈话的方式）
播放祖国大好河山的视频，引导学生说出祖国的河山，文化，历史的优美博大和精深。表达对祖国的热爱。
学生：畅谈……。
师：引导学生从龙的由来、形象、象征等，谈一谈龙的精神。（中华民族的凝聚力、勤劳勇敢、不屈不挠、大胆创造）
学生：畅谈……。
二、学习歌曲：
1、初听歌曲《龙的传人》
边听边思考：歌曲唱了哪些内容？听了有什么感受？
2、跟琴视唱歌谱
可跟伴奏视唱或老师教唱。
打节奏
3、跟琴唱歌词
采用多种方法进行歌曲学唱(模唱法、教唱发)以激发学生学习的兴趣
在学习过程中，老师要注意每次唱完一段后，及时纠正学生演唱中的错误节奏，解决音准问题等。
4、歌曲情感激发
师语：龙的精神是民族团结凝聚的精神、造福人类的精神、奋发开拓的精神、与天和谐的精神。我们应唱出对伟大的祖国热爱和眷恋。
学生带着饱满的情感演唱歌曲
5、完整的齐唱歌曲
三、课堂小结：
今天我们学习了经典歌曲《龙的传人》，同学们在这节课上表现的都很好，希望我们能够发扬我们中华民族传统精神，热爱祖国、团结奋进。
龙的传人音乐教案
音乐教育是培养青少年健康成长的重要一环，它不仅能够丰富学生的精神世界，还能够激发他们的创造力和想象力。而在音乐教育中，“龙的传人音乐教案”是一个非常独特而又精彩的课程，它不仅让学生欣赏和演奏民族乐器，还能够通过学习古老传统的龙艺文化，提高学生对中华文化的认识和理解。
龙是中国独特的文化符号，与中国的历史、文化以及民俗习惯有着密不可分的联系。在中国古代，龙被视为最高神祇的象征，被用来代表权威、尊贵和不朽的力量。因此，龙也被奉为国家和民族的象征，其传说和艺术形式一直广泛流传至今。在龙的传人音乐教案中，学生将不仅仅学习如何演奏传统民族乐器，例如二胡、笛子和琵琶等，更能够通过其中蕴含的传统文化内涵，领略中华传统音乐的美妙之处。
该音乐教案的另外一个特点就是注重互动和探究。在传统教学中，往往是老师授课、学生听课，但在这个音乐教案中，老师将与学生一起共同探究古老的龙艺文化，学生将通过自己的亲身体验和体悟，去感悟和发掘其中独特的美学价值。同时，该音乐教案也注重实践和体验，学生将进行集体演练和表演，通过参与其中，增强自信心和团队合作精神。
总的来说，龙的传人音乐教案是一个宝贵的教育资源，它不仅让学生在音乐方面得到全面的熏陶和培养，还能够提高学生对中国古代文化和传统价值的认识和理解。希望这样的音乐教育能够得到更多的宣传和推广，在中国青少年音乐教育中起到更积极、更深远的影响。
龙的传人音乐教案
一、教案背景
在中国传统文化中，龙是一种神异的生物，代表着权威、力量和智慧。承袭龙的精神和传统的音乐艺术，不仅有助于培养学生的音乐素养，还能让学生了解中华民族的传统文化。
二、教学目标
1. 了解中国传统文化中龙的象征意义，培养学生的传统文化认知；
2. 通过学习龙的传人音乐，培养学生对音乐的审美能力和音乐表现力；
3. 练习发声、唱歌等基本技能，增强学生的音乐表演能力。
三、教学过程
1. 导入（5分钟）
教师播放一段关于龙的音乐，引起学生的兴趣，引导学生谈论龙在中华民族文化中的象征意义和重要性。
2. 学习龙的传人音乐（15分钟）
（1）教师向学生介绍龙的传人音乐的背景和特点，对学生进行知识输入和引导。
（2）教师向学生展示演唱龙的传人音乐的视频，让学生感受到音乐的美妙和表现力。
（3）教师学习一段龙的传人音乐的歌词，带领学生一起进行口头演唱，并让学生跟着音乐节奏自由表达。
（4）教师对学生进行声乐训练，指导学生正确发声、控制音准和节奏。
3. 音乐表演（30分钟）
（1）教师将学生分成小组，并分配每个小组的角色：主唱、合唱、伴奏等。
（2）教师指导学生在小组内进行彩排，帮助学生提高音乐表演能力和团队合作意识。
（3）各小组轮流表演龙的传人音乐，让学生互相欣赏、评价和改进。
4. 总结（5分钟）
教师带领学生总结学习的收获和体会，鼓励学生积极表达、分享和交流。
四、教学资源
1. 龙的传人音乐的音乐录像；
2. 龙的传人音乐的歌词；
3. 音乐表演的道具和服装。
五、教学评价
1. 学生参与度和表现；
2. 学生对音乐的理解和表达能力；
3. 学生音乐演唱的准确性和技巧。
六、教学延伸
1. 学生可以自己创作一段龙的传人音乐，发挥自己的想象力和创造力。
2. 学生可以通过学习其他具有传统文化特色的音乐，比如中国古典音乐和民族音乐，来进一步丰富自己的音乐素养。
以上为《龙的传人音乐教案》范文，着重培养学生对传统文化的理解和音乐表达能力。每个环节都根据学生的年级和实际情况进行了细致的安排，以达到预期的教学效果。此教案可以根据教师的实际需求进行灵活修改和调整，以适应不同学生群体的学习。
龙的传人音乐教案
一、教学目标
1. 理解中国传统音乐的重要性和价值。
2. 了解中国龙文化的起源和含义。
3. 学习并演奏中国传统音乐中与龙相关的曲目。
4. 培养学生对音乐的兴趣和表达能力。
二、教学内容
1. 龙的传人：介绍中国龙文化的起源、传承和发展。
2. 中国传统音乐：介绍中国传统音乐的基本特点和分类。
3. 龙与音乐的联系：分析龙在中国传统音乐中的象征意义和演奏技巧。
4. 曲目演奏：学习并演奏与龙相关的传统音乐曲目。
三、教学过程
第一课：龙的传人
1. 通过图片和视频展示，讲解中国龙文化的起源和传承。
2. 组织学生进行讨论，了解他们对龙的认识和理解。
3. 鼓励学生自主学习，寻找和收集与龙相关的音乐作品或乐曲。
第二课：中国传统音乐
1. 介绍中国传统音乐的基本特点和分类，如古琴、古筝、京剧等。
2. 播放一些经典的中国传统音乐，让学生感受其中的独特韵味和情感表达。
3. 学生根据自己的兴趣和喜好，选择一个他们喜欢的传统乐器进行了解和学习。
第三课：龙与音乐的联系
1. 详细解释龙在中国传统音乐中的象征意义，如龙代表权力、帝王和好运等。
2. 分析龙在音乐演奏中的技巧要求和表现方式。
3. 引导学生思考，探讨如何通过音乐表达龙的形象和精神。
第四课：曲目演奏
1. 学习选定与龙相关的传统音乐曲目。
2. 分组编排，并进行曲目的排练和演奏。
3. 学生可以尝试加入自己的创意和表演元素。
四、教学评价
1. 观察学生对中国传统音乐和龙文化的理解和兴趣程度。
2. 考查学生的表演技巧和团队合作能力。
3. 了解学生对课程中所学内容的反馈和总结。
五、教学资源
1. 教学材料：有关中国传统音乐和龙文化的书籍、音频和视频资料。
2. 乐器：古琴、古筝、二胡、笛子等。
六、教学成果展示
1. 在学校或社区进行龙文化和传统音乐的展览或音乐会。
2. 邀请专业音乐家、艺术家或学者进行交流和指导。
七、教学反思
通过本教案的教学，学生将能够深入了解中国传统音乐和龙文化的价值，并培养对音乐的兴趣和表达能力。同时，通过与他人的合作和交流，学生还将发展团队合作能力和社交技巧。
龙的传人音乐教案
一、教学目标
1.了解龙的传人音乐的背景和意义，并能够运用相关知识进行有针对性的欣赏；
2.通过学习龙的传人音乐，培养学生对民族音乐的兴趣与热爱；
3.提升学生的音乐欣赏能力，培养他们的审美情趣；
4.通过合作学习的方式，培养学生的团队合作与交流能力；
二、教学重难点
1.通过音乐欣赏与鉴赏，理解龙的传人音乐的基本特点；
2.能够分析、欣赏和评价龙的传人音乐的艺术形式、表现手法以及文化内涵；
3.能够运用所学知识进行创造性的音乐表达和创作。
三、教学准备
1.多媒体设备；
2.龙的传人音乐的相关音频和视频材料；
3.教案和学习资料；
4.乐器。
四、教学过程
第一课时：了解龙的传人音乐的背景和意义
1.导入（10分钟）
通过观看视频和听音频，让学生感受到龙的传人音乐的独特魅力和艺术特点。
2.讲解（15分钟）
向学生介绍龙的传人音乐的背景和意义，包括其起源、历史沿革、表现手法、文化内涵等方面的内容，并通过图片和文字的方式进行说明。
3.讨论（15分钟）
与学生共同探讨龙的传人音乐的特点和魅力，引导学生思考其与中国传统文化的关系。
4.小结（10分钟）
对本课学习的内容进行总结，概括龙的传人音乐的主要特点和意义，以及与中国传统文化的内在联系。
第二课时：欣赏与鉴赏龙的传人音乐
1.导入（10分钟）
回顾上节课的内容，引导学生回忆龙的传人音乐的主要特点和意义。
2.欣赏（20分钟）
选择一段经典的龙的传人音乐，放映给学生听，并适时地暂停音乐，让学生分享他们的感受和想法。
3.鉴赏（20分钟）
通过分析音乐的节奏、旋律、和声以及表现手法等方面的内容，引导学生深入了解龙的传人音乐的艺术形式和表现手法，并培养他们审美的能力。
4.小结（10分钟）
总结学习的内容，概括龙的传人音乐的艺术形式和表现手法，并分享学生对龙的传人音乐的鉴赏感受。
第三课时：创作与表达
1.导入（10分钟）
回顾上节课学习的内容，提醒学生对龙的传人音乐的艺术形式和表现手法有更深入的理解。
2.合作学习（30分钟）
分成小组，让学生自由组合乐器，通过演奏和合作，创作一段属于自己的龙的传人音乐。每组可以根据自己的想法确定乐曲的节奏、旋律和和声等方面的内容，并采用所学的表现手法进行演奏。
3.展示与分享（20分钟）
每个小组轮流展示他们的创作，并向全班分享他们的创作思路和乐曲的内涵。
4.小结（10分钟）
总结学习的内容，概括合作学习的体验和收获，并分享学生对创作和表达的想法和感悟。
五、教学延伸
1.组织学生参观相关的音乐演出或展览，增强他们对龙的传人音乐的了解和欣赏；
2.分析和比较不同地域的龙的传人音乐的表现形式和文化内涵，拓宽学生的音乐视野；
3.组织学生进行创作比赛或演出，展示他们对龙的传人音乐的理解和创新。
通过以上的教学过程，相信学生们将能够在欣赏、鉴赏和表达方面都有很大的收获。龙的传人音乐作为中国传统文化的瑰宝，具有深厚的历史底蕴和文化内涵，通过这样的教学过程，可以让学生更好地了解和传承我们的传统音乐文化，培养他们在音乐欣赏和表达方面的兴趣与热爱，从而提升他们的审美情趣和创造力。
“龙的传人音乐教案”是一份精心构思的音乐教学计划，它倡导通过传统文化来培养学生的音乐素养和文化意识。我在此向大家介绍一下这份教案的主要内容和教学方法。
1. 教学目标
本教案旨在通过龙的文化元素，激发学生对传统文化的兴趣，同时培养学生的音乐素养和感知能力，提高他们的艺术修养和文化素质。具体包括：
1）了解龙的文化背景和故事内涵，学习与之相关的音乐作品；
2）学会借助音乐表现神话传说中的情境和人物，发挥情感表达能力；
3）掌握基本的音乐理论知识和演奏技巧，提高演奏和表演的质量和水平。
2. 教学内容和安排
本教案的教学内容包括：龙的文化背景、龙的音乐作品和龙的音乐表演。以下是具体的安排：
（1）课程一：龙的文化背景
本节课主要让学生了解龙的文化背景。通过展示图片、视频、故事讲述等形式，培养学生对龙文化的认知和兴趣。学生需要做一份学习笔记，以备后续课程的作业。
（2）课程二：龙的音乐作品
本节课的重点是介绍与龙有关的音乐作品。老师将引导学生仔细聆听，分析音乐中的节奏、旋律和情感表达等要素，帮助学生学习和掌握音乐理论和表现技巧。作为课后作业，老师会布置乐器演奏和歌唱作业，让学生通过音乐表达自己的情感。
（3）课程三：龙的音乐表演
本节课的主要任务是让学生演奏或演唱所学习的龙的音乐作品。在学生的演奏或演唱中，老师将引导学生注重情感表达和细节处理，提高演奏和表演的质量。老师会安排小组演出和班级音乐会，让学生能够展示自己的音乐才华。
3. 教学方法
本教案的教学方法采用多元化的教学形式，包括展示、示范、听觉训练、无领导小组学习和自主学习等。其中，无领导小组学习和自主学习是本教案最为重要的教学方法。通过这些方法，学生具有更多自主学习和参与课堂活动的机会，能够更自由、更有效地体验龙的文化和乐曲魅力，激发出他们的学习兴趣。
总之，“龙的传人音乐教案”在传承传统文化方面具有重要的价值和意义，有助于提高学生的音乐素养和文化修养，是一份具有创新、实践和思考的优秀教案。
一、教学目标：
1、通过欣赏学唱歌曲《龙的传人》，尝试体验歌词内容。
2、欣赏有关龙的艺术作品，初步了解祖国文化的博大精深。
二、教学重点、难点：
1、能运用听唱法学唱歌曲。
2、培养学生的民族自豪感。
三、教学准备：
音乐、歌曲
四、教学过程：
（一）、组织教学
1、师生问好歌
2、听音乐律动
（二）听赏歌曲：
2、你们听过这首歌吗？谁能告诉老师，这首歌曲的名字叫什么？出示课题《龙的传人》
（三）、学唱歌曲：
同学们你们喜欢这首歌吗？那我们今天就来学唱一下。（听唱法）
1）请几位同学有感情的朗读歌词，
2）跟着录音轻声模唱，
3）跟着录音一起唱。
文化进行探索和了解。
造型各异，适合学生年龄的表现龙的作品。
身躯、爪、鳞、尾巴各像什么动物？
头似蛇、眼似兔、颈似蛇、腹似蜃、鳞似鱼、爪似鹰、掌似虎……
有翼者为应龙、有角者为角龙、无角者为蝎龙、未升天者为婚龙、好水者为晴龙、好火者为火龙、善吼者为鸣龙……
3、跟随录音演唱《龙的传人》
（四）、总结、下课。
教学反思：我觉得二年级的艺术内容很广。想要给学生一杯水，自己一定要做好许多准备工作。比如：在教《十二生肖》中龙的传人这一单元时。说是我在教学，还不如说是和小朋友一起学。因为小朋友找来的一些资料，有的的确是我所不了解的。通过和他们讨论、听他们讲解、我们都知道了：龙的样子；龙的起源；龙的多种称谓；还和他们一起热闹的讨论“世界上真的有龙吗？”这些环节都是以小朋友为中心的，我就象是一个学习的人。
当然，在听赏歌曲时，我还是帮了他们好多忙的。尤其是今天在学唱歌曲《龙的传人》时，小朋友们在我的带领下又唱又跳，在让孩子们听歌曲是运用了两位不同风格的演唱者的演唱，然学生更好的感受歌曲所表达的情感。这样在孩子的头脑中已形成初步的体验，在学唱歌曲时都很投入，因此本节课的唱歌教学任务圆满的完成了。
教材分析：
本课是对三年级下册《爱祖国》，四年级上册《歌唱祖国》的爱国主义主题的延伸，同时，也是学习下一课《两岸情深》的情感根基，以《赞美的心》为主题，体现了进入六年级的学生，对爱国主义的认识已从感性向理性发展。爱国情感也更加理性。从选择作品的角度上，更注重思想性与艺术性的结合，从而落实：“以美育人，立德树人”的编写意图，同时体现“社会主义核心价值观”的“课标”理念。通过学唱《龙的传人》，让学生知道自己的“根”。
围绕着聆听与演唱的学习内容，本课“编创与活动”偏重编创旋律和识读乐谱的实践练习，其中编创旋律的练习用接龙的方法来加以巩固。识读乐谱的要求也有所提高，提出了能独立视唱歌曲《龙的传人》旋律的要求。其次配合歌曲的学习，设计了乐段乐句的分析，达到巩固基础知识与基本技能的目的，为审美能力的提高积累实践经验。
教学目标：
1.通过学唱《龙的传人》，能有感情的完整演唱。
2．通过多媒体教学，培养学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐感受力和鉴赏力。
3．通过音乐互动教学培养学生主动参与各种音乐活动，锻炼他们的合作与协调能力，增进群体意识。
教学重点：
能用亲切自然的声音背唱本曲。
教学难点：
发展学生想象力，把学生对龙的喜爱转化为对祖国的爱国情怀。
教学过程：
一、导入：
1.展示“龙”的图片
提问：同学们，你们知道这是什么动物吗？
生：知道，龙
师：简单介绍龙
今天我们要学的歌曲就与龙有关。
播放歌曲《龙的传人》
同学们带着问题欣赏歌曲：
1.你知道这首歌的名字吗？
变化万千、无所不能的，它集各种动物于一身，象征着自由欢腾和完美，象征着中国人对自由完美的向往和追求，所以中国人自称“龙的传人”
二、学唱歌曲
1.介绍歌曲的创作背景。
《龙的传人》是中国作曲家在
提问：“龙的传人”的根是什么？哪两句歌词有体现
学生回答。
2.播放歌曲让同学们聆听并回答问题
(1)表达了作曲家什么情感？
(2)歌曲是什么拍子?如何解释？
找出相同与不同的旋律。
4.学生跟音乐加词
5.集体唱
6.欣赏不同的演绎，说说你更喜欢哪种为什么？
三、拓展
1、龙的传人指的是哪些中国人？
（中国大陆、香港、澳门、台湾、海外华人等或者是五十六个民族）
2、哪些人最是思乡？
（侨居海外的同胞）
四、小结
1、分小组齐唱歌曲
2、说说自己的体会。通过学习这首歌曲，从中你学到了什么？
龙的传人
一、教学目的：
1、喜爱本单元所选的赞颂中华文明又富于民族特点的曲目在演唱和欣赏活动中表达爱国之情。
2、通过学唱《龙的传人》，感受小调式旋律的色彩特点；通过学唱《我是中国人》，领略京剧西皮腔的韵味。
3、了解作曲家聂耳。
二、教学时间：二课时
第一课时
一、感受歌曲
二、学唱歌曲
1、模唱
2、学唱歌谱
（1）复习常用音符、节奏。
（2）复习音阶。
（3）鼓励学生尝试。
3、再唱歌曲，表现华夏儿女对祖国母亲刻骨铭心的爱恋之情。
第二课时
一、复习歌曲：《龙的传人》
二、学唱《我是中国人》，感受并表现京剧西皮唱腔。
三、欣赏教学
1、男声独唱：《乡音乡情》
2、民乐合奏：《金蛇狂舞》
感受乐曲情绪的同时介绍聂耳生平及作品。
3、管弦乐曲：《红旗颂》
活动目标：
引导幼儿认识及了解霸王龙、棘龙等多种恐龙的外形特征及生活习性。
活动准备：
1、发动家长一起收集有关恐龙的图书、图片、海报、模型、VCD等。
2、有关霸王龙、棘龙的图书、图片、小神童软件
活动过程：
一、看图片资料，说说我认识的恐龙
你认识哪些恐龙？
二、认识霸王龙
1、教师提问：
（1）霸王龙生活在什么时代？
（2）霸王龙是什么样子的？
2、老师出示图片引导幼儿观察霸王龙的外形特征。
3、老师小结：霸王龙生活在白垩纪晚期，是最大的肉食动物；它有大脑袋、非常锋利的牙齿，前肢较短，每个前抓只有两个指头，后肢较长和粗，每个后肢都有四根指头，而且前肢和后肢的指头上都有尖尖的爪子，它是靠后退行走的，它有一条长而粗的尾巴，尾巴可以保持身体的平衡，皮肤有绿色、咖啡色。
4、霸王龙是怎样猎杀其他动物的？
5、教师小结：霸王龙捕捉猎物时，先用前肢把猎物捉住，再用锋利的牙齿咬住猎物的脖子，把猎物咬死后，用尖尖的爪子把猎物撕开、吃掉。
三、认识棘龙
1、老师出示棘龙的图片。问：
（1）“你们知道这图片上的是什么恐龙？”
（2）“棘龙是什么样子的？”
（3）老师引导幼儿观察棘龙的外形特征
2、老师小结：棘龙是肉食恐龙，它的背上长着大大的、象帆船一样的帆状脊，帆状脊可以帮助棘龙调节冷热温度，热的时候可以散热，冷的时候以吸热，棘龙的嘴巴尖尖的，长有直直的、锋利的牙齿，它短短的手臂上长有四跟锋利的抓指，腿和尾巴都非常的粗和有力，腿上长有三跟锋利的抓指，有时只要踩上一脚就会把小猎踩死。
3、老师提问：“棘龙遇到敌人是怎样保护自己的？
4、老师小结：当棘龙遇到敌人时，它会用它强而有力的尾巴去抽打敌人，把敌人吓跑而保护自己
四、拓展延伸
你还知道哪些有关恐龙的事情？
想要更加深入地了解“人音版小学音乐教案”不要错过我们推荐的这篇文章，希望这些信息能够让你更好地掌握某些技能。通常老师在上课之前会带上教案课件，通常老师都会认真负责去设计好。写好教案课件，可以确保重点内容不被遗漏。
教学内容 1 通过钢琴和伴奏带教唱学生《清晨》和《晚风》两首歌曲。 2 对比歌曲欣赏描绘早晨的《晨景》和描绘夜幕的中国筝曲《渔舟唱晚》. 3 创造性地表演及编配打击乐为歌曲伴奏。 教学目标： 1通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴，具有牧歌风格的音乐。 2通过欣赏外国的晨景，学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》。学唱俄罗斯歌曲《晚风》，感受中国器乐描绘夜幕的音乐风格。 3 对比国内、国外描绘早晨和夜幕的不同音乐风格。 4唱好二声部合唱，提高合唱表现能力 5体验音乐与自然的人文性，激发对生活的热爱 教学重难点 1 《清晨》因四段歌词太长，所以选择1、3、4段唱，第2段由学生课后自己学唱。 2 在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调，重点是音准：“4 4 1|6 6 4|3. 1|5”中的大跳要唱准。 3 《晚风》第一小节的弱起部分，低声部合唱部分的演唱，以及全曲6/8拍的强弱对比。 4 歌唱为主，欣赏为辅。 教材分析： 1.管弦乐《晨景》 挪威作曲家格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔・金特》写了二十三段配乐。后选择其中八段改编为两个组曲。本曲就是《培尔・金特》第一组曲中的第一首。这原是诗剧第四幕中主人翁培尔・金特流浪到摩洛哥时，描写日出和清晨景色的音乐。乐曲的主题仅在五声音阶范围内活动，极为纯朴，具有牧歌风格。 2.筝曲《渔舟唱晚》 这是近代古筝家娄树华在20世纪30年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改编而成的一首传统筝曲，表现了夕阳西照、湖面歌声四起，满怀丰收喜悦的渔民，驾着片片白帆，纷纷而归的动人画面。标题取自唐代王勃的《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”句。 乐曲大体分为两个部分。第一部分用慢板奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律，优美而舒缓；乐曲的第二部分清跃欢快，通过复式递升递降的旋律发展手法使旋律线循环往复、跌宕起伏。 筝是我国古老的民族弹拨乐器之一，早在两千多年前的战国时代就流行于当时秦国(今陕西一带)，因此人们称它为古筝，筝的形状狭长而扁平，琴体面板的音柱上架有很多条弦，均按五声音阶排列。筝的传统奏法是用右手弹奏琴弦，掌握音高和节奏，左手则在音柱左侧用按、滑、揉、吟等手法来调节弦音变化，美化音色，装饰旋律，双手密切配合就能奏出音色美妙、韵味浓郁的音乐来。 3.歌曲《清晨》 这是一首曲调规整，旋律明快而又流畅的歌曲。2/4拍，宫调式，三段体结构。歌曲的第一部分由四个方整的乐句组成，第一、第三乐句是旋律的重复，第二、第四乐句旋律相同只，是在尾音上作了上移四度的变化，其句中插入的一小节间奏，更使曲调轻快活泼，富有动感，它生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。第二部分是歌曲的插入部，旋律优美舒展，与前段形成了对比。歌曲通过了对春天的草原、绿油油的秧苗、丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘，不仅表现了人们对大自然的热爱之情，也充分地表现了人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌。随后，歌曲在“D・S”反复后又重复了第一部分的曲调，在轻松活泼的气氛中结束全曲。 4.歌曲《晚风》 这是一首富有田园风格的歌曲。歌曲以“晚风”为题材，生动地描绘了大自然的美丽景象。“夕阳的晚上”、“树丛中的夜莺在歌唱”……。抒发了孩子们对大自然的热爱。歌曲为6/8拍，大调式，由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情，委婉动听。第一乐句在弱起小节进入后以平稳的节奏展开，在第1小节和第3小节只作了上移一度的小变化，使得曲调在平稳中稍有起伏，似乎音乐一下子就把人们带到了黄昏时刻、当晚风吹来时四周田野一片静谧的情景之中，富有诗情画意。第二乐句在四度跳进后，出现了全曲的最高音，旋律由上而下形成了一个较大的起伏，抒发了人们在美丽的大自然的情景之中象树丛中的夜莺一样快乐的歌唱。第三乐句完全重复了第二乐句的旋律。把赞美、热爱大自然的情感得以进一步的抒发。 第一课时 课时目标： 学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》, 体验音乐与自然的人文性， 激发对生活的热爱 教学过程： 1、引言: 今天，我们请四位同学上台为大家表演一小段情景剧，是关于清晨我们起床之后的故事。无论你怎样描绘清晨，但一定要特别，最好不要和其它同学表演得一样。（选择性格活泼开朗，大方的同学。时间控制在3分种以内）。 学生表演 同学们表演得真不错，通过刚才的表演，同学们对接下来的学习定会感到好奇，现在就让我们跟着音乐节奏，去歌曲中的清晨感受吧！ 2、带着问题完整的聆听一遍范唱 设问：歌曲表达的内容和我们心中所想象的清晨一样吗？ 歌曲可以分为几个部分？ 3、 跟着钢琴用“LU”哼唱歌曲（2遍） 4、 朗诵一遍歌词（充分理解歌词的内涵。） 清晨听到公鸡叫，喔喔 推开窗门迎接晨曦到， 花香鸟语春光好，喔喔， 今天又是一个艳阳照。 春天的草原对我笑， 那绿油油的秧苗在山脚， 丛丛的山村在身旁， 那白茫茫的云雾在山腰。 5 、加上唱歌词歌唱《清晨》 这是一首校园歌曲，在演唱风格上要把握通俗朴素，要想说话似的歌唱。唱好之后，注意处理第一乐句和第二乐句之间的对比表现。第二乐句比第一乐句处理得稍强一点。 6、选择你认为合适的乐器给《清晨》伴奏 伴奏的节奏由表演者自由加进，但是一定要是具有美感和和谐的音响。 第二课时 课时目标： 对比欣赏《晨景》与《清晨》及《渔舟唱晚》，对比国内、国外描绘早晨和夜幕的不同音乐风格。 教学过程： 1、引言： 师：请问同学们认为世界上所有国家的太阳都是同一时间升起来的吗？ 各国的晨景是否都是一样的呢？（同学讨论） 教师做总结 2 、复习一遍歌曲《清晨》 再次体验感受描绘中国的早晨的音乐《清晨》。 3、欣赏格里格的管弦乐《晨景》 感受外国的早晨。在欣赏之前，提出教师的问题，两种音乐风格你更喜欢哪一种音乐描绘方式。并请同学们构思一下要让你去表现清晨，你会用什么方式去表现。 4 、讨论两种风格你更加喜欢那种描绘方式。 教师引导学生讨论，做好总结。 5 、再一次欣赏管弦乐《晨景》 为这首管弦乐配上书上的三幅画，你认为这三副画应放在乐曲的什么地方。 6、 第三次欣赏管弦乐《晨景》 将同学分组进行表演。 结合学生自己对清晨的联想，在音乐中表现出来。 7 、欣赏《渔舟唱晚》 现在我们一块来欣赏一首非常好听的中国古筝曲《渔舟唱晚》，在欣赏的时候请同学们多从内心深处的感受去体验，可以把眼睛闭起来欣赏。欣赏完请同学们说说对比欣赏了三首曲子，你最喜欢哪一首，为什么？ 8、充满感情及表情地演唱一遍歌曲《清晨》 对比欣赏了这么多的曲子，感受早晨和晚上的风格都是不一样的，现在我们回过头来唱唱《清晨》，愿我们生活每天都朝气十足！ 第三课时 课时目标： 学唱歌曲《晚风》，唱好二声部合唱，提高合唱表现能力 教学过程： 一、学唱高声部： 1、引言： 我们前几节课都感受了描绘早晨的歌曲和乐曲，今天我们就一同来感受一下描绘晚上歌曲。不知道同学们会不会唱一首外国的小夜曲。那老师今天想给同学表演一下。 2、老师演唱一首小夜曲。 强调和介绍我们要学唱的歌曲有相似的感觉，都具夜晚宁静的柔美气氛，给学生提出问题：这一首歌曲和我们即将要欣赏到的.乐曲有什么样的相同之处？可以引导学生从感觉，节奏，速度方面去进行对比。 3、欣赏范唱歌曲《晚风》 对比感受小夜曲和《晚风》带给我们的感觉。 4、跟钢琴学唱歌曲《晚风》 （课堂预想：学生在注意弱拍起的地方，肯定不能够把强弱表现得很好，所以这节课还要把强弱规律教给学生。另一方面，该唱够的地方一定要把节拍唱满。 5、讲解六拍子的强弱规律。请同学们跟着老师一块用手势来表示它们。 6、带着强弱规律的感觉去唱《晚风》 7、结合教师的指挥，充满感情地演唱歌曲《晚风》 二、学唱歌曲《晚风》的合唱 导入： 刚才我们学唱了歌曲的旋律声部，大家都唱得很棒，但这是一首很美很美的合唱歌曲，我们只有唱好了两个声部才算完美，大家有信心吗？ 1、 请同学们跟着老师一块用LU来哼唱低声部的旋律2遍。 2、把低声部的旋律声部唱熟了之后，就请同学们闭上嘴巴，用哼鸣的音去唱低声部。 3、请同学们加进歌词慢唱一遍。在唱的时候心里的拍子一定要稳。提醒同学们要把拍子拖够，并且注意到换气符号的地方。换气之后的那个音一定要轻唱为后面的一个音做好铺垫。 4、歌曲里面有两句当晚霞映红了天边的地方音高关系是不一样的，要唱得有对比，第一句比第二句要弱一点。 5、请同学们跟老师合作。由老师唱旋律声部，由同学们唱低声部。同学们在唱低声部的时候一定要轻轻地唱，第一次合唱时，可以选择学生不唱歌词，用“啦”代替歌词 6、将同学们分组为A，B两个大组演唱这首歌曲。在一个组演唱完之后，教师要组织和引导另一个组的学生要对其进行评价，教师要对最后的结果进行对比和评价。 A组唱旋律声部，B组唱低声部。 A组唱低声部，B组就唱旋律声部。 7、选出一个低声部唱得好的组出来，强化训练一下低声部的歌词，再和高声部合起来。带着感情轻轻地演唱这首二声部歌曲《晚风》。 第二课农家乐 教学内容 1、聆听《丰收锣鼓》《快乐的农夫》 2、表演《赶圩归来啊哩哩》《苹果丰收》 教 学 目 标 1. 从音乐中体验农业丰收带来农家乐，从而促进社会的安定与发展。 2.了解民族管弦乐队的组成常识。 3.选择合适的音组填空，为旋律创作活动做铺垫练习。 教学重、难点：城市孩子对农村生活的理解对乐曲风格上的把握。 教材分析： 1. 民族管弦乐《丰收锣鼓》 这是一首民族管弦乐曲，表现了我国农民的劳动生活和喜获丰收的欢乐情绪。乐曲吸取了我国民间吹打音乐的素材，充分发挥了民族打击乐器丰富多采的表现功能，既有民族风格，又具时代特点。乐曲由多段旋律和锣鼓部分组成，在调性和情绪上形成并置对比，又因主部主题旋律频频穿插其间而显得前后呼
1通过钢琴和伴奏带教唱学生《清晨》和《晚风》两首歌曲。2对比歌曲欣赏描绘早晨的《晨景》和描绘夜幕的中国筝曲《渔舟唱晚》.
3创造性地表演及编配打击乐为歌曲伴奏。
教学目标：
1通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴，具有牧歌风格的音乐。
2通过欣赏外国的晨景，学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》。学唱俄罗斯歌曲《晚风》，感受中国器乐描绘夜幕的音乐风格。3对比国内、国外描绘早晨和夜幕的不同音乐风格。4唱好二声部合唱，提高合唱表现能力
1《清晨》因四段歌词太长，所以选择1、3、4段唱，第2段由学生课后自己学唱。
2在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调，重点是音准：“441|664|3.1|5”中的大跳要唱准。
全曲6/8拍的强弱对比。
4歌唱为主，欣赏为辅。
挪威作曲家格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔?金特》写了二十三段配乐。后选择其中八段改编为两个组曲。本曲就是《培尔?金特》第一组曲中的第一首。这原是诗剧第四幕中主人翁培尔?金特流浪到摩洛哥时，描写日出和清晨景色的音乐。乐曲的主题仅在五声音阶范围内活动，极为纯朴，具有牧歌风格。
这是近代古筝家娄树华在20世纪30年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改编而成的一首传统筝曲，表现了夕阳西照、湖面歌声四起，满怀丰收喜悦的渔民，驾着片片白帆，纷纷而归的动人画面。标题取自唐代王勃的《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”句。乐曲大体分为两个部分。第一部分用慢板奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律，优美而舒缓；乐曲的第二部分清跃欢快，通过复式递升递降的旋律发展手法使旋律线循环往复、跌宕起伏。
筝是我国古老的民族弹拨乐器之一，早在两千多年前的战国时代就流行于当时秦国(今陕西一带)，因此人们称它为古筝，筝的形状狭长而扁平，琴体面板的音柱上架有很多条弦，均按五声音阶排列。筝的传统奏法是用右手弹奏琴弦，掌握音高和节奏，左手则在音柱左侧用按、滑、揉、吟等手法来调节弦音变化，美化音色，装饰旋律，双
手密切配合就能奏出音色美妙、韵味浓郁的音乐来。
这是一首曲调规整，旋律明快而又流畅的歌曲。2/4拍，宫调式，三段体结构。歌曲的第一部分由四个方整的乐句组成，第一、第三乐句是旋律的重复，第二、第四乐句旋律相同只，是在尾音上作了上移四度的变化，其句中插入的一小节间奏，更使曲调轻快活泼，富有动感，它生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。第二部分是歌曲的插入部，旋律优美舒展，与前段形成了对比。歌曲通过了对春天的草原、绿油油的秧苗、丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘，不仅表现了人们对大自然的热爱之情，也充分地表现了人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌。随后，歌曲在“D?S”反复后又重复了第一部分的曲调，在轻松活泼的气氛中结束全曲。
这是一首富有田园风格的歌曲。歌曲以“晚风”为题材，生动地描绘了大自然的美丽景象。“夕阳的晚上”、“树丛中的夜莺在歌唱”??。抒发了孩子们对大自然的热爱。歌曲为6/8拍，大调式，由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情，委婉动听。第一乐句在弱起小节进入后以平稳的节奏展开，在第1小节和第3小节只作了上移一度的小变化，使得曲调在平稳中稍有起伏，似乎音乐一下子就把人们带到了黄昏时刻、当晚风吹来时四周田野一片静谧的情景之中，富有诗情画意。第二乐句在四度跳进后，出现了全曲的最高音，旋律由上而下形成了一个较大的起伏，抒发了人们在美丽的大自然的情景之中象树丛中的
夜莺一样快乐的歌唱。第三乐句完全重复了第二乐句的旋律。把赞美、热爱大自然的情感得以进一步的抒发。
教学目标：
1、学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》,体验音乐与自然的人文性，激发对生活的热爱
2、通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴，具有牧歌风格的音乐
教学重难点：
1《清晨》因四段歌词太长，所以选择1、3、4段唱，第2段由学生课后自己学唱。
2在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调，重点是音准：“441|664|3.1|5”中的大跳要唱准。
1、导入：
今天，我们请四位同学上台为大家表演一小段情景剧，是关于清晨我们起床之后的故事。无论你怎样描绘清晨，但一定要特别，最好不要
和其它同学表演得一样。（选择性格活泼开朗，大方的同学。时间控制在3分种以内）。
学生表演同学们表演得真不错，通过刚才的表演，同学们对接下来的学习定会感到好奇，现在就让我们跟着音乐节奏，去歌曲中的清晨感受吧！
设问：歌曲表达的内容和我们心中所想象的清晨一样吗？歌曲可以分为几个部分？
这是一首校园歌曲，在演唱风格上要把握通俗朴素，要想说话似的歌唱。唱好之后，注意处理第一乐句和第二乐句之间的对比表现。第二乐句比第一乐句处理得稍强一点。
伴奏的节奏由表演者自由加进，但是一定要是具有美感和和谐的音响。
1、导入：
师：请问同学们认为世界上所有国家的太阳都是同一时间升起来的吗？
教学内容：
1、学唱歌曲《芦笛》。
2、认识附点附点八分音符与二四拍拍号。
3、了解轮唱演唱形式，试着用轮唱演唱歌曲。
教学目标：
1、会唱歌曲《芦笛》，并能用明亮、跳跃的声音准确表现歌曲感情。
2、认识附点八分音符与二四拍拍号，感受二四拍的强弱。
3、了解轮唱演唱形式，轮唱做到不追赶、和谐。
教学重难点：
重点：
1、掌握附点八分音符节奏，能在歌曲中正确的演唱。
用自然而又轻快跳跃的声音准确演唱歌曲《芦笛》。
2、能够大胆地参与音乐实践活动。
难点：对轮唱演唱方法的正确掌握。
课前准备：
钢琴、课件、
教学过程：
一、听音乐进教室《芦笛》
1师敲小鼓，边敲边带学生走。学生走到固定位置坐下
2师生问好。欢迎新朋友;鼓励老师；谢谢同学们
二、节奏练习
1、师：同学们认识老师刚才吹奏的是什么乐器吗？
生答：竖笛。
师：对了，竖笛，今天呀老师还要给你们介绍一位新朋友（出示小军鼓），你们认识他是谁吗？生：小鼓
师：对了，是小军鼓，这是一种打击乐器，
（师敲军鼓示范，播放芦笛）
师：谁说说它的声音有什么特点？
生：声音非常的坚定有力。
师：你们想不想试一试?生：想
师：虽然没有那么多的小军鼓，但是我们可以模仿一下，把我们面前的凳子当做小军鼓，那鼓槌在哪儿呢？别担心，看老师给你们带来了什么？（把筷子请班长张凯找小组长发给学生）
师：请所有同学在老师没有让你敲之前保持安静，（一只手一只筷子，预备）下面请听同学用你们灵动的小耳朵倾听老师的鼓点，然后模仿（出示小黑板）
2∕4XXXX┃XX┃XXXX┃X―‖（逐排演奏）
2∕4XXXX┃XXXX┃XXXX┃X―‖
2∕4XXXX┃XX┃XXXX┃X―‖（介绍附点如果一个音的右边带有一个附点，就表示要延长这个音符的时值的一半，即此音符的时值增加1/2）
师：敲的还不错，你们想当小老师吗？那位同学上来试一试？（让下面的同学也随你敲来敲下面学生来模仿）
三、导入歌曲
1、初听歌曲
师：同学们的小手真巧，敲的很整齐，我们的节奏坚定有力。现在有一个来自波兰名叫安泰克的小男孩听到我们的鼓声也想加入我们的队伍了，但他演奏的乐器可不是小鼓，我们听听他演奏的是什么乐器吧。（请播放芦笛，请张凯同学收好筷子）
2、介绍芦笛
师：小男孩安泰克吹的是什么音乐器啊？生：笛子
师：就想刚上课时老师吹奏的是竖笛，安泰克吹奏的是芦笛，这种芦笛是民间制作的一种吹管乐器，它是由芦苇叶或茎管做成的吹奏乐器。小朋友们不妨回家也试试。老师觉得这首歌很动听，我也忍不住想唱了，你们想听吗？
3、师范唱（放录音师范唱）
师：这首歌好听吗？我觉得安泰克唱的歌让人听起来很高兴，同学们想跟他一起唱吗？生：想
四、学唱歌谱：
出示歌谱，学生按节奏读歌词（分找一男一女生读，后奇读）
师：恩，同学们读的很好，那谁能学一学安泰克小朋友是怎么样吹芦笛的呢？你能把谱子吹出来吗？
生：嘴里唱di手做成吹笛状
师：对了，我们一起来用芦笛两个音唱唱整首旋律。老师给个小建议，在有休止符的地方我们拍一下小手；有延长音记号的地方我们就伸开手臂，一起来试一下（师弹钢琴，第三句的大跳注意练一下）而且声音要往眉心唱的
师：同学们的他动作真优美，那么你们有没有发现谱子里有什么规律？请举手回答
生：
a一共4个乐句；一句歌词对应一个乐句。
b一、三句节奏相同二、四句节奏相同；
c第二和第四乐句在结束处有停顿
d里面的节奏跟我们刚才敲的小鼓的节奏是一样的
第一段：
师：对了，同学们观察的真仔细，在一三句时唱得活泼，有弹性。在二四句结尾的时候要快收，唱的干脆利落，下面我们加上歌词慢速的唱一唱吧
师弹钢琴轻快的唱一遍
师生接龙唱一唱
第二段
师：第一段我们学完了，你听，士兵们的队伍从远处走来了，25我们一起来听一听士兵们的步伐是怎样的？
生：a有力的b整齐的
师：让我们把士兵们的气势唱出来（唱第二段）
男女生接龙唱
第三段
师：同学们这时候安泰克的心情是怎样的呢？我们来听听看50，
生：安泰克加入队伍的心情是急切的
师：我们加快速度，帮助他快点赶上大部队。快唱第三段吧
完整演唱
师：歌曲学完了你觉得整首歌曲的情绪是怎样的？
生：a高兴的、b兴奋的、c快乐的、d活泼的、
师：同学们说的真全面，歌曲的情绪是欢快活泼的，速度很轻快，现在安泰克邀请我们一起加入到队伍当中，快让我们带着欢快的心情、饱满的声音、一起清脆的竹笛唱起来吧（请起立、边动边唱三队交叉左右走动）。
五、拓展波兰文化
师：同学们的声音真甜美，我们知道乐器是？钢琴，今天给大家介绍一位钢琴诗人：肖邦。波兰不仅是小安泰克的家乡，也是钢琴诗人肖邦的家乡，下面就让我们随着钢琴诗人肖邦创作的A大调军队波兰舞曲去欣赏一下波兰了解一下肖邦（播放碟片）
师：弗里德里克弗朗索瓦肖邦（F、F、Chopin1810─1849）波兰作曲家、钢琴家，肖邦1810年3月1日生于华沙近郊，父亲是法国人，侨居华沙任中学法文教员，母亲是波兰人。肖邦从小就表现出非凡的艺术天赋，六岁开始学习音乐，7岁时就创作了波兰舞曲，8岁登台演出，不足20岁已出名。。他是历影响力和欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐最重要的人物之一，是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。肖邦一生的创作大多是钢琴曲，被誉为“钢琴诗人”。
六、课堂小结师生再见
这虽是学生们第一次用认识军鼓，而且同学的节奏都打得非常好，在音乐活动中也感受到了成功和喜悦。同时也知道了波兰，认识了钢琴诗人肖邦，让我们在安泰克的《芦笛》声中结束今天的课程吧！
1、请同学们议论有关溜冰的话题，引入新课，欣赏《溜冰圆舞曲》。
（通过欣赏这首曲子你看到了什么？）
2、这首曲子中重复的乐曲是那一段（讲授这首乐曲的主题）
3、随教师唱这一主题的乐谱。
4、再次聆听《溜冰圆舞曲》全曲，注意上述主题在乐曲中出现了几次？
5、介绍丁善德及其儿童钢琴组曲《快乐的节日》，欣赏《跳绳》。在听赏过程中，教师作微小的动作帮助学生理解音乐，例如：在第一、第三乐段时可做挥绳动作。第二乐段可做跳跃动作和轻盈的舞蹈动作。
6、引导学生听出第三段与第一段是相同的，再在课本中第三部分的空格中填上绿色。
7、继续学习《小小足球赛》的二段歌词。
8、师生共同讨论有关足球的趣闻。
9、分组讨论如何表演这首歌曲。
10、上台展示。
11、教学反思：在欣赏音乐时的理解能力有所提高，在模仿溜冰动作时有创造性。
《四季歌》原是我国青海民歌，是一首传统的情歌。以春、夏、秋、冬四季盛开什么花为起句，表达了少女的情意。歌曲为一段体结构，包含三个乐句。第一、第二乐句是一对上下句，上句结尾上扬，以羽调式的主音为落音；下句句末下行，落在下方的主音上，互相呼应。第三乐句取材于第二乐句，在结构中起补充的作用。
音乐旋律优美，节奏明快，富有律动感，具有“花儿”(西北的一种山歌)的风格。20世纪50年代有人曾将歌曲改编为歌舞曲，名为《花儿与少年》(在当地，“花儿”代表姑娘，“少年”则指小伙子)。
根据民歌改编的管弦乐曲，旋律完全保持原貌，只是从音色、音区、力度、配器及伴奏织体方面予以不同的处理，造成每次旋律出现时在情绪、色彩上的变化。
旋律第一次呈现由独奏小提琴奏出，并辅以低音弦乐器拨奏的轻淡伴奏。当旋律第二次出现时则由小提琴齐奏主要声部，另外加上了对位声部，伴奏仍是弦乐器拨奏的固定音型。旋律第三次出现是乐曲的高潮。小号吹奏主旋律，各个乐器组也都进入，音量增大，音乐的气氛变得热烈起来。在此之后，音量减弱，固定音型“”不断重复，又将音乐引回主题旋律初次出现时的轻盈、恬淡的意境之中。最后，乐队以很强的力度奏出前面出现过的固定音型，再一次把音乐推向高潮，结束了这首乐曲。
《秋收》原是首陕西民歌，歌曲表现了农家在秋日的丰收季节中勤快劳作的情景和无限欢悦的心情。歌曲仅两个乐句，一段体结构。旋律高旋低回，流畅明快。
乐曲以歌曲的旋律作为A段的主题，分别用板胡和阮等弹拨乐器演奏，情绪欢快活跃。B段则将歌曲旋律加音装饰及节奏拉宽，使音乐舒展明朗，展示了人们喜获丰收的幸福欢乐的`心情。
这段旋律先后用竹笛，弦乐和双簧管演奏，多次出现。A段与B段虽然都取材于同一旋律，但在音乐表现的情绪上却有着鲜明的对比。
现将这首乐曲主题的出现及其主奏乐器记述如下：
A(板胡)→A(阮)→B(竹笛)→B(弦乐)→A(板胡)→A(阮)→B(双簧管)→B(弦乐)→A(板胡)→A(竹笛、板胡、阮)
这是一首全国首届少年儿童歌曲卡拉OK赛组委会推荐的歌曲。
歌曲通过富有诗意的歌词十分形象地把儿童比拟成是一只快乐的小鸟，把少年儿童纯真的童心世界刻画得淋漓尽致，反映了他们活泼向上、充满朝气的精神面貌。歌曲为大调式，3/4拍，二段体结构。第一乐段共有四个乐句，采用了排比句式，节奏基本相同，曲中含有的附点音符和休止符极富有特点，使得旋律欢快、跳荡，将我们带入了诗一般美丽的孩子天地里，表现了孩子们像小鸟一样自由自在、幸福快乐、甜美生活的心情。中间插入了4小节衬词“啦啦啦”是上下段的连接，曲调轻盈跳跃，进一步抒发了孩子们喜悦欢乐的心情。紧接着第二乐段在节奏上作了变化，旋律变得优美而舒展。唱出了少年儿童无比欢乐的童年生活，尾声结束在主*的五音上，给人以余音缭绕、回味无穷之感。
这是一首颂扬同学间团结友爱、互相帮助的新风尚的歌曲。曲调欢快活泼、歌词十分风趣。
歌曲吸取了通俗歌曲的表现手法，从“一把雨伞三个头”引伸至“风雨路上一同向前走”，形象地表现了儿童们在雨中风雨共伞的嬉戏玩耍的情趣。歌曲中出现了跨小节的切分节奏，句逗中的休止符不同的运用及连续三次出现“”节奏型和音程的大跳，使得音乐轻快、跳跃、诙谐有趣。“嘻嘻哈哈”非常口语化，加上下滑音的巧妙运用，生动地刻画了孩子们在雨中欢笑的神情。歌曲最后结束在大调主*的三音上，明亮的色彩营造了一种在雨中一往无前的情景，充满着欢声笑语。
1.一年四季春夏秋冬的大自然变化，使人们的生活、学习、工作充满着生机与诗意。在课中的四首作品正是四季生活、学习、工作中的缩影的一方面反映。
2.聆听由青海民歌《四季歌》及陕西民歌改编的《秋收》，从乐曲的主题变化、力度变化及不同主奏乐器的不同音色中，体验乐曲的情绪变化，发展联想与想像，提高对音乐欣赏三度创作的能力。
3.表演《童心是小鸟》、《一把雨伞圆溜溜》，体验儿童们在四季中的欢乐情绪，并进行创作表演。在学唱过程中从歌曲模仿创作手法中初步了解其特征，进行曲式试验创作活动。
4.继续学吹竖笛，吹奏二声部《故乡亲人》。
1.歌曲范唱导入。
设问：(1)这首歌表达了什么内容?情绪是怎样的?
(2)你怎样理解歌名《童心是小鸟》?
3.设问：请你找出与这一乐句相同或相似的乐句，说一说它们相同与相似之处并试唱。(提示：从节奏、旋律走向去研究。)
4.教师表扬学生们进行的研究，并进行归纳。
5.学唱第1--16小节的歌谱与歌词。注意要表示出来喜悦、自豪的心情。
6.学唱第二乐段。
(1)教师范唱(包括跳越反复记号部分)。
(2)学生自学曲调并相互交流。
(3)学唱第二乐段歌词，注意欢快的情绪。
7.表演歌曲。
(1)完整地唱全歌。
(2)设问：你能否在歌谱上标上力度记号，表达你对欢乐“童心”的处理想像?(学生自由结合议论--师生讨论。)
(3)教师归纳学生的处理方案。选出2-3个方案进行试唱。
(4)设问：能否再用其他方法进行处理创作，使歌曲表演更丰满、活泼。
(5)师生讨论、归纳。
1.介绍传统青海民歌《四季歌》，以春、夏、秋、冬四季开什么花为开头，所以称为“四季歌”。
2.初听由小提琴独奏的第一段音乐，感受青海民歌欢快热烈的情绪。再次复听这一段，请同学生看谱跟唱(或跟教师的琴声唱)，体验青海“花儿”的风格。
3.欣赏全曲。
设问：《四季歌》的曲调共出现几次?它们在力度上有什么变化?请用力度记号把它记录下来。?
4.再次聆听全曲。
设问：
(1)全曲在音色彩上有什么变化?能说出每段主奏乐器的名称及形式吗?
(2)从力度与音色的变化上，你能否体验出每段的情绪变化，从而与“四季”联系起来，说说你的想像。
5.比比谁的记忆力好?谁能最完整地把《四季歌》的曲调哼唱出来，谁就是优胜者。
1.情景导入：在夏天的某一天，三位学生在回家的路上，突然遇上了一阵大雨，其中一位同生有伞，其情景是怎样的呢?
3.教师范唱第1-15小节曲调。
(1)设问：这段曲调有什么特点?它由两大乐句组成，每大乐句又由两个小乐句组成。你们听每句的开始音有什么规律?在节奏上又有什么规律?能找出跨小节的切分节奏吗?
(2)在教师指导下，用2/4拍指挥图式(分清强拍与弱拍)放慢速度视唱第1-15小节。注意八度大跳及跨小节切分节奏。
(3)用稍快的速度、欢快的情绪唱好第1-15小节曲调。
4.教师范唱后半部分曲调。
(1)先由学生以欢快的情绪唱第1-15小节，然后，教师接唱后半部分曲调(到反复记号为止)。
(2)设问：后半部分的曲调，在每句的起拍上有什么规律?
(3)听教师将后半部分曲调弹奏三遍，比一比谁的听辨模仿能力最强，能把它看谱唱出来。
(4)教师表扬能自荐唱谱的学生，并指出不足之处。
(5)用欢快的情绪唱好后半部分曲调。
5.学唱歌曲。
(1)完整地、欢快地唱好曲调。
(2)朗读歌词后，把歌词填上，试唱歌曲。
(3)完整地唱好歌曲。
6.表演歌曲。
(1)设问：怎样把歌曲的意境表现出来?请各小组讨论表演的方法、形式。
(2)小组讨论，教师巡视指导。
(3)各组展示各自的表演。
1.创作条件与要求：按教材所示，已知两小节要求用模仿重复方法创作发展成4小节。
2.教师用本课中的两着歌曲作范例讲解复习模仿重复的要求。
教师要充分肯定学生的创作热情，表扬他们极积参与的精神。
1.以学唱陕西民歌《秋收》为导入。
(1)板书《秋收》歌曲。(曲谱见《教师用书》中的教材分析部分。有条件的能做成幻灯片或投影片放映更好)。
(2)教师范唱。
(3)学生跟琴唱好第一段歌词。
(4)师生简单讨论歌曲的情绪与内容。
2.初听器乐曲《秋收》。
(1)设问：在器乐曲《秋收》中，民歌的原型旋律出现几次?还有什么旋律与民歌原型旋律有关系?
(3)听主题B，并画出其图形谱，进行比较。
3.复听乐曲。
我们把民歌原型的曲调称作A主题，把与A有关的另一主题称作B，请仔细听辨，做好以下两项记录。
(1)乐曲演奏的A、B主题顺序图表。
(2)A与B的每次各用什么乐器演奏，也同时标出来。
4.讨论：
根据你自己的乐曲发展的记录图表，说说你聆听后的想像。请围绕乐曲的标题，根据A与B及其乐器音色的变化展开你的想像与联想，进行创作构思，说出其情
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