我们听了一场关于“初中雕塑教案”的演讲让我们思考了很多，经过阅读本页你的认识会更加全面。老师会对课本中的主要教学内容整理到教案课件中，所以老师写教案可不能随便对待。教案是评估学生学习效果的有效依据。
一、教学目标
1. 了解雕塑的艺术基础知识及其历史渊源；
2. 掌握雕塑的基本制作方法和技能；
3. 培养学生的想象力和创造力，提高审美与鉴赏能力；
4. 培养学生的合作意识和团队协作精神。
二、教学重点和难点
1. 雕塑的基本知识和制作方法；
2. 学生的想象力和创造力；
3. 学生的团队协作和合作精神。
三、教学过程
1. 介绍雕塑艺术的历史渊源和基本知识，包括雕塑的材料、工具和制作方法等；
2. 给学生展示一些优秀的雕塑作品，并从形态、结构、线条、比例等角度分析其艺术特点和成就；
3. 给学生自由发挥，通过素描、模型、图纸等形式进行创作实践，培养学生的想象力和创造力；
4. 教师引导学生进行小组协作，合作完成一件大型雕塑作品，注重学生的合作意识和团队协作精神；
5. 学生完成作品后，进行评价和分析，及时反馈和修改，提高其审美与鉴赏能力。
四、教学方法
1. 演讲法：通过演讲、讲解、介绍等形式，让学生了解雕塑的基本知识和历史渊源；
2. 示范法：通过教师的实际制作过程，教授雕塑的制作方法；
3. 自由发挥法：给学生自由发挥，通过素描、模型、图纸等形式进行创作实践，培养学生的想象力和创造力；
4. 合作学习法：通过小组协作，合作完成大型雕塑作品，培养学生的合作意识和团队协作精神；
5. 展示评价法：通过展示及评价和分析，提高学生的审美与鉴赏能力。
五、教学评价
1. 学生参与积极；
2. 学生创作作品质量高；
3. 学生团队协作效果好；
4. 学生审美与鉴赏能力提高。
六、教学反思
1. 雕塑教学需要结合学生年龄特征和生活背景进行，
2. 不同稳定的教学方法可以用于不同的教学内容，这样更好地促进学生的学习；
3. 学生需要在实践中掌握较多的技能，需要教师耐心引导和帮助。
一、教学目标
1. 了解雕塑的基本知识和技法。
2. 培养学生的创造力和动手能力。
3. 培养学生的观察能力和艺术欣赏能力。
4. 学会欣赏和评价雕塑作品。
二、教学内容
1. 雕塑的基本概念和发展历史。
2. 雕塑的材料和工具。
3. 雕塑的构图和造型。
4. 雕塑的表现方式和技法。
5. 雕塑的艺术欣赏和分析。
三、教学步骤
第一课：雕塑的基本概念和发展历史
1. 导入：通过展示名家雕塑作品图片，激发学生的兴趣和好奇心。
2. 回顾：复习学生对雕塑的简单认识。
3. 授课：讲解雕塑的基本概念和发展历史，介绍雕塑在古代和现代的应用和作品代表。
4. 活动：组织学生参观附近的雕塑公园或博物馆，让他们亲身感受雕塑的魅力。
第二课：雕塑的材料和工具
1. 导入：展示不同材料和工具的样品，让学生猜测它们的用途和特点。
2. 授课：讲解雕塑常用的材料和工具，如石膏、陶土、铁丝、刀具等，介绍它们的特点和适用范围。
3. 示范：老师示范使用不同材料和工具进行简单的造型，让学生观察和借鉴。
第三课：雕塑的构图和造型
1. 导入：让学生观察和描述一幅雕塑作品的构图和造型特点。
2. 授课：讲解雕塑的构图原理和造型技巧，如比例、重心和线条等。
3. 练习：组织学生完成一幅简单的雕塑作品，要求他们根据学到的知识进行构图和造型的规划，锻炼他们的创造力和动手能力。
第四课：雕塑的表现方式和技法
1. 导入：通过观赏不同类型的雕塑作品，让学生感受到表现方式和技法的多样性。
2. 授课：讲解雕塑的不同表现方式和常用技法，如凿刻、捏塑和拓板等，介绍它们的特点和应用场景。
3. 创作：让学生选择一种表现方式和技法，进行一幅自由创作的雕塑作品，鼓励他们发挥想象力和个性。
第五课：雕塑的艺术欣赏和分析
1. 导入：播放一段雕塑艺术欣赏视频，让学生感受不同雕塑作品的艺术魅力。
2. 分析：让学生分组进行两幅雕塑作品的欣赏和分析，要求他们描述作品的造型特点、主题意义和艺术效果。
3. 展示：每组学生展示他们的欣赏和分析结果，进行集体讨论和点评。
四、教学评价
1. 课堂表现：评价学生的参与度、思考能力和合作精神。
2. 作品评价：评价学生的创造力、造型能力和表现方式。
3. 分析评价：评价学生对雕塑作品的观察能力和分析思维。
五、教学资源
1. 名家雕塑作品图片和视频欣赏资源。
2. 不同材料和工具的样品和示范作品。
3. 雕塑公园或博物馆的参观安排和导览。
六、教学反思
本教案在讲授雕塑的基本知识和技法的同时，注重培养学生的创造力和观察能力。通过实践活动和艺术欣赏，让学生感受雕塑的魅力，培养他们对艺术的热爱和追求。同时，通过分析讨论和评价作品，激发学生的思考和创新能力。整个教学过程既注重理论知识的传授，又注重实践技能的培养，使学生全面发展和成长。
引言：雕塑作为一种艺术形式，具有独特的美学和表达方式。在初中阶段，适当引导学生接触和了解雕塑艺术，不仅可以培养他们的审美能力，还可以激发他们的创造力和想象力。本文将详细介绍一份初中雕塑教案，通过生动具体的学习活动，帮助学生深入了解雕塑艺术。
一、教学目标：
1. 了解雕塑艺术的概念和分类；
2. 学习雕塑艺术的基本工具和材料，并能够正确使用；
3. 培养学生对雕塑作品的观察能力，从艺术角度进行分析和欣赏；
4. 开发学生的创造力和想象力，能够独立完成一件简单的小型雕塑作品。
二、教学内容：
1. 雕塑艺术的概念和分类
a. 通过图片和视频展示，让学生感受不同类型的雕塑作品；
b. 介绍抽象雕塑、写实雕塑、环境雕塑等常见的雕塑形式；
c. 利用教材和互联网资源，让学生了解不同时期和不同国家的雕塑艺术。
2. 雕塑艺术的基本工具和材料
a. 展示和介绍雕塑所需的基本工具，如锤子、凿子、刀子等；
b. 介绍常见的雕塑材料，如石头、木材、泥土等；
c. 进行实地参观，让学生观摩并了解雕塑家的工作室和创作过程。
3. 雕塑作品的观察和欣赏
a. 给学生展示一些优秀的雕塑作品，引导他们从形状、纹理、色彩等方面进行观察和分析；
b. 利用教材中的案例，教授雕塑作品的鉴赏技巧和方法；
c. 引导学生进行小组合作，共同展示并解读一件自己喜欢的雕塑作品。
4. 雕塑作品的创作
a. 简单介绍雕塑的基本构图和创作原则；
b. 提供一些简单的创作题材，如人物、动物、抽象等，选择其中一个进行创作；
c. 指导学生选取适合的材料和工具，开始创作自己的小型雕塑作品；
d. 展示学生作品，进行集体评析和展览。
三、教学过程安排：
第一课时：认识雕塑艺术
1. 观看介绍雕塑艺术的视频，学生自主拍照并作简单记录；
2. 分组讨论，通过图片展示学生自己找到的不同类型的雕塑作品；
3. 教师介绍雕塑艺术的概念和分类，学生做简单笔记。
第二课时：雕塑的工具和材料
1. 教师展示雕塑的基本工具和材料，学生进行实物观摩；
2. 小组合作选取一个雕塑材料，集中讨论该材料的特点和适用范围；
3. 实地参观雕塑家工作室，了解他们的创作过程和使用的工具材料。
第三课时：雕塑作品的观察与欣赏
1. 给学生展示一些经典的雕塑作品，引导他们进行观察和讨论；
2. 教师教授雕塑作品的鉴赏技巧，如从不同角度观察作品、分析表达的意境等；
3. 学生小组合作，选择一件自己喜欢的雕塑作品，进行分析和鉴赏。
第四课时：雕塑作品的创作
1. 教师简要介绍雕塑的构图和创作原则；
2. 学生选择一种创作题材，进行构思和设计；
3. 指导学生选取适合的材料和工具，开始创作自己的小型雕塑；
4. 学生作品评选和展览，集体分享和交流创作思路和心得。
结语：通过这一系列的学习活动，学生不仅能够了解雕塑艺术的基本概念、分类和表现形式，还能够掌握雕塑的基本工具和材料，培养他们的观察能力和创造力。同时，学生通过参观和讨论优秀的雕塑作品，能够从艺术角度欣赏和理解作品的内涵和形式。最后，学生还能够独立完成一件小型雕塑作品，并进行展示和分享，进一步激发他们对艺术的兴趣和热爱。
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中国雕塑艺术源远流长，有着悠久的历史。作为一名艺术爱好者，我有幸在最近的旅行中亲身感受了中国雕塑艺术的魅力。在这篇文章中，我将分享我对中国雕塑的心得体会。首先，我要谈谈中国雕塑的传统风格和技术；其次，我要探讨中国雕塑的创作主题和艺术表现形式；然后，我会讨论中国雕塑艺术的意义和价值；最后，我会分享我的个人观察和总结。通过这五个方面，我希望能够对中国雕塑艺术给予更多的赞美和了解。
首先，中国雕塑具有悠久的历史传统和独特的技术。传统的中国雕塑形式可以追溯到几千年前的商代和周代。这些作品以青铜为材料，运用铸造方法进行创作，展现了当时社会经济和文化的繁荣。而自唐代以来，石雕逐渐兴起，成为中国雕塑的主要形式之一。中国雕塑家通过雕凿、雕琢、镂空等技术，将石头雕刻成各种形状，表现出丰富的情感和艺术意境。这些技术的传承和发展使得中国雕塑在艺术史上独树一帜。
其次，中国雕塑的创作主题丰富多样，艺术表现形式独特。中国雕塑的创作主题可以包括人物形象、动物造型、神话故事等等。中国雕塑家通过刻画人物的面部表情、体态动作，使作品表达出丰富的情感和内涵。同时，他们还通过动物造型和神话故事的呈现，表达对自然和人类生活的理解和追求。此外，中国雕塑注重表现形式的独特性，如以凹雕和出浮雕为主要手法，突出了线条和质感的运用，营造出独特的审美体验。
然后，中国雕塑艺术在人们的日常生活中起着重要的意义和价值。中国雕塑艺术既是艺术创作的产物，也是社会传统和文化精神的载体。雕塑作品可以被放置在公共场所，为人们带来美的享受和文化的熏陶。同时，雕塑作品也可以成为社会和历史的见证，记录下人们的生活和情感。中国雕塑艺术还可以引导人们审美情趣的培养，增强人们对美的理解和追求。
最后，我想分享一些我个人在中国雕塑艺术中的观察和总结。首先，中国雕塑作品往往注重整体的和谐和统一，追求一种内外兼具的美。其次，中国雕塑表现出一种宁静的气质，不夸张也不过分渲染，给人一种静谧和安详的感觉。最后，中国雕塑作品常常寓意深远，有着丰富的象征和隐喻。通过观察和欣赏这些作品，我不仅对中国雕塑艺术本身有了更深入的理解，也体会到了中国传统文化的博大精深。
综上所述，中国雕塑艺术是一门源远流长的艺术形式，具有独特的技术和表现形式。它不仅有着悠久的历史传统，也具有重要的文化意义和艺术价值。通过欣赏和研究中国雕塑艺术，我们可以更好地了解中国传统文化，也能够在艺术欣赏方面得到更丰富的体验。我希望中国雕塑艺术能够得到更多的关注和传承，为人们带来更多的美和思考。
课题：
中国现代雕塑
课时：
1课时
课堂类型：
欣赏 评述
教学目标：
主题的表现以及材料的美感等等。
2、通过欣赏现代雕塑作品提高审美情趣。
教学重难点：
认识立体造型艺术的特点、规律以及表现技巧。
教具学具：
课本
教学过程：
一、组织教学：
检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
（一）欣赏中国现代雕塑应从以下几个方面考虑
1、表现的主题应贴近时代
艺术是现实生活的反映，社会生活是艺术创作的源泉。任何艺术不可能超越所处的时代。因此一件好的艺术品首先是在主体的发掘上与时代的脉搏相一致，反映的是我们身边活生生的动人典型事例。
2、成功的应用雕塑技巧和形式美的法则
雕塑属立体造型艺术，在表现主体方面有其特有的艺术语言。首先是雕塑本身的体量感，它是以其实在的体积占有空间，有一种视觉上的冲击力。在形体的处理上充分利用形式美的基本法则：对称、均衡、重心的移位对比、韵律等已达到完美的艺术效果。
3、雕塑材质的现代感
随着科学的发展、时代的前进、新的雕塑材料不断涌现，玻璃钢、铸铜、不锈钢、钛铝合金等，这些材料以其自身的美感为造型服务。
（二）作品赏析
雕塑家韩美林的作品，它的最大特点是将作品富于极强的装饰性，抓住所表现形象的本质特征，以极简约的手法表现形象。作者利用马的侧面影像轮廓，用极概括的手法把马的体态、动态表现得恰到好处。
概括手法是作者的独到之处。
手、脑高度协调、配合的场景。女孩儿极认真的表情和一双手抚琴的稚拙、憨态都表现得相当具体，使人有一种身临其境之感。
进取的奋斗精神，在塑造形体的方法上加强了牛的体量，设计了向前行进的动态，给人有一种奋发、拼搏的联想。
围脖也各有其形，但通过这些共有的事物却表达了同一气候环境的真实感受，这不能不说是一个巧妙的构思。
6、挑战：这幅作品所表现的是一位伤残运动员。作者用铸铜这种材料，以及其概括的手法表现了投掷时一个最有力的瞬间，这种由于动势所造成的重心偏离给人以强烈的动感。然而这种动势的安排只能借助铸铜把车轮与底座紧紧的焊接才得以完成。作者运用对比手法，把简得不能再简得轮椅与强健的运动员的躯干放在一起，使人产生一种力量感。
自然的造型和单纯的表现意图，明确的袒露了作者对生活的热爱。作者以写实手法表现主题，易于使儿童接受，更贴近生活、贴近真实。
8、叔叔阿姨们：这件雕塑作品以全新的艺术手法，以及洗炼的造型，表现了一个令人激动的主题。作者对形体的概括到了无以复加的地步，面部及五官全被省略，而小朋友身上的雨衣和雨鞋却非常突出的占有大面积的空间，这正是作者的`本意，意在突出表现小朋友在雨中执勤的生动场面，高高扬起的话筒好像在传递出那稚嫩的声音，提醒人们注意交通安全，一道弯曲的栏杆，既是作品的依托，又明确了人物所处的道路环境可谓一举两得。
三、小结：
学生说说现代雕塑的材料有哪些，主要特点是什么？课本上的作品你最喜欢哪件？为什么？
各位评委：
大家好！
我执教的课题是《抽象的雕塑》，下面我对这节课的教学设计进行说明。
《抽象的雕塑》是山东教育出版社出版，义务教育课程标准实验教科书，小学五年级美术下册第3课的内容。
一、课标解读：
本课的课型属于“造型.表现”学习领域，课程标准关于该学习领域的阶段目标描述是：运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发挥美术构思与创作的能力，表达思想与情感。因此在这一学习领域的教学中，教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系生活，从学生的实际出发，避免学科知识专业化倾向。引导学生尝试不同的造型组合表现方法，运用造型元素，运用泥、纸、泡沫塑料等多种媒材，创作抽象立体造型作品，表达学生的思想和情感。
二、教材分析;
本课的教学内容力求让学生通过观察与欣赏生活中的雕塑，引导学生发现艺术家创作抽象雕塑的设计理念与构思，了解不同的雕塑给予我们的各种不同感受，体验现代雕塑的美。本课的表现创作方法以陶泥、瓶盖、吸管等废旧材料为主。易于学生操作，学生能找到自己喜欢的表现方法并在操作中体验到成功的乐趣。通过本课学习，培养学生感受美、创造美的能力。
三、教学目标的设定
1.95%的学生通过欣赏图片，在教师引领下，能认识我们身边抽象的雕塑作品。
2.50%的学生初步了解艺术家创作雕塑作品的设计理念，能分析抽象雕塑艺术的造型美，能够分析雕塑作品表达的情感和思想。
3. 通过欣赏学生作品，教师示范，学生能知道抽象雕塑作品的制作材料，掌握制作方法。
叠、插、粘贴等方法，利用各种材料设计、制作一件抽象雕塑作品，体验创作的成就感。
5、80%的学生掌握小型雕塑作品的基本方法，个人或者小组合作创作一件抽象雕塑作品。
6. 50%的学生通过对作品的评价，能说出部分作品中的美感和不足，并能进行自我思考评价。
◆学习的重点
教学重点在于了解抽象雕塑作品的特点，了解不同材质的特性。提高学生动脑、动手等多方面的能力。
四、学情分析：
1、学生特点分析：
五年级的学生有强烈的好奇心和求知欲，在造型能力上有一定的.基础，但动手能力和理解能力还不够。学生对雕塑艺术的认识比较模糊，特别是对雕塑形象背后含义的认识比较陌生。
通过对本册教材《形体的组合》和《明与暗》两节课的学习，学生已初步认识了基本的几何形体，掌握了表现立体造型的一些基本方法，并能初步运用几何形体组合的方法概括表现事物。本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平。
本节课通过老师提供的一些雕塑的影像资料，学生能分析抽象雕塑构成特点后，能进行较为简单的抽象雕塑设计与制作。抽象的雕塑对与他们来说过于模糊和遥远。在本课的设计中，教师本着“让美术走进生活”的思想，根据学生的心理特征，巧妙运用“距离产生美”、接触大师等方法来增强学生的自信，提高学生的学习兴趣，深入浅出地让学生接触雕塑，欣赏雕塑，制作雕塑，从中让学生感受美，发现美和创造美。
2.教学难点
根据学情分析，确定本课的教学难点1.是创造抽象雕塑形象。2.用准确的美术语言“评价”雕塑作品。
3.教具学具准备
多媒体教室、海绵、白乳胶、颜料、剪刀等
教师：有关雕塑的课件
学生：各种工具材料
五、教学评价设计：
1.学生能否在教师的引导中主动参与本课的课堂学习，学习兴趣浓郁和参与热情高。
2.学生能否在教师的引导中学会如何简单评析雕塑作品。
3.学生能否在教师的示范和引领中，掌握简单雕塑作品的基本制作方法和步骤。
4.学生能否运用本课学习的方法制作一件抽象的小雕塑作品。
5.学生能否参与到学生课堂作品展示评析环节，针对自己和他人的作品能用简单的语言进行评析。
六、教学过程
（一）导入激趣：
1.师生交流校园最美的一角。
2、出示师喜爱的淘宝物件。
【设计意图】：创设情境，从生活中找寻美。从生活中发现美。
2、学生欣赏两组雕塑作品。
3、同桌讨论两组雕塑作品有什么不同？
刻画细致的雕塑，另一组则是没有规则的、充满想象力的、自由的雕塑。
刻画细致的雕塑就是具象雕塑，是真实、自然、惟妙惟肖地对客观形象的再现，而同学们说的不规则的、充满想象力的、自由的雕塑就是抽象雕塑，它是对客观对象的本质，以抽象的语言表达一种精神、理念和情感。
6、说说生活中还在哪里见过雕塑作品？讨论交流雕塑给城市带来的好处？
【设计意图：通过欣赏、讨论两种不同风格的雕塑作品，使同学们对抽象有了一个初步的认识和感受。了解雕塑在城市中的作用。】
（二）走近大师：
作品欣赏
1、欣赏青岛五四广场的雕塑《五月的风》
ａ 仔细观察作品中运用了哪种几何形体？
ｂ 作品中怎样表现主题“风”？
ｃ 红色代表了什么？
师总结：几何形体的组合中，可以利用鲜艳强烈的色彩感觉，突出表现雕塑的色彩与块面。更好的表现主题。
2、欣赏济南泉城广场的雕塑《泉标》，理解艺术家创作的构思。
ａ作品中运用了哪些造型元素？
ｂ师介绍创作的背景？
ｃ生交流感想
线、面的运用。能联系作品想象出作品的含义。
ａ作品中的球体、曲线，代表了什么？
ｂ金属材质的运用有什么寓意？
ｃ浦江之光表达了怎样的一种精神？
【设计意图】：通过走近“大师”，拉近了雕塑与学生的距离，拓展思路，同时培养了细致的观察力。
（三）接触大师，了解感知
出示事先做好的雕塑作品，以小组为单位，在组长的带领下，进行研讨学习。
a. 用了什么材料制作？
b. 运用了那些技法？
c. 猜一猜它们的名字。
【设计意图：通过“看”“摸”“说”等方法接触“大师”，使学生掌握团、卷、压、搓、折、粘、剪、穿插……等制作手法。】
（四）体验创作
教师根据某一主题，现场边示范边讲解，演示利用泡沫小圆球制作小型抽象雕塑的一般操作过程。
1、准备一块底板，根据构思选择一定数量的球。
2、准备一根筷子，将若干个大小相等的泡沫小球串在一起。
3、将一根筷子剪成3小段。提问学生你会用小短木棒做什么？
4、抽生上前演示；
的方法帮老师将小短木棒上的球固定在长串球上。
疏密变化。
7、引导学生运用不同的形式组合，表现自己喜欢的抽象造型，并说明表现的主题。
【设计意图：用现场演示法，直观的让学生明确制作的步骤。熟悉材料的性质，根据材料初步确定制作对象，激发竞争意识。】
（四）表现创意
请大家以小组为单位，根据各自的材料，以个人或者小组合作的形式，能运用插、粘贴等方法，利用各种材料设计、制作一件以“奋进”为主题的抽象雕塑作品。
要求：
1. 造型生动，简洁，有创意。
2. 色彩搭配合理。
3. 有一定的意义。
4、提示学生制作过程中注意使用工具的安全。
【设计意图：学生是学习的主体，为了使学生的主体作用得到有效的发挥，我将更多的时间留给学生动手操作，并及时的给予帮助和指导。教师运用巧妙的建议激发学生创作兴趣。】
（五）评价互动，教师小结
1、教师引导学生上台展示作品。
回收物品，养成良好习惯。
3、学生通过自评和互评赏析本课优秀创意作品。
4、出示教师范作，学生感受色彩让雕塑作品焕发无穷魅力。
5、布置下节课的任务，给雕塑作品喷色。
【设计意图：展示雕塑作品，让学生对同种材料不同用法有更深入的了解。开展学生互评和自评，是促进学生全面发展的重要环节，促进他们的交流学习. 】
活动目标：
1、迁移已有经验，大胆想象，能随音乐用身体动作表现多种运动雕塑的姿态。
2、自由合作，体验创编的快乐，感受做中国人的自豪感。
活动准备：
1、教室周围摆放一些奥运会运动员的精彩照片及各种比赛项目的图片
2、幼儿已有奥运雕塑经验
3、音乐磁带、各种体育器具
活动过程：
一、热身运动
设计一个奥运律动，结合各种奥运项目
（教师通过本部分可以让幼儿了解一些奥运项目，并参与到运动的氛围中）
二、基本部分
1、奥运会导入，激发幼儿兴趣
小朋友，暑假你们在家里看了一个盛大的体育竞赛是什么啊？
我们中国队在这次奥运会上夺得了几块金牌？
2、幼儿观看奥运会图片
现在我请小朋友去参观一下奥运特刊，看看奥运会有那些比赛项目？
3、请幼儿讲讲有哪些比赛项目
（引导幼儿大胆想象根据已有经验，用身体动作来表现运动雕塑造型）
4、幼儿尝试摆造型
好，现在请小朋友对着镜子自己想个动作，自己想得要和别人不一样的
教师个别提问23个小朋友，幼儿也可以跟做
5、教师做造型，幼儿猜猜
你们看，我做的是什么动作？
6、欣赏音乐，分析音乐，并能随音乐做出造型动作
（音乐响起）小朋友轻轻坐下来，听，听这两段音乐有什么不同？
幼儿根据音乐自由想造型（音乐循环放）
7、选择道具进行组合，体验合作成功感
刚才每一个小朋友都做得很棒，咦，虞老师突然想到一个好主意，前面我们都是一个人做动作，现在我请你们自己找好朋友，分组摆造型，老师还为你们准备一些运动器材，小朋友可以自由选择。
8、幼儿分组展示造型
教师用照相机为幼儿拍照
三、结束部分
全体幼儿组合一个大雕塑群，共迎奥运
师：让我们全体小朋友摆一个在造型，共同迎接20xx年北京奥运会。
雕塑艺术
教学理念
随着新课程改革的进一步深入，美术学科越来越需要学生积极参与、主动探究，审美艺术是个性鲜明、创造性品质较高的活动，因而美术欣赏也相应地要求欣赏者的个性化创造，在生动的直觉形象中体验、感悟、共鸣，进而把握人生哲理、历史真理和宇宙奥秘。
雕塑是美术艺术内容之一，在生活中接触的也比较多，也是很重要是一门艺术。对艺术是了解不能局限在某一个范围内、时间段里，而是要向各个层面、各个时间去了解。这样能引起学生学习的积极性，也能使学生更加热爱生活。本课采用的是欣赏式教学，通过对图片的讲解和分析，培养学生的审美意识和情趣。让学生自己去发觉身边美的事物，去感知它的内涵。借用艺术的表现手法展示自己当时的情感。
本课课内讲解为一课时，结合学校研究性课程的学习，采用书本与现实生活、身边的事物相结合的方法。
教学方案
《雕塑艺术》教案
课型：欣赏课
教学对象：高中二年级
教学目标 ：通过教学，使学生了解雕塑艺术及其特点，提高对雕塑艺术的欣赏能力
教学重点：雕塑及其艺术特点
难点：雕塑艺术的特点
教具准备：多媒体课件、有关兵马俑的书籍和图片
教学过程 ：
导引：
1、两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势，在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何?由此引入今天的课题。
2、问一下同学们平时见过哪些雕塑?给他们留下怎么样的印象?能看出是用什么材料做的吗?
一、导入 新课：先出示绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术作品的图片各一张。问美术分为哪几类?再问一下同学们知道它们之间的区别吗?由此引出雕塑念。
雕塑：可雕性、可塑性的材料，通过雕、塑、铸、焊等手段制作反映社会生活，表达审美理想的三维实体的造型艺术。
二、雕塑的分类：
按材料：石雕、木雕、竹雕、泥雕、金属雕、冰雕、石膏像等
按空间形制(形态)：圆雕、浮雕、透雕
圆雕：不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》
浮雕：在平面上雕出凸起的厚度，根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕
透雕：在浮雕的基础上镂空背景部分，有重视一面艺术效果的单面雕，也有双面雕。如室内的屏风
按功用和所放的位置：城市雕塑、园林雕塑、纪念性雕塑、室内雕塑等
三、雕塑艺术的特点：
1、雕塑的形体：
雕塑作为三维空间的实体，给予人的感受，首先来自它的形体。形体美是雕塑的形式美的灵魂。雕塑的形体，不仅要比例匀称、结构严谨，更要通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。例如，
a、罗丹的《思想者》。罗丹是法国近代最著名的雕塑家，被称为“近代雕塑之父”。他是旧时期(古典主义)的最后一位雕塑家，又是新时期(现代主义)最初一位雕刻家。这尊雕塑是罗丹为《地狱之门》中央的门楣而作的。雕塑的人物形态是弯腰屈膝，右手托着下颚，嘴咬着自己的粗手，陷入苦苦的思索之中。眉弓突起，双眼深陷隐于暗影之中，咬肌凸起，全身肌肉紧张。强化了他的苦闷、深思。
B、摩尔的《斜卧像》。这是1957——1958年为巴黎的联合国教科文组织大楼创作的雕像。这是一件抽象化的雕塑，描绘的是一位斜卧翘首远望的 女性。像这种表现性的雕像，强调主观精神，审美理想。这样的雕塑应从内在的意境去观看，不能单看外表。
C、雕塑具有体量感，它直接影响着观赏效果与主题的表达。例如，河南洛阳《卢舍那大佛》的体积之大和秦始皇陵兵马俑的数量之多，都是构成迫人气势和宏大气魄的重要因素，也是作品内容的重要方面和表达主题的重要因素。
活动目标：
1.结合生活经验尝试表现人物的简单动态。
2.体验大胆创作的愉悦。
准备：
1.在日常生活中借助录像、图片或到公园实地观察等形式，丰富有关雕像的知识。
2.画纸，油画棒，四肢、头部能活动的小纸人，录音机及相关音带。
3.画有各种雕像的范画一张。
活动过程：
一、张出活动
1.引出游戏情景：美丽的城市里有一群雕像，一到晚上，它们就快乐地在一起跳舞。早晨太阳升起的时候，它们立即变成雕像，向城里的人们展示自己的美丽。
2.引导幼儿把自己想像成城市雕像，随音乐跳舞。当听到音乐中太阳升起的信号时，幼儿马上做出一个造型动作；当音乐再次响起时，幼儿继续跳舞。
二、观察造型动作
1.音乐停止时，教师分别模仿几个有代表性的造型动作，请幼儿猜猜这个雕像在干什么。
2.出示范画，请幼儿用小纸人摆出范画上雕像的动作，并说说这些雕像放在城市的什么地方比较合适。
3.请幼儿观察自己身体的哪些部位可以活动，哪些部位不能活动，初步了解关节的活动与动态表现之间的关系。
三、设计城市雕像
1.启发孩子当设计大师，为美丽的城市设计更多、更美的雕像。
2.在轻音乐背景下，幼儿边画雕像，边做相应造型或摆小纸人。
四、展示作品
1.把幼儿设计的雕像布置在活动室中，供幼儿欣赏、模仿。
这是一幅十分典型的多视点构图的作品：各种朝向的房子、行道树、红绿灯、汽车，体现了小作者在平面上表现十字路口时矛盾的方位感。
2.让幼儿互相介绍各自设计的雕像，并商量放在什么地方比较合适。
一、教学目标
1. 了解雕塑的基本知识和技法。
2. 培养学生的创造力和动手能力。
3. 培养学生的观察能力和艺术欣赏能力。
4. 学会欣赏和评价雕塑作品。
二、教学内容
1. 雕塑的基本概念和发展历史。
2. 雕塑的材料和工具。
3. 雕塑的构图和造型。
4. 雕塑的表现方式和技法。
5. 雕塑的艺术欣赏和分析。
三、教学步骤
第一课：雕塑的基本概念和发展历史
1. 导入：通过展示名家雕塑作品图片，激发学生的兴趣和好奇心。
2. 回顾：复习学生对雕塑的简单认识。
3. 授课：讲解雕塑的基本概念和发展历史，介绍雕塑在古代和现代的应用和作品代表。
4. 活动：组织学生参观附近的雕塑公园或博物馆，让他们亲身感受雕塑的魅力。
第二课：雕塑的材料和工具
1. 导入：展示不同材料和工具的样品，让学生猜测它们的用途和特点。
2. 授课：讲解雕塑常用的材料和工具，如石膏、陶土、铁丝、刀具等，介绍它们的特点和适用范围。
3. 示范：老师示范使用不同材料和工具进行简单的造型，让学生观察和借鉴。
第三课：雕塑的构图和造型
1. 导入：让学生观察和描述一幅雕塑作品的构图和造型特点。
2. 授课：讲解雕塑的构图原理和造型技巧，如比例、重心和线条等。
3. 练习：组织学生完成一幅简单的雕塑作品，要求他们根据学到的知识进行构图和造型的规划，锻炼他们的创造力和动手能力。
第四课：雕塑的表现方式和技法
1. 导入：通过观赏不同类型的雕塑作品，让学生感受到表现方式和技法的多样性。
2. 授课：讲解雕塑的不同表现方式和常用技法，如凿刻、捏塑和拓板等，介绍它们的特点和应用场景。
3. 创作：让学生选择一种表现方式和技法，进行一幅自由创作的雕塑作品，鼓励他们发挥想象力和个性。
第五课：雕塑的艺术欣赏和分析
1. 导入：播放一段雕塑艺术欣赏视频，让学生感受不同雕塑作品的艺术魅力。
2. 分析：让学生分组进行两幅雕塑作品的欣赏和分析，要求他们描述作品的造型特点、主题意义和艺术效果。
3. 展示：每组学生展示他们的欣赏和分析结果，进行集体讨论和点评。
四、教学评价
1. 课堂表现：评价学生的参与度、思考能力和合作精神。
2. 作品评价：评价学生的创造力、造型能力和表现方式。
3. 分析评价：评价学生对雕塑作品的观察能力和分析思维。
五、教学资源
1. 名家雕塑作品图片和视频欣赏资源。
2. 不同材料和工具的样品和示范作品。
3. 雕塑公园或博物馆的参观安排和导览。
六、教学反思
本教案在讲授雕塑的基本知识和技法的同时，注重培养学生的创造力和观察能力。通过实践活动和艺术欣赏，让学生感受雕塑的魅力，培养他们对艺术的热爱和追求。同时，通过分析讨论和评价作品，激发学生的思考和创新能力。整个教学过程既注重理论知识的传授，又注重实践技能的培养，使学生全面发展和成长。
教学目标：
1、通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造出抽象的雕塑。
2、通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。
教学重难点：
1、认识抽象的基本特点。
2、学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。
教具学具：
各种线材、板材、块材
教学过程：
一、导入阶段：
1、欣赏抽象雕塑
师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？
2、导入课题：《抽象雕塑》
二、发展阶段：
1、抽象的特点：几何形体
2、《抽象雕塑》的特点（学生讨论找规律）
欣赏雕塑作品等。
师问：请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的？（学生讨论）
师：想象空间很大
抽象雕塑基本结构。
由几何形体构成（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）
三、拓展阶段：
1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。
3、制作步骤（教师示范）
四、学生作业：设计、制作一件抽象雕塑作品。
五、学生练习，教师巡回辅导。
六、作品展示：
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同学展示作品
3、展示并评述自己的作品。
七、收拾和：
收拾并好自己的桌面。
八、教学延伸与拓展：
抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。
一、教学目标：
1.初步了解城市雕塑的类型和风格，提高对城市雕塑的审美兴趣，加深其对现代城市雕塑发展意义的认识。
2.通过对城市雕塑作品欣赏与评述，开阔学生知识层面。
3.在学习过程中使学生得到美的陶冶和享受，同时也对城市环境艺术有更深的理解和体会。
二、教学重点与难点：
1、重点：欣赏教材所提供的作品，使学生得到美的享受，并引发学生对城市环境艺术发展的思考。
2、难点：培养学生的审美能力和创新精神，形成在城市雕塑艺术欣赏方面的基本素养。雕塑作品的语言：形式上的美感、丰富的精神内涵和旺盛的生命力。
三、教学过程：
1、导入新课
同学们你们见过，思想者的雕塑吗?这是罗丹的雕塑作品。
请举例说说在我们的生活周围哪里存在着雕塑?以及它在环境中所起的作用?
城市雕塑无论如何都是一门纯观赏性的艺术，往往是先通过形体给人以直观的美的享受。当从远处看一尊广场或街头雕塑时，首先接触的是它那并不清晰的“影象”，也就是它那外在的形体。这一“影象”给人的感觉，或是宏伟崇高、或是宁静沉重、或是升腾飞跃，都是非常之美的。
2、新课
(一)城市雕塑的概念：是现代城市公共空间的.三维造型艺术品。设置在公共环境中赋予人们感受和联想的室外雕塑。它是城市形象的一个代表，一面镜子，已经成为国内外城市文化的一个重要组成部分。
城市雕塑是一门有“加”有“减”的艺术，从功能上讲，它反映社会生活，表达社会的审美理想，也是表达雕塑家本人思想感情的三维实体的造型艺术。
城市雕塑的环境设计心理;
(1)、城市雕塑可以具有形态的诱惑性。
(2)、城市雕塑中的趣味性。
(3)、城市应让人们产生愉悦。
(4)、城市雕塑中的神秘感。
(5)、城市雕塑应具有独特的魅力。
(6)、城市雕塑还可以有美中不足之美。
3、引导欣赏，加强体验。
(1)结合课本的范例，让学生欣赏国内外经典城雕作品，分析教材中提出的问题：为什么这个雕塑作品富有亲和力?哪些雕塑作品是象征性的，哪些是追求和环境相协调或具有互补性质的?雕塑设计和建筑的关系是截然的吗?
(2)通过实例来分析艺术设计规律，说明艺术设计不能脱离生活这条原则，在欣赏过程中提高学生的艺术鉴赏力。
4、表达感受，层层深入。
(1)教师出示图片资料，请学生表达自己的看法。
(2)教师补充分析，让学生进一步掌握综合评价的方法。
城市雕塑的表现主要让人们在动态的时间和空间里感受到艺术的风采。它以醒目的色彩、宽大的尺寸和体量占据空间，形成环境特有的风貌，它是一门纯观赏性的艺术，通过形体给人一直观的没的享受。
(3)介绍下雕塑的制作流程：
[1]、制作小模型;
[2]、放大泥塑;
[3]、翻模;
[4]、制作出成品;
[5]、安装。
5、布置作业，学会评述。
(1)教师出示图片，要求学生利用新学的有关城市雕塑的知识，结合自己审美观，进行综合评述。
城市雕塑的表现主要让人们在动态的时间和空间里感受到艺术的风采。它往往以醒目的色彩、宽大的尺度和体量占据空间，从而形成当代城市环境所特有的风貌。
城市雕塑作为城市形象的一个代表，已经成为国内外城市文化的一个重要组成部分，它承载了丰富的文化内涵和立体艺术形式。具有以形感人，以形美化环境的功效，并具有独特的视觉冲击力和震撼力。
(2)讨论：如果让你给自己的校园设计一雕塑作品，你将如何表现个性?你会运用哪些文人内涵?选择用什么样的造型风格?
设计思路：
传统的幼儿形体教学是一种被动的模仿活动，多次重复的练习让人感到到枯燥、乏味，幼儿处于完全束缚状态。活泼好动、想象力丰富，有强烈的表现欲望是幼儿的特点，怎样才能使形体活动成为幼儿有意义的学习过程?布鲁纳的“发现认知结构理论”和奥苏伯尔的“认知同化论”告诉我们，如果充分利用幼儿原有经验，让幼儿自己去思考、探索未知，且教师运用稳定和清晰的组织，则使幼儿不必采用机械的学习方式，有利于调动幼儿的内部动机，开发幼儿的潜能及创造力。本活动将根据这一理念，鼓励幼儿在生活积累的基础上，大胆探索，积极表演，教师对幼儿自由生成的动作进行规范、完善，提出形体要求，同时鼓励幼儿相互启发、共同提高，从中体会到形体活动的乐趣。所以，主张开放、主张探索、主张互相学习是本次活动的宗旨。关注着周围的世界，奥运也深入了他们的心田。
活动目标：
1、迁移已有经验，大胆想象，能随音乐用身体动作表现多种运动雕塑的姿态。
2、自由合作，体验创编的快乐，感受做中国人的自豪。
活动准备：
1、幼儿对奥运和雕塑有初步的了解。
乒乓板、羽毛拍、杠铃、拳击手套、剑、泳帽、圈等。
3、音乐磁带：热身《美丽的乡村》;运动雕塑《花之舞》选自《幼儿园音乐教育活动韵律活动(一)》
活动过程：
一、热身运动
师：“小朋友，让我们听着音乐先来运动运动。”
头部：抬头、低头、左倒、右倒、左转、右转;
肩部：学小丑，耸耸肩，耸左肩、耸右肩、耸双肩;
胸：玩捉迷藏游戏，含胸--双手关起门、扩胸--双手打开门;
腰：学做小树苗，双脚并拢扭扭腰，慢慢长高;
腿：绷脚吸腿、踢腿。
(这是复习、热身的环节，教师用积极的语言和形体动作引导孩子，意在让孩子的身体和心理都充分地放开，以轻松、自主的态度逐步进入到活动中来。
二、形体活动：运动雕塑
1、由奥运会导入，激发幼儿兴趣。
师：“暑假里，第28届雅典奥运会你们有没有看?中国得了几块金牌?真为我们是中国人而感到自豪!你了解奥运会有哪些比赛项目呢?”
2、引导幼儿根据已有经验，大胆想象，用身体动作来表现运动雕塑的造型。
师：“2008年奥运会就要在北京举行啦!许多人都在为此而忙碌。今天我们也来当设计师，用身体动作来表演比赛项目，做出各种运动造型，就像漂亮的运动雕塑，也为奥运做贡献。”
1)幼儿根据已有经验设计运动造型。
(活动中，孩子在原有生活经验的基础上做出了一些简单的造型)
表现姿态和表演神情等角度，引导幼儿共同观察、分析同伴的造型动作，并一起完善、学习。
如：A艺术体操造型—怎样让动作更美?(教师从形体动作的舒展、优美等角度进行引导)
B举重—抓举、挺举的不同动作;引导幼儿观察示范表演幼儿的神情，体会唐功红等运动员最后举起杠铃时的那份激动与自豪：我是中国人、我胜利了!
C球类运动—发球、扣球、接个长球、再来个短球，鼓励幼儿能创编出同一种运动不同的动作造型。
……
教师根据幼儿表现随机进行调整、引导，鼓励幼儿看一看、想一想、学一学、编一编。特别关注、提醒幼儿在做动作时的身体承受能力，累了就可以放松休息。
(教师根据幼儿表现的动作进行有针对性的指导，引导幼儿观察同伴的设计并从不同角度进行思考、讨论，帮助同伴完善动作，共同提高。此过程为孩子的自由表演以及合作奠定基础。)
课题：
外国雕塑
课时：
1课时
课堂类型：
欣赏 评述
教学目标：
通过欣赏教材中外国著名雕塑作品，使学生对世界各国不同历史时期雕塑艺术有所了解和认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术鉴赏力的目的。
教学重难点：
认识雕塑艺术的特点以及雕塑艺术表现手法的多样性。
教具学具：
课本
教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
不同的民族其雕塑作品风格也各不相同。我们这节课选择了几件有代表性的作品进行欣赏。
2、新授：
欣赏雕塑要从以下几个方面：
（善、美。除此之外，雕塑创作和其他艺术一样还应高于生活，在主题上扣紧时代脉搏，弘扬时代主旋律，这样的作品才能得到人民的喜爱和认可，才能对社会产生积极的影响和作用。
（2）雕塑的语言和形式美：雕塑艺术有其特有的艺术语言。首先，它具有三维空间的体量感，不同于平面的绘画，它是以实在的体积占有空间，通过立体的形象来表现艺术主题。其次，雕塑的艺术形象具有凝练性。雕塑的特点是把丰富的.内涵凝缩为一个具体的形象。
（钛铝合金等，为雕塑艺术增添了新的风采。
3、作品赏析：
《思想者》（青铜，高这是十九世纪法国雕塑家罗丹的作品，在这一作品中，罗丹使整个雕像缩成一团，让人感到他仿佛不仅是用脑袋在思考，而且全身的每块肌肉，每条神经都处在紧张的思索之中，罗丹有意识的把支着下颏的右胳膊肘放在左膝上，形成一种富于表现力的扭转，脚趾深深的抠在台座上，使思考的运动从肩背一直贯穿到脚尖，从而体现出一种巨大的精神力量。人们从这一艺术形象中产生丰富的联想，受到启迪和鼓舞。
《工人与集体农庄女社员》（不锈钢，高这一雕像是前苏联最优秀的女雕塑家穆西娜的作品，这一雕塑之所以著名，不仅是由于它所体现的重大而深刻的思想意义，还在于它在艺术构思，特别是雕塑的构图上和新材料不锈钢的使用上所作的种种努力。青年工人和集体农庄女社员两个巨大的人像勇猛前进的动势通过向上高举的手势，使构图取得了平衡，共同向着一个目标前进的意义和统一步伐，是苏维埃国家的伟大象征。至于雕像所用的材料不锈钢，这在当时还是首创，不锈钢本身所呈现的银亮色，可以反射太阳光和灯光，当晨曦和晚霞照射到雕像上时，就闪耀出更加明亮的光辉，使雕像更有表现力。
《柏林城市雕塑》在欧洲，林立的高层建筑和遍布城市的雕塑仿佛是一首巧妙的乐章和谐而生动，这些造型各异的雕塑能折射出当代异域文化的一个断面。当我们置身于一种与发达的现代社会生活紧密相关的现代艺术的氛围中时，就会强烈的感受到人们对于自己生活空间的悉心关怀和爱。时代的节奏要求艺术家创造出与之协调的雕塑作品，课本中的西柏林街头的抽象雕塑，与具象雕塑不同，虽没有明确告诉我们表现得是什么内容，但那坚硬光亮的不锈钢质材、庞大高耸的四个圆柱，弯曲缠绕而挺立向上的造型，都给我们一种不屈不挠，强悍有力地感受，一种精神力量，一个美好的想象空间，因而有着强烈的时代感。
《家庭》看了这座雕塑，相信你一定会很快地认出这是有爸爸、妈妈和孩子组成的家庭。虽然，艺术家并没有对人物的五官和服装进行细致的刻画，但是生动简明的造型，仍然是我们感受到一家人的亲情。这是一件具有现代风格的作品，它不追求逼真的人物形象，而是受取“写意”的手法，抓住三口人体形上的特征，用光滑圆润的外形，组成了一个整体。亨利·摩尔是英国著名的雕塑家，是现代雕塑艺术的杰出代表人物。他善于对雕塑做全面地思考，不受具体形象的限制，而且充分考虑雕塑与环境的关系，从而创造出一种独特的雕塑语言。
《挑刺的少年》（青铜，高这是一件公元前四世纪左右的古希腊雕塑，它的显著特点是高度的写实和具有浓厚的生活气息，并且还带有一点幽默感。从造型上看，少年的形象基本处于静止状态，但静中有动。一个少年坐着挑脚刺这样一个似乎微不足道的生活细节，雕塑家也怀着极大的兴趣去表现它，体现了艺术家对现实生活的热爱。
《彼得大帝纪念碑》（青铜，黄冈石）这是十八世纪法国著名雕塑加法尔柯涅的作品，彼得大帝是俄国伟大的政治家和改革家，他领导俄国逐渐强大起来。法尔柯涅把彼得大帝塑造成一个叱咤风云的英雄人物，它骑着骏马在奔驰中突然勒住马头，作品充满了豪迈的气概。雕像的底座由巨大的整块花岗岩雕成，犹如波涛汹涌的浪潮，它象征着彼得大帝的改革是在冲破重重惊涛骇浪中进行的。俄罗斯许多进步思想家、作家都赞美过这座纪念碑。例如：普希金为此写了长诗《青铜骑士》。
《美国国家纪念碑》这座纪念碑位于美国中西部的南达科他州的拉计莫尔山，利用海拔。利用拉计莫尔山峰雕刻伟人像，这是南达科他州的历史学家多恩、鲁宾逊于勇敢地接受了这项创作任务。从1927年正式动工，到他74岁时逝世还未全部完成。他逝世后八个月由他的儿子完成了父亲未完成的事业。四座巨像面部平均高度约20米，鼻长7米，嘴宽2.6米，眼宽1.5米，依山势的变化，姿态生动自然，成为美国现代著名的纪念碑雕刻之一。
现在向您介绍幼儿园教案《幼儿园大班教案《奥运雕塑》含反思》
大班教案《奥运雕塑》含反思适用于大班的主题教学活动当中，让幼儿自由合作，体验创编的快乐，感受做中国人的自豪，迁移已有经验，大胆想象，能随音乐用身体动作表现多种运动雕塑的姿态，鼓励幼儿大胆的猜猜、讲讲、动动，快来看看幼儿园大班《奥运雕塑》含反思教案吧。
1、迁移已有经验，大胆想象，能随音乐用身体动作表现多种运动雕塑的姿态。
2、自由合作，体验创编的快乐，感受做中国人的自豪。
3、鼓励幼儿大胆的猜猜、讲讲、动动。
4、能安静地倾听别人的发言，并积极思考。
1、幼儿对奥运和雕塑有初步的了解。
2、幼儿与教师利用废旧材料共同制作的部分运动比赛项目器具，如：网球拍、乒乓板、羽毛拍、杠铃、拳击手套、剑、泳帽、圈等。
3、音乐磁带：热身《美丽的乡村》;运动雕塑《花之舞》选自《幼儿园音乐教育活动韵律活动（一）》
一、热身运动
师：“小朋友，让我们听着音乐先来运动运动。”
头部：抬头、低头、左倒、右倒、左转、右转；
肩部：学小丑，耸耸肩，耸左肩、耸右肩、耸双肩；
胸：玩捉迷藏游戏，含胸--双手关起门、扩胸--双手打开门；
腰：学做小树苗，双脚并拢扭扭腰，慢慢长高；
腿：绷脚吸腿、踢腿。
（这是复习、热身的环节，教师用积极的语言和形体动作引导孩子，意在让孩子的身体和心理都充分地放开，以轻松、自主的态度逐步进入到活动中来。
二、形体活动：运动雕塑
1、由奥运会导入，激发幼儿兴趣。
师：“暑假里，第28届雅典奥运会你们有没有看？中国得了几块金牌？真为我们是中国人而感到自豪！你了解奥运会有哪些比赛项目呢？”
2、引导幼儿根据已有经验，大胆想象，用身体动作来表现运动雕塑的造型。
师：“2008年奥运会就要在北京举行啦！许多人都在为此而忙碌。今天我们也来当设计师，用身体动作来表演比赛项目，做出各种运动造型，就像漂亮的运动雕塑，也为奥运做贡献。”
1）幼儿根据已有经验设计运动造型。
（活动中，孩子在原有生活经验的基础上做出了一些简单的造型）
2）从形体要求、表现姿态和表演神情等角度，引导幼儿共同观察、分析同伴的造型动作，并一起完善、学习。
如：A艺术体操造型—怎样让动作更美？（教师从形体动作的舒展、优美等角度进行引导）
B举重—抓举、挺举的不同动作；引导幼儿观察示范表演幼儿的神情，体会唐功红等运动员最后举起杠铃时的那份激动与自豪：我是中国人、我胜利了！
C球类运动—发球、扣球、接个长球、再来个短球，鼓励幼儿能创编出同一种运动不同的动作造型。
……
教师根据幼儿表现随机进行调整、引导，鼓励幼儿看一看、想一想、学一学、编一编。特别关注、提醒幼儿在做动作时的身体承受能力，累了就可以放松休息。
（教师根据幼儿表现的动作进行有针对性的指导，引导幼儿观察同伴的设计并从不同角度进行思考、讨论，帮助同伴完善动作，共同提高。此过程为孩子的自由表演以及合作奠定基础。）
3）幼儿自由设计、创编自己喜欢的运动造型，教师深入观察，注重面向个别、小组的指导。（提供背景音乐）
（本环节为孩子提供自由的空间来消化掌握来自他人的想法，迁移自己已有经验，进行自我的调节、创造，从而初步获得成功的快乐。）
3、分组展示，鼓励幼儿按音乐节拍做出不同的造型动作。
1）边休息边欣赏音乐。
2）幼儿分组轮流展示，感受、分享他人的设计，并鼓励幼儿可以随音乐节拍变换不同造型动作。
3）引导幼儿分析、思考：在表演时如何让动作既合拍、优美又富有变化。（利用前奏、乐句重拍之间的音乐思考下一个要变换的动作）
（分组展示，为孩子提供了一个交流平台，也让孩子得到了适度的
休息，做到动静的结合。
通过前三个环节的铺垫，幼儿设计出的造型变丰富了，动作也更美
了。
举重游泳
田径羽毛球
艺术体操
…………）
4、选择道具进行组合表演，体验合作的成功感。
1）幼儿根据需要选择道具。
师：“为了让我们设计的雕塑能给人们带来更美的感受，我把大家做的体育用品带来了，请你选择自己喜欢的器具来表演，也可以不选择，表演你自己设计的动作造型。”
（道具的使用激起了孩子新一轮的学习兴趣，使动作造型更每，同时也使创编活动更具目的性：设计的动作要与器具相吻合。道具的自由选择更体现对孩子的尊重。）
2）引导幼儿按类组合，自由想象，合作创编。
师：“雕塑有单个的，也有几个组合在一起的雕塑群，请你找到好朋友，大家找个空地商量一下，怎样使你们的造型组合在一起更美。”
（活动中，孩子们按球类：篮球、足球、羽毛球、乒乓球等、艺术体操类、田径类、综合类：射击、拳击、游泳、击剑等，分为了四组，在教师的提示下分组找到了适合的表演场地，使空间充实而不拥挤，给人以美感。）
3)分组展示，进行同伴间的评价，互相学习。
引导幼儿从是否按节奏变换造型、动作是否优美、合作时的互相配合，雕塑群的错落有致等不同角度进行评价、学习。
（幼儿互相评价的过程也是再次共同学习、提升经验的过程。）
5、集体合作。
师：“最后让我们所有的小朋友团结在一起，组合成一个大雕塑群，并用照相机记录下我们为奥运作出的努力。”
1）师生集体合作造型。
2）师：（在音乐声中）“让我们一起呼喊出响亮的北京奥运会口号吧！”“新北京！新奥运！新北京！新奥运！耶！再见！”
（在完成所有小朋友合作的大雕塑群后，奥运口号的呼喊将活动推向高潮，再一次让幼儿感受到合作的快乐和做中国人的自豪！）
传统的幼儿形体教学是一种被动的模仿活动，多次重复的练习让人感到到枯燥、乏味，幼儿处于完全束缚状态。活泼好动、想象力丰富，有强烈的表现欲望是幼儿的特点，怎样才能使形体活动成为幼儿有意义的学习过程？布鲁纳的“发现认知结构理论”和奥苏伯尔的“认知同化论”告诉我们，如果充分利用幼儿原有经验，让幼儿自己去思考、探索未知，且教师运用稳定和清晰的组织，则使幼儿不必采用机械的学习方式，有利于调动幼儿的内部动机，开发幼儿的潜能及创造力。本活动将根据这一理念，鼓励幼儿在生活积累的基础上，大胆探索，积极表演，教师对幼儿自由生成的动作进行规范、完善，提出形体要求，同时鼓励幼儿相互启发、共同提高，从中体会到形体活动的乐趣。所以，主张开放、主张探索、主张互相学习是本次活动的宗旨。
小百科：奥林匹克运动会简称“奥运会”，是国际奥林匹克委员会主办的世界规模最大的综合性运动会，每四年一届，会期不超过16日，是世界上影响力最大的体育盛会。
宜未雨绸而缪，毋临竭而掘井。杰出的幼儿教学工作者能使孩子们充分的学习吸收到课本知识，为了将学生的效率提上来，老师会准备一份教案，教案可以让上课自己轻松的同时，学生也更好的消化课堂内容。写好一份优质的幼儿园教案要怎么做呢？下面是小编精心收集整理，为您带来的《幼儿园大班教案泥塑三篇》，但愿对您的学习工作带来帮助。
现在向您介绍幼儿园教案《幼儿园大班教案泥塑三篇》
大班教案泥塑三篇适用于大班主题教学活动当中，让幼儿学习使用一些简单的工具及能用多色配合泥塑，幼儿能抓住要塑造的菜的主要特征，大胆塑，快来看看幼儿园大班泥塑三篇教案吧。
大班泥塑教案精选3篇
大班泥塑教案精选一
大班泥塑活动教案《蔬菜》
活动目标：
1、幼儿能抓住要塑造的菜的主要特征，大胆塑造。
2、学习使用一些简单的工具及能用多色配合泥塑。
3、培养幼儿塑造的技巧和艺术气质。
4、感受作品的美感。
活动准备：实物(各种菜)、泥塑工具、橡皮泥。
重难点：能抓住菜的特征，大胆塑造
能学着多色配合
活动环节：
一、实物展示，激发兴趣
1、出示实物：菜
你们看，这是什么?是些什么菜?
2、揭示主题，提出要求
二、自由选择，大胆表现
1、幼儿自由选择蔬菜及橡皮泥
2、幼儿自由探索表现
教师巡视，指导个别幼儿学习使用一些工具及多色配合。
3、展示个别幼儿作品，讨论：他是怎么捏的?
请个别幼儿示范讲解
4、幼儿再次探索、塑造
三、经验回放，相互学习
1、经验回放
观看部分幼儿刚才捏的作品(照片)：“仔细想一下，他是怎么捏的。”
2、区角准备：
我们知道了这些方法，以后可以在区角活动中去尝试一下，看看自己会不会捏。
活动反思：
在活动过程中，小朋友们基本都能抓住菜的特征进行塑造的，如小A小朋友她拿了一条黄瓜作为参照物，她自己用橡皮泥做的黄瓜上有一点一点的白点，把黄瓜上的一点白色的小刺都表现了出来;还有小B的荷兰豆、小C的青辣椒、小D的南瓜、小E的竹笋等，都能捏拿的惟妙惟肖，可以看出孩子们已经能抓住其主要的特征来进行泥塑，同时颜色的搭配也比较好;我发现孩子们在使用老师提供的一些工具方面，运用的比较熟练，如有些孩子在做南瓜时，抓住南瓜有凹槽的明显特征，用圆圆的小棍来压这个凹槽，能用小刀(塑料薄片)刻画蔬菜上的一些花纹等，但孩子们却不能创造性的去寻找老师提供的以外的东西，作为工具使用。
大班泥塑教案精选二
大班泥塑活动教案《乌龟》
活动目标
1、学会用水滴形、扁圆制作乌龟造型。
2、尝试运用材料和工具大胆装饰出各种花纹的乌龟。
3、愿意与同伴分享制作乌龟的经验。
活动准备
泥工板、泥工工具、泥块、范例一个，海底世界的录像。
活动过程
一、观看视频图片，了解乌龟的身体特征。
1、播放海底世界的录像，幼儿仔细观察。
说一说看到海底世界有哪些动、植物?
2、再次欣赏录像，重点观察乌龟的形态特点。
请幼儿说说乌龟主要的外形特征。
(一对眼睛、四条腿、硬硬的壳、一条小尾巴。)
二、学习制作小乌龟
1、鼓励幼儿尝试说说制作乌龟需要哪些造型
水滴形、扁圆形等。
2、教师讲解制作要求
重点指导乌龟四肢和头部均匀分泥的方法;乌龟壳和四条腿的连接。(把壳和头、尾巴、腿稍微用力地按上去。)
3、幼儿动手操作，教师指导。
提醒幼儿可以利用工具在乌龟的背、脚划出相应的花纹，也可以制作圆点花纹。
指导能力较弱的幼儿制作出简单的动物形象;指导能力强的幼儿表现出有情节的性的画面。通过制作，水纹波及草等使画面更加完整。
三、作品交流与分享
1、幼儿自由欣赏同伴作品
2、鼓励幼儿相互评价同伴作品
3、教师小结
总结制作效果较好的技巧方法和存在的问题。
活动效果
本节活动内容生动、有趣，能吸引幼儿的兴趣和注意力，大部分幼儿都能在不断的学习与尝试制作的过程中学习均匀分泥、合理搭配、有序黏贴等操作技巧，顺利完成小动物——乌龟的制作活动。
大班泥塑教案精选三
大班泥塑活动：小小手链设计师
活动目标
1.练习巩固球、柱、水滴等基本造型的塑型手法。
2.能创造性地运用、搭配色彩，设计造型多样的手链。
3.尝试通过多样化排列球、柱、水滴等基本造型，设计出造型多样的手链。
活动准备：白色塑型泥20克、其他色塑型泥各10克，手链实物或图片。
活动过程
教师先出示多种造型的手链实物或图片，鼓励幼儿尝试从串珠的颜色、形状以及排列规律上简单描述每串手链的特点。然后，请幼儿选出自己认为最漂亮的手链，并说明原因。最后，教师指出有些手链的串珠颜色搭配得非常美，有些手链的串珠排列得十分有规律……现在就请小朋友们当小小手链设计师，尝试用塑型泥来设计色彩美丽、造型独特的手链。
1.制作手链的串珠。教师请幼儿用各种颜色的塑型泥制作串珠的基本造型：球形、柱形、水滴形。在制作过程中，教师可鼓励幼儿多用几种不同颜色的塑型泥来制作每种造型，而且每种造型都应有大、小两种不同的型号。比如对球形造型，教师可以指导幼儿用红色、绿色、蓝色塑型泥来制作，并且每种颜色的球形造型都包括大、小两种不同的型号。
2.尝试多形式排列串珠。教师请幼儿用做好的串珠尝试设计漂亮的手链，在幼儿设计前教师可以提醒幼儿，请他们想想自己准备怎样排列各种不同颜色、形状、大小的串珠?这些串珠怎样排列才漂亮?在幼儿排列结束后，请幼儿互相欣赏、评价对方的设计。(在这个环节，教师可以鼓励幼儿采用不同的方式多次排列串珠，设计多种造型的手链。)在串珠风干后，教师可和幼儿一起用线把串珠串起来，做成手链。教师可鼓励幼儿用多种方式装饰手链，如用泥塑工具刻画花纹、用画笔添画等。
3.手链示例。
活动分析
1.丰富幼儿知识经验，促使幼儿头脑中“内在图式”的积累。内在图式指的是以信息形式储存在头脑中的种种表象、概念，它是幼儿从事泥塑活动的原材料。比如，要设计新的手链，幼儿头脑中就必须有手链的相关信息存在，以及与设计有关的色彩和样式组合方面的感知，否则就很难表现。因此，教师应通过多种途径，丰富幼儿的知识经验，扩大幼儿的知识面。
2.给幼儿创设审美环境，加强幼儿审美情感的体验。要激发幼儿进行泥塑创作的动机，教师就必须先调动幼儿进行泥塑活动的情感因素。所以在泥塑活动中，教师应为幼儿创设一个轻松愉快的心理环境，让幼儿有足够的自由和信心，去独立选择与自己的活动目标相适应的材料，并按照自己的思路进行操作。同时，教师还应为幼儿创设充满情感色彩的环境，使幼儿能够积极主动地从事泥塑活动。
3.适时引导幼儿，培养幼儿的思维能力。在泥塑活动中，幼儿探索活动的意义远大于做出一件作品的意义。在泥塑活动中教师要注意让幼儿自主探索，培养幼儿的泥塑思维能力，引导幼儿对事物的形态、色彩、空间等要素组成的完整形象进行整体性把握。这有助于在幼儿头脑中形成美的意象，为培养幼儿丰富的审美想象力、透彻的审美理解力和活跃的审美创造力打下基础。为此，教师要多用提问、暗示、创设情境等方法对幼儿进行启发和引导，以开阔幼儿的思路，引起幼儿进一步的思考，最终创作出富有创造性的作品。
小百科：泥塑，俗称“彩塑”泥塑艺术是中国民间传统的一种古老常见的民间艺术。即用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，涂上底粉，再施彩绘。它以泥土为原料，以手工捏制成形，或素或彩，以人物、动物为主。
经验告诉我们，成功是留给有准备的人。作为一幼儿园的老师，我们需要让小朋友们学到知识，大部分的教案都是为了让学生的学习效率得到提升，提前准备好教案可以有效的提高课堂的教学效率。怎么才能让幼儿园教案写的更加全面呢？小编特地为你收集整理“泥塑教案”，如果对这个话题感兴趣的话，请关注本站。
《生动的泥塑人物》教学设计
美术学 王辉
一、设计说明
泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料，以手工捏制成形。或素或彩，以人物、动物为主。泥塑是古代人类文化智慧的结晶，具有很多的艺术性，它蕴含着深厚和丰富的文化内涵。中国泥塑历史悠久，分布比较广泛，遍布黄河上下，大江南北。各地的泥塑文化异彩纷呈，具有强烈的地区特色和丰富多彩的艺术体系，在世界泥塑艺术史上独树一帜，具有重要的历史地位。
二、教学目标
1.本课主要通过观察人物的躯干、四肢、头部的动态变化，来感受认识、学习人物动态变化的一些规律和特征
2.通过观察人物动态，用捏、摆泥及欣赏人物泥塑作品等实践活动，引导学生进行探究学习，分析人物的哪些动态适合用泥条、泥片、泥块等捏塑方法；引导学生善于抓住人物动态的美好瞬间，来适当夸张表现人物动态，学习人物动态的泥塑造型方法；培养和提高学生对人物动态的观察能力、立体造型能力。3.培养学生对泥塑人物的兴趣，提高对人物动态的审美能力，用动作、动态表现情感。
三、教学重难点
1、重点：学习用泥塑的方法表现人物动态，提高对人物动态的观察力、立体造型表现力。
2、难点：用泥塑的方法，稳定表现人物动态。
四、课时安排：一课时
五、课前准备
1、（学生）泥塑基本工具一套，水桶每小组一只，工作服或围裙袖套。
2、（教师）泥塑基本工具一套，作品展示台，实物投影仪等多媒体教学设备。
六、教学过程
1.设问式趣味导课，激发学习兴趣。
出示一件老鼠偷油或其他主题的糖塑作品图片，通过多媒体让学生观察，猜猜是什么？是怎样制作出来的？引出吹糖人。
2.赏析民间传统泥塑作品的动态，体会泥塑具象写实表现人物动态的形式。
（1）用动作模仿表演，感受观察，体味人物运动特点、动态特征。
让学生想象、模仿表演吹糖人吹糖时的动作，并进行观察，吹糖人的五官及身体动态特征，探讨归纳出：五官特征为鼓出的腮帮子，全神贯注的眼神等；饱满的身体，紧张用力的四肢等等。
（2）欣赏艺术家的泥塑作品造型特征，初步学习艺术家泥塑表现人物动态的造型方法。
多媒体先出示泥人张第二代传人张兆荣《吹糖人》作品，对比学生的动作模仿表演，对比观察动态特征结果，进一步赏析、观察半蹲吹糖人的动态造型特征：整体如一充满气的圆球；重点观察艺术家对五官、身体、四肢的细部写实刻画。让学生对泥塑具象写实表现人物动态的形式有一定的认识。
继续出示刘士铭《母与子》、卢波《好喜欢》的泥塑作品，进一步让学生欣赏动态人物的生动性，学习艺术家对直立人物不同姿态的泥塑方法。对比感受直立人物的不同姿态特点，观察人物头部、身体、四肢的细微变化，从人物比例、不同身体姿态、表情、衣服、五官去观察。
3.学习人物动态的泥塑基本方法。
出示制作过程图例，让学生观察制作方法。教师可演示制作过程，让学生看清头部捏塑成球体并进行五官头发的刻画；身体四肢用泥片卷成衣服外套包裹而成，并注意让学生观察头部和身体的衔接方法。在衔接部位用竹刀或牙签刮一刮粗糙，再蘸用泥浆水衔接。也可大胆启发学生用自己实践的方法进行捏塑。
4.探究学习泥塑人物动态稳定性的方法。
教师出示不易稳定的泥塑人物进行观察分析，让学生带着问题，通过表演体验、实践尝试、小组合作等方法探究学习。
（1）想一想, 人物的哪些动态适合用泥塑形式表现?
学生探究一：稳定的动态本身就很容易用泥塑表现。让学生寻找哪些动态是很稳定的，如坐、蹲、直立、倒立、睡、躺、趴等身体呈垂直或水平线时较稳定。
如身体倾斜时，手脚的张开或支撑地面时会较稳定。
（2）注意泥塑时人物身体的稳定性。
学生探究二：实践演示泥巴上下用量的多少与稳定有关。如泥塑时，腿部可适当夸张，加粗腿部，下大上小些，泥塑人物容易站稳。
学生探究三：演示不稳定泥塑人物，让学生探究怎样放稳。也可用添加辅助物支撑的方法，使人物动态稳定。
5.欣赏儿童泥塑人物作品，启发学生进行主题创作。
（1）多媒体欣赏儿童泥塑人物作品图片，让学生感受儿童各种有趣的或天真活泼或夸张的动态，体味儿童泥塑的稚拙美，激发创作。
（2）启发学生回忆自己印象最深的动作瞬间，进行创作构思，可选几位构思好的同学演示自己想表达的主题动作。
（3）教师对泥塑创作方法作进一步深入指导：创作工具的正确使用方法和要求。
6.学生给自己的泥塑作品定好主题，稳定的表现动态，尝试五官、手脚、服饰细部的修饰，作品表面不必光滑，宜尽量保留手捏的率真质感，可独立完成一件作品，也可几人合作完成一组人物群像。
7.写上作品主题标签，展示作品，集体观摩，教师评价鼓励，学生自评。
评价建议：
（1）能否抓住动态特征表现主题。
（2）能否将动态稳定地表现出来。
（3）能否将身体与头部、四肢粘接固定。
（4）能否尝试五官、手脚、服饰细部的修饰，保留手捏质感。
（5）是否对捏塑人物感到兴趣。
8.收拾整理：将剩余的土回收至桶，桌面擦干净。注意抹布、竹刀及碎土不要直接在水池清洗，可先在水桶内洗，最后在水池冲洗，以免泥浆、泥块堵住水管。作品每个部位结合处要特别粘紧，在专用教室通风处风干，注意不要碰坏。
作者：朱钰琦 时间：2012-04-25 20:00:25
一、教材分析
1．本课是人物动态造型表现课，学习、赏析泥人张等艺术家的泥塑艺术作品，感受作品中的人物动态美，引导学生用动作、体态表现自己的情感，学习用泥塑的方法表现儿童的动态美。
2．整个学习内容主要分为两大部分：
第一部分通过赏析传统的泥塑人物写实作品，使学生认识运动的形态特点，初步了解泥塑作品表现运动的艺术形式，对人物动态的审美感受，并初步体会用动态表达情感，激发学生创作表现的兴趣。教科书展示了中国民间艺人泥人张第二代传人张兆荣的《吹糖人》这一优秀的泥塑作品，表现了儿童喜爱的“吹糖”民间活动，引导学生观察、欣赏吹糖人蹲着吹糖时的五官、身体四肢的动态特征；同时通过欣赏泥塑作品《母与子》、《好喜欢》，让学生进一步感受不同站立人物的动态变化特点，让学生观察直立人物动态的丰富变化，对泥塑具象写实表现人物动态的形式有一定的认识。通过赏析，让学生了解人物运动特点，激发学生用泥塑来表现丰富生动的动态美。
第二部分通过泥塑人物的制作步骤图，使学生了解泥塑人物的表现方法，探究人物的哪些动态适合用泥塑形式表现，注意泥塑人物身体的稳定性。探索并启发学生用泥块、泥片等捏塑方法，怎样可以较容易地表现人物美好动态；并观察同龄学生的人物泥塑作品，感受不同主题的儿童形象的动态特点，启发学生完成一件儿童动态的塑造。
3．本课作业形式多样，可独立完成人物动态塑造，也可合作完成一组有情节的人物群像；本课的整个教学过程，在探究学习的过程中，可表演体验，可实践尝试，使学生学得主动愉快，充分激发他们的兴趣与创造力。
二、教学目标
1．本课主要通过观察人物的躯干、四肢、头部的动态变化，来感受认识、学习人物动态变化的一些规律和特征。
2．通过观察人物动态，用捏、摆泥及欣赏人物泥塑作品等实践活动，引导学生进行探究学习，分析人物的哪些动态适合用泥条、泥片、泥块等捏塑方法；引导学生善于抓住人物动态的美好瞬间，来适当夸张表现人物动态，学习人物动态的泥塑造型方法；培养和提高学生对人物动态的观察能力、立体造型能力。
3．培养学生对泥塑人物的兴趣，提高对人物动态的审美能力，用动作、动态表现情感。
三、教学重难点
重点：学习用泥塑的方法表现人物动态，提高对人物动态的观察力、立体造型表
现力。
难点：用泥塑的方法，稳定表现人物动态。
四、课前准备
1、（学生）泥塑基本工具一套，水桶每小组一只，工作服或围裙袖套。
2、（教师）泥塑基本工具一套，作品展示台，实物投影仪等多媒体教学设备。
五、教学过程
1．复习导课，巩固知识
（1）请学生回顾回答：制作陶泥作品的基本技法有哪些？(根据学生回答进行板书)
（2）教师小结：制作陶泥作品时用到捏、揉、搓、压、切等方法。（3）揭题。（板书课题）
2．赏析大师作品，学习泥塑人物
（1）课件展示吹糖人的真实照片（图一、二）和泥人张第二代传人张兆荣《吹糖
人》作品，让学生进行对比观察并回答： A.吹糖人的姿势动作是怎样的？（图一）B.吹糖人的表情是什么样子的？（图二）
C.张兆荣的这件作品抓住了吹糖人的哪几个特点来表现的？
图一 图二
泥人张第二代传人张兆荣《吹糖人》
（2）教师小结：吹糖人在吹糖时以蹲坐的姿势，并且微微张开双臂；因为吹糖而鼓出的腮帮子，眼神全神贯注地盯着正在吹的糖。张兆荣的这件泥塑作品正式抓住了人物的这几个特点来塑造的，所以非常的形象生动。（3）欣赏泥人张的作品并简要介绍泥人张的相关知识和作品特点。
泥人张是近现代天津民间彩塑艺术世家的俗称。泥人张彩塑一般取材于民间神话传说等，艺术手法写实，造型准确入微，形象逼真传神。
（4）课件展示刘士铭《母与子》、卢波《好喜欢》的泥塑作品，进一步让学生欣赏动态人物的生动性，思考回答： A.作品中的人都在做什么？
B.他们的表情和动作都是什么样子的？
刘士铭《母与子》 卢波《好喜欢》
（5）教师小结：《母与子》这件作品中母亲用双手扶着小孩子的脸，小孩子喜笑颜开，非常的开心。《好喜欢》这件作品中中间的这个人两腿分开站着，双手高举敲着锣，旁边的两个人在随着节奏扭秧歌，姿势非常的优美，从他们的笑脸中可以看出来他们非常的喜悦。3．探讨人物的哪些动态可以用泥塑来表现。
（1）请学生结合自己的日常生活思考回答：人物的哪些动态适合用泥塑人物来表现？（根据学生的回答进行人物动态线的简笔画示范）（2）课件出示各种类型的人物动态照片进行小结：体育运动、表演、劳动、生活等等各种主题中都有适合用泥塑来表现的动态。
体育运动类：
表演类：
劳动类：
生活休闲类：
4．探讨泥塑人物动态的稳定性
（1）出示两个泥人，一个站不住一个站的住，让学生思考回答：
A．为什么其中一个站不住？（脚太细）
B．有什么办法能让它站得住呢？（加粗腿部，或者添加底座）
（2）课件展示稳定泥塑人物动态的方法并进行小结：泥塑时，腿部可适当夸张，加粗腿部，下大上小些，泥塑人物容易站稳；还可以贴加底座稳定人物或者用添加辅助物支撑的方法，使人物动态稳定。
加粗腿部
添加底座 互相支撑
5．欣赏学生作品，启发创作思维
（1）课件展示儿童泥塑人物作品图片，让学生感受儿童各种有趣的或天真活泼或夸张的动态，体味儿童泥塑的稚拙美，激发创作。
提问：最喜欢哪件作品？为什么？（教师根据学生回答从表情、动态姿势、服饰细节等方面进行巩固）
6．教师示范，学习制作步骤
（1）课件展示泥塑人物的制作过程图例，讲解制作方法。
（2）教师示范制作过程：头部捏塑成球体并进行五官头发的刻画；头部和身体四肢的衔接方法，在衔接部位用竹刀或牙签刮一刮粗糙，再蘸用泥浆水衔接；头部和身体的衔接可以插牙签稳固。
1.制作头部和五官 2.将头部与身体组合
3.制作腿脚 4.将四肢与身体组合
7．构思主题，尝试制作
（1）要求：小组合作，确定主题，分工合作，完成一组群像。
（2）注意事项：A.适当地夸张表现动态，制作时注意泥塑身体的站立要
稳定。
B.表面不必光滑，宜尽量保留手捏的率真质感
（3）学生创作，教师巡回指导。（学生创造过程中，播放不同的泥塑人物的形象，让学生欣赏借鉴）8．作品展示，分享创作快乐
挑选出色的作品，集体观摩，教师评价鼓励，学生自评。9．
运城学院教案
美术与工艺设计系（部）
2017-2018学 年 第 一 学 期
教 研 室 名 称 设计教研室 课 程 名 称 雕塑人像 课 程 代 码 课 程 类 型 考 试 授 课 教 师 周 霞 职 称 助 教
泥 塑 头 像 教 案
教学目的和要求：通过进行泥塑头像概念的讲解了解
导入：自然界中，（植物，动物，人物）属人物最难表现。人物的表现包括了形态及动态。而头部是人体当中变化最丰富复杂的部分。需要表现人物的神情，精神状态。所以把人物的面部造型问题解决，可以说攻克了最难的难关，做其他的问题也就不难了。无论是头像、胸像、躯干，一般都先从临摹石膏入手，然后再到真人。因为石膏对于初学者来说是静止的，便于观察比较，又是单色的，避免了视觉错觉的影响。同时它也是被雕塑家归纳概括处理过的，形体相对简洁而明确，利于学习。这也是遵循从简到繁、由浅入深、循序渐进的学习原则。因此，课程会从临摹石膏头像入手，训练同学的造型能力。
虽然人形各异，男女老少有别，但头部骨骼是最固定的。biao基本的外型与构造是一样的。头部骨骼由脑颅和面颅两大部分构成，脑颅是由头部的眉以上耳以后的部分，包括额骨、蝶骨、眉骨、颞骨、顶骨、枕骨、乳突。这一部分的骨骼由于肌肉和脂肪的附着少且也很薄，所以对外形影响较大，乳突由于藏于耳下而被人忽视，但是它对准确的表现头部运动起着非常主要的作用，因为它是胫部的主要肌肉胸锁乳突肌的起点；面颅是头部的眉以下耳以前的部分，包括上颌骨、鼻骨、颧骨、下额骨。
头部的肌肉以功能划分咀嚼肌和表情肌两部分。咀嚼肌主要包括颞肌和咬肌两部分肌肉。颞肌起于颞线止于下颌骨的喙突，咬肌浅层起自上颌骨颧突及颧弓前言三分之二部分的下缘，止于下颌角及下颌枝下前方三分之一部分的下外面。作闭口运动，当咀嚼时或切齿愤怒时紧张隆起，尤其以男性比较突出。负责表情肌肉主要有：降眉间肌、眼轮匝肌、皱眉肌、鼻肌、颧肌、口轮匝肌、下唇方肌、颏肌等。表情肌一端附着于头骨，另一端则连着皮肤，肌肉的收缩与伸展，牵动皮肤而造成了人的面部的喜怒哀乐及各种丰富微妙的表情变化，并影响外皮而造成面部的皱纹，而皱纹的方向与肌肉的方向成90°角，在这些肌肉当中，皱眉肌、笑肌、下唇方肌、三角肌、眼轮匝肌作用于表情的变化比较明显，外形特点比较突出。
“泥塑头像”，能培养学生以雕塑独特的艺术语言立体地理解和把握对象，同时注重学生审美素质的培养，为今后雕陶专业所设置的各门专业课打下坚实的基础。
头部是人体重要的组成部分。做泥塑头像写生需做好以下四点：
一、所需东西有：
① 选择头部结构较为明显，外形、转折较为明确的石膏头像 一件。② 准备一套模特儿转台和一套雕塑转台，便于同步转动。
③ 准备大量充足的质地细腻、粘合力强、水分干湿合适的泥土。雕塑的材料大致有如下几种：木头、石头、金属、陶等等。随着工业和科学技术水平的不断发展，用于雕塑的材料毫无疑问还会有更多种类开发，为雕塑事业的发展开拓出更宽阔的前景。用于雕塑基础训练最常用的材料是由一种黏土和制成的泥巴。太硬，塑造起来不仅费力，而且泥块之间也不易黏结；太软，泥巴不仅黏手，也没有可塑性，一般头像泥塑都应该在20个小时左右，所以，在塑制过程中，需保持泥巴的最佳状态，要经常喷洒一些水，间歇时也一定要用薄的塑料布或湿布把进行中的塑像包裹起来。剩下的泥巴要包好或储藏于不透气不渗水的器物中，以便随时使用。
④ 头像架一副，木块若干，钉子若干，细铁丝一卷，钢丝钳、铁锤、斧子、卡尺各一把，喷水壶一个，塑料布一张，抹平用的抹板和深入用的不同形状不同大小的工具等。
⑤ 确定光源和雕塑位置。光源一般采用自然光，位置应正对光，不要侧光或逆光，因为侧光由于阴阳的黑白对比会破坏体量和对称，逆光则会削弱体量感。雕塑与石膏像应处在同一高度，与作者成同一视角，有的同学在制作时，石膏是仰视，而雕塑是俯视，这样就会出现偏差。观察者的位置应在雕塑尺寸的两倍半远的距离，这个距离，既可以看清细节，又可统观全局，照顾整体，另外观察者在比较石膏时应站在一个雕像和石膏
二、泥塑的步骤
（一）观察
观察模特儿的结构特点，明确模特儿本身传递给你的一种感觉，找到这种感觉能够给制作者一种精神状态即模特本身的你感觉到的一种精神面貌。观察的目的是使自己做到“胸有成竹”，为了获得模特的完整形象感受。在此同时根据模特的职业特点，精神气质，而设计其适应的姿势，这是无形的行为，却是有形行为的先决和基础。
（二）扎头像架
头像骨架的扎制是雕塑中最简单的和最基础的。
先测出石膏头像的长、宽、高的尺寸，颈子的长和直径，再用线垂观察对象动态，是仰是伏，是左倾还是右倒。有了这些尺寸和动态关系就可以扎架子了。
扎架子一般应遵循两个法则： 第一，结实牢靠而不露架，有的人为图结实和牢靠，绑扎了很多木棒，结果露出轮廓以外，既影响外形，又破坏动态，且不便于观察；
第二，省时省力，省材省料而不掉泥。有人为了不掉泥，在里面缠个密密麻麻，这样废时、废料、废力。所以在结实牢靠以后，里面的芯子应尽量小。但要能够挂住所有的泥的重量，做到既不浪费材料，也不偷工减料。
具体扎法如下：像成等腰三角形的点上，这样才能把视觉错觉减至最小。
雕塑是立体的，是三维的，因此三维空间不仅具有长、宽关系，还有一个深度关系。所以扎架子有两个关键观察位置，正面和侧面。正面可以观察到左右、上下的关系及长宽关系。侧面可以观察到前后的关系和上下关系及深度关系。如果架子是金属的，首先应找一根长度与芯棒差不多的木棒，用铁丝缠牢，这样其它木块才可以在上面生根，同时也便于泥的附着。大家可以看到头像架上的两根木条扎成水平的“十”字型，一根横向，一根纵向。横向这根为了挂住颧骨和颞骨的泥，因此它的长度要小于颧骨的宽度，位置也应在颧骨相应偏下的地方。而纵向的这根为了挂住下颌、后颈和脑的泥。因此它的长度应小于头的侧长。且由于下颌较后脑突出，故从侧面看，它的前段应比后段长些。位置也应在下颌相应偏上的地方，以免从下巴露架。如果作者是初学者，心中无数，还可以在架子上端钉一颗铁钉，用细铁丝和小木条扎成若干小“十”字架形，用长短不一的铁丝固定在铁芯上。这样你可以任意调动它，加固你认为还不放心的地方，从而使雕塑架的内部结构更好。架子扎好了，由于金属和木块对泥的附着能力较差，可以用棕绳把架子全部缠一次，在上泥前喷一些水，这样附着能力就增强了
（三）上大泥
需重点解决的问题：
① 架子结实牢靠，泥紧密。
② 比例、动态、重心、体量。
③ 构图，头、颈、基座的关系。
④ 基本形的关系。
⑤ 大形大面的关系
上泥前最好把泥摔成20厘米左右的小方块，然后用铁丝把其割成类似面包片一样厚薄的泥片，然后根据模特基本头型上下左右围绕着蕊棒上泥，这时一定要参照模特儿的正面、侧面、后面、顶面的形，再用木板拍实。对于初学者来说，开始时可能会感到无从下手，所以我们要求初学者胆子放大些，分两步上完大泥。
第一步，不必考虑具体对象的形体。主要是把泥加紧密，但应注意这时的体量应比实际对象的体量偏小些，以便给后面的塑造留有余地。这一步可以用木槌或大木棒把泥拍紧，开始时不要用小的雕塑刀，那是毫无用处的。
第二步，再完成关于“形”的这一部分及基本形的关系，头的球体、颈的柱体、基座的方体或其它形，同时注意各部分之间的尺寸和比例关系。
有了基本形，马上应调整头颈的动态关系，以及头颈的体量关系，并确定构图的形式。
接着，由大体向大面的塑造，而大面的塑造是为了更明确、更好地说明大体积的关系，用方木块轻轻拍出面向关系。拍时应时时提醒自己注意“ 正面 ”、“ 侧面 ”、“ 后面 ”、“ 顶面 ”和“ 底面 ”。这几个面正是构成一个立体的形体的最基础的面，也是形体构成的基本因素之一。谈到面，我们就有必要在这里谈谈点、线、面的关系。
让我们来试着虚设一个立方体它拥有六个面、八个点、八条线，这些点、线、面是构成“ 三维立体 ”的基本因素。而其中八个点是最基本也是最重要的，因为点构成线，而线构成面，且方体的每一个转折点都在三条线和三个面的交汇处。它不仅说明一条线，一个面，同时说明了三条线，三个面的关系，所以它是最重要的。而在雕塑中头像上也有许多这样的点，如额丘，它是头顶面、脑侧面与脸正面三个面相交的一个点，非常重要。其次要数八条线，它是两个面的交汇处，相当于头像的面部转折线，如额丘到颧骨，颧骨到下颌的连线，它说明了两个形体的关系。第三重要的是六个面，这六个面使三维又回到了二维，就像雕塑台面，在这个基准面上又可塑造三维的方体、球体或异形体。相当于在颜面上建造立体的五官，而立体的五官又由点、线、面构成。
经过以上分析，你便可以轻松地利用这些点、线来塑面，又由大面深入到小面。最后，再强调基本脸形，有长脸、方脸、圆脸等及模特的特点。强调面与面、体与体的基本形，并调整基本形自身的长、宽、高尺寸和多个基本形之间的比例和动态关系及模特的特有尺寸和气质。实际上这一步由于不同基本形形体间产生的变化（如球体、槌体、方体、棒体等的相互穿插对比）已经丰富了雕塑，并使雕塑有一种建筑感和力度感。注意：为了使雕塑顺利进行，应检查雕塑的牢度，是不是有裂缝，是不是有掉泥的现象，是不是有露架的情况。如果有，一定要在这一步及时解决好。可以用短木桩加固，也可以用棕绳缠牢。如果问题严重，最好是重新扎架。否则，随着做雕塑时的拍打，水分的蒸发，泥土的收缩，裂缝会更大，问题会更严重，甚至垮掉，所以要求每一步都重视，都解决好，这样就可以放心地塑造对象了。
（三）整理形体
首先应根据大的感觉塑造出脑颅和颜面部分，再分出颜面部分的五官，及额头部分、颧骨部位、下颌部位和鼻体部位以及它们之间的空间关系，再核对它们各自的长、宽、高尺寸以及相互之间的比例问题、对称感觉。水平对称和垂直对称感觉，可以做一些水平线和竖线（或用线垂和卡尺），另外这种对称感觉不仅仅指长短尺寸的对称，也是指体感和量感上的对称。同时，应注意它的球体属性。通过一定的解剖知识，依据模特儿脑颅与面颅的关系和特征，在确定的下面画一条水平线，标明眉骨的位置，在正面的中间画一条与眉骨线相垂直的中线，全面质量管理在中线上按比例定出鼻子、嘴巴的位置，转动作品分别在左右两侧正确位置用泥条大致作出耳朵的形状。
（四）建立大的立体框架 再根据解剖结构，具体塑出各部分之间的结构关系和骨肉关系。比较和明确解剖与基本形之间的关系（如颈部的胸锁乳头肌和后颈的斜方肌与柱体的颈部如何变化以及其既统一又不打破柱体的感觉）。同样应注意颈的柱体属性。
做了五官，反过来再强调基本形，应进一步明确面向转折以及面向转折的长、宽、高尺寸和对称关系，并且加足体量，这一步体量可比对象体量略小一些，以便下一步的深入刻画。
在继续深入明确形体之前我们必须建立头部大的立体框架，在依据模特儿基础上参照解剖知识概括出立体基本框架，把头部几个对称的骨头联系起来，我们便能获得一个较为清晰的便于明确塑造的形体认识。
（五）建立形体关系
反复转动转盘，以获得整体关系下五官的关系，沿着眉骨削出眼眶，把削下的泥填在鼻梁和鼻子上。在塑造嘴巴之前应先做出一个一样的形体，类似于上颌骨、下颌骨的基本形，然后在做出嘴巴的宽度和上下嘴唇的厚度。
（六）明确形体关系
深入包括各形体间在比例尺寸上更精确，空间感更好，体量更浑厚，转折更明晰，同时也包括对对象的细节刻画更充分，表面肌理处理更完善，人物个性气质表现更准确。形体的深入首先应建立良好的尺寸观念，在反复核对以后，同时调整体量关系和空间秩序感。在限定的眼眶里做出两个眼球，粗略的做出上下眼睑和眼球的关系，在侧面的参照下塑出鼻子用嘴巴的形。因为我们只能把握住这些形的宽度和厚度，但把握不准它们的深度和高度，嘴巴是最能反映人物表情变化的部位，进一步明确耳朵的形。
体量关系实际上是随着塑像的深入，也在自然而然地完善。
左右关系和上下关系学生容易掌握，但前后关系就比较难，不过前后关系在侧面就显得明显了，但有时在侧面调整以后，又可能会影响正面左右脸的对称关系，所以要求学生从多角度观察，反复调试，而不是老在一个面做。在做雕塑的过程中，由于形体是复杂的，变化的，各个大小不一的体积之间的衔接关系也特别复杂和难以表现。因此，我们在这里概括四种关系。这四种关系正是形体与形体、骨与骨、骨与肉、肌肉与肌肉之间的关系，且这四种关系不是单独存在而是相互转换并存的。
（七）深入塑造
进一步明确头部脑颅部分的几个主要骨点的位置与形，明确额结到顶结节，再到枕骨和颞骨之间的内在联系。眉毛长在眉骨的上面，和眉弓构成了人的面部主要特征，也是人物表情化的一个窗口，并从某些意义上能反映人物的精神气质。
眼睛是心灵的窗户，最能体现人物的精神状态和内心世界。在塑造眼睛时，作者一定要捕捉最能体现人物职业特点、年龄特征、精神气质的最具代表性的那一刻的神态。
抓住模特儿的特有精神面貌，使制作者随着这种感觉利用泥塑头像的形式表现出来。
上大泥首先要抓住大动态，头、颈、胸的结构穿插关系以及定出所作头像的大小比例。从三个方面反复比较观察，使作泥塑头像的第一步能够准确，即“先打好地基”。总结：
一：四种关系：
①
这是单个形体的变化，可以看出 它产生了扭曲，而这种扭曲使形体产生了由阴向阳或由阳向阴的转换，所以请同学们注意，人头像不像积木或是模型那样死板，而应将其视作一种有机体，这种有机体变化的过程是类似于生命生长的过程，从而使雕塑更具生命力。在头像中有许多这种情形，如头像中眼眶的变化。（如图4—10）② 这是两个形体之间的变化（如图4—11），一个物体放在另一个物体上，并覆盖了另一个物体的一部分，这两个物体可以是方体、圆体或是异形体。如在头像中鼻体和颜面的关系。③ 这是两个形体的关系（如图4—12），一个物体悬在另一物体上，这种形式在人头上几乎没有，但却有时经常出现在我们的雕塑上。那是由于结构松散、形体与形体间的空间位置关系不准确而拉得过大。④ a物穿过b物，b物覆盖a物，也有b物不完全覆盖a物（如图4—13）。这种关系正如人身上的骨肉关系。肌肉覆盖骨头，而骨头又穿过肌肉。理解了以上四种关系，就可以较为科学和准确地认识形体，表达形体。空间关系的进一步正确，形体关系的进一步明确，形体面向转折的调整就更准确。
二：讲到转折就要讲高低点的关系 所谓“ 高点 ”是相对“ 低点 ”而言，是头像中凸出的点，头像相对低凹之处，也就是所谓的“低点”，而高点和低点往往不是单独存在的，它们会形成“ 高点区域 ” 和 “ 低点区域”，转折面与面之间的交点地带即是“ 高点区域 ”，高点区域给人膨胀、扩张、浑厚而有力量的感觉；“ 低点区域 ”是那些处于阴影部，形体中凹下去的地带，它给人收缩、虚无和神秘的感觉，而这两种关系又是相互对比、衬托，好比绘画的虚实关系。而往往这种“ 高点区域 ” 和 “ 低点区域 ”不是一成不变的，它们是相互转换，这种转换正是雕塑的“生命力”的体现。
三：五官细节刻画：这是最吸引人的地方，从这一步开始时，我们要求先做“ 加法 ”，不要求考虑效果，先看自己能理解多少，能表现多少，注意这里的“加法”不是指体量中的加法，而是指尽自己最大理解，去“说明”对象，要求对一些小的细节的解剖非常熟悉，并一定要仔细并多角度观察对象。这里我们着重讲讲眼睛的变化。正面平视看一只眼睛的两个眼角的关系是内眼角低而外眼角高；侧面平行看，内眼角在前而外眼角在后，而且由于它附着在球体上，所以两眼睛的四个眼角的连线应成一个弧形。（如图4—14）
眼球的位置决定了上下眼睑的高点位置，所以有些雕塑家不做眼球，但却靠眼睑高点把眼球的视线表现得淋漓尽致，而左眼与右眼的对称感多数被视线打破，即一个眼睛的高点靠内眼角确定，另一只眼的高点则靠外眼角确定，且要注意左右眼睛的视线一致。另外上下眼睑这个面也存在厚薄和翻转的变化。下面再谈谈嘴、身体和身的一些变化关系。嘴的变化： 首先它是附着在一个柱体上的。所以口轮咂肌的所有连线也成弧形。另外它的面向变化也是复杂的，从侧面看，它有向上、向前、向下、向里的面向变化。同时它又有如图所示的从左到右的变化。而这两种关系重叠在一起后它的关系就变得更复杂了。（如图4—15）
鼻子的变化：
鼻体要注意鼻骨与鼻头的软硬结合。鼻翼与整个体积的关系。（如图4—16）耳的变化：耳的小面变化关系。（如图4—17）
四：肌理和质感的表现：骨：转折方、硬，紧而结实；肉：转折圆润，厚薄不一，年青的富有弹性而结实，老年的松驰而干瘪；毛发：转折模糊，长短浓密不一，结构松软而有弹性。同体积的铅球与同体积的乒乓球，在感官上铁球更重一些，一方面这是色彩造成的，而另一方面是由于它们之间的表面形态存在差异，一个细腻、光滑，工艺性强，对光反射弱，另一个表面颗粒较粗，形体不那么规则，工艺性不如前者强，表面对光反射的反差大。可见由于表现不同会产生不同的视觉效果，所以随着经验的增加和对泥性的理解，在制作过程中要加强表现力，产生更丰富细腻的效果。
注意：刚开始初学者做雕塑，要求做“ 方 ”一些，要求“ 方中带圆 ”，这是要肯定，不要含糊，死板一些也要比没认识到的好。
五．整体关系的调整： 深入后，由于做了很多“ 加法 ”，就局部而言，表现得非常充分。而整体效果可能由于细节太多，让人感到紧张，许多局部和局部相互抵消效果变弱，而且与整体冲突，甚至破坏了整体。所以又要回来做一些“ 减法 ”，让充实的更充实，削弱的更削弱，加大对比。有人说做头像，眼睛写神，鼻子塑体，而嘴巴写意，这虽然是一个概念，但也不无道理，可以看出它要求在处理对象时要有侧重点，要有虚实。有主有宾，有点有面，才能让人视觉感到满足，也才能形成更多层次的效果。据说，罗丹在做巴尔扎克时，人们都夸奖巴尔扎克的手做得非常好，而罗丹则立即用斧头把手砍掉。因为他要的是整体，而不是局部。所以整体是第一重要的，当细节与之发生冲突时，一定要忍痛割爱，以取得最佳的整体效果。
活动目标
1．看看、说说春天的景色，尝试用泥工的手法表现春天的生机盎然。
2．在塑形的过程中大胆地表达自己的设想，使作品富有个性。
活动准备
橡皮泥若干、各种泥塑辅助材料、一棵树根、音乐《春天在哪里》。
活动过程
一、激发兴趣，导入课题
1．导入活动：《春天在哪里》音乐响起，教师带领孩子感受春天的到来。
2．小结：春天万物复苏，有许多树发出了嫩绿的新芽，各种花也争相开放。
二、分组合作，大胆塑形
1．师：春天是这么的美，树根也想感受一下春天的美丽景色，让我们用橡皮泥来表现春天美丽的景象，然后把它们展示在树根上面吧。
你会使用哪些方法进行捏制呢?
2．提创作要求：
(1)3～4人为一组，先商讨要制作的内容，再一起协作完成。
(2)橡皮泥要搓得圆滑，可以使用泥塑辅助材料。
(3)作品完成后，展示在树根合适的位置上。
3．幼儿制作。
4．交流讲评。
(1)小组内幼儿互相介绍。
(2)每组推荐一名幼儿向其他组介绍。
幼儿园大班泥塑活动：特别的我
活动目标
1．引导幼儿用夸张的艺术形式创造性地表现自己的头部，促进幼儿自我意识的发展。
2．培养幼儿创造力和想象力，体验自由创作的快乐。
活动准备
1．陶泥和泥工板若干，各种辅助物(豆类、铅丝、火柴、羽毛、毛线等)，背景音乐磁带；
2．网上下载的脸谱图以及一些大师的作品；
3．幼儿人手一面小镜子。
活动过程
1．师生一起玩“照镜子”的游戏：找一找自己头部特别的地方。
教师：你觉得自己什么地方最特别?
幼儿：我的眼睛小小的，还戴着眼镜；我的耳朵象数字3；我的头发是卷卷的……
教师小结：每个小朗友都很特别，这些特别的地方都很有趣。
2．欣赏网上下载的有趣的头部造型或大师的作品，拓宽幼儿思路，引导幼儿富有个性地想象。
教师：老师这里也有几张特别的脸，有的还用了一些特别的材料，我们一起来看一看。
你觉得哪幅作品最特别?什么地方最特别?它是用什么材料来装饰的?
幼儿：这些作品都很特别，有的耳朵象蝴蝶；有的一张大脸上还有三张小脸；有的脸象个爱心；有的辫子上还有两个小脸；有的`脸上还插着羽毛……
教师小结：这些作品有的很有趣，有的给人感觉很奇怪，但这些作品都很特别。
3．幼儿创作“特别的我”。
(1)教师：老师也想变一个特别的我。教师运用泥工的基本技能进行示范讲解：先用紫砂泥做脸盘(紫砂泥有些硬，可以先捏一捏，再压一压，尽量使脸盘变大)，然后用团圆、搓条、压扁等方法做眼睛、嘴巴、耳朵等五官，最后选用自己喜欢的辅助材料装扮“特别的我”。
教师引导语：小朋友，你们想不想也变得特别呢?那你想变得怎样特别呢?
幼儿互相交流后，发表自己的想法。
教师根据幼儿的回答适时追问：“你为什么要这样变?”“你想用什么材料来装扮自己?”
(2)幼儿操作，教师提示幼儿选用自己喜欢的辅助材料进行创作。(放背景音乐。)
4．交流展示幼儿作品。
(1)请小朋友和同伴互相说一说自己什么地方变得最特别?心里是怎么想的?
(2)同伴间互相评价：你觉得谁最特别?为什么?
(3)教师评价幼儿作品：表扬有创意、能显示个性的作品。
教师小结：今天我们每个小明友都用紫砂泥和辅助材料为自己设计了一张特勋的睑。老师觉得，只要我们小朋友能够把自己心中的想法大胆地表现出来。那你就是最棒的。
活动反思
泥塑是小朋友非常喜欢的活动之一，本次活动选择了孩子们感兴趣的材料——陶泥，并加以辅助材料：羽毛、纽扣、吸管、毛线等，让幼儿与材料展开积极互动，大胆想象和创作。另外，活动中还提供了一些大师的作品，让幼儿与大师直接对话，感受其独特的构思和创意，这为幼儿的想象打开了更宽广的空间。尤其是本次活动立足于让幼儿在熟悉“团圆、搓条、压扁”的技能基础上，大胆想象创作出“特别的、与众不同”的我，突现了幼儿对自己的想象和对自我的认识，促进了幼儿的个性化发展。
幼儿园大班泥塑活动：小小手链设计师
活动目标
1．练习巩固球、柱、水滴等基本造型的塑型手法。
2．能创造性地运用、搭配色彩，设计造型多样的手链。
3．尝试通过多样化排列球、柱、水滴等基本造型，设计出造型多样的手链。
活动准备：白色塑型泥20克、其他色塑型泥各10克，手链实物或图片。
活动过程：
教师先出示多种造型的手链实物或图片，鼓励幼儿尝试从串珠的颜色、形状以及排列规律上简单描述每串手链的特点。然后，请幼儿选出自己认为最漂亮的手链，并说明原因。最后，教师指出有些手链的串珠颜色搭配得非常美，有些手链的串珠排列得十分有规律……现在就请小朋友们当小小手链设计师，尝试用塑型泥来设计色彩美丽、造型独特的手链。
1．制作手链的串珠。教师请幼儿用各种颜色的塑型泥制作串珠的基本造型：球形、柱形、水滴形。在制作过程中，教师可鼓励幼儿多用几种不同颜色的塑型泥来制作每种造型，而且每种造型都应有大、小两种不同的型号。比如对球形造型，教师可以指导幼儿用红色、绿色、蓝色塑型泥来制作，并且每种颜色的球形造型都包括大、小两种不同的型号。
2．尝试多形式排列串珠。教师请幼儿用做好的串珠尝试设计漂亮的手链，在幼儿设计前教师可以提醒幼儿，请他们想想自己准备怎样排列各种不同颜色、形状、大小的串珠?这些串珠怎样排列才漂亮?在幼儿排列结束后，请幼儿互相欣赏、评价对方的设计。(在这个环节，教师可以鼓励幼儿采用不同的方式多次排列串珠，设计多种造型的手链。)在串珠风干后，教师可和幼儿一起用线把串珠串起来，做成手链。教师可鼓励幼儿用多种方式装饰手链，如用泥塑工具刻画花纹、用画笔添画等。
3．手链示例。
活动分析
1．丰富幼儿知识经验，促使幼儿头脑中“内在图式”的积累。内在图式指的是以信息形式储存在头脑中的种种表象、概念，它是幼儿从事泥塑活动的原材料。比如，要设计新的手链，幼儿头脑中就必须有手链的相关信息存在，以及与设计有关的色彩和样式组合方面的感知，否则就很难表现。因此，教师应通过多种途径，丰富幼儿的知识经验，扩大幼儿的知识面。
2．给幼儿创设审美环境，加强幼儿审美情感的体验。要激发幼儿进行泥塑创作的动机，教师就必须先调动幼儿进行泥塑活动的情感因素。所以在泥塑活动中，教师应为幼儿创设一个轻松愉快的心理环境，让幼儿有足够的自由和信心，去独立选择与自己的活动目标相适应的材料，并按照自己的思路进行操作。同时，教师还应为幼儿创设充满情感色彩的环境，使幼儿能够积极主动地从事泥塑活动。
3．适时引导幼儿，培养幼儿的思维能力。在泥塑活动中，幼儿探索活动的意义远大于做出一件作品的意义。在泥塑活动中教师要注意让幼儿自主探索，培养幼儿的泥塑思维能力，引导幼儿对事物的形态、色彩、空间等要素组成的完整形象进行整体性把握。这有助于在幼儿头脑中形成美的意象，为培养幼儿丰富的审美想象力、透彻的审美理解力和活跃的审美创造力打下基础。为此，教师要多用提问、暗示、创设情境等方法对幼儿进行启发和引导，以开阔幼儿的思路，引起幼儿进一步的思考，最终创作出富有创造性的作品。
活动目标：
1、幼儿能抓住要塑造的菜的主要特征，大胆塑造。
2、学习使用一些简单的工具及能用多色配合泥塑。
3、培养幼儿初步的创造能力。
4、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。
活动准备：
实物（各种菜）、泥塑工具、橡皮泥。
重点难点：
1、能抓住菜的特征，大胆塑造
2、能学着多色配合
活动过程：
一、实物展示，激发兴趣
1、出示实物：菜
你们看，这是什么？是些什么菜？
2、揭示主题，提出要求
二、自由选择，大胆表现
1、幼儿自由选择蔬菜及橡皮泥
2、幼儿自由探索表现
教师巡视，指导个别幼儿学习使用一些工具及多色配合。
3、展示个别幼儿作品，讨论：他是怎么捏的？
请个别幼儿示范讲解
4、幼儿再次探索、塑造
三、经验回放，相互学习
1、经验回放
观看部分幼儿刚才捏的作品（照片）：“仔细想一下，他是怎么捏的。”
2、区角准备：
我们知道了这些方法，以后可以在区角活动中去尝试一下，看看自己会不会捏。
活动反思：
在活动过程中，小朋友们基本都能抓住菜的特征进行塑造的，如小A小朋友她拿了一条黄瓜作为参照物，她自己用橡皮泥做的黄瓜上有一点一点的白点，把黄瓜上的一点白色的小刺都表现了出来；还有小B的荷兰豆、小C的青辣椒、小D的南瓜、小E的竹笋等，都能捏拿的惟妙惟肖，可以看出孩子们已经能抓住其主要的特征来进行泥塑，同时颜色的'搭配也比较好；我发现孩子们在使用老师提供的一些工具方面，运用的比较熟练，如有些孩子在做南瓜时，抓住南瓜有凹槽的明显特征，用圆圆的小棍来压这个凹槽，能用小刀（塑料薄片）刻画蔬菜上的一些花纹等，但孩子们却不能创造性的去寻找老师提供的以外的东西，作为工具使用。
小百科：蔬菜是指可以做菜、烹饪成为食品的一类植物或菌类，蔬菜是人们日常饮食中必不可少的食物之一。蔬菜可提供人体所必需的多种维生素和矿物质等营养物质。
第一课泥塑基本常识
泥塑是我国传统的民间工艺美术，具有悠久的历史，它小巧玲珑可爱，适于儿童学习操作，下面就来谈谈泥塑教学中了解到的一些技法与常识。
首先，我们可以使用多种感官方法：
1.手捏法。这是泥造型中最简单、最实用的方法，可用整块泥塑造形象，局部再用手拉、捏、搓、卷、压、插、接、贴等技法刻画。
2.泥条法。即用手将泥搓成长条，再把泥条围起来，使它成为一种器物，在制作时不要多压，而要昼保留各种形态的泥条。
3.泥板法。用不同厚度的粘土板连接或切割出自己的形象，并通过各种泥塑技法使点、线、面和纹理效果得到装饰。
4.挖空法。为了稳住重心和节省材料，在造型时先不考虑泥坯的厚度，完全以实心成型，待到外部稍硬一些时候，再切成若干部分，挖去内部使之成为空心，局部再用泥修接。
5.借助它物法。借助某一器物，如雪碧瓶、纸杯、报纸、废旧的玩具等作中介物，在外面比较封闭地包裹泥片或围筑泥条，使其巧妙成型，如会动的小泥人或动物等的塑造。
其次，制作时应注意：
1.按事先的设计，捏制多个泥板部件(具体分解塑造对象)。
2.连接各部件。可用水粘，也可用牙签插接，还可用工具在衔衔接部位扎孔后再插接，细小部分要用工具修正。
3.彩塑伤口需要，整体抛光。用工具或手指蘸水擦拭整个工作，使之光滑。
4放在阴凉通风处半天或一天，使其坚硬牢固。
5.用水粉着色。使用颜色时，要注意头部颜色不超过四种，身体颜色不超过三种。红要鲜、绿要娇、白要净，新鲜明快、干净整齐、强烈跳跃，厚实、均匀。
6.上光。给作品喷(涂)上清漆或蛋清或透明指甲油，使伤口牢固、色彩艳丽。
只要你掌握了制作方法，相信加上你细致的观察、丰富的想象和灵巧的双手，一定能塑造出生动、有趣的形象来，再现出身边丰富多彩的世界
第二课风味儿小吃――糖葫芦
教学目标：
1体验玩泥巴的乐趣，提高动手能力和想象力。
2巩固泥瓦匠的基本操作能力，了解各种糖葫芦的形状和颜色。
三。结合学生的生活实践，我们制作出了造型新颖、色泽新颖的糖葫芦。
要点：制作各种形状和颜色的糖葫芦。
难点：设计制作新颖的糖葫芦。
课时：2课时
教学准备：
教具：糖葫芦模型、实物、实例、一次性盘子、小竹签、彩泥、糖葫芦大师帽
学习工具：彩色泥，小工具，棍子
教学过程：
一、导入：猜谜游戏
1是具有北京特色的传统小吃；
2、它是用一根小棍儿穿在一起的；
3、逛街的时候会看到一个举着一根杆子，杆子一端是插满红彤彤、造型奇特的…有很多串儿，每次看见都想买一串儿来解解馋…
二、新课
1、同学们说说在日常生活中见过的糖葫芦，它的形状、颜色，糖葫芦给你的印象是什么？
2、**（小组讨论）
让我们分组看，然后分组讨论，找出如何制作糖葫芦。
学生们发言，谈论如何制作糖葫芦，谈谈自己的想法。
三、实践活动
放课件和**，学生动手操作，老师巡视指导，鼓励适度学生，注重学生个体。
完成的作品将插入老师预先准备的道具中！
四、评价活动。
角色表演：（卖冰糖葫芦）
4、小结：
第三课：泥塑水果
教学目标:
1培养学生设计简洁、概括性的造型，并利用土壤进行设计，创造苹果、香蕉、桃子、草莓等，创新实践。
2培养学生的合作精神和认真负责的良好习惯。
三。提高学生对美的敏感度，激发学生对生命和自然的热爱。
教学重难点:
培养学生热爱生活，提高观察能力、合作能力和创新能力，提高生活中的艺术探索和实践能力
课时：7课时
一、导入
教师展示，学生观察，思考利用什么样的方法制作出来的？就你们自己的观点来说一说
二、揭示过程
泥塑制作过程：
老师：总结制作过程，草图→大样→细部→布置
三、学生自主活动
学生可以尝试创作一个泥塑。但在创作之前，老师必须提出一些小要求：
1我们可以从老师提供的资料中学习，也可以自己创新；
2学生在使用报纸和水保持卫生，不要把水或泥土放在桌子上，报纸不要到处扔；
3、注意同学之间的相互合作；
教师考察指导，鼓励中等程度学生，重点辅导个别学生。
四、评价学生作品
为了展示学生的作品，请介绍自己的作品，可以从制作过程和创作内容两个方面进行评价；学生可以之间互评。教师要及时给予积极的肯定和鼓励。
五、课后总结
第四课：茶具
教学目标：
1通过摸、猜、说，我们可以充分感受到花瓶的造型特点。
2能正确运用揉捏、揉捏等技巧，学会创作泥塑。
三。设置情境，提高学生对泥塑活动的兴趣。
教学准备：每人一块灰泥，石膏板。
课时：2课时
教学过程：
一、猜一猜。
二、摸一摸，讲一讲
学生通过摸一摸，讲一讲，初步感知了花瓶的造型特征
三、动手操作
学生们想了想，然后用石膏做出来。花瓶是什么样子的？
要求：（1）保持安静
（2）可以一边摸，一边捏
教师考察指导，鼓励中等程度学生，重点辅导个别学生。
四、评价学生作品
为了展示学生的作品，请介绍自己的作品，可以从制作过程和创作内容两个方面进行评价；学生可以之间互评。教师要及时给予积极的肯定和鼓励。
五、课后总结
第五课：十二生肖之老鼠
活动目标：
1、通过泥塑创作活动，培养学生的审美能力、思维能力、实际操作的动手能力，促进学生兴趣爱好和特长的发展，提高学生的综合艺术素养。
2通过小组合作，培养学生的合作意识、合作能力、团队精神和人际交往能力。有利于学生学习与认知的交流与交流。
三。用搓、压等技巧制做椭圆形、方形、滴形。
4、学习用辅助工具刻成老鼠。
活动准备：人手1份橡皮泥，泥工工具若干。
课时：2课时
活动过程：
一、导入活动
二、教师示范
搓成水滴状，圆形等基本构架。分别捏成老鼠的各个部分，再进行组合。
三、学生制作
学生操作，如果有困难可以请同伴或老师帮忙，教师巡视。
提醒和督促学生保持书桌、地板和衣服的清洁。
四、展示评价
1、介绍自己小组的作品，说说是怎么做的，为什么这么做。
2.优秀作品将由老师评选。
五、活动小结
第六课：可爱的小蜗牛
活动目标：
1、通过泥塑创作活动，培养学生的审美能力、实际操作的动手能力，促进学生兴趣爱好和特长的发展，提高学生的综合艺术素养。
2通过小组合作，培养学生的合作意识、合作能力、团队精神和人际交往能力。有利于学生学习与认知的交流与交流。
三。使用搓、压等技巧制做圆形、滴状。
4、学习用辅助工具刻成蜗牛。
活动准备：人手1份橡皮泥，泥工工具若干。
课时：2课时
活动过程：
一、导入活动
二、教师示范
搓成水滴状，圆形等基本构架。分别捏成蜗牛的各个部分，再进行组合。
三、学生制作
学生动手操作，教师巡视。
提醒和督促学生保持书桌、地板和衣服的清洁。
4、展示评价
1、介绍自己小组的作品，说说是怎么做的，为什么这么做。
2.优秀作品将由老师评选。
五、活动小结
第七课：乌龟
活动目标：
1、通过泥塑创作活动，培养学生的审美能力、实际操作的动手能力，促进学生兴趣爱好和特长的发展，提高学生的综合艺术素养。
2通过小组合作，培养学生的合作意识、合作能力、团队精神和人际交往能力。有利于学生学习与认知的交流与交流。
三。用搓、压等工艺制做椭圆、正方形
4、学习用辅助工具刻成乌龟。
活动准备：人手1份橡皮泥，泥工工具若干。
课时：2课时
活动过程：
一、导入活动
二、教书示范
搓成水滴状，圆形等基本构架。分别捏成乌龟的各个部分，再进行组合。
三、学生制作：
学生动手操作，教师巡视。
提醒和督促学生保持书桌、地板和衣服的清洁。
四、展示评价
1、介绍自己小组的作品，说说是怎么做的，为什么这么做
2.优秀作品将由老师评选。
五、活动小结
第八课：泥塑公鸡
教学目标：
1、观赏公鸡的相关**和**，了解公鸡的结构和特征。从而掌握公鸡的生产技术，制作漂亮的大公鸡，培养实践能力。
2学会用牙签、钢笔等身边常用的工具处理泥塑作品的细节，养成细心耐心的习惯。
三。激发学生学习传统泥塑艺术的兴趣，培养学生的审美情趣和创新意识。教学重点：
了解公鸡的不同部位，了解其特点，学习大公鸡的制作方法。
教学难点
如细小部分的制作方法和何把各部分连接得牢固
课时：3课时
教学过程：
1、谈话导入
2、描绘框架
1.展示公鸡**，引导学生观察，发给每个组一份公鸡部位、器官卡片，让学生共同**摆一摆，拼一拼，分清楚公鸡分哪四个部分，各个器官属于哪一部位。
结论：大公鸡由鸡头（鸡冠、五官）、颈、体（翅、尾）和脚四部分组成。
2.欣赏瓷公鸡**。（1） 公鸡的外观特征（2）公鸡的颜色特征
总结：造型简练、夸张，装饰色彩鲜艳，每一个地方制作出来的公鸡都不一样，但包含的意义是一样的，表示吉祥如意的意思，因为“鸡”和“吉”读音相同
三、动手制作
学生操作时，老师强调要注意每一步。
（1） 搓两个圆圈，一个小，一个大，小脑袋，大身体。插上牙签，把头固定在身体上。
（2） 选择自己喜欢的颜色，揉搓，捏出上下冠、鸡尾、嘴。
（3）用团、压、捏的方法做出眼睛、翅膀。粘的时候用力压一压，尽量粘牢固。
学生们利用手中的工具和材料，选择自己喜欢的颜色，独自或合作完成制作活动，大胆塑造大公鸡形象。
提醒学生保持清洁和安全。
教师巡查，发现共性问题，随机示范指导
四、展示评价
作品展示
根据学生的创作情况，评选出今天的最佳创作奖
五、小结
第九课：小螃蟹
教学目标：
1使学生掌握泥瓦匠的基本技能，学习泥瓦匠的制作方法，培养学生动手、动脑的工作能力和创新能力。
2观察螃蟹，手工制作螃蟹，创新。
三。让学生在实践中学会欣赏美、感受美、创造美，培养对美的热爱，培养创新精神和健康人格。
教学重点：让学生在动手的过程中学会泥瓦匠的基本技能。
教学难点：学生制作的泥塑作品富有个性和创造性。
教具准备：课件、投影仪、各种颜色的灰泥、粘土工具。
准备：各种腻子、刮刀、纸板等。
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